器乐教学小学音乐论文

2022-04-19

詹姆士莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价格,效果的可行性,儿童们充满着喜悦的心情,在老师的指导下,一定能将这种可行性转变为自己的东西。人的大脑是由左右半球所组成的,其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。今天小编为大家精心挑选了关于《器乐教学小学音乐论文(精选3篇)》,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

器乐教学小学音乐论文 篇1:

浅议器乐在中小学音乐教学中的重要性

音乐是积聚灵感,激活想象的艺术,学生是与音乐最亲近的人群之一,从某种意义上来说,每个学生都喜欢在音乐中游戏。然而,通过实践不难看出,现在的学生真正喜欢上音乐课的并不是太多。这是因为现在的音乐教育存在着太多的要求,音乐课上太多的“规矩”扼杀了学生自由的天性,从而导致许多人对音乐望而生畏。因此,音乐课教学必须进行改革。笔者在教学实践中进行了积极、大胆的探索,发现在音乐课堂中巧妙地将歌曲教学与器乐有机地结合在一起,让学生亲自体验、主动参与,收到了良好的教学效果。由此笔者觉得,器乐在中小学音乐教学中有很重要的作用,它不仅给学生带来了莫大的乐趣,而且可以提高课堂教学的效率。

一、激发学生的学习兴趣,使学生成为学习的主人

苏霍姆林斯基指出:“没有欢欣鼓舞的心情,没有学习兴趣,学习将会成为学生的沉重负担”。浓厚的学习兴趣,是学生进行学习的内在动力。兴趣是最好的老师,也是取得理想学习效率的重要保证。然而,传统的教学方式是,课堂气氛讲究一个“静”字,教师教一句,学生学一句,老师教得枯燥,学生学得没有兴趣。因此,我们要给学生营造一个宽松愉悦的教学氛围,创设一种随意、自由的空间,还他们一个充满自由空气的课堂,让他们能像吃饭、喝水一样,去完成一件最自然的事,使学生能被一种愉悦和谐的特殊气氛所陶冶所感染,从而激发他们的学习兴趣,使他们主动地学习,自主地探索,真正体现了主体地位。

例如,在教学歌曲《大鹿》时,可以运用竖笛来激发学生的学习兴趣,调动学生的学习积极性。首先,把学唱歌曲旋律的任务交给学生自己完成。全班分为六个小组进行竖笛吹奏旋律的练习,老师提出要求:比一比,赛一赛,看哪一组吹的最准确。这时,学生的学习兴趣浓厚,都认真地吹奏旋律,为下一步的歌唱教学开了个好头。

通过器乐进课堂,使教学活动成为变过去由教师指导下的被动学习为主动学习的自主活动,让学生在经历音乐实践过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美,以满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,让学生成为学习音乐的主人,让音乐课真正地活起来,让音乐课堂真正焕发出生命的活力。

二、灵活、随机,利于解决难点

乐器具有直观的特点,在课堂上演奏,不仅可以提高学生的学习兴趣,还可以辅助老师随时解决课堂教学中的重点和难点。比如在教学歌曲《如今家乡山连山》时,歌曲中有一段是二声部的合唱。由于学生刚接触分声部的合唱方式,所以在视唱时,旋律的统一性,声部间的谐和性都很差,而教师弹琴时,只能兼顾一个声部,所以,在解决这个难点时,可以利用竖笛灵活、随机的特点,把学生分为两大组,一组吹奏第一声部,另一组吹奏第二声部。然后,吹奏的人数逐渐减少,学生跟着吹奏的同学练唱自己的声部。在各组完全熟悉了自己的旋律后,跟琴演唱。这样,很容易就能解决课中的难点,也可以使学生的演唱达到和谐统一。

三、培养学生的创新能力

器乐进课堂让学生由单一的教唱形式的教学中解放出来,可以让学生在音乐课中掌握更多的技能,培养他们的创新能力。如在教学《小红帽》时,当学生学会演唱歌曲后,就可以让学生自己根据手中的打击乐器,编创新的节奏为歌曲伴奏。当小组讨论后,可以让学生用三种乐器,即碰钟、木鱼、串铃为歌曲伴奏,学生边唱边敲,小红帽的形象栩栩如生,會把课堂气氛也推向一个高潮。这样,不仅可以激发学生的学习兴趣,也可通过编创节奏培养学生的创新能力。

此外,通过器乐的合奏、齐奏、独奏,还能培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力,并提高学生识谱,视奏的能力,激发学生的多向思维,让眼、耳、口、手等多种器官协调发展,对学生的智力开发起促进作用。

器乐走进课堂教学,虽不能把工夫完全下在学习器乐的演奏技术上,但通过让学生倾听正确的良好的音响,让学生认识到技术合作的重要性是很有必要的。美国教育家萨蒂斯`科尔蔓认为,没有比合奏这种活动更能发展和培养孩子的公民与社会相适应协调的意识了,这也是教育的真正目的之一。在这种共同活动中,每个人都能感到集体的力量和创造的乐趣。既服从集体,不能以自我为中心,又必须正确地表达个性。刚开始学生们都不习惯当自己演奏时还有别人奏出不同的旋律和节奏,只有经过了实践和锻炼,每一个学生的合作意识和协调意识才能得到加强,才能自然而然地学会和他人合作。而从本质上讲,器乐进课堂是一种情感教育,可以提高学生的审美修养。情感合作的成功体验有助于学生健康个性心理品质的形成,并可提升学生对器乐合奏的无尽的兴趣。在实际的合作教学中,如果合奏者中的大多数学生都精神饱满地投入演奏,那么整个群体就会产生生机勃勃的精神面貌。在创造这块领域中也要鼓励学生大胆合作,学生们积极主动地参与小组的创造和创编活动,彼此之间相互配合,充分发挥自己的聪明才智,可以得出多种方案。通过一些小组上台表演及学生之间互相打分进行评价等一系列活动既能达到教学目标,课堂气氛活跃,而且重点培养了学生的合作意识。笔者认为器乐进课堂的方式是很有必要的,也是很受学生欢迎的。通过师生合作,生生合作,家庭合作等各种合作形式,将学习过程置于多项交流之中。让学生在融洽民主的气氛中放飞思维,在吹吹、敲敲、打打、做做中迸发出合作的火花,在快乐的音乐课堂中留下童年美好的回忆。

作者:蒯治萍

器乐教学小学音乐论文 篇2:

小学音乐课堂中器乐教学与音乐教学的结合

詹姆士莫塞尔曾说过:“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域,在这一领域内,它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价格,效果的可行性,儿童们充满着喜悦的心情,在老师的指导下,一定能将这种可行性转变为自己的东西。人的大脑是由左右半球所组成的,其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。当学生学习弹琴与绘画时,双手必须做精细灵巧的动作,这就使这些区域的活动力被激发发出来,处于兴奋状态。许多科研成果表明,当学生学习与演奏乐器时,由于左右手指经常活动,使得反应更加灵敏,智力得到开发,而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着更大的作用与影响,这种智力的促进与开发即表现在反应灵敏、积极开阔上,也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面,从生理上分析,学生在演奏器乐时,美妙音乐影响其情绪,情绪又影响着荷尔蒙的分泌,进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展,由此可见,通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪,促进智力的开发,而且能陶冶情操,净化心灵,这就是器乐进课堂的意义所在。既然器乐教育是不容忽视的,那么重要的,那么要怎么样才能更好的让它在课堂教学发挥应有的作用呢?

一、器乐教学意在激活学生唱歌创造思维

唱歌教堂是音乐教学中一项重要内容,唱歌唱得好不好,最基本的要求是节奏,音准的正确性,小学生的音准训练是教学中的难点,怎样提高小学生的音准也就成为了音乐老师所共同关注的课题,我认为如果能有效的使用一些固定音高的乐器如竖笛、口琴来帮助学生训练听觉,对学生正确的音高概念的形成是非常有益和有效的。首先,我们可以从单音,音程入手,将学生分成两大组,一组学生吹奏,另一组学生唱,然后再进行简单旋律的吹奏和视唱。最后按照循序渐进的方法结合教材中的相关内容来练习,从而达到帮助学生效正音准的目的。在小学高年级的音乐教材中出现了二声部或三声部,则也可以采用同样的方法。

二、器乐教学意在激活学生视唱练耳创造思维

视唱教学要求学生正确地唱出每一首练习曲,这在小学音乐教学中也是一个难点,把视唱教学与器乐教学相结合,则能活跃课堂气氛,激发学生对视唱的兴趣。在视唱训练时,学生一般对视唱的旋律不熟悉,音高音准都很难把握,这时,我们能给他们一个固定的音高,他们就会觉得视唱不是很难了,在教学过程中,可先学生自己演奏视唱谱,然后再进行视唱教学。例如,在四年级下册《平安夜》这首歌曲的曲调为3/8拍5 - 6 5 |3 -- | 5 -6 5|3 --|2 - 2|7--|1 -1 |5 - -|6- 6|1·76|5·65|3--|2-2|4·27|1--|3--1?53|5·42|1--|1--切分节奏学生不易唱准,教师在视唱之前让学生用口琴吹奏一遍,使学生对音高有一个固定的概念,最后再视唱就能较快的把握音准。这样唱奏结合,学生兴趣盎然,避免了刻板枯燥。

三、器乐教学意在激活学生欣赏创造思维

欣赏教学是一种不易被学生理解的课程,因为欣赏教学主要是通过听觉来理解音乐作品,这对于小学生来说是比较抽象的,较难被理解,如果通过乐器与之相结合,就能让学生亲身感受到旋律的情感,使他们自己的情感与作品的意境产生共鸣。例如:在欣赏第二册《快乐的啰嗦》时,让学生演奏作品第一部分的主题,这样学生不仅是一半音乐欣赏者,同时也是一名演员直接参与作品的演奏。这也使学生感觉到了富有浓郁的民族风格的乐曲,带有舞曲性的音乐,给人一种轻松活泼的感觉。再现了彝族人民轻歌曼舞、歌唱美好生活的欢快热烈的场面,由此可见,器乐教学在欣赏教学过程中起到了从听觉感到情感感受的桥梁作用。

四、器乐教学与节奏的练习结合

节奏训练是培养学生内心的节奏和听觉的一种方法。我们都知道将节奏比喻成一个身体的一部分的话,那么节奏则就是人的骨骼,想想人没有骨骼是不能站立和行走的,可见节奏是音乐教学中最基础的一部分,在节奏训练时,利用一些打击乐器来进行训练,如锣、鼓、镲等,这样一方面激发了学生的学习兴趣,另一方面也使学生感受到了一些常见的节奏型的音响效果,如xxxx xxx节奏时,先由学生口读和手拍节奏,再让学生掌握这种节奏型,吹奏同一个音,如6666 666 这样就使学生即进行了听觉训练又增强了内心的节奏感。

要使乐器在音乐教学中发挥较好的作用,前提条件应是学生能熟练地掌握基本的演奏方法;一些难点的问题,老师应予以解决,这还需要我们音乐教师不断地提高自身的音乐素质和专业技能。

当然,在器乐教学中还应特别注重以下几个方面的问题:

1.教师必须注重趣味性,在各种丰富多彩的实践活动中贯穿审美教育,进而达到思想品德的熏陶,心灵的净化,性情的陶冶。

2.让学生学习正确的演奏姿势和方法,培养从小规范地演奏和爱护乐器的良好习惯,培养初步的齐奏、伴奏及合奏的能力,注意增强其器乐演奏的表现力。

3.依据学生心理特征,培养学习器乐的兴趣和习惯。兴趣是少年儿童学习音乐,认识事物的倾向和需求的原动力。在教学中多动脑筋创设一些符合少年儿童心理牲的“有趣”教学形式,内容,将其贯穿在“器乐教学”的全过程中,使学生学习的兴趣成为学习的动力。

总之,我们只要能正确掌握器乐教学的方法,就能发挥出它应有的作用,也能在我国的素质教育领域中开辟一块新天地。

作者:俞瑾

器乐教学小学音乐论文 篇3:

器乐教学在小学音乐课堂鉴赏教学中的运用

【摘 要】 器乐教学是指利用乐器演奏来表达音乐内容,人们可以通过乐器演奏表达不同风格的音乐作品,并且在乐器的演奏过程中体会音乐的优美。在小学音乐课堂上,利用器乐教学提高学生的音乐鉴赏能力,培养学生对于音乐情感的表达能力以及创作能力。器乐教学可以展现出中小学音乐课堂中多样性的内容,对于提升小学音乐课堂的教学质量起着重要作用。本文就器乐课堂教学的运用进行分析,并就器乐教学在小学音乐课堂鉴赏教学中的应用措施进行探讨,以供参考。

【关键词】 器乐教学  小学音乐  鉴赏教学  运用

前言:

在教育事业的创新过程中,注重培养学生全面发展的素养能力。所以在新课程背景下,需着重培养学生对于音乐的鉴赏能力以及音乐表现形式的感受能力。在小学音乐的课堂教学中,器乐教学对于提升学生的音乐鉴赏能力非常重要。小学音乐教师要研究器乐教学中存在的问题以及解决方式,进而通过器乐教学提高学生的音樂鉴赏水平。教师根据教材内容运用合适的乐器,对音乐作品进行充分地表达,并且让学生通过器乐教学提升对于音乐的理解能力。

一、器乐教学对于小学音乐课堂的教学意义

现代音乐教育教学工作在不断地发展,而且教育条件也更加优越,器乐教学方法已经被教学工作者积极地应用到音乐教学工作中。器乐教学在音乐课上被应用以后,提升了学生的学习兴趣和热情,并且有助于学生掌握更多的音乐知识理论和音乐技能,在学习过程中产生良好的体验感。而且器乐教学还可以辅助学生产生团结协作学习的思想意识,并且能够应用正确的学习方法进行音乐的学习。

二、器乐教学在小学音乐课堂鉴赏教学中的运用措施

(一)根据小学生的理解能力选材

在小学音乐教学过程中,老师要有效应用器乐教学进行教学工作的开展和实施。而一些音乐作品比较难以掌握和理解,如果应用了乐器进行辅助学习,不但不会提高教学效率和质量,而且还会影响到学生正常的学习。所以要根据小学生的理解能力进行科学合理的选材,让学生可以在熟悉的音乐作品或者节奏中进行鉴赏学习。

(二)乐器的准备要适合课堂教学

在实施器乐教学的过程中,作为老师在开展教学工作之前,需要明确教学所用乐器的类型以及教学方式之间的结合。在具体的器乐教学过程中,合理有效应用吉他、小提琴、钢琴等乐器辅助器乐教学工作的实施,不但提高了教学效果,而且还可以激发学生学习音乐的兴趣和积极性,并且可以帮助学生更加深入地认知和掌握音乐知识理论,而且还能够正确有效地应用乐理知识。对于这方面的教学工作,作为老师需要考虑到学生的学习情况以及学习习惯,要培养学生学习的主动性,改变传统的教学理念和教学模式,引导学生积极参与到器乐教学中去。

而在这个过程中需要让学生发挥想象和创意,并且将自己的音乐天赋和特长积极地展现出来,大力发掘学生的音乐潜质,进而学生就可以在器乐学习的过程中产生乐趣和成就感,并且体会音乐艺术的美感和价值。

例如,在人教版四年级音乐下册《男儿当自强》的教学中,歌曲充满英雄气概,如果缺少了乐器的合奏,那么歌曲的表现形式上会极大地降低音乐气场,而如果在这首歌的学习中利用打击类的乐器比如锣或鼓的饱满音质,歌曲的性质会完全改变,充满了荡气回肠的精气神以及男子气概,同时器乐合奏激发了学生的演唱热情。

(三)培养学生的音乐欣赏能力

在小学音乐课堂鉴赏教学过程中,老师不仅要注重音乐艺术的展现,还要培养学生一定的乐感,进而有助于提高学生对于音乐作品的鉴赏能力水平,因此可以合理有效地应用一些乐器,比如,拉弦乐器或者打击乐器等。一般情况下,打击乐器可以培养学生良好的节奏感以及对于音乐作品的认知,这有助于学生在课堂鉴赏学习中产生良好的乐感;而一些拉弦乐器可以培养学生对于音律、音准等方面乐理知识的认识和掌握,进而可以正确应用乐理知识。很多情况下,对于乐器的演奏不但表现出演奏者的思想情感,而且也能够让听众感受到乐器自身的特色。而学生在应用乐器进行鉴赏学习的过程中,需要融入自身情感因素到学习中去,这样能够感受到自然界以及音乐艺术对于人类社会上所产生的重要作用和价值。

在进行小学音乐课堂鉴赏教学的过程中,作为老师要引导学生多加欣赏音乐作品来提升学生自身的鉴赏能力水平,并且积累鉴赏作品的经验,进而培养学生自身的音乐欣赏能力,让学生在欣赏音乐作品的时候注重体会音乐创作者的创作思想以及创作目的,而且还要明确音乐作品在创造时的背景以及形式,这样有利于学生掌握并理解音乐作品,进而可以学习音乐乐理知识内容。而小学音乐老师需要正确引导学生掌握学习方法和技巧,要根据学生的实际情况以及音乐基础设计一些教学问题,让学生进行分析和讨论,而且对于一些简单的乐理知识,老师要让学生去独立分析和应用,培养学生的音乐鉴赏能力。

结语:

通过以上对器乐教学在小学音乐课堂鉴赏教学中的运用进行分析和探讨得知,器乐教学是一种有效的教学方法,而且器乐教学的方式更加多样化,不但可以选择弹奏类乐器、管弦类乐器,还可以综合应用各种乐器进行小学音乐课堂鉴赏教学工作的开展和实施,进而可以有效提高学生对于音乐知识的认知和掌握能力,提升学生的音乐水平。

参考文献

[1] 田斌.器乐教学在小学音乐课堂中的作用[J].魅力中国,2018(47):233.

[2] 周玉玲.将器乐教学引入小学音乐课堂的有效性研究[J].读书文摘,2016(21):168.

[3] 褚楚.器乐教学在高中音乐鉴赏课中的实践研究[J].中小学音乐教育,2017(05):8-10.

作者:李宇

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