电脑音乐论文

[摘要]电脑音乐，既是一种音乐艺术的表现形式，也是一种表现音乐的技术手段。随着电脑技术的飞速发展，它正逐渐渗透到音乐艺术的创作习惯和思维理念中，不仅给音乐制作行业带来了前所未有的重大变革，也为音乐学习者主动地、创造性地进行音乐学习开辟了一条崭新的途径。其更深远的意义还在于它的出现改变了传统的音乐教育模式。以下是小编精心整理的《电脑音乐论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

电脑音乐论文 篇1：

电脑音乐与传统音乐教学模式

（延安大学鲁迅艺术学院，陕西 延安 716000）

[摘 要] 当前是信息化的时代，信息技术已经广泛地影响了人们的生活与工作，电脑音乐的出现，给从事音乐的人员带来了很大的便利。通过对电脑音乐在音乐创作、音乐制作中的应用和在音乐教学过程中的有关感受，探讨电脑音乐和传统音乐的关系、电脑音乐对传统音乐的影响。

[关 键 词] 电脑音乐；数字音频；音乐创作；发展

一、电脑音乐的出现与发展情况

由于信息技术的发展，在音乐创作中利用电脑是当前社会发展的必然趋势，电脑音乐是1975年依托于数字音频技术的应用而产生的，它的产生具有划时代的意义，促进了数字音乐合成器技术的发展。在1982年，经过多方的研究协商后，最终通过了美国Sequential Circuits公司的大卫·史密斯提出的“通用合成器接口”的方案，我们叫其为“乐器数字接口”，英文简称为”MIDI”，这个名称在1983年正式向外宣布。MIDI接口的诞生，使各种数字音乐合成器和电脑相连变成了现实，应用电脑音乐软件就可以方便地制作出各种风格的音乐作品，这是对传统音乐制作的极大转变，工作的人数也大大减少了。电脑音乐的问世为音乐制作的工作人员提供了很大的便利，显著地提升了音乐制作的效率。

电脑音乐是应用电脑数字音频技术与传统的音乐进行有效结合的交叉学科。在应用电脑音乐的过程中，需要融入较多的学科知识，比如，音乐学、音响学、MIDI技术、数字音频等。作为音乐创作者，需要掌握综合的知识才能较好地创作电脑音乐，这对音乐工作者提出了较高的要求。

二、电脑音乐对传统音乐创作与制作的作用

电脑音乐制作最开始应用的软件是十轨的，现在应用的是无数轨的；其最开始的发音数为16、28、32个，而现在为64与128个甚至是更多的；最开始的音源用电脑插卡，现在有硬音源、软音源、网上下载的音源等多种；最开始是作曲、制作的伴奏带，而现在是电脑录音和后期合成制作全由电脑完成。由此我们可以看出，电脑音乐的更新速度是很快的，音乐软件的功能逐步变得先进，这样对电脑音乐的快速发展是有利的。

随着电脑音乐的不断普及，当前人们对MIDI伴奏带等已经比较熟悉。而在电脑音乐出现以前，当作曲完畢之后，要想听到效果满意的声音不是一件容易的事情，需要很长的时间与多个环节才能获得。这样，电脑音乐创作、制作和传统音乐创作和制作比起来，传统的方法在短时间内是不可能达到理想效果的。对作曲家来说，应用电脑作曲是随心所欲的，想达到什么样的效果就可以达到什么样的效果，想让它反复几遍就可以反复几遍，而且可以随意地进行修改。使用电脑创作、制作音乐，不但省时，而且省了诸多人力，是非常方便的。在音乐教学方面，电脑音乐也受到了广大学生的青睐，音色变幻多样，节奏丰富多彩，既好玩又很实用。学生可以将自己创作的东西通过电脑进行记录，可以一边创作一边收听所创作作品的效果，并且可以根据自己的想法及时做出修改完善，一直到自己满意为止，还可以制作成伴奏带（盘）来欣赏传播。可见，电脑音乐的出现，大大缩短了作品完成的时间，提高了工作的效率，节省了成本，推动了音乐的发展，在一定程度上促进了音乐的大众化、普及化。电脑音乐的不断发展，在推动电脑和音乐创作、制作软件的更新换代方面有重要的作用。

三、电脑音乐和传统音乐的比较

电脑音乐属于高科技的产物，电脑音乐的出现，给专业音乐创作者与业余爱好者提供了较大的便利。对于电脑音乐的音色、音质与真正的乐队是不是一样，电脑音乐能不能替代真正的乐队等问题一直都存在较大的争议。作为一件新生的事物，受到人们好的、坏的评价是很正常的事情。我认为：电脑音乐的实质就是电脑音乐，即使它的创作者的技能再高，也会受到当前科学技术水平的限制，不可能和真正的乐队演奏的一样，只能算是高仿真正乐队而已。在电脑音乐创作方面，刘水霖先生的造诣是很高的，他的电脑作品有《江河水》《扬鞭催马运粮忙》《花好月圆》等，效果极其像真正的乐队演奏。虽然极其相似，但是都能够听出来是电脑创作的，因为真正的演奏者是带有情感来演奏的。

参考文献：

[1]孙一鸣.电脑音乐与传统音乐创作比较研究[J].忻州师范学院学报，2011，10（3）：59.

[2]赵菁华.电脑音乐与传统音乐教学模式研究[J].黑河学刊，2012，15（3）：228.

[3]和芸.利用电脑音乐系统进行音乐教学的思考[J].河北软件职业技术学院学报，2012，78（22）：34.

[4]严鹏和.电脑音乐漫话（一）：梦想成真的电脑音乐系统 [J].音乐世界，2013，12（33）：80.

作者：宁小兵

电脑音乐论文 篇2：

浅谈电脑音乐辅助音乐教学的可行性

[摘要]电脑音乐，既是一种音乐艺术的表现形式，也是一种表现音乐的技术手段。随着电脑技术的飞速发展，它正逐渐渗透到音乐艺术的创作习惯和思维理念中，不仅给音乐制作行业带来了前所未有的重大变革，也为音乐学习者主动地、创造性地进行音乐学习开辟了一条崭新的途径。其更深远的意义还在于它的出现改变了传统的音乐教育模式。因此，电脑音乐技术也必然将在音乐教育的发展中起到重要的作用，成为21世纪音乐教育的重要手段之一。

[关键词]电脑音乐技术 辅助教学 可行性

电脑音乐技术是主要以电脑为控制中心、以MIDI技术和数字音频技术为控制手段和信息交流语言、以合成器、采样器等电子乐器为音频终端的一种音乐制作方式。

多年来电脑音乐技术一直被人认为只是用于音乐制作，甚至把它就看成是MIDI制作。这个观点是很片面的。随着各类新技术的不断出现，电脑的功能日益强大，完成的工作层面也越来越广，几乎涉及到了音乐的每个层面。同时，电脑音乐技术也可以在音乐的专业教学上发挥很大的作用。

下面我对电脑音乐技术作为音乐教学辅助手段的可行性与它们相结合的意义做一个简单的论述。

一、用电脑音乐技术辅助音乐教学的可行性探索

现在许多音乐高等院校都开设有专门的电脑音乐课程，但是电脑音乐常常被视作非常专业的技术，只在音乐制作方面起到重要作用。所以在很长的时间里，电脑音乐技术在音乐教学上都得不到很好的运用，但是如果细想一下就不难发现，电脑音乐技术和我们很多的专业学科都有着密切的联系，可以说，电脑音乐是一门综合的学科，它需要多门专业知识作为铺垫。那么我们换一个思路去想，如果通过电脑音乐对这些相关学科做辅助学习有没有实践中的可行性呢？答案是肯定的。

（一）通过电脑音乐技术来学习和声的实践与效果

试验一：学习和弦连接法则

学生A学习方法和效率如下：

1． 记忆和弦的连接法则，用时5分钟；2． 作业练习，用时10分钟；3． 作业修改，用时5分钟；4． 钢琴试弹10分钟；5． 效果：用时约30分钟，对和弦的连接音响效果有初步的了解。

学生B学习方法和效率如下：

1． 记忆和弦的连接法则，用时5分钟；2． 使用电脑音乐软件（如SONAR 6 Producer Edition）或者和声学习软件（如TONICA）进行作业练习和修改，用时10分钟；3． 播放试听5分钟；4． 效果：用时约20分钟，对和弦连接效果有了一定映像，在听觉中形成和弦解决的固定概念。

从试验中我们看到，用电脑音乐技术进行和声辅助学习，可以从时间和效率上得到相对的提高，所以说通过电脑音乐技术学习和声具有相当的可行性。

（二）通过电脑音乐技术来学习视唱练耳的实践与效果

试验二：“视唱”的练习（两个试验中学生同是A和B）

方法一：学生A和B相互在钢琴上给对方弹奏15秒的曲目进行练习（也是练习视唱的常规模式）。

1.B给A弹奏视唱旋律，A跟唱；B的钢琴水平一般，弹奏需要用时30秒，中间常出现停顿；A的视唱练耳水平较好，每次跟唱需要用时30秒，但由于B弹奏不流畅，需要练习2次才能完全唱好。

2.A给B弹奏模唱旋律，B跟唱。A的钢琴水平较好，弹奏需要用时15秒，中间不出现停顿；B的视唱练耳水平一般，每次跟唱需要用时15秒，且需要3次跟唱能完全唱好。

方法二：学生A和B单独通过使用电脑音乐技术进行15秒的辅助练习。

1.A把练习的旋律通过音乐软件写入电脑需要用时20秒，电脑播放音乐需要用时15秒，A每次跟唱需要用时15秒，由于播放流畅，1次就能完全唱好

2.B把练习的旋律通过音乐软件写入电脑需要用时20秒，电脑播放音乐需要用时15秒，B每次跟唱需要用时15秒，需要练习3次能完全唱好。

那么我们来对两种练习方法做一个对比分析。在方法一中，学生A完成一次视唱练习总共需要用时大约1分钟，学生B完成一次视唱练习大约需要45秒。由于两者是相互练习，所以每个人完成练习的时间也相当于两个人的练习时间相加，也就是总共用时1分45秒。在方法二中，学生A完成一次视唱练习总共需要用时大约35秒，学生B完成一次视唱练习大约需要1分05秒。两个人是单独进行练习，所以每个人用时只相当于分别完成的时间。

从这个学习试验我们还可以得出这样的结论，学生A和B在钢琴和视唱练耳上的程度都不一样，如果都做相同的练习，很可能得不到相同程度的提高，而且学习的效率也不高。如果通过像方法二这样的单独练习，可以各自做针对性的练习，这样共同提高的可能性就会更大一些。

（三）通过电脑音乐技术来学习乐器伴奏的实践与效果

试验三：通过调用不同音色和录音进行伴奏学习

首先我们需要的是一台连接好MIDI键盘和安装了音序软件、音源采样器的电脑。然后调用不同的音色进行练习。比如在练习分解和弦的时候改为吉他音色，柱式和弦的时候改为弦乐重奏音色，音阶进行的时候改为小提琴音色，或者在弹奏民歌伴奏的时候采用民族器乐音色等等。在练习的过程中可以把声音效果录制出来。这样既可以加深学习者对伴奏织体的理解，又带有浓厚的趣味性，提高学习的兴趣。对有些弹的不好的地方，或者织体用的不恰当的地方，在回放的时候很容易就听出来，方便改正，有利于伴奏水平的提高。

通过以上的一些案例和试验，我们可以大概地知道把电脑音乐技术作为音乐课程教学辅助教学手段的一些方式和它的好处。这中间也许有人会提出疑问，比如说在用电脑音乐技术学习和声与视唱练耳的时候，用传统的学习方法也可以收到很好的效果，用电脑音乐进行学习也不见得效率上有多大的提高，而且有些步骤还比较麻烦。我的观点是，这是一个从量变到质变的过程，单纯的从一两个教学试验上来看效果也许不是很明显，但是如果把这个“量”放大的话，电脑音乐快捷、准确的优势就会体现出来。

二、电脑音乐作为音乐教学辅助的意义

前面谈了电脑音乐作为现代的一些音乐教学课程辅助教学手段的可行性，说明电脑音乐技术在于现代的音乐教学中是具有很大的发展空间与潜力的，两者的结合具有重要的意义，主要体现在以下三点。

第一，电脑音乐技术在音乐创作方面具有一定的优势，给独立完成音乐创作提供了有利的空间。电脑音乐技术的出现大大降低了人们进入专业音乐领域的门坎，它可以使现在的音乐人只需要花几年的时间就有可能达到原本少数人十几年甚至几十年才能达到的能力，也可以使一些资质平凡的人通过系统的训练而变得不再平凡，成为成功者。

第二，电脑音乐的相关技术用来进行音乐辅助教学具有很大的便利。电脑音乐本身软、硬件的开发者们，也意识到了电脑音乐在除音乐制作外的其他方向的开发，如视唱练耳、和声教学软件的开发等等，并已运用到了课堂；再次，音乐课多媒体教学的普及运用，要求在课件制作中运用的音乐、谱面、音效、乐器音色等等，都要求教师和学生有一定的制作能力。

第三，电脑音乐技术逐渐渗透到现代音乐领域中，并被大众广泛接受。在现代，随着电脑音乐技术的发展，电脑音乐技术渗透到了人们的文化生活当中，成为生活中不可或缺的一部分。大到大型的晚会、明星演唱会的音响效果处理，小到手机里面的彩铃制作，都与电脑音乐技术有着密切的关系。而通过电脑音乐技术创作的流行歌曲、电子音乐等也逐渐被大众接受。

从以上的陈述中，我们知道了电脑音乐技术用于辅助音乐教学中的一些实践方法，也明白了电脑音乐辅助音乐教学的意义。不过我们也需要明确一点，虽然传统的教学方法存在着一些不足之处，但它在教学中的很多作用是其它教学模式不能完全取代的。我们不能由于电脑音乐技术的应用而否定传统音乐教育模式，在传统的音乐教育模式基础上在引进电脑音乐这个新生事物，这是对传统音乐教育模式的有机补充和发展，是对传统音乐教育模式内涵的充实和扩展。

参考文献

[1]姚思源 李婉茵.创造性音乐教学初探[M].重庆：重庆出版社，1988.

[2]陈海东.多媒体技术对教育改革和教育现代化的影响[J].多媒体世界，1996(5).

[3]师勇.电脑音乐制作大师[M].北京：北京希望电子出版社，2000.

[4]黄忱宇.电子音乐与计算机音乐基础理论[M].北京：华文出版社，2005.

[5]卢小旭，汤楠.用电脑学音乐[M].北京：清华大学出版社，2005.

作者：全　华

电脑音乐论文 篇3：

电脑音乐系统与中小学音乐教学实践

随着高科技的飞速发展，电脑音乐系统不断得到完善和优化，价格降低，操作日益简便和人性化，它已不再是专业音乐制作人的“专利”，电脑音乐走近中小学音乐教学已不是梦想。电脑音乐在音乐教学中的应用和研究正逐步成为众多音乐教育工作者共同关注的一个崭新的领域。

长期以来，电脑音乐系统往往因其价格昂贵而让人望而却步。如果从专业音乐制作的角度出发，建构电脑音乐制作系统确实如此，然而从音乐教学的角度出发，以经济实用为标准，构建一套电脑音乐教学系统绝对要比一架一般品牌的立式钢琴便宜。在经济条件比较差的情况下，一台普通的ＰＣ机、一对多媒体音箱、一支卡拉０Ｋ话筒、一台有ＭＩＤＩ接口的低端便携式电子琴，就可以构成一个简洁的电脑音乐系统，它能够满足最基本的电脑音乐应用操作。下面是构建一套电脑音乐系统可行的最低硬件配置。

电脑：ＣＰＵ主频ｌＧＨｚ以上，内存２５６Ｍｂ以上，硬盘４０Ｇ以上。

声卡：创新公司Ｓｏｕｎｄ Ｂｌａｓｔｅｒ Ｌｉｖｅ!标准版。若条件允许，尽可能使用专业音频卡，一些入门级的专业音频卡(如ＭＡＹＡ４４Ｐｒｏ、Ｐｈａｓｅ２２等)价位也很低。

ＭＩＤＩ键盘：可使用ＭＩＤＩＳＭＡＲＴ、ＥＶＯＬＵＴＩＯＮ等品牌的低端产品。

监听：可选用“漫步者”多媒体音箱。若条件允许应选择专业监听音箱和耳机，它们的特点是频响曲线平直，对声音没有染色。

话筒：选用质量稍好一些的动圈话筒即可。

电脑音乐系统在中小学音乐教学实践中的应用

电脑音乐系统的功能是强大而丰富的，它几乎可以运用于音乐课堂教学、课外音乐活动以及教师的备课、创作、学习等学校音乐实践的各个方面。

１． 应用于“感受与鉴赏”教学

在欣赏教学中，利用安装在电脑音乐系统上的Ｓｏｕｎｄ Ｆｏｒｇｅ、Ｗａｖｅ Ｌａｂ等音频编辑软件播放作品，音频波形是可视的，作品的力度变化、结构轮廓等特征得以体现，无形的音乐因而变成有形的了，这样可以很好地帮助学生感知音乐的基本要素。如在欣赏威廉姆斯的《奥林匹克号角》时，学生很容易从屏幕上看出体现三部结构的两端大中间小的波形；在播放拉威尔的《波莱罗》时，整个作品波形就像一个大大的渐强记号，音乐的力度特点得以彰显。利用这种软件播放音乐分析作品时，可以依据波形用鼠标把播放指针即时指向任意位置播放，也可以把任何一个片断设为循环播放，其便捷程度是ＣＤ、磁带等播放形式无法企及的。

当需要学生了解某些作品各声部的关系时，教师可以利用Ｓｏｎａｒ、Ｃｕｂａｓｅ等音序软件把作品的片断制作成ＭＩＤＩ文件。在课堂上播放时，学生既可以听到音乐，又可以看到各个声部的乐谱，播放指针随着音乐运动，提示着位置。教师可以让任意声部独奏或静音，方便加以分析。

电脑音乐系统具有可扩展的丰富的音色资源，有些乐器音色还有预制的各种不同的演奏法。如小提琴的连弓、顿弓、碎弓，定音鼓的强击、弱击、滚奏等，这都为学生听辨音色，了解不同音色和奏法在作品中的表现意义提供了条件。

２． 应用于“表现”教学

在演唱、演奏教学活动中，钢琴的伴奏音色相对来说是苍白单调的，而且表现力依赖于教师的弹奏技巧。使用伴奏带又过于死板，升降调不方便，也不能随时从任何一个地方开始播放。利用电脑音乐系统，教师可以把现有的伴奏音乐导入电脑，实施音频处理，在一定程度上改变伴奏音乐的调高和速度，适应教学需要。教师还可以使用Ｂａｎｄ ｉｎ ａ ｂｏｘ快速生成一个伴奏。Ｂａｎｄ ｉｎ ａ ｂｏｘ(简称ＢＢ)直译为“盒子里的乐队”，是一种自动伴奏软件。教师不懂配器也没关系，只要在ＢＢ中输入和弦，选择一种合适的ｓｔｙｌｅ(风格)，确定好调高、速度，就可以得到较为理想的伴奏音乐。

在教学中，教师可以把学生的演唱、演奏随时录入电脑，并以波形的形式让学生“看”到自己的声音，在屏幕上指出哪一句唱、奏得好，哪一句尚有欠缺。还可以为他们的演唱、演奏实施混响、激励、均衡等效果处理，甚至制作出某学生或他们班级的专辑，刻录成光盘，满足其成就感，最大限度地激发学生的学习兴趣。

在识读乐谱、视唱练耳等基本素质教学中，都有兼具趣味性、科学性的软件可供选用。如Ｅａｒ Ｍａｓｔｅｒ就是一个口碑很好的视唱练耳软件，设有音程比较、和弦听辨、节奏模仿等项目，但其形式并非传统视唱练耳课那样枯燥乏味，它带有很强的游戏性，而且难易程度可调。

在音乐游戏、情景剧等综合性艺术表演活动中，电脑音乐系统可以充当配音的角色，它可以播放背景音乐，根据情绪和剧情需要添加风、雨、雷、流水、鸟鸣等自然界声音及电话铃、汽车、器皿碰撞、玻璃破碎等日常生活中的声音。为学生的表演增色，提高他们参与音乐活动的积极性。

３． 应用于“创造”教学

电脑音乐应用于创造教学可以从两个方面加以尝试。一是学生创作的“作品”(旋律片断、短歌等)，交由教师运用电脑音乐系统制作成鲜活生动的可以听到的音乐，师生共同分析评价。二是在学生懂得基本的电脑操作前提下，教给学生一些音乐软件的简单操作方法，循序渐进地开展音乐创造活动。例如：(１)由教师制作好一段ＭＩＤＩ乐曲，但留出其中一至两个声部不确定音色，由学生根据乐曲音乐形象在音色库中加以选择，并说明选用这种乐器音色的理由。(２)给出爵士鼓、贝斯、吉他构成的节奏、和声与低音的基本框架，学生根据这种框架风格自由创作一个合适的旋律声部，好似一种器乐性的卡拉０Ｋ。(３)给出一首常见歌曲，由教师为其编配好和声，并在“ＴＴ作曲家”或“ＢＢ”等软件中输入和弦。然后，由学生为这首歌曲选择一个ｓｔｙ?演ｅ，即选择最适合歌曲的伴奏风格(或称“套子”)，学生需要边唱歌曲边试着套用不同的ｓｔｙｌｅ，直至找到他们认为最恰当的。（４）利用ＳＯＮＡＲ或ＡＣＩＤ拼接乐曲，教师可以购买或从互联网下载许多乐器和人声的Ｌｏｏｐ素材，这些Ｌｏｏｐ素材就是ＷＡＶ格式的音频文件，在ＳＯＮＡＲ或ＡＣＩＤ中，我们可以像搭积木一样，把它们拼接成一首乐曲，这种“傻瓜式”的简单操作对于没有乐理基础、没有进行专业音乐训练的人来说也没有问题。(５)在教师指导帮助下，为自己创作的歌曲或单旋律乐曲编配，制作成立体的丰富的多声部音乐。这需要在中学高年级能力较强的学生中落实。

４． 应用于备课、演出等方面

在现今的教学中，仅简单地为学生播放一下教材附带的磁带、ＣＤ等音响资料，已不能满足现代教学的需要。教师备课时必然要广泛查阅大量的音响资料，并为课堂音乐活动准备丰富的音响资料，电脑音乐系统可以充分发挥这方面的辅助作用。例如，教师从互联网下载的大多数歌曲乐曲都是ｍｐ３、ｗｍａ、Ｆｌａｃ等格式，这种格式的音乐在普通的ＣＤ机、录音机上是无法播放的，利用电脑音乐系统可以将其转为ＷＡＶ等格式并刻录成ＣＤ，或录制到磁带上，在课堂上方便地使用。

许多以磁带的载体形式保存的音响资料，长期使用后，播放时会有较大的杂音、咔嗒声，利用电脑音乐系统可以将其采录进电脑，用Ｓｏｕｎｄ Ｆｏｒｇｅ、Ｗａｖｅ Ｌａｂ等音频编辑软件进行降噪、修复处理，可以很大程度地净化音乐，提高播放质量。

在演出和课堂教学中，遇有联唱、舞蹈等节目或用一段音乐不断反复开展音乐活动时，常常需要剪辑音乐。传统的做法是用双卡录音机翻录，既繁琐，效果还不理想。在电脑音频编辑软件中音频波形是可视的，剪辑操作非常方便。剪辑后前后两段音乐可以达到平滑过渡，而且前后两段音乐的音量、声场也可取得一致。

利用Ｅｎｃｏｒｅ、作曲大师、ＴＴ作曲家等打谱软件制作出的乐谱美观大方，为教师撰写教案、音乐科研论文提供了方便。这种乐谱也可以图片的方式插入到Ｐｏｗｅｒ Ｐｏｉｎｔ中，在课堂教学中应用广泛。

电脑音乐系统在中小学音乐教学领域推广的局限性

毋庸置疑，电脑音乐以其巨大的应用价值必将在我国音乐教育领域发挥越来越重要的作用。但它的快速发展还存在着一些障碍：１．人们对电脑音乐的认识还有偏差。很多教师认为“电脑音乐是音乐制作人的专利”，因而对电脑音乐系统运用于教学实践开发利用不够，相关研究和尝试不多。２．虽然电脑音乐系统的设备价格比前几年已经降低了许多，但作为普通中小学来说，建立一个独立的电脑音乐教室仍是一笔不小的开支。让学校领导认识到电脑音乐的实践价值和发展空间也不是一件简单的事情。３．相关师资缺乏。随着电脑应用的普及和电脑音乐系统操作日益人性化的发展，进入电脑音乐世界的门槛已大大降低，但把电脑音乐应用于教学实践，仍旧要求教师有较高的综合素质，既要有音乐专业的知识，还要懂得计算机的操作以及声学等物理方面的一些常识。

然而，现代化教学手段的迅猛发展是不可逆转的，音乐教师应该创造条件，迎难而上。一方面，要更新观念、不断学习，勇于探索和尝试新的教学手段。另一方面，要因地制宜地开展电脑音乐在教学中的实践。如，在多媒体教室的主微机上部分地尝试使用电脑音乐的教学方法；说服校领导，用较少的投资在现有的电脑教室里“嫁接”一部分音乐设备，组成电脑音乐教室等。另外，高师音乐院系应开设相关的课程或专业，加强电脑音乐人才的培养，并为中小学音乐教师进修提供条件。

电子技术的飞速进步为音乐教学的发展带来了前所未有的机遇。在高科技的数字时代，只要有心，只要不故步自封，就可以享用高科技带来的无限乐趣，就可以拥有前所未有的强大力量。

段晓军河北石家庄学院音乐系

作者：段晓军