本土音乐文化的音乐教育论文

摘要：本土音乐是具有该地域特色的地方性音乐。它以本土音乐文化传承为基点，体现当地鲜明的地方音乐文化特色，本文试以地方高校清远职业技术学院音乐教育专业为例，研究当地音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新情况，借以特色的地方性音乐为平台，进一步弘扬学习古今中外优秀的音乐文化内容。下面是小编整理的《本土音乐文化的音乐教育论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

本土音乐文化的音乐教育论文 篇1：

民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合和传承

摘要：在充分了解民间本土音乐文化在高校音乐教育发展中的重要性以及高校音乐教育对民间本土音乐文化发展的作用的基础上，从学校、教师、学生三个层面提出不同的建议，以促进民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合和传承。

关键词：本土音乐文化；音乐教育；融合与传承

中国作为一个拥有五千年悠久历史的国家，拥有很丰厚的文化底蕴。面对音乐家对个性化发展的需求，我国的音乐教育也应进行创新和改革。将民间本土音乐文化融合在高校音乐教育中，传承中国的民间本土音乐文化对保存和发展民间本土音乐和高校音乐教育来说意义非常重大。

1民间本土音乐文化在高校音乐教育发展中的重要性

民间本土音乐也可以俗称为本乡音乐，其源自人类各项活动，创作灵感来自人们的内心，未受到现代元素的影响，将地域人们对朴质的气息反映出来，具有非常强烈的个性和浓重的地方色彩。民间本土音乐文化博大精深，但如今在课堂上很少能听到民间本土音乐，很多学生也不会唱自己家乡的民谣。这样的现象着实反映出民间本土音乐文化正在消失，因此民间本土音乐文化在高校音乐教育发展中的重要性应被重新认识。

1.1民间本土音乐是民族文化的重要载体

音乐不仅是在人类能够交流后产生的艺术形式之一，还是人类的第二种语言。民间本土音乐文化广泛存在于当地人人民群众的辛勤劳作和娱乐生活中，是人们进行思想感情交流的一种基本方式，也是形成社会关系的重要条件之一，更是广大人民群众交流生产经验、积聚民族智慧的重要途径，因而带有浓重的本土文化特征，散发当地独特的文化气息。在很早以前，各朝代的统治者就是通过收集民间本土音乐的方式来了解当地人民的思想和生活状况。因此，民间本土音乐是民族文化的重要载体。

1.2加强高校音乐教育中民间本土音乐教育的紧迫性

曾经有学者对陕北地区的民歌现状进行调查，发现民歌歌手的年龄与会唱民歌呈现正相关关系，而歌手受教育程度却与会唱民歌数呈现负相关关系。这在一定程度上反应出我国的民间本土音乐在传承过程中遭到消亡的命运，从而也让我们看到民间本土音乐在高校音乐教育中的缺失。如果，不赶在这些拥有宝贵民间本土音乐文化的老人离去前把这些珍贵文化传承下来，那么我国将会失去大量的民间本土音乐作品。

2高校音乐教育对民间本土音乐文化发展的作用

2.1有利于保护和发展民间本土音乐

高校是一个集中传播和系统传播民间本土文化的地方。经过多年的建设和发展，积极进行民族文化宣传，保护了民间本土文化，使学生加深对民间本土文化的理解。高校音乐教育不仅能更好的抓住民间本土文化的核心和根本内容，还能更系统和全面的传播民间本土音乐，并得到各界的反馈和交流，从反馈和交流中不断发展民间本土音乐。

2.2有利于民间本土音乐的创新

音乐同世界万物一样，也处于不断的变化更新过程中。高校音乐教育是音乐创新的源头之一，通过不断的接受新的音乐文化，融入各类音乐元素，使音乐实现创新。高校音乐教育助于加强民间本土音乐与其他音乐文化的交流，促使民间本土音乐吸收其他音乐的精华，为民间本土音乐创新提供了条件和机会。

3对民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合和传承的建议

面临如何加快、加强高校音乐教育中民间本土音乐教育的重任是摆在高校教育以及各位音乐教师的重要问题。可以从学校、教师、学生三个方面的建议来加强民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合和传承。

3.1对于学校方面的建议

第一，将民间本土音乐教学纳入高校音乐教育课程体系中。一直以来我国的音乐教育的课程设置较为零散、缺乏从整体上把握音乐文化，仅局限于培养学生的技能，对于民间本土音乐文化方面的课程在现行的课程设置中常被忽略。因此，高校音乐教育在进行课程设置时突出民间本土音乐文化的主导性，增设地域特色的印业课程，可以多设置一些相关的音乐文化课程，帮助学生从文化层次来整体把握我国音乐文化的内涵。

第二，重视民间本土音乐文化教师师资队伍建设。由于不少音乐教师缺乏相应的民间本土音乐文化知识，高校应加强民间本土音乐文化教师师资队伍建设工作。具体通过交流会、校际间相互学习和交流活动、为教师提供进修相关民间本土音乐文化知识的机会等渠道来培养师资。

第三，加强高校民间本土音乐资源库建设。建立高校民间本土音乐资源库为高校音乐教育实现本土化提供丰富的后备资源，有利与民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合与传承。高校以提供足够的专项建设资金，或者可以以科研课题的形式向当地政府申请科研经费的形式来筹集建设资金。该资源库内应包括史料类、文献类、民间戏曲、民间歌舞、民间乐器、图谱以及相关的音像材料等方面的资源。资源获取途径除了查找相关文献外，还可以采取深入民间采风、与该地域文化部门合作等方式。

3.2对于教师方面的建议

第一，树立实施民间本土音乐文化教育教学及创新意识。广大音乐教师是教学活动在组织人，执行人，更是学生学习民间本土音乐文化的领路人。面对许多地区的民间本土因为有文化濒临消亡的局面，相关的教育部门应转变观念，加强对民间本土音乐文化在高校音乐教育的融合与传承意识外，还应要求教师树立起实施民间本土音乐文化教育教学及创新意识，从思想上提醒应加强重视度，这样才能保障民间本土音乐文化在高校音乐教育中得到继承和发展。第二，提升自身民间本土音乐文化知识涵养。在进行民间本土音乐文化教育时，音乐教师除了具备吹、拉、弹、唱、指挥、编曲、编舞等方面的基础技能，还应具备对民间本土音乐文化的内涵的充分认识和理解能力。只有教师提升了自身民间本土音乐文化知识涵养，才能更好的激发学生对民间本土音乐文化学习产生浓厚兴趣和保持持续的学习动力。

3.3对于学生方面的建议

第一，提高对民间本土音乐文化的关注。学生可在课余时间观看和参与民间本土音乐文化汇演活动，多渠道了解和关注民间本土音乐文化，提高自身综合素质。第二，积极参加民间本土音乐文化活动。学生应积极参与民间本土音乐文化社团举办的活动。而这些活动多以民乐队、合唱团、艺术协会等团体主导，这些活动面向广大学生群体。学生应踊跃参与、敢于挑战、敢于接受多元民间本土音乐文化，在不断的接触中接近、喜欢、探究民间本土音乐文化，通过自身的学习和努力来完成民间本土音乐文化在高校音乐教育中的融合与传承。

4小结

高校作为培养音乐人才的基地，应树立起以音乐文化传承和融合为主导的多元音乐教育观，意识到民间本土音乐文化的魅力和巨大的凝聚力，在实际音乐教育教学中引入、尊重、认识、理解和创新民间本土音乐文化，这样才能发展民间本土文化和高校的音乐教育事业。

参考文献：

[1]李梅.本土音乐在当代专业音乐教育中价值的重新判断与定位[J].浙江艺术职业学院学报.2009（02）

[2]龚妮丽.本土音乐在现代音乐教育中的定位[J].贵州师范大学学报（社会科学版）.2000（03）

[3]杨惠兰.浅谈在现代教育中民族音乐的弘扬[J].福建政法管理干部学院学报.2008（04）

作者：霍尚奎

本土音乐文化的音乐教育论文 篇2：

本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新

摘要：本土音乐是具有该地域特色的地方性音乐。它以本土音乐文化传承为基点，体现当地鲜明的地方音乐文化特色，本文试以地方高校清远职业技术学院音乐教育专业为例，研究当地音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新情况，借以特色的地方性音乐为平台，进一步弘扬学习古今中外优秀的音乐文化内容。

关健词：本土音乐 音乐教育 创新

一、概念界定

（一）本土音乐

本土音乐是音乐文化的一种表现形式，它是当地人同代代相传下来的传统音乐，并以非物质形态存在，与当地群众生活相关，有着鲜明的地方音乐文化特色。

（二）本土音乐教育

作为本土音乐文化教育，在音乐教育中，特别注重主要是指将本地域的民间音乐文化引入当地音乐教育教学实践活动之中，以使本土音乐不断流传并发展，以传承本土音乐文化，继承和弘扬我国民族音乐文化事业的发展。

二、本土音乐在地方高校音乐教育中的重要性分析

（一）音乐教育多元化趋势的需求

多元文化教育已成为当今国际教育的主流，音乐教育也不例外。在学习古今中外优秀的音乐文化内容的基础上，同时以本土音乐文化传承为基点，不断发展壮大本土音乐文化，以促进本土音乐文化的源远流长。

（二）音乐教育改革发展形势的需求

“如何将本土音乐教育有机地融入至地方音乐教育中去，特别是中小学义务教育及地方高校中去”这是本土音乐教育研究的重要议题。因此作为本土音乐文化教育，我国音乐教育界诸多专家、学者们正在研究与关注，如何将我国各民族优秀的传统音乐作为学校音乐课程的重要组成部分，融入到课堂教学及学生课外活动中去，增强学生对本民族意识，对本土文化的认识，以及从小培养学生对家乡，对本土的文化情感，如何把本地区民族民间音乐资源运用在音乐教学中，使学生从小就受到当地音乐文化的熏陶， 这是一个非常值得探索的课题。

三、本土音乐在地方高校音乐教育中问题分析

（一）学校方面

1.学校对本土音乐教育的重视程度不够

很多地方高校没有开设音乐教育专业，即使有些地方院校开设了这个专业，但在专业建设中，对本土音乐资源库的建设投入不足，并且管理也不够完善，学校在课程设置和教学内容的安排上存在一定的随意性，学校对专业教育重视程度不够、特别是开展本土音乐文化的教育意识薄弱、没有很好地弘扬和挖掘本土的音乐资源，这些都是影响和制约本土音乐在地方高校的进一步发展的原因。

2.本土音乐校本教材的偏少

校本教材的开发及应用范围是衡量该所学校学校对本土音乐教育实施的重要课程标准。以清远地方院校清远职业技术学院音乐专业为例，本土音乐瑶族音乐、壮族音乐，目前校本教材目前只有《广东瑶族舞蹈与音乐艺术》，而且作为清远是全国最大的瑶族文化基地，瑶族音乐文化的教育确实没有很好的基础设施和教学条件来保障，瑶族音乐该项文化在其学校的教学资源和实训设施比较欠缺，更谈不上对本土音乐在当地的传承发展和影响了。

3.对教师继续教育培养力度的不足

据调查，如下表1-1，以清远职业技术学院音乐专业为例，以下为音乐专业教师有关本土音乐的受教育经历表1-1

由调查可见，清远职业技术学院音乐专业教师对本土的瑶族音乐、壮族音乐学习和锻炼机会不多，该项文化在本土高校的开展未能引起学校，教师参加过此方面的培训太少，当地文化宣传有关部门的重视也不够，尽管教师自学和接触过本土音乐文化，但对本土音乐文化节的掌握不够全面和系统，因此有待进一步努力和完善。

（二）教师方面

本土音乐教育传承观念淡漠，科研能力不足，缺乏对本土音乐文化的创新。大多数高校音乐教师是在教学实践中，授课偏“西方音乐中心观念”，涉及过有关本土音乐方面的知识较少，其主要还是教师对本土音乐教育传承观念的淡漠，对本土音乐文化关注不多。并且，大多数教师通常教学实施时大多依据现有的教本材料，很少主动探究，虽然追求时尚，但缺乏创新，特别是在提炼音乐教育教学和科研成果这一方面，更加不足。

（三）学生方面

调查得知，学生中平时爱听我国民间音乐的40%以下，不了解本土音乐文化的占73%，因为95%学生不是来自本地，对本土音乐了解少，好奇并有新鲜感的同学占19% ，由于他们大多受现代“以西欧音乐教学论为中心”音乐教育模式的影响，大多数学生缺乏对学习本土音乐文化的意识和积极性，认为本土音乐不时尚、不起眼、不予以重视，有些连自己所生长环境的本土音乐也不愿意说或哼唱不出来。

四、清远职业技术学院音乐教育概况

（一）该校音乐教育主要是通过开设必修课和选修课的途径开展的

該校成立了旅游艺术学院，并设有音乐表演专业、音乐教育专业，主干课程：演唱、演奏、基本乐理、声乐、视唱练耳、舞蹈、中外音乐史及作品欣赏、民族音乐概论、舞蹈表演、民间舞（包括蒙古族舞蹈、汉族舞蹈，维族舞蹈藏族舞蹈以及当地瑶壮歌舞等）、舞蹈赏析舞蹈剧目、基本乐理试唱练耳、声乐基础键盘基础、声乐实践课等。该校音乐教育实施的硬件设施有艺术楼1栋、在建罗马广场一个、代表演的大礼堂1 个、主教楼多媒体教室、钢琴房舞蹈房及多媒体教室、数码钢琴教室等，音乐教育课程是通过多种形式教学，主教楼多媒体教室的课堂教学，在学术报告厅经常举办相关的音乐学术讲座及音乐论坛及文艺活动等。

（二）成立了清远民族歌舞团

清远市民族歌舞团于1999年成立。清远市民族歌舞团组织演职员参与各类演出和比赛活动，锻炼队伍，培养人才，致力打造高水平的专业文艺团体，歌舞团立足本土瑶族、壮族文化，着力推动清远地区艺术事业的发展。

上课教师选取本土传统民间舞蹈音乐知识进行传授，给学生提供一种本土民族音乐文化的思维。

总之，目前清远职业技术学院音乐教育规模不大，招生人数约120人，专业特色不突出，音乐教育传承的途径和教育实施的内容比较传统，创新力不够。

五、本土音乐文化在清远职业技术学院音乐教育中有效途径的创新

为了直接有效地推动学校本土音乐文化教育发展的进程，首先从提升教师自身的本土音乐文化修养入手，加强音乐专业教师力量的培训，为了健全本土音乐资源库的建设，创新音乐教育传承的途径和教育实施的内容，具体从以下几个方面入手：

（一）在校学生中选拨本土音乐文化“推广使者”

要将当地民间音乐文化进行推广和传播，扩大当地民间音乐文化的影响，并不断传承和发民逐步形成去，推广使者的物色或选拨至关重要，单凭个别教师或音乐厅爱好者的力量是远不够的，特别为了加强音乐文化的可持续发展，在校学生巧妙地借助学生群体的力量去感染其他同学，并一代一代传承，影响力是很大的。

（二）成立 “本土音乐文化艺术协会”

“本土音乐文化艺术协会”是将音乐文化传承的重要载体，成立协会能将本土音乐文化深入广大热爱本土音乐文化的群体中去，特别是对相关音乐文化有兴趣和工作热情的，组成兴趣团队，定期到民间去采风，演唱某种本土民间音乐，形成一种强有力民间音乐的传承载体，在本区域作进一步的推广工作，甚至可以推广更广泛，协会团队成员并创建本土音乐文化学习氛围，壮大音乐文化节学习队伍，使本土音乐文化在不断传承和发展。

（三）借鉴市场商品营销的方式將其进行广泛的推广普及

对本土音乐文化宣传推广，可以借鉴多种营销手段，利用电视媒体、网络的宣传本土民间音乐的知识，使该项音乐文化深入人心。比如：清远电视台有两档介绍有关清远人、清远事、清远文化的专题节目，分别是“今日访谈”和“清远故事”，在当地的融入广大群众的日常生活之中。如：举办节庆活动，连南的一年一度的瑶族文化节，“耍歌堂”，还譬如搭个舞台，文化节唱戏，以旅游为载体，象千年瑶寨的旅游开发，民族博物馆的成立，民族旅游工艺的表演与制作，甚至创编一些有关本土音乐文化方面的节目或趣味知识问答等活动，在传统本土音乐的基础上进行再加工，内容和形式也不断地创新。

同时，也通过邀请当地的演出团体举办讲座，表演、活动策划等途径，编排本土民间音乐节目参加学校大型演出，诸如：迎新晚会、新年文艺汇演、五·四晚会等，拉近本土音乐文化的距离，使得该文化更具亲切感。

作为本土音乐文化的传播者，地方高校的音乐教育不仅要自己走出去，将本土民间音乐文化带出我们的校园，可以不定期地举办“地方音乐文化走出校园的义务表演活动”，让广泛的市民们了解当地的文化，更多地融入当地音乐文化。同时，我们必得“请进来”，我们将民间艺人、专家、学者请进校园。“走出去”与“请进来”相结合，这样本土音乐文化的教育传承工作将更具价值和意义。

参考文献：

[1]陈业秀.地方高校音乐教育对本土民间音乐的传承与开发[J].攀枝花学院学报，2009，（05）.

[2]杨立梅.走向未来的音乐教育[M].海南：海南出版社，2000.

[3]管建华.世纪之交：中国音乐教育与世界音乐教育[M].南京：南京师范大学出版社，2002.

[4]刘金喜.本土音乐教育探索[J].艺术教育，2009，（06）.

作者：梁慧萍

本土音乐文化的音乐教育论文 篇3：

本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新

摘要： 现阶段， 如何在地方高校音乐教育中体现地方音乐文化的传承，是高校音乐教育的一个普遍问题。因此，地方高校应该结合本土音乐文化的相关特点，进行相应的实践和创新，在最大程度上，达到本土音乐文化得以传承、发展的目的。

关键词：本土音乐文化;地方高校;音乐教育;实践;创新

一、关于本土音乐文化的概念界定以及分类概述

本土音乐文化资源，指的是不同的地方领域独有的具有本土特色的音乐文化资源。随着时间的推移，文化的逐渐积淀，每个民族都自然形成具有自己民族特色的本土音乐，民间乐曲常见于风俗礼仪或者是民俗节目中，但是大多数的本土音乐来源于群众的口头传唱。

现阶段，受信息以及交通飞速发展的影响，世界音乐呈现出一种各民族音乐趋于同一音乐方向发展的趋势，而且该趋势愈演愈烈，针对这种现象，我们完全有责任将自己民族的特色音乐保留、传承，避免造成本土音乐文化的消逝。

随着时代的进步和科技的发展，信息以及交通的愈加便利，国外新兴音乐逐渐深入到我国内，对我国的青年造成一定的影响，也在一定程度上影响高校对本土音乐文化的价值的了解，造成在部分专业院校中，本土音乐文化不能得到合理的发展，造成本土音乐文化的消逝。本土音乐文化和历史内涵相似，均对民族的精神得以反应。本土音乐文化可以以音乐的形式向我们倾述一个民族发展的过程，以及民族历史、文学、宗教以及艺术的发展情况，可以体现我国传统文化。

二、本土音乐文化融入地方高校音乐教育的现状以及问题

现阶段一个关于民族本土音乐文化的值得思考的问题就是如何培养高校学生对本土音乐文化的了解，从而加深高校学生对本土音乐文化的喜爱程度。随着音乐形式多样化，大多数的高校学生都选择学习新兴的音乐，对本土音乐文化表现较为冷落，这种现象在一定程度上造成民族本土音乐文化的消逝。针对这种现象，我国政府加强了对本土音乐文化的重视程度，我国本土音乐文化呈现出逐渐复苏的状态。尽管如此，本土音乐文化发展道路仍然较为艰难，将本土音乐文化得以振兴，其中不可忽视的一个较为重要的途径就是通过地方高校音乐教育， 高校不但是本土音乐文化的传统式地，还是文化知识的继承地。然而在高校中存有一种现象就是只有较少数的学员抉择学习本土化音乐文化，而是导致那一现象的原因是多方面的：第一方面，高校教学资源极为紧缺，也就是说缺少本土音乐文化相关的音乐教师;第二方面，来自新兴音乐的冲击，也就是大多数的高校学生选择新兴的音乐;第三方面，相对于新兴音乐而言，本土音乐文化教学难度较大，而且本土音乐文化教学过程属于较枯燥的。

纵然我省本土音乐教育展开较早，并且随着网络时代的进步及时间的流逝，我省本土音乐文化教育趋于逐步完善程度，但是受到外来音乐的影响，大多数的青少年逐渐失去对本土音乐学习的兴趣，开始着迷于外来时尚的音乐，对通俗易懂的流行音乐极为偏爱，这些青少年认为本土音乐文化富有太多的乡土气息。大多数的流行音乐是抒发自身的切身感受的，具有节奏鲜明﹑演奏方法多样化、色彩多样以及容易学习和传唱的特点。我国的本土音乐文化都属于高雅，难懂的音乐类型，具有音乐结构复杂、特色鲜明以及较艰深难懂的特点，相关调查结果表明大多数的青少年不是十分了解本土音乐文化，也因此失去学习本土音乐文化的兴趣。

三、本土音乐文化在地方高校音乐教育中的实践与创新

1.加强对本土音乐文化的整理工作

我国一部分地区针对本土音乐文化采取口传心授的措施，在一定程度上加快本土音乐文化失传的进程，急需对本土音乐文化进行整理、保护、拯救工作。

音乐教育课程的丰富程度直接影响了课堂实施的水平和范围。高校音乐教育工作人员可以采取循序渐进的方式， 使学员首先学习本土化音乐文化，而后再展开民间艺术的导入，在此基础上也可以引导学员知晓外国音乐。在音乐老师的指点帮衬之下，地方高校生展开多种渠道、多种路径搜集本土化音乐文化数据资料，并且主动积极的参与本土音乐文化整理工作，不仅可以使自身的高校音乐生活得以丰富， 并且也可以在一定程度上提升自己收集音乐信息内容及妥善处理音乐信息内容的能力，对于本土化音乐文化的丰富性及独特性展开多方位的知晓，促使高校学生审美整体素质及可持续发展的能力得以一直的提高。

2.重视本土音乐教材的编写

地方高校自身具有天时地利人和的优点，最优秀的、最适合本地高校音乐教育的素材就是本土音乐文化，音乐教师应该充分搜集本土，本民族的优秀民间作品，而且保证这些民间作品具有典型性、代表性，进行相应的整理，进而编写最具民族特色的音乐。

对本土音乐教材进行编写，要结合当地的文化以及习俗，进而达到音乐教材通俗易懂的目的。编写音乐教材过程中，要注意其中心为本土地区音乐，在此基础上引入民族乐曲、地方戏曲、民族音乐以及民族乐器，还可以选择引入最能体现本土音乐文化的民族音乐素材，与地方高校的实际情况进行结合，编写适宜.合理的音乐教材。

3.重视本土音乐教育课程的建设

本土音乐文化课程建设与当地文化、经济等情况息息相关，本土音乐课程教育体系的完整度，直接影响着地方教育的完整度以及高校生受教育的完整度。通过学习本土音乐课程，当地高校生可以熟悉、了解本民族的音乐形式以及音乐风格，比较各少数民族文化独特的因素和经过长期以来形成文化共享的各种因素，在知识的传递过程中，对本土音乐文化进行不断的实践与创新。除此之外，还要注重对本土音乐教师师资队伍的建设，在满足高校学生对本土音乐教师的需求的前提下，还可以在一定程度上提高教师对本土音乐文化的研究程度，不仅使教师重视本土音乐文化，而且还使学生对本土音乐进行传承。

结束语

综上所述，地方高校音乐教育应该充分利用本土音乐，不断对其进行创新以及实践，可以采取组织学生进入社会学习民间艺术的措施，对学生学习、表演以及研究本土音乐文化等能力进行综合性的培养。

参考文献：

[1]夏琳.地方高校音樂教育对本土音乐文化的传承——以晋中学院为例[J].中国音乐教育，2012，13（6）：213～214.

[2]杨静.论地方高校音乐教育对本土音乐文化的传承与创新[J].青年与社会，2013，14（ 18） ：134 ～135.

作者：肖静文