浅析高职音乐专业视唱练耳教学

2023-01-01

众所周知, 高职音乐专业所招收的学生, 其来源主要为普通高中毕业生或部分师范类艺术中专毕业生。由于我们的基础教育, 在较长的一段时期内忽视了对学生综合素质能力的培养, 他们中的决大多数没有受过最基础的音乐素质方面的训练同时他们均已或即将步入成年, 早已错过了建立稳定的固定唱名与绝对听觉能力的最佳时期。因此, 怎样训练一个已成年的学生, 使其具备完善的首调唱名与首调音高 (包含部分固定唱名与绝对音高) 的辨别能力, 并在此基础上为其建立相对稳定的固定唱名与绝对音高的概念, 给高职音乐专业的视唱练耳教学工作, 带来了挑战。我经过长期的教学实践和探索, 拟就以下几个方面对高职音乐专业视唱练耳的教学进行一定的分析。

1 首调唱名与固定唱名并用的训练

首先, 必须使学生在初步掌握基础乐理常识, 尤其是掌握有关五线谱记谱法知识的基础上, 逐步展开各种基础调式音阶的音准练习。我们可将线谱中没有升降记号的C调作为识谱与建立视唱练习的基础, 目的是培养学生建立稳定的大小调式与民族五声调式的音高视听感觉。并在此基础上, 让学生逐步学会分析和掌握大小调式与民族调式诸音阶在结构上的异同。必须将C调的视唱作为一个重要的环节来认真对待, 经过一定量的训练之后, 学生对五线谱框架已不再陌生, 在为其建立了一定的音高把握的基础之后, 就要及早地进入一个升降号调的视唱练习。起初有意识地选择一些虽然有一个升号或降号的调, 但若用首调来唱并没有变化音的民族调式练习曲, 辅以首调与固定两种唱名交替使用的练习。这主要是让学生掌握和领会首调唱名与固定唱名的异同, 逐步为进入固定唱名与首调唱名互换与并用的视唱练习形式打下一定的基础。在视唱教学中, 教师必须根据实际情况, 运用有效的教学方法来引导学生由首调音高思维过渡到固定音高思维, 并能够娴熟地从固定音高思维回到首调音高思维。应该知道, 五线谱并不只是为固定唱名而存在的, 它只是为一些固定音高的乐器在演奏上提供较为方便的手段。但它同样可以为受过一定训练的人, 在首调乐器的演奏与首调演唱 (如同简谱视唱) 上, 提供一样方便的手段与方法。同时, 还必须时刻对视唱中节奏、音高的准确性予以严格要求。尤其要对东方人在节奏上常有的不经意的自由, 以及乐音表达上随意的滑动, 予以持之以恒的纠正。

2 首调听觉与绝对听觉的互换

(1) 从简到繁, 循序渐进, 举一反三, 复习巩固的模唱训练, 是实现首调听觉向绝对听觉转化的必要手段。就是自单音开始, 依据实际的生源情况, 在给予标准音的前提下, 用固定唱名的方式来进行钢琴中音区白键上的音的模唱练习。然后逐步扩展到低音区和高音区, 同时由简到繁地渗入变化音。待其单音的固定音高模唱能力逐步稳定之后, 及时地进入和声音程的模唱训练, 同样是在给予标准音的前提下, 由浅入深地依次展开纯音程, 大、小音程与增、减音程的模唱训练。并在此基础上进行三和弦的听辨与模唱。经过一段时期严格而规范的训练之后, 不仅可使一些原本具备较好的绝对听觉的学生自身能力提高, 而更重要的是大多数只有首调听觉的学生, 也能学会并逐步获得将首调听觉有机地转化为绝对听觉的能力。

(2) 直觉反映与理论分析相结合, 是稳定首调听觉向绝对听觉转化又由绝对听觉回复到首调听觉的重要辅助手段。在听音模唱的整个教学过程中, 应充分重视理论上的听觉分析作用, 注重感性与理性的充分结合。要联系基本乐理中有关音程、和弦、旋律等知识, 深入细致地分析不同音程各具特色的音响色彩。因为人类本身将音乐进行多线条的组合, 其重大意义在于极大地丰富了音乐的表现内涵。而将音乐构成的基本元素音程、和弦、节奏与旋律发展等等进行色彩上的归类, 无不是人类从自身的听觉感受出发的。高职音乐专业的视唱练耳教学在给予标准音的前提下, 让学生学会用绝对听觉的方式来辨别和声音程与三和弦、以及部分不太复杂的七和弦的不同色彩类型, 并能在使用绝对听觉判断出调高之后, 运用首调唱名或固定唱名的思维方式准确地听记一段旋律, 这也是每一个高职音乐专业的学生在视唱练耳能力上必须达到的目标。这同样也为将来能使他们学会从纯音乐的角度来倾听音乐和分析音乐, 作了必要的技术铺垫与理论上的准备。

3 节奏与旋律的听记训练

(1) 单声部节奏背唱与听记相结合, 是建立听记单旋律音乐记忆能力的基础。首先必须在规定的时间内迅速地判断拍号并将节奏段落准确地背唱与记写出来。单声部节奏听写的训练, 可从二四拍、四小节一个节奏短句入手, 循序渐进地展开各种不同拍号的单声部节奏的背唱与听记。在此基础上再逐步将四小节一个节奏短句扩展为由八小节节奏构成的上下句。同时逐步渗入单旋律的听写, 兼顾到学生中首调听觉与绝对听觉 (部分键盘专业的学生) 并存的实际状况, 在判断调号时, 采取给予标准音与调式主和弦或旋律起始音的方法。学生可根据自己习惯的听觉思维定势, 来选择听辨调高与记写旋律的听觉方式。

(2) 多声部立体节奏的训练与听记, 是练耳进入多声部旋律听记训练必要的技术准备。在完成了单声部节奏听记的训练之后, 方可进行多声部立体节奏的听记练习。多声部立体节奏的介入性训练, 旨在使学生切实地感受到多线条音乐的框架结构, 意在视听觉两方面培养学生对音乐总谱的感性认识。其方法仍然是听记或拍打由二四拍、四小节构成的两声部节奏短句, 并逐步扩展到其他各种不同的拍号和八小节构成的两个节奏乐句。当学生基本熟悉了组成多线条音乐的节奏框架之后, 再由浅入深地进行两声部旋律的听记训练。同时, 在两声部旋律听记训练的过程中, 仍可采取上述的给予标准音与调式主和弦或旋律起始音的方法, 帮助其准确地把握调号。必须指出的是, 无论是单旋律听记或是多声部旋律听记能力的培养, 单声部节奏与多声部立体节奏的听记训练都是这种能力培养的基础。忽视了节奏的听记训练, 那么听记旋律的训练则无从谈起。只有将旋律听记训练与节奏听记训练紧密地结合起来, 才能建立起更加稳定的内心听觉, 才能使学生逐步达到高职音乐专业练耳教学预期的目标。

培养一个在音乐上具备了规范而科学的视听能力, 并能够较深刻地解读音乐作品, 同时又能将自身对音乐作品的解读运用合适的方式传达给教学对象的人, 这才是高职音乐专业视唱练耳教学始终如一的。

摘要：视唱练耳作为一门有关音乐启蒙, 以及进入专业层次学习的必备训练手段和技术性理论课程, 历来受到从事音乐专业教育的人们的重视。每一个学习音乐专业, 当然也包括高师音乐教育专业的人, 都只有在此方面接受严格而规范的训练, 方可更好地进行其它相关音乐课程的学习。

关键词：音乐专业,练耳教学