舞蹈故事创编范文

舞蹈故事创编范文（共3篇）

篇1：舞蹈故事创编范文

舞蹈与儿童舞蹈创编（1）课程论文

浅析幼儿舞蹈教学与创编

姓名：张文英

学校：蒙城电大

目录

摘要…………………………………………………………………3

关键词 …………………………………………………………………3

一、儿童舞蹈创编的条件…………………………………………3

二、儿童舞蹈创编的基础…………………………………………4

三、儿童舞蹈创作的关键是把握儿童心理状态…………………5

四、开发儿童心理宝藏，是儿童舞蹈创作的目的………………5

五、参考文献………………………………………………………6

浅析幼儿舞蹈教学与创编

内容摘要：儿童舞蹈是儿童艺术教育中的一个重要部分。从事儿童舞蹈创编应抓住儿童的心理特点，把握儿童的心理要素，创造性地开展工作，编排出儿童喜欢看、愿意演且具有艺术性与观赏性的作品来。文章指出研究儿童心理要求是儿童舞蹈创编的条件；适应儿童心理特点是儿童舞蹈创编的基础；把握儿童心理状态是儿童舞蹈创编的关键；开发儿童心理宝藏是儿童舞蹈创编的目的。

关 键 词：儿童舞蹈创编 儿童心理 适应性研究

儿童舞蹈是儿童艺术教育中一个比较重要的部分。一件好的舞蹈作品，不仅能使儿童受到美的熏陶，而且还能起到潜移默化的教育和启迪作用，从而促进孩子们的身心健康、全面发展。而目前，一些不顾实际、忽视儿童心理特征、生搬硬套成年人的舞蹈之现象，致使儿童舞蹈园地这块沃土不同程度地受到了一些污染。因此，要使儿童舞蹈这块园地充满生机、充满活力，富有个性、富有特色，所有热爱儿童教育事业的工作者，尤其是从事儿童舞蹈创编的工作人员，都应该抓住儿童的心理特点，把握儿童的心理要素，创造性地开展工作。只有这样，才能创作出儿童喜欢看、愿意演且具有艺术性与观赏性的作品来。

一、儿童舞蹈创编的条件

儿童世界，五彩缤纷，斑驳陆离。在这个世界里，儿童舞蹈则以其神奇的想象、美妙的意境、生动的形象、真挚的情感把孩子们带进了一座艺术的殿堂，使他们在趣味高尚的氛围中受到教育、得到启示。作为儿童舞蹈的创作人员，不仅要有一颗纯净明亮的童心和对儿童赤诚的爱心，更重要的是要体验儿童的心灵世界，明确儿童的心理要求，善用儿童的视角来洞察生活、观察社会。只有站在这样一个高度来认识儿童、认识儿童舞蹈，儿童舞蹈的创作才能达到最佳的效果。研究儿童心理要求，极大限度地做好儿童舞蹈的创作工作要切实把握好如下三个方面的原则。

1.个体性与整体性相兼顾的原则。当前，一些儿童舞蹈的创作有一个明显的倾向就是忽视儿童整体素质的提高。有些儿童舞蹈教学、创编人员把眼睛只盯在极少数儿童的身上，只注重其中少数“明星”的培养，而忽视了整个儿童群体活泼好动、爱唱爱跳的心理要求。因此，儿童舞蹈教学的课程设置要坚持面向整体，充分体现儿童舞蹈教学的整体性；在培养“明星”的同时，要着眼于全体儿童的认知水平和心理要求，提高孩子们的整体素质。

2.持续性与阶段性相统一的原则。儿童发展心理学研究指出：一切智力活动的形成过程，可以归纳为以下五个阶段，即：“了解当前活动的阶段”“运用各种实物来完成活动的阶段”“有外部语言参加的、依靠表象来完成活动的阶段”“只靠内部语言参加而在脑子里完成活动的阶段”“智力活动过程的简约化的阶段”。掌握儿童心理发展的这一客观规律，分析儿童智力活动的形成过程，同样对儿童舞蹈的创作有着十分重要的意义。这样我们就可以把不同年龄段和不同年级的儿童的学习与表演的内容进行设计编创。从而做到知识的获取和能力培养在有序中渐进。与此同时，要重视儿童不同发展阶段的共性与个性，突出重点课程，避免重复，反映不同阶段儿童舞蹈的创编特点，帮助儿童在一定的时限内了解掌握更多、更全的舞蹈知识和技能技巧。

3.先进性与实效性相呼应的原则。儿童无论在生理上或心理上，都是一个迅速成长的时期。儿童从出生时起，在社会生活条件和教育条件的制约影响下，经过一系列的发展阶段，从一个幼稚无知的个体，渐渐成为一个有思想观点、知识文化的社会成员。儿童这一心理特征告诉我们对儿童实施健康的、先进向上的文化教育十分重要和必要。同样的道理，儿童舞蹈的创编，在作品主题的设置、技巧的安排、动律的设计等方面都应该坚持先进性与实效性相呼应的原则。只有这样，才能更多地创作出有益于儿童健康成长的优秀作品。只有这样，儿童舞蹈的教育教学、创作编排才能收到良好的效果。

二、儿童舞蹈创编的基础

在应试教育的影响下，教师是教学的主体，对学生采取的是灌输式的教学方式。儿童被动学习，求知欲受到压抑，积极性受影响，根本谈不上什么“创新思维能力”的培养。儿童舞蹈本是轻松愉快的教学活动，其基本意图是启发儿童自由发挥，用手之、舞之、足之、蹈之的方式，激发儿童对舞蹈乃至整个学业的好奇心和探究愿望，引导儿童进行即兴式地创造活动，开发儿童的创造潜能，激活儿童的创新意识，培养儿童的合作精神。但当前，儿童舞蹈的创作，同样受应试教育的影响，一些教师一味地强调赛事与活动的参与，使创作存在舞蹈“成人化”、舞蹈结构“繁杂化”、舞蹈语言“怪异化”、舞蹈表演“模式化”等现象，因此，针对儿童的心理特点做好儿童舞蹈的创作应该引起人们的高度重视。

契合儿童模仿的心理特征，进行儿童舞蹈的创编。儿童心理学家认为喜欢模仿是儿童的本性。儿童不到一岁的时候，就能模仿简单的声音和动作，到了两岁的时候，能模仿复杂的动作，到三四岁乃至更大的时候模仿能力发展得更快了。解放军与英雄是孩子们尤其是男生最喜爱、最崇拜的形象。“生活是创作的源泉”，儿童舞蹈《长大我也要当兵》的创作灵感来源于1998年抗洪救灾中一个真实事件：一个被洪水围困了三天三夜之久的小女孩，被武警官兵顺利营救了。笔者在语汇设计上运用了大量的军人集合、敬礼、列队等操练动作，极大程度地激发了儿童对军人的模仿热情，排练积极性空前高涨，舞台表演生动而成功。适应儿童好奇的心理特点，进行儿童舞蹈的创编。儿童心理学家们认为，儿童生来是好奇的，五六个月大的婴儿，一听见声音就要转头去寻，一看见东西就要伸手来拿。到了四五岁，好奇动作就格外多了，看见路上的汽车来了，他总要停下看看；听见外面锣鼓声响，他也要去看看。柏拉图说过，“好奇是知识之门”，儿童若不好奇，就不会去接触事物，不与事物接触，就明白不了事物的性质和状况了。所以作为一名创作者，要注重培养儿童爱看、爱问、爱思考的习惯。在创作过程中，在舞蹈构图的设计上要极大限度地满足孩子们的表现欲与好奇感，这样才能达到较好的效果。

适应儿童好玩的心理特点，进行儿童舞蹈的创编。儿童心理学研究表明，儿童生来就好动，甚至以游戏为生命。儿童舞蹈的创作必须注意儿童好动的心理要求，用良好的教学方式来使儿童得到充分的运动；利用他们好动的特点，教以健康有益的舞蹈动作。“扬鞭策马”这个词对儿童而言比较陌生，但这种动作对儿童而言并不陌生，充满了游戏性。根据儿童的这一心理特点，笔者创作了儿童舞蹈《耍戏》，表现了一群儿童对京剧中的马鞭由最初好奇，到喜形于色的模仿，再到尽兴尽趣的玩耍这一过程。饶有情趣地把儿童好玩的心理在舞蹈作品中流露得淋漓尽致。

适应儿童合群的心理特点，进行儿童舞蹈的创编。儿童喜欢群居，常与同伴游玩，到了五六岁，这个合群心理就发展得更强烈。儿童舞蹈的创作要积极利用这一特点，选择良好的舞蹈题材，编排适合他们心理状态的集体舞蹈，以安慰孩子的寂寞，促进儿童诚恳、忠厚等优良个性品质的发展。舞蹈《拔萝卜》就

是笔者根据童谣创作编排的一个舞蹈。庞大的拔萝卜的队伍，符合儿童合群心理特点。孩子们在排练时简直是欣喜若狂。朴实的生活实践与活泼的舞蹈语汇的巧妙转换，不仅教育了学生要热爱劳动，更培养了他们从小就乐于助人、乐于奉献的良好品德。实践证明，儿童对这类型的舞蹈特别感兴趣。

适应儿童好强的心理特点，进行儿童舞蹈的创编。儿童做事喜欢成功，所以给儿童所做的事不可太难。太难，使其灰心，以致下次不愿再做而且阻碍其进步。儿童舞蹈的教学、创编人员应创造条件，充分培养儿童表演的兴趣及自信心。通过良好的创作，带动孩子们的积极参与，通过舞蹈的成功演出满足孩子们好强的心理，激发学习兴趣。

三、儿童舞蹈创作的关键是把握儿童心理状态。

所谓儿童心理状态，是指儿童在心理活动过程中所表现出来的一种形态。儿童舞蹈题材是儿童舞蹈创作的源泉。因此，我们要把握儿童的心理状态，挖掘和选取能体现审美体验价值与创造性发展价值的儿童舞蹈题材。

选择的题材，要合“童心”。儿童舞蹈的创作编排，要从确定主题入手。孩子们的生活丰富多彩，任何一件发生在他们身上的事都对他们有一定的启示，这就成为了我们构思一部作品的素材。儿童舞蹈的选材应始终追寻儿童思维的奇特性，从孩子们喜闻乐见的心理状态中，所想所做的形态中选材用材；在追求主题的新颖性及教育性的同时，依据“求童心，唤童趣”的原则来选材用材。在诸多素材中，我们最常见的是直接从儿童本身的形象中或从儿童本身的生活片段中来选择，再经过提炼、加工，让其成为反映儿童热爱劳动、助人为乐、尊老爱幼等主题作品。或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如：儿童舞蹈《可爱的企鹅》，借“企鹅”表现出可爱、笨拙、滑稽，等等。这些题材符合儿童心理状态，儿童易理解，好模仿，也喜欢表演。

选取的音乐，要合“童意”。音乐是舞蹈的灵魂。儿童舞蹈的音乐选取要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词要顺口、好懂、押韵且富有感染力。这样，孩子们听后就能展开想象的翅膀，从而产生想跳、爱跳的欲望。屠洪刚一曲响彻云霄的《中国功夫》较好地体现出了中华民族以武强身，顽强不屈的精神。虽然是成人歌曲，但这首歌歌词通俗押韵，琅琅上口，正好符合孩子们好动的心理状态。笔者在《中国娃》的创作中，选取了此音乐。当音乐响起时，孩子们便即兴舞蹈起来，一招一式有板有眼，兴趣极浓。选用的动作，要合“童趣”。儿童舞蹈的动作应从儿童心理、生理、年龄、兴趣等特点出发，不应过于繁琐，过于复杂。也就是说要尽可能地适合孩子们的心理状态，尽可能地适应孩子们的接受能力。根据这一要求，在儿童舞蹈动作的选用上应该多动脑筋多想办法。可以从现实生活中提炼、加工、美化动作，可以从民族、民间舞中提取动作，可以借鉴中国古典舞蹈或其他与舞蹈艺术有共同之处的一些艺术门类的动作。这些天然宝藏都是我们创作儿童舞蹈的极好素材。《龙舟乐》在创作中充分注意到了这一点，整个舞蹈从舞蹈形态上，首先从稀稀拉拉、散散漫漫的观龙舟开始，再到嘻嘻哈哈、拉拉扯扯的嬉龙舟，进而到整整齐齐、认认真真的赛龙舟为止。这其中的动作大都取之于孩子们日常生活中经常见到的动作。从而让孩子们在由散漫到拧成一股绳的动作表演过程中，体会到团结就是力量，团结就会胜利的重大意义。

四、开发儿童心理宝藏，是儿童舞蹈创作的目的研究儿童心理发生、发展的特点及其规律，不仅对儿童教育、儿童医保、儿童文艺等社会实践领域有着十分积极的意义，而且对于开发儿童心理宝藏，促进儿童身心健康，同样具有特别重要的意义。因此，儿童舞蹈创作要在研究儿童心理的特点及其规律上下工夫，不断吸收世界各民族舞蹈的文化精髓，不断拓宽儿童舞蹈文化的视野，超越自我舞蹈文化的传统。站在开发儿童心理宝藏的高度，极大限度地开启儿童心灵的窗户，拓展儿童思维的空间，达到提高儿童智商的目的。

开发儿童的兴趣，让儿童热爱舞蹈。兴趣，是儿童学习舞蹈的基本动力，是儿童与舞蹈保持密切联系、用舞蹈美化人生的前提。日本音乐教育家铃木认为：“兴趣是能力的源泉，教育者的根本是使受教育者产生爱好。”但是，如何培养孩子们的学习兴趣呢？在儿童舞蹈创作中，要根据儿童好幻想、好奇心强、好提问等心理特征，设计好趣味性多样的教学活动，利用多种形式来激发孩子们对舞蹈的兴趣。让孩子们在玩乐中学到舞蹈的本领，在玩乐中享受舞蹈的美感，在愉快的心境与环境中与舞蹈建立密切联系，并用舞蹈美化自己的童年生活。从而在愉快的舞蹈学习中提高艺术素养，在舞美的阳光沐浴下，不断完善自己人格的建构，成为一个品德高尚的人。

调动儿童的情绪，让儿童热衷舞蹈。儿童的情绪体验非常丰富。儿童心理学家们认为，在某种意义上来讲，成年人能体验到的情绪，学前期儿童就基本上已能体验到。随着年龄的增长，儿童自我意识的进一步增加，高级情绪活动也进一步发展。因此，儿童舞蹈创作的工作人员，要着意遴选一些能体现儿童风貌的优秀舞蹈作品，特别是一些在儿童成长过程中耳濡目染的优秀歌曲、地方戏曲、曲艺、民歌、童谣、民间故事、民间乐曲，以及人们熟知的舞蹈故事、享誉国内外的优秀舞蹈作品等。让孩子们在感受这浓浓舞美的氛围中，调动心理情绪，加深对舞蹈艺术的了解，对人生的热爱，不断营造健康向上的思想情绪。启发儿童的思维，让儿童热心舞蹈。就思维来说，儿童的思维在不同年龄阶段具有不同的特点。孩子在三岁以前，思维是通过实物，伴随着动作来实现的。心理学上称之为动作思维。三岁以后，随着经验的积累，主要是具体形象思维了，借助物体形象或表象来思考。到了学龄前末期和学龄初期，孩子的抽象思维开始萌芽和发展。这个时期，儿童往往有丰富的想象力，能对事物做出直观、具体的概括，能对生活中经历的事物进行正确的推理和判断。因此，儿童舞蹈创作，要注意掌握孩子们的思维方式，有针对性地进行培养和教育。要从绚丽多彩、生灵飞动、淳厚幽远、积淀丰厚的文化中寻找启发儿童思维的突破口，使他们能尽情地展开思维的翅膀，飞向蓝天，塑造辉煌的人生。

参考文献：

[1]李伯泰，燕国材.教育心理学[M].武汉：华东师范大学出版社，1997.[2]皮亚杰，傅统先.教育科学与儿童心理学[M].北京：文化教育出版社，1981.[3]高玉祥.个性心理学[M].北京：北京师范大学出版社，1997.[4]朱智贤.儿童发展心理学问题[M].北京：北京师范大学出版社，1982.[5]胡尔岩.舞蹈创作心理学[M].北京：中国戏剧出版社，1998.[6]金秋.舞蹈编导学[M].北京：高等教育出版社，2006

篇2：幼儿舞蹈创编刍议

幼儿是指三至六岁的孩子, 也有人称学前期儿童。这一时期幼儿体格发育比乳儿期、婴儿期相对缓慢, 但大脑功能发育较前更为完善, 智力发展增快, 理解力逐渐增高, 求知欲加强, 好奇、好问、好模仿。学前期幼儿个性发展迅速, 动作技能有很大提高, 幼儿在长肌、短肌和手腿协调方面不断进步。美国心理学家蒙布卢姆 (B.S·B100M) 认为“即5岁前是儿童智力发展最迅速时期”。苏联教育学家卡连柯也曾指出过:“教育的基础主要是在5岁以前奠定的, 它占整个教育过程的百分之九十, 在这以后教育还要继续进行, 人进一步成长, 开花, 结果。”总之, 幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段。这一时期重视让幼儿参加适宜的各种舞蹈教育和教学活动, 不仅可以促进幼儿骨骼肌肉的发育, 而且有利于神经系统的发育。同时, 对于发展幼儿认识力, 想象力, 审美力和加强思想品德教育, 培养优良的心理品质, 促进幼儿心理健康发展都是极为重要的。

一、舞蹈创编有其规律和特点

客观生活通过人的头脑, 经过加工后的再现, 它高于生活, 比生活更美、更集中。因此, 也就具有强烈的社会感染力, 艺术要有形象, 艺术创作用形象思维, 正因为舞蹈是一种既是视觉的, 又是听觉的, 兼有时间性和空间性的艺术, 舞蹈创编者的构思是他对外部世界的一种映象。

我认为合格的幼儿舞蹈编导不仅要做到了解幼儿, 更要从幼儿生理、心理的特点及幼儿实际动作发展和接受水平方面等各方面来考虑。从自己的实际教学中得出结论:幼儿正处于生理发展时期, 骨骼较软, 易变形。肌肉纤细, 弹力小, 收缩力差容易疲劳, 其神经系统, 大脑发育迅速, 兴奋过程强于抑制过程等。这些生理特点带来幼儿动作的平衡能力、控制能力, 节奏感都比较差, 相比之下幼儿的弹跳发展较好, 因此, 在幼儿教师在创编幼儿舞蹈时, 一定要注意从幼儿生理发展的实际出发, 力求舒展开放, 节奏快慢搭配有动有静, 有放有收, 有起有伏, 避免小气拘谨, 呆滞干涩。队形变换要有疏有密, 穿插合理。动作的幅度, 活动量都不宜过大, 应是幼儿力所能及的;动作的衔接和变化要有规律, 便于幼儿记忆:在队形与角色的安排与变化方面, 应简单好记。小班的舞蹈表现最好是统一的, 少变化的。

二、童心是幼儿舞蹈创作的焦点

童趣是幼儿舞蹈的主要审美性特征, 以童心追求童趣, 是幼儿舞蹈创作的出发点。幼儿老师每天与孩子们在一起共同生活、娱乐, 可仔细洞察幼儿的内心世界, 了解他们稚朴的情感, 广泛收集加工、提炼孩子们天真的动作形象, 作为幼儿舞蹈表现的基本素材。幼儿教师在创编幼儿舞蹈时将这些平时集中的素材集中起来, 可作为选用的题材, 这些题材于是可分为:1.现实题材:如老师可根据小朋友踢足球和看足球比赛时的有趣动作, 可爱的表情来创编舞蹈;2.动画题材:例如教师让幼儿在班级看动画片《天线宝宝》也可根据动画片中的情节来编个可爱的舞蹈;3.寓言题材:4.科普题材:如《小蝌蚪找妈妈》;5.自然题材等等。教师在创编幼儿舞蹈时, 教师要善于把平时掌握的舞蹈知识、技能和丰富的舞蹈素材同幼儿的思想, 情感和生理特点相结合, 发展变化成为能够表达幼儿情感并能为幼儿所能接受的舞蹈动作, 这样, 幼儿的舞蹈表演才能不断丰富和发展, 才能创造出既有幼儿特点, 又有民族特点, 本土特点和具有时代感的舞蹈作品。

三、服装与道具是掩饰幼儿缺点的面具

什么样的舞蹈适合什么样的服装与道具, 教师也要根据舞蹈的需要精心的去准备, 而不能随意的去选择, 可建议学校多做几套不同风格的服装备用、选择, 而不能在找不到适合的服装的时候随便抓着凑合用, 那样到头来就会功亏一篑。

音乐是舞蹈的灵魂, 选匹配的音乐也是至关重要的, 舞蹈动作编排好后, 一定要选择合适的音乐, 不能临时拿几个曲子来凑合。我平时注意搜集幼儿歌曲的录音带, 将合适的音乐加以分类、标注, 这样, 我可以随时根据需要从“音乐库”中选择合适的曲子, 来匹配舞蹈动作。

感情是舞蹈的灵魂, 没有感情的舞蹈是一种机械的运动, 它只是单纯的活动身体而已, 只有肢体的动作, 而没有感情的内容在里面, 由于幼儿阅历不深, 不易体会舞蹈所表达的情感, 而出现一味“假笑”和“皮笑肉不笑”等令人觉得很假的场面, 所以, 老师要在这一点儿下功夫, 可以采用将舞蹈内容编成小故事, 在该舞蹈音乐的伴奏下绘声绘色讲给幼儿听, 使幼儿充分理解舞蹈内容, 激发他们的情感, 只有这样, 幼儿才能进入角色, 在感情上产生共鸣。这样去创编, 舞蹈才不会生硬, 才会显得优美、贴切。

篇3：舞蹈故事创编范文

【关键词】幼儿舞蹈 元素融入 舞蹈教学 技能的

【中图分类号】G61 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）01-0215-01

舞蹈是经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情、反映社会生活的一种艺术形式。也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。幼儿身心特点决定了幼儿舞蹈更具有天真、单纯、活泼、形象、夸张和拟人化等特点。幼儿教师在教幼儿创编幼儿舞蹈时要根据幼儿生理及年龄特点加以引导，同时更应该注重舞蹈元素的融入。

作为幼儿教师要重视对幼儿进行舞蹈教学的探讨，教会幼儿生动、形象、活泼的舞蹈，并提高幼儿生活的情趣，反映幼儿的生活、想法和态度。幼儿舞蹈是通过身体动作，幼儿语言和戏剧表演和音乐结合，反映幼儿生活，表达幼儿情趣，实现文学、音乐、舞蹈的结合的综合艺术，并陶冶幼儿的性情，对幼儿进行艺术教育，实现舞蹈教学，让幼儿受到美的熏陶，并激发幼儿的表现和表达能力，激发幼儿潜能。教师要给幼儿创造感受和表现的情境，创造宽松的表达空间，并收获舞蹈教学的效果。

一、重视幼儿舞蹈题材和音乐的融入

1.教师要重视幼儿音乐素材的选择

教师要重视选择幼儿的舞蹈题材，并重视选择音乐鲜明、新颖有趣的作品，激发幼儿的创作热情，发展幼儿的想象思维，并形成教育意义。选择的舞蹈要充满生活气息，抒发幼儿的情感，重视舞蹈的编排，要选择幼儿熟悉的生活，重视幼儿体验生活带来表演的惊喜，凸显舞蹈的活力等。教师带领学生舞蹈能为幼儿提供感情宣泄的舞台，让幼儿参与生活，做生活中不可能的事，優化幼儿的生活习惯，让幼儿受到环境的陶冶，并提高生活的热情，融进生活的情趣，激发幼儿的表演欲望，让幼儿更欢快、活跃。

2.教师要让幼儿充分感受音乐

教师要让幼儿感受音乐，领会音乐的意境，重视在音乐中融进情感的艺术，重视表情和动作的添加，教育幼儿正确地感知音乐的节奏，把握舞蹈的旋律，发挥想象力。教师要重视提高幼儿对音乐的感受能力，教育幼儿提高适应能力，重视领会音乐表达的情感，获得音乐的体验，能跳出舞蹈的韵味，并在幼儿的舞蹈中增添神韵，让幼儿融入音乐作品中提高音乐的想象能力和感受能力。教师要教育幼儿发挥肢体语言的作用，参与音乐的畅游，获得美的体验，成为舞蹈的精灵，实现教师和学生的互动。教师要增加学生音乐中获得的愉悦的心情，重视让幼儿感受音乐作品里的真实情境，充分表现自己的想法，发挥创造能力和表演能力，并选择自己喜欢的方式进行表演。教师可引导学生在充分体验音乐后，做出贴切的音乐动作，并进行舞蹈中的感情交流，让学生表演的时候更加表情丰富，轻松活泼。

3.激发幼儿参与创编，提高教学水平

教师进行舞蹈教学时，可以引入幼儿创编动作，要符合幼儿的年龄特点，注重形象性，难易性，重视提高幼儿的感受能力，让幼儿更简明、形象、生动、直观地增强感受能力，重视提高动作的幅度，增大活动量，并提高幼儿的能力， 让幼儿的动作衔接和变化更富有规律，容易记住。教师可以选择舞蹈中典型、最有代表性的幼儿舞蹈动作，进行简化、分解和组合、加工，重视选择肌肉的控制能力，重视身体的平衡。教师要选择适合幼儿的动作，重视幼儿独立的个体，学会独特的表达方式，并为幼儿创造创作空间，让幼儿说出自己的表达方式，增进幼儿对事物的理解能力，增加幼儿舞蹈的元素，让幼儿成为舞蹈参与者，成为舞蹈的主人，并教育幼儿说出想法，鼓励幼儿按照想象进行表达，这样就能全面提高教师的舞蹈教学水平了。

二、广开思路，提高幼儿舞蹈表演力

教师要教育幼儿选择舞蹈动作的时候，尊重幼儿的想法并让幼儿和教师一起参与舞蹈动作的编排，确定舞蹈的道具和服装，重视舞蹈创编动作的优化，实现服装和道具的运用，重视避免画蛇添足，增加自己创编的舞蹈的类型的认识，并根据舞蹈的需要来设计舞蹈的服装和道具，教育幼儿经过激烈的争辩，来重视教师和幼儿一起用好冲锋枪，服装用好军装，并戴好大盖帽，让幼儿更加威风；教师也要重视幼儿动作的选择，教育幼儿练习舞蹈动作，重视幼儿一起把走、跑、爬等动作连接起来，交替进行，表现出不同的乐段，教育幼儿动作有起有伏、动静结合，散发生趣。有了幼儿的参与，幼儿的舞蹈就是思维的载体，反映出幼儿的喜好和对事物的精彩看法。

三、舞蹈队形变化要和音乐融为一体

幼儿舞蹈的队形是根据音乐来设计的，简单清晰。变换队形的时候要细致均匀，实现穿插跑位的合理化，避免偏台和拥挤，并在编排舞蹈的时候，要充分考虑队形和队形之间变化的合理性，让队形变化清晰可见，增强舞蹈的整体效果。

在进行舞蹈教学的时候，教师要重视幼儿运用椭圆形和纵队等，并将三角形、圆形、梯形等作为舞蹈队形变换的基础，实现队形简单，让舞蹈更加流畅，充满青春的力量，更加具有青春朝气，并提高效果。幼儿要发挥想象能力和创造能力，并重视给幼儿更多的机会，实现成长的欣喜。

四、在舞蹈教学中，要注重幼儿个性和品德的融入

一个人的性格不是天生的，也不是一朝一夕可以形成的。虽然人的生理条件，尤其是神经系统的特点，对性格的形成有一定的影响，但这种影响是微小的。人的性格是在长期的生活实践中，受到社会的各方面的影响和多方面的教育，长期塑造而成的。幼儿舞蹈教育，使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情，易使幼儿形成活泼、开朗、热情、大方的性格，因此，幼儿舞蹈也是幼儿形成良好性格的重要工具。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要的。

舞蹈教学虽然有难度，但只要教师重视生活的积累，发现生活中的美，并进行加工锤炼：要用幼儿喜欢的生活形式表现内容，让舞蹈成为幼儿展示自我才华的场所，就能促进幼儿富有个性化的生活方式的形成。使幼儿感觉舞蹈带给人们的美好。教师要积极将难度大的舞蹈化整为点，运用游戏活动掌握舞蹈动作，让幼儿在玩耍中学会舞蹈，并练就舞蹈基本功，利用游戏进行训练，能增强幼儿的舞蹈能力，并通过舞蹈训练，设计场景，增强幼儿参与活动的积极性。