童声合唱的趣味性教学

第一篇：童声合唱的趣味性教学

浅谈童声合唱教学训练（推荐）

浅谈童声合唱教学训练

【摘 要】童声合唱教学在小学音乐教育中占有很重要的位子。和谐动听的合唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、引导学生步入丰富多彩的音响世界，而且在培养青少年学生对音乐的初步鉴赏能力、感受能力、表达能力、审美能力，进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操等方面都具有重大意义。但是，如何搞好童声合唱?如何使童声合唱朝着一个正确的、科学的方向发展呢?笔者通过参加合唱培训、观摩合唱比赛、自身理论知识学习等举措，以笔者所辅导的合唱队为分析对象，从自身的教学实践经验出发，从以下几点来进行分析探讨。

【关键词】童声合唱教学

合唱需要许多人共同演绎一首歌曲，合唱效果的好坏不单单取决于个别合唱队员的演唱水平，而且需要集体的相互配合协作来共同完成，全体合唱团员、指挥、钢伴三者之间紧密联系。

合唱的训练从精细来讲涉及到方方面面，童声合唱也是如此，并且童声合唱更是要考虑合唱队音色的调配处理，是一个极其复杂而又艰辛的过程。

此篇文章是本人对两个多月来合唱排练和比赛结果的总结分析，从组建合唱团和合唱训练两大部分进行分析探讨。在合唱训练这一重点部分又从气息训练、分声部训练、发声练习、和声训练、发声位置训练、发声及演唱的音量六方面进行总结分析。

一、组建合唱团

1、挑选队员

以学校为单位组建合唱队，其人数一般控制在30—60人之间比较适宜，我们学校合唱队应着本中小学生合唱节比赛的要求，需要招收四十名合唱队员，其中男生不少于8人。对于男生做出这样一个人数的规定我觉得不妥，且不论初中组、高中组或者成人组的男女比例问题，就小学生而言，男声和女声是没有什么区别的，8个男生的作用几乎可以忽略，又谈何人数上的限制呢?但就四十个人的规模，管理起来比较容易，合唱水平的提高也较容易些。

挑选前不觉得在整个学校里挑选四十名合唱队员会有什么难事，但对于本校学生的音乐基本素质而言，区区四十名队员的挑选确实存在着一定的困难，在挑选队员上我也足足花了两个星期的时间，原本希望招收到四十名优秀团员的愿望落空，对队员的要求也是一降再降。 合唱队员的招收

1、 招收的方法

①招收对象锁定在三年级到六年级的学生中。

②从以前的合唱队里挑选，淘汰了不少达不到条件的老队员，感叹原合唱队里竟然会存有鱼目混珠、甚至没有音高概念的学生。

③在音乐课上挑选，通过一个个抽查学生的歌唱。

④从期末考试对学生歌唱情况的记载中挑选。

⑤对于男生采取的是全校的排查方法。(男生确实难以挑选，大部分都是没有音高概念的，为了这个没有意义的规定，我也曾为此深深的担忧过。)

2、招收的要求

①音准：音准是招收合唱队员的首要条件。我通过两种方法进行考查：一是在钢琴上弹几个音或音程或旋律让学生模唱，并且把音域逐渐扩大;二是让学生唱一首自己熟悉的歌曲且是给予伴奏的。

②音色：小学生的声音大多甜美动听，但也有不少沙哑的音质，音色沙哑的学生不予录取。

由于本校学生的素质确实和想象中存在着一定的差距，所以在队员挑选的要求上也是一降再降，但最低的要求也是必须要通过前面的两条，通过两个星期时间的挑选终于结束。可喜的是这四十名合唱队员通过两个月的不懈努力，进步飞速，现都已是一名较为优秀的合唱队员了。在成队后的第一次比赛就告捷，这也让我非常欣慰。

2、安排队员声部

还是考虑到队员们本身的素质，所以选择歌曲的程度上也偏向简单，只选择了两声部的一首歌曲《春晓》。确定了两声部后接下来就是对合唱队声部的划分。合唱队声部的划分既要根据个体的音域、音质来确定每个队员演唱的声部，又要强调合唱队两声部之间的平衡，以及低声部和高声部之间的力量对比。我安排到低音部的声音是饱满一点、沉稳一点的，高声部的声音是清脆一点、明亮一点的，但事实在训练的过程中我又做了些许的调整，由于歌曲中有轮唱的部分，两个声部的音色马上出现了明显的差距，高声部的音色显得纯而亮，低声部的音色显得浑厚又暗淡，于是我给高低声部的人员作了小小的调动，力求两个声部既达到声部音色的要求，又显示两个声部之间的平衡。

二、合唱训练注意要素

1、气息训练

气息是歌唱的动力。我采取了以下几点来训练学生的气息：

一、学生感受，每一个人轮流把手搭在老师的腰上，通过自身的示范，让其知道气息是怎么一回事。感受老师的气息又通过两种不同的状态时的体验，一种是老师静止时的气息状态，一种是歌唱时的气息状态，其效果和目的是一样的，为的是让学生更加明白平时气息的锻炼和歌唱时气息的运用。

二、通过感受后请学生自己锻炼气息。同样是一个个的监督辅导。

三、加强气息的锻炼：闻花式吸气;五秒钟保持气息和五秒钟吐气，一点一点加长时间;手叉腰，嘴巴有力喊数字一二一二，感觉腰上振动的幅度;拿出一张纸，老师一边撕的同时要求学生一边慢慢的把气息向外“撕”出来，速度和节奏由老师控制，学生对于这个方法都比较感兴趣，能很好的配合锻炼。还有狗喘气等多种方法。实践证明，不可低估小学生的气息，只要坚持训练，她们的气息会进步飞快的。

气息不是一招一式就能够锻炼好的，由于我的意识不够到位，虽然通过了较多的方法训练，但却并没有很好的坚持下去，以至于我们的合唱队仍存在着较大的气息问题。在接下来的排练过程中，我应该引起高度的重视了。

2、分声部训练

童声合唱的基础在于提高声部的齐唱能力，因此，必须要进行分声部的训练，合唱不应该只追求纵向的和谐而忽视横向的和谐，纵向横向声部都应该达到共同的和谐。合久必分，分久必合在合唱训练中显得也是如此的重要。各声部合在一起可以感受和声的美妙和歌曲的完整性，分声部训练则可以抓重点、分期分批的解决存在的一两个问题，分声部训练也可先从声音入手，然后再逐步过渡到音准、节奏、咬字、吐字等方面的训练。

3、发声练习

姿势：不论坐和站，头部要保持正直，肩膀要自然放松，不耸肩，下巴不可伸长，腰部和后背要挺起来，有精神。

时间：一般控制在十到十五分钟。

内容：包含了闭口音、开口音、跳音等相关的练习。但我更喜欢用“呜”来发声，我觉得这样更容易找到共鸣。

发声练习是合唱训练的重要因素，每次合唱训练要做的第一件事就是发声练习，我所坚持的合唱理念是以“和”为主。发声练习时我不要求学生唱的有多响，更喜欢学生轻轻的唱，去找共鸣、找和谐的感觉。有时候学生会告诉我，在唱“呜”的时候耳边会有钟声回荡的感觉。

实践证明，发声练习确实不容忽视，在比赛的时候，我也看到有些合唱队可能就是因为在比赛之前没有练好声而失去胜算的筹码。发声练习状态的好坏会直接影响到合唱队歌唱时的状态，歌唱时的状态往往和发声练习有着密切的联系，好的发声练习的感觉会让合唱队找到歌唱的感觉。

4、和声训练

在唱歌曲之前，除了气息训练、发声练习，我还会对学生进行简单的和声训练。第一种方式是抽出歌曲中两个声部较长时间对峙的两个音，由易到难的进行和声训练。第二种方式就是用最简单的“do—mi—sol—do’”四个音进行两声部的接唱，要求各声部在唱下一个音之前始终保持着前一个音。这种简单的和声训练的目的在于，一找音准;

二、找和声、共鸣的感觉。

三、力求声音集中、靠拢、统一。这样的训练不但解决了歌曲的一个难点，还可以让学生体会合唱的理念。

其实合唱的魅力就在于和声关系上纵横线条的统一;音响上的协和;声部间的平衡。

5、发声位子训练

发声位子的训练我也运用了一个简单的方法：高位置、头声腔朗诵歌词，把头腔的点明显的亮出来。这也是我作为发声练习的另一种方法。在比赛前，混乱的场面无法给学生好好的进行发声训练，我唯一的方法就是让学生大声的用头声腔、高位置来朗诵几遍歌词。

我个人认为，在本次的合唱比赛中，我们学校的合唱队能够脱颖而出的重要原因在于我遵循了一条重要法则：在歌唱方法上运用的是头声腔高位置的发声原则;用轻声找假声的感觉，再以假声找头声腔，力求找声部之间的“和”，逐渐把音色统一起来。虽说这是合唱必知的重要法则，但在本市的合唱比赛中我看到的是不少指导老师并不清楚这一法则。甚至在浙江省的首届中小学生合唱节的比赛现场，也有这样的情况。可能这些指导老师们忽视的就是“和”和“统一”这三个字吧!

6、发声及演唱的音量

学习音乐从开始到现在，我以及学习音乐的朋友们肯定接触了不少的音乐符号，最多的应该就是强弱记号，如F FF FFF P PP PPP，分别是强、中强、特强和弱、中弱、很弱。那么它们的概念到底是怎样的呢?何为强何为弱?本人一直苦恼无法解读出个所以然来，而陈祥文老师的一语道破了天机。强，也就是F记号，其实就是我们每个人最舒服最放松时，在相对舒服的音高位置上以气息为标准自然哼唱出来的，然后以此标准找FF P PP等，FFF是不能用来合唱演唱的，最多吼一声，但很多合唱教师处理某些曲子的时候要求强强强，学生无法理解，几遍下来嗓子就哑了!达不到预期的教学目标。所以我在辅导学生音量变化的时候首先就是让她们先明白强弱的含义。

以上的几点并不是合唱队训练的全部，除此之外还有很多的工作、细节要做，在此就不再强调出任何一个细节问题。期间，除学生训练以外，我还给学生欣赏了不同童声合唱团的歌唱，有优秀的童声合唱团也有不够优秀的合唱团，比如在浙江省中小学生合唱节中脱颖而出的温州代表队，杭州的、也有我们台州的方城小学等，比如没有合唱声音概念、音准差、指挥不当的合唱团。让学生自己来听听优美与不优美的差别在哪里。其实，从别人的缺点中也能学习到很多东西，他们就像一面镜子，使你不去犯同样的错误。

姚思源教授说过一句话，中国合唱艺术的发展，作品是基础，指挥是关键。如何指挥好我的合唱队?如何让自己的指挥起到正的作用而不是负的作用呢?这让我感觉到了压力和紧张。于是对着镜子不断反复的揣摩指挥动作。也忽然想起来了一句大学时合唱与指挥课上老师的经典名言：心里有音乐，手上自然就会有动作。以前不能很好的理解这句话的含义，现在当我想方设法指挥好的同时我似乎明白了，我想我应该做的不是去想着指挥的动作有多优美，而应该是想着歌曲的意境，歌词的含义，至少当你百分百投入进合唱的时候，你的指挥自然而然就会到位了。

通过这两个多月的合唱排练，我学到了很多也感觉成熟了很多。合唱艺术是音乐素养的综合体现，合唱魅力的背后是指挥和团员们辛勤的汗水和孜孜不断的追求，它需要我们不断地实践、不断地学习、不断地思考;然后再实践、再学习、再思考。一句话说的很不错：合唱团水平提高的同时，就是你个人音乐修养的提高!我的四十位合唱队员在排练中得到了提高，在本市举行的合唱比赛中，一举成功，拿下了第一名的好成绩。当然，第一名并不能代表我们的合唱队就是最好的，我们的合唱队还存在着相当多的不足之处，需要我们不断的继续努力。但我们的合唱队只通过两个多月的训练取得这样的成绩确实是不容易的。这也是我工作一年来训练的第一个合唱队，我希望在我以后的第二个、第三个、乃至更多的合唱队中把合唱这条道路继续走下去，越走越宽! 参考文献：

1.《童声合唱训练》 孟大鹏著 高等教育出版社

2.《童声合唱的训练与指挥》 钟维国著 人民音乐出版社

2012.6.20

王嘉旭

第二篇：童声合唱《卢沟谣》教学设计文档[1]大全

童声合唱《卢沟谣》教学设计

【课程分析】

当今时代，创作歌曲不少，但是写给孩子的歌不多。既动听又具有历史意义的歌更是少之又少。因此，我选择了《卢沟谣》这首歌，来作为合唱曲目。这首童声合唱《卢沟谣》无论从歌词，还是旋律来说，都让人倍感清新流畅。《卢沟谣》只有八句话，没有豪言壮语和空洞的口号，而是用简单、清新、贴切的语言，呈现卢沟桥地区的千年历史画卷。作词者李明圣总结自己的创作心得——小童谣、大历史，小焦点、大主题，小语言、大情怀。《卢沟谣》是“唱响中国”入围的36首歌曲中唯一一首写给孩子们唱的歌，它以中国历史文化为创作背景，用孩子的视角将卢沟桥见证的民族兴衰与永定河畔的自然美景巧妙地融合起来，以极富画面感地语言将人们带入了过往的历史中。歌曲以朗朗上口的童谣形式表达，即大气深邃又空灵婉转，抒发出一种发自肺腑的爱国情怀。 【学情分析】

合唱队员选的都是3-6年级的学生，在合唱的前三节课，已经教了他们认识简谱，并且逐渐学会了如何正确的发声。在音乐的节奏和音准上，学生是没有问题的。《卢沟谣》是一首F大调的合唱作品，采用了中国传统的五音(宫-

1、商-

2、角-

3、徵-

5、羽-6)谱写主旋律。而低声部则大多采用高声部下的一个三度。曲调清新、悠扬。音域较宽，特别是高声部，从低八度的5到高一个八度的5，对于儿童来说比较难把握。 【学法设计】

首先由教师给大家讲卢沟桥事变的故事开始，让学生了解这首歌是在描述什么历史故事和背景，然后播放音乐3-4遍，让学生拿着简谱一边听一边读歌词，慢慢进行哼唱，然后跟着老师逐句逐句唱，连起来，最后，在部分歌词的地方加上动作，要求动作整齐划一。 【学习目标】

1.通过学唱卢沟谣这首歌，正确把握演唱这首歌曲的情绪。了解卢沟桥事变，传承民族精神，培养学生爱国主义情怀，珍惜现在来之不易的幸福生活。 2.掌握歌曲中的附点节奏，四拍长音，反复记号。

3.完整而充分的聆听并且歌唱音乐作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，理解音乐的精神内涵。学唱卢沟谣这首歌，并且能够唱得悠扬流畅。 【教学流程】 1.导课：讲故事 同学们，今天我们要学习一首很好听的很特别的歌曲，但是呢，学这首歌之前，让我们来听一段历史故事。

日本帝国主义为了占领中国，发动了蓄谋已久的全面侵华战争。 1937年7月7日夜，日军借一个士兵失踪借口，要进入北平(今北京市)西南的宛平县城搜查。中国守军拒绝了这一无理的要求。日军开枪开炮猛轰卢沟桥，向城内的中国守军进攻。中国守军第29军吉星文团奋起还击。掀开了全民族抗日的序幕。日本侵略者自1931年九一八事变侵吞我国东北后，为进一步挑起全面侵华战争，陆续运兵入关。到1936年，日军已从东、西、北三面包围了北平。从1937年6月起，驻丰台的日军连续举行挑衅性的军事演习。1937年，驻华日军悍然发动“七七事变”(又称“卢沟桥事变”)，日本开始全面侵华，抗日战争爆发。

(设计意图：让学生通过对故事的聆听，来了解我国七七事变历史，从而产生热爱祖国的情怀。)

(简要实录：同学们个个严肃认真，注意力十分集中，并且有个别同学向我提问关于日本侵华的事情。)

2.欣赏歌曲《卢沟谣》(播放三遍) 第一遍：不带任何问题的欣赏 第二遍：

大家在听这首歌曲的时候，看着你们手中的谱子，可以跟着念歌词。通过老师刚才讲的故事，体会一下这首歌曲的内容。 第三遍：试着跟着音乐唱

(设计意图：学习唱歌必须得完整的欣赏一遍，并且能够理解歌词，读懂歌词，因此让学生重复听，对学这首曲子有很大帮助。)

(简要实录：同学们听得很认真，并且学得很快，第二遍就有人能跟着哼唱了。) 3.发声训练

① 13-7 6 / 5 4 3 2 / 1- - // Lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu lu 、

(设计意图：听完了大家就该开始唱了，在唱歌之前一定要开开嗓，热热身，进行准备训练。) (简要实录：在发声训练中，同学们一个个逐渐进入状态，声音越来越整齐悠扬。) 4. 学唱卢沟谣

学唱的过程中，学生要掌握歌曲中的附点节奏，四拍长音，反复记号。以及刚开始音的跨度很大，从5到高一个八度的5，注意真假声的转换，这些在教师教唱的过程中穿插进行。

5. 同学们已经学会唱这首歌了，那么我们要在唱这首歌的基础上，加上几个动作。

①歌词：写江山 ②歌词：浴血战

③歌词：中国人，意志坚

这三个地方，我们要加上三个动作。

(设计意图：教师示范，学生们学。然后跟着音乐大家一起边唱边加动作。这样学生跟着肢体动作可以使歌曲演绎得更形象，演唱得更有感情。)

(简要实录：小学生还是比较喜欢动，尤其是在合唱课上能够配合音乐摆造型，大家都很配合，演唱起来更加能够抒发他们的情感。) 【案例分析】

本课采用讲故事的方法导课，但是这个故事学生并不是很容易听懂，应该讲得再简单点，再仔细点，把学生的爱国情怀挖掘出来。在播放音乐的时候，绝对不能打断孩子，音乐是完整的，不能一句一句的放，必须让学生了解这个音乐。很多歌曲没有人教他们是怎么学会的?不就是听多了就会唱了么?所以学唱歌，一定要把歌曲让学生多听听，灌灌耳音。

合唱课本身就是实践课，每个学生都参与其中，听从老师的指挥，并且合唱课是比较专业的音乐课，它要求学生的音乐素养要更高一些，因此，和音乐课有所不同。

总之，这节课是很有意义的一节合唱课，不仅让学生了解了卢沟桥事变，也让学生能够在唱歌中体会到爱国的情感，加深他们对祖国的热爱。

第三篇：浅谈童声合唱的魅力

在艺术教育蓬勃发展的今天，童声合唱这种艺术形式更受到师生们的喜爱，它对于孩子们道德的培养，性格情操的熏陶，形象思维的丰富，艺术修养的形成，音乐视野的扩大，聪明才智的发展，起着巨大的影响。

一、童声合唱——心灵的歌唱

有人说，世界上人与人沟通最好的语言是音乐，世界上最纯净、最美妙的声音是孩子们的歌声。而合唱正是一门训练人声的综合艺术，童声合唱是所有合唱中最接近天籁的。著名的维也纳童声合唱团以优美的童声征服了世界，人们称之为“天籁童声”，该乐团已经拥有500年历史，与维也纳爱乐乐团被视为奥地利的两大国宝，是世界上最著名的音乐团体之一。这是一群用心灵歌唱的小天使。在维也纳，儿童时代要成为维也纳童声合唱团的一名成员，到了而立之年应该成为骑术学校的一名骑手，年近花甲则要当一名政府官员。这是维也纳人向往的三个职业。“音乐神童”莫扎特，“歌曲之王”舒伯特，“交响乐之父”海顿都曾经是维也纳童声合唱团的成员。我国很有成就的名人小的时候也都参加过童声合唱。如著名歌手蔡国庆，杨钰莹;著名主持人鞠萍姐姐。童声合唱的经历都在她们的人生中产生了重要的影响。

在21世纪的今天，无论是中小学阶段、大学阶段还是将来走向社会。相信少年时期童声合唱的经历也将会影响孩子们的一生。不可能每个合唱团都家喻户晓。但是每个歌唱的孩子都是愉快的，我们要多给他们创设展示的平台。通过排练、录音、录像、演出等等这些活动，丰富孩子们的课余文化生活。尤其在各种演出活动中，在把歌声带给听众的同时，也必然会给孩子们带来欢乐，增强他们的自豪感和荣誉感，提高他们的自信心和进取精神。一定不要闭门造车，要让孩子们多表演，无论是普通演出还是比赛，你会每次看到孩子们在演出中一次次进步一次次绽放，所有为合唱付出的心都能感受到收获的喜悦。合唱已经成为了孩子们生命的重要组成部分，歌声在血液里流淌，从心灵放飞。

二、童声合唱——团队的活动

我国著名教育家陶行知先生说：“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力，为儿童的发展所需要，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终生是一个悲剧。”而童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式，对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。

合唱艺术讲究和谐，要求声部之间互相协调统一，音色要融合、柔美，即俗话说的“声音抱成团”。这就要求演唱者不能一人一个音调，不能大声喊唱突出自己，节奏不能赶快或拖延等等。要做到这些必须打开学生的耳朵，真正聆听音准，节奏，音色。著名合唱指挥田晓宝老师曾说：“合唱团平常的训练60%是倾听，40%是歌唱。好的合唱团倾听占的比例应该会更大。”合唱中多声部的和声效果的和谐统

一、均衡、声部立体感的充分表现，歌唱方法的协调一致才能给人以美的感受，并以其丰富、深刻、动人的艺术感染力震撼人心，引起人们的共鸣。著名合唱指挥大师阎宝林老师说过，声部要真正做到“分工不分家”、“互相帮衬”。“红花尚须绿叶扶”。这样合唱就培养了学生集体主义观念、与人合作的意识。参加合唱团不仅是一个兴趣、一个特长，更关键的是可以锻炼孩子的合作能力、团队精神和沟通能力。依据人声的分类，童声合唱由尚未变声的少年儿童组成，即包括小学男女同学组成的合唱及初中低年级尚未变声或变声初期的男女同学共同组成。而现在的家庭基本都是一个孩子，因为是独生子女，容易养成娇气、任性甚至自私的性格，这些孩子需要学会如何跟同龄人友好相处、相互配合、遇事能考虑别人的感受。加入童声合唱团不仅能学到发声、吐字、气息、音准、节奏、识谱、声部配合等歌唱技艺，还能让他们融入一个友好、温暖的集体，即不会带来学习的负担，又能丰富孩子的知识和课外生活。

合唱教学作为音乐教学中的一种，在整个音乐教育中占着重要的作用，它不仅是表演的艺术，还能看透学生的心智，给学生创造实践的舞台，充分展示他们的才华，不断提高艺术修养，让学生学会相互团结、相互合作、交流分享、学会谦让的道理。

三、合唱——艺术修养的提高

合唱能抒发人内心的情感，启迪人的心智，对人的精神生活具有潜移默化的影响。在众多的音乐艺术形式中，合唱体现出很强的参与性。童声合唱表现形式可领唱、重唱、轮唱、齐唱，可以是无伴奏的，钢琴伴奏及乐队伴奏。童声合唱可以偏美声圆润唱法，也可以是明亮的民族唱法和多变的通俗唱法，不同的作品需要不同的演绎，这需要合唱指挥和队员们了解歌曲创作的背景，探讨歌曲的内容、风格特点、文化内涵，以及怎样表现和创新等问题，这一过程使大家相互交流，把对歌曲的理解及处理最终变为艺术现实，使大家享受到合唱的艺术美，提高了审美的情趣和能力，还培养了艺术创新意识。 总结

总而言之，让孩子们积极参加合唱训练，在价值导向、智能发展、心理保健、审美陶冶、专长培养、提高综合素质等方面，对他们无疑会起着潜移默化的积极作用。过去几年，蜚声全球的奥地利维也纳童声合唱团的专业医生弗兰克教授在呼吁教育工作者和年轻父母要特别重视对孩子的早期音乐教育，从小就要培养孩子对唱歌的兴趣。他认为这有利於孩子的健康成长。弗兰克教授的建议是很有道理的,是值得人们重视的。

合唱，既是一种音乐艺术形式，具有它独特的魅力和美感;更是一种生活，启迪孩子们乐观向上，追求高品质的精神生活，促进孩子们身心的和谐与健康发展。

方曼 2013年12月25日

第四篇：听赏)美丽的村庄(童声合唱)

——《美丽的村庄》

设计理念：

1、弘扬民族文化，增强爱护环境意识

以“美丽的村庄”为主题，通过唱歌、欣赏、等音乐活动，使学生了解美丽村庄需要大家一同保护。

2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

通过对音乐作品的结构、形式、情绪等的感受和理解，可以学生培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，培育学生美好的情操。

设计思路：

一、确立主题

本课以“美丽的村庄”为主题来展开这一节课。学唱《美丽的村庄》;通过欣赏，了解家乡、村庄的美好。

二、课堂教学内容的选材 学唱《美丽的村庄》。

三、在感受、体验、理解歌曲的基础上，采用讨论的方式，拓展保护环境的做法。

教学目标：

1、学会《美丽的村庄》，并能大胆、自信的演唱。

2 .通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。 3. 初步了解意大利乡村音乐的特点。

教学重难点：

运用多种音乐手段和演唱形式演唱《美丽的村庄》准确的把握音高、音准、节奏和音色。

1、准确把握弱气小节，切分节奏及分解和弦给歌曲带来的变化。

2、二声部合唱的准确演唱。

3、轻快的旋律，音乐律动性的把握和感觉。 教学过程：

一、导入新课

1、在同学们心中，一个美丽的村庄是什么样子的?

(小桥、溪水、绿树、鲜花遍地)教师展示一组美丽风景图片

2、刚才我们欣赏了美丽的风光，置身于美景之中，那同学现在想不想高歌一曲?(学生回答)今天我们 就学习一首赞美美丽风光的意大利歌曲《美丽的村庄》

二、教授新课

1、同学们对意大利了解吗?那下面我们再来领略一下美丽的意大利风光吧(出示图片)

2、简单介绍意大利民歌及特点

3、跟多媒体学唱歌曲《美丽的村庄》

三、合作探究

1、分析歌曲的情绪有什么特点(活泼、欢快、紧凑)

节奏有什么特点(乐曲是二拍子歌曲，第一个乐句以弱起开始，速度较快，强弱为中快)

2、那一句能体现歌曲轻快，风格活泼?(单独练习)

四、精讲点拨 歌曲分析

1、根据节奏特点，全曲分几个部分?(两个部分)

2、歌曲描写了什么?表达了什么思想感情?

(描绘了村庄周围的景色，表达了孩子们对家乡的无比热爱之情，表达了意大利人民对自己家乡的赞美，对未来生活的憧憬。)

五、有效训练

1、练习四二拍的指挥方式。(出示图片)

2、跟伴奏边唱边指挥。

六、反思回顾 回顾本节课学校内容

七、课堂总结

1、学生交流学习心得

2、布置作业

3、学生演唱《美丽的村庄》的歌声中结束本节课

教学反思：

对于七年级的学生来说，如何用优美而有控制的声音来参与表现是非常重要的，我还要不断的引导学生轻声自然，富于感情的歌唱，帮助学生建立正确自然的发声观念。

第五篇：组建一支好的童声合唱团2

组建一支好的童声合唱团，既能体现这支合唱团指导老师综合能力(组织、活动、合唱训练、指挥能力等)的水准，也可反映学生整体的艺术素质。组建合唱团之前首要任务是，根据现有条件，学生的实际情况，师资的力量水平，来确立一个目标——短期内达到的水平，今后的发展方向，并依此来确定合唱团的规模与声部配置。这样会使组建者心中有底，作为今后发展的良好基础。

据本人多年来的工作实践，谈谈在组建合唱团中，从合唱团的规模、声部的配置、队员招收这三个方面的一些体会和浅略的见解。

一、童声合唱团的规模：

实践证明，组建一支合唱团，其规模大约在30人——60人之间比较合适。如果少于30人，那么是一支小合唱或小组唱队伍，同时在合唱声部的配置上会产生一些问题，如果多于60人，从合唱水平提高和组织工作方面会增加不少难度，一般规律，学生合唱团的规模与其水平、能力、管理之间存在着反比关系，规模大，其阵容强，影响力大，普及作用好，但合唱水平提高较难，整体效果偏低，组织管理难度加大。规模小，其阵容弱，影响力小，普及作用差，但合唱水平较易提高，整体效果相对高，组织管理工作难度小，正因为这些方方面面相互制约，所以要求实事求是来确立一个科学、合理的规模。需要注意的是，合唱团不能一昧的追求人数，这样只会削弱合唱团的整体素质和作品的表现能力，而且往往会把乐感不强、发音和音准上有问题的学生吸纳进来，歌唱时不但增加的音量不大，而且会影响周边的队员和合唱团整体水平的发挥，要认识到合唱团声势的大小，主要取决于训练的结果，不仅仅取决于人数的多少。

二、合唱团的声部的配置划分：

由于我所经常接触到的作品多为二声部、三声部、四声部作品，超过四声部的童声合唱作品较为少见，所以合唱团声部的配置一般为：

1、二声部配置：这是一个最基本的声部配置，只有高与低两个声部，刚组建起来的合唱团，因为在许多方面没有基础性的训练和准备，比较适宜这种声部的配置，演唱一些小作品，队员的演唱能力容易达到也更能发挥出整体的演唱水平。

2、三声部配置：在高低两个声部的基础上，加入一个中声部，这就是三声部配置，这样的童声合唱作品比较多，有利于训练，演唱范围的扩大，队员的演唱能力的提高。

3、四声部配置：在高低两个外声部基础上，加入两个内声部(中高声部和中低声部)，这就是四声部配置。这样的作品不少，由于声部多，演唱范围广，演唱难度也大，不仅要求队员有较高的音乐素质，要求指挥也须有相应的能力。

针对声部的训练需注意：一是声部的训练要由易到难、循序渐进、不能操之过急。二是演出作品的选择，要与合唱团的演唱能力相吻合，切忌好高务远，前者能使队员获得扎实的基本功，后者则不致因作品太难队员不能力所能及，而造成无法准确、完美表现作品的主题和情感。例如我们鼓楼区文化馆组建了一支由小学二年级到六年级的童声合唱团，在参加南京市第六届少儿艺术团队文艺大赛的训练中，把二声部作品《瑶山夜歌》作为基础曲目来训练，

在队员二声部能力得到巩固后，再进行三声部的参赛作品《水乡桥》的排练，并获得了本次大赛的一等奖。

合唱团声部的划分，即要根据个体的音域、音质来确定每个队员演唱哪个声部，以要强调合唱团各声部间的平衡，以及从低声部到高声部之间的力量对比。一般来说，声部从低到高力量的配置，应类似于金字塔的形状，低声部的声音要饱满、沉稳，人数可多点，声音要大些，高声部的声音要清脆、明亮，人数要少点，声音要小些。当然声部的力量的配置，有时要视作品的要求而定。

三、合唱队员的招收：

一是学校老师的推荐，因为这些老师比较了解这些学生的音乐能力(音准、节奏感、音色、表现力等)，还有就是对学校公开招生，通过前来报名、考试录取。招收合唱团队员要有一定的要求，良好视唱能力、乐理知识、表演水平等等，但这些可在学生进团后，通过老师的指导，训练得以提高。最重要的是看学生是否具有：较好的音准概念、较好的声音条件，能胜任本声部的音域，较强的节奏感这些方面的素质和潜力，在考查时抓住这四个重要条件，就能招收到合格的合唱队员，通过训练，得到提高，使作品在整个合唱团中得到充分体现。

组建音声合唱队，其最终目的是发展童声合唱艺术，需要不断实践，不断探索，需要善于积累经验。从控制规模，有效配置，按质招收着手，科学施教、培养新人，建立起一支稳定的童声合唱队伍，推动童声合唱艺术的发展。