审美教育下的影视艺术论文

摘要:影视艺术具有审美教育作用、审美认识作用和审美娱乐作用的同时,也可以造成极为有害的影响。我们除了希望影视文艺工作者拿出更好的精神食粮之外,作为一线的教育工作者,希望通过把影视鉴赏引进语文活动来对学生进行美育和艺术教育,进一步提高青少年的艺术修养和审美能力,自觉抵制不健康的影视作品的侵蚀,从优秀的影视作品中得到教育、鼓舞和启发。以下是小编精心整理的《审美教育下的影视艺术论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

审美教育下的影视艺术论文 篇1：

设计学与美术学学科在专业教育方面的近似与不同

[摘要]设计学与美术学同属于艺术学下的两个一级学科，在审美教育、就业和应用能力教育、创新能力教育方面有近似之处，但也有很多不同的自身特点。由于各种各样的原因，不少大学的设计学专业教育教学常常由美术学专业教师来承担，尤其是设计基础课，这种方式对完成设计学的培养目标和学生的成长成才不利。尊重学科规律和各自的特殊性是办好设计学和美术学学科的关键。

[关键词]设计学 美术学 专业教育 近似与不同

[作者简介]左力光（1960- ），男，新疆乌鲁木齐人，北方民族大学设计艺术学院院长，教授，硕士生导师，研究方向为艺术设计教育。（宁夏 银川 750021）

国务院学位委员会、教育部公布了《学位授予和人才培养学科目录（2011年）》，该目录增设了艺术学门类，使原来从属于文学的艺术学成为我国高等教育的第十三个学科门类，包括艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学和设计学（可授艺术学、工学学位）五个一级学科。目录明确了设计学与美术学并列，同属艺术学门类，并表明了设计学与工学密不可分。由于设计学与美术学归类于艺术学，本科教育有许多相似之处，又由于属于不同的一级学科，其本科教育的核心内容有本质的区别。多年来，由于各种各样的原因，在相当多的艺术教育和管理者的思想里都有这样一个观念：美术学包括设计学，美术学的部分教育、教学内容涵盖了设计学，尤其是在设计基础教育方面。这种观点在西部设计学院和美术学院表现得更为突出。思考和尊重同一学科门类在教育和教学方面的近似之处和一级学科的普遍规律及特殊性，深入研究各学科的相互关系和不同特点，在完整的教育体系和教学各环节的实施中落实学科的培养目标，使所学学科、专业的学生真正受益是本文所要阐述的。关于这一点思考的人不多，是设计学高等教育忽视了几十年的问题。

一、设计学与美术学在审美教育方面的近似与不同

中国高等教育艺术学下的三个一级学科：美术学、设计学、戏剧与影视学，自恢复高考以来入学考试科目只考美术学的基础：素描、色彩、速写，艺术学理论学科与之相关的专业也要加试这些基础。由于历史、行政意志和惯性思维等多方面原因，不少高等院校设计学教育的大部分基础课程都是由美术学教师承担。因此，在社会上形成了设计学的审美教育与美术学相同，并可以被取代的沉淀性思维。

设计学与美术学在审美教育上的相近之处：首先，这两个一级学科对造型能力都有一定的要求。美术学的专业能力主要是通过专业基础课程的重复渐进和学生经过长期的训练来解决造型问题，并终生磨炼造型技术和艺术的深度审美问题；设计学主要是通过专业基础训练课程，使学生能够徒手完成表达思想的设计草图和解决设计项目中的形式美感问题。由于课程总量的限制，设计学要减少类似美术学课程中的长期作业现象，增加短期作业和培养学生利用业余时间多画草图和速写，使学生在大脑里储存大量的设计素材和造型元素，并能随时调用。其次，这两个学科对人类长期生活所积淀的美感都需要有一定的认识，能够顺畅地表达。但表达上不尽相同，设计学偏重于能够反映科学技术发展和人们追求“时尚”心理的美感表达；美术学偏重于对人类文化的继承和个体思想深度的美感表达。同时，这两个学科都要深入了解相关的专业理论和思想文化，因为，没有一定思想的深度难以成为设计家和美术家。

设计学与美术学在审美教育上的不同之处：首先，设计学是审美和实用高度统一的学科。设计学的下设专业要与工业产品相联系，如视觉传达专业与印刷厂有千丝万缕的关系，环境艺术专业与生产各种建筑材料的工厂、销售部门密不可分等。因此，在审美教育中，相当多的内容与工业化批量生产的美感相联系。如基础课程中的“重复”是用来鍛炼学生对循环的节奏美感的认知和体会，“对称”是用来训练学生对规矩和庄重的机械生产所表达出的美感的认知和体会等。其次，设计学不过于强调设计作品的个人审美情感的抒发，更强调设计项目要符合生产、销售和使用的审美表达。同时，设计学审美教育自始至终强调抽象的、能够批量生产的产品的形式美感，而美术学的审美教育强调具象的带有浓重的个体不同认知的美感表达。

因此，高等教育中设计学的审美教育，训练学生承担设计项目生产的审美思维能力，既不同于职业教育中艺术设计专业注重学生生产性的操作训练，也完全不同于美术学培养个体艺术家特立独行的审美教育。

二、设计学与美术学在就业和应用能力教育方面的近似与不同

设计学和美术学的教育都需要思考和解决学生就业与应用能力方面的问题。美术学在就业与应用能力方面主要训练学生如何成为艺术家，并满足其兴趣与爱好，毕业的主要去向是群众文化单位（群众艺术馆、美术馆、展览馆等）和个体艺术家。设计学在就业与应用能力方面主要训练学生如何成为企业的设计师，学生毕业的主要去向是商品生产企业，大、中、微型设计企业。美术学和设计学的部分本科生在读完硕士、博士和留学深造后进入大学和科研部门，成为本学科的学者和研究型的工作者。因此，总体来说这两个学科学生的就业方向完全不同。国外很多大学美术学、设计学的教师和课程是完全独立的，设计学教师必须在设计行业工作5～10年后才能进入大学当教师。我国设计学的大部分教师是从学生直接进入教师行列，还有不少学习美术学的教师进入了设计学或承担设计学的基础、专业教育教学。这些教师无法深入感受企业设计项目的细节和要求，以及全心全意服务客户的思想。

设计学本科学生一年级的造型和设计基础课，如设计素描、设计色彩、平面设计基础等，应该在教学中强调基础课程与专业课程的关系，以及设计应用方向和能力的引导；在二年级的部分专业课中要引入模拟和真实的简单设计项目，使学生明白学习专业课的目的和培养学生学习与应用相结合的意识，并能够完成简单的企业设计项目；三年级的专业课程要解决学生系统完整的专业理论知识和应用技能，并能够熟练掌握设计项目中的关键细节，如包装设计中模切板的制作，图像、图形、排版软件之间的相互切换和各自的优势以及规范的制作方式，图像分色的原理和应用等，能够完成较为复杂的设计项目；四年级的学生应该对设计学的相关专业有系统的认识，能够熟练应用本专业的理论知识完成较为系统的招标设计项目和各类实践项目。设计学在就业和应用能力教育方面需要不断地进行设计项目应用能力和适应社会能力的培养，并在基础课程中贯穿所学与设计项目的关系和服务客户的思想，学生在毕业前应该完成各类专业设计项目，到企业能够直接投入设计工作，否则教育教学的专业培养目标就没有完成。

设计学在就业和应用能力方面还需要在专业教育中融入培养学生养成服从管理、遵守纪律的思想。作为中国改革开放后建立起来的现代设计学仅有30多年的历史，学生未来的工作状态与悠闲散漫的传统农业的工作状态有天壤之别，与美术学培养个体艺术家的工作状态有本质区别。现代企业的工作制度是严格和规范的。在设计学本科专业教育和非专业教育的过程中没有关于现代企业管理的教育和训练，学生在企业进行的毕业实习仅仅一个月，难以改掉四年积累的不良习惯。我们常常看到有些学生有一定的创作才能，毕业后难以适应八小时坐班和常常加班的现实，更不能忍受“指纹打卡”的考勤制度。现代企业的大部分设计项目是由各有特长的设计师组成的团队来完成的，即使是个人承接的设计项目也需要经过很多环节和很多人的配合才能把设计家的作品变成社会使用的产品。这就需要在就业和应用能力方面使学生在学校养成团队意识和合作意识，锻炼学生与别人交流沟通的能力，使学生的个性融入共性中，在共性中又有一定的个性。以上两点尽管与专业课程的内容无关，但对学生人生道路和专业发展至关重要，是每一个设计学教育工作者在培养学生的过程中需要思考并付诸实施的。没有对这些内容有深切体会，就难以在专业教学过程的每一个环节贯彻落实。当前中国高等院校设计学的专业教育只强调个人设计作品独特性的发挥，对团队意识、交往沟通的能力和服从管理、遵守纪律的职业要求没有贯穿于设计学教育的始终，甚至部分院校用美术学培养艺术家的教育方式来培养未来的设计学应用人才，有悖于设计学的培养目标。

三、设计学与美术学在创新能力教育方面的近似与不同

艺术的生命在于创新。创新是设计学和美术学高等教育的根本，也是设计学与美术学人才培养的基本要求。设计学的创新能力是基于各种各样的限制基础上的，不少法律、法规涉及设计学所属的各行业。如广告行业的不少设计项目与《广告法》有关，标志设计的项目与《商标法》密不可分。如果这些设计项目采用抄袭的方式就会受到法律的制裁和经济赔偿。设计学的创新还基于客户及领导思想的限制和工艺流程、制作手段的限制等。设计学的创新教育是在教学的过程中融入这些限制的基础上，对学生创新能力进行引导和鼓励。因为，不承认限制就不是设计师。一个好的设计师限制越多，创新欲望就越强烈，设计成果就越独特。同时，设计学中的很多设计项目都要进行全国、省（区）或市级范围的招标。设计项目的中标是设计创新被采用的唯一依据，也是设计师的能力、水平、经济、社会价值的体现。由于设计项目中标的唯一性，设计学的创新能力教育就要不断引导学生动脑筋想点子，鼓励出奇制胜的设计思维。由于设计学的工具不断发生着变化，在继续使用铅笔、纸张画草图的基础上，计算机、扫描仪、打印机、设计软件等软硬件在大多数情况下已经取代了原有的工具。设计工具的变化使工作方式也发生了变化，创新的思维过程、表达方式和设计成果的展示方式等也发生了根本的变化。这些变化都应该在设计学的理论和实践的教学过程中得到充分地体现。设计学要训练学生对知识、工具、思潮不断变化的适应能力，能够紧跟社会发展的步伐和引领时尚的变化。美术学使用的工具千百年来基本没有变，下设的大部分专业都在继续使用着纸张、铅笔、毛笔、画布等。美术学的创新能力教育是在系统的造型训练过程中，始终贯彻在藝术作品中融入个人的独特情感，在表现技法和思想深度中建立一种全新的与他人不同的视觉符号。因此，美术学需要教育学生耐得住寂寞，使用几十年如一日的工具来不断激发创新能力以展现自己的才华，推动美术学方面的进步来实现人生的价值。

总之，设计学与美术学的高等艺术教育由于培养目标的不同，在审美教育、应用和社会适应能力教育、创新能力教育等方面有部分近似之处，也有相当大的差异性。尽管个别美术学毕业生工作多年后在设计学领域成果颇丰，个别设计学毕业生若干年后在美术学相关领域知名度很高，但都不能用来证明美术学的教育教学方式可以取代设计学的方式，或用设计学的教育教学方式取代美术学的方式。尊重各学科的教学规律，充分实施并完成各学科的人才培养目标，把学生培养成为各学科的专业人才是大学艺术教育教学中需要贯彻落实的。

[参考文献]

[1]林志远.设计教育中的细节问题更值得关注[J].美术观察，2011（11）.

[2]刘同亮.审美与实用的统一：设计的双重责任[J].艺术百家，2011（5）.

作者：左力光

审美教育下的影视艺术论文 篇2：

把影视艺术鉴赏引进语文活动

摘要:影视艺术具有审美教育作用、审美认识作用和审美娱乐作用的同时,也可以造成极为有害的影响。我们除了希望影视文艺工作者拿出更好的精神食粮之外,作为一线的教育工作者,希望通过把影视鉴赏引进语文活动来对学生进行美育和艺术教育,进一步提高青少年的艺术修养和审美能力,自觉抵制不健康的影视作品的侵蚀,从优秀的影视作品中得到教育、鼓舞和启发。

关键词:影视艺术;鉴赏能力;引进;语文活动

前几天报载:两少年模仿电影情节残忍报复,杀死老板夫妇——又是电影惹的祸。

青少年儿童从电影电视上学到暴力行为并且实施犯罪的例子近年来层出不穷。在商业利益驱使下,一些影视作品宣扬暴力和色情,对广大观众,特别是成长中的青少年儿童具有极为有害的影响,这些问题既让专家学者们担忧,也使家长们忧心忡忡。

19世纪末叶到20世纪上半叶,随着现代科技的迅猛发展,作为现代艺术的电影和它的姊妹艺术——电视相继出现,成为人类科学史与艺术史上具有划时代意义的重大事件。影视文化涉及传播学、文学、艺术学、心理学、社会学、美学等多种社会科学领域的综合性的文化。影视艺术的技术基础综合了光学、声学、电学、物理学、化学、机械学、计算机科学等多种自然科学与应用科学的技术成就;影视艺术同时融合了戏剧、文学、绘画、雕塑、音乐、建筑、摄影、舞蹈等艺术中的多种元素,形成了自身独特的、综合性的美学特征:既是视觉艺术,又是听觉艺术;既是时间艺术,又是空间艺术。

作为当今最大众化、最有影响力的传播媒介,电影与电视已成为当代人类社会不可或缺的重要组成部分。20世纪90年代以来,每天有数千万人观看电影,看电视的就更多了;全世界每年生产几千部影片。仅巴黎电影博物馆中,至今已储存了世界各国拍摄的60多万部影片。

时至今日,影视文化与计算机多媒体一道,对人类文化产生了深远的影响。把电影视为洪水猛兽严加禁止显然是无知者的极端做法。鲁迅先生曾经说过:“我不知道你们看不看电影,我是看的,不看什么‘获美’‘得宝’之类,是看关于非洲和南北极之类的片子。因为我想自己将来未必到非洲或南北极去,只好在影片上得到一点见识了。”电影与电视大大拓宽了人的视野,使人们对古今中外的社会生活有了更全面的了解;它同时扩大了国际交往的途径,对各民族的文化交流也起到了重要作用。

电影、电视既是一种耗资巨大的物质生产,又是一种影响巨大的精神生产。现代心理学研究表明,影视艺术可以通过纯形式特征给予观众视觉、听觉的生理享受,给人以生理、心理的快感。有些心理学家甚至认为,影视艺术有一种代偿与宣泄作用,即观众在银幕或荧屏的作用下获得愿望的代偿性满足,同时使观众压抑的情感得到宣泄。因此,影视艺术的审美娱乐作用是显而易见的。

同其他艺术一样,影视艺术也具有审美教育作用,通过优秀影视作品潜移默化、寓教于乐、以情感人的作用,引起人们情感态度与价值观发生深刻变化,有助于人们树立起正确的人生观和世界观。就拿学校经常组织学生观看的爱国主义教育片来说,它通过塑造英雄形象,使学生不知不觉地受到感染,心灵得到净化,爱国热情得到升华。

没有多少学生是不喜欢看电影的。我们分别对七至九年级的学生做了一次简单的问卷调查,派出200张无记名问卷,收回172张有效答卷。调查结果显示:只有5.8%的学生回答不喜欢看电影;但是,学生对电影的了解又是少得可怜的,更别说欣赏优秀电影了。10.5%的学生对问卷列出的十个比较著名的电影节一无所知;给出的103部优秀电影,平均看过10.1部,其中中国影片仅看过3.9部。调查结果显示,学生对各类型电影依喜爱程度排列是:喜剧片、科幻片、惊险动作片、动画片、爱情片……很多学生说喜爱喜剧片是因为“它有助于减轻学业带来的压力”,他们喜欢科幻片、惊险动作片、动画片和爱情片,也是由这一年龄的生理和心理特征所决定的:好奇、童心未泯而又向往爱情、喜欢新鲜刺激的事物。只有约20%的学生认识到影视艺术同时具有正负面影响,大部分是九年级学生。

也没有几个语文老师不喜欢看电影电视的。但是在语文教学活动中,影视审美指导却长期被忽视。当然,我们说培养与提高学生的影视艺术鉴赏能力,没有必要让学生像专业人士一样,而是要使学生进入特定的对影视艺术的审美主体状态,让学生具备影视艺术审美的最基础的知识结构,改变与调整学生的审美观念。马克思说:“如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。”可以从两个方面对学生进行影视艺术审美指导:

1.指导学生鉴赏影视艺术表现手段

如最常见的蒙太奇手法(画面与声音的蒙太奇),还有声音(包括静)、色彩、细节、语言、服装、长镜头、开头与过渡结尾、空镜头,等等。其中语言作为语文教学的重点,可以指导学生欣赏并尝试创作影视文学,比如写小剧本等。

2.指导学生鉴赏影视艺术风格

影视艺术风格主要指导演风格与表演风格,除此之外,还有摄影、音乐等的风格。对于资历尚浅的学生来说,无论观看影视作品之前还是之后,了解评论家对该作品的评价是非常重要的,影评家们的评论有助于学生进一步理解和感受作品。

但是,正如“阅读是学生的个性化行为,不应以教师的分析来代替学生的阅读实践”一样,影视作品欣赏也是学生个性化的行为,影评家们的分析不能代替学生的欣赏实践。指导学生尝试写影视评论文章,有助于充分理解和体验享受优秀的影视作品。学生们喜爱某种影片或赞赏某一部影片,他们不一定知道“为什么”,这是影视作品欣赏的模糊性使然。通过阅读他人的影评,尝试自己写作影评,能很好地增强学生的影视艺术鉴赏能力。语文阅读教学讲究“让学生在主动积极的思维和情感活动中,加深理解和体验,有所感悟和思考,受到情感熏陶,获得思想启迪,享受审美乐趣。要珍视学生独特的感受、体验和理解”,影视艺术欣赏活动道理亦然。

把影视艺术鉴赏引进语文活动中,活动的方式可以是丰富多彩的:与名著阅读相结合评价影视作品;讨论影视热点话题,评价新影;电影电视知识(包括有关影视的法律法规)有奖竞答;制作电影海报;结合班会课主题自编自导自演自拍短片……

在活动的过程中,教师要引导学生注意一些原则性的问题,如:讨论影视热点话题,要避免一些“八卦新闻”的讨论;有些不允许在公共场所放映的影视作品,可以组织合作小组的同学在家中观赏(上述调查结果显示大部分学生一般在家中通过放影牒或电视观赏),一来是要尊重影视作品的知识产权,二来因为在家中一般有父母监控,藉此养成学生守法的习惯;自编自导自演自拍短片要注重节约,等等。

认识并利用影视艺术的审美教育作用、审美认识作用和审美娱乐作用,把影视鉴赏引进语文活动,对学生进行美育和艺术教育,进一步提高他们的艺术修养和审美能力,自觉抵制不健康的影视作品的侵蚀,从优秀的影视作品中得到教育、鼓舞和启发,这是作为语文一线教育工作者的教师应该努力探究的问题。

参考文献:

[1]彭吉象.影视鉴赏[M].上海:高等教育出版社,1998.

[2]樊德三.文学概论[M].长春:东北师范大学出版社,1989.

(作者单位:广东省珠海市斗门区第二中学)

作者：关亮凯

审美教育下的影视艺术论文 篇3：

论生态美学与生态实践

摘 要：生态整体观、自然目的性，在生态危机凸显的当下从历史的隐在演变为现实强势的存在，包含人与自然的生态中心、生态实践的中心，形成了哲学、美学宏观的转向，成为新美学建立的起点。生态美学作为具有不同以往的研究方法与对象的美学，具有自身特定的边界，尤其是伦理与实践的边界，同时也是一门现实介入性很强的美学，不仅影响着学术的建构，观念的现实性改变，同时也能将美学的性情渗透到社会与生活生态重构的绝大部分领域，形成对社会、时代、人生前所未有的提升与重构。

关键词：生态美学；生态意识；生态实践；边界；介入性

国际DOI编码：10.15958/j.cnki.gdxbshb.2017.01.08

生態美学是1990年代以来美学界讨论的一个热点。针对当前全世界面临的生态危机与环境危机，中国生态美学的倡导者、建构者应对时代的需要，主张转变、超越传统的人类中心主义观念，并借鉴自然科学的新成就，将美学与自然科学（主要是生态学）有机融合，建立以生态关联为中心的新美学。

生态美学的产生基于这样一个人类实践的事实：在我们的当代，人类第一次具有了影响整个生态系统的能力，第一次超越了生态系统自净与再循环的平衡，引起了生态系统整体性的反噬。生态系统通过这种方式，向人类显现了它自身整体生命目的的存在。

这种现象，构成了人与自然关系转折性的临界点，除了此前“杞人忧天”的感性预测，是人类从未真正遭遇过的现实。生态问题、生态美学确是从人类实践与升华中而来，但是，在这一人与自然关系发生质变的临界点之后，它又成为了实践不可或缺的前提。

对于生态环境问题，西方提出“环境美学”，中国推崇“生态美学”。曾繁仁等学者认为“生态美学”概念的优势在于能继承与发扬中国“天人合一”的思想传统，在新的基础上更新、转化优秀的前生态文化资源，有利于世界美学建设中中国话语的建立。伯林特等西方学者认为“环境美学”概念目的更明确，更重视对于生态问题的干预性、生态修复的公共性、介入性。

二者虽然角度不同，但均是解决当前生态危机不可缺少的层面。生态美学不但需要建立形而上的玄思，同时也应该成为一门实践性、参与性很强的美学，从情感层面、意识层面、物质实践方面，改变观念，切入时代，融于建设。本文将以生态整体观的变革为前提，讨论生态审美与生态实践的关联。

一、生态整体观、自然目的性的凸显与生态美学的独立性 在我们的时代之前，人与自然的关系尚未受到工业化时代的考验，人类的欲望即便膨胀，也未能超越自然承受与自净的范围。生态整体观的提出，则是在人类真实地面临危及整体生存的前提之下。由此，划分了传统自然美与生态美的界线与差别。

自1923年，利奥波德从生态学的视角，率先提出“大地共同体”的生态整体观，“一件事只有当它有助于保持生物共同体的完整性、稳定性、完美性时，才是正确的，否则就是错误的。”[1]此后，经由物理学家卡普拉的“生态世界观”，罗尔斯顿的环境伦理学，汉斯·萨克塞的生态哲学，奈斯的深层生态学，曾繁仁的生态存在论美学，袁鼎生的生态整生论美学等。生态整体观突破了人类绝对中心的幻想，确立了生态美学研究对象的独立性与开创性，成为环境科学、深层生态学、生态哲学、生态美学的基础。

在以往人类中心、工具理性的视野中，自然属于“规律”，人类属于“目的”，自然是没有生命的供人类利用的工具。生态整体观划分了人类目的的界限，同时，通过对于人类质变性的反噬的影响，凸显了从前隐在的“目的性”。

“目的”一词，源自古希腊文的“telos”，意为终点、终结，指客体行为的必然趋向和最终要达到的状态。从苏格拉底到康德，均用“目的”的概念区分人与自然。1954年，为生物学研究的需要，C. S. Pittendrish首次提出“目的性”一词，专指某一客体或系统指向目标的活动过程，“作为有效的因果原理，强调定向性目的的识别与描述，而又不含有信奉亚里士多德目的派的意味，如果一切指向目标的系统都由某个其它术语，如目的性（teleonomy）来表示，那么生物学长期以来的混乱将会得到完全清除。”[2]当前，尽管各位倡导者在具体研究中观点并不一致，但大多数的生物学家、物理学家、哲学家均赞同“目的性”的概念，并将他与结构、系统、程序、反馈等概念有机结合，做出新的诠释。自组织理论、系统论、控制论、地学、生态学信息论、突变论、协同论、耗散结构理论、模糊数学等科学方法与基本精神，以及以马克思主义哲学为基础的辨证思维，共同构成网络共进的当代生态内涵、命题与思维从不同的角度给予了自然“目的”新的特质，确认了生态系统外在于人类，具备自我生成、目标指向、活力反馈等生命的意义。到目前为止，这一生态他者仍将人类包含其中，构成对人类的客观主动性，约束和促进着人类物质与精神的发展，构成关联着人类目的，又具备特殊独立性的“客体目的”。

这一自然生态客体目的具有与人类目的相冲突的异质性，而这一异质性构成了对人类实践的介入与制约，同时也构成了生态科学、生态哲学、生态美学独有的研究对象，并具有不同以往的特殊性、排他性。

生态危机的发生正在于人类目的与自然目的的尖锐冲突。在这一冲突与斗争中，自然永恒存在，而人类永远不会成为随心所欲的获胜者。这一人类目的有限性的存在，确认了生态研究、生态哲学、生态美学研究对象与范围的独立合法性。在研究中，必然引入生态整体的研究方法，确认生态他者的价值独立、多级共生，在物质与精神生产的实践中自觉将人类目的与生态他者目的相统一，相对遵循自然与绝对遵循自然相统一。比如计划生育政策的实行，控制人与自然生产的协调，既消除以往因人口过剩，物质有限的背景下战争的残酷调节，又在一定程度上维护人类社会的文明与和谐。相对遵循自然与绝对遵循自然的统一，节制欲望、生态和谐的目的将区分某些学者认为的生态中心导致的生态法西斯主义的忧虑，找到最佳的人与自然实践互动的途径。

人类物质生产实践在人化自然的基础上区分着人与自然，但是也沟通了人与自然，实践在本原上具有取消主客对立，在新的层次上沟通主客的意义，实现“自然人化”与“人的自然化”“人的生态化”的辨证统一。在我们所处的当代，人与自然生态的矛盾成为最大的危机，生态整体、自然目的的存在感强势凸显的时代，自然的内涵将随之进一步深化、转变，由以往质实的对象转化为具有生态目的性的涵盖人类总体的生命之网。生态思想、生态美学将转折性地扩展自然对象的范围，形成“人类规律、人类手段合于生态目的”、培养属自然的人等思维的转向。

在美学的领域，生态力量的客观主动性、物种尺度的生态合理性、时代变革下的生态优先性将从以往的美学范围与学科中脱颖而出，成为重点探讨的新对象。作为新美学的起点，生态美学作为独立学科不仅仅借助并更新现有的美学框架，解决时代美学建构的问题，更能够指向实践中的生态问题，渗透建设、设计、生活、教育、艺术等各个门类，为现实的改良提供指导，在更为广阔的生态背景下，实现人类目的与自然目的的共进与双赢。

二、从生态美学研究到生态环境实践 生态观念作为科学与哲学发展的新进展，是审视人与自然关系的新理念新思维新方法。“人类历史上继‘农业革命’、‘工业革命’后发生的‘第三次革命’，是‘人类生态时代’”的到来。[3]随着生态思想文化研究的进一步深化，意识形态与审美观也相应拓展。生态美学作为新的立场和方向，成为美学研究新的起点。

中国生态人文研究、生态美学始于20世纪90年代。2000年以来生态哲学、生态人类学、生态伦理学、环境伦理学、生态美学等著作倍出。同时，对西方生态社会学、伦理学、文艺学的研究蔚然成风。在这些研究成果中，在对中国“天人合一”思想传统的再阐释中，中国的生态美学兴起。第一种是在生态法则、社会法则、审美法则相统一是基础上，初步建设中国生态美学研究的范畴、规则，如徐恒醇的《生态美学》、曾永成的《文艺的绿色之思——文艺生态学引论》、鲁枢元的《生态文艺学》。第二种是从实践美学经由生命美学、审美人类学走向偏重主体生态审美的生态美学（杨春时、封孝伦、潘知常）；以元生态美学的进一步探讨为基础，建构体系化的生态美学学科（曾繁仁、聂振斌）；第三种是将中国侧重主体生态的美学研究与西方侧重环境生态的美学研究有机整合，将自然与社会科学成果融入美学的建构，在互补中形成系统的生态美学学科（袁鼎生）；第四种是从西方的生态环境学说、中国古代前生态文明、中国少数民族的审美生存中去概括、升华生态思想（陈剑澜、黄秉生、朱慧珍、张皓、刘恒健）。第五种是从实践美学的理论框架出发，从实践沟通主体与客体双向对象化的辨证关系出发，开拓新实践美学的生态美学维度（张玉能、季芳）。第六种，借鉴西方环境美学研究成果与方法，结合中国生态现状，从城市景观美学、农业美学入手，探讨生态理念与现实审美实践的关联（陈望衡、张敏）。

以上研究，构成对解构性后现代的超越，成为建设性后现代的重要代表，而环境美学，尤其是批判继承传统文化资源的中国的生态美学、文艺学也将在这一研究的基础上，跨越审美、意识的层次，回归现实，参与生态维护与改良的建设。

1.生态美学介入实践的审美层次

尽管研究的角度不尽相同，但以上研究者均从涉及人类精神领域的层面出发，将科学的方法思维化入或隐入生态美的描绘，营造合于生态规律与目的的新兴文化、生态美理想。

生态美的形成融合着人类生态审美情感与情操，是生态意识更深层次的内化，是人与自然共生的自由。相对于以往的自然美，它不仅包含已经为人类把握的现实中的美，更包含着对于自然前提、自然的未知与自由的肯定。不仅移情于自然的本质，而且从自然生态中体验到自身的本质。在审美中加入生态的因子，凡是符合生态规律的就是美的有价值的，例如自然美中曾被反复讨论和质疑的无人涉足的荒野，供生态自然吞吐、呼吸的滩涂、沼泽、洪水、山火，传统观点中于人有害的毒蛇、蚂蝗、大灰狼，以前为人们目不忍视的消费过后的废弃物、垃圾、污水，在新的生态视域中，都将成为人们理应正视并为之负责的新对象，并上升到客观、理性以致包含广义生态审美情感的新对象。

同时，凡是违反生态规律，破坏生态整体平衡的现象和事物将会被认为是恶与丑的表现。比如剥夺数量有限的动物生存权的皮草、鱼翅、象牙制品，污染破坏环境的影视拍摄、无视自然存在的大型建设与活动等等，无论多么美轮美奂，多么价值连城，多么蛊惑人心，都是无价值、无意义的野蛮之物、愚昧之举，应该被制止、被排斥、被厌憎，甚至追究法律责任。

在一个雾霾横行、污染蔓延的时代，新的生态观念的建立必将带来人们价值观、人生观、审美观的重大扭轉。在人类的世界中，真正的英雄将不再是一般擅长积累财富的富商巨贾，而是改良生态环境的英雄，如在沙漠中造林的勇士，进入污水处理厂工作的研究生，研究生态改良与修复的学者。生态文明的时代，美与崇高都必将涉及生态美的维护与创造。

在生态审美的视域中，自然中不同于人类的未知的特质与事物，将受到在某种程度上超出人类近期功利的重视与尊重，考验着人类的理性与精神情感世界，同时也启迪着人类新的自由，指向更加高远的终极关怀。生态审美观的建立，将更新主体对于自由与美的认知，以对生态自然他者的感知、敬畏与激赏，将对自然目的，生态自由的确证，融入悲悯情怀和同情的博爱，成为生态审美构成的精神根源。

2.生态美学介入实践的意识层次

生态问题的解决，涉及最根本最深沉的价值追求。它是当代实践的前在的规范。不仅是审美层面的玄思与情怀，更需要渗透于意识层面中理智与道德、信念与意志的恪守。生态实践的行动是否及时、有力，很大程度上取决于人类主体的认知，包括当代生态社会学、生态经济学、生态法学、环境伦理学等对现实的研究、影响和制约。

生态道德与自然他者目的，将成为人类超越自身的凭据，对生态他者的理性兼容。作为生态主体实践的领域，这一理性层次是审美的前提，它与审美相关联，同时也将弥补审美不足的方面。

在现实与某些局部状态下，生态之善与生态之美并不能完全兼容，顺利过渡。生态系统常常并不是一座世外桃源，也不是迪斯尼乐园。一种善的实现，常常要以另一种善的毁灭为代价，一种目的的实现常常会阻碍另一种目的的存在。弱肉强食、物竞天择，大自然充满了缺憾、死亡、痛苦、失败。从局部看来，我们不可能，也可能永远不可能欣赏一只老虎吃掉一只鹿，甚至是一个人的过程。我们也永远难以在腐烂的尸体、恶臭的排泄物中找到美感。这些现象必然依赖于生态理性主体强大的兼容，以及客观科学的态度。

“天地不仁，以万物为刍狗”（《老子》）。大自然的运行常常与人类的需求发生矛盾。非典的发生、地震火山的灾害，都在于人类的发展闯进了自然自在运行的空间，其实质也属于自然自我调控自的由施行，却难以产生美感。疾病、灾害、生命的毁灭，即便是局部的存在，也难以进入审美的范畴。对于人类中心的伦理范围，具有某些生态美难以逾越的边界。马克思、恩格斯所言的两种生产：一种为物质资料的生产，一种为人自身的生产，[4]两种边界与相关伦理的划分，确立着生态实践、生态理性与伦理的两种范围。审美生态圈的构成也必将兼顾这两个相对独立的范围，兼顾到人与自然相对的独立。

在生态实践的意义上，人类对于自身生产的调控与物质生产的调控，均为生态伦理必须直面的对象，也确立了某些生态美必须止步的界限，至少没有一个女性会认为为了实现生态平衡而堕胎是美的，即便被生态美学家声称为大美，也绝不能认同。在人类生态实践意识的层面，在两种生产划分的伦理界限中，生态美与生态美学具有有限的、排他性的对象。

所以，在生态美学走向实践的过程中，必须尊重人类情感的边界，确认属于生态美感与伦理中人类相对的中心。而在马克思所言的第一种生产的范围中，确立人类意识与扩张的边界，确立沟通万物的底线与基点。作为精神性主体，人类发挥生态化的意志与理智，不仅容纳超出人类之上的自然法则，更容纳非社会性的部分，让认知开放到它者之中，将他者视为进一步完善的必由之路。

生态主体实践在很长的一段时间，必然成为一种悲怆的存在，或者说更类似悲剧的崇高。以往的崇高范畴，主要体现为主体对于自身的精神意志的超越，而生态的崇高，则必须从两种生产的整体出发，蕴含生态整体这一他者，并将这一它者作为超越的前提，不可缺少的元素。

对于人类或者族群而言，生态这一他者，与靠掠夺它而获得财富的个体或人群得到的财富效应相反，它并不具有直接回报个人的能力，它只能是一种全方位的渐进式的弱势回报能力，在这种条件下，尤其能够考验人类作为整体的理性回应能力，更能充分衡量人类道德的低劣与高尚。

从意识的层次而言，与情感关联的生态审美确有边界，生态实践是知、情、意，即科学、审美、意志伦理有范围的协作与统一。在生态意识层面，生态道德观构成对物质标准的重新调整和某种制约，在这一视阈中，进步再不能以物质标准来衡量，而是以环境、自然它者来评判。个体或类的生存目的与生态他者目的融为一体。

3.生态美学介入实践的物质层次

除去和自身生产的伦理现实相关的某些领域，生态美学和艺术美学相比，更不仅仅是纸上的幻想、提升和抚慰，不仅是形而上的玄思，更需要落实于现实的大地。

“人对现实的一切关系中，最根本的不是审美关系，而是实用关系。”[5]人类的实践，既是生态危机的起点，是生态美学建立的原因，也将是生态问题的归属、生态美学的衍生的基础。建立生态美学、生态审美观、生态伦理观，重新能让其尽快进入生态实践、生态审美实践的阶段，是当前生态美学研究者亟待回应的问题。

劳动生产将人从自然中分离，人由此具有了社会性的一面，但其不同于自然物的独立性始终又是辩证相对的，在与自然进行物质交换的过程中，两种生产的实践在人类历史与自然界历史的共进之间起着调节的作用，构成一种物质性的临界面，人类一方面有与自然血脉相通天赋的一面，同时这一关联又不断深化，在与社会性的交融中实现多层面多维度的发展。这一起点，让生态问题的解决、生态美的实现更深层地建立在“利益”而非“权利”和“愿望”的基础上。

在生态整体客观存在的前提下，人类重新规定两种生产增长的极限，达到生命共同体绝对平等与相对平等的结合。以生态科技、生态经济、生态政治、生态立法参与到整体平衡中去。以目前的生产水平，将一块泥土做成一块砖，只需要几秒钟，而将一块砖、或一个塑料袋还原为原初的泥土，则需要近百年的光阴。在生态意识、生态审美观的指导启迪之下，当代生态修复，生态还原科技的研究，将成为科学实践中的重点。

和以往一样，并非大多数人都能自觉具备生态道德的自律、生态审美的高端，大多数人在没有外在法制约束的情形下，仍旧急功近利、欲望无边。功利的层面，始终是最基础的层面，也是生态改良实质性发生的最基础层面。它是生态整体观念、审美思潮能真正落实于现实，并深入大多数的人心，得以全面推广的根基所在。

随着社会的发展，生态还原不仅是生存的需要，更是审美的需要，工业、农业、商业，都将从本质而非工具的层面渗透进生态设计、生态审美的内容。同时，生态教育、生态文艺，都将具有新的审美观念与评判标准。大众生态观、生态运动的形成是生态实践的根本支柱，是推动环保事业不可逾越的基础。整体中生态自由的创造，比单纯为了生存而克服外部物质障碍所取得的自由更前进了一步，在更深刻的意义上凸显出人类劳动的本质。在这一时代需求与风尚的引导下，生态美学将大有用武之地，并能以此为契机，将新的美学法则、规范、自由理想融汇进审美实践的创造。

三、生态审美对生态实践的多维渗透 生态美学作为宏观的思想转向，将生态整体观作为新的因子，建构原理、原则层次的美学，并以此为尺度来审视阐释审美发生，审美现象，探讨审美价值和意义，并以此作为技术层面实践衡量的标准。

从未来生态改良、审美生存的社会进步趋势而言，从沟通实践与审美的设计领域来看，工农业，城市规划、工具、环境评估等各个方面，生态审美实践将影响未来人类生活的各个门类。从材料上看，资源的再利用、循環设计、节能等问题，将会在设计上改变以往的设计理念，将设计作为一个链接着生态自然的大系统，注重材料天然属性的维护，利于降解，减少浪费，并力求设计的美观与实用的统一。当前设计界，各个部类都出现了生态审美实践的经典之作。如英国诺丁汉大学建筑设计，合理利用废弃场地，充分运用太阳能、风能、植物、水汽，形成文化与生态完美结合的设计风景。

在生态美学理念的影响下，设计的经典化艺术化，反对废弃式设计逐步成为自觉的共识，设计中追求更加耐久的造型风格，如北欧保护主义设计“没有时间限制”的风格，崇尚文化品位与对时间的超越。进入后工业化的时代，越来越多的设计师、劳动者开始从深层次上重视和提倡环境的保护，从审美与功利共存的生态效应出发，贯彻可持续发的“绿色设计”。

在审美教育的领域，生态的法则将重构传统教育的理念，创造主体精神生态美。相比传统美育，生态美育不再是属于少数人可以完成的专利，它是个体与大众整体行动的统一，是生态整体领域中形成的审美生存准则。它不仅在人类精神层面发挥影响，更侧重于人类现实实践的落实与完成。

在人类的历史上，文明常常为对抗自然、脱离自然而发明，而生态教育，则从生态整体观的新视阈重新整理、过滤人类文明的成果，将科技、哲学、伦理、文艺等类别与自然生态前提整合，成为生态美育的资源与基础。在人类的探索已遍及地球几乎每个角落的今天，更要提倡原生态美育与荒野美育、自然审丑的美育，培养生态理性，主动在实践中驯化文明，主动退让，科学地包容自然的野性与无序，捍卫大自然高于人类的未知与神秘，尊重大自然呼吸与更新的领地。个人与大众的统一，精神与实践的统一，科学与未知的统一，将成为生态审美教育新的内涵与意义。

同时，生态整体观、价值观将深入到当代文艺作品的表现中，以生态审美理想的传达，形成新的规范。当代生态文艺、生态批评有一个误区，就是将人类超越生态循环能力之前的描写人与自然的文艺作品一概作为生态文艺。人类在生态危机产生之前描写自然意象的作品，严格来说属于前生态文艺，而非严格意义上的生态文艺。真正的生态文艺是初始性的，是人类实践的负面影响整体超越了生态平衡之后，经历过工业社会欲望膨胀、无限占有的考验之后，形成的新认知与新反思。

在生态美理想的指引下，新的生态文艺将抛开工业化之前笼罩在人与自然关系上的温情脉脉的面纱，深入到人类物质生产实践的深处、深入到生态困境的深处，正视生态困境背后复杂严峻的人性冲突，正视人类欲求与生态环境保护之间的矛盾，跨越时代生态转折的临界点，从历史潮流的新视点出发，清理辨析转化前生态文艺，以批判现实主义的态度直面当代，创造面向未来的新文艺。

与生态美育相同，生态审美实践中的文艺不再是个体精神性的慰藉，它是生态大前提下艺术与现实、与生活的统一，通过这一超越审美幻觉的文艺，塑造生态审美的人格，打造物质与心灵共同的自由。

“在人类历史的童年，人类需要逸出自然以便进入文化，但现在，他们需要从利己主义，人本主义中解放出来，以便获得一种超越性的视境。”[6]在人类生存实践的历史上，文明多为对抗自然而创造，新兴的生态文明、生态审美观将从更为宏观的视角重新审视人类未来的方向，并以此贯穿社会实践生态、人类自身自由发展的绝大部分领域，实现自由民主，多极共存、整体和谐，实现未来生命与美的延伸。

“盛极而衰，这是表面的，消极的，小视角的，盛极而变才是内在的，积极的，大视角的，才是积极的，辩证法的精神。”[7]生态理念作为美学的新起点，在当今美学与文艺学的研究中成果显著。在生态美的理想、情感与规则的更新之下，生态美学开放美构、扩张美域，转变人们价值观，经由认知理性，回归现实、回归实践，生态美由此连接技术层面，实现审美与实践、物性与人性共同的敞开，成为时代美的前提以及显在与隐在的属性。但现实的条件下，生态审美实践仍是一个艰难、曲折的过程，矛盾错综的复合体，但也不可否认是未来的必由之路，激发活力的空间所在，希望这一理想实现的过程并不漫长。

参考文献：

[1]〔美〕利奥波德.沙乡年鉴[M].伦敦：牛津大学出版社，1949：206.

[2] Pittendrish C. S. Adaptation， Natural， Selection and Behavier[C]// Roe A， Simpson G. Behavier and Evolution. New Haven， Yale University Press， 1985：391.

[3]〔美〕E·拉兹洛.即将来临的人类生态学时代[J].国外社会科学，1985（10）：43-46.

[4]马克思恩格斯选集：第1卷[M].中共中央马克思、恩格斯、列宁、斯大林著作编译局，编译.北京：人民出版社，1995：34.

[5]蒋孔阳.美学新论[M]//蒋孔阳全集：第3卷.合肥：安徽教育出版社，1999：8.

[6]〔美〕羅尔斯顿.环境伦理学[M].北京：中国社会科学出版社，2000：463.

[7]袁鼎生.审美生态学[M].北京：中国大百科全书出版社，2000：124.

作者：季芳 周峰