素质教育下初中美术教育论文

摘要：想象力与创造力都是建立在学生已有的人生经历与阅历基础之上的，基于已有的知识进行进一步开发与创造，形成自身闻所未闻见所未见的事物或场景。从长远发展的角度来看，想象力与创造力能够让学生在面对复杂纷繁的问题时，找到合适的解决办法。下面是小编为大家整理的《素质教育下初中美术教育论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

素质教育下初中美术教育论文 篇1：

素质教育视野下初中美术教育的思考

摘 要：美术教育重视培养学生对真善美的认知，是初中教育体系中的重要一环。随着素质教育的不断发展，对初中美术的教与学提出了更高的要求。如何在转变传统的应试教育思维，结合新课标和素质教育的原则和要求，提高初中美术的教学成效成为了摆在当前初中美术教师面前的一个新的课题。本文笔者就当前初中美术教育的一些情况，结合素质教育的要求和思维，谈谈素质教育视野下初中美术教育的一些思考，希望对初中美术教育的发展提供一些浅显的帮助和参考。

关键词：素质教育；初中美术；教育；发展；原则

一、什么是素质教育

素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式。它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。素质教育与应试教育相对应，但也并非绝对对立的概念，因为两者在词义上本来就并非反义词。我国自改革开放以来，党和国家始终把提高全民族的素质作为关系社会主义现代化建设全局的一项根本任务。素质教育，是以全面提高人的基本素质为根本目的，以尊重人的主体性和主动精神，以人为的性格为基础，注重开发人的智慧潜能，注重形成人的健全个性为根本特征的教育。素质教育，是社会发展的实际需要，要达到让人正确面临和处理自身所处社会环境的一切事物和现象的目的。

二、当前初中美术的教学现状及问题

（1）学生的学习积极性和认识不足

存在一部分学生，对于初中美术的学习缺乏一定的学习积极性，其对初中美术的学习认知不足。中国的家长在艺术和体育课程的学习过程中，相对于其他文化课程的学习有着天然的“排斥”，那种“学好数理化，走到天下都不怕”的教育思维依然根深蒂固。很显然，这样的教育思维与当前素质教育的原则和理念是相违背的，同时也不利于学生的多元化发展，“扼杀”了很多具有天赋的美术学生。

（2）教师的教学模式依然应试化

随着近年来，素质教育和新课标的不断发展，然而在实际的教学过程中，应试教育的思维和模式依然成为了很多教师开展相关课程的重要过程。很多学校本身对于美术课程教育存在一定的偏见，甚至有的学校把美术课程的教育时间“主动”的让给其他文化课程的老师。此外，在美术课程的教学过程中，美术理论填鸭灌输式式的教学过程依然存在。

（3）课程的开发和教材的拓展不够

课程的开发和教材的延伸，是拓展和丰富学生对该课程学习视野和认知的过程。然而，很多学校对于美术课程的开发和教材的延伸工作相对不够，甚至存在一部分教师的教案和课堂设计依然是沿用多年之前的“版本”，一尘不变的教学思维和僵化的教学模式制约了当前初中美术课程教与学成效的提高。

三、素质教育下初中美术教育的思考

（1）坚定学习信息，提高学习兴趣

想要提高初中美术的教学成效，最重要的就是从每一个学生的学习认识和兴趣入手。教师可以定期或者不定期的组织学生参观一些美术的展览和美术博物馆，培养每一个学生的美术思维和认识，这是提高学生美术课程学习积极性的重要方法之一。思想是行为的源泉，只有从思想上落实好学生的学习认识和思维，才可能进一步的转变学生的学习认识，提高学习的积极性。

（2）激发学生的学习主动性

学习主动和积极性是素质教育的重要内容。素质教育不同于应试教育，素质教育更重视学生的自主学习过程，关注学生的个性差异。教师在实际的教学过程中，应该切实的重视到这一点，在课程教与学过程中，实行“双主”原则，即教师主导性、学生主体性的原则。双主原则的实施，极大的转变了过去课堂教育的“沉闷”气氛，化被动为主动，激发了学生参与课堂讨论和学习的热情。

（3）新媒体教学模式的应用

近年来，新媒体的教学模式越来越多的被应用到每一个学科的教学过程中。在美术课程的教学过程中，教师可以利用新媒体的教学模式，把更多枯燥的美术理论教育变成一个个生动活泼的动画、视频等，吸引学生学习的注意力。实践证明，新媒体的教学模式能给有效的激发学生参与课堂学习的兴趣，更能帮助学生从多维度、多层次、多方面的角度去看待和思考美术课程，而这一点与素质教育下倡导学生自主学习、积极参与的理念不谋而合。此外，新媒体与初中美术的融合，不仅仅教学模式与过程的转变，更是利用丰富的教学资源拓展初中美术的教材，同时也有利于加强初中美术的课程开发工作。

（4）科学的对学生进行考核评价

过去，美术课程对于学生的考核和评价的体系相对较为缺失。很多学校的美术教师对于美术课程的考核，主观性很大，不能全面充分的衡量学生的学习成果和能力，缺乏科学有效的评价机制。教师应转变传统中简单、粗狂的考核模式，以精细化的考核内容推动初中美术课程考核与评价体系的完善。比如可以把每一个学生的学习积极性、学习认识、学习态度、学习习惯、作品展示、同学互测、教师评价等形成一个科学的考核生态圈，激励更多的学生参与到美术课程的学习过程中去。

四、结语

总之，全面的提高初中美术教与学的成效至关重要。随着素质教育的不断发展，未来对于人才的考量更多的是综合发展的新模式，而不是应试教育下一个个“标准件”式的学生。作为初中美术教师，应该从美术课程的重要和意义本身出发，切实的激发学生的学习兴趣和信心，转变传统应试教育思维下的美术教育思维，培养更多具有美术天赋的学生，丰富学生的知识体系和视野。

参考文献：

[1]肖平.新课程标准理念下初中美术情感教育欣赏课探析[J].美术教育研究，2012（02）.

[2]胡大虎.驾驭美术素质教育的新航母——试论新教材与高中美術教育[J].艺术教育，2006（09）.

[3]张磊.对计算机辅助数学体验教学的探究[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版），2013（06）.

[4]叶经文.本科院校师范类美术学人才培养方案改革与实践——以衡阳师范学院为例[J].艺术探索，2009（01）.

[5]邵亮.美术的未来——普通高等教育“十一五”国家级规划教材《新编美术概论》结束语[J].天津美术学院学报，2011（04）.

[6]陈亚楠，张建省.地方美术资源纳入美术理论教学探讨[J].河北农业大学学报（农林教育版），2011（02）.

作者：张传奎

素质教育下初中美术教育论文 篇2：

浅谈在初中美术教学中如何培养学生的想象力和创造力

摘要：想象力与创造力都是建立在学生已有的人生经历与阅历基础之上的，基于已有的知识进行进一步开发与创造，形成自身闻所未闻见所未见的事物或场景。从长远发展的角度来看，想象力与创造力能够让学生在面对复杂纷繁的问题时，找到合适的解决办法。素质教育与新课程理念也对初中生创新思维与想象力的培养画作教育重点内容，在此背景下初中美术教育的重视以及教育价值的发挥具有了更高的必然性。美术教育在培养学生想象力与创新力方面具有良好的效用，教育过程中还能够提高学生的审美水平与艺术素养，促进学生实现长远全面发展的目标。

关键词：初中美术;想象力;创造力;培养策略

学生进入初中阶段后，学习压力成倍增长，美术教学能够适当地缓解学生的学习压力，为学生的思维提供舒缓的途径。而想象力与创造力相辅相成，也是学生漫长学习与人生历程中必须要具备的能力。想要在初中阶段为学生的全面发展打下良好基础，就必然要重视美术学科的良好作用，本文将从实际情况出发，提出在美术教学培养学生想象力与创造力的有效措施，希望能为初中美术教育价值的发挥提供助力。

一、科学有效的教学情境的塑造

一直以来情境教学在各个学科中的应用都相对广泛，尤其以语文、美术两个学科效用最佳。情境教学的主要价值在于辅助学生理解意境体会魅力，应用于初中美术教学中的鉴赏、赏析等环节，对教学目标的实现有着较高的辅助价值。想象力与创造力都是基于学生已有生活阅历与知识积累的一种演化形式，当美术教师在课堂上塑造了合适的情境时，学生的情绪、思维都会受到不同程度的感染，思维的活跃性更高，想象也会更加个性化。教师要适当调整美术技法教学与赏析教学的比例，初中阶段学生的课余时间相对紧迫，很少能够分出足够的时间用于技法的练习，所以美术课堂上应当以赏析类的教学居多。以不同类型的美术作品增加学生的阅历，提高学生的审美眼光，为学生的想象力与创造力培养打下基础。除了教育环节之外，美术的练习环节也可以借助情境教学来实现。例如，教师将课堂的主题与诗文或谜语联系起来形成具有较高引导性和趣味性的课堂教学，初步激发学生思维的积极性，再要求学生根据自己的想法独立或合作完成绘画作品，绘画的过程就是学生想象力与创造力最重要的锻炼过程，作品本身也会成为学生想象力与创造力的具象化体现。

二、现代化教学手段与内容的加入

上文提到美术教学的发展性，其中学科本身的发展性可以总结为与时俱进，可以通过现代化教学手段以及教学内容的引进来实现。在信息化时代，多媒体设备与网络信息技术在教育工作中的应用已经趋于成熟，教师应当适当增加现代化教学手段在课堂教学中的比例，构建高效化的初中美术课堂。针对美术学科的特性，多媒体设备会成为美术教师更直观有效的教学展示措施，尤其是赏析类的教学环节，多媒体设备能够更直观有效地展示优秀作品的精髓之处，让学生体会到被赏析作品的优秀之处。而现代化教学内容的加入则是根据主体教学内容，引入网络中的美术作品，引导学生正确看待不同类型美术作品的优秀之处，在开阔学生眼界的同时也为学生找到自己的兴趣方向提供帮助。以初中美术教学中鸟类的绘画教学为例进行分析，教师可以通过多媒体视频来为学生演示慢动作飞行状态下，鸟类身体的线条、特点，保证学生创作的正确性。然后再引入不同的鸟类绘画形式，如水彩、漫画、工笔、素描等，既能够丰富学生的阅历，又能够为学生想象力与创作力的提升奠基。在绘画阶段，教师关闭所有的演示，学生根据自己的记忆与理解进行创作，想象力与创造力都会得到提升。

三、为学生提供课外想象力锻炼的机会

信息化时代打破了时间与空间给教育工作带来的束缚，善用信息技术与课余时间才是放飞学生想象力的关键。合适的课外实践活动，一方面是为学生在繁重的课业中带来一定的休息;另一方面也是为学生想象力的延伸创造更多广阔的空间。课后的绘画训练活动不一定要以作业的形式呈现，定期以竞赛的形式展开能够更好地调动学生的积极性。教师还要关注竞赛主题的选择，竞赛的主题首先要能够有效地吸引学生兴趣与关注，其次是要有充足的想象力与创造力发挥空间，最后还要保证难度在学生能够应对的范围内，避免学生产生畏难心理。

四、提高美术教师专业素养

初中美术教育发展的迟滞一方面是受到学校不够重视的影响，另一方面也源于教师团队的懈怠。当美术教师本身对美术学科教育缺少相应的认真态度时，初中美术教育的有效性必然得不到应有的提升。想要发挥美术学科对学生想象力与创造力的培养作用，还应当从教师下手，着重增强教师想象力与创造力的培养意识，增强教师对现代化教育手段和设备的应用能力，全面强化初中美术教育团队的综合素养。还需要学校在美术教师的聘用上严格要求，对美术教师技能及专业素养等各个方面严格考查，所聘用的美术教师在专业素质和技能水平上要达到国家规定的标准。学校可以为美术教师提供培训和学习的机会，以此提升美术教师的教学水平。美术教师之间也可以组织竞赛或者交流活动，彼此切磋和探讨美术技巧和美术教学的方法，以此提高美术教师的专业素养。这样，在美术课堂教学中，教师才能用科学的教育理念，设定出系统而科学的课堂教学目标，使美术课堂教学的有效性得到更好的优化，美术教学质量和效率才能得到提升。

五、结语

初中正是学生全面发展的关键时期，重视并发挥初中美术教育的价值，为学生想象力的发挥与创造力的发展提供充足的空间，才能更好地符合素质教育环境下学生全面发展的需求。美术课程的学习可以培养学生观察、想象以及创造等能力，使学生思维能力得到很好的锻炼，审美能力得到提升。初中美术教师应该改变教学的方式、方法和教学内容，激发学生对美术学习的兴趣，才能提高美术课堂教学的有效性。

参考文献：

[1]张春霞.初中美术教学中对学生想象力和创造力的培养[J].美术教育研究，2020（19）：162-163.

[2]于培.淺析美术课堂教学中学生想象力与创造力的培养[J].美术教育研究，2019（18）：136-137.

作者：张晓敏

素质教育下初中美术教育论文 篇3：

数字化环境下初中美术创新教学研究

摘要：数字化可以将很多复杂多变的信息转变为可以度量的数字和数据，再将这些数字、数据建立起数字化的模型。数字化在初中美术教学中的应用，不仅提升了教学效率，而且对美术教学的改革和创新奠定了坚实的基础。本文中笔者结合自身的教学实践，首先分析了数字化环境下初中美术教育的优势，然后在此基础上提出了具体的策略。

关键词：初中美术；数字化环境；教学研究

信息技术的发展推动了人们生活和工作模式的变化。美术作为美育教学开展的重要途径，在落实素质教育中发挥着重要作用，如何借助数字环境下的优势实现美术教学的目标并促进学生综合素质的发展，这是当今教师重点研究的一大课题。下面本文就以此为出发点对文章主题进行具体说明。

一、数字化环境下初中美术教学的优势分析

1.节约美术创作材料。在传统的美术教学中，美术创作需要的画板、颜料等消耗巨大。在很长一段时期内，传统的美术教学是依靠大量的人力和物力来支撑发展的，这种教学模式虽然历经艰难，但也取得了不错的成就。随着信息技术的发展和教学改革的不断推进，数字化环境可以有效弥补传统教学的不足，优化美术教学。2.丰富美术创作形式。素描、油画、水彩这是传统美术教学的几个方面，而数字媒体在教学中的应用可以有效丰富整个教学过程，为学生提供更多的创作体验，进而推动学生创新能力的发展。3.实现美术教育的可视化。在传统的美术教学中，纸质的传作模式很难保留学生的绘画原作品，并且不利于学生的分析和比较，而数字化技术的应用则可以很好地解决这一问题。可视化过程的实现，使学生可以随意调取保存的绘画作品，实现美术教学的长效发展。

二、数字化环境下初中美术创新教学的策略

1.增强学生的积极性和主动性

数字化技术的应用明确了美术教学的方向，信息技术在推动美术教学质量和水平的提升上发挥着重大作用，数字化技术的应用方便了教师的操作，使国内外优秀画作信息的整理可以很快实现。初中美术教学不仅要注重学生基础知识和能力的发展，更要强化学生的认识教育，鼓舞学生自主探索和动手操作。数字化环境下的教学可以很好地提升学生的积极性和主动性，在一定程度上能够激发学生的美术兴趣。

例如，鉴赏《蒙娜丽莎》那永久的微笑，有人从微笑中看出她的庄重、娴雅；有人从表情中看到她的神秘莫测，心事重重；有人看出她体验了新兴资产阶级的乐观自信。悲观的人觉得她的微笑带点伤感；快乐的人觉得她的微笑中带有甜蜜。通过交流，让学生意识到作者巧妙地留下了一个空间，让观众用想象去填补，从而形成精神上的愉悦。

2.利用电子白板开展美术教学

数字化技术因其独特的教学优势深得教师的青睐。数字化技术在初中美术课堂中的应用，突破了传统二维教学模式，实现了声、光、画的立体教学，讓美术知识活了起来。例如，在教学《实用又美观的生活用品》这节内容时，教师可以将生活中常见的生活用品在白板上展示出来，之后教师可以利用白板的手写功能将这些用品的色彩、造型等进行分解教学，在向学生展示完这些用品的基本特征之后，教师还可以利用智能勾画系统让学生在这些用品上加入自己的构思，教师进行指导，当学生出现基础知识错误的时候系统会自动提醒，以此促使学生更好地学习美术知识。

3.教会学生创造电子化美术

随着现代化教学技术在美术教学中的应用，纸质美术的应用率大大降低，现代美术大都以电子化的方式呈现和展现，并且随着数字化的发展衍生出了很多美术职业，如设计师之类的工作，所以美术教学也要紧跟时代的发展，不能局限于传统的纸质教学，要有意识地融入电子化教学，教会学生如何利用工具展开绘画，以适应新时期社会对人才的要求。在开展绘画教学中，教师除了利用多媒体为学生展示名家的作品之外，还可以引导学生用电脑的绘画技能进行绘画，教师可以先让学生进行临摹，一些名家的作品在用色上非常大胆，但有的色号对初中生来讲很难辨认，教师便可以利用电脑软件帮助学生快速识别，之后再让学生开始电脑绘画，使学生能够深刻体会到数字化环境下现代绘画的优势。

4.利用互联网的交互性，实现学生的自主学习

数字化技术在教学中的应用，除了改变原有的教学模式之外，更促进了学生学习方式的改变。然而，初中生在校时间是有规定的，而且又面临着升学的压力，导致很多美术课时被压缩，这在一定程度上影响了学生绘画技能的提升和发展。而数字化技术的应用，使师生可以借助互联网的交互性开展交流，如微博、微信等，学生可以将自己在绘画中的各项问题与教师沟通，教师对其进行线上指导。

例如，选择比较鉴赏的对象为：《宝座上的圣母和圣婴》和《大公爵圣母》。《宝座上的圣母和圣婴》这幅画显得比较呆板，完全看不到古希腊艺术引以为荣、古罗马时代固守不变的那种表现人物动作和表情的绝技。按文艺复兴时艺术家们的观点，这件作品缺乏“人性”，而在中世纪时期的肖像画大都如此。如果把《大公爵圣母》这件作品同《宝座上的圣母和圣婴》相比较，就会发现拉斐尔笔下的作品中洋溢着生命。圣母面部的造型和隐没在阴影中的方式，温柔的母亲怀抱着可爱的圣婴的和谐，充满着人间的温情，是那么得真实、可信。通过上述比较，可以清楚地了解中世纪绘画和文艺复兴时期绘画的区别之所在。同时，这些方法也可以借用到中国美术的鉴赏上来。此外，在对中国美术作品进行分析时，还可以依据中国文化中的“审美观念”原则进行解读，以此给予学生更多的审美体验，从而增强他们的美术鉴赏能力。

总而言之，数字化技术在美术教学中的应用，提升了教学效率，贯彻落实了新课改的教育理念。借助信息技术不仅发展了学生的创新能力，而且激发了学生的美术兴趣，笔者相信在不久的将来，这种模式会应用到教学的各个角落，美术教育事业也会获得更好的发展。

（作者单位：江西省赣州市南康区龙华中学341400）

作者：钟荷月