珠宝首饰市场需求论文

第二十一届东京国际珠宝展l于2010年1月30日在日本东京有明会展中心闭幕。作为日本影响力最大的国际珠宝展，开展4天内，吸引了来自澳大利亚、奥地利、比利时、加拿大、中国(含香港和台湾)、芬兰、德国、瑞士、英国和法国等33个国家和地区的1257家参展商参展。今天小编给大家找来了《珠宝首饰市场需求论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

珠宝首饰市场需求论文 篇1：

中国珠宝首饰行业发展现状及企业竞争策略研究

摘要：珠宝首饰行业是我国增长速度最快的产业之一，社会大众对其的需求也越来越旺，所以有必要对我国珠宝首饰行业发展现状展开研究。本文对中国珠宝首饰行业的发展现状以及企业竞争存在的主要问题展开深入分析，并提出对应的解决对策，旨在促进我国珠宝首饰行业的有序健康发展。

关键词：珠宝;首饰;企业竞争;发展;策略

珠宝是一种可加工为装饰品、具有工艺美观价值以及稀有特性的物质，可划分为人造与天然两种珠宝首饰。珠宝首饰行业作为国内的传统产业，已经有几千年的历史文化积淀，已经成为继汽车、住房后的第三大消费热点。越来越多的人喜欢投资、收藏珠宝，使得我国的珠宝首饰行业产销两旺，未来具有可观的发展前景。

1.中国珠宝首饰行业发展现状

1.1中国珠宝首饰行业的区域分布

现如今，我国的珠宝首饰行业主要集中分布在三个区域：环渤海地区（代表：北京）、长三角地区（代表：上海）、珠三角地区（地区：广州-深圳），这些区域集中了我国将近一半的人口基数、2/5以上的富裕阶层以及4/5以上的珠宝首饰公司，具有庞大的珠宝消费力与生产力。从市场份额来看，我国的华东地区累计营业收入占据全国第一，接着是华北地区;按省/直辖市来划分，我国珠宝首饰营业收入占比前三名的分别是上海、北京以及广东省。

1.2中国珠宝首饰行业发展态势

从2010年至今，国内的珠宝首饰行业发展一路高涨，新成立企业数量逐渐增加，于2019年国内新成立珠宝企业数量达到400多家。我国的珠宝首饰行业的市场规模也在逐年扩大，截至2018年，国内珠宝首饰行业规模达到6900多亿元，同比增长率达到6.7%，发展态势良好。整体来说，国内的珠宝首饰行业正从最早的数量型增长逐渐向质量效益型增长转变，个性化、高质量的珠宝首饰正逐渐成为市场主流，成长空间大。

1.3中国珠宝首饰行业市场环境现状

从市场环境来看，我国珠宝首饰市场高度分散、集中度比较低，竞争激烈。  现如今，国内的珠宝首饰市场主要形成三足鼎立局面，包括国外品牌、香港品牌以及内地大陆的品牌。其中，宝格丽、卡地亚等国际知名珠宝首饰品牌将高端市场垄断，老凤祥、周大生等内陆品牌与六福珠宝、周大福等港资品牌占据珠宝首饰品牌的中高端市场，还有一些地方性小品牌在各自的区域具备一定的竞争优势。为了在激烈的竞争市场中抢占市场份额，我国珠宝首饰行业中的“翘楚”也纷纷加速开店，例如老凤祥网点在2018年净增加数量达到350家，周大福在内地开设门店同年也净增了540家，周大生净增数量最多，达到651家。整体来说，目前中国的珠宝首饰行业竞争激烈，企业数量众多，竞争越演越烈。

2.中国珠宝首饰行业发展现状下企业竞争存在的主要问题

2.1本土品牌竞争力有待提升

近年来，我国本土品牌的竞争力得到很大提升，可是相比“三足鼎立”竞争格局中的其他两大竞争力，本土品牌还是处于劣势。现如今，国际知名珠宝品牌借助其高端路线已经占领了国内的高端珠宝首饰市场，而中端市场还有香港的珠宝品牌与本土珠宝品牌共同竞争，并且香港珠宝品牌还更具有优势。

2.2企业缺乏核心竞争力

现如今，国内的珠宝首饰企业数量繁多，可是具备核心竞争力的大规模龙头企业却比较少。国内珠宝首饰行业的集中度还比较低，珠宝首饰品牌与企业之间的竞争还是以低层次的价格竞争为主。这一问题使得一大批管理水平落后、核心竞争力缺乏的珠宝首饰企业被淘汰兼并，导致行业整体经济效益下滑。

2.3珠宝首饰企业缺乏创新

目前，国内珠宝首饰企业在营销与产品研发上投入比较少，在商业模式与产品设计方面缺乏创新，导致珠宝首饰企业的营销模式陈旧、珠宝首饰产品同质化严重且附加值不高。

2.4珠宝首饰文化体现不足

我国珠宝首饰企业目前对文化的挖掘还比较欠缺，珠宝文化欠缺。这主要表现为：珠宝佩戴文化和珠宝销售文化脱节、珠宝销售文化和珠宝产品文化脱节、珠宝产品文化和珠宝企业文化脱节。我国珠宝消费主要以大众消费为主，而消费者对珠宝的认识普遍减少，因此，珠宝产品能否体现其独特的文化内涵对珠宝企业的竞争力提升具有非常重要的意义。

3.中国珠宝首饰行业发展现状下的企业竞争策略

3.1提升本土品牌竞争力

为提升本土品牌的竞争力，国内的珠宝企业应积极打造本土品牌特色，并不断提升本土品牌的美誉度与知名度，进而扩大本土品牌的市场競争份额。首先，本土珠宝企业应探索多元化的投资渠道，积极引进资金支持，借助资本市场作用来加强珠宝首饰行业的资源整合与配置，进而成功集中各方力量来组建品牌知名度高、核心竞争力强的大型珠宝首饰行业。其次，在珠宝首饰设计方面，珠宝企业应当结合“以人为本”的传统思想精华，不仅要考虑寓意还要考虑珠宝首饰的功能性、佩戴舒适性等，为多层次需求的消费人群提供个性化服务，进而提升珠宝首饰本土品牌的竞争实力。

3.2加强企业渠道建设

珠宝首饰与其他消费品不同，其高昂的价格与佩戴的美观性决定了其试戴体验服务的重要性，许多消费者更愿意到店亲自挑选并试戴后才更乐意购买，这就决定了珠宝首饰线下实体店体验销售的不可或缺性。在市场需求的引导下，珠宝首饰企业光靠“价格优势”而不求异求新是无法赢得市场的，必须要精心谋划，突破固有的营销壁垒，加强企业的渠道建设，实现营销模式创新，进而提升企业核心竞争力。目前，零售环节已经成为我国珠宝首饰行业销售占比最大的环节，再加上我国线上销售方式的风行，珠宝首饰企业可借助渠道扩张来建立全国范围的营销网络。珠宝首饰企业必须紧跟市场变化，在实体网点销售渠道的基础上积极拓展电子商务渠道建设，并将全部销售渠道进行细分，更好地满足消费者的个性化需求，进而提升企业的市场份额。例如周生生从2019年初，就在不断探索并实践“电商重生”的市场活跃计划，例如双十一淘宝直播、七夕金箍棒系列等，该企业一直在不断尝试与解锁珠宝首饰消费的新姿势，这也为其他珠宝企业的创意营销打开了一扇扇大门。

3.3加大珠宝首饰行业的研发创新投入

面对激烈的市场竞争，珠宝首饰企业要有所行动，加大研发创新投入，提升员工素质，培养高技术高素质的专门人才，并且引进国外先进的设计理念与生产技术，争取早日占领购买力最雄厚的高端珠宝市场。首先，加大珠宝研发投入。通过强化服务与创新机制，形成以政府投入为辅、企业投入为主、中介机构参与的多元化、多层次、多渠道科技投入体系，进一步搭建珠宝首饰企业的科技成果转化体系。其次，珠宝企业应积极挖掘品牌内涵，在全业务周期展开创新，增强产品工艺与设计水平，并改革商业模式与营销手段。例如目前的珠宝市场，不仅有珠宝共享、珠宝分时换新等交易模式的创新，还有珠宝首饰的产品创新，如3D打印珠宝设计、AR首饰等，这些创意创新都将会成为珠宝首饰行业的重要组成部分，引领着珠宝企业不断进步。例如我们的大型珠宝企业老凤祥在店内摆列了一台“首饰智能体验一体机”，可以供客户根据自己的喜好在虚拟场景中DIY设计珠宝首饰，还提供试戴产品，店内的所有产品都可以在一体机中找到并进行试戴，可以称作是新时代的时尚体验。因此，珠宝首饰企业应当与时俱进，结合消费者需求不断加大研发创新投入，展开精准设计，进而让大家看到珠宝首饰企业的革新与进步。

3.4升级珠宝首饰的文化内涵

珠宝的创意创新是引领性的，是珠宝文化的载体，它既要传承文化，又要符合当代的潮流。首先，在中国展开珠宝首饰设计必须要结合中国的传统文化，符合中国特色社会主义核心价值观，设计出具有中国特色的珠宝首饰产品，才能在中国市场中抢占一席之地。其次，珠宝企业在设计珠宝方面，不仅需要立足传统文化，取其精华，还要积极融入现代元素，跟上时代发展步伐，进而达到珠宝设计现代设计和传统工艺的融合与发展。设计师应当不断学习中国民族文化，激发创作灵感，并将设计和灵感相融合，进而树立属于自己独特的设计理念，形成独有的设计风格。同时设计师要不落俗套，对传统的珠宝首饰设计进行传承与改进、更新，加入一些时代元素，设计出融合传统文化与现代元素的高质量珠宝首饰。珠宝文化为珠宝首饰企业品牌提供长久生命力，促进珠宝企业的可持续发展。

4.结语

珠宝首饰企业几乎都有“做世界一流珠宝企业”的美好愿景，但是一流的珠宝企业不仅仅是指可观的营业收入，还包括本土品牌竞争力、多渠道建设、研发创新以及珠宝文化建设等方面的内容。珠宝企业想要做大做强，就需要在上述几个方面中“对症下药”，制定相应策论，才能在激烈的市场竞争中抢占份额，实现珠宝企业的可持续发展。

参考文献：

[1]沙拿利，付尧.我国珠宝首饰产业现状分析——基于珠宝首饰上市公司年报[J].资源与产业，2018，20（06）：102-107.

[2]柳函.变革2015：珠宝行业4.0时代到来[J].文物天地，2016（03）：114-115.

[3]袁孟，鄧宏兵，吴婷婷.中国珠宝产业发展态势研究[J].宝石和宝石学杂志，2015，17（06）：51-56.

[4]赵春菊.中国珠宝首饰行业发展策略探讨——基于波特五力模型分析视角[J].现代商业，2014（01）：150-151.

作者：王玉珺

珠宝首饰市场需求论文 篇2：

随市应变求发展

第二十一届东京国际珠宝展l于2010年1月30日在日本东京有明会展中心闭幕。

作为日本影响力最大的国际珠宝展，开展4天内，吸引了来自澳大利亚、奥地利、比利时、加拿大、中国(含香港和台湾)、芬兰、德国、瑞士、英国和法国等33个国家和地区的1257家参展商参展。

参展商涵盖了三大产业的业者，除大部分来自珠宝首饰业，还有一部分是钟表业者和皮革等时尚产业的业者。同时展会也吸引了35000多买家进场参观和采购，其中800家是日本本土和来自亚洲其他国家的实力买家。

这样的结果，对于本届展会主办方日本瑞德展览公司和日本珠宝首饰行业协会来说，是一份

时过境迁，遭遇挑战

时光回溯到2009年年初。东京国际珠宝展，这个20年来一直定位于“参展商全球化、买家本土化”，在国际珠宝首饰业享有“日本规模最大、影响力最广的珠宝展”美誉度的展会，在筹办第二十一届展会时，却因全球金融危机和日本经济的持续低迷，遭遇了前所未有的挑战。

首先，展会招商工作遇到困难。由于日本经济低迷，而与经济有着正相关关系的日本珠宝首饰市场，也连年萎缩，加上近年来黄金、铂金和钻石等原料价格的起伏振荡，给日本珠宝首饰制造商的经营带来了沉重的压力。这无疑给一直是日本展商占据半壁江山的东京国际珠宝展招商工作蒙上了一层阴影。海外招商同样处于不利局面。由于很多海外珠宝商也经营不善，加上日本珠宝市场需求萎缩，给予原想进入日本市场的海外珠宝品牌的商机和空间，越来越小，海外珠宝品牌也越来越不看好东京国际珠宝展的展览效果。这对展会的海外招商工作带来了严峻的挑战。同时，展会在日本本土市场的需求购买力下降成为定局。

据报道，1991年，日本珠宝首饰销售额为3.015万亿日元，达到历史顶峰。1999年，日本珠宝首饰销售总额下降为不到1.5万亿日元。尽管2005年和2006年，日本珠宝首饰销售额出现了暂时性的增长，但自2007年开始，受日本经济继续下滑、信用卡信贷消费限制政策的出台、原材料价格的上涨，以及2008年秋季世界金融危机爆发等因素的不利影响，日本珠宝市场持续萎缩。2008年销售量下滑至1.076万亿日元，2009年下半年，尽管全球经济有回暖迹象，但由于作为消费主力的日本富裕阶层对未来经济的不确定性，导致他们在珠宝消费上极为谨慎；同时随着日本人口的老龄化趋势加重等不利因素的影响，珠宝等奢侈品在日本市场销售持续低迷，日本珠宝首饰市场继续大幅下滑。2009年，日本珠宝首饰销售额下滑到了9400亿日元。

现实和数据都表明，一直以日本本土消费市场作为展会主要买家市场的东京国际珠宝展，面临因买家购买力的下降而带来的极度萎缩。

一个展会如果缺少购买力旺盛的买家，则该展会将失去更多的商贸价值，而商贸价值恰恰是衡量一个展会能否成功的重要标志。因此，缺少购买力旺盛的买家，这对东京国际珠宝展来说，可谓沉重的一击。面对冲击，随“市”应变

2009年年初，面对这样的挑战，展会主办方审时度势，积极应变，以新的策略开始了第二十一届东京国际珠宝展的筹办工作。

举措一：把握市场，保留优势和特色，拉长展品产业链

虽然日本珠宝首饰市场萎缩，但是展会主办方利用21年来对日本珠宝首饰市场充分了解的优势，仍然把满足日本本土消费者的需求和促进日本珠宝首饰市场的发展，放在了首位。

首先他们根据日本珠宝首饰市场的供需情况，像往届一样开辟“珍珠区”、“钻石世界”、“宝石区”、“品牌世界”、“男饰首饰区”、“银饰区”、“婚庆产品区”等展区，通过这些日本珠宝首饰产业的刚性需求市场、优势产业市场和新兴市场，吸引更多的展商和买家到场。而在展商招商上，他们以国家展区的形式，吸引很多国家团进场参展。

为继续充分发挥日本作为世界最重要的珍珠生产国的优势，顺应日本作为世界钻石第一消费大国的消费需求，同时根据国际市场特别是亚洲市场的需求，本届展会保留了珍珠和钻石两大特色。主办方观察到，近些年来，珍珠成为珠宝首饰最流行的元素之一，被运用在首饰中的比重越来越大。因此，主办方利用多年积累的珍珠商资源，吸引他们在展会上展示各种规格、颜色、光泽度、档次的裸珠和精美的珍珠镶嵌首饰，再次使珍珠成为展会的一大亮点。而在钻石方面，日本是一个高度成熟的珠宝首饰市场，其钻石首饰不管是在材质品质上，还是工艺上，都是世界一流的，大多数日本人在结婚时都会购买钻石首饰，使之成为日本珠宝首饰市场的刚性需求。缘与此，展会主办方抓住这一市场，吸引了很多日本钻石首饰商和海外钻石商来参展。

最值得一提的是，今年展会新设立“时尚元素区”。该展区除展示珠宝首饰外，还展示了包、帽子、皮毛等时尚产品，以吸引30岁以上的有经济实力的时尚女性。展会主办方称，此举是为了迎合日本消费市场的变化。日本最新的趋势显示，珠宝商在经营珠宝首饰之外，也在寻求更广泛的产品，来增强消费者对店的吸引力，或满足消费者对包、鞋等时尚奢侈品的需求。日本有调查发现，目前日本的精品服装店和百货店，越来越把重点放在30岁以上的女性上，她们被认为是既有经济实力，又喜欢关注高端产品的消费群体。另一种现象是，日本些新的时尚杂志，也越来越受到中年以上的富裕女性的青睐。正是了解到这些资讯，东京国际珠宝展才设立时尚元素区，以通过展示时尚奢侈产业链上的多样化的产品，来抓住日益增长的市场商机。

除此之外，他们从去年开始，还在珠宝展上同期同场举办钟表展，吸引了大量日本和海外钟表品牌来参展。通过这样的调整，主办方似乎正试图把一个纯粹的单一的珠宝展，转变为产品范围更广泛的时尚产业展，以应对因日本珠宝首饰市场萎缩给展会招商带来的冲击。

举措二：深化服务，扩大买家市场，锁定中国为重点买家市场

2009年年初，为最大化地消除全球金融危机和日本经济萧条对展会招商的冲击，展会主办方对展商和买家服务进行了全面升级。他们在开展前提供了“买家与参展商的配对服务”、 “寄送参展信息服务”等多种辅助性服务和支持。所谓的“寄送参展信息服务”，就是展览事务局在展前为参展商提供直接寄送展品照片及其相关信息给潜在买家的服务。此外，展览事务局还为海外参展商特制了日文版的公司简介，以方便他们与日本本土买家沟通。而所谓的“买家与参展商的配对服务”，就是在开展前展览事务局为有特别采购需求的买家联系有相应产品的参展商。此外，主办方根据展会产品和用途，对展会的布局进行了更加明细的划分。免费展位图通过颜色的标注，来区别展品的种类，以便与会者“按图索骥”。

2009年，展览主办方为展会做了大量有效的推广活动，特别是把重点工作放在邀请有购买力的买家身上。在日本，他们广泛地向进口商、分销商、批发商、百货大楼、精品服装店、邮购公司、网上商店和零售店发放展会宣传资料，促进更多的买家赴展采购。

在吸引海外买家特别是亚洲买家到场上，展会主办方也付出了诸多努力。主办方考虑到，日本在珠宝首饰设计和工艺上成为亚洲珠宝首饰业的风向标，中国、韩国等亚洲国家的消费者，与日本的消费者，在审美情趣和消费观念上非常相似。因此，主办方分别成立了专业团队，邀请这些国家和地区的买商到场参观。特别是中国珠宝首饰买家，成为最重要的邀请对象之一。从去年下半年开始，他们分别向北京、上海等城市，以及香港、台湾地区的珠宝首饰行业负责人和买家发出了邀请；也邀请了深圳、番禺等珠宝首饰集聚地的珠宝首饰业者。变则通，通则赢

2010年2月26日，第二十一届东京国际珠宝展拉开帷幕。展会主办方2009年近一年中所付出的努力，将在这一天开花结果。这个“果”如何呢?

展会迎来了33个国家和地区的1257家参展商，其中法国、德国、意大利、印度尼西亚、印度等国的珠宝商，都以国家团的形式参展。还迎来了KUWAYAMA公司、PLUCZENIK钻石公司、GOLAY BUCHEL贸易公司等日本本土的龙头企业，以及国际铂金协会、国际彩色宝石协会和蓝玫瑰公司等国际珠宝机构和国际大公司参展。买家方面也吸引了来自全球50个国家的3000多名海外买商到场采购，其中由主办方特别邀请的来自中国内地(含香港和台湾地区)，韩国、印度和泰国的800多名超级买家的采购团，集体乘坐大型巴士到达展会会场。他们中有中国内地的深圳黄金珠宝研究所所长曹阳、上海黄金饰品行业协会秘书长许文军、上海老凤祥银楼副总经理辛志宏、香港周生生集团国际有限公司董事长兼副总经理winston Chow、马来西亚的Tomel Gojd＆Jewellery Manufactu ringSDN BHD的常务董事Ng Yih Pyng，以及韩国的AURUM总裁的Seung Chul Palk等。

展会主办方的努力，得到了参展商和买家的一致好评。来自泰国Faidee Gems公司的RahuI Lunia先生说：“我们已连续参展十几年了，这是个很好的展会，也是日本最棒的珠宝展。尤其今年办得比去年好，我们不仅见到了日本本土的买家，还见到许多来自中国内地以及香港和台湾地区，韩国、俄罗斯、新加坡等国家和地区的零售商和批发商。在本届展上，我们卖出许多现货，还收到一些订单。”初次参展的美国Chamilia公司副总裁MichaelFIaherty先生说：“我们第一次在东京国际珠宝展参展，收到20多个有意向的咨询，我们会在展后进行跟踪服务，以达成更多的实际交易。”一位不愿透露名字的中国珠宝零售商说：“我们每年都参加东京国际珠宝展，今年我们对产品线非常满意。本届展会我们现场采购了27万美元的裸珠。”而台湾的一名批发商则告诉记者，他们主要是到场采购钻石首饰，既购买了现货，也下了一些订单，共花费了68万美元。泰国的一家珠宝商称，他们在泰国开有100个多个零售店，参加东京国际珠宝展主要目的就是采购产品，他们本次采购了84 7万美元的珠宝首饰。他还告诉记者，正是因为对本届东京国际珠宝展非常满意，因此下一届他们将会做更多的预算到场采购。

展会上的中国珠宝首饰业者

中国黄金协会

中国黄金协会副秘书长李莉和会员部主任安琼玮受邀参加了本届展会。他们希望通过展会广泛了解日本珠宝首饰业在产品制造、设计、行业机制发展，以及机械设备的优势等方面的情况。

展会期间，他们与展会事务局局长土居史和就本届展会的情况进行了交流和沟通，并商谈了一些合作意向。为了吸收更多的海外经验和国际创意，以提高中国黄金协会“金都杯”设计大赛的品质和层次，他们不放过每一个展位的装饰元素和每一件产品的创意。同时，他们还特别关注了特色展位——设计师长廊。受日本顶尖珠宝首饰设计师营沼知行的邀请，他们参观了在东京银座举办的面向日本最富裕高端消费群体的日本高端珠宝首饰展示会。

上海中艺珠宝首饰公司

帮助海外珠宝品牌及产品进入中国市场，是上海中艺珠宝首饰公司的主要业务之一。该公司总经理冯爱茹借受邀参展的机会，与展会上的日本珠宝首饰设备商进行了充分的交流，并考察了将日本一些先进的珠宝首饰设备引进中国市场的可行性。冯爱茹看好了设备商MORfMOTO(莫里摩托)的雕蜡机，就雕蜡机的性价比，与设备商进行了详细商谈。

上海黄金饰品行业协会

也许是位于上海一这个中国国际化程度最高的城市之故，上海珠宝首饰业者观念更为开放，也更容易融入到全球化经济的氛围中。从近年来上海珠宝首饰业者走出国门，频频参加一些全球1生的著名专业展，了解全球珠宝业发展趋势和产品趋势，就可窥见一斑。而本届东京珠宝展，从数量上来说，上海珠宝首饰业来观展的人数可谓最多。上海黄金饰品行业协会秘书长许文军组织近20名来自上海老庙珠宝首饰公司等上海珠宝首饰企业的代表到场参观采购，而老凤祥银楼作为本届展会的VP买家，由副总经理辛志宏带队，组织了10名员工到场参观、采购。

深圳作为中国珠宝首饰行业最重要的集聚地，已经名扬海外。中国深圳珠宝首饰业者成为本届展会最重要的邀请对象。在本届展会上，深圳黄金珠宝研究所所长曹阳作为中国珠宝首饰业的权威人士受邀出席展会开幕式，并在欢迎晚宴上代表中国珠宝首饰业致辞。深圳百泰钻石有限公司、TTF品牌、深圳日月明投资有限公司等珠宝首饰企业，也受邀到会观展并采购。

中国业者眼中的东京国际珠宝展

展会不够国际化首饰工艺水平高业者太保守

深圳黄金珠宝研究所所长曹阳谈及本届展会，多次提到的是展会的局限性。他认为东京国际珠宝展不够国际化。首先，展会产品不能服务于国际市场。产品不具备国际化元素，仅仅为日本本土市场设计，而且时尚性不够。其次，参展商的国际化水平不够。日本本土的展商比例高，而且大部分都没有参加过国际性的珠宝展，最多是参加3月和9月的香港珠宝展。

谈及日本珠宝首饰商，曹阳褒贬兼有。他认为，日本珠宝首饰工艺水平比较高，特别是日本的铂金加工制造水平，当属世界第一。能够将现代工艺和传统工艺巧妙结合，这种优势，也得益于他们拥有世界一流的珠宝机械设备。此外，他们在首饰加工上可谓精益求精，真正能够把首饰当成奢侈品来制造。这种态度是值得中国珠宝首饰业者学习的。但是遗憾的是，大多数日本企业对外不是一种开放的态度，他们在设备和工艺上都不愿意对外交流。同时，日本珠宝首饰企业规模太小，在企业规模上不具备竞争优势。

首饰制造设备先进但推广体系欠缺

在中国珠宝首饰业工作了近40年的上海中艺珠宝首饰公司总经理冯爱茹，既在珠宝首饰制造业工作过，也在珠宝首饰零售业工作过。她认为， “工欲善其事，必先利其器”这句古训，对当前的中国珠宝首饰制造业有着切实的现实意义。她说，只有拥有世界一流的珠宝首饰制造设备，才能生产出世界一流的产品。而日本是世界机械设备制造较先进的国家之一，在亚洲更是首屈一指。

谈及参展体会，她说，日本珠宝首饰制造设备非常先进。日本珠宝首饰之所以工艺精细，很重要的原因是他们发明了数字化的珠宝首饰设备，并能够充分地运用到实际生产中去。但是，冯爱茹认为，目前日本设备制造商们却缺乏推广自己设备的营销理念和营销体系。

作者：刘艳红

珠宝首饰市场需求论文 篇3：

创意人才培养视域下高职首饰设计专业教改研究

摘要：以一次师生共同参与、不同专业协同参加大赛并获得最高奖的尝试为例，基于企业和市场的充分调研论证，明确提出，目前市场和行业对于珠宝首饰类创意人才非常急需。高职院校必须以改变现有高职首饰设计教育观念为突破口，调整课程结构，加大师资力量，改变教学方法，大力加强珠宝首饰创意人才培养，满足市场对相关人才的需求。

关键词：创意人才；高职；首饰设计；专业教改

一、引言

2013年，笔者很偶然牵手两位在校大学生形成师徒三人组合，参加广东省首届“广东黄金杯”珠宝首饰设计师职业技能竞赛决赛。在这支队伍中，笔者非设计专业科班出生，但是对于中国文化和传统颇有兴趣和研究，根据这一特点，笔者专门负责创意设计和文案撰写；其他两位同学分别擅长于电脑绘画设计和手绘。这一协同创新组合在比赛中发挥出优势，以来源于中国传统寓意的珠宝首饰《福荫子孙》作品创意，打动了评委，使得作品在百余件作品中脱颖而出，夺得本次竞赛第一名。本文试从本次作品获奖谈起，阐述在当前培养创意人才视域下，高职院校珠宝首饰设计专业的教学改革思路和方法。

二、珠宝首饰设计市场对创意人才的反馈调查情况

为了研究这一问题，本文从市场调研入手，选取珠三角地区的深圳、广州、东莞、中山、汕头、揭阳等地的一定数量的珠宝首饰设计专业机构、首饰设计从业人员和该专业的学生以及毕业生作为样本进行调查。调查主题围绕两个内容，一是各群体对于创意人才的重要性认识，二是毕业学生在创意和绘图两个职业岗位的工资待遇差异。

1.市场和个人对创意近乎渴求。通过科学布点，选取了100家珠宝首饰设计专业机构（公司）、200位首饰设计从业人员和相关高职院校的400位首饰设计专业学生（含毕业生），用QQ、飞信、电子邮件、电话、当面交流等方式，围绕着“珠宝首饰设计之魂是什么，是创意和绘画？”进行调查。91%的设计公司认为创意非常重要，而且设计公司反馈称，大约只有平均20%的公司人员创意能力强，可称得上是创意型人才。88.5%的专业设计人员认为创意至关重要，与设计公司反馈形成强烈对比的是，90%以上设计人员认为自己算得上创意人才。76%的设计专业学生认为，创意更为重要。

从上表中可以看出，绝大多数公司和个人都认可创意在珠宝首饰设计中非常重要，从设计专业的学习者到从业人员再到企业老板行业领导者，毫无争议地非常看重创意，认为创意远远比绘画重要得多。而且值得重视的是，学习者、从业者和领导者三类主体对于创意的重要性认识程度越来越高，对创意几乎渴求。这一结论同时也说明学生的判断和追求，符合市场需求和行业发展方向，学生对自己未来职业定位也很准确，对于市场脉搏把握很准。这个结论验证了一份关于首饰设计师核心素质就是“创意”的调查结果。

正是因为创意对于设计来说具有如此重要性，所以现在已经不难理解目前很多影视娱乐界甚至是体育界名人跨界转行从事珠宝首饰设计了。因为这些名人见多识广，人生阅历丰富，亲眼欣赏过、亲自购买过、身上佩戴过、拥有过的珠宝首饰众多，再加上只要他们本人对此有兴趣，具有深厚的文化积淀，同时借助自己的名人效应，很快就可成为出色的珠宝首饰设计师。很明显，他们这种设计师身份，很大程度就是创意成分，担当创意者的角色，因为他们本人也可能完全不懂电绘、手绘。但这绝不影响他们成为出色的珠宝首饰设计师，这就是创意的力量和魅力所在。

2.创意岗位毕业生收入明显高、提升空间大。根据对珠宝首饰设计专业学生毕业之后从事岗位及其工资薪酬的调查结果显示：只有50%左右的毕业生，可以在珠宝首饰设计公司或者珠宝加工企业的设计部门，直接从事首饰设计工作，这部分学生的工资待遇较高，职业生涯可持续发展较好。40%左右的毕业生则会到公司的其他部门，从事的岗位是绘图员，他们的工作只是技术层面的绘图，缺乏创造性和创意性，因此待遇一般，未来难以有大的发展。还有10%左右的学生转行做其他工作。

具体待遇方面，根据调查，在从事设计岗位的毕业生中，毕业第一年的月收入工资水平介于2000～3000元；第二年，介于3000～5000元，第三年，就可达到介于5000～8000元。到了后来，提升的空间会越来越大。而且40%从事设计的毕业生，在工作了3年之后，将会成立个人珠宝首饰设计工作室（坊），从事珠宝首饰定制，珠宝工艺礼品、珠宝商业产品、珠宝品牌形象等业务。与之形成强烈对比的是，那些绘图员的工资待遇提升空间较小：毕业后第一年的工资水平与从事设计人员持平，介于2000～3000元；第二年3000～3500元，第三年可达3500～4000元。再往后提升的空间基本不明显。二者差别的拐点出现在毕业一年之后。

三、当前高职院校首饰设计类专业教学存在的主要不足

从市场反馈的情况看，之所以企业和行业认为设计师“创意设计不足”而“绘图”能力有余，笔者认为，主要是因为学校的课程安排不合理，导致了学生创意精神不强。创意设计师和绘图员的核心区别就在于“创意”和设计。对于科班出身以及学校培养的未来设计人员，绘图仅仅是一项基本功，而不是“绝招”，创意才是制胜的“法宝”。考入高职的设计类学生，大多从初中、高中就学过素描、写生等课程，而且功夫一般都很扎实。所以，进入大学之后，如果再从点线面、素描基础、色彩基础、设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、空间形态、表现技法等方面等角度去教，仅仅在绘图上加强训练，学生受益不会太大，浪费了时间，提高很少。

笔者查阅开设珠宝首饰设计专业的广东省相关高职院校的人才培养方案时发现，绝大多数高职院校人才培养目标依然停留在绘图层面，而不是高层次的设计创意。笔者查阅多所学校的职业能力以及专业核心能力定位，里面提及最多的是熟练掌握珠宝首饰设计的技巧和绘图方法、熟练掌握首饰设计三维软件Jewel CAD（首饰CAD）的操作和使用技巧、掌握基本的电脑平面软件（Photoshop与Corel DRAW）的运用和处理技巧，对于创意能力，只字未提。基于这一定位，在课程设计上，珠宝首饰设计专业的能力必修课中，没有任何一门创意类课程，除个别学校开设首饰蜡雕、饰品制作、首饰制作工艺课程（学时数约200）外，绝大多数学校开设的课程仅为设计素描、设计色彩、设计构成、电脑平面设计与应用、综合表现技法、首饰CAD、珠宝产品摄影等，总课时达到近800学时。或多或少与设计创意有些相关的商业首饰设计、工艺品设计等设计类的课程学时数仅为350。而且根据学生反馈，在设计类课堂教学中，老师们依然重点讲授绘图的方法，讲授创意设计的内容少之又少，甚至没有。

四、创意人才培养视域下珠宝首饰设计专业教学改革设计与实施

如前所述，创意经济时代缺少高端原创人才，珠宝首饰企业老板认为本单位的设计人员中只有20%算得上是创新型的，多数人才属于复制型或模仿型。这种人才结构导致珠宝首饰原创产品很少，企业核心竞争力不足[1]。而企业需要的创意人才需要积淀，是人文的、历史的、社会的外部客观世界以及个人修养、审美情趣、价值判断、灵感捕捉、敏感思维在内的内部心理情感体验的综合反应和表达。因此，从珠宝设计公司创意人才紧缺、学生未来职业发展的迫切需求看，高职必须突出创意，非常强调创意设计教育，与中职的培养目标区分开来，形成差异化优势。为此，需要在如下几个方面下功夫，进行顶层设计，促进课程教学改革，取得良好效果。

1.明确创意人才培养目标，进一步进行人才培养顶层设计。前已经述及，高职院校首饰设计专业要把人才培养目标定位于为中小微珠宝首饰设计类企业培养具有创新精神、创意素质的中高端创意型、素质型、可持续发展型的设计人才。为实现这一目标，一是在理念上要先进，在能力定位上要高远，要坚持厚基础、宽口径、敢突破、重创造、密切产学研，使学生具有一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识，掌握珠宝首饰设计的基础知识、基本理论、基本技能，了解珠宝首饰前沿和发展动态，具有独立获取信息、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力及开拓创新的精神，具备较高的美学修养、较强的设计鉴赏能力和创作能力，较好的语言文字表达能力，为从事珠宝首饰设计业务工作奠定基础。二是在设计上，把职业必修课程设置为绘图课、创意课、顶岗实习三大块。绘图是基础能力，创意是核心能力，顶岗实习是把创意和绘图两种能力完美结合，在企业或者工作室真刀真枪通过完成项目从事珠宝首饰设计。这种进阶式课程学习即可培养出符合人才目标要求的在珠宝首饰设计领域有着创意能力的高水平人才。三是在路径上，要以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容、创意成果为核心价值，强调学生的综合素质，强调人文精神和文化背景。创意人才是复合型人才、应用型人才[2]，同时也是具有创新能力和创新精神的人才，创意需要一个长期的实践与理论相结合的过程。要注重对学生创新思维、创新能力的培养，注重激发培养学生的批判精神、丰富的想象力和捕捉、创造灵感思维的能力，丰富学生的人文底蕴，重视创新型人文教育，促使学生成为原创意识和文化精品意识的创意人才。

2.突出创意之魂，进一步大刀阔斧整合优化教学内容。在明晰首饰设计类人才培养的核心是创意能力之后，高职院校应从人才培养方案的制定着眼，打乱之前的课程设计和教学方案。具体来说，一方面，就是要从教学内容改革入手，加大设计和创意课程学时，大幅度减少表现技法等绘图和工具使用课时，凸显创意比重，在职业能力必修课程中，具体的课时安排可以设定绘图和创意比例为3∶7。以珠宝首饰设计类专业学时数平均2500为例，在职业能力必修课1660学时中，除规定的毕业设计和顶岗实习550学时外，在剩余的1110课时中，把原来的设计素描、设计色彩、设计构成、电脑平面设计与应用、综合表现技法、首饰CAD等课程，整合归并为手绘和电绘课程，学时量控制在348学时，仅占31.4%。加大创意课程学时，从创意的方法、创意的积淀角度着眼，增加历史、文化、审美方面的内容教育，开发并增设珠宝首饰设计史、珠宝首饰设计概论、珠宝首饰创意欣赏、珠宝首饰创意表达，珠宝首饰设计创意方法、创新与创意思维训练、中国传统文化与珠宝首饰创意、首饰创意文案策划和撰写等课程，每门课时平均35学时，使得创意设计课时总量达到770，占69.4%，大大加强了创意的训练。另一方面，在老师的隐性课程和显性课程中加大对学生创新意识培养，切实提高创意创新能力。

3.改革教学之法，适应创意教学人才培养。中国千百年来形成的一个教学方法就是老师在讲台上说，同学们在下面听。对于实践操作性很强的设计类课程，教师最擅长的讲授方法就是在讲台上演示，之后让同学们做练习。在进行基于创意人才培养的课程改革之前，绘图类的课程教学又特别偏重于工具的使用，这样的课更加具有老师讲、学生练的特点。这种传统的灌输式教学，把学生看作容器，不注意发挥学生的发散思维，学生参与度不高，教学效果不好。为此，必须依据前面提到的创意课程内容，进行教学方法改革。鉴于专业特殊性，笔者认为案例教学法和项目教学法是创意人才培养的一个行之有效的教学方法。其一般过程是：确立教学目标—设计项目化教学任务—引导同学进行发散思维和创意设计—同学创意集中—分组报告—老师最后点评总结—同学进行修改完善提升。在这个过程中，作为教学主导者，老师的任务就是设计好题目或任务，总结点评好学生作品。作为学习主体，学生要在老师的带领下，增强自主学习积极性，运用所学的方法，大胆想象开展创意设计。老师要采取欣赏式、解剖式、点评式、启发式办法点拨创意作品，总结剖析学生为什么这样设计、设计的灵感来自哪里，这样就会使得没有标准答案的创意教学带给同学更多的发散性启发。点评中，也可以尝试学生之间进行相互点评分享，开展思维碰撞，提升创新创意能力。

4.打造高超之师，奠定创意师资队伍基础。培养首饰创意设计人才对教师的要求非常高。高职院校由于待遇的局限性等一些特殊性原因，难以吸引到了解前沿、创新能力强、表达能力强、教学方法精湛的企业领军设计师调入学校担任专任教师。同时，校内的专任教师需要不断开拓视野，接触设计市场，才能完成好出色的创意教学任务。因此，学校必须坚持走产学研结合的“双师”团队道路，采取“能工巧匠进课堂，专任教师下企业”的办法，一方面不求所有、但求所用，从首饰设计企业聘请高水平的设计师进校任教，另一方面把教师送进企业，了解信息，感悟企业的创新文化，利用创新文化催生创新灵感、激发创新潜能、保持创新活力的良好的组织生态环境，在这种生态环境中，老师们亲自参与创意设计，参与国内国际各类珠宝首饰设计比赛、参与产学研结合的协同创新平台研发，为企业开展设计，提高自身的专业能力[3]。这样的双师团队教师就能结合自己的作品和创意，向同学们展示讲解，才能把创意的应用性与相关产业紧密联系起来，才能起到良好的创意类珠宝首饰设计人才的教学效果。

参考文献：

[1]陈红玉.创意产业与创意人才培养[J].南京艺术学院学报，2012，（2）.

[2]孟祥意.创意人才的培养模式探析[J].管理观察，2009，（7）.

[3]赵莉，贺艳.企业培养开发创意人才的途径探讨[J].北京社会科学，2011，（4）

作者：刘文明