紫砂壶造型设计论文

摘要：分形美学于20世纪70年代在西方正式出现，在艺术领域立即显示出了独特的魅力，其美学特征包括两方面内容———自相似美、不规则美。关键词：分形美学；自相似美；不规则美；造型世间万物形态不一，有些美丽的事物很难用一种特定的形状来表达。下面是小编精心推荐的《紫砂壶造型设计论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

紫砂壶造型设计论文 篇1：

论紫砂壶造型设计中的主题定位

摘 要 紫砂壶在数百年传承、发展、演进，尤其是当代经济社会与文化建设繁荣发展、人民幸福感日益增强的大背景下，从业人员以创新、创优为责任担当，增添了从传统到创新的文化元素。“八方锦绣壶”抓住造型设计中的主题定位，以壶艺形式讴歌祖国锦绣河山的壮美以及弘扬健康向上的时代精神。

关键词 造型设计；主题定位；八方锦绣壶

紫砂壶作为陶都艺苑中的一个特殊品种，以其造型装饰之美、实用功能之优、文化传承之深，成为中国民间传统工艺中的一颗璀璨明珠。国家改革开放以来的30多年间，经济社会发展突飞猛进，文化建设空前繁荣，为紫砂从业者拓展了创新、创优的陶艺舞台，与时俱进地用作品讴歌中国特色社会主义制度的优越，用壶艺宣扬国家富强、人民幸福的锦绣华章。“八方锦绣壶”（见图1）是以秉承传统技艺、突出时代精神设计制作的一件作品。

1 造型设计凝练主题

紫砂壶造型设计是一个思维的过程，也是一个赋予形态生命的过程。它直接关系到壶艺的主题定位，无论是光器、花器、筋囊器以及东西方文化融合的现代陶艺表现手法，都会从形式中表达、阐释一个主题，尤其在紫砂壶创新设计中，这一理念已成为当代紫砂人追求完美、彰显个性、超越现实形态而存在。

作为茶事用器的紫砂壶，其判断标准应该是在功能与美感作用上的统一，工艺技术与艺术形态上的统一，这在历代制壶大家传承有序的紫砂茗器中常可见到，不论是耳熟能详壶名繁多的传统名器，还是当代壶名标新立异富有创新元素的时代佳作，都离不开造型设计中的主题定位，这也是当今紫砂艺术发展、紫砂文化积淀和延续的必然规则。鉴于此，在“八方锦绣壶”构思设计时，首先将壶名作为主题定位，围绕主题做文章。中华文化博大精深，从字意上理解，“八方”是指东、西、南、北、东南、西南、东北、西北，泛指周围各地。成语中有“四面八方”、“八方呼应”、“八面威风”等；“锦绣”指精美鲜艳的丝绸品，也比喻美丽或美好，如“锦绣山河”、“锦绣前程”等。因此，该壶的设计理念从抽象思维上追求志存高远、游目骋怀的立意，在具象形态上把握造型艺术的可视、可感、大雅不俗的形式美感，歌颂祖国经济社会发展繁荣带来的盛世篇章。

2 形式与内容的契合

紫砂壶是通过造型设计与工艺技法来完成的，它承袭着传统工艺闪亮的光环，展示历史生活的痕迹，又在不断传承中显示演进的活力。“八面锦绣壶”从主题定位、造型设计、装饰手法上经过提炼加工、反复修改、最终定型，使壶艺形式与内容契合，为传统底蕴赋予新的时代精神与文化内涵。

造型：突出高挺气势。紫砂壶形制有方有圆、有高有矮，为阐释主题，以“八方”为造型主体，壶身为直形高八方，平底；身筒上沿肩线平行而棱角分明，与八方高颈连成45°斜肩面，呈一定弧度；高压盖，盖面成八方上敛三重阶梯状，使造型主体显示高耸挺拔；壶嘴为四方高二弯嘴，壶把为高四方飞把，嘴与把两者又合成八方，与壶身比例匹配。这一主体设计运用了线与面的合理结构，稳重中体现了作品的力度与气势，契合了主题定位的需要。

装饰：“八方锦绣壶”是光器，为深化提炼主题，装饰上简而不繁，为造型服务。盖面上捏塑出一只雄狮为钮，以拟人化的想象，极目远眺，似在凝望祖国的锦绣山河，在春光春色中生机勃勃，壮美无比。在民间，狮子作为瑞兽与百兽之王，在文学、绘画、建筑等文化形式以及民间新春佳节等传统文娱习俗活动中，是常用的题材，具有大众化的亲和力、雅俗共赏的感染力，因此，在壶艺表达形式中作局部装饰点缀，形简意深，起到画龙点睛的作用。同时，壶身正面阴刻“山高绝顶我为峰”、“海到无边天作峰”草书，抒发一种壮志凌云、一览众山小的豪情逸趣，与雄狮盖钮气势呼应贯通，凸显了壶艺的气韵、神韵，个色彩和谐的大家庭，自然的情趣跃然壶上，在一件作品上能显示出紫砂如此丰富的色彩，在古今众多的紫砂作品中是没有的。赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫，自然界的彩虹融进了蒋蓉大师的众多作品中，对于各种色的老、嫩、浓、淡，色的中间层次的过渡，她都掌握得恰到好处。

清华大学美术学院教授张守智是这样评价蒋蓉大师的：“她从不追逐名利，成名之后也一直保持平常心，尤其难能可贵，所以她的作品特别真切、深情，是因为她的心一辈子没有受到世俗的污染。”蒋蓉大师作品的造型、用色都达到出神入化的地步，那是她把自己的心灵与大自然融合在一起的缘故。超越前人，启迪后人，这就是蒋蓉大师对紫砂艺术作出的贡献。

作者：沈杏大

紫砂壶造型设计论文 篇2：

论紫砂壶造型设计中的分形美学

摘要：分形美学于20世纪70年代在西方正式出现，在艺术领域立即显示出了独特的魅力，其美学特征包括两方面内容———自相似美、不规则美。

关键词：分形美学；自相似美；不规则美；造型

世间万物形态不一，有些美丽的事物很难用一种特定的形状来表达。例如云彩，它千变万化，你见到的云彩是这样的，而我在另一个地方、另一个角度见到的又是另一种不规则的形状。二是“自相似美”，那些连绵起伏的山峦、蜿蜒崎岖的河流、瞬息万变的云朵等等，从某种程度上说，其局部形状又和整体形态是相似的，它们从整体到局部，都是自相似的，无序中蕴涵着有序，复杂中蕴涵着简单，呈现出无穷的玄机和美感。同样，在紫砂壶的造型设计中，许多经典器型均体现了其美学特征。

一、紫砂壶造型的自相似美

分形美学所遵循的自相似性，就其实质来看，就是自然界的生长现象———每棵大树是由若干枝杈构成的，树干分杈成树枝，树枝分杈成细枝桠，枝桠上的叶子在叶脉上重复树枝的模式，每一棵树、每一个叶片都以其自身的独特细节展示出自己的动人之处。这种结构关系所产生的自相似美，同时包含了相似性和独特性，被应用到紫砂壶造型设计中，取得了良好的效果。

例如，紫砂传统经典造型中的石瓢壶，口小腹大，形制似三角，其壶身、壶把、壶嘴、壶盖和壶钮，甚至连壶脚都能看到三角形的影子。石瓢壶身下大上小，重心下垂，呈三角形，周身皆以圆弧线条构成，线条利落明确，其造型的基本要旨是对三角形两条腰线的柔化处理以及三角形两个底角的圆润处理，使之衔接自然流畅，化三角形的尖锐冷漠为稳重端庄，绵柔中透出刚强，强硬中显现圆融；壶把内外均是缓转流利的三角形，与壶身构成一大一小的自相似关系，在视觉上形成了很强的力度冲击感；壶钮似桥，实为三角的圆润处理而成，桥中央是最狭处，慢慢向两面延伸至壶盖，桥的两侧对称，高矮跨度符合比例，与壶身形成呼应；壶底三足称围棋足，形如倒三角形的围棋子，三足位置呈等边三角形，匀称不偏，承托壶身稳稳当当，使整体统一，显示出石瓢壶的神韵齐全，风度大气。

又如，掇球壶是最典型的几何型传统圆壶代表款式之一，它的基本造形是壶钮、壶盖、壶身小中大三个顺序排列的球体组成，壶身为大球，壶盖、壶钮为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。若俯视，钮、盖、肩、腹四个圆圈，如涟漪荡漾，十分悦目，这种形态上的趋同性充分展现了分形美学中的自相似性美。

当然紫砂艺人在设计制作一把紫砂壶的时候并不会考虑甚至意识到自己正在应用这一美学原理。笔者认为制作紫砂壶器之时，不可一味地只追求其自身的精工细作，设计的美感也相当重用，了解自相似美，并加以应用，可以制造出更加完美和谐的紫砂壶器。我们常说在传统中寻求创新，综上所举例子，许多为大家津津乐道的紫砂壶器都利用了这一美学原理。如果紫砂艺人在继承紫砂传统的基础上，加以应用这一美学原理，必将制作出更加精到的紫砂壶器。

二、紫砂壶造型的不规则美

分形美来源于分形，所呈现的美感形式随分形体形态的变化而各不相同，除自相似美之外，不规则美也是其重要特征。不规则美崇尚生命生长的自然形态，讲求利用自然生成的各种形态作为美学元素，这种生长机制的外部形态表达了分形体产生与变化的时刻态势，而连续的时刻态势之串联展现则表现了一种来源于生命的美。

如绞泥紫砂壶。由于宜兴紫砂的特殊色泽，制作者用几种不同颜色的紫砂泥经绞合作局部装饰，与壶色形成对比，形成了不规则却十分自然和谐的纹饰图案，产生了丰富的肌理感或抽象的画面感。绞泥紫砂壶壶身每一块颜色的过渡都是一种自然的流动，色彩的各个部分在变化过程中相互制约，形成动态均衡。这种自然天成的艺术诉求，使其形有尽而意无穷，在似与不似之间让人进入愉悦的审美过程。相对于单一色彩的统一美、整体美而言，绞泥紫砂壶的丰富色彩表现出的正是分形美学中的“不规则美”的审美特征。

三、结语

在紫砂壶造型设计领域进行分形美学研究视角的探讨，具有深远的意义。分形美学这种有序和无序的搭配，正是一种“天道崇美”的表现手法，他搭建起了艺术和科学理论的桥梁。当艺术和科学相结合，必定会碰撞出令人惊艳的火花。常看到紫砂艺人们探讨紫砂壶器之美，若是将此观念深入贯通于紫砂壶的创作之中，设计紫砂壶的时候会不会更游刃有余呢？假以时日，相信随着现在紫砂艺人的努力，会有更加精妙的紫砂作品问世。

参考文献：

[1]徐秀棠.中国紫砂[M].上海：上海古籍出版社，1998，11.

[2]刘汝醴，吴山.宜兴紫砂文化史[M].杭州：浙江摄影出版社，2000，7.

作者：黄静

紫砂壶造型设计论文 篇3：

浅谈紫砂壶的造型设计

摘 要： 紫砂壶设计，在做壶之前，首先要想好做什么样的产品，这就要求设计造型。紫砂壶的造型设计是不可小看，它关系到该产品造型是否能让人喜欢，好的造型能给人带来一种物质享受，也能从中得到乐趣，感到能与人之交流的感觉，爱不释手。

关键词： 紫砂壶；造型；设计

1 引言

紫砂本身是一门大有学问，它有很多的生产工艺过程，且有紫砂与其它陶器类不同的特点，紫砂泥原矿是从几亿年的地质的变化才有而来。紫砂泥原矿是只有在山底下陶瓷矿原中的很小的一部分在地层中的一层，它只有十几公分厚，只有为精挑细选才能保证它的原料纯度，选出后将它风化、加工、提炼，经过道疲乏加工等后才成为紫砂泥。

2 紫砂壶的造型设计

紫砂壶设计，在做壶之前，首先要想好做什么样的产品，这就要求设计造型，紫砂壶的造型设计不可小看，它关系到该产品造型是否能让人喜欢，好的造型能给人带来一种物质享受，也能从中得到乐趣，感到能与人之交流的感觉，爱不释手。笔者有很多客户在买制好的作品感到很得意，这是设计后的效果，如不经过经心设计，随便做的效果就不一样了，有些作品为什么不那么好销，那跟造型有一定的关系。造型经过精心构思、改动，巧妙设计成型这就是设计的一方面。另一方面是先在纸上画好图型，经过多方面的推敲，搞定后再在制作过程中修改，才能定型，形成作品造型，造型有方、有圆、几何形，有像自然界中的动物、树木、瓜果，包括我们身边的一切或新生事物。造型是通过人的思维构思，巧妙的运用修改，才形成完美的造型。

茶壶的生产工艺，首先要具备有泥凳子、拍子等必用工具，紫砂泥把泥切开凉凉，进行按造型的尺寸比例，打身筒，拍身筒，使身筒跟设计造型形态相同，上底、上满、整身筒，再上底或底线、上线片等，然后做盖、做嘴把、装嘴、把、了坯、开口，就完成了工艺。另外，上线片如用线杠的，要做好线杠，后用线杠进行圆线。装嘴、装把，对壶嘴的孔要进修正，包括出水孔，每孔之间差距大小要一致，把的与嘴是否是一线，要成一线且把的大头、把稍要上下垂直，盖头先打盖片，如果盖头是弓起的应打上弓片，再上到盖片上去进行修整，整好后上盖内口，内掘要用木鸡支整圆，上的子一把壶把这样做好了。等干后进行整口，最后烧成就成了一把真正的紫砂手工壶，就可进以泡茶、品茶了。

3 结语

为什么紫砂茶壶这么受人喜爱，它的好处在那里，紫砂壶它有确保茶叶的味道。紫砂壶具有透气的作用，它有很多气孔而我们是无法用肉眼看见的，不同于其它瓷器，因为其它瓷器用开水泡茶，倒下去的水是被闷住，水的热分子无法走掉，而紫砂茶壶就能使茶水分子到它的气孔里边运，茶的香味是长久的，不管把一把用过的茶壶怎么样进行洗刷，它永远有一种茶香味在里面，在古代用茶壶泡茶是有钱人家的玩意（如古代皇帝、贵族、财主等都喜欢用紫砂壶泡茶）。所以现代人更喜欢用紫砂壶来泡茶，饭后一壶茶等，而现代人用得起紫砂壶的，收藏紫砂壶那是对紫砂壶有了感情、留意，古人也有被称为“壶痴”的，说明爱壶人如此疯狂，所以一把好紫砂茶壶应该是由一个好手工手艺之人进行精心制作的结果。

作者：周姣