屏风造型设计论文

摘要：漆藝文化作为中华璀璨艺术符号之一，它在中华艺术文化中留下了不可磨灭的痕迹。在不同时期、不同地域的漆艺的艺术表现也有着很大的差异，他们具有各自独特的艺术特色。本文简述了平遥推光漆器和福州脱胎漆器的历史，阐述二者的工艺特点、造型设计、髹饰纹样，通过对比分析发现二者在艺术表现上的不同，并对二者存在的问题提出见解。以下是小编精心整理的《屏风造型设计论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

屏风造型设计论文 篇1：

室内空间设计与家具造型

摘要:家具在室内空间中所占的比重较大,体量十分突出,因此家具造型设计充斥在整个室内设计领域,成为室内空间表现的重要角色。家具造型是在室内空间的墙、地、顶棚确定后,或在界面的装修过程中完成,如书柜、衣橱、酒柜等,或成品选购家具布置在室内,成为整个室内空间环境功能的主要构成要素和体现者。从家具造型在室内空间中的作用及家具造型在室内空间中选择与布置的基本原则两方面分析了室内空间设计与家具造型的关系。得出只有正确认识并合理利用家具造型与室内空间设计的关系,才能是家具作为室内空间的组成部分完美的与之融合一起。

关键词:室内空间设计;家具造型;家具布置

家具造型设计是对家具的外观形态,材质肌理,色彩装饰、空间形体等造型要素进行综合、分析与研究,并创造性的构成新、美、奇、特而又结构功能合理的家具形象。家具造型对室内空间的组织和再创造起着不可忽视的作用。

家具作为室内空间的主体,对室内环境的影响是不可避免的,家具最终的价值还要在室内空间中来体现。将具体的家具放置于抽象的空间内,就形成了对室内空间的如此设计与创造,可以起到识别空间、优化空间、塑造空间等作用,进一步具象化空间形式,丰富空间内容。室内空间也要依赖于家具,家具的形态、质感、色彩会形成不同风格,从而对室内环境产生影响。

而室内空间的功能、整体的色彩、环境的风格、光环境、织物环境等等一系列因素,也都会对家具产生影响和制约的作用。室内空间功能的定位对家具的选择起决定性作用。

一、家具造型在室内空间中的作用

(一)实用功能

1.分隔空间。在现代建筑和室内空间中,为提高室内空间的使用率和灵活性,常常采用可以二次划分的大空间,而利用家具造型往往成为二次空间划分的重要方法。例如:在开放式厨房中厨房与餐厅之间,多数利用吧台、酒柜来分隔空间。小户型房间因室内空间小可以用屏风来分割卧室和客厅功能区,占地不大又可以保留很好的隐私性。通过家具造型分隔既能减少墙体的面积,减轻自重,提高空间利用率,还可在一定的条件下,通过家具布置的灵活变化达到适应不同的功能要求的目的。

2.组织空间。在一个较大的空间中,将功能不同的家具按不同的使用要求安排在不同的区域,使空间自然而然形成相对独立的领域,尽管家具之间没有明显的家具或构配件阻挡交通和视线,但空间的独立性仍明显的为人感知。比如:房间布置了沙发和茶几后,空间功能就被确定为客厅,成为整套居室的公共交流空间。类似的空间大小,布置了床,其功能就被定位为卧室,是私人空间,使用者和使用范围都相对较小。

3.扩大空间。通过家具造型的多用途性、可储藏性和叠合空间的使用设计,家具可以间接的扩大室内空间。表现方式有:壁柜、壁架方式:由于固定式的壁柜、吊柜、壁架家具可以充分利用储藏面积,在室内楼梯底部、门廊上部、过道、墙角等闲置空间利用起来储藏杂物,起到间接扩大空间的作用。家具的多用性和可折叠功能:一般在小空间中,为增加空间的利用效率,可以使同一空间在不同时间作多种使用。如翻板书桌、组合橱柜中的翻板床、多用沙发、折叠椅等。

(二)精神方面

家具在室内空间环境中的作用不仅体现在实用功能方面,也包含精神方面的功能。家具除了满足基本的物质方面的使用功能,还可以陶冶情操,形成室内设计的风格和个性,烘托室内气氛、表达意境和调节室内环境色彩。

1.陶冶情操。家具是一种实用性的艺术品,它和人的生活息息相关,潜移默化的影响着人们的审美情趣和美学意识,是人们审美情趣的物化。一个家庭对家具造型风格的选择往往反映出家庭主人的审美情趣和审美爱好。

2.形成室内设计的风格。家具造型的风格与特色,在很大程度上影响了室内环境的风格和特色。家具造型的民族风格:由于不同民族在经济文化、生活习俗和生活方式上的差异,使家具在造型、种类上各不相同,尤其在家具的审美情趣上体现不同民族的历史文化的积淀。如中国传统明式家具的典雅优美,法国洛可可风格家具的繁华奢侈等。家具造型的地方风格:不同地区由于地理气候条件、生产生活方式、风俗习惯的不同,家具的材料、做法和款式也有所不同。广东的红木家具,湖南、四川的竹藤家具。家具造型的个性化风格:因空间使用者或设计者文化修养、性格特征、职业特点、审美爱好决定家具的风格的选择和室内的整体风格。

3.烘托室内气氛、表达意境。不同材料、款式、体量、装饰风格的家具造型对表达整体室内空间气氛和意境起着不可忽视的作用。如:体量较大、高档珍贵木材和织物面料或有雕花、镶嵌工艺制作的家具具有高贵、典雅、华丽的效果;形体轻巧,圆滑的人工材料的家具具有轻松、活泼、时尚的效果;红木家具苍劲、古朴、典雅,具有极强的传统和人文特性;竹藤家具质朴、清新、优雅,具有乡土气息和地方特色。

二、家具造型在室内空间中选择与布置的基本原则

(一)家具造型的选择

1.家具造型的比例尺度要与整体室内环境协调统一。选择或设计室内家具时要根据室内空间的大小决定家具的体量大小,可参考室内净高、门窗、窗台线、墙裙等。如在大空间选择小体量家具,显得空荡且小气,而在小空间中布局大体量家具则显得拥挤和阻塞。

2.家具造型的风格要与室内装饰设计的风格相一致。室内设计风格的表现,除了界面的装饰设计外,家具的形式对室内整体风格的体现具有重要的作用。不同國家与民族,在不同历史时期,反映出不同文化内涵,家具正是不同历史文化时期人们审美情趣的物化,因此对家具的风格的正确选择有利于突出整体室内空间的气氛与格调。

3.家具的数量由不同性质的空间的使用要求和空间面积大小决定。家具数量的选择要考虑空间的容纳人数、人们的活动要求以及空间的舒适性。影剧院、体育馆、教室、报告厅、餐厅等空间场所人员较密集,家具数量较多;舞厅、接待厅、宾馆大堂、住宅起居室等空间应留出更多的空间用于满足人们的活动需要。

(二)家具的布置的基本原则

1.根据空间的功能、性质和特点,确定合理的家具类型和数量。选择或设计室内家具时要根据室内空间的大小决定家具的体量大小,可参考室内净高、门窗、窗台线、墙裙等。

2.组织好空间活动和交通路线,使功能分区明确。家具按区摆置,房间就能得到合理利用,并给人以舒适清爽感。交通路线是指室内空间人们行走的通道,使联系各功能室内空间的纽带。要注意在通道上不应设置障碍。通道的宽度应保证0.8米以上,即一个人侧身站着时,另一个人方便自如通过的宽度。家具摆放的时候应在组织活动空间的同时要注意避让主要通道。

3.从室内空间的形象和景观方面出发,使家具布局具有规律性、秩序性、韵律性、表现性,以获得良好的视觉效果和心理效应。高大家具与低矮家具还应互相搭配布置,高度一致的组合柜严谨有余而变化不足,家具的起伏过大,又易造成凌乱的感觉。所以,不要把床、沙发等低矮家具紧挨大衣橱,以免产生大起大落的不平衡感。最好把五斗柜、食品柜、床边柜等家具作为高大家具,低矮家具为过渡家具,给人视觉由低向高逐步伸展的感觉,以获取生动而有韵律的视觉效果。总之,家具的布置应该大小相衬,高低相接,错落有致。若一侧家具既少又小,可以借助盆景、小摆设和墙面装饰来达到平衡效果。

综上可见,只有正确认识并合理利用家具造型与室内空间设计的关系,才能将二者完美的融合在一起,才能使家具成为空间的一个组成部分,而不是作为个性凌驾于空间之外。这样的家具造型设计才会发挥家具的最大价值,室内空间设计也会因之而更加合理、完整。好的室内空间设计应该是环境协调统一,家具与室内融为一体。

[责任编辑 郭伟]

作者：国 兰

屏风造型设计论文 篇2：

论平遥推光漆器与福州脱胎漆器在艺术表现上的区别

摘 要：漆藝文化作为中华璀璨艺术符号之一，它在中华艺术文化中留下了不可磨灭的痕迹。在不同时期、不同地域的漆艺的艺术表现也有着很大的差异，他们具有各自独特的艺术特色。本文简述了平遥推光漆器和福州脱胎漆器的历史，阐述二者的工艺特点、造型设计、髹饰纹样，通过对比分析发现二者在艺术表现上的不同，并对二者存在的问题提出见解。

关键词：漆器；工艺特点；艺术表现

1 平遥推光漆器和福州脱胎漆器的历史概述

在《史书》中记载：“赵简子漆智伯头为饮器”的典故发生在战国时期的晋地。春秋战国时期，山西漆器就有所发展；北魏时期，髹漆工艺高超。而平遥推光漆器始于唐朝开元年间。在明清时期，山西商贾活跃全国，平遥推光漆器在明清达到鼎盛时期；光绪之后，平遥推光漆器逐步走向衰败；直到1958年，任茂林成立平遥推光漆器厂，平遥推光漆器为堆鼓描金罩漆的金碧山水和青绿山水屏风的家具，全国闻名。此时，平遥推光漆器广销往欧、美、东南亚等28个国家和地区，这是平遥推光漆器又一个鼎盛的时期。

1975年，在福州市北郊所发现的南宋黄昇墓中出土了7件漆器，福州漆器的历史可以追溯到北宋时期。福州脱胎漆器却开始于清朝时期的乾隆年间，清代髹漆艺人沈绍安潜心研制恢复了失传已久的夹纻（脱胎）技法。光绪年间，沈绍安的子孙沈正镐和沈正恂又创作出很多脱胎漆器进贡朝廷，慈溪大为喜爱，钦赐官职。在1898年，沈正恂陆续参加了国外的博览会，获得了头等金牌，这段时期是福州脱胎漆器的鼎盛时期。民国初年，国内军阀混战，福州脱胎漆器产业才逐渐萧条。建国后，福州脱胎漆器才逐步复苏，福州著名漆器艺人李芝卿归纳了漆器的装饰技法，并对其有所创新。

2 平遥推光漆器和福州脱胎漆器的艺术表现

2.1 平遥推光漆器的艺术表现

平遥推光漆器起源于唐朝开元期间，经过历代山西人的传承与创新，是山西人智慧和审美的结晶。平遥推光漆器最著名的工艺特点主要有“手掌推光”“堆鼓罩漆”“描金彩绘”。平遥推光漆器中的“手掌推光”技艺使漆面手感细腻，光滑如镜。“堆鼓罩漆”的工艺最具地方特色，这项工艺立体感强，层次分明，金碧辉煌，很适合表现山水楼阁。平遥推光漆器中的“描金彩绘”是常见的工艺形式，这使平遥推光漆器上所绘的人物、花鸟、山水色彩艳丽，栩栩如生，形神具备。

平遥推光漆器的造型设计并不丰富多彩，器型单一。平遥推光漆器具有实用性的工艺品，造型古朴，主要延续了明清时期的一些器型。在器型上一成不变，大都是传统的古板的器型，缺少现代的元素，缺少创新。

平遥推光漆器的髹饰纹样取材广泛、种类繁多，主要以植物动物、山水楼阁、文字为主。髹饰纹样中植物动物类所占的比例较多。在色彩上，底漆多以墨黑、霞红、杏黄为主，配以图案物体的固有色。在表现手法上多以写实、写意风格为主，但也有将写实写意相结合的风格。总的来说，平遥推光漆器大多都采用传统的髹饰纹样，虽有一些与现代相结合新的纹样创作，但还是缺乏创新性，过于传统。

2.2 福州脱胎漆器的艺术表现

福州脱胎漆器自从清代发展以来，由福州历代漆艺艺人不断改革创新，使福州脱胎漆器在各类艺术品中独树一帜。福州脱胎漆器主要的工艺特点有质地坚实轻巧、髹饰技法繁多、色泽光亮如镜。福州脱胎漆器最大的特点是“轻”，这取决于它独特的脱胎技法，而它的“巧”取决于脱胎漆器的造型可以自由设计。福州脱胎漆器多样的髹饰技法也是它的一大特色，多样的髹饰方法使漆器表面鲜艳华丽，满目琳琅。

“脱胎”技艺的产生使福州脱胎漆器的造型千变万化，形态多样。福州传统的脱胎漆器器型主要有各式花瓶、茶具、果盘等。福州脱胎漆器的器型可以自由设计，造型灵活。一些艺术家、各大高校学生尝试设计制作各种富有创新的脱胎漆器器型，将传统的漆器造型与当代艺术相结合。

福州脱胎漆器的髹饰纹样也丰富多彩，艳丽夺目，大体可以分为两种：具象和抽象的髹饰纹样。具象的髹饰纹样在色彩上，底漆多以墨黑、霞红为主，配以纹样固有色，还带有金银斑驳的色彩。在表现手法上多为写实的风格。抽象的髹饰纹样通过运用各种媒介，制作出各种各样抽象的纹样机理。自然形成的各色斑纹与金银铝箔的光泽相结合，在色彩上明艳华丽，斑驳夺目。

3 平遥推光漆器和福州脱胎漆器艺术表现的比较

在总体上来讲，平遥推光漆器与福州脱胎漆器都有其独特的工艺、精湛的技艺以及精彩的艺术表现形式，具有极高的审美价值和学术研究价值。

在漆器的造型设计方面，福州的脱胎漆器在造型设计上更上一筹。平遥推光漆器造型过于单一，很难适应现代审美观。但平遥推光漆器的器型却更具实用性。福州脱胎漆器可以自由造型，艺术家、各个高校的学生对脱胎漆器的造型不断创新，使福州脱胎漆器的造型千变万化，更有艺术感。福州脱胎漆器在造型设计上也更符合现代人的审美标准。福州脱胎漆器虽然在造型设计上更新颖，但缺乏实用性。当前，福州脱胎漆器主要是作为装饰品和艺术品，用于观赏的较多。在造型设计方面，平遥推光漆器应在继承传统的同时，采纳现代家具造型中的精华，将现代的造型与传统技艺相结合，使平遥推光漆器与现代审美观相联系，这样更容易被大众所接受。福州脱胎漆器应在不断创新的同时，设计一些生活中常用物品的造型，让脱胎漆器更具有实用性。只有实用性与装饰性共存，才能更容易被大众所喜爱。

在漆器的髹饰纹样方面，平遥推光漆器和福州脱胎漆器都很好地传承了传统的髹饰技艺与纹样，并在此基础上有一定的创新与发展。平遥推光漆器在髹饰纹样方面更具有民俗感。髹饰纹样大都延续了明代的髹饰纹样，在此基础上也有一些纹样上的创新，但有些髹饰纹样缺乏艺术感，髹饰纹样大都偏于写实。而福州脱胎漆器的髹饰纹样比平遥脱光漆器的髹饰纹样更为多样，除了传统的髹饰纹样之外，抽象的不规则的髹饰纹样各具特色，更具艺术感。福州各个艺术家以及高校学生的漆器作品上的髹饰纹样，主要根据器型的形状来设计纹样，设计出的纹样与器型的机构相结合，使其更具有构成感和艺术感。这使福州脱胎漆器注入了新的元素，与现代审美更为贴近。

4 结语

平遥推光漆器与福州脱胎漆器同作为中国珍贵的非物质文化遗产，具有独特的工艺、精湛的技艺和极高的审美价值。在漆器器型方面进行比较，福州漆器的器型更富有創新性与现代性，更为美观，更适合作为现代的装饰品，平遥漆器的器型更富有实用性。在髹饰纹样上，平遥推光漆器与福州脱胎漆器对传统的髹饰纹样都在继续传承，在此基础上也有一定的创新，但福州推光漆器却更胜一筹，髹饰纹样新颖，创新，更具艺术感。平遥推光漆器与福州脱胎漆器都作为珍贵的非物质文化遗产，在造型艺术、髹饰纹样方面独树一帜，有各自的亮点与不足，只有在传承中继续发扬他们的亮点，改变他们不足之处，并不断地创新，才能使平遥推光漆器与福州脱胎漆器符合现代的审美观，才能使它们在新的时代绽放出璀璨的光芒。

参考文献：

[1]乔十光.中国传统漆艺全集[M].郑州：大象出版社，2004：217.

[2]沈福文.中国漆艺美术史[M].北京：人民美术出版社，1997.

作者：丁玲

屏风造型设计论文 篇3：

中国古典家具之罗汉床

本文通过对罗汉床的选材用料、造型设计、装饰手法等多方面来浅析罗汉床的社会价值与历史地位。使罗汉床的特点更加鲜明具体。通过对罗汉床的分析了解，为喜爱罗汉床的人们提供一个深入了解的机会。

中国古代家具中卧具的形式有四种，即榻、罗汉床、架子床、拔步床。后两种只作为卧具，供睡眠之用；而前两种除睡眠外，还兼有坐之功能。

罗汉床名称俚俗。属于古老汉族的卧具之一。其由来至今为止没有一种说法能够令人们信服。一说：罗汉床是我们常说的弥勒榻的一种，一般体形较大，有无束腰和有束腰两种类型。有束腰且牙条中部较宽，曲线弧度较大的，俗称“罗汉肚皮”，故又称“罗汉床”。另一说：“罗汉床”是由原来的汉榻（汉朝的坐具）而演变出来的。“罗汉床”是明清宫廷“宝座”的前身，小的称为榻，与“沙发”非常相像。也有人推测它与明人所称弥勒榻有关，因其与同是大型坐具的弥勒榻在造型与用途上有很多相同之处，如短不能卧；而罗汉床也是坐的功能大于卧的功能。在（明）文震亨的著作，《长物志》的卷六中写道：“矮榻高尺许，长四尺，置之佛堂、书斋，可以习静坐禅，谈玄挥尘，更便斜倚。”而同样高濂也在《遵生八笺》中写道：“矮榻，高九寸，方圆四尺六寸，三面靠背，后背稍高如傍，……甚便斜倚，又曰‘弥勒榻’。”用于坐禅习静的一种短榻。如弥勒佛坐榻状，故称。由此来看，如果说非要一个结果，关于弥勒榻的说法会更让人相信。

罗汉床属于沉稳端庄的对称性设计，设计始终遵从形式美法则和人机工程学原则，对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。使罗汉床在造型上达到美的形式与美的内容高度统一。

罗汉床的造型

在整体造型上，以对称与平衡的形式美为准则，等形等量或等量不等形的状态，依中轴或依支点出现的形式。切合罗汉床的设计，使其具有端庄、严肃、稳定、统一的效果；同时又受罗汉床的功能限制，在造型上无法采用全都用对称的手法来表现，因此需平衡家具的造型。使家具造型具有更多的可变性与灵活性。给人秩序、庄重、整齐即和谐之美。

在尺寸设计上，比例与尺度是形式上完整和谐的基本条件。在尺度上，部分设计者在设计罗汉床时，中间常放置炕几，因为同时还要满足卧的功能，长宽与现代的单人床尺寸基本一致 ；座面高400mm，与现代的沙发同高，也有座面高460mm，多为下面设计了附脚踏。这些尺寸正符合人机工程学设计尺寸，使人感到舒适、美观。

调和与对比是指把两个明显对立的元素放在同一空间中，经过设计者的调和，使其既对立又谐调，既矛盾又统一，局部对比、整体调和。在强烈反差中获得鲜明对比，求得互补和满足的效果。直线与曲线、圆角与直角、纹样和颜色、空间虚实等相互协调。通过调和这些元素达到整体的元素的和谐。显示出罗汉床的方正古朴、古雅清丽。

节奏与韵律，节奏是条理，是重复、是连续的艺术形式的再现；韵律是起伏，渐变、交错与变化的有组织的节奏。二者相辅相成：节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化。古人将书法的节奏与韵律提取出来，并融入罗汉床的设计。如纹饰的刚柔；结构的轻重；空间的长短等。

材料与结构

中式家具的材料主要是木材，但木又分硬木与柴木两类。硬木主要：包括紫檀木、铁力木、黄花梨木、乌木、鸡翅木等。特点：质地坚实，木质紧致，一般这样的木头都很沉。这些木材坚硬细密，色泽华丽，花纹优美，木性稳定。柴木主要：楠木、榆木、榉木、樟、木、黄杨木等，虽无硬木名贵，但其材质色泽纹理亦俱佳。在罗汉床的围子上亦经常使用石材、瓷等材料，据《长物志》言有土玛瑙可“嵌几榻屏风之类 ”。在选材时也是极为考究的。《长物志》大理石：“出滇中，白若玉、黑若墨为贵，白微带青、黑微带灰者皆下品。但得旧石，天成山水云烟如米家，此为无上佳品。古人以镶屏风，近始作几榻。” 座面则有硬屉、软屉之分。硬屉用木板镶作；软屉则采用藤编而成，使其具有一定的弹性。

在结构上，床座面采用“攒边”的做法，有束腰则腿部与牙板、束腰采用抱肩榫的形式。免去长条的拼缝，坚实耐用，且避免了分做时不同木料的花纹及颜色差异。

功能

用在寝室内供卧者则曰“床”，用在客厅待客者则曰“榻”。按其主流来讲则大多用于厅堂待客居多。文震亨在《长物志》中写道：“堂之制，宜宏敞精丽”，古人对于中堂的陈设布置，也相当讲究。常置八仙桌子、一对太师椅、条案；或者是中间一个榻，榻上一个炕桌，前面放一个痰盂，两侧是脚踏，后边有一个条案或一个屏风。另外，堂屋则是置放罗汉床、脚踏、灯架、挂屏等等，构成既实用又意趣的场景。

卧房陈设：文震亨在《长物志》曰：“面南设卧榻一，榻后别留半室，人所不至，以置薰笼、衣架、盥匜、厢奁、书灯之属。榻前仅置一小几，不设一物，小方杌二，小橱一，以置香药、玩器。室中精洁雅素，一渉绚丽，便如闺阁中，非幽人眠云梦月所宜矣。更须穴壁一，贴为壁床，以供连床夜话，下用抽替以置履袜。庭中亦不须多植花木，第取异种宜秘惜者，置一株于中，更以灵璧、英石伴之。”

总的来说：

由罗汉床的发展及设计思想等，可以看出罗汉床在中式空间设计的地位及影响。其设计中得到中国国画精粹的融合，飘逸流畅中带有遒劲。同时也是儒道文化思想的融合与传承。体现文人的尚雅之风，体现设计者的趣味等。在造型上，平衡协调而富有韵律。凸显方正古朴、古雅清丽之气。装饰考究，结构合理。故多位文人雅客居家设计摆放首选。

（作者单位：湖北文理学院理工学院 人文艺术系）

作者：梁涛