今天小编为大家精心挑选了关于《造型设计论文范文(精选3篇)》，供大家阅读，更多内容可以运用本站顶部的搜索功能。摘要：基于学习结果的《产品造型设计》课程设计以学生为中心，以提高学生自主学习，发现问题，研究问题，解决问题，进行设计的能力为目的，综合设计了三个课程模块：设计思维的培养;提升材料运用能力;强化造型设计能力。在授课中将理论与实例分析结合，适时运用道具刺激，引入游戏和方法练习，以作业、评述和蝴蝶测试进行强化与结果的验收。
第一篇：造型设计论文范文
浅析动画设计中的造型设计
摘要：当今动画片越来越趋向于全球化，这是一种趋势。而动画角色造型设计是动画片的灵魂。一部动画片，角色造型所起的作用是不可估量的。一部动画中，角色造型的缺陷对影片所造成的后果是致命的。一个形象不生动，性格不鲜明，甚至带着某个被人熟知的角色形象的影子的动画故事怎么会吸引观众，更别说引起观众的共鸣。一个动画角色造型的成功，不仅意味着一部动画片的成功，这更预示着由此而产生的巨大市场和利润。所以动画角色造型设计是动画的核心工作，是动画制作的基础，优秀的动画角色造型是使动画片能够引人注目的重要因素，也是一部动画便能够给人留下印象的重要原因，可以说是决定一部动画成败的关键。
关键字：设计 造型 基础
1 动画片角色设计的基本概念和基本特征
动画角色造型设计是动画前期工作的重要环节。在常规的动画制作流程中，造型设计步骤主要是根据文字剧本创造出具体的角色形象，并将涉及草稿图归纳整理出规范的造型本，供其他环节的动画制作人员参考。所以对角色造型的正确把握是相当重要的。而设计动画造型所占时间，所花精力，精细程度以及耗费人力等都会根据动画片的制作标准不同而产生很大差异。例如动画电影《狮子王》的造型设计工作就要比电视动画《喜羊羊与灰太狼》耗费更多的人力，物力，资源等，所设计出的性格迥异，形态逼真的狮子，土狼等动物造型要比卡通风格的狼与羊来的更加生动。
动画角色的造型和个性来源于生活并高于生活，反映了人们对生活的一种态度以及对理想对美好未来的追求与憧憬。一部成功的动画片里，都会有个性特征鲜明的角色。比如《喜羊羊与灰太狼》这部国产电视动画，角色个性突出。正面角色也有缺点，反面角色也有可爱的一面，灰太狼喜剧感十足的“怕老婆”个性具有现代感并不失可爱，这样在小朋友喜欢的基础上，成年人也不排斥。可以说，动画片是我们童年的一个延续。而动画工作者一般都有着丰富的想象力和创造能力，更有一颗孩童的心，动画里一切都有可能发生，这给了创作者广阔的想像空间。如以美国为代表的很多西方卡通角色造型多数以一种夸张，幽默，轻快明朗的状态呈现，人物的好与坏被无限放大，有一定的教育意义，通过某种方式从侧面来向观众传达某种思想，引入深思。如《WALL.E》看似只是一个名叫瓦力的机器人的发生在未来世界故事，但观众一定会强烈的感觉到这个片子要告诉我们的绝对是对环境保护的问题。中国的卡通角色造型注重人物的正面形象，并且必须将教育意义很直观的无限放大。日本的卡通角色造型风格唯美，十分注重商业影响和经济效益。
动画角色造型设定必须绘制严谨准确，充分表达角色设定的基本内容;在充分反映自身艺术特征的基础上，必须符合各自类别的技术特点。
2 动画角色造型设计对动画的重要意义一动画片的灵魂
动画角色造型设计是动画片的重要组成部分。动画中的角色就像是一部影片中的演员，人物的性格特点和多折命运是推动着整个故事的发展进程的关键。动画角色造型设计是动画的核心工作，是动画制作的基础。日本动画片《千与千寻》讲述了千寻跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市，途中所发生的一段奇妙旅程的故事。影片塑造了一个怯弱瘦小，甚至长的略显普通女孩形象，这样一个弱小的十岁女孩在神隐后，竟然勇敢的接受了一个又一个的考验与挑战，最终救出了自己的父母，千寻没有表面看起来那个弱小，这说明千寻的骨子里有一种“韧”。其中汤婆婆满身珠光宝气，那贪财的吝啬小老板形象角色造型被鲜活的表现出来，还有白龙的角色造型是传统日本男孩的发型等，这几种人物的性格交织，以及西洋造角色造型与东方角色造型的碰撞，让整部影片都变得异常精彩生动。观众也跟随千寻经历了这一个个的考验。动画角色造型在赋予角色生命的同时，也是得整片更加的具有可看性。
3 動画角色造型是一种民族文化的折现
一个优秀的动画角色造型不仅能够满足人们对于真善美的追求，更重要的是能够折现出一个国家的民族特色。以中国为例，中国动画的从业者从小接受中国文化的熏陶，很容易想到从民族文化中取材。自然在动画角色的塑造上融入了具有本民族特点的思维方式，叙事方式，情感表达方式，与传统的艺术表现形式相嫁接，使角色造型更易被本国民众理解和喜爱。例如，动画片《三个和尚》《哪吒闹海》《大闹天宫》讲的都是典型的中国故事，所用的也是中国传统的绘画手法，传达的更是典型的中国意蕴。而像迪斯尼的早期电影动画片大多从欧美传统文化中取材，如《白雪公主》《罗宾汉》等等。其中还有取材于中国文化的，如《花木兰》，其中饱含着幽默乐观的精神，洋溢着个人英雄主义情绪，而这些都打着明显的美国文化印记。
4 动画角色造型设计是动漫产业的关键
一个动画角色造型的成功，不仅意味着一部动画片的成功，这更预示着由此而产生的巨大市场和利润。可以说角色造型设计是一部动画片的灵魂。而且多数商业动画片的收入并不是来源于影片票房的收入，而更多的是依靠片中角色制作的衍生品所带来的附加值。例如《喜羊羊与灰太狼》中的动画角色造型人物为简单的对立关系;造型线条简单，色彩分明，性格差异显著，易于开发衍生产品，便于消费者接受;角色个性突出，这样在小朋友喜欢的基础上，成年人也不会排斥。《喜羊羊》在各电视台的少儿频道播放了3年，这样的“预热”让电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映后获得了成功。而通过喜羊羊，灰太狼的动漫形象而制造的大量动漫衍生产品，如玩具，文具，食品，服装等都能经常见到。这位动画明星不亚于普通的影视明星。这无疑证明了这部中国国产动画《喜羊羊》所获得的成功。
5 动画角色造型创作的灵感
源于生活而高于生活，这是艺术创作中人人梦寐以求的境界。比如说《功夫熊猫》这部片子在创意阶段的时候，中国熊猫的形象就激发了创作者的灵感。其实喜欢熊猫的人很多，但很多时候只是停留在了喜欢，而美国迪斯尼将这种形象提炼并进行拟人化的再创作，一个生龙活虎的喜欢功夫的熊猫就诞生了。在《功夫熊猫》被人们所熟知和喜爱之后，一些山寨的“功夫武侠”便跃然于屏幕之上。
有时，动画角色的造型源于创作者对某物的喜爱，从而拟人化，让某种形象生动鲜活起来。或是被某种人群的特性所吸引，从而进行提炼与再创作，使得角色具有更鲜明的性格特点或是有着多折的命运。去年中国传媒动画学院的一部名为《红领巾侠》的联合作业被不少热爱动画的人所熟知。每个专制教育下的孩子都在压抑中渴望战争。懵懂中被系到胸前的红领巾，是烈士的鲜血染成的，也被烈士们追求自由的精神所浸润。红领巾侠，就像是正义的化身。就像唯中国有孙悟空一样，这里的红领巾也可以说是中国少先队的一个代表形象。动画角色造型的创作源于生活，高于生活。从自身喜爱的一些事物出发，从生活中寻找创作的灵感。
结论
一部动画片，角色造型所起的作用是不可估量的。甚至可以说，是起到了决定一部动画片成败的关键作用。动画角色造型是动画中不可缺少的组成部分。没有一个导演会忽视影片里的动画角色造型，造型是一部动画影片的基础，从某个角度来说，动画片里的角色造型相当于传统影片里的演员，能够向观众传达感情和意义。不同于传统意义上的导演寻找合适剧本中人物性格的演员，动画片中的角色造型则是导演根据剧本中的要求而随心所欲的设计出最符合剧本人物的角色，是现实生活中不存在的假定形象。演员的选择将直接导致整部影片的成败。，动画角色造型在影片中具有决定性作用。
作者：蔡思奇
第二篇：基于学习结果的《产品造型设计》课程设计
摘 要： 基于学习结果的《产品造型设计》课程设计以学生为中心，以提高学生自主学习，发现问题，研究问题，解决问题，进行设计的能力为目的，综合设计了三个课程模块：设计思维的培养;提升材料运用能力;强化造型设计能力。在授课中将理论与实例分析结合，适时运用道具刺激，引入游戏和方法练习，以作业、评述和蝴蝶测试进行强化与结果的验收。整个课程使学生从被动听课向自主参与转化，提升了创新思维能力、材料运用能力和造型设计能力。
关键词： 学习结果 思维 造型设计 课程设计
1.《产品造型设计》课程简介
《产品造型设计》是工业设计学科中的一门重要必修课，意在培养学生的综合能力和创新设计能力，进行有针对性的创新产品开发或提案设计，使学生在知识、生活、感觉、创造和开发等作为设计师必备的条件上得以全面提高，为走向社会、开发设计新产品打下坚实基础。课程主要讲授如何在工程技术与美学艺术的基础上，权衡产品的功能、材料、构造、工艺、形态、色彩和表面等因素，从社会、经济、人类生理与心理和技术与艺术的角度进行创造性的综合处理，以设计出符合人们物质与精神全面需求并实用、经济、新颖、美观的现代工业产品[1]。
通过该课程的学习，学生可以掌握产品形态创造的基本规律与方法，学生思维模式得以锻炼和提高，从而能顺利完成从思考到设计的创作过程。传统的《产品造型设计》教学以理论为主要的教学内容，课程的中心是基本知识，忽略了学生对知识的应用。教学中缺少教学激励，教学道具匮乏，手段单一，实践安排较少，学生的实践动手能力弱，很难达到开拓学生创造性思维和提升设计能力的目的。
2.基于学习结果的教学模式
基于学习结果的教学模式是20世界90年代发展起来的一种教育模式，在澳大利亚、新西兰、英国、美国和南非等一些国家实施，并取得了较好的反馈[2]。近年来该模式在国内备受推崇，成为改良大学教育成效、追求教育卓越的一个正确方式。基于学习结果的教学模式关注和侧重学习成果，强调学生应该了解、理解、掌握和运用某些知识，而不单指老师教什么知识。其代表人Spady W.G.曾说：“基于结果的教育明确地意味着关注和组织教育系统中的每件事物，围绕着一个根本的目标让所有的学生在完成他们的学习经历后都能获成功。这意味着首先要对教育结果有一个清楚的了解，然后据此组织课程，指导和评估以保证这一学习结果的最终发生。”该理论代表了一种教育的新范式，是对传统的“以内容为本”教育的一种挑战，表1给出了基于学习结果的教育模式与传统教育模式的对比[3]。
由表1可以看出，与传统教育模式相比，基于学习结果的教育模式将研究重点由投入转为成效;由教师教转为学生学，其关键点是让所有学生都能够取得高标准、高质量的学习效果。
3.基于学习结果对产品造型设计课程进行设计
基于学习结果的《产品造型设计》课程教学打破传统教学所产生的尴尬局面，正确定位课程、明确课程与教学特色。从以理论教学为中心的课程体系向以学生为中心的培养体系转变，在明确的目标与理念的指导下系统构建并实施课程。
《产品造型设计》课程意在构建人性化的教学模式，改进教学方法，融合课堂引导，丰富教学环节，培养学生的自主创新思维能力和造型技能。依据这一目的将课程内容划分为三个模块：设计思维培养;产品造型材料运用;产品造型设计能力培养。
3.1设计思维的培养
无论进行何种设计都需要思维先行，对造型设计而言，创新思维是首要的。创新思维虽然是不可传授和给予的，但启发创新思维的方法却可以教授。在教学中为激发创新思维，设计如下教学内容的安排，如图1。
(1)回顾人类造物史，人类的创新活动总是从模仿开始，模仿的对象无外乎自然物和已有物，早期的青铜器是这样，手机的产生也是如此。课堂上首先结合案例引导学生观察自然物与已有物，分析并进行设计。结合讨论的方式，分组进行快题设计，并在设计之后，进行蝴蝶测试(由硅谷设计先锋比尔·摩根里奇上个世纪发明，这一方法被Ideo等设计公司广泛使用。它指将一些有潜力的方案贴置于墙上，设计相关群体进行探讨、分析、比较，把少量小便利贴“选票”发给每个参与者，然后将选票贴在他们认为应当继续推进的想法上。设计团队成员检视各个想法，过不了多久就很清楚哪些想法吸引了最多的“蝴蝶”)。这一方法使学生团队力量最大化，并汇聚到最佳解决方案上。在教学过程设计中使学生的积极性得到最大限度的激发，从被动过渡到主动。
(2)除观察、分析和设计的方法之外，选取典型的创新思维方法，结合案例和游戏进行讲授和实践。例如联系思维案例和激发联系思维的游戏，在参与游戏的过程中启发思维，加深理解。理论与游戏环节之余布置课后快题设计，之后进行蝴蝶测试。通过此类课堂与课后设计，使学生参与到教与学的每个环节，更能主动思考和设计，达到更好的教学效果。
(3)在教学过程中，一些激发群体与个体创新思维的方法，如头脑风暴法、设问法、列举法、检核目录法等仍是创新思维不可或缺的内容，但不同之处是基于学习成果的《产品造型设计》课程设计把理论的教授转变为方法的实践。
3.2产品造型材料运用
为提高学生对材料的运用能力，首先选取产品造型设计常用材料及加工工艺方法进行讲解，展示实物，让学生在课堂上切身实地地感受材料的特性，理解材料，更好地运用相关材料与工艺进行设计。李开复在与中国学生的交流会中曾说：“听到了我会忘记，看到的我会记住，只有做过的我才能理解掌握。”学生要掌握材料运用能力最直接的途径是实践。为此安排专题设计作业，以实践锻炼学生的材料应用能力。将安排两次专题材料设计，其一是运用计算机建模与渲染技术设计产品：这一安排主要是因为产品造型设计所涉及的材料众多，物质条件与时间都是课堂的瓶颈，所以运用虚拟三维空间进行创作不失为一个快捷有效的方法。作业会要求学生对所设计的产品造型进行9种以上不同材料的对比渲染和尝试。通过这些练习，学生将充分了解材料的特性，对比不同材料的质感，并逐步形成视觉敏感性。作业之后安排课堂评述，学生阐述设计，表达观点，教师进行现场指导。其二是运用三种或三种以上材料进行构成设计：这一专题设计让学生在真实的三维空间感受材料，分析研究材料，与创造性思维相结合进行造型设计。设计之后进行课堂展示与评述。通过讲解、两项专题设计作业均由学生自主分析、尝试、评述。整个教学设计以材料运用能力的培养为学习结果，围绕这一结果以教辅学，以引导代替盲目灌输，以创新思考代替被动接受。
3.3强化造型设计能力
在创新思维与材料工艺的学习过程中，学生的造型设计能力已经得到逐步强化，为达到预期的学习目的，为课程设计了第三个教学模块——产品形态设计。该模块通过引入实际产品设计案例作为课程设计的内容，综合把握产品的功能、形态、技术经济等基本要素，掌握造型设计基本知识和基本技能，培养创造性思维能力，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力。
课程首先以讲解和讨论结合的方式分析斯比塔柑橘榨汁器，探讨产品结构、功能与造型之间的关系，分析iPhone的细节，强调其产品造型细节的重要性和处理方法。在学生理解了形态与功能的基础上讲解产品的形态比例规律，将以设计领域的经典著作金伯利·伊拉姆的《设计几何学》和罗伊娜·里德·科斯塔罗《设计元素》为参考。综合讲解形态比例规律中的黄金分割、白银分割、各种根号分割法则，点、线、面、块体的单一造型与组合造型的特性及视觉和心理效应。这一模块仍然会结合设计实践，具体题目为灯具设计、鸡蛋保护装置设计等，这些题目具有趣味性，容易调动学生的积极性，在設计过程中更易结合所学理论知识进行创意设计。
4.结语
基于学习结果的《产品造型设计》课程设计确定了以学生和问题为中心的授课计划，设计了三个基本授课模块，结合讲解、案例分析、道具刺激、作业、评述与蝴蝶测试等方式与方法引导学生自主探索，发现问题，分析问题，解决问题，最终实现创新设计。整个课程设计构建了一个开放的学习环境，为学生提供了获取知识的多种渠道，并将所学知识融会贯通，综合应用。
参考文献：
[1]苏建宁，王鹏等.产品意象造型设计关键技术研究进展[J].机械设计，2013(1).
[2]姜波.OBE：以结果为基础的教育[J].外国教育研究，2003(3).
[3]姜波.基于结果的教育：原则及策略[J].比较教育研究，2003(8).
作者：徐小欢
第三篇：对建筑设计中的造型设计分析
摘要：随着现代化科技和建筑艺术的进步，很多新的建筑设计理论在实践中不断产生。其中建筑造型设计更是建筑学专业所研究探索的重点之一。笔者作为一名建筑设计人员，累积了一定的工作实践经验，现对建筑造型设计有以下几点感受，供同行们共同探讨。
关键词：建筑设计;造型;平面构思
0.引言
建筑设计专业作为建筑行业的先行官，策划、设计贯穿每个建筑体的形成。为了能与社会发展、时代步伐相适应，建筑学专业的基本理论知识、设计技能技巧以及设计构思等课题已日益受到关注。建筑立面及造型是构成城市景观的重要元素之一，生动和富有灵气的建筑造型将协调建筑与人的关系。因此，建筑造型不是一般的观赏性空间，而是为人们提供生产、工作和生活的空间，这就要求设计者在进行造型设计时，大胆创新，激发灵感，创造出形态各异的建筑造型。而且，人们基于对"生命是美的"这种天生的审美情结，凡是模仿生命形态的物体造型设计，人们都认为是美的。所以，建筑物造型首先要迎合人对生命美的追求，体现人与自然和谐的气息
1.建筑的功能完整性和创造性
1.1功能完整性
所谓建筑的完整空间，是由点、线、面的某种组合而成立的单位空间作为要素的构成，因而可以说单位空间作为建筑的整体构成是至关重要的。当我们接到一份设计任务时，首先从建筑物使用功能人手，根据建设单位意图、设计要求等有关方面着手，按照功能进行设计的原理是建筑学现代语言的普遍原则。安全、实用、美观、经济"永远是每个建筑设计人员的工作宗旨。徒有美丽的外观，而内部使用功能不能满足要求或不能发挥其效益是不可取的。现代建筑与古典建筑相比，更重视其内部空间的效果。简单来说，更加注意功能的划分，当内部功能适用时，不必考虑外部窗口的排列关系，在尺寸上可能有大的、有小的。所以说，功能完整性设计是指远远超越物质需要之上的人类全部心理及精神的需要。
1.2创造性
建筑，作为一个单位空间相对来说是静止的空间，在做整体空间构成时便构成为动态的空间，这其中蕴含着设计者非凡的创造性。建筑师常用曲面和斜面来构成空间，其目的就是为了表达动态的空间效果。建筑不仅可以向上发展，而且可以向四周流动。建筑空间有外、内空间之分，作建筑设计时必须将内、外空间有机融汇在一起，这样才能使整个建筑给人一种自由、舒适的感觉，使观者宛如喝一杯醇美、芳香的酒，实实在在美的享受。
2.建筑设计造型和平面构思问题
建筑的平面形状基本的有正方形、矩形、三角形、圆型等，或者是由上述几种形式的演变和组合体。平面造型主要取决于建筑师的总体构思，所设计对象的功能要求与面积，建筑技术条件和地址具体环境。按几何平面的形状、数量以及各个几何图形之间的相互关系来组合、组群，在平面构成上又可分为单体式、双体式、变平面式、群体及自由式。
a单体式其特点是结构受力性能好，计算简单和施工方便。
b双体式常用于高层或超高层建筑。双体式的采用要避免建筑功能与经济上的不合算，因此，一栋规模较大的建筑，一个塔楼不够时，就出现双双对对的塔楼，其造型形式完全一致。
c联体式是异于双体式的独立塔楼，联体式建筑则是用一个核心筒把两个或几个对称的塔体连起来形成一个联合体，这种平面构成使建筑形象更加丰富。
d变平面式是整个建筑高度上呈现大小不同、形状各异的几何平面。它打破了方盒子建筑千篇一律的单调感，使高层建筑立面丰富多变。
3.个性建筑--建筑形象构成
a突出、强调建筑物的竖向线条是当代建筑师常采用的手法，它能使建筑物产生一种飘逸而上的感觉，一种直抒胸臆的情怀，常常使人联想到勃勃的生机和气息。简单的竖向线条排列的建筑方面并不困难，但是，与环境结合是建筑外观处理上常遇到的主要问题。这就依靠建筑师根据建筑物所处具体位置、建筑背景等方面进行综合考虑，也是建筑师自身尺度感一个体现。
b突出平整外形的设计造型较多体现在办公、宾馆建筑，在繁华咱杂的建筑群中，运用平面整体性为主立面，在平整外形的基础再追求某些线条、门窗的变化，使建筑物脱颖而出，给人一种清朗、简朴的造型，表达一种大度、高尚的意境。反而有些办公建筑采用复杂、多变的主立面会带给人们一种繁琐、心烦的感觉和视觉效果。
c棱柱形建筑多用于高层和超高层设计，通常是表皮统一整体的清新、高耸平顶的棱柱形。棱柱形建筑有许多种，有的在棱柱形的外部作游戏线型现代风格处理，形成柔和的味道，有的则在复杂的实体外表增加浅浅的锯齿形式。
近年来在世界各地流行起来的网络式圆屋顶。就是一种完全以球面造型的建筑形式。这种结构不需要内部支柱或承重墙。这样的内部空间可以任意地划分融断，使其具有最合理的空间和最充足的光线。北京国家大剧院就是最典型的球形建筑。建筑造型应该是活泼的，没有任何框框和限制，建筑师通过长期工作实践，严谨构思，大胆地和富有创造性的探索后出现更多丰富多彩的建筑造型，我们必须吸取、学习大师留给世人的财富，不断提高自身的设计水平。
4.建筑设计的细部处理问题
现代建筑在考虑整体的前提下，细部设计也是十分重要，因此正是这些细部才使建筑有了丰富的视觉感受。现从几方面阐述这一观点。
a、建筑细部如同人的脸部一样重要。建筑细部是总体形象极为重要的部位，是人们对建筑产生的第一印象。人们往往会留意该细部与建筑总体比例是否合理、协调。因此，建筑师精心考虑建筑细部对塑造建筑形象非常重要。不同类型的建筑，其细部设计存在较大的差别。例如：一些大型的行政办公建筑，通常加大其细部尺度、抬高细部标高、增设踏步。一些古典的行政建筑，大楼两旁往往用列柱、石獅以增强其崇高和威严。商业性建筑细部则考虑人流和购物的需求，与室外地面拉平，并辅以绚丽的橱窗、多彩的灯光，来创造富丽的商业气息。
b、阳台在建筑构图与建筑造型中起重要作用，它具有使用功能，同时起了装饰功能。因此，阳台设计处理得当，会使建筑锦上添花，外观造型中起到画龙点睛的作用。
居住建筑中的阳台往往侧重使用功能，在平面尺寸、位置等方面处理好与建筑主体的关系，既为居住者提供完备的使用条件，又能满足居住者的心理要求与环境需求。公共建筑中的阳台设计则注重作为一种建筑造型处理的手段，着重于装饰功能与美化建筑，它主要随建筑外观的要求而灵活布置，对造型及美观的要求更为重要。
c、建筑物的顶部是建筑造型的一个重要组成部分。顶部设计是我们常感棘手的问题，顶部设计处理不当，会出现功亏一篑的遗憾。建筑师常常为建筑的帽子"而苦思冥想，都喜欢为建筑戴上一顶帽子"，实际上我认为要根据建筑的位置、空间环境、建筑造型特性才考虑顶部帽子"设计，有的建筑简洁、平整的立面上顶部没有帽子"往往效果会更好。
5.结语
综观建筑的历史可以了解建筑造型的变迁的大潮流，通过了解从过去到现代的变迁，可以推测出现代造型的某些方法以及未来建筑造型的发展方向。所以，作为一名建筑设计人员，在设计实践中不断提醒自己，保持一个开放的头脑，只要大胆创新、激发灵感，将自身的修养正常发挥，建筑师们就能创造出无休无尽、变幻莫测的建筑造型，给社会营造更完美的空间。
参考文献：
[1]杨瑶.体验建筑形式之美--建筑立面考察报告[J].南方建筑，2012，(11)：142-143.
[2]刘博佳."体"会城市商业建筑立面[J].山西建筑，2010，(01)：203-204.
[3]温弗里德·霍伊斯勒.采用创新的建筑外立面进行能源的节约和创造[J].建筑创作，2012，(08)：256-257.
作者：于海欣