水墨动画中国艺术论文

[摘要]水墨动画是完全中国式的动画，它的成功是中国动画界为世界作出的巨大贡献。本文介绍了水墨动画的艺术特征、水墨动画如何走出水墨艺术的“动画化”、电脑技术对水墨动画的推动。以下是小编精心整理的《水墨动画中国艺术论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

水墨动画中国艺术论文 篇1：

水墨动画对中国传统绘画的传承与发展

摘要：水墨动画是在汲取中国传统绘画的养分上，运用水和墨的技法创作出来的动态的影片。它在实现与时俱进发展的同时，也面临着技术、形象、受众等方面的诸多问题。

关键词：水墨动画；中国传统绘画；传承；发展

自20世纪20年代起，中国动画已经开始获得较大成就，它走过了几十年的风雨路程，从起步到发展到辉煌，同时也出现了如今的尴尬局面。中国传统动画有“中国画派”之称，在世界的动画舞台中也曾经占有一席之地，从《三个和尚》、《大闹天宫》到《山水情》、《兰花花》，那些从中国传统绘画中汲取养分的动画片，如从壁画上创作出的《九色鹿》，从中国山水画中启发而来的《小蝌蚪找妈妈》等，都在国际的动画舞台上占据过重要的地位。作为一种风格卓异的动画艺术，水墨动画对传统绘画的艺术传承达到了登峰造极的程度。它是中国动画的一大创举，类似于国粹京剧、脸谱一样，是动画中最具民族特性的一种表现形式。最早开辟这种新的美术片样式的是特伟的《小蝌蚪找妈妈》——出自齐白石的《蛙声十里出山泉》——是最早把水墨画的技法和风格引入电影，创作出了世界上第一部的水墨动画。

1水墨动画的自身特点

中国传统水墨动画最大的特色就是用水和墨来制作动画，不同于西方早期的用色彩制作的手绘平涂，也不同于其后期的无纸动画，更有别于现在的电脑应用。它通过传统的水墨技法和风格，把似有似无的虚实意境融入到动画作品之中，形成特有的水和墨的渲染效果。在后来的一些变革中，也出现过彩墨的表现形式，逐渐演变成水墨动画的另一种特色。水墨动画的代表作品有《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《兰花花》、《童谣》等。水墨动画通常是在虚实之间，于水墨淋漓的画面中体现出一种“天人合一”的自然意识。在动画创作中，有着极其浓郁的自然气息，充分体现出对自然的极大热爱。《小蝌蚪找妈妈》是动画家对自然界奇妙生物现象的趣味化、形象化的体现。从小蝌蚪错认妈妈的种种窘态中，描绘出了青蛙的演变历程。《牧笛》、《山水情》也都是自然景物对人的性情、品格的陶冶。《牧笛》中牧童在梦中丢失了水牛，寻得后发现是被瀑布的乐声所吸引。为了引回水牛，牧童削竹为笛，用悠扬的乐声找回了水牛。牧童的笛音与大自然的结合更是表现出了朴素的生活情趣。《山水情》则更加直白的表现了人与自然的紧密关系。正当老琴师思索如何让少年技艺进步时，偶尔看到的雏鹰离开母鹰独自展翅翱翔的情景启发了他。于是携少年驾舟而去，经大川而登高山，壮丽而秀美的大自然景色使少年为之向往。这种与自然的相依相合不但展现出中国传统绘画的特色，更创造出了水墨动画艺术中的传奇。

中国水墨动画的另一个特点是抒情性和意境化。中国传统传统绘画历来都不强调对客观的模拟，而更加关注主观情趣的抒发。水墨动画也继承了传统绘画这一特点，对意境的追求达到了一定层面。中国绘画在视觉上的散点透视是很难在动画片中表现出来的，然而，《牧笛》利用对牧童慢慢走近或徐徐远去，从画面的一侧走到另一侧的手法，体现了人物的大小变化，也通过动态场景让画面具有纵深感，很好的体现出树的宽阔。《山水情》同样也是通过山的大小和人物的位置变化来表现画面的立体感，作品用浓淡墨痕来表现写意的风格。色彩虽平淡，却并非淡薄无味，而是有一种“似淡实美”的美学境界，也体现出了创作者的主观感受。这些特点都使得水墨动画传承了中国画艺术之精髓，从而也体现出中国传统水墨动画的个性特点。

2水墨动画的与时俱进

随着时代的变迁，FLASH动画、三维动画开始纷纷展现。在高科技不断发展的同时，中国传统水墨动画也在“与时俱进”。它的发展可以从两大面来谈：一个是技巧即专业上的转变，一个是在实践中的应用。《塘》是孙立军指导，黄颖导演的一部1分40秒的水墨动画片。它曾获第七届汉城国际卡通动画节（SICAF，2003）亚洲特别奖；第二十七届葡萄牙埃斯平霍国际动画节（CINANIMA，2003）国际竞赛单元A组最佳影片奖等等其他一些奖项。它的成功就在对传统水墨动画的创新上。影片采用了水墨动画的形式，然而与中国经典水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1963）等作品不同，它的场面调度与运动视觉观念展现出了现代性和前卫性。《塘》突破了传统国画风格的动画片中常规的中、远景画幅，长轴画卷式的摇移，而是创造性的穿插运用了如大幅度的俯视、近景特写、升格等现代电影的思维手段，很有实验性。在选材上，它也摆脱了以前动画片中过度依赖于中国传统文化中的民间传说等，突破性的大胆以“性爱”及“死亡”为主题，触及西方现代主义文学与哲学的相关美学精神，创造出了国际视野下的艺术作品。这是一个很大的突破，更是一个不可多得的转折。

专业上的改变并不能完全说明动画的与时俱进，在广泛的审美实践中的应用才能进一步说明这个事实。电视是一个被大众熟知的媒介，水墨动画在电视中的出现并不足为奇，中国经典的传统动画很多都是通过电视媒介得到传播。然而，如果观众稍微留意一下便会发现，现代一些水墨动画已通过不同形式开始出现在屏幕上，而不仅仅局限于动画片了。CCTV3中央电视台综艺频道是国家电视台管辖下的一个频道。在每次播放频道的宣传片时，我们都会发现，以前那种单纯用设计表现的手法不见了，转而用中国传统的水墨形式来替代。这种包装展示的频道响应了广电总局以民族化来开创世界的号召，给人耳目一新的感觉。看多了华丽的现代设计，传统的水墨动画给人一种清新的意境，没有过多色彩，只有笔墨的运转，将中国传统绘画中的留白更多的运用在动画之中，扩展了大众的视野，呈现出一种诗意的境界。

除了对频道的包装，广告中也出现了水墨动画的表现形式。当然这里还存在着一个技术上的问题。最早的水墨动画是通过手绘在专门的画纸上，运用镜头变化来完成动态的作品。而现在，广告中的水墨动画大多通过电脑软件，制作相应的笔刷工具直接在电脑上绘制。虽然两种制作方式不同，但所呈现的效果并无太大差异。电脑技术的发展让水墨动画变得更加简易，其应用的场合也更加广泛。如果说新媒介艺术开始让人接触水墨动画的话，那么家居装饰则开始让人真正的应用起水墨动画来。从对花瓶的设计开始，水墨式一连串的动画图案就出现在其中，一组连续的装饰花瓶成了现代家居的摆设新宠。由于传统的水墨绘画是当代人对民族特色的一个总结，十字绣等一些带着水墨动画图案的布艺也出现人们的生活当中。

3水墨动画面临的问题

虽然传统水墨动画得到了一定的发展，然而它在前进的过程中还是遇到了很多的坎坷。中国传统的水墨动画有它独特的的韵味，它是中国动漫产业中不可缺失的支柱。然而面对飞速发展的动漫产业，传统水墨动画的制作过程过于繁琐，且极耗费时间。虽然电脑技术已涉及到水墨动画，但其所占领的领域较小，且表现方式没有传统绘制的自然，其晕染效果也比不上传统的水墨动画。因而面对当代“极速”的文化发展，水墨动画的制作需要得到实际的改良，与快速生产和变化的文化结合，得到商业契机和高额利润。否则，只能陷自身发展于不利。

除了制作过程，形象的设计也是一个重要的问题。传统水墨动画在形象的选择中多局限于古代人物，如《山水情》，演绎的就是古代老琴师对学徒的人文关怀。《牧笛》中孩童的穿着更易让人联想到古典时空。除了人物，形象设计也多在写意山水、鸟兽等上。如《小蝌蚪找妈妈》就是讲由蝌蚪演变成青蛙的故事。而那些写意的画面从多数影片中或多或少都能找到相应的影子。在表现形式上，中国传统的水墨动画多为单一地效仿传统泼墨大写意技法。大多的传统水墨动画都没有真正的涉及到现实生活。由于中国传统水墨动画多数从中国传统绘画中汲取养分，因而仿古就成了司空见惯的现象。这一问题在现实的发展中已开始得到关注，如《塘》的拍摄在选材上已初步超越了传统，涉及到西方人文美学精神，这就是一个好的开始，也是传统水墨动画创新的另一开篇。

谈起动画，受众永远是不可避免的一个问题。就中国的动画而言，其受众的定位在开始就存在偏差。早期的动画常常受到社会发展的局限，在题材上就出现了单一的发展。单一的题材引起单一的受众群体，而这些群体又偏重于低龄化，因此过于低端的受众群体，很难打开市场，获取利益。虽然现在的中国动画在受众问题上有了极大地改善，但先入为主的观念依然使许多人对动画充满了偏见。水墨动画在这一问题上尤其面临更大的困难。传统的水墨动画形式限制了当代艺术家的创作思维，很难满足大众的审美需求。就连获得多个国际大奖的《塘》也被定位为“实验性动画”。在水墨限制的情况下，无论是在创作还是在审美体验中，都极少有能触动观众心灵的作品。在宣纸上改造水墨动画的试验，估计是鲜为人知了。这是在前进道路上极为棘手的困难，但要让水墨动画继续传承下去，这又是个不得不面对的困难。利用先进的电脑技术，与传统的绘画艺术结合，不失为一个好的选择，但还有待我们继续探索。

4结语

20世纪20年代起，中国传统水墨动画已开始借鉴传统水墨画。在绘画形式、画面构图、造型设计、意境表达等方面开始加入中国传统元素，继承传统的精髓，从而打造了“中国画派”。随着技术的发展，传统的水墨动画将会有更加广阔的空间，更加自由的表达方式，在二维与三维的转换下，越来越多的高品质、高水准的动画片开始出现。动画产业能够发展到今天，可以说，摆脱对外国动画的单纯模仿，发扬自己民族特色的艺术创新之路是非常重要的。我们要继续沿着这条路前行，结合当代先进的科学技术，与时俱进，重新振兴我们自己的水墨动画。

参考文献：

[1] 张慧临.二十世纪中国动画艺术史[M].西安：陕西人民美术出版社，2002.

[2] 常虹等.中国艺术动画三十年[M].杭州：浙江大学出版社，2008.

[3] 王冀中.动画产业经营与管理[M].北京：中国传媒大学出版社，2006.

[4] 宋磊.保护与迷失：中国动画荧屏配额政策研究[M].北京：中国传媒大学出版社，2009.

作者简介：郑欢欢（1987—），女，河南济源人，陕西师范大学美术学院硕士研究生，研究方向：艺术美学。

作者：郑欢欢

水墨动画中国艺术论文 篇2：

水墨动画浅析

[摘要]水墨动画是完全中国式的动画，它的成功是中国动画界为世界作出的巨大贡献。本文介绍了水墨动画的艺术特征、水墨动画如何走出水墨艺术的“动画化”、电脑技术对水墨动画的推动。

[关键词] 水墨线条水墨情趣蒙太奇观念电脑三维技巧

中国的动画是由丰富多彩的艺术风格和多种多样的艺术形式构成的，其中水墨动画的试制成功，成功地奠定了“中国学派”的国际地位，水墨动画片是将中国绘画的水墨画与动画技术结合起来，打破了传统动画单线平涂的技法，将中国画特有的笔墨情趣，完美再现于银幕，震惊了国际影坛。水墨动画所创造的银幕景象，成为最具有中国品格的动画精品。同时水墨动画也是中国特有的奇葩。

一、水墨动画的三个艺术特征

1．水墨动画中蕴涵的笔墨情趣

早在唐代，中国画已开始多元化发展了。在这时期，中国山水画分出青绿与水墨两大体系。写意水墨画是中国画中最具特色的画种，它对笔墨情趣的追求，对描写对象在“似与不似之间”的辨证理解，以及墨分五色的神奇效果，使之成为中国传统文化的一种代表。写意水墨画中水墨线条是中国绘画对线条艺术的最大贡献，在中国水墨画中，进一步发展为“钩、泼、擦、染、点等表现形式，与烘、染、泼、积、破等墨法相结合，增强了形象的动感和质感，传神的描绘出艺术形象的生动状态。

传统的动画制作技术，是以线条结构为主，单线平涂，通常动画创作人员在透明赛璐璐片的正面勾线，反面上色，保证画面的颜色均匀。以每秒几格拍摄。而中国水墨动画将水墨画艺术与动画艺术结合起来突破传统单线平涂手法，它运用墨和水分的渲染，发挥黑色浓淡和虚实的效果来描绘对象，使意境、笔墨、线条，三者得到高度的统一。以淋漓酣畅的水墨形象，创造出高于自然美的艺术美。水墨动画与传统单线平涂动画相比，平涂手法使色彩趋于平整，不能表现色彩的层次变化，水墨动画在这点上则表现出了优越性，以墨代色勾线的用笔与渲染的墨色用笔，自然融合，笔为主导，墨随笔出，相互依赖，表达意境，以取得形神兼备的艺术效果。依靠多样的笔法与墨法自由的描绘物象抒发情感，画面单纯而丰富，简约而生动。《小蝌蚪找妈妈》一片的角色取自齐白石绘画的笔墨风格，片中那些没有任何感情器官的，墨点似的小蝌蚪影片巧妙地将它们游动时尾巴运动的频率的变化，转化为这些小生灵传达情感的方式，频频的摆动表示欢乐；缓缓地移动表示惆怅。这是中国书画艺术中笔墨符号的创造性发展，此时的“象”不在是客观的物象，而是“人的情感对象化”的意象，而且是“气韵生动”的意象，有如我们能理解“感时花溅泪，恨别乌惊心”一样，观众能够理解小蝌蚪的尾巴在摆动时不同的变化所传达出的情感信息。《牧笛》中牧童和水牛的形象吸取了画家李可染的绘画特点，简练而富有墨趣。水墨画中的墨趣在这里得到了充分的显示，牧童和水牛在造型结构，浓淡墨韵，笔融层次更加复杂。影片中的场景是由“长安画派”的重要画家方济众先生绘制的。他所设计的背景与李可染笔下的牧童、水牛水乳交融，一幅幅画面水墨淋漓、水晕墨章，表现了草木葱茏，烟雾弥漫和湿润深秀的景色，墨以水为主导，以水运墨创造出独具韵味的写意造型，影片中的笔墨情趣，达到了一定的高度。影片扩充着浓郁的情趣色彩，同时，也是充分发挥墨趣的结果。用墨趣深化了影片的抒情性，也用墨趣浓缩了诗一般的境界。这部影片以情趣为线索贯穿全篇，以笔墨为表现形式。影片具有浓郁的民族气质与清新典雅的东方意韵。水墨动画《山水情》的拍摄打破了前三部水墨动画片的传统逐格拍摄的手法，对准原幅背景进行拍摄，再与逐格拍摄的动画镜头合成，充分发挥中国水墨画的特色，在处理师徒离别的高潮戏时，采用画家现场作画，摄影师现场拍摄手法，在与动画镜头合成，使影片充分显示艺术家的笔墨情趣，成为中国学派最具代表的艺术特征。

2．水墨动画中意境的营造

中国的艺术更多的趋向与写意艺术，意境也就成为中国艺术所追求的一种境界。中国水墨动画运用动画电影手段创造出了情景交融意趣幽远的意境。意境的创造往往得力于画面环境空间的营造。水墨动画画面的空间感凭借一虚一实，一明一暗的流动节奏表达出来。

中国画有虚实相生，计白当黑的构图特点。“中国人于有限中见到无限，无限中回归有限”他的意境不是一往不返，而是回旋往复的，是流淌着的生动气韵，在水墨动画动画片《小蝌蚪找妈妈》中，空白中水草轻柔地飘动，就似一汪清水在轻轻地荡漾，意趣盎然，这种有限的空白传递了无限的画意，使画面充满了诗意，而《牧笛》中水中浴牛的“空白”却让人感受到了水波的荡漾，领略到春意阑珊的美感。

最能体现意境的作品，首推水墨动画片《山水情》。故事抒情地写师生之情，写了人与山水之情，写了追寻、怀念之情，云气缭绕的山，烟朦朦的山水景色深远，空阔迷离琴师寄情于琴，表达了人与自然融合的喜悦。片中人物的神态，动作很写意，音乐很写意，水墨渲染下的山光水色是人物情绪的外化。而人物情绪又借笔墨下的山水烘托了气氛。影片的结尾处，少年端坐在崖巅，手抚琴弦，深情的琴声在山川大河间回荡，老琴师的琴声中渐行渐远，终于消失在云海之中，而琴声连绵不绝，“天人和一”的高远境界通过水墨淋漓的画面和优雅的音乐体现了出来。

3．水墨动画中情感的表达

当我们在探讨动画片的特性时，一般认为动画片的高度“假定性”决定了它不适于于表达现实的、细腻的情感，而影片《牧笛》虽然没有追求曲折的故事情节，但从失牛、找牛、得牛的过程中，依靠细腻的细节描写和优美的水墨画面，配以亲切感人委婉优美的音乐，使全片完成了诗情、画意、乐韵的完美整合。《牧笛》最大成功最重要的突破恰恰就是在于对情感深入细腻的表现。片中没有一句对白，完全用牧童、老牛的形象和动作，来表达两者之间深厚的情感，这种感情表达得越细腻越深入，人物性格也就越鲜明、动人，影片的情趣更为浓厚。

水墨动画片《山水情》它以传统水墨画的形式，寄托了现代人的情绪与意识，故事是抒情的，以情绪的流动为主旋律，没有对话，也用不着对话。任何语言也无力表达此时此际的人物心情，片中没有大幅度的动作，动作都带着象征性与暗示情节，指尖在琴弦上的跳动，嘴角的微微翕张。通过感情的深入表达，使人物生动、细腻、丰满。在以后的作品如《鹿铃》、《雁阵》中，水墨动画形式在情感表现方面较之单线平涂的动画形式，更加细腻含蓄，这点与中国艺术传统是一脉相乘的。水墨转换动画后，所传达的中国式的感情，两者相加更能体现中国的文化。

二、水墨动画如何走出水墨艺术的“动画化”，成为真正意义上的水墨动画

但当我们陶醉在水墨动画带给我们的精神享受的同时，我们也意识到水墨动画更像一幅活动起来的水墨画，较注重画面设计，而忽略镜头设计。《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》、《山水清》等影片，制作优良画面精美，是一种平面的装饰性的美，它作为一种类型是那个时代的代表。但它忽视了动画片作为电影的一种形式，它更应该具有电影的一些物质与叙述方式。动画电影有它的独特性，这种独特性，是由动画电影的本性所决定的。动画电影存在和价值，在于它自身的特性和表现力。而非对其他艺术媒介的模仿和照搬。动画中电影的水墨风格仅是体现其独特表现力的艺术手段之一，若以部分代替整体忽视对电影语言等其他方面的探索，则会偏离重心。

水墨动画也要以电影的创作规律作为主导，否则水墨动画就会变成水墨艺术的“动画化”。我们应该运用电影的时空观念，音画观念、蒙太奇观念，镜头画面设计等动画电影性的观念，去演绎中国传统水墨画。诠释一个耳目一新的真正意义的水墨动画。

今天，当我们打开电视的时候，可以看到世界上各种形式的动画片，都唯独看不到中国的水墨动画片。水墨动画从1960年诞生至今，我国只生产出了五部，因为拍一部水墨动画片需要人力、物力、财力的投入非常大，周期也非常长，但随着电脑技术的介入，研究人员开始用计算机模拟水墨动画，已经有所突破，用电脑来解决水墨动画在制作上的难题，特别是在利用三维技术做平面的水墨动画，应该说在以前的电影语言方面有了新的尝试更适应现代观众的审美需求。水墨动画的现在和将来，都充满了创作的空间，随着水墨动画本身的不断发展，同时利用先进的电脑制作技术，随着时代的前进步伐，水墨动画也将会开拓新的境界。

作者：姚桂萍

水墨动画中国艺术论文 篇3：

关于中国水墨动画的思考和探讨

摘?要：传统水墨动画体现了我国传统的美学思想和民族风格，以其淡雅的色彩，悠远的意境，特殊的表现形式取得过骄人成就。近年来我国水墨动画也不断取得实验性成果。新时期下作为国人，发展本土动画产业，复兴水墨动画，将古典技法与现代动画技术相结合，使民族艺术得以新的形式回归，具有极其重要的意义。

关键词：水墨动画；意境；数字化

水墨画是中国传统绘画中最具代表的一种形式，通过水墨与宣纸相融渗透的特殊效果，制造出丰富悠远的意境，极具艺术感染力。水墨动画继承中国传统绘画而来，将纸上流淌的墨色融合到动画制作中，是中国动画的一大创举。

20世纪50-80年代，我国的动画艺术家以上海美术电影制片厂为创作基地，对水墨动画的进行探索，作了多方尝试以实现水墨晕染和虚实变化的效果，从“青蛙跳水”的短片，到充满诗情画意的《山水情》，形成了独特的艺术语言，极具民族特色，体现了我国传统的美学思想和民族风格，在国际上辉煌一时，取得过骄人成就。

一?水墨动画的意趣表现

传统水墨动画基于绘画名家的艺术风格进行创作，影片中大多没有边缘线，靠笔墨变化和渲染程度来表现运动规律，可作壮丽豪放，也可温婉细腻，看似随意的笔触饱含水墨画的运笔精髓，音乐清婉优雅，故事蕴含深刻的儒家思想，是东方韵味的绝妙体现。

《小蝌蚪找妈妈》是我国第一部剧情完整的水墨动画，首次实现了中国艺术家想要将水墨画与动画相结合的愿望。本片角色造型来源于齐白石先生的国画作品，齐白石先生善于通过笔墨传神，当动画技术使他笔下的花鸟鱼虫活动起来时，这种艺术感染力更是上升到了一个新的境界。小蝌蚪的形象简洁生动，仅着点墨，就能让人感受到如同在清澈池水中游动的效果。

《牧笛》是我国动画艺术家的又一力作。本片更具中国风格，出现了人物角色造型，简练的笔法塑造出牧童活泼可爱的形象，更通过表情动作传达出人物情感，场景展现了江南水乡细腻的风情。影片空灵秀美，超然脱俗，震惊世界影坛。《牧笛》的成功标志着我国水墨动画艺术形式的确立，奠定了“中国学派”的世界地位，是我国动画历史上的里程碑。

《山水情》是我国水墨动画的巅峰之作。场景的绘制将水墨画中泼墨、晕染、勾线等丰富精湛的技法融入画面，水墨流动间，山川相渺，流瀑飞扬，咫尺千里，是对中国画中“骨法用笔”“气韵生动”等美学原则的追求。本片旨在传达高于自然情趣的人生追求和对生命的感悟，在水墨画面与优雅音乐的结合中，少年端坐山崖，老者翩然远去，而琴声不绝，真正体现了中国儒家思想中“天人合一”的高远境界。

随着中国动画创作走上商业化创作的道路，水墨动画创作逐渐走入低估，《山水情》已成为我国传统水墨动画的绝唱。

二?中国水墨动画的发展现状

传统水墨动画制作过程需要消耗大量的人力物力，制作工艺及其复杂，拍摄一部水墨动画片的时间足以拍摄四五部其他形式的作品，这种艺术创作脱离商业市场运作而一度走入了低估。

随着我国数字媒体技术的发展，以及中国动画人的不懈坚持，如北京电影学院等高校的实验动画的研究创作等，近年我国水墨动画也取得了一些新的成果。如三维水墨动画短片《夏》通过三维技术模拟水墨风格。2010年上海世博会上的8分钟的宣传片《和谐中国》在中国馆放映，电影将水墨动画与真人电影相结合，是一次大胆尝试。水墨动画还在游戏行业中崭露头角，大型武侠背景角色扮演游戏《仙剑奇侠传5》中，水墨风格与三维制作的场景融合，达到和谐一致的效果。

虽然目前我国的三维水墨动画还处于初级发展阶段，只是小成本规模的制作或者尝试性的实验作品，但我们能看到它依然具有昂扬的生命力与广阔的前景。

三?对中国水墨动画的思考和探讨

（一）水墨动画当复兴

水墨是中国从古人手中接过的画笔，浸染了千年的文化传承至今，是真正宝贵的财富，我们有责任让水墨艺术通过各行各业发扬光大。回顾我国水墨动画曾经取得过的成就，“中国画派”的称号曾经名扬世界，为各国称赞，中国水墨动画这种独特的艺术形式有着深远的魅力，它的美丽无可替代，这种沉浸千年的风韵深入骨髓更加无法复制。我们应当相信它必将拥有美好的未来，无论是过去还是将来，中国水墨的意境和韵味都是我们源源不断的创作源泉。

（二）思想观念当改变

在动画商业化运作的当今，很多人认为动画是给小孩子看的东西，而水墨动画所表现的情趣意境很难为孩童所理解，所喜爱，所以商家往往不肯将人力物体投放到水墨动画的开发中去。然而动画所面对的应当是更大的消费市场，不仅有孩童和青少年，更有青年、中年、乃至老年人喜爱动画，喜爱这种极具魅力的表现形式。水墨动画最能表现东方之韵，最能传达的积极的儒家思想，而这些只有经历过人生历练，积累人生经验，沉淀人生情怀的人们才能体会，水墨动画正是在喧嚣的都市中注入的一到清泉，让人重返质朴，体会最美的古典神韵。

（三）数字技术需创新

技术一直是推进动画发展的动力，我们在继承传统的同时更要注重开拓创新。数字化技术带给水墨动画更多的可能性，使它有了更广阔的发展前景。好莱坞坚持创造适合自己创作内容的创作环境，在制作过程中遇到实际问题时针对问题进行技术开发和创新研究，这一点尤其值得我们学习。提高软件开发能力，开发符合水墨动画这一特殊形式的动画制作软件，如三维技术的水墨贴图材质、水墨渲染引擎，以表现动态三维水墨效果，突破条件与环境的限制，为水墨动画的创造提供更丰富的手段。

（四）动画职责需分工

动画制作是一项庞大的工作，涉及多种艺术门类，需要团队协作才能完成。如《小蝌蚪找妈妈》的“原画师”可以说是齐白石先生，《牧笛》出自李可染先生的笔法，《山水情》的画面和配音更是由名家作品而来。“术业有专攻”，一部好的动画，须集合各家所长。然而现今的动画实际制作时往往一人分饰多角，如水墨动画《新山海经》，除了音乐几乎是由一人完成，这样的制作模式存在着严重缺陷，必然无法与商业动画相竞争。动画制作想要走出困境，走向商业化运作，成为民族产业，必须各行业人才的加入，分工明确，发挥团队优势。

四?总结

任何艺术的形式与精神，随着时代的发展，都必须有所改变才能继续为大众接受。新时期水墨动画创作不应当衰退，这种中国特有的艺术形式应该被继承与发扬。保持水墨的生命力，从古老的艺术土壤中培育出新的花蕾，让水墨继续在我们的生命中流淌，复兴“中国学派”曾经的辉煌。

参考文献：

[1] 动画发展史 赵可恒；东南大学出版社，2006年11月

[2] 王静娟 浅谈中国水墨画在水墨动画中的运用；科技信息，2009（29）

作者：张沛