高职院校舞蹈教学论文

[摘要]随着社会经济的快速发展，社会对人才需求在质和量方面的急剧提升，作为高素质专业应用型人才培养基地的高职院校，近年来取得了蓬勃的发展，不仅为社会提供了大量的专业应用型人才，同时在教育教学模式及理念方面的转变，也极大地提升了其人才培养的质量，其对于我国社会的健康可持续发展起到了积极的推动作用。下面是小编为大家整理的《高职院校舞蹈教学论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

高职院校舞蹈教学论文 篇1：

浅谈高职院校舞蹈教学的探索与创新

【摘要】舞蹈教学能够有效提升高职院校学生的综合素质，但在实际教学中却得不到足够的重视，存在不注重学生舞蹈素养培养以及教学内容陈旧等问题。为了探索提升高职院校舞蹈教学效率的具体方法，本文对相关问题进行了研究与分析，认为当前阶段需要从注重教学思维创新、重视提高学生的美感以及创新教学资源建设三个方面做好舞蹈教学工作，才能进一步提升舞蹈教学质量与效率。

【关键词】高职院校;舞蹈;教学;改革

引言

舞蹈是一种通过肢体动作去表达美感的艺术，舞蹈教学不仅能提升学生的审美能力与综合素质，更能让学生了解生活的真善美，培养良好的道道品行与行为习惯。在高职院校中，开展舞蹈教学对学生的发展具有非常重要的意义。但从总体上来看，目前我国高职院校舞蹈教育依然存在较大缺陷，学生的发展诉求无法得到满足。为此，本文对当前阶段高职院校舞蹈教学创新进行了探索与研究，旨在推动我国高职院校舞蹈教学的进一步发展。

一、目前阶段我国高职院校舞蹈教学中所存在的问题分析

（一）舞蹈教学无法得到重视

在以经济发展为核心的社会背景下，高职院校往往都以技术教育为核心，对学生的综合素质培养重视程度存在明显不足，导致舞蹈教学基本沦为形式，对学生的影响力不高。根据笔者的调查结果显示，当前阶段除艺术类职业院校之外，大部分高职院校都不会开设舞蹈课程，部分高职院校虽然开设了舞蹈课程，但是都以公选课为主，大部分学生选择舞蹈选修课的主要目的在于拿到学校规定的学分。另外，大部分高职院校也不会为舞蹈教学提供必要的条件，舞蹈教室、音体室等教学设施配备明显不足，舞蹈教学基本上只能以理论教学方式开展，实际教学效果不能尽如人意。

（二）不注重学生舞蹈素养的培养

高职院校开展舞蹈教学的主要目标并不是将每个学生都培养成艺术家，而是要以艺术素养为核心，提升学生的综合能力，为此，在舞蹈教学中全面提升学生的舞蹈素养就显得尤为重要了。但是从总体上来说，当前阶段大部分高职院校舞蹈教学都并没有正确认识舞蹈教学的真正目标，在实际教学中主要以舞蹈理论知识讲解为核心，并没有将学生舞蹈素养的培养融入到舞蹈教学的全过程之中，导致学生在接受对应的教学之后并不能提升自身综合素养，对舞蹈教学的兴趣也逐渐降低。

（三）教学内容陈旧

从总体上来说，当前阶段，我国大部分高职院校舞蹈教学内容都相对较为陈旧，在一定程度上影响了我国高职院校舞蹈教学的进一步发展。首先，目前大部分高职院校舞蹈教学所采用的教材都是20世纪90年代左右编写的舞蹈通识性教材，主要以舞蹈理论与具体舞蹈动作教学为核心，在实际教学中教师主要以舞蹈发展史、舞蹈动作讲解为核心，与时代发展存在明显的脱节。但近年来市场上也没有出现新版舞蹈教学教材，大部分教师只能沿用传统教材，同时也并不注重校本教材的开发，在基础教学资源方面存在较大空缺。

二、高职院校舞蹈教学创新策略研究

上文对当前阶段我国高职院校舞蹈教学中所存在的问题进行了研究与分析，从中可以发现，当前阶段我国高职院校在舞蹈教学方面已经面临着较为严峻的问题，在未来一段时间内必须以创新为手段，优化高职院校舞蹈教学模式，实现教学质量与效率的双重提升，具体来说主要需要从以下几个方面入手。

（一）注重教学思维创新

教学思维是影响教学质量的根本性因素，为此，高职院校舞蹈教学的创新必须要坚持教学思维创新为第一要义。具体来说，高职院校舞蹈教学思维必须要实现从理论教学到素质教学的全面转变。首先，高职院校必须要认识到舞蹈教育对于学生的重要性，舞蹈不僅是影响学生综合素质形成的重要因素，也是完善学生人生观、价值观的重要方法。高职院校舞蹈教育必须要以提升学生综合素质为核心，将素质教育落实到教学的全过程之中，为每个学生提供更加优质的舞蹈教育服务;其次，高职院校也必须要进一步转变传传统教学组织思维，弱化纯理论教学在实际教学中的应用，全面提升高职院校舞蹈教学效率。例如，可以将通过舞蹈培训、舞蹈比赛等多种方式开展舞蹈教学，让舞蹈真正走进每个学生的实际生活中，激发学生对舞蹈的激情，增强学生综合素质。

（二）重视提高学生的美感，引发学生积极性

舞蹈本身就是关于美的艺术，因此，在实际教学中必须要注重提升学生的美感，让舞蹈美内化到学生的心中。比方说学生在练习古典舞的时候，就算是其中最基本的手位脚位都要用心去感受美的体现，从身体的各个部位都能够使学生领略到其中的美感所在。通过提高学生的美感而引发学生的学习兴趣，让学生对舞蹈练习不再觉得枯燥无味。与此同时，可以运用符合学生心理特征的音乐，也可以利用游戏或者演绎等方式来帮助学生忽略舞蹈练习中的劳累和难过。所以，我们在舞蹈教育中要重视提高学生的美感，增强学生对美的感受以及对舞蹈的初步认识，尽量调整练习中的刻板乏味现象。采取各种措施来提高学生学习的积极性，进一步增强学生对美的认识以及表达美、感受美的本领。

（三）创新教学资源建设，为高职院校舞蹈教学的发展增力

教学资源是满足教学开展的基础，针对当前阶段高职院校舞蹈教学内容陈旧的基本现状，必须要从教学资源建设角度入手，进一步丰富舞蹈教学内容，进而全面提升高职院校舞蹈教学质量。一方面，要结合现代舞蹈发展现状，做好教材编写工作。近年来，舞蹈艺术的不断发展使舞蹈教学也出现了新的转变，所使用的教材也必须要符合时代的要求。为此，高职院校应组织教师编写符合时代发展规律的现代舞蹈教材，满足学生的实际需求;另一方面，要以现代教育技术为核心，加大微课、翻转课堂等现代化教学资源的建设工作。随着新媒体在高校学生群体中渗透力的不断提升，新型教育资源已经成为学生学习的重要工具。为此，高职院校必须要积极做好基于新媒体与互联网的教学资源的建设工作，让舞蹈教学走进学生的日常生活。

三、结语

为了进一步探索提升我国高职院校舞蹈教学效率与质量的具体方法，本文对当前阶段高职院校舞蹈教学中所存在的问题进行了全面的研究与分析，并提出了针对性的解决策略，同时认为，目前阶段我国高职院校舞蹈教学依然还存在较多需要进一步解决与完善的问题，还希望能有更多学者进行更加深入的研究。

参考文献

[1]邓黄鹂.高职学前教育专业舞蹈课程教学项目化改革实践探索[J].山东商业职业技术学院学报，2018，18（5）：65-67.

[2]鲁芬霞.学前教育专业舞蹈美育弘扬优秀传统文化的现状及策略研究[J].湖北函授大学学报，2018，31（18）：165-167.

[3]陈晓.浅谈高职院校学前教育专业音乐教学与舞蹈相结合的重要性及策略探究[J].北方音乐，2018，38（15）：196.

[4]李小敏.关于学前教育舞蹈教学的研究——舞蹈语言、舞蹈形象及舞蹈意境[J].中国民族博览，2018（7）：157-158.

[5]马秀玲，鲁芬霞.论高职院校学前教育专业舞蹈美育与中国优秀传统文化的传承[J].科教文汇（上旬刊），2018（6）：116-117.

[6]谢凯，苏伟兰.高职院校学生艺术团建设案例分析及思考——以广州城建职业学院艺术团为例[J].现代交际，2018（9）：174-175.

[7]何华，戴铭.高职院校音乐课程模式探究——以旅游类专业的《民族音乐与舞蹈》课堂为例[J].民族音乐，2018（2）：87-89.

作者：马陆洋

高职院校舞蹈教学论文 篇2：

高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学研究

[摘要]

随着社会经济的快速发展，社会对人才需求在质和量方面的急剧提升，作为高素质专业应用型人才培养基地的高职院校，近年来取得了蓬勃的发展，不仅为社会提供了大量的专业应用型人才，同时在教育教学模式及理念方面的转变，也极大地提升了其人才培养的质量，其对于我国社会的健康可持续发展起到了积极的推动作用。高职院校舞蹈专业是一个具有很强实践性的课程，其在注重理论知识教学的同时，也十分注重对学生舞蹈表演实践能力的培养。本文就高职院校舞蹈专业人才培养的目标及改革构想进行了详细的分析，并在此基础上，对高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学的有效措施进行详细的探讨。

[关键词]高职院校；舞蹈专业；人才培养；学演结合；一体化实践教学

高职院校舞蹈专业是一门具有很强实践性的专业课程，其非常注重理论知识与实践的相结合，然而由于该专业在高职院校的设置时间尚短，在专业定位、专业培养目标方面尚不明确，高职院校舞蹈专业学生理论知识不牢固，专业技能不扎实，缺乏较强的市场竞争力等，从而导致高职院校舞蹈专业学生在面临就业时存在较大的困难。因此高职院校应转变传统的教育教学理念及模式，引进最新的教育理念及模式，在舞蹈专业教学中，既要重视理论知识的传授，为学生提供更多的专业技能实践机会，又要加强对学生学演结合一体化教学的研究，从而在丰富学生舞蹈理论素养的同时，又能提升其舞蹈专业技能，这对于高职院校舞蹈专业学生未来的良好就业及适应岗位需求有着积极意义。

一、高职院校舞蹈人才培养目标及改革思路分析

1.培养目标

随着我国文化体制改革的不断深入推进，高职院校以往的人才培养模式已不能适应社会的需要，因此高职院校舞蹈专业应改革专业培养目标，以市场为导向，以工作岗位需要为导向，培养具有多项技能的较高综合素养的舞蹈专业人才。具体来说就是要培养三位一体的舞蹈专业人才，其不仅要具有较高的职业道德素养，爱岗敬业，热爱舞蹈事业，肯为舞蹈事业不断学习努力，还要具有较强的舞蹈表演能力，能够自己创造编制舞蹈，同时还要具备较强的舞蹈教学实践能力。在工作岗位方面，不仅要能胜任中小学舞蹈课程教学，还能在一些文艺团体，及文化旅游等企业中胜任岗位要求。

2.培养现状和改革思路

当前我国高职院校舞蹈专业在招生方面，主要存在两种模式：一种是招收年龄在十五六岁左右的初中毕业生，其学制为五年制；另一种是招收年龄在十七八岁左右的中职、中专及高中应届毕业生，其学制为三年制。在高职院校舞蹈专业招生过程中，存在较大困境的是三年制招生模式，由于此类生源已经接受过系统的专业学习，具有较强的舞蹈专业技能基础，然而在系统学习专业技能的同时，也忽略了文化知识的学习，致使其在报考高职院校时，专业技能能够很好通过，但是由于文化成绩较差，从而难以被高职院校录取。此外，还有部分文化成绩及专业技能都很好的学生，其往往会优先选报本科院校的舞蹈专业，而不会报考相关的高职院校，这也是高职院校舞蹈专业在招收三年制学生时遇到的较大困境。对于五年制招生模式，其招生就相对较为顺利了，由于五年制招生对象主要是初中毕业生，该年龄段学生相对三年制学生具有更强的可塑性，有利于其后续的系统專业知识及技能的学习。

在高职院校舞蹈专业人才培养改革方面，学校要既重视舞蹈课程的理论知识的课堂教学，还要加强该专业的课外实践教学，教师要为学生创造更多的课外实践机会，为学生提供更多的舞蹈表演平台，以提升学生的舞蹈表演实践能力。同时高职院校也要加强对舞蹈教师团队的建设工作，定期组织舞蹈教师进行专业理论知识及技能的培训，鼓励教师多参与社会性的表演活动，提升教师的教育理论素养及教学能力。此外，还要加强校企之间的合作办学，与校外企业间建立良好的共同培养模式，定期派遣学生去企业实习，提升其实践能力，以更快适应其岗位需求，从而提升舞蹈专业学生的综合素养[1]。

[HTH]二、高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学的有效措施探究

1.强化师资队伍建设工作

要想实现高职院校舞蹈专业学演结合一体化实践教学，提升高职院校舞蹈专业教学效果，提高人才培养质量，首先就必须要加强高职院校舞蹈专业师资队伍的建设工作，提升教师队伍的职业道德、专业素养，及舞蹈技能和教学能力等，这是实现高职院校舞蹈专业学演结合一体化的前提条件。具体来说，首先就是要求教师转变以往的教学模式，不断创新和优化教学模式。在以往的舞蹈课程教学中，往往是教师在表演示范，学生机械模仿，教师更注重舞蹈技能的传授，而忽略了舞蹈理论知识的传授，这使舞蹈教学成为简单的技能传授，学生只会模仿动作，而缺乏对该动作的理解，这极大地阻碍了其学习效果的提高，因此教师应转变以往的单一教学模式，在传授舞蹈技能的同时，要向学生讲解相关的舞蹈技能理论知识，加深学生对该舞蹈动作的理解，同时在示范舞蹈动作的同时，还要适宜地讲解一些关于该舞蹈的民族特色等，以提升学生学习的积极性培养学生舞蹈创造的能力；其次高职院校要建立一套完善的师资队伍建设配套机制。高职院校要注重舞蹈人才的外聘内培工作，招聘或邀请社会知名的舞蹈艺术家及高校著名教师来学校进行讲课，同时注重学校内部舞蹈人才的培养工作，定期组织青年舞蹈教师开展相关的专业技能培训工作，要不断整合优质资源，构建具有高综合素养的师资队伍。

2.加强教学场地建设工作

要想实现高职院校舞蹈专业学演结合一体化实践教学，提升高职院校舞蹈专业教学效果，提高人才培养质量，还必须加强教学场地的建设工作。

（1）校内实训基地建设

高职院校舞蹈专业是一门具有很强实践性的专业课程，因此要想提升舞蹈专业教学效果，就必须要注重校内实训基地的建设工作。一个良好的学习环境和先进的实训设备及器械，是保证学生高效学习的前提，因此高职院校要根据舞蹈专业学生的人数，对实训室的做好统筹的安排规划，尽量做到每个舞蹈实训室都处于饱和状态，既不出现空置情况，也不出现负载情况，使得每个学生每天都能有足够的训练时间。同时教师还要做好对学生使用舞蹈实训室情况的相关记录工作，及时排查实训室设备器械及场地等出的损毁情况，并及时予以处理等。此外，在实训室设备方面，诸如钢琴、DVD，及音响镜子等，其在采购时要选择那些符合教学要求的规格，同时引进多媒体设备，在舞蹈训练的同时，适时给予学生进行理论知识的讲解，不断完善校内实训室的相关配套设施[3]。

（2）校外实训场地建设

在加强校内实训基地建设的同时，高职院校还要注重加强与校外企业的合作，为学生打造良好的校外实训基地平台，高职院校在舞蹈专业学生毕业前，要至少为学生提供两个以上的企业实训基地实习机会，带队老师事先要了解校外实训基地的基本情况后，告知学生，学生以自愿形式报名参与，对于校外实训基地存在的隐患，教师要予以仔细排查，并予以消除，以保障学生的实训安全。此外，在校外实训过程中，要更多从为学生提供专业实训机会，提升学生专业技能等方面考虑，而不应借学生实训表演为名，来进行盈利活动，以切实保障学生的合法利益不受侵犯。

3.创新培养途径

（1）设置特色专业课程

要想实现高职院校舞蹈专业的学演结合一体化教学，提升学生的专业技能和综合素养，就必须不断创新培养机制，设置特色专业课程，不断地对舞蹈专业理论及实践课程进行改革创新。强化专业课程队伍建设，不断更新专业课程教材内容，在结合课程实践的基础上，高职院校自编优质的专业课程教材，形成具有本校特色的专业课程体系，以提升学生的专业技能，保障其未来的良好就业及健康可持续的发展。

（2）创新人才培养机制

为了保障高职院校舞蹈专业学演结合一体化教学模式的高效进行，提升学生的综合素养，高职院校还必须不断创新人才培养机制，以市场需求为导向，以专业发展为导向，在教学中坚持学生的主体地位，引导学生提升自我认知能力，培养其实践创新能力。高职院校相关领导也应加强对人才培养方案的科学设置工作，积极邀请各学校及艺术剧团等单位来学校开展研讨会，积极听取以上用人单位关于人才培养的建议，并邀请以上单位参与到本校舞蹈专业人才培养机制的制定中来，提升学生专业技能，以更好的适应社会对高职院校舞蹈专业学生素质的需求，提升其岗位竞争力[4]。

4.搭建教学平台

要想实现高职院校舞蹈专业学演结合一体化实践教学，提升高职院校舞蹈专业教学效果，提高人才培养质量，还必须为学生搭建良好的教学平台。高职院校应加强与校外企业的沟通交流，打造良好的校企关系，为高职院校舞蹈专业学生提供良好的实践锻炼平台。只有让学生走进企业，了解社会及人们的需求，为学生提供更多的专业实践机会，才能加深学生对课堂所学知识的理解，提升其理论及实践相结合运用的能力。因此各高职院校应为学生搭建这样的教学平台，并根据企业及社会的需求情况，对舞蹈专业课程的教学内容、课程设置，及教学方法手段等进行相应调整，在学生进入企业顶岗实习前，邀请具有丰富经验的企业教师来学校开办讲座，为学生提供有益的沟通交流平台，提升学生适应岗位的能力。此外，高职院校还要积极鼓励舞蹈专业学生利用假期时间积极参与社会实践活动，并为学生提供更多的实践机会，如高職院校可以组织开展一些优秀原创作品选拔比赛，及技能大赛等，让学生在实践中提升自身专业技能。同时为了搭建更好的教学平台，高职院校还应积极鼓励教师多参与省级、市级等各类舞蹈表演比赛，这有助于教师在比赛中，提升自身的专业技能，并反哺到舞蹈专业课堂教学中来[5]。[BW（S（S，，）][BW）]

结语

由以上可以看出，高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学模式，对于提升学生的专业技能及综合素养，及其未来的良好就业等，都有着积极意义。因此加大对高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学的相关研究，有着深远意义。

[参 考 文 献]

[1] 谢琼，刘敏.高职院校舞蹈人才培养与学演结合一体化实践教学研究[J].船舶职业教育，2015（01）：9-12.

[2]纪芳芳.学科建设视野下的少数民族舞蹈文化传承[D].中国艺术研究院，2013：18-21.

[3]袁大鹏.二元培养模式视域下的高职院校建设研究[D].河北师范大学，2013：12-15.

[4]袁大鹏.二元培养模式视域下的高职院校建设研究[D].河北师范大学，2013：12-15.

[5]翁熙凌.学演结合 院团合作——高职院校舞蹈表演专业培养模式初探[J].艺苑，2013（03）：110-111.

（责任编辑：章若艺）

作者：倪佳 

高职院校舞蹈教学论文 篇3：

论高职院校舞蹈教学中情感的渗透

摘要：目前，基础建设的发展迅速，我国的高职院校教育教学的发展也有了改善。对于任何阶段、任何层次的教学活动而言，教学质量始终是保证教育威信、保持教育活力的重要“生命线”。而如何根据现实情况保证教学质量，是各类院校与教师共同面临的重要课题。舞蹈作为一门兼顾美学与力量、蕴含态度与情感的艺术，有利于帮助个体塑造身心、提升审美、陶冶情操，也是个体展现形象美、心灵美的积极途径，所以舞蹈的显著积极性和广泛适应性决定了这一艺术形式必然成为教育系统的重要内容之一。高职教育作为我国高等教育体系的重要一环，既要兼顾学生技能培养和素质拓展，又要突出院校办学发展的职业、就业导向，从而在日益多样化、复杂化、差异化的教育市场下保证教育教学的方向与质量。但在当前高职教育环境下，怎样将舞蹈教学从单纯的一项技术转变为一门学问、一种艺术，以实现对学生知识、技能、情感、价值的全面教育，是每一位舞蹈教师的义务与责任，也是高职院校推动教育教学改革的必然选择。

关键词：高职院校舞蹈教学;情感;渗透

引言

舞蹈是情感呈现的载体，因而在舞蹈表演中情感的融入对于舞台效果具有直接影响。所以，在高职院校舞蹈人才的培养中，通过丰富的教学实践加强学生对舞蹈情感表现力的塑造，从而以丰富的情感色彩诠释舞蹈艺术的魅力。

1高职院校舞蹈课程教学的发展现状

与本科院校相比，高职院校的舞蹈课程教学起步相对较晚，学科专业发展略有滞后，不过也根据专业需求形成了不同的课程教学体系，为高职院校开展规范化、标准化的舞蹈教学工作提供了有效依据。但办学基础、资源禀赋、社会认知、生源质量等客观条件劣势明显，是制约高职院校推进舞蹈教学改革、提高教育教学质量的重要限制因素。

1.1课程体系完备，教学过程规范

舞蹈是高职院校较为常见的一项教学内容，除了舞蹈表演、流行歌舞等专业以外，一些文体类、教育类专业也需要系统开展舞蹈教学工作。所以，高职院校舞蹈教学虽然起步较晚，但教学应用范围较广，国内本科类院校也为之提供了良好的教学经验，高职院校形成了较为完善的舞蹈课程教学体系，相关教学工作得以在较为规范、标准的环境下积极开展。以郑州幼儿师范高等专科学校为例，该校舞蹈教育专业人才培养方案明确提出，该专业旨在夯实学生舞蹈基础理论和基本技能，使学生了解舞蹈专业的发展动态，帮助学生尽快成长为具备一定教学编创能力和创新实践能力的应用型专门人才。该校的舞蹈教育以专业必修和专业选修两大模块为支撑，构建了覆盖不同知识维度、技能要求的课程体系，并通过学期进度和周学时安排合理分布在学生整个学习过程中。

1.2限制因素复杂，培养质量有限

高职教育作为高等教育的重要组成部分，需对照本科教育完成相应的文化教育和素质培养，也要突出职业教育的特点与优势，为地方社会做好人才供给，所以介于中职教育和本科教育之间，高职教育还需找准自身定位、积极承担社会责任。尽管近年来高职院校舞蹈教学在教改大背景下做出诸多努力，但教改工作依然收效甚微，这与高职院校舞蹈教学提升的限制性因素过多密不可分。高职院校的办学基础和资源禀赋无法与本科类院校相提并论，社会美誉度与影响力也难以比肩本科院校，这就决定了高职教育要想办出特色和水平，获得教育领域和社会各界的广泛认可，必须面对更多困难、承担更多责任、做出更多成绩，但高职院校的生源特点无疑进一步加大了高职院校办学发展的难度。通过高考系统统一招生录取的高职院校，只能招收高考失败的学生，而且在近年来高考规模持续收缩背景下同类院校招生竞争日益激烈，高职院校不仅要面临生源知识水平相对较低、学生学习动力不足等问题，还要应对生源不足、院校同质化竞争等挑战。

2高职院校舞蹈教学中情感的渗透

2.1选择优秀传统文化

任何文化都有值得传承和弘扬的优秀内容以及需要摒弃的内容，所以在针对性地推进高职舞蹈教学工作建设和开展的过程中，有必要重点寻找中国传统文化中的精华元素，积极且深刻地弘扬我国的传统文化价值观，向世界展示更为真实和良好的中国形象。通过对传统民族舞蹈的改编和创新，可以极大程度地促進我国舞蹈艺术水平的提升，让舞蹈艺术的基本内涵更加深刻。在高效率地开展各种各样的舞蹈教学活动时，教师应该重点做好对教学内容占比的权衡处理，比如针对学生身体训练方面的投入是基础，在此前提支撑下注重培养学生对舞蹈文化的深层次理解和认识，以此来保证学生可以在舞蹈专业课程中打下良好的基础，同时教师还要拥有思想层面的深度和广度，促使学生更好地形成对舞蹈艺术特色和魅力的认识，保证学生的舞蹈艺术表演更加具备内涵和深意，力求促使学生在舞蹈艺术方面构建更为健全完整的人文思想机制，这对于学生的促进作用是不容忽视的。

2.2加强对舞蹈作品的情感分析

学生对于舞蹈作品的诠释，不仅要注重舞蹈动作和技能的学习，还要加强对舞蹈作品的创作时代、人文背景、作品主题、思想情感等内容的深入解读和分析，以加强对每部舞蹈作品的整体把握。对舞蹈作品所要表达的思想和情感认识透彻，才能把握住舞蹈作品的内核和风格。舞蹈教师不仅要将这些内容分享给学生，还要将自身的情感投入到每部舞蹈作品的教学过程中去，通过充足的备课，对舞蹈作品进行研究、分析，能够深刻理解舞蹈作品所蕴含的情感和思想内涵，从而引导学生通过丰富的肢体变化来体现舞蹈鲜明的个性特征。所以，做足情感酝酿，才能将情感融入课堂教学，用饱满的情感来诠释舞蹈，提升舞蹈教学效果。此外，教师在舞蹈课堂教学开展中，要充分利用现代化教学手段，全方位讲解舞蹈作品内涵，将学生的情感带入学习中，在观看、模仿、表演等环节中，能够切身体验舞蹈作品所要表达的思想和精神。让学生产生身随心动的感觉，沉浸在舞蹈表演中，感染自我之后，再去感动观众。所以，加强舞蹈作品的分析，通过一切信息将学生的情感调动起来，从而做到让舞蹈“以情动人”。

2.3提升教师职业素养

舞蹈教师直接关系着学生的舞蹈学习情况，可以说是学生的指路明灯，这就要求教师具备足够扎实的舞蹈技能基础，同时还需要有充足的理论知识的支撑，最为关键的是教师需要有足够深厚的人文情怀。只有这样，才能够指引学生在舞蹈表演的过程中拥有动人的舞姿，让舞蹈专业学生能够深入其中，感悟舞蹈所隐藏的情感元素和美学要素，保证学生在未来舞蹈表演的时候更加具备情感力和渲染力，助力学生舞蹈表演成效的提升。在实际开展教育工作的时候，教师应该积极有效地改变传统的仅关注理论知识讲解和亲自示范的教学模式，应该着重为学生分解舞蹈动作，为学生讲解每部分动作所包含的美感及其设计理念，强化学生对舞蹈动作的认识和理解。在学生形成对舞蹈动作的深刻认识后，教师可以继续进行教学讲解，为学生重点讲解传统文化当中的情感表达方向，此举可以促使学生对学习内容的理解和认识更加深刻，对于舞蹈所展现的文化要素的认识也将会更为全面，对于其中所透露出的情感内涵的理解也将会更为深刻。

结语

总而言之，高职院校通过开展丰富的舞蹈教学，全面塑造具备深厚舞蹈功底的舞蹈表演者。这要求学生不仅要将每一个舞蹈动作做到位，而且还要充满高超的情感表达能力。学生在舞蹈作品表演中，只有进行丰富的情感渗透，才能全身心投入舞蹈的思想境界中，让观众体会到深层次的情感感染和审美享受。因而，高职院校在舞蹈人才的培养和教学实践中，要全面加强情感的渗透力度，使学生在浓厚的情感氛围中，加强对舞蹈的情感塑造和意境呈现。

参考文献

[1]石晓雯.高职舞蹈教学与传统文化融合的有效路径[J].大观（论坛），2021（10）：136-137.

[2]马临芳.高职舞蹈教学与传统文化相融合的有效路径概述[J].中国文艺家，2020（09）：135-136.

[3]陈燕.高职舞蹈教学与传统文化相融合的有效路径概述[J].艺术评鉴，2019（10）：127-128.

作者：吴泰印 马俊梅 王令军