高校拉丁舞教学方法研究论文

摘要：随着高校体育教学改革的不断深入，俱乐部教学正日益成为高校体育改革的方向，应用型本科院校的体育课必须进行同步改革，才能适应新世纪应用型本科院校培养实践操作能力的“应用型”人才的需求。体育舞蹈作为一个新兴项目在应用型本科院校体育教学中将一个是值得探索的重大课题。今天小编给大家找来了《高校拉丁舞教学方法研究论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

高校拉丁舞教学方法研究论文 篇1：

浅析选修课零基础学生学习拉丁舞之教学方法

摘 要 拉丁舞以其热烈活泼、动感妩媚的特点深深吸引着当代大学生，然而，对于大多数没有任何舞蹈基础的同学来说，拉丁舞是一项难美项目，如何让他们在短短的几次选修课后就能基本掌握某一支拉丁舞，这是摆在高校体育舞蹈教师面前的一个严峻问题，本文从多年教学积累的实践经验出发，探索出几点卓有成效的教学方法。

关键词 零基础 拉丁舞 教学方法

一、前言

处在十八九岁的大一大二的学生，这个年龄，刚刚脱离了埋头苦学的高中时代，跨进了丰富多彩的大学生活，但是心理上还未摆脱羞涩、难为情、不好意思等思想障碍，再加上在舞蹈方面，大部分学生毫无基础可言，所以选修拉丁舞课，对于他们来说，不仅是对自己身体协调性上的挑战，更是对心理上极大的突破。开好头，对学生进行思想上的正确开导，成为上好拉丁课的关键之所在。首先要让学生明白：学会跳拉丁舞并不是一件很难的事情！其次，要敢于出错，只有在反反复复的出错中，才能改进，提高动作质量。最后，也是最重要的是要敢于表现，卸除思想负担，放开手脚和心灵，大胆跟老师模仿和练习。

二、认真钻研教学方法，是上好每一节课的有力保证

（一）先搭手，再分开或先套路，再技术

对于初次接触拉丁舞普修课的学生，在教授过基本动作后，就立即让男女生搭起手来练习，这样不仅可以让舞伴之间有方位、空间位置感觉，更重要的是正处在青春时光、在意别人尤其来自异性评价的大学生来说，男女生各方跳的是否正确、美观，就会无形中从心理上给予积极的促进、引导，也可以互相交流和指正，既活跃了课堂气氛又增进了男女生之间的友谊。然后在分开教学时，各方就更加认真学习了，最后两者再搭手时，就会比初次搭手效果好许多。其实先套路再技术和先搭手再分开有着异曲同工的效果，就是说，先套路教学时，男女生之间的配合会产生互相积极促进的作用，等大家的气氛都调动起来时，再教相对套路来说比较枯燥乏味的基本动作技术。

（二）先健美操式，再拉丁式教学

由于拉丁舞是一项优美高雅、热烈奔放，但对动作技术细节要求比较高的一项运动，尤其对于零基础的学生们来说，拉丁舞在他们的眼中，是既喜爱它的美又担心学不会，这是普遍同学们存在的心理问题。所以，在刚刚教授拉丁舞的前几次课，最好先把跨步的扭、转和摆等去掉，而只教脚步的移动，等到脚步动作练熟后，能和舞伴默契配合了之后，再分开专门练习跨步动作，这样能很好地调动同学们学习拉丁舞的兴趣。如果先教跨步律动，尤其是伦巴舞中的跨步动律，就容易使得一部分男生觉得很难为情而放不开，而越放不开越学不会，越学不会就越难为情，从而使得男生产生抵触心理。由此可见，对于零基础的学生们来说，在最前面的几次授课中，最好能先像健美操动作一样，不要有太多的跨步扭动，这样，同学们接受起来会容易些。

（三）多用比喻和夸张

为了能更加形象的向同学们讲清楚一个动作或是一个配合，老师不妨多用一些比喻和夸张。比如：男女生的搭手架型上，可以把带领者的男士比喻成衣架，而把女士比喻成一件薄纱，薄纱要轻而稳的搭在衣架上。在舞动中，很多同学的手臂要么太直太僵硬就像木棍；要么太弯太曲就像肯德基里的奥尔良烤翅，所以，此时，教师不妨这样讲：两个人的架型就要像抱着一颗大树一样，即寓意了拉丁的弧线又不失大方和舒展。而在架型方面的第二个问题就是，大多数会摇摇摆摆，而拉丁舞所要求的架型要平稳不动却很难理解和保持，而要求两人的手臂就好像端了一碗水不能洒，那么既形象又易懂。

另外，在伦巴或恰恰恰的walk中，要求膝关节超度伸直，而身体的重心则需移到前面的腿上，此时，可以用感冒时鼻涕能落到前面腿的脚背上来形容重心已经及时移到位了。

（四）多夸赞少指责

在舞蹈教学中，老师的态度要本着多夸赞表扬少批评指责，这是因为：首先，大学生正处在一个心理发展的敏感时期，对动作完成较好同学要及时喊出“好！”“很棒！”，或同时伸出大拇指，这是对完成较好的同学一个鼓舞和激励，他就会更加认真练习，同时，也能反衬出动作还不完善的同学此时需要加倍努力，否则就会落后。如果对出错或者完成不到位的同学进行批评指责的话，对于处在敏感、好胜、自尊心极强的青春期的大学生来说，则容易挫伤他们学习的积极性、自信心及自尊心。即使老师想要对他的动作进行指正的话，态度也要耐心和和蔼，那么此时，这个学生的心里对老师一是感谢，二是尊敬。

（五）动作的成套编排要由浅入深，即：由铜牌套路到花步教学

对于只有一到两个学期的普修课的学生而言，套路的编排要从简单的铜牌套路开始，这样有利于同学们入门，同时也能激起学习的兴趣和积极性，但是铜牌的动作有限又单调，在后半部分的编排中不妨加入银牌和金牌甚或自由编排的动作，但是需要本着简单易学，动作幅度大，但不失美观和有趣，这样的套路既简单易学，达到锻炼身体的目的，更重要的是，又不失丰富和趣味，具备表演可欣赏性。

三、小结

现代大学生有着鲜明的时代气息、独立的个性和意识；有着对事物独到的看法，而且接受新鲜事物的能力强，所以教师在备教材教法、场地器材等的同时不可忽视学生这个独立的个体，要以人为本，对学生充满着爱和人情关怀，时常站在学生的角度上去考虑教学方法等问题，只有这样，我们的课堂不仅充满欢声笑语，而且，学生还能快速掌握动作技能。

参考文献：

[1] 冯兰君.低年级大学生心里特征及教育对策[J].高教研究.2000(2).

[2] 滕晓磊,张春生,肖子一.高校公共体育课开设拉丁舞教学方法研究[J]．河北经贸大学.2009(2).

[3] 刘蓉,陈琴.影响高校双人拉丁舞教学因素分析及单人拉丁舞教学实验研究[J].成都体育学院学报.2009(09).

[4] 高校开展拉丁舞选修课调查与研究[J].湖北体育科技.2009(03).

作者：文秀丽 王清梅

高校拉丁舞教学方法研究论文 篇2：

浅析应用型本科院校体育舞蹈俱乐部课程设计

摘要：随着高校体育教学改革的不断深入，俱乐部教学正日益成为高校体育改革的方向，应用型本科院校的体育课必须进行同步改革，才能适应新世纪应用型本科院校培养实践操作能力的“应用型”人才的需求。体育舞蹈作为一个新兴项目在应用型本科院校体育教学中将一个是值得探索的重大课题。

关键词：应用型本科;课程设计;体育舞蹈俱乐部教学

一、应用型本科院校特征

应用型本科以应用能力为主线构建学生的知识、能力、素质结构，以培养高素质应用型技术人才为目标的技术教育层面的高职本科。首先，他不同于一般学科为本位的本科院校，应用型本科的课程体系对于知识体系的系统性、完整性，更追求实践的应用性和针对性。其次，应用型本科采取的是产学研结合类型的开放式教学模式，扎根企业办学，侧重职业性。

二、应用型本科院校体育舞蹈俱乐部研究现状

体育俱乐教学模式在国内外已屡见不鲜，它不仅可有效促进学生参与体育训练的兴趣，缩短教育被动实践与主动实践的距离，而且对推动体育教育现代化，创新体育管理体系有着重要的理论与实践示范意义[1]。因此我国的众多学者认为：俱乐部教学是典型的体育教学和课外体育锻炼最有效结合模式之一。

根据文献资料法分析，高校体育舞蹈俱乐部发展的现状包括以下几个方面：第一，体育舞蹈俱乐部在全国高校的开课率较高，已成为高校体育课中的热门课程，其发展趋势也呈现出上升态势。第二，任何体育类项目的共同趋势就是运动水平和文化学历程度成反比，作为新兴项目的体育舞蹈项目表现的更为明显，因为学历限制，高水平舞者就业被拦在高校门外。目前普通高校从事体育舞蹈课程教学的教师，绝大部分是从体操、艺术体操或其他专业的教学工作转教体育舞蹈课程的，除此之外还有场地设施简陋、资金分配不合理、学生对体育舞蹈项目不了解等。目前国内外对体育舞蹈俱乐部的研究较少，对应用型本科院校体育舞蹈的研究更是屈指可数。

三、应用型本科院校体育舞蹈俱乐部课堂教学课程设计

根据应用型本科院校的特点和人才培养模式以及体育舞蹈常规教学，使用文献资料法、专家访谈法和实地调查法，研究得出体育舞蹈俱乐部课程设计应遵从以下几点。

（一）要以终身体育为目的。终身体育才能使体育可持续发展，才能让体育舞蹈项目有未来。

（二）课程设计要辅助专业发展为核心。辅助专业发展才能在应用型本科院校的人才培养模式的大环境下相辅相成，共同发展。

（三）学生主动参与为形式进行，学生主动参与是任何一个项目和科目发展的动力。

（四）情感上享受学习的乐趣。应用型本科院校教学更重视学生积极学习，主动的探索。體育舞蹈的各个舞种代表着不同的情感，情感是体育舞蹈的精髓，情感的激发与培养，让学生爱学、想学、乐学。乐于探究，才能在探究中获取更多的知识，提升学生的情感，这样的教学才是符合应用型本科院校终身体育和辅助专业发展特点的。

（五）运用辅助教具。现代信息技术是信息化时代的教育产物，集图文声像于一体，本身具有强烈的现代化气息，更能吸引学生的注意力，激发学生的学习热情。闪灯、雷射灯、投影仪等的出现也会体育舞蹈现代化教学锦上添花。为此在教学中教师要善于运用现代信息技术的特殊效果来增强教学的直观性与趣味性，以调动学生学习的主动性。

（六）职业特色融入教学。应用型本科院校本就与综合、学术类院校存在一定的差异性。应用型本科院校在开展教学活动的时候，应当根据不同专业学生特点和后期从事的职业，将职业特色贯穿于教学中。例如：酒店管理专业因为专业课里有交谊舞，所以体育舞蹈课程应当开设拉丁舞主要培养学生的形象气质;翻译专业应该选择交谊舞，适用于社交场合，像土木工程男生居多的专业比较适合开设摩登舞等。在设置相关教学内容的基础上，要求这些教学内容必须服务学生后期发展。这样可提高学生身体素质，促使学生能够更快适应职业发展。

（七）合理的教学设计。在教学中，开始先进行基本舞姿的教学，再进行基本技术动作教学。对初学者，在粗略掌握动作阶段，从舞厅舞开始教学，让学生从简单的舞步中了解音乐的节拍、速度和各舞种节奏，然后通过学习体育舞蹈简单组合来逐步提高学生的舞艺、舞技、舞姿。

四、小结

体育舞蹈是一项集动作美、服装美、音乐美、形体美于一身，具有健身、竞技表演、培养气质及文化修养的实用性运动。它在应用型本科院校的俱乐部教学具有不可取代的位置。情感上享受学习的乐趣、运用辅助教具、职业特色融入教学、优化体育舞蹈教学内容等方面的课程设计让体育舞蹈教学。随着科学技术水平的提高而不断更新，更加合理、科学、系统的辅助应用型本科院校教学，使学生在体育舞蹈课堂上快乐而又全面的发展。

参考文献：

[1]龙洁平，涂运玉.体育舞蹈项目教学方法研究综述[J].当代体育科技，2017，7 （01）：150-151.

[2]陈琛.普通高校体育教学模式研究[J].当代体育科技，2017，7 （07）：44-45.

作者：张群 马福兴 李园园

高校拉丁舞教学方法研究论文 篇3：

论体育舞蹈中艺术表现力的培养

摘 要 体育舞蹈是一种能够让人感受到美的体育运动，需要表演者较强的艺术表现力才能实现，但是在目前的体育舞蹈教学中，却常常忽视培养其艺术表现力，更多的关注形体训练等，本文正是在这样的背景下，探讨影响体育舞蹈艺术表现力的因素以及培养方法。

关键词 体育舞蹈 艺术表现力 培养

相比传统的体育项目，体育舞蹈的表演过程更具美感，经过提炼加工过的人体动作，以此来塑造出一系列的能让观众感受到美感的形象，近年来在我国比赛项目以及体育教学中发展迅速。除了表演者自身动作标准之外，体育舞蹈还要求表演者能够借助优美的音乐节奏传达出身体动作所蕴含的情感，这就是对体育舞蹈艺术表现力的要求，艺术表现力的强弱，直接影响了表演的效果。本文正是基于这样的背景，在介绍体育舞蹈及其艺术表现力的基础上，揭示影响体育舞蹈艺术表现力的因素以及在体育教学中的培养方法。

一、体育舞蹈及其艺术表现力

体育舞蹈根据不同的风格特点和技术结构，可以大致划分为摩登舞和拉丁舞两大类，即体育舞蹈可以分为团体舞、拉丁舞和标准舞三类，其中团体舞一般是从另外两者中任一类别中选择五个舞种，由六至八名舞者组成，团体舞因为表演人数较多，因此团队成员之间的配合显得格外重要，此外背景音乐的选取、个人的表演实力等也是影响团体舞整体效果的重要因素。广义的体育舞蹈一般是指以舞蹈化的身体动作为主要内容，并以双人或者多人同时进行成套表演的娱乐性体育项目，广义的体育舞蹈可以分为竞技体育舞蹈和大众体育舞蹈，其中前者又被称作狭义的体育舞蹈，是将音乐、舞蹈、服装、文化等一系列因素融于一体的体育娱乐和竞技项目，后者又包括了交谊舞、健身舞以及各种健美舞蹈等[1]。

体育舞蹈的艺术表现力主要是指在体育舞蹈的表演或者竞赛过程中，综合运用包括表情、肢体语言等细节来抒发自身内在情感的能力，艺术表现力的强弱，能够很好的代表表演者的技术水平、气质修养以及情感意志等，是表演者内在的气质与外在动作的有机统一，很大程度上能够影响表演的效果和成绩。

二、体育舞蹈艺术表现力的影响因素分析

体育舞蹈的艺术表现力，是建立在对音乐的深刻理解之上的，并不是简单的微笑。根据笔者多年的体育舞蹈教学实践，认为影响体育舞蹈艺术表现力的因素主要有以下几个方面：一是体育舞蹈表演者的专项身体素质，此处所讲的专项身体素质主要包括了专项力量素质、体能素质、耐力素质、速度素质以及身体协调素质等；二是表演者的艺术素养，主要是对音乐的鉴赏理解能力，以及各自的舞蹈风格；三是表演者的心理素质因素；四是一些表演者之外的因素，如场地的硬件条件、教师的教学水平、舞伴的配合默契度等，甚至也包括了表演时的服装、饰物的选择因素。

三、体育舞蹈中艺术表现力的培养措施

（一）加强体育舞蹈表演者的专项身体素质训练

体育舞蹈艺术表现力能否很好的传达给观众，最直接的载体就是表演者的肢体动作，这些都需要表演者具有较完善的专项身体素质来实现。对于体育舞蹈表演者来说，专项身体素质主要包括了身体力量、柔韧性、平衡能力、协调配合能力等，这些都是跳好体育舞蹈的基础。同样的一段体育舞蹈，由专业的表演运动员和学生表演出来，给观众的感官享受相差较大，专业表演者在表演过程中能够利用扎实的基本功、传神的表演能力等，将舞蹈所蕴含的内在气质完美的表达出来，令观者心旷神怡，而对于基本功不扎实的普通学生来说，表演动作难免僵硬，对舞蹈內在精神的理解也不是十分到位，难以将体育舞蹈最美的一面展现出来[2]。因此，舞蹈教师要充分认识到学生专项身体素质培养的重要性，同时也要让学生具备这样的认识，能够自觉的将专项身体素质训练作为体育舞蹈学习的基础。在日常的教学过程中，要不断纠正学生在自然状态下的各种小毛病，持续的加强力量、柔韧性、控制能力、平衡能力、协调配合能力和身体灵敏性的训练。除了注重培养学生的专项身体力量之外，还要训练学生能够在日常生活中不间断的进行手、眼、步、身的协调训练，最终达到通过肢体动作传神的表达体育舞蹈内在精神气质的要求。

（二）不断强化舞蹈意识

舞蹈意识的培养对于全面提升表演者的艺术表现力具有重要作用，在体育舞蹈的培训教学中。可以通过多种舞种的配合训练来对学生进行针对性的专项强化训练。如形体训练可以充分利用下肢的开、绷、立以及上肢的挺、顶的反复训练来强化，培养高雅、优美的形体；肌肉控制力以及关节稳固性的训练可以通过把上的擦力、下蹲、控制、起踵、大踢腿、小踢腿等来得以实现；身体各部位之间的协调性则可以通过基本步伐训练、波浪屈伸身体各部分的训练来完成。并有意培养学生感受体育舞蹈意境的能力[3]。除了以身体训练配合学生舞蹈意识的提升，还需要从理论上加以强化。舞蹈根据不同的艺术风格和表演方式，可以划分为很多类别，每一类别的舞蹈都有者不同的意境，意境的不同也就要求表演者具备相对丰富的艺术表现能力。舞蹈教师要根据不同舞蹈类型的个性化特征，正确的向学生灌输主动理解、细细品味舞蹈内涵的重要性，争取掌握多个舞种艺术表现力的表演重点，也可是以学习者在不同舞种的对比中，更好的对体育舞蹈加以理解。此外，也要加强表演者学习主动性，

（三）不断提高体育舞蹈表演者的音乐修养水平

音乐修养水平的提升，是高校体育舞蹈教学中提升表演者艺术表现力的重要手段之一，体育舞蹈中很重要的一部分就是音乐，这也是体育舞蹈赖以存在的重要基石，两者相互依存而存在。尤其是在男女混合表演的体育舞蹈，但凡是那些能够让观众强烈的感受到美感，动作舒展、流畅、和谐大方、舞姿高贵典雅的体育舞蹈表演，无不是建立在表演者对音乐的深刻理解之上的，正是对音乐所内涵艺术性的完美展现，才有了体育舞蹈表演中动作形象、音乐形象与内在情感和谐统一，因此可以说，提升表演者的音乐修养水平是提升艺术表现力的重要途径。

对体育舞蹈表演者音乐修养的培养，可以从以下几个方面着手：一是要培养学生对于音乐的兴趣，通过笔者多年的教学经验，当前几乎全部学习体育舞蹈的大学生都对音乐有较强的兴趣，甚至有些学生对多种风格的音乐都感兴趣。教师要在日常的学习中，让学生意识到提高音乐修养水平对于艺术表现力提升的重要作用，积极引导学生去欣赏各种风格的音乐，通过长时间潜移默化的音乐熏陶，培养其对音乐的理解和感情，藉此激发出学生对音乐的想象力和创造力，进而提升音乐修养水平；其次，要帮助学生不断进行音乐节奏感的训练，除了上述所说的积极引导学生进行多风格音乐欣赏外，还要安排专门的课程向学生传授基本的乐理知识和音乐欣赏技巧，使学生能够掌握音乐的组织结构和基本规律；最后，还要培养学生的音乐理解能力，教师可以通过让学生尝试着分析一些世界名曲，对其节奏类型、组织结构等进行分解，并即兴内化到体育舞蹈动作中，以此培养和提升学生的艺术表现力。

（四）将体育舞蹈教学与各种实践活动紧密结合

学生审美观的提升，不能仅仅停留在理论的教学上，应该让学生有更多的接触实践的机会，亲身感受到体育舞蹈的内在美。通常，现在很多高校在进行体育舞蹈教学时，教师往往处于主导地位，学生则是被动的接受者，一味的灌输式教学使学生对舞蹈学习的兴趣不断降低，学习效果自然较差，更何况是艺术表现力的培养了。教师应该鼓励并且积极为学生创造一些比赛的机会，一方面，可以让学生在实践中检验平时学习到的理论知识，能够在比赛过程中更好的应用、体会平时学到的知识，这也算是对课堂教学成果的一种检验；另一方面，通过参加体育舞蹈比赛，学生有机会接触到一些表演力较强、技术过硬的优秀选手，在欣赏体育舞蹈美感的同时能够清晰找出自己的差距，帮助学生在日常训练中不断改进動作、表情等；此外，经常参加比赛也能够使学生感受到激烈的竞争，促进其努力训练，激发其全面提升自我，进而加强艺术表现力学习的动力。

总之，在体育舞蹈的教学培训过程中，教练或者教师不仅要关注体育舞蹈本身的特征、人文内涵以及技术方法等，还要高度重视表演者艺术表现力的培养，通过在演练过程中不断通过形体、呼吸以及乐感等方面的培训，在强健表演者专项力量、提高审美情趣的同时自然而然就能提升其艺术表现力。表演者艺术表现力的提升，不仅仅是体育舞蹈本身的要求，也是高校体育课程改革过程中，关注学生品德培养的重要手段，塑造终身体育意识的时代要求。可以预见，只要在体育舞蹈培训过程中能够将艺术表现力的塑造发挥到位，就能更好的发挥出体育舞蹈的教育价值。

参考文献：

[1] 饶国栋.体育舞蹈艺术表现力的培养方法研究[J].考试周刊.2009（40）.

[2] 吴巍巍.浅谈体育舞蹈艺术表现力的培养方法[J].青年文学家.2009（13）.

[3] 高菲.大学体育舞蹈教学中艺术表现力培养探析[J].新西部.2011（11）.

作者：陈义聪