音乐课堂教学研究论文

摘要：与传统音乐教育相比，新课标无论是从音乐教育的理念、教学内容、教学模式、教学方法还是教学评价体系等方面，均作了全方位的改革。面对“新标准”“新教材”的课程改革，我们一时还无法领悟，在教学中感到无所适从。下面是小编整理的《音乐课堂教学研究论文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐课堂教学研究论文 篇1：

微探高中音乐课堂教学研究

摘要：音乐可以培养学生的审美能力和想象力，还可以缓解高中生的心理压力。高中音乐需要尊重高中生身心发展规律，寻求适合不同学生的教学方法，满足不同的音乐需求，为师生提供广阔的发展空间。 这样才能丰富学生的知识，激发学生对音乐的兴趣和热爱，提高了学生的文化素养，促进了学生的全面发展。

关键词：音乐;艺术;高中

音乐侧重于培养学生感受、欣赏美并创造美的意识和能力。 随着教育改革的逐步深入，高中音乐课程改革如火如荼，广大音乐教师积极实践探索，从教育目标和内容的角度，要使学生和社会适应发展。 这种方法虽然有效，但仍然存在许多无法适应现代需求的实际问题。

一、高中音乐课堂教学现况

（一）近年来，课程改革逐步展开，许多新颖的教学方法和方法被引入课堂，犹如一缕阳光，为音乐教学带来了希望。 可即便如此，由于长期采用传统教学的方式，一些教师的思想已经深深压在脑海里了，可以说是根深蒂固。 这种教学方式使课堂和学生都是被动的教学方式，但现在有的老师还在用，表示不想放弃这种课堂教学。在音乐课上，教师使用陈旧的教学方法，课堂缺乏新意，使学生在课堂上情绪不高，在学习音乐时处于被动地位，对学习音乐缺乏热情和热爱，使得学生的音乐能力和创造力难以提高. 比如有的老师总是喜欢详细讲解作曲的背景、对作曲家进行介绍以及使用的技巧、乐器的知识、作者的心情等。 学生们似乎看起来很认真地听着，却不知道学生的思绪已经走远了。 老师讲完课后，学生们会松口气，久而久之，学生对音乐的好奇心也就没有了。

（二）大家都知道，学习音乐不仅仅是一个培养精神感情的过程，更是一个不断积累和更新知识的过程。 但是，在现实教学过程中，很多教师仍然用循序渐进，固守书本的教学思路，没有灵活处理教材的教学内容，这直接影响了学习过程和教学目标的达成。 很多老师采用的教学方法就是简单地教学生唱歌、调音、弹奏乐器就结束了课程。对 演奏分析就是简单的讲解，让学生听不懂，无法理解音乐的内容，更无法形成清晰的音乐思维。

（三） 对于不同的听众来说，音乐听起来也会有很大的不同。 面对教学课堂，部分教师缺乏创新，满足于现状。 在教授音乐理解时，他们总是把自己的理解作为标准答案，只要学生对自己的理解有误解，他们就会强烈地引导他们走向正确的方向。 时间一久，学生对音乐的创新思维也被磨灭了。 而创新音乐教学，不仅可以培养学生的创造性思维能力，还可以开发学生的音乐潜力。

二、学生才是音乐学习的主体，明确学生地位

高中音乐课程是基础教育的基本组成部分，多年来一直在不断发展和完善。 今天的课堂教育提倡注重师生互动，让学生更多地参与这个环节，并认识到他们是学习的主体。 但是，高中生对音乐的理解还处于发展阶段，因此在高中音乐教育中，必须注重培养学生听音乐和创作音乐的能力。对此，我们可以从听、想、说、唱四个方面着手。 听是理解作品的第一步，只有听了才能感受到它的魅力。 在听之前，老师能不能问一些基本的、深思熟虑的问题，比如这个作品的节奏和速度？ 它带给人们什么样的情感，热情的还是悲伤的？通过聆听，学生不仅可以专注于听乐曲，而且还可以在各种情况下积极思考和训练他的欣赏和表达能力。 所以思考是音乐学习的重要组成部分，是指听完一首乐曲后的联想和思考。 在欣赏的过程中思考可以让学生专注于音乐作品中，放松学生的心灵并培养创造力。 这也是音乐教育的最终目标。对音乐的学习和理解，并不出现在观众对作品的一些抽象结论中，而是思想和情感是音乐和情感，使观众的情感得到进一步升华。必须融入对作品的感知中。 音乐是一种聆听的欣赏，而唱歌也是学习音乐的重要手段。老师教学生唱歌，学生理解作品的主题和形象，以行动的方式参与学习，增强学生对音乐的印象，提高教育效率，提高学生的音乐学习。以幫助学生激发兴趣。

三、对学生的不同兴趣进行针对性教学

最常见的高中音乐教材是艺术性很强的民歌和世界经典，这对于对音乐不是很熟悉的高中生来说无疑会有些难度。 面对这种情况，教师需要灵活应对，充分发挥领导作用。首先，教师可以用学生熟悉的乐曲与课本作品进行连接和结合，让学生了解和体验不同演奏技巧的不同演奏效果。 让教师可以从生活做起，让学生参与欣赏音乐、体验音乐 。 老师还需要从音乐本身开始。 对于学生很少接触的音乐作品，教师可以从这些作品的演奏特点入手，重点讲解和欣赏音乐表现形式的内容。在课堂上，教师还可以谈论创作作品。 这不仅激发了学生的积极性和好奇心，也让他们更好地了解作品的创作背景，充分理解作品的深层含义。 教师还需要注意与学生的情感交流。 教师只有了解学生的想法和需求，才能根据不同学生的需要进行教学。学生学习音乐的兴趣，通过正确地用情感和热情学习，建立良好的师生关系和和谐的课堂氛围，并将这些情感融入音乐中，引导学生真正融入音乐的欣赏和学习中。

四、加强高中音乐教学课堂效率

（一）更新了音乐教学的概念。 素质教育能否顺利实施，很大程度上取决于学生的思想观念。 在音乐教育中，一些陈旧的、封闭的、保守的教学观仍然占据主导地位，严重限制了新思想、新概念、新方法的引入到音乐体系中，阻碍了其获得和应用。 因此，要提高音乐教学质量，就必须更新教学理念。

（二）提高教师专业要求。 作为一名音乐教师，首先要具备专业的音乐知识和良好的人格。 不仅要有非常全面的音乐基础知识，还要掌握在教学中表现出色、提高教学质量、促进音乐教育可持续发展的技能和技巧。 此外，教师需要深化其他学科的相关知识，使学科具有深厚的文化底蕴，改变方法，陈旧的教学方法，唤醒学生音乐的潜能。

（三）改善教学条件。要加大对音乐教育的重视，将部分资金投入到音乐教学设备的改进和更新中，不断培养和壮大音乐教师队伍，逐步落实标准，使音乐教育现代化、现代化，努力激发学生学习音乐的兴趣。在高中音乐课上，音乐教师需要更加注重教育和情感的培养，特别是在高中音乐教学中，特别注重培养高中音乐的态度、情感水平、价值和审美能力，提升高中音乐的情感价值和审美能力。本课程的目标将为学生的终身学习奠定基础，同时对培养学生全面和谐的人格发展也有一定的帮助。高中音乐课堂教学是学科综合化的体现，对深化音乐课程创新、提高音乐教学质量具有重要作用。 高校音乐课教学要立足中国教育改革特别是课程改革，需要融入中国自身的教育教学，创造适合中国国情和学生情况的教学方式，突出音乐教学特色，为我们的音乐教育改革提供服务。

结语

音乐在形态上与人们的心理和情感活动相一致。 在她优美的幻境中，音乐触动着人们的心弦，触动着人们的心灵，影响着人们的精神和精神品质。同时，音乐是一种表达艺术，在这里学生可以充分参与课堂教学和课外活动，快乐地唱歌，随心所欲地跳舞，演奏，发自内心地表达对音乐的看法 。

参考文献

[1]朱丹红.高中音乐教育的现状与对策探究[J].歌海，2011，（9）.

[2]王楠楠.论我国高中音乐教育的现状与发展[J].文学教育（中），2013，（1）.

[3]王万龙，姜丽蓉.浅谈普通高中音乐教育的现状与发展[J].音乐天地，2011，（9）.

[4]黄宇红.新课程背景下高中音乐的教学方法和对策[J].音乐时空，2013，（8）.

[5]   董雪茹.浅析高中音乐教学现状[J].中国-东盟博览，2012，（10）.

作者：姚兆全

音乐课堂教学研究论文 篇2：

基于新课标下的农村音乐课堂教学研究

摘要：与传统音乐教育相比，新课标无论是从音乐教育的理念、教学内容、教学模式、教学方法还是教学评价体系等方面，均作了全方位的改革。面对“新标准”“新教材”的课程改革，我们一时还无法领悟，在教学中感到无所适从。尤其在音乐元素相对较少，条件较为落后的农村来说，怎样适应课改大潮，将音乐教学融入到全新的素质教育中，根据农村环境和学生特点，我在课堂教学中进行了深入研究和分析。

关键词：新课标;音乐教学;农村课堂;创新

课程改革是当前我国深化基础教育改革、全面推进和实施素质教育的核心工作。在“普九”工程的全面实施后，农村小学的办学条件有了一定程度的改善，而新课改后，农村的音乐教学也已贯彻新的课改理念，落实新的课程标准，进一步实现了教学观念的创新、教学内容的创新和教学方式的创新。

当农村小学课堂吸吮了新课程标准的甘露后，教学内容丰富了，气氛活跃了，效果提高了，学生灵敏而充满活力，教师睿智而充满激情。真正构建了课堂教学双重主体之间新型的平等、民主、合作的教与学的关系。作为农村小学的一名青年音乐教师，如何在有限的教学资源和教学条件下，用有趣的方法有效地使学生掌握基础知识和基本技能，达到所谓“授人以‘鱼’，不如授人以‘渔’”的教学效果，如何结合实际因陋就简地开展丰富多彩的课外活动，并结合新课程理念，把其他姊妹艺术融入到音乐教学中来，这就要求我们音乐教师，要有创新意识，具有设计新意、效果俱佳的音乐教学的能力。

小学生，特别是农村的小学生天生活泼好动、想象力丰富、好奇心强，对新鲜的事物总会产生浓厚的兴趣，音乐课中要让他们动口、动手，也动脑，真正把学生从桌凳上解放出来，让学生轻松快乐地融入音乐，在愉悦的气氛中获取音乐知识，同时也激发学生的想象力，受到美的熏陶，使音乐教学成为蕴涵审美价值、洋溢审美情趣的立体动态艺术。那我们应如何上好新课程理念下的音乐课呢？在农村任教近一年来，我从以下三个方面进行了探究：

一、教学方式的生活化

（一）了解学生兴趣，“蹲下来，和学生一起看世界”

我想，只有“蹲下来，和学生一起看世界”，我们会站在学生的角度去理解他们，学生学习的主动性才能得到充分发挥，运用亲切、儿童化的语言和热情积极的上课状态，学生才会对你的教学产生兴趣，也才真正愿意接受你给予的知识和技能。音乐课堂教学中成功的“导入”，其实就是激发学生兴趣，让其乐于参与教师所设计的音乐活动的关键。如何在“导”字上下工夫呢？我觉得这时就应蹲下身来，从学生的角度想问题。在平时的教学中，我喜欢到学生中去，与他们一起歌唱、一起游戏，了解学生喜欢什么、不喜欢什么，从而积累一定的素材，设计到导入的教学环节中去。例如，我在教授五年级第九册《踩雨》这首歌前，先与几名同学一起表演了放学回家突然下雨的情景，并由两位同学拍水配音，同学们联系生活，表现得很自然，欢快地踩雨，无奈地避雨，冒雨地快跑，甚至有家近的同学给避雨的同学送伞的情景，让我感触颇深。这种生动活泼的教学导入方法，不仅引导学生在富于艺术性和趣味性的活动中感受音乐，而且还体会到了表演的乐趣，更重要的是达到了德育的教育目的。

（二）贴近学生生活，走进“小学生的世界”

要提高音乐课的教学质量，达到教学的目的，首先应了解学生的兴趣和心理特征，把抽象的音乐概念、复杂的乐理知识联系于生活，并转化为有趣的语言、游戏等，使之生动、形象、具体，容易理解和接受。例如，我在讲解节拍的单位时，讲到四分音符与十六分音符，

用狗叫声及拖拉机开动时的声音进行对比，并让学生用律动来表现，如拍手、跺脚等，以更好地理解音符的时值。这样都是同学们非常熟悉的声音，所以创编节奏时拿捏得很准，热情也很高涨，在这个听、说、做的过崔中，学生的逻辑思维便得到了很好地锻炼。

二、教学设计的创新化

（一）了解学生思想，乐做学生的“配角”

新课标的实施改变了一贯的教师是“主角”，习好的学生是“配角”，而大多数学生只是不起眼的“群众演员”，甚至“观众”与“听众”的角色。如今的课堂教学强调教师的“主导”作用，更强调学生的“主体”作用，小学阶段的学生具有较强的自我表现欲，所以，教师不仅能够担当“独唱”的角色，更應做好“伴唱”这个配角。

在我的音乐课中，更多地通过活跃的课堂气氛，愉快的教学氛围，从而让更多的学生获得了乐趣，找到自信。教学活动中，学生通过视唱学会歌曲后，师生便开始互动，有时我“领唱”，有时做“伴唱”，尽量让更多的学生有上台表演的机会，让他们指挥、领唱。例如，在教授《DoReMi》一课中，在七位同学的主唱下，我们进行了二声部的演唱，并利用讲台的台阶，表演音阶的音高走向，根据歌词内容进行简単的排演动在创编，把歌曲的内容和内心的感受通过成体语言绘声绘色地表现出来。充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的作意识及参与性。这样，不仅增强了学生们对音乐学习的兴趣，同时也培养了学生的表演能力和创作能力，达到了寓教于乐的教学目的。

（二）引导学生的好奇心，激发学生的创新精神

好奇是小学生的天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己亲自去体会、尝试。通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心，引导学生进行即兴式自由发挥的探究活动，重视发展学生的创造性思维，经历探究过程获得情感体验。“记录在纸上的思想就如同某人留在沙上的脚印，我们也许能看到他走过的路径，但若想知道他在路上看见了什么东西就必须用我们自己的眼睛。”德国哲学家叔本华的这番话很好地道出了探究、创新的重要性。

在教唱完《邮递马车》后，我布置学生自行制做打击乐器，为其伴奏，上课时发现学生的作品真不少：用易拉罐装进少许沙做成的“沙槌”，毛驴脖子下的铃铛，还有就地取材的乐器，如直尺、铅笔盒或简单易取的筷子、碟子、盆子等，还有同学用纸团做了麦克风，随后，结合学过的知识，由学生用自己的乐器创编节，配入到歌唱中，这样，不但提高了学生的学习兴，也培养了学生的创造思维能力。

三、知识教学的延伸化

（一）丰富审美情感，陶冶高尚情操

《全日制义务教育音乐课程标准（实验）》在前言中就明确指出小学音乐要“体现以音乐审为中心，形成健康的音乐审美观念”;在“加强实践与创造”中强调审美体验价值，强调音乐的情感体验，要让学生体验“倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验;启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。”

前苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“能够欣赏、懂得音乐，是审美标志之一，离开这一点就谈不上完美的音乐教育”。在欣赏《弹起我心爱的土琵琶》这首歌曲时，先初步聆听，让学生自主感受作品的风格、歌词的含义，再次欣赏时，展开联想：抗日战争时期，活跃在铁道线上的游击队员机智、勇敢的抗击侵略者的爱国主义及革命乐观主义精神，并发表自己的想法，以更好的感受作品的创作背景和作品内涵，激发学习斗志，在受到音乐美的熏陶的同时进行了价值观教育。

音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的的基本素质教育。在教学过程中，要注重学生的生活和情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，揭示音乐要素在生活中的作用，鼓励学生大胆发言、积极参与，这些方式都可以丰富学生的审美情感。

（二）丰富课外活动，提高心理素质

小学音乐课堂教学是对学生实施美育教育，促进学生全面发展的重要组成部分，小学音乐课包括课堂教学和课外活动，前者是实施素质教育的主要途径，后者则是前者的延续、补充和提高。

为了加强音乐教学，提高音乐教学质量，学校会利用“六一”儿童节、国庆节、元旦等节日组织学生开展丰富多彩、形式多样的艺术活动，还经常结合教学实际或阶段性教学任务，开展“谁是小明星”、“校园艺术节”等，保证了学生课外活动的同时，锻炼了学生自我表现的能力，提高了学生的心理素质。

四、结语

随着国家中小学音乐新课程标准的提出，农村学校的藝术教育有了一定的发展，如何在农村小学发挥音乐课程的作用，必将越来越受到教育工作者的重视，创新课堂教学模式，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式，也将是我们青年音乐教师的努力方向。因此，真诚期望各级领导和全社会重视农村小学音乐教育，也真诚希望农村小学音乐教师能以饱满的教育热情，投身到农村的音乐教育教学之中，让更多的孩子享受到学习音乐的乐趣！

参考文献：

[1]中小学音乐课程标准.

[2]音乐课程标准教学参考书，北京：人民音乐出版社.

[3]郁文武音乐教育与教学法、北京：高等教育出版社.

[4]张前，音乐美学基础.北京：人民音乐出版社.

山东省禹城市高新区魏寨小学

作者：张芳

音乐课堂教学研究论文 篇3：

浅析小学音乐课堂教学研究

摘要：教师在进行音乐的教学的时候，应该注意激发学生学习的兴趣，提高学生的主体意识，让学生成为课堂的主人，激发学生学习的主动性。教师还应该提高课堂的趣味性，让学生轻松学习，同时提高学生学习的积极性。本文作者立足于自身的教学实践感悟，以“小组合作，提高学生自主学习的能力”“利用多媒体创设相应的场景，以景感人”和“充分利用课堂评价，激发学生学习音乐的兴趣”三个方面入手，就如何提高小学音乐课堂教学质量进行了研究与探索。

关键词：教学质量;课堂教学;音乐

音乐作为一种艺术形式，对于陶冶学生的情操具有重要作用。教师可以引导学生利用音乐放松心情，进行精神上的放松，提高记忆力。教师还可以让学生通过音乐的学习，抒发感情、表现感情、寄托感情。教师应该积极的革新自己的教育教学方法和教育教学理念，使学生在音乐的熏陶下，提高学生学习的积极性，那么音乐教师到底应该如何提高学生学习音乐的兴趣呢？我认为可以尝试从以下几个方面入手。

一、小组合作，提高学生自主学习的能力

教师在进行课堂教学的时候，应该引进小组合作的教学形式。首先教师应该合理的、科学的进行小组的分配，让乐感较好的学生和乐感较差的学生分到一组中去，进行团结合作，互相学习，加强学生之间的交流合作，有助于学生共同进步。教师还应该在学生进行小组合作的时候注意及时的进行指导，引导学生采取正确的合作的方式。小组合作的形式，有助于提高学生自主学习的能力，有助于突出学生在课堂的主体地位。

例如在学习《友谊地久天长》这一首乐曲的时候，教师就先带领学生进行演唱，学生跟唱几遍之后，就让学生小组内进行演唱，对于跑调的学生进行纠正，学生们都十分的积极配合，有的学生在小组内相互演唱，还有的进行小规模的合唱，还有学生在小组内进行了二重唱，学生们都积极的参与到小组的合作中去，在别人唱歌的时候认真的欣赏，并且提出中肯的建议，学生在得到同学夸奖以后都很兴高采烈。利用小组合作的形式，有利于激发学生学习音乐的兴趣，活跃课堂气氛。

二、利用多媒体创设相应的场景，以景感人

教师在进行课堂教学的时候，应该善于运用多媒体根据歌曲的内容为学生创设相应的情景。利用多媒体可以在日常的教学中加入动态的因素，帮助学生激发对音乐学习的兴趣。利用多媒体为学生创设相应的场景，以新颖的形式有利于抓住学生的眼球，还有利于提高课堂学习的效率，帮助学生进行音乐的欣赏和理解。利用多媒体创设相应的场景，有利于让学生快速进入学习的氛围中，拓展学生的知识面，帮助学生树立正确的审美观，有利于学生主动的参与课堂学习。

例如在进行《卡普里岛》这首乐曲的学习的时候，随着音乐的播放为学生展现了“绿树成荫鲜花飘香，小鸟在枝头放声歌唱”、“到处充满灿烂阳光”、“海鸥自由自在飞翔”的场景，有助于学生了解乐曲中所描写的卡普里岛，通过场景的展现让学生基本的了解卡布里岛这个地方：是意大利的一个小岛，卡普里岛的森林、水域、空气、阳光都十分吸引人。利用多媒体为学生展现了卡普里岛的美丽，让学生仿佛置身于卡普里岛的美丽景色中。从而使得学生们在唱这首乐曲的时候，可以唱出歌曲中包含的欢欣和愉悦，唱出对卡普里岛的赞美，活跃了课堂气氛，集中了学生的注意力，

三、充分利用课堂评价，激发学生学习音乐的兴趣

教学评价作为课堂教学的重要部分，是教师和学生之间进行交流的重要方式，合理的课堂评价有利于建立融洽的师生关系。良好的课堂评价有利于激发学生学习的兴趣，有利于促进学生的发展。教师在进行课堂教学的时候，应该注意学生的进步和学生的课堂学习状态，及时的对学生进行鼓励。科学的、及时的课堂评价有利于学生正确的审视自己，激发学生学习的音乐的潜能，促进学生个性、創造性的发挥，进而提高学生学习的积极性。

例如在进行《保卫黄河》这首乐曲的学习的时候，我就发现一个学生大有进步，从而对这个学生进行了客观的评价，鼓励了这个学生，发现这个学生后来在上课的时候，都格外的认真，可见及时的鼓励对一个学生的重要性。教师善于运用课堂评价，有利于激发学生学习音乐的热情，提高学生学习的积极性和主动性，增加学生学习的动力。

四、总结

总而言之，音乐教师丰富自己教育教学方式，激发学生学习的兴趣十分重要。教师应该在课堂教学中采用小组合作的教学形式，提高学生自主学习的能力，突出学生在课堂学习中的主体地位，让学生变被动学习为主动学习。教师还应该利用多媒体创设相应的场景，让学生仿佛身临其境，以景感人，从而让学生在演唱的时候可以带有丰富的感情。教师还应该充分的利用课堂评价，及时的发现学生的进步并且给予鼓励，增加学生学习的信心，激发学生学习音乐的兴趣。

参考文献：

[1]聂自秀，李艳.试论如何提高小学音乐课堂合唱教学的有效性[J].课程教育研究：新教师教学，2016，000（034）：188-188.

[2]蔡丽.探讨音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用分析[J].北方音乐，2018，038（004）：178-178.

作者：黄芳