民族文化符号现代艺术论文

【摘要】在当今社会，现代艺术设计品受到越来越多的人们的热爱，现在艺术设计作品的收藏成为人们身份的象征，而代表民族文化的符号正在逐步融合到现代艺术品的设计理念中，本文就现代艺术设计和民族文化符号的相关性进行探讨，为现代社会文化、经济的发展奠定理论依据。今天小编给大家找来了《民族文化符号现代艺术论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

民族文化符号现代艺术论文 篇1：

现代艺术设计与民族文化符号浅析

摘 要： 民族文化符号，是一个民族一个国家几千年文明历史的代表，是最广大劳动人民智慧的结晶，流传数千年，仍然保持着充沛的生命力。而现代艺术设计队伍民族文化符号来说，将是一个新的机遇与挑战，对民族文化符号的发展，具有深远的意义。

关键词： 现代艺术设计、民族文化、符号

一.存在的问题

文化符号彰显的是一个国家，一个民族深厚的底蕴，许多现代艺术设计中都运用了民族文化符号，越来越成为一种新的风尚，但是在运用过程中却存在着不小的问题，运用好了，民族文化符号和现代美术设计就可以相互衬托，相得益彰，但是运用不好，不仅会现代艺术的美感，还会对传统的民族文化符号造成很大的打击。当下现代艺术设计在民族文化符号的运用中存在着很多的问题

（一）民族文化符号的误用。

由于民族文化符号流传千年，许多民族文化符号与现代人眼中的表层含义有很大的区别，但是现代艺术设计中只能理解到表层的含义，不能对传统的民族文化符號有一个比较正确的认识，有一个比较有深度的理解，在现代艺术设计中，艺术设计者在运用传统民族文化符号中，极容易出现张冠李戴的错误，导致传统民族文化符号失去原意，不能更好的得到应有的弘扬。

（二）民族文化符号滥用。

在现代艺术设计中，加入传统的民族文化符号，不仅可以赋予现代艺术设计更深刻的内涵，还可以更深层次赋予民族文化符号更加强烈的时代感。越来越多的现代艺术设计为了运用中华民族文化符号而去运用文化符号，导致民族文化符号的运用过多，造成了许多的滥用，对民族文化符号的弘扬有许多负面影响，另一方面，这在很大程度上拉低了现代艺术设计的整体意境，达不到想要的效果，对现代艺术设计的发展也有阻碍作用。

二.如何处理好现代艺术设计与民族文化符号的关系

民族的就是世界的，文化同样是如此。民族文化和时代的潮流想要有更好的发展，就必须将两者更加有机的结合，才能达到更好的效果，真正的实现“双赢”。

（一）民族文化为现代艺术带来个性特色。

艺术设计不仅是种文化行为，也是一种经济行为。

艺术设计创意来源于生活，来源于文化。文化符号同时也会提升艺术的内涵，为艺术产品带来文化附加值。而一个民族的文化符号因其独特性必然会给艺术创意带来独特的个性，从而提升创意的吸引力与认可度。在群雄并起的消费时代，艺术产品如何取得竞争力，关键在于其传达的文化价值，塑造的品牌形象是否具有个性，是否区别于同类且被消费者认可的特点，是否能满足消费者的心理需求。因而，独具特色的、丰富的民族文化资源，可以增加艺术设计的魅力，为艺术作品主带来意想不到的效果。

带有民族特色的艺术设计并不是只适宜在本民族做推广，并不是民族的东西只能打动本民族的消费者。“越是民族的，越是世界的”。只有让本民族的特色产品走出去，被世界认可，才是一个艺术作品最大的成功。因此，我国民族品牌要在国际市场上立足，应将中国民族文化精髓与品牌相融合，形成独特的现代艺术设计个性。

（二）民族文化符号使艺术设计更接近消费者心理。

艺术设计的最终目的是促使消费者消费一定的艺术品。因此，它必然要以能否引发受众的认同感作为其有效与否的标志，而认同感又建立在对消费者文化背景的深刻洞察基础之上。消费者所接受的民族文化必然会影响他消费意识的形成，并作用于他的消费行为。他会带着本民族文化的经验积淀去解读艺术作品所传达的文化价值，作出接受与否的判断。

因此，在进行现代艺术设计时不能割断与民族文化符号的联系。应当将民族文化有机地融合于艺术设计中，从文化心理上接近消费者，达到与消费者沟通的目的。让现代艺术设计中体现出的对民族文化符号的理解和尊重，来获得更多消费者的支持。可见，对民族文化的深入理解与运用，有助于现代艺术设计作品赢得消费者的好感，实现其诉求目的，现代艺术设计者应紧紧围绕营销目标来充分掌握目标消费群所处的民族文化发展的情况，才能切中市场的目标，并被广大受众认同和接受。

（三）现代艺术设计必须适应受众不同的民族文化心理。

艺术设计只有适合相应的文化背景， 才能进行有效的传播。

艺术设计者在进行创意的时候只有适应受众文化背景，才能够得到受众的认可， 信息的传递过程才能正常进行， 否则， 难以进行有效的信息传播。另外，艺术作品传递的信息只有与受众的价值观相符合， 才能与受众产生共鸣， 进而实现有效的传播。受众的价值观都是在一定的文化背景之下形成的， 它受到民族文化的熏陶和影响。因此，艺术设计如果跳出了民族文化这个圈子就有可能不被人们所接受，更严重的是一旦一种广告中的创意元素违背了民族文化，伤害了消费者的民族感情，就会引起消费者的群起而攻之，大大影响了艺术作品的信息传播， 削弱了艺术作品的效果，甚至起到相反的反面作用。

三.小结

总之，现代艺术设计理念、设计创意表现体现着一个民族的文化符号，它并不仅仅是一种经济行为，还关系到一个民族的形象，并且深刻地影响着大众的价值观念、生活方式等。因此现代艺术设计者在进行艺术创意时一定要慎重，要时刻明记自己的使命，在不断发展现代艺术设计的同时，还要肩负起弘扬民族文化的使命，为民族的振兴贡献自己的力量。

参考文献

[1] 王璐.民族文化符号与现代艺术设计[J].大舞台，2014（8）

[2] 李雨.论中国民族民间色彩与现代艺术的结合[J].大众文艺，2010（16）

[3] 王明辉.传统文化与现代艺术设计的关系[J].飞天，2011（12）

作者：赵峥

民族文化符号现代艺术论文 篇2：

试论现代艺术设计与民族文化符号的相关性

【摘 要】在当今社会，现代艺术设计品受到越来越多的人们的热爱，现在艺术设计作品的收藏成为人们身份的象征，而代表民族文化的符号正在逐步融合到现代艺术品的设计理念中，本文就现代艺术设计和民族文化符号的相关性进行探讨，为现代社会文化、经济的发展奠定理论依据。

【关键词】现代艺术设计；民族文化符号；相关性

在世界文化交流平台预见扩大的今天，西洋文化受到国内大多数年轻人的热捧，当代年轻人以国外艺术为学习对象，着迷于西方古典文学的思维，在这一大时代背景下，使得中国国内的传统文化受到极大的抨击。但从2008年我国举办奥运会以来，便提倡“只有民族的，才是世界的”的中国传统文化理念，使得中华人民对民族文化有了新的认识，大幅度的增加了我们的认同感和自豪感。正式基于此次契机，能够代表中国传统文化的图形和符号，被越来越多的年轻人和艺术设计者们所青睐。本文主要将现代艺术设计与民族文化符号相结合，来阐述构建新型艺术设计风格的重要意义。

1.现代艺术设计与民族文化符号的阐释

民族文化作为一个民族的象征，已被时代贴上了历史独特的标签，民族文化不仅是推动历史不断前行的动力，也是艺术作品的象征。符号代表的是一种象征性作用，同时带有一定的思想意义。众所周知，民族文化符号被越来越多的中国年轻人所亲睐，他们认为民族的才是世界的，无论是衣服还是首饰等日常用品中，拥有与民族文化符号相关的图案即使时尚的。因此，民族文化符号在不断走向生活、走向更关阔的舞台。民族文化符号顾名思义是能够代表本民族文化的一种象征性图形，其分类也是不胜枚举，如：能够代表我国传统文化的长城、具有古典意义的十二生肖以及代表吉祥寓意的龙凤呈祥等图案。

随着社会的进步与时代的发展，越来越多的民族文化符号被广泛的应用。无论是建筑领域、绘画领域还是艺术设计领域都涉及到民族文化的符号。尤其被着重于应用在现代艺术设计的理念中，结合符号的运用丰富了现代艺术品的表现形式，同时也能够突出民族的文化韵味。

首先，我国的传统文化讲究的是含蓄性，将此特点运用到现代艺术设计的理念中，从分的表达出中国人的含蓄、低调及内敛等特色。其次，中国的传统文化追求的是以形传神，通过设计者对该作品的雕琢，能够精准的表达出创作者的情感，这种把客观事物与主观情感相结合的创作更能深刻的体现出我国传统文化的精髓。例如：在2008年我国举办的奥运会的火炬上设计了祥云的图案。总所周知，祥云的文化在我国已具有千年的历史，而其也是极具代表性的中国文化符号，其寓意也是来源于中国的五彩祥云，代表好的预兆，表示对未来的美好祝愿。将民族文化符号与现代艺术设计有机的结合在一起，不仅蕴含了美好的寓意，同时使得整个设计作品所表达的情感更加浓烈及富有意义。

2.民族文化符号在现代艺术设计理念中的应用

现代艺术设计所采用的理念是将物质精神文明与科学艺术有机的结合起来。有史以来，设计者们都在秉承着传统文化的教育思想，追随着民族文化的发展方向进行艺术设计。设计者们通过深入的观察、理解，应用他们独到的艺术眼光和敏锐的洞察力将两者完美的结合。我国是一个拥有深厚文化底蕴的国家，拥有许多就有民族特色的历史文物与建筑，如：皇家园林、颐和园、石窟壁画等自然奇观，设计者们在身临其境的观察后，通过自己的感受和领悟将民族的文化的精髓设计到艺术品中。设计者们在整个创作过程中通过联想的抽象思维模式，将两个相关联的物相抽象的联系在一起，为设计提供理论基础。之后设计者们再通过对新形象的创造，以实现图形并茂的艺术效果。

民族文化符号具有鲜明的历史性和民族性，将其运用到现代艺术设计理念中可以增加艺术作品的文化感和厚重感。因此，在现代艺术设计的理念中应用民族文化符号，既要突出历史韵味又要凸显现代艺术设计的审美，有机的将两者结合起来，取其精华，将传统文化发扬开来。关于艺术的设计已是经过多年的演变，其本身积累了丰富的设计形式，但这些理念中有些思维陈旧，早已脱离了时代的步伐，因此，追求创新是现代艺术设计者们的共同目标。民族文化符号同时存在同样的问题，有些符号面临着被时代的淘汰和取代，所以，我们应抽出这些符号中原型的那些经典的元素加以秉承，并赋予其民族文化符号的新形式，在这一过程中突破创新就是极其重要的部分。

3.结语

民族文化符号是我国历史留给中华儿女的宝贵财富，在现代艺术设计的理念中融入民族文化符号的元素，不仅能够秉承中国的传统文化，还能在设计中加入新的元素进行创新之作，从而使得传统文化得到发扬的同时还适应了时代的审美需求。通过这一新型的艺术设计理念，使得民族特色元素得到更完美的发扬和传承。 [科]

【参考文献】

[1]曹梦依.分析艺术设计中传统民族文化符号的运用[J].才智，2013（35）.

[2]王璐.民族文化符号与现代艺术设计[J].大舞台，2014（08）.

[3]张志文，李志.民族文化符号在现代艺术设计中的运用研究[J].现代装饰（理论），2012（11）.

[4]孙磊.浅析现代艺术设计与民族文化符号[J].鸭绿江（下半月版），2014（03）.

[5]朱永健.民族文化符号在现代艺术设计中的嵌入与实践[J].鸭绿江（下半月版），2014（02）.

作者：单秋月

民族文化符号现代艺术论文 篇3：

民族文化符号在艺术设计上的应用方法分析

摘 要：在现代艺术设计中，不论是设计者还是消费者都对民族文化符号都有着极强认同感，这就从一定程度上，使得具备民族特征的文化元素、符号获得了更为广泛的应用。而在艺术设计中，设计者只有不断增强对民族文化内涵的理解和感悟，才能真正意义上实现在设计上的自我创新、自我突破。通过对民族文化符号的应用方法进行相应研究与分析，不但赋予了艺术设计新生命，同时也为现代艺术设计提供了更好的服务。

关键词：符号；艺术设计；民族文化；文化内涵

简单讲，所谓民族文化符号即是那些蕴藏特有历史及文化的符号，具体指民族图腾符号、民族语言以及实物符号、文字符号等等，同时又表现为图画、动作以及音乐、语言等等。而随着当前社会与经济的不断成熟与发展，再加上社会文明的不断进步，使得民族文化符号在艺术设计中获得更为广泛的应用和关注。

1 艺术设计中民族文化符号应用的价值分析

文化是每个民族、每个国家在历史文化发展的进程中，历时洗礼与积淀传承与弘扬的社会表征，具有强烈的历史韵味与民族特性。这些文化积淀对于现代文明的健康发展起着积极作用。中国民族文化符号是我国五千年文明的历史载体，“中国味”极强，包括刺绣、兼职、绘画、汉字、书法、图腾等等，这些民族文化符号所具备的民族性与丰富多样性，大大丰富了我们的视觉元素。将这些民族符号创造性的运用到艺术设计中去，不仅更好的传承了我国民族文化，而且还能有效克服现阶段艺术设计的雷同问题、抄袭问题。在现阶段的艺术设计中，如何更好的应用民族文化符号，成为了摆在我们面前的重要研究课题。在民族文化符号中进行大胆提炼、大胆运用，与现代文化艺术充分融合，创造出历史性、文化性、艺术性极强的设计风格，将民族的推向世界，将世界的融入民族，真正促进历史文明发展的生生不息。在于历史共同前进的岁月中，民族文化符号形成了一个神秘而又庞大的空间，孕育着劳动人民的智慧，孕育着久远的历史文明。作为文明瑰宝的民族文化符号在艺术设计中的运用日益广泛，将传统的民族符号、文化色彩创造性的运用到艺术设计中去，通过淳朴的视觉语言传达设计的思想，进一步促进艺术设计的大幅度发展。

2 艺术设计中民族文化符号应用的两个注意事项

（1）尽可能选择正面文化力量的民族文化符号。在我国几千年的历史长河中，积累了大量的民族文化符号，其代表着特殊历史时期的文化价值。在进行艺术设计时，只需要创造性提取有价值的视觉元素加以利用。但部分民族文化符号却代表着消极含义，例如，“三寸金莲”等病态审美观。在进行艺术设计时，应尽可能选择正面文化力量的民族文化符号，更好的促进传统文化的弘扬与继承。（2）尽可能选择辨识度高的民族文化符号。相比于纯艺术来说，艺术设计需要考虑受众接受水平。艺术设计者必须全面考虑受众的接受程度、认可程度，这也是艺术设计作品衡量的重要指标。随着历史的不断进步与发展，很多民族文化符号已经淡出人们的生活，尤其是年轻人接受起来存在一定障碍。因此，尽可能选择辨识度高的民族文化符号，尽可能得到公众的理解与支持。部分设计者错误的认为选择陌生的符号能显示自己的设计水准，但往往适得其反。

3 艺术设计中民族文化符号应用方法

（1）深入钻研民族文化符号的价值内涵。准确运用的前提是理解。之所以民族文化符号源远流长，是因为背后隐藏着重要的精神价值与文化内涵。若对这些民族文化符号的价值与精神不能准确理解的话，就不可能准确运用与创造性转化。比如说，中国传统的“太极”图案，两条鱼阴阳相拥，两者之间相互补充、相互完善、相互纠缠，在永恒之中展现完美与和谐，是道家文化的主要思想体现。靳埭强（香港著名艺术设计师）在“艺术家联展海报中”，通过粉彩笔与水墨充分设计太极图，借用到家精神，再次诠释太极图的精神内涵，展现为艺术文化相互交融的本质，得到了一致的好评与赞扬。（2）现代设计语言与民族文化符号相互结合。在历史文化发展中，民族文化符号有着鲜明的历史特点。在处理艺术设计与传统文化符号之间的关系时，必须做到“创新”与“发展”并用，积极吸收净化部分，进一步适应社会文化发展的实际需求，将现代艺术设计与民族文化符号相结合，恰当到处理、运用这些符号。不同的设计内容下，相同的文化符号就会传达出不一样的意义。比如说，“盘长”是我国传统、吉祥的民族符号，中国联通创造性的采用这一符号，并设计成为联通标志，表示生生不息、源远流长的意思，标志着在现代网络通讯日益繁荣的今天，中国联通迅达畅通、井然有序。2008年北京申奥会标志，也是借鉴了“盘长”的民族符号，同时融入了书法的写作艺术，简洁、凝练的传达出和谐、团结与力量。上述案例中都完美的应用了民族文化符号，在现代设计与民族文化中找到了结合点，更好的促进现代艺术设计的发展与民族文化的传承。（3）紧抓民族文化符号的色彩特征。通常情况下，民族文化符号的视觉效果非常强烈，高纯度色彩与色彩造型，依靠空间距离、色块形状、色块大小进行统一，在稳定、饱满的图形中协调呈现。比如说，传统的民间泥娃娃，有着红喜绿，白为媒的要诀，绿色与红色是强烈的对比色，具有互补作用，在中间用白颜色才能达到整体的和谐与美感。在进行艺术设计时，紧抓民族文化符号的色彩特征带给人们强烈的视觉冲击。（4）现代艺术设计中更好的促进民族文化符号的更新与发展。在进行艺术设计的天，需要找到现代审美与民族文化符号的结合点，并在深刻了解符号价值的前提下，创造性的运用民族符号，更好的促进民族文化符号的更新与发展。将现代材料、现代图形与民族文化符号进行全新融合，并对民族文化符号进行创新，突出现代设计理念、传承历史文化价值。使得民族文化在现代艺术设计中得到更好的发展。比如说，“四喜人”是我国传统的民族图像，陈幼坚先生充分将这一元素融入到公司标志的设计中去，利用图形与图形的共用、重合进行组合，借用了民族符号背后的美好、吉祥，进一步传递出团队协作、全面、和谐、吉祥的企业理念。在2008年北京奥运会“祥云火炬”的设计中，也创造性的融合了传统的“祥云”标志，传达和谐、美好、吉祥的设计理念。

4 总结

综上所述，本文针民族文化符号的概念及艺术设计中民族文化符号应用的价值开始入手分析，从四个方面：深入钻研民族文化符号的价值内涵，现代设计语言与民族文化符号相互结合，现代艺术设计中更好的促进民族文化符号的更新与发展，民族文化符号的简洁化、概念化，对民族文化符号在现代艺术设计中的应用方法进行详细探究与分析。为日后进一步研究艺术设计中，民族文化符号的有效应用提供了一定理论支持。

参考文献：

[1] 房国栋，冯东，段渭军.论民族文化符号在产品设计中的应用[J].设计艺术，2011（09）.

[2] 赵英姿，李洁.试论中国传统服饰文化与现代服饰设计的传承关系[J].长沙民政职业技术学院学报，2012（04）.

[3] 董欢娇.从云肩的色彩和图案浅谈民族服饰的审美观[J].纺织科技进展，2011（13）.

[4] 谢佳.中国传统鱼纹样的文化内涵与现代设计[J].山东纺织经济，2011（09）.

[5] 邓美珍.现代服饰设计中的传统文化符号——论中国传统文化符号对服饰设计的影响及其意义[J].时代文学（下半月），2012（09）.

[6] 余燕.从洛阳到西安——若干民间传统装饰纹样在现代服装创意中的应用[J].长春工业大学，2011（13）.

作者：齐轩