素质教育美术教学论文

苏霍姆林斯基说过：“我们发展学生在艺术创作方面的才能，其目的并不是要把音乐或绘画作为他们未来的职业（那是专门学校的任务）。我们的职责是：全面的发展每一个学生的个性，发现他的禀赋，形成对艺术创作的才能，以便使他享有一种多方面的完满的精神生活。今天小编为大家精心挑选了关于《素质教育美术教学论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

素质教育美术教学论文 篇1：

关于素质教育的美术教学创新性思考研究

目前，我国迎来知识经济时代，知识的更新和转变速度日益加快，传统以学科为中心的教学模式已经无法适用于知识经济时代的素质教育需求。在课堂教学中需要创新，教育的创新主要是指在素质教育当中把核心目标放在培养学生的创新精神及能力上，而不是一昧的灌输理论知识。现代社会急需具备创新能力的人才，知识经济时代也更加注重个人能力、主体性以及创新能力，而在素质教育当中最能够培养学生们创新精神的学科便是美术课程。但是目前国内大多数的美术教育课程依然在使用以课堂、教材以及教师为主体的传统教学模式，这样老旧的教学模式并不能很好的贴合时代背景，无法培养出具有主体性以及创新能力的学生。

一、基础教学课程的改革方向

教育的创新有着众多的影响因素，比如，社会、教师、教学、学生、家庭以及科技等等。在中小学当中美术教育相比起其他的学科极为不同，美术教育并非是在传授什么知识，而主要是在于培养学生的审美能力以及人格，审美素质作为人类文明程度的一个极为重要的标杆，其对于学生的个人素质有着巨大的影响力。中小学美术课程并不是为了培养出美术工作者才设立的课程，其重点在于培养学生的审美能力、想象力以及创造力。

首先，創新教学模式，教师在课堂教学中要重视引导学生树立起健康的人生观价值观与世界观，端正学生的美术学习态度；其次，教师应根据现有课程中存在的问题，实现对课堂结构的整合，从而建立兼具选择性与综合性的课程结构；再次，教师应转变自身的角色，充分尊重学生的主体位置，增强学生学习的主动性，调动学生积极主动的参与至课堂教学之中，培养学生合作意识与探究能力；最后，转变传统的以学生成绩为唯一标准传统评价体系，实现对学生客观公正的评价。

二、美术教学和素质教育两者存在的关系

现阶段，素质教育理念深入人心，教师应顺应素质教育理念的要求，重点培养学生的创造力与想象力，引导学生进行积极的思考与探究，提高学生对自然的认识，增强学生的社会责任感。美术教学课堂在培养学生的艺术情操方面发挥着不可取代的重要作用，其对于学生的意义表现在以下几个方面：第一，美术教学利于提升学生的审美观；第二，有助于深化学生对历史文化的认识；第三，有利于提高学生的想象力与感知力；第四，有利于提高学生的创造力；第五，可以大大提高学生的个人素质，这对于日后学生的学习能力有着积极的影响。

三、现阶段美术教学面临的主要问题

（一）缺乏对美术教学课程的重视

许多学校及家长对于美术教育并不重视，更多的是将时间与精力放在专业课程的学习上。然而，很显然这种做法对于学生的全面发展与综合素质的提升是极为不利的。

（二）美术教学设施落后

由于学校忽视对开展美术课程的教育，也就不重视加大对美术教学的投入，导致不能够及时的更换与配备先进的教学设施，而这些都将成为美术课程教学道路中的重大阻碍，使得美术课程教学质量一直得不到有效提升。

（三）美术教学管理过于单一

在美术课程教学之中，教师除了重视开展美术课程教学之外，更要引导学生走出课堂，让学生感受到生活中的美术文化。然而，由于外界不确定的因素将会给学生的安全造成巨大的影响，所以通常学生的外出观察活动需要经过层层的审批，而这就会制约美术教学外出活动的顺利开展，难以满足多元化的素质教育的具体要求。

四、创新美术教学方式的有效措施

（一）转变落后的思想观念

随着素质教育理念的提出，对于美术教学提出的全新的要求。因此，教师在教育体制深化背景下，应大胆的当创新与改革传统的教育理念与方式，提高对美术教育的重视，充分发挥出美术教育在促进学生身心健康发展与综合素质提升的重要作用，积极开展各种形式的美育教学活动。

（二）加大对美术教学的投入

美术教学有着其自身的特殊性，与其他学科的教学相比，美术教学对设备与环境具有更高的要求，要想提高美术教学的质量，学校应重视加大对美术教学设备与教学环境的投入，为学生营造出情境悠然、高雅的环境，从而奠定美术教学活动顺利实施的重要基础。

（三）提高对美术教师的重视

教师作为美术教学活动的主要执行者，其个人素质的高低直接影响着美术教学的质量。就现阶段的美术教师来看，普遍存在着工作热情低下的问题，针对于这个问题，学校要充分的认识到美术教师在推动素质教育发挥的巨大作用，积极的改进美术教师的工资待遇与工作环境等，调动美术教师全身心投入至美术教育活动中的热情，从而为美术课堂教学的质量与效果提供重要保障。

（四）提高美术教师的综合素质

美术教师个人的素质是影响课堂教学质量的关键性因素，为此，教师在平时的工作与生活中应不断地加强学习，广泛涉猎多方面的知识，以便于更好的开展美术教学活动。教师平时与学生的接触非常密切，教师个人的思想品质与行为举止等将会潜移默化中影响学生的精神世界。教师应由衷热爱自己的本职工作，并不断的提升自身的职业道德素质，为更好的开展美术课堂教学打下坚实基础。

结语：

综上所述，在现代的教育当中，培养学生的创造力以及创新能力成为了教育的重点，素质教育的创新刻不容缓。美术教育与其他学科相比更为注重培养学生的个人能力，其在想象力、创造力以及审美能力方面的培养是其他学科无法比拟的。在知识经济的时代背景下，美术教育的教学模式需要及时创新，发挥出该学科的特点。美术教育需要创新教育模式才能够更好的推动素质教育水平的提升，培养出具有创新力以及创造力的优秀人才，为我国社会经建设与发展提供更多高素质人才。

作者：张警文

素质教育美术教学论文 篇2：

窥探素质教育中美术教学的功能

苏霍姆林斯基说过：“我们发展学生在艺术创作方面的才能，其目的并不是要把音乐或绘画作为他们未来的职业（那是专门学校的任务）。我们的职责是：全面的发展每一个学生的个性，发现他的禀赋，形成对艺术创作的才能，以便使他享有一种多方面的完满的精神生活。”而在中国教育宗旨中提出并强调美育具有独立性的第一人——王国维，在《论小学校唱歌科之材料》也表述了相同的观点：艺术教育的真正目的在于培养具有审美创造力和审美鉴赏力的人，而不是培养艺术家。

随着中央国务院教育部门“加强素质教育”的提出，人们在理论和实践中都对素质教育特别是美育有了广泛的认同，基本实现了王国维所提出的“完全之人物”的目的，即“在于实现人的全面发展”。美育特别是美术教学，在美术课上40分钟，让学生真正获得美的感悟，体验美的情愫，上升到美的境界。美术教学能让学生获得一种美的感悟

卞之琳的《断章》所描述的：你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你。从文学角度看，这大概可以说是败笔——人和景混乱不清，但从美学的角度看，你可以理解为是情感距离的意象，“你”和“看风景的人”之所以成为各自眼中的美丽的风景，因为“风景”只能欣赏不能拥有，把“你”视为风景，只可远观，这样的距离成了一种失落相思的寄托。如果把这句话写成“我站在桥上看你，你站在楼上看我”，那就只有景而没有感受，虽然看明白了，却索然无味了。卞之琳于1935年写下了这首诗，犹如断臂的维纳斯，营造了一幅于瞬间变为永恒，令人遐思无限的“风景”。苏少版《美术》第2课《从心底接触自然》，透过窗户看外面的风景，美景自然是关不住的，自然界有什么样的风景呢？自然的窗景是无处不在的，却因为不同的欣赏者才感受不同的美。同一幅窗景，用不同的心情可以表现不同的感受，书中《眺望窗外》是俄罗斯夏加尔的一幅油画，窗内的人是一位端庄的少妇，从窗子向外斜望出去，一切都显得安详、和谐和宁静，远处高高低低的房子由于透视逐渐变小，透明的纱质窗帘和木质的窗户相映成趣，一片温柔的氛围；向窗外看去或许是几个调皮的孩子，他们伸着头偷偷地趴在窗上，看着窗棱上的积雪，心早已飞向室外那一片洁白的世界。对自然的美的感受，不仅是对客观自然的简单感叹，而是用内心的情感去体会，没有审美的眼光是不能够获得这样的感悟的，更不可能富有创意地去表达这种感悟。如何引导和帮助学生获得这种感受，是美术教学的基础。

一、美术教学能让学生体验一种美的情愫

在感悟的基础上，产生了一种关于美的情愫。悲秋，是人们面对秋景所产生的一种悲哀忧愁的情绪体验，由于秋景（特别是晚秋）多是冷落、萧瑟、凄暗，多与黄昏、残阳、落叶、枯枝相伴，成为万物衰亡的象征，故秋景一方面确能给人以生理上的寒感，另一方面又能引发人心之中固有的种种悲哀之情。苏少版《美术》第2课《从心底接触自然》有一幅《古道夕阳》的彩色铅笔作品，画面上呈现的是夕阳西下，一条小路从画面右方直通至尽头，由近到远，两边的树木在路上投下长长的影子。画面描绘的是寻常见的一处场景，可是画家边城把它作为审美对象来表现，呈现出了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境。以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。一幅画是否有灵气，在于看画的人有没有同样的情愫，如此画就变得有感性了，这才达到美术教学的目的。王国维提出“以美育代宗教”的著名观点，倡导以美育来慰藉国人的感情和提升国人的精神趣味，指出“感情上之疾病，固非干燥之科学与严肃的道德之所能疗也。感情上之疾病，非以感情治之不可。必使其闲暇之时心有所寄，而后能得以自遣。”这不仅为实施艺术教育，特别是美术教学提供必要的和可行的理论依据，而且还奠定了坚实的现实基础。

二、美术教学能让学生上升到一种美的境界

王国维美育思想的精神内核主要体现在：以美育的超功利性为立论基础，强调美育的独立性。他在《论教育之宗旨》篇中指出：“美育使人之感情发达，以达完美之域。”文森特·威廉·凡·高，荷兰后印象派画家，他一生历尽坎坷。经常挣扎在饥饿之中，短暂生命的大部分时间的职业是“无业游民”，最后他投身于绘画，决心“在绘画中与自己苦斗”。只有表弟提奥理解他，支持他，供给他生活与创作费用。他曾说过：“我总是全力以赴地画画，因为我的最大愿望是创造美的作品。”正是孟子所歌颂的那种‘富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈’。他所说的一种伟大的人格精神之美正是最高层次的审美人格。构建这样审美人格，达到这样的境界，不仅是学校而且也是全社会美育之核心。近年来，在中国兴起了一种沙画的艺术创造活动。一捧沙，一个底部可照亮的白色或透明的胶硬板，然后把细小的沙子撒在上面，用手在上面作画（与我们在有雾气的玻璃上用手画画类似），但由于作画者的手法和沙子与底部亮光形成的独特影像，呈现出一种奇妙的视觉效果。沙画，瞬间万变，同时也是转瞬即逝，人们为了这短暂的美丽，而乐此不疲。人们何以对这种不留下任何创造活动痕迹的形式如此热衷？我想，这正是达到了一种美的境界，无法用言语来表达，一种不计得失、不计名利的超功利境界。

如此看来，美术教学的本质在于能不能让学生获得一种美的感悟，体验一种美的情愫，上升到一种美的境界。作为美术教育者，我们的任务就在于引导、升华这种爱美的天性达到美的境界。如王国维美育思想中提出的美育的第一目的是“调和感情”，第二目的是“陶冶意志”。

作者：程果

素质教育美术教学论文 篇3：

对素质教育下美术教学的几点看法

【摘要】《中国教育改革和发展纲要》指出：“中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的教育轨道。”美术教育是基础教育的一部分;也就是素质教育重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。通过改变教育观念，提高教师自身素质，重视学生个性发展的教学方法，培养学生各方面的能力，提高学生审美情趣及人文素质，培养全面发展的人才。

【关键词】美术教育;素质教育;教育观念;教学方法;个性;创新

目前，学校教育改革的主旋律是由应试教育向素质教育转轨，而美术教育作为艺术教育的有机组成部分，既是素质教育的内容，也是实施素质教育的重要手段。21世纪的今天是高科技的世纪，是科技、经济、文化、社会全面发展的新世纪，在我们进入到不断发展的新的情景时，找到应对美术教育的新策略和新方式是十分重要的。

一、美术教育观念的改变

“几乎所有伟大的科学家和发明家同时也是艺术家、诗人、音乐家”。这是美国学者兼音乐指挥大师伯恩斯坦在完成了一项150篇科学家传略文章的研究后得出的一个结论，这一结论表明了艺术学科与人的创造性人格形成之间的内在相关性。作为素质教育新形势下的一位美术教师，必须更新教育观念，努力接纳改革中的创新意识，以适应新形势的发展需要。目前，我们的一些美术教育工作者对美术教育的认识还存在很多问题，对人的生命存在的意义也没有一个真正合理的、全面的了解。当前素质教育的新形势带来了新任务，新问题，呼唤着新思想，新策略，更需要新的教育理念，这就要求我们的美术教育应更多地关注社会对学生的基本要求：“学会做人”、“学会做事”、“学会学习”、“学会协作”，实现学生自主探究、合作性的学习。那种有文化，没知识，有学问，缺素养，有理论，缺行动的人是无法获得社会的认可的。

时下，绝大多数学校存在着旧的美术教育观念，片面追求升学率，尤其是美术专业学校片面追求专业素质的培养而忽视了文化知识的教育，结果培养出来的都是高分低能的学生。另一方面，现在的美术教育往往都是“程式化”的教育，学生所学全是一个模子，照搬照抄，没有自主创新意识，这些陈旧观念完全失去了美术教学的意义。美术教学的意义在于教师通过一定时间的教学之后，学生是否获得了具体的进步和发展。作为素质教育下的美术教育工作者，首先应提高自身的美术教育素质，特别是作为中小学美术教师，不应以培养艺术家为目标，而应以培养审美能力为核心，以进行有目的、有计划、有步骤的独具特色的育人实践活动为目标。目前的教育发展模式是由应试教育向素质教育转变，这个转变即是针对受教育者，又是面向教育者的，只有高素质的教师才能交出高素质的学生。在如今高科技的时代，在素质教育的形式下，美术教师更应加强文化修养，道德修养和教育基本能力，坚持学习，刻苦钻研，以适应教育教学的需要。一个现代的专业劳动者，比如一个设计人员，必须能够综合各个领域的知识，艺术与社会、自然、科学、技术是相通的。因此，现代美术教育工作者不单单只是为了教给学生一些“程式化”的专业知识，而应本着为学生的未来负责，为社会负责，为国家负责的态度，真正培养出全方面健康发展的学生。

二、美术教学方法的个性化

在当今素质教育的改革下美术教育课程新标准也提出了“以人的个性发展”为出发点，《美术课程标准》是全日制教育中，国家对不同阶段的学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的基本要求，规定了美术课程的性质、目标、内容框架，提出了教学建议和评价建议。但是，在当前的形势下，《美术课程标准》所给定的内容应该因人而异，无论是教师还是学生都有自身的感受，自身的理解，自身的想法，因此，应该坚持“以学生发展为本”的理念，改变以往单一的，被动的学习方式，调动学生的积极性，从而发挥学生的主动性，建立和形成富有创新精神和实践能力的学习方式，使学生体验到美术学习中的乐趣，使学生能够在美术学习中陶冶情操，提高对美术学习的审美能力，丰富自己的专业知识，这就需要学生到真实的世界中去获得各种亲身体验，但是在极其有限的空间中，要做到既吸收了美术教学课题中的基本知识，又能让学生发挥自己的优势，创造出自己的艺术成果，就需要我们对美术课程资源进行有选择的开发。俗话说：“音、体、美是一家”，也就是说艺术都是相通的，在美术课中利用音乐作为辅导教学会起到很好的作用，音乐有很强的感染力，能调动人的情绪，在欣赏课中，一边听音乐，一边欣赏名画古卷，优美动听的乐曲会让我们如身临其境，不仅使学生在情感上产生共鸣，更引发了学生对名画古卷的想象力，同时也提高了学生的审美情趣。在美术课上，教师与学生互动也可以增加学生的学习热情，提高学生的积极性，给学生一个机会，让他自己去锻炼，给学生一点困难，让他自己去解决，给学生一片空间，让他自己去探索，让每个学生都当一回老师，让每个学生都发挥一下自己的优势，体现一下自己的个性，展示一下自己的创造力，使每个学生都能在原有的基础上得到完全自由的发挥。另外，美术教学也应力求多样化，通过现代化的计算机多媒体技术、幻灯片等辅助工具提高学生学习美术的兴趣，让学生能够自主地自觉地热爱美术，学习美术，学校应为学生提供丰富的课外活动，比如组织兴趣小组书法、绘画、手工等，定期举办画展，为学生提供展示自己才华的舞台，那种强迫式的或硬逼式的教学方法是不会收到好的教学效果的。因此我们应该认识到时代的发展促使我们不断提高对美术教育的认识，把更多的时间和空间还给学生，让每个学生都能用心去体会，用实践去感悟美术人生的真谛。

总之，我们要明确素质教育新形势下美术教育的意义和目标，真正从思想上重视起来，以学生为主体，加大教研力度，深化课程改革，重视美术实践活动，在实践中不断探索美术教学的有效方法，为社会、为国家培养出全面发展的美术人才。

作者：丁婧