浅析德国表现主义

2022-09-11

一、德国表现主义形成的背景

德国表现主义是二十世纪头二十年流行的艺术运动和思潮。二十世纪初,欧洲的艺术家都在努力地探索新的艺术语言,突破传统的束缚,几乎同时欧洲不同国家出现了不同的艺术流派:法国野兽派、立体主义、德国表现主义等。它们虽然是不同国家的不同流派或社团,但在美学追求上又有相同的地方,一些艺术家参加过不同流派社团的活动,思想交织,有重叠又有新的枝芽。

1、19世纪末20世纪初的哲学背景影响

二十世纪初德国表现主义绘画的发展,必须要以十九世纪末叶德国艺术中产生的一个理论、批评和历史写作团体为背景来评估。新康德主义哲学家费德勒的理论思想推动了表现主义的美学思想。费德勒探讨过一种客观的艺术科学的可能性和在认识个性的创造问题。他一方面反对现存的艺术模仿自然的概念,另一方面也反对表现高尚文学主题或纯粹的人类感情。对他而言,艺术作品的形式是从内容里、思想里产生的,而内容和思想与形式史不好区别的。他主要的论点是艺术作品本来就是艺术家独特的视觉知觉对象,以他的选择能力,所得出的自由形式。[2]

尼采哲学对表现主义的影响也是不可忽视的。表现主义前期“侨社”的名字就由尼采《查拉图斯特拉如是说》中引用过来的。“人类的伟大之处,在于他是一座桥梁而不是一个目的。人类的可爱之处,在于他是一个过程和一个终结。”“我爱那些只知道为终结而生活的人。因为他们是跨过桥者。”尼采的革新精神,对西方文明根基进行根本性的批判。

2、德国中世纪艺术的影响

德国表现主义绘画对德国中世纪艺术有很强烈的兴趣。人们常常说表现主义是对传统艺术持厌弃态度的,其实他们只针对古希腊、古罗马、文艺复兴这一类的古典艺术,对中世纪艺术、原始艺术、东方艺术强烈抒发个性的艺术还是采取尊重和钦佩的态度。德国中世纪艺术始终保持这自我的特色。“与拉丁国家相比较,德国的艺术家并不太注重积极地从理论上去发展艺术手法,或使绘画成为一种按照严格的美学要求和规则表现个人的有机物。他们认为艺术创作并不只是为了描写或安排现实,它应当解释现实,作为人类和现实之间的媒介而存在。”[3]他们更加感兴趣的是一些原始的未加工的东西,更加赞赏丢勒一些未完成的手稿。

二、表现主义先驱

1、蒙克

爱德华·蒙克是十九世纪末期,挪威著名的艺术家,他出生于挪威一个名门望族,但他的亲人却接二连三地逝去,让蒙克心中留下了难以消失的阴影,这些情绪也表现在他的作品之上。他对德国表现主义的影响是极大的,里德在他的著作《今日之艺术》中机智地说;“我们可以说德国之艺术终于没有追随印象派,完全是他(蒙克)一手拯救出来的。”

2、埃米尔·诺尔德

诺尔德(1849—1938)在1906年曾参加了侨社,但在一年之后便退出了。他年轻时就学习木刻,在柏林做过家具并当过装饰艺术设计师,后来在慕尼黑、达豪和巴黎学习绘画。1906年,他接受侨社的邀请加入侨社,但由于他性格孤僻,与激进的社团不太合适,在一年以后便退出了。《最后的晚餐》这一个古老的题材在他笔下却是很不一样的。人物被塞满了画面,鲜红的衣袍、黑色的阴影和黄绿色的脸一种恐怖、不安的气氛被渲染,基督脱去以往高高在上的光环,就宛如一个普通农民。《基督在孩子们中间》同样采取了拥挤的构图,但是在色彩上采用金色黄色的暖色,让整幅画面充满温馨感,这是和《最后的晚餐》悲剧色彩完全不同的。

三、表现主义“桥社”和“青骑士”社团

1、侨社

“我们相信事物是发展的,我们相信新的一代,不管他们是进行创作还是观赏者,……所有那些把驱使他们创作的东西,直接无伪地表现出来的人,都是我们的同伴。”这是由凯尔希纳起草1906年发表的侨社纲领性宣言。1095年,凯尔希纳、布莱尔、鲁特勒夫一起组成了“侨社”,他们是建筑学专业的学生,但他们也要当画家,求新,革新,反对当时统治他们的主流艺术,“侨社”一词也取自尼采著作。“传达内在的需要”是他们认为艺术的目的和作用,他们推崇梵高、蒙克,但侨社的成员大都不是专业的画家而且又很年轻,他们抱着乐观的态度想改变社会和艺术,没有具体明确的计划,艺术家内部在观念上也有很大的分歧,这是他们最后解散的原因。“侨社”于1913年解散。

“侨社”是德国表现派的第一个阶段,它的影响不仅影响德国也推动了整个欧洲的绘画发展,一群胆大的年轻人,在艺术的道路上提出新课题,实践中不停探索,拓宽了艺术道路。

2、青骑士

“青骑士”是表现主义第二个阶段,也是它的成熟阶段,它有国际性,有不少外国人参加,最主要的成员就是俄国画家康定斯基。这时“青骑士”活动中心在德国慕尼黑,慕尼黑从1890年起就成为了欧洲重要的艺术中心之一。

四、表现主义的影响

十九世纪末二十世纪初,欧洲经济飞腾,机器轰鸣,科学的发展带给人们前所未有的发达和便捷,让人类的生活水平得到了极大的提高,社会越发达,但是它的文化似乎出现了问题,一时间,许多艺术家,哲学家陷入了一种悲观主义和虚无主义,特别是一战过后,人们对科学发展发出了质疑,它究竟是给人们带来幸福还是不幸?在艺术上,欧洲出现了许多不同地流派,他们都怀有类似的目的,寻找艺术的意义,寻找真正的艺术。表现主义就是着时代中的产儿,怀疑传统,提出革新并拓宽艺术的宽度。

摘要:二十世纪初,欧洲的艺术家都在努力地探索新的艺术语言,突破传统的束缚,几乎同时欧洲不同国家出现了不同的艺术流派:法国野兽派、立体主义、未来主义、德国表现主义等。德国表现主义是二十世纪头二十年流行的艺术运动和思潮。表现主义在一战前有“桥社”和“青骑士”两个社团,一战后有“新客观社”。表现主义和其他出现的流派一样,不满足印象派的表现语言,试图寻找绘画的本质。挪威画家蒙克是表现主义伟大的前驱,十九世纪末期,一些哲学家也推动了表现主义运动。表现主义的理论家和实践家宣称:“世界存在着,再去重复它就没有意思”[1]表现主义不满足艺术现状,不模仿客观现实和绘画的教育作用,去表达作者内在的信息,独特的感受形成的自由形式。德国表现主义流派探索的方向都对20世纪后期艺术产生了很大的影响。

关键词:表现主义,绘画,表现形式

注释

1[1]《西方现代美术思潮》邵大箴著四川美术出版社1992年第89页

2[2]《西方现代艺术史》阿纳森著第163页

3[3]保罗·幅格特:《德国表现主义绘画·前言》1982年

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