教育音乐论文范文

小伙伴们反映都在为论文烦恼，小编为大家精选了《教育音乐论文范文(精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。摘要：科技、教育、社会的快速发展为高校音乐教育的开展创造了良好的环境和条件。在这种情形之下，教师必须要明确当下的音乐教学目标，根据学生的音乐水平和能力，对当下的音乐教学内容有效地延伸和拓展。在这个过程中，教师应该考虑学生的具体学习情况，有效地进行多元文化音乐教育课程的规划，利用别开生面的方式引导学生进行多元文化音乐学习和音乐练习。

第一篇：教育音乐论文范文

幼儿音乐教育形式及融合音乐教育的应用

◆摘 要：得益于教育制度不断改革的影响，带给幼儿音乐教育工作很大的影响，如何进行音乐教学工作的创新变成了一个难题。对于年龄较小的幼儿来说，需要教师尝试采用全新的教学方法，引入新的教育理念，积极组织各种音乐教学活动，提高幼儿参与的热情与积极性，充分发挥出融合音乐教育的良好作用，最终达到培养幼儿音乐核心素养的教育目的，有助于确保幼儿音乐教学工作的质量达到相关要求。本文首先说明了当前常见的几种幼儿音乐教育形式，然后分析了幼儿融合音乐教育的有效策略，以期带给相关幼儿音乐教师更多的参考与启发。

◆关键词：幼儿;音乐教育形式;融合音乐教育;应用

近些年来，素质教育得到了广泛地推广和应用，幼儿教育工作得到了很大的关注与重视。而音乐教育作为其中不可或缺的构成内容，其重要性是毋庸置疑的。幼儿园教师结合不同幼儿的特征，制定出科学的音乐教学方案，旨在达到增强幼儿音乐核心素养的目的。然而，现阶段幼儿园音乐教育工作显现出诸多方面的问题和不足，比如，教师过于重视文化知识的讲解，忽视了音乐教育的价值;音乐教学活动类型较少，内容老旧，无法增加幼儿的参与兴趣，导致幼儿缺少自主学习和探究合作的机会，影响到幼儿音乐课程学习的效果。为此，深入研究幼儿融合音乐教育很有必要。

一、当前常见的幼儿音乐教育形式说明

从当前国内幼儿园开展的音乐教育工作情况来看，所运用的音乐教育形式包含了下述几类：其一，幼儿自主进行的音乐活动;其二，更具有针对性效果的幼儿音乐教育活动。其三，显性和隐性相结合的幼儿音乐教学模式。从目前的情况而言，大部分幼儿园开展的音乐教育工作，均以兴趣班的形式呈现。当幼儿教师进行音乐教育工作的过程当中，可以采用隐性音乐教育方式提供幼儿学习音乐的热情与积极性。对于大多数幼儿家长来说，需要幼儿学会一种乐器，有助于训练幼儿的节奏感，使其音准变得更加准确。不过，为了提高幼儿的音樂核心素养，教师需要采用合适的教学方式，使学生在学习音乐知识的过程当中能够感受到更多的乐趣，如此，一方面，实现了幼儿音乐课堂教育工作的进一步延伸;另一方面，则达到了寓教于乐的音乐教育效果，有助于使幼儿收获更多的音乐知识。

二、幼儿融合音乐教育的有效策略

(一)注重新型教学方式的科学利用，拓展幼儿音乐教学的内容

幼儿园开展音乐教学工作的过程当中，教师需要注重新型教学方式的科学利用，拓展幼儿音乐教学的内容，对训练幼儿的思维能力，提高其创新意识非常有益。所以，幼儿教师应该不断改进教学方式，提高对相关教学资源的利用率，凸显出幼儿在音乐教学工作过程中的主体地位，规避了从前沿用的过于固定的教学模式。与此同时，依靠教师的指导与启发，有利于促进幼儿的全面发展。比如，某幼儿教师进行音乐教学工作的过程当中，便采用了构建良好教学情景的模式，引导幼儿主动参与到各种音乐活动当中，学生们在参与“厨师和老鼠”音乐活动的时候，经过教师的指导和帮助，使幼儿可以学会使用各种不同类型的乐器，利用鼓声、沙锤声、脚步声以及琴声等方式，能够呈现出厨师和老鼠战斗的情况，为幼儿们营造出一种良好的音乐学习环境，可以帮助幼儿形成科学的思维模式。实际上，幼儿教师进行音乐教育的过程当中，需要引入新颖的音乐教学理念，以便达到不同幼儿学习音乐知识的目的，不仅使幼儿对音乐课程学习的兴趣变得更加浓厚，而且达到了寓教于乐的教学效果。所以，注重新型教学方式的科学利用非常关键。

(二)将节奏感较强且运用众多传统乐器的民间音乐作品作为教学首选

由于幼儿的年龄较小，针对新鲜事物的好奇心十分强烈。为了增强幼儿音乐教育的效果，幼儿教师需要将那些节奏感较强且运用众多传统乐器的民间音乐作品作为教学首选，充分发挥出民间音乐作品的良好作用。在幼儿教师的指导下，可以激发幼儿在乐器方面的好奇心，使其主动能够进行音乐知识的学习和探索，一方面，开阔了幼儿自身的视野，增长了其知识储备量;另一方面，也使幼儿深入掌握了我国一些传统的民间乐器，并且在学习的过程当中能够感受到更大的乐趣。通过运用此类节奏感很强、包含了众多乐器合奏的曲子，幼儿教师具体进行教学的过程当中，需要指导幼儿进行民间乐器的敲打操作，激发其好奇心，深入感受音乐作品的内涵。借助曲子的节奏感，使幼儿进行打鼓，如此，有助于增强幼儿的节奏感，保证音乐教学的质量。

(三)开展各种类型的音乐绘本表演活动

为了帮助幼儿深入理解音乐作品的内涵与价值，幼儿教师需要积极开展各种类型的音乐绘本表演活动。如同观看电视一般，当幼儿们吃饭的时候，利用舞台剧能够吸引幼儿的注意力。如此，有利于帮助幼儿积累更多的生活经验，增强对音乐的感知能力。因此，幼儿教师应该避免选择那些过于活泼的舞台剧，以免造成幼儿的注意力不够集中的情况发生。由此可见，需要将音乐舞台剧作为首选，规避选用充满过多动作的舞台剧，真正发挥出音乐剧的良好作用。

三、结语

总而言之，在幼儿园音乐教育工作开展的过程当中，并非只为幼儿讲解一些音乐知识、乐器操作方法，更要注重提高幼儿的音乐素养。具体进行幼儿音乐教学工作的时候，教师可以采用奥尔夫音乐方法，引入全新的教学思想，训练幼儿的自主学习能力，以音乐游戏、音乐活动等不同的形式，激发幼儿参与的热情，使其对音乐的学习更感兴趣。不但有助于幼儿的健康成长，而且达到提升幼儿的音乐核心素养的目的，为幼儿以后的深入学习奠定良好的基础。

参考文献

[1]时晓琪，梁竟文，陈思彤.分析幼儿音乐教育形式及融合音乐教育的应用[J].东西南北，2019，198(125)：198-200.

[2]刘红，陈晓燕，李月月.幼儿音乐融合生活的艺术教育实施策略[J].江苏幼儿教育，2019，165(132)：100-108.

作者简介

王春璐(1988.09—)，女，汉族，山东德州人，硕士，助教，研究方向：乐理与视唱练耳。

作者：王春璐

第二篇：高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育

摘要：科技、教育、社会的快速发展为高校音乐教育的开展创造了良好的环境和条件。在这种情形之下，教师必须要明确当下的音乐教学目标，根据学生的音乐水平和能力，对当下的音乐教学内容有效地延伸和拓展。在这个过程中，教师应该考虑学生的具体学习情况，有效地进行多元文化音乐教育课程的规划，利用别开生面的方式引导学生进行多元文化音乐学习和音乐练习。本文首先分析了高校音乐教育中开展多元化文化音乐教育存在的问题，然后分析了高校音乐教育中开展多元文化音乐教育的有效措施。

关键词：高校 音乐教育 开展 多元文化音乐教育

多元文化音乐教育，主要是指围绕高校的专业教学要求和人才培养目标，以兼容并蓄的眼光来看待当下的音乐教育，考虑各方面因素的制约条件，引入一些具有综合性、复杂性、多元性、趣味性的多元文化教育内容。在有效的完善高校音乐教育知识体系的同时，使学生能积极、踊跃、主动地投入到实际的音乐学习和活动过程中去。在实际教学时，教师还需要不断进行多元文化音乐教育的反思和总结，积极借鉴和参考成功的音乐教育案例，以全面突出高校音樂的教育特色，构建全新的多元文化音乐教育体系，这样才能向社会输送更多具有较高音乐能力、素养、技能、水平的优秀复合型人才。

一、现阶段高校音乐教育中开展多元文化音乐教育存在的问题

(一)教学观念较为落后

受到传统教育体制和教育思想的影响，仍有部分教师依然坚持本位的教学思想，以自身的经验为准，进行相关的教学设计和规划工作。即便是学校引入了一些先进的现代化教学设备和设施，但部分教师的信息素养较为有限，多元化教学模式和传统的高校音乐教育难以进行有效的融合，且有的教师对多元文化音乐教育的认识较为浅显，只能简单地进行多元化内容的引入，却无法从本质与内涵入手进行教学，这将会严重影响到学生的多元化思想和艺术思维的发展，导致了教师需要花费更多的时间进行备课和讲课，但学生的艺术鉴赏能力、审美意识、音乐专业能力、综合素养等仍然难以得到有效提升。

(二)教学内容较为单一

科技全球化和文化全球化的发展，对当下的高校音乐教育产生了极大程度的冲击，学生能更快捷地利用网络渠道方式获取自己所需的信息。在长期接受多元化和综合化音乐的情况下，对单一、枯燥、乏味、刻板的高校音乐教育内容会产生一定的排斥情绪，且在实际教学过程当中，部分教师通常会以教材为主进行后续的音乐课堂教学和音乐活动的设计，但却没有在实际课程教学当中引入更多多元的文化音乐内容，难以满足学生日益趋于复杂化、全面化、多元化、开放化的音乐学习需求，也有的教师未能客观地看待不同属性的多元文化音乐内容，在音乐课程当中出现过度引入民族音乐，或者是过度引入外国音乐作品的现象，这将会使学生存在音乐常识和音乐专业知识缺失的现象。有的教师甚至为了能取得较为理想的教学成效，或为了使高校音乐教育与国际音乐教育接轨，会过度照搬照抄国外的一些优秀的高校音乐教育教材，没有根据高校自身的办学特色和教育需求进行相应的整合，其教材缺乏针对性、合理性，适应性，特色性，这不仅会使多元文化音乐教育落后于当下的社会发展和音乐发展，还会极大程度地挫伤学生的学习主体性和积极性。

(三)教学方法较为滞后

现阶段仍有部分教师在课堂教学当中单向的进行音乐知识和概念的灌输，或是花费更多时间进行音乐技能的演示和展示，很少为学生提供一些自主学习时间和空间。有的教师没有遵循因材施教的原则，没有从学生的心理需求和情感需求出发进行创新，这导致学生无法深入、全面、透彻的掌握音乐的意境、情感、内涵等深层次内容，将会严重影响学生音乐综合素养和创新意识的有效提升，且在高校不断扩招的情况之下，目前较为有限的教学设施与设备难以满足学生日益增多的音乐教育需求，学生音乐水平参差不齐，学生之间个体差异十分明显，但教师习惯统一地进行音乐教育和指导，没有设计能满足不同层次学生学习诉求的音乐实践活动和探究活动，这不仅会增加音乐教育过程当中的两极分化趋势，同时也会对高校音乐教育的创新与发展造成一定程度的影响和制约。

二、高校音乐教育中开展多元文化音乐教育的有效措施

(一)树立全新音乐教学观念

高校应掌握新课改对当下音乐教育提出的要求和标准，利用“互联网+”的渠道进行多元文化教育的宣传，引导教师利用线下与线下相结合的方式进行学习和研讨，以加深教师对多元化音乐教育的感知、认识、理解。教师还应立足于当下的高校音乐教育现状，树立以学生为主体的音乐教学思想，利用各种方式和渠道与学生进行沟通和交流，在形成和谐、良好、稳定的师生关系的同时，更好地掌握各阶段学生的学习动态、心理状态、思想形态、认知动态，以此为切入点选择具有较高执行性与合理性的多元化音乐教育方法。教师须在课程当中引入一些学生喜闻乐见的新方法、新理论、新途径、新模式、新技术，将之和传统的高校音乐教育进行全面的融合，为学生营造多元文化音乐教育开展的良好环境。另外，教师还需要树立多元文化音乐教育思想，创新教育理念，客观看待不同形式、民族、地域、国家、风格、流派的音乐，结合高校音乐教学需求进行有效的筛选，以全面促进高校音乐教育的稳健发展，对其音乐教育课堂进行重构和创新，使其更加契合当下的专业发展、学生发展、教育发展。

(二)有效整合音乐教学内容

在音乐教育过程当中，高校可以组织学校的音乐专业教师和专业领域权威人员对高校现行的音乐教材进行全面的分析和审核，找出其中存在的缺陷和不足，从当下的多元文化音乐教育的整体发展趋势和动向入手，对其教学内容进行有效的完善和创编。在这个过程当中，教师不仅要将多元文化音乐理论和思想渗透、融合到教学当中，还要必须考虑学生的专业特点、学习需求、职业生涯规划目标，对与之有关的跨学科、跨领域的知识进行全面的筛选，有选择性地纳入音乐教学内容体系当中。针对新引入的高校音乐教材，须由教师和专业人员对教材的可行性、适应性、针对性进行全面论证，确保其符合我国国情，能满足高校教育需求。另外，为全面激发学生的音乐学习参与度和课堂主体性，教师可以提取教材当中具有趣味性和多元化特性的内容，对实际的音乐课堂教学内容进行延伸和拓展。另外，也可以从不同角度、层次、方向出发，有效地引入不同民族、背景、环境下的音乐教育的内容，或是一些受到不同的群体、集体、社区的影响，在长期累积和发展过程当中演变的音乐教育资源，也可以立足于当下的文化全球化、教育全球化、经济全球化的整体发展趋势，掌握在新时代和背景下，不同国家、地区、意识、形态、政治、文化、经济、音乐等的冲击与融合，有效引入与高校多元文化音乐教育相契合的元素，或是创造性地导入中国传统文化、民族音乐、传统音乐等。在全面拓展学生视野的同时，有效激发学生的学习兴趣和学习动机。教师还应把握大众喜欢的流行音乐整体发展趋势和走向，利用大数据技术获取与音乐教学有关的多样化教学资源，汲取本土音乐和外来音乐的优势，从兼容并蓄、取长补短、共同发展的层面入手进行整合，为学生构建基于多元文化音乐教育的全新教学资源数据库。上传一些与音乐有关的前沿信息、行业信息、热门资讯，或与音乐教育有关的热点话题和热门问题，也可以从学生的兴趣出发，引入一些具有代表性、综合性，多元文化属性的优秀音乐作品，或是访问与音乐有关的数字图书馆或者其他高校的音乐教育资源数据库，对本校的多元文化音乐教育资源进行不断拓展和完善。教师还可以利用QQ、微信、微博、抖音的渠道推广不同类型的音乐内容，或根据音乐教学主题编写软文、录制短视频，有效的进行推广和传播。或是设置讨论板块，开展与多元文化音乐有关的超话题或微话题，引导学生大胆的进行讨论和探究，积极阐述自己对多元文化音乐的一些不同意见和看法，通过思想冲击激活学生思维，激发学生的学习灵感，这样不仅能使学生学会利用包容、综合的眼光看待多元文化音乐教育，同时也能使学生形成正确的价值观、人生观、世界观、文化观、艺术观。

(三)引进多样音乐教学方法

教师可以从学生的认知规律和学习规律出发，借助信息技术对传统静态化的音乐教学内容进行动态、直观、全面、立体的转化，利用学生感兴趣的音频、图片、动画、视频进行呈现，以提升多元文化音乐教育的吸引力和趣味性。教师也可为学生构建与音乐教学主题相关的多元文化音乐教育情境，利用模拟和再现的方式，为学生营造与音乐最贴近的意境和环境。或是引入与音乐有关的舞台表演、歌曲创作、器乐伴奏以及与音乐有关的热门行业和岗位的场景，促使学生能身临其境地去揣摩、分析、探索、研究，使学生更好地掌握不同地区、不同国家、不同民族、不同环境下的音乐特质和特性，更好地掌握音乐的内涵與本质。另外，在进行具有较高难度的音乐理论教学和技能教学过程当中，教师也可以对信息化教学素材进行整合，为学生制作能突出难点和重点的多元文化音乐教育微视频。分析上传到相关的沟通软件或网络平台当中，使学生能够更好地利用手机和电脑媒介进行下载和浏览，根据自己的具体学习进度和需求，反复进行学习和练习，以借助信息手段促使学生更好地攻克多元音乐学习的难题。教师也可有针对性地在多元文化音乐教育中导入慕课、在线课程、翻转课堂、直播教学、网络教室以及任务驱动教学法、小组合作教学法、综合探究教学法、趣味实践教学法、头脑风暴教学法、分层教学法等，根据不同阶段的多元化教育需求进行有效的选择和融合，全面激发学生兴趣、调动学生情感、激活学生潜能、开发学生智力。另外，教师还必须要在音乐教学过程当中增加实践教学的比例，以多元化教育需求申请专项资金，大力加强音乐教师、多媒体教室以及校内实训基地的建设，为学生的音乐学习和练习打造良好的环境，也可加强和音乐有关的机构、单位进行合作，为学生提供到一线岗位进行实习和实训的机会;或是与本地区一些优秀的歌舞团或表演团协商，为学生提供更多的临场表演和实践练习的机会。此外，教师也可以定期组织一些与多元文化音乐教育有关的综合实践性活动，如音乐歌曲创作大赛、经典歌曲改编大赛、器乐演奏大赛、歌曲合唱大赛、文艺晚会、校园歌唱大赛等。通过发布网络调查问卷的方式，了解学生对活动的一些意见和看法，根据其综合需求进行活动流程的创新，并将与活动相关的内容发布到线上平台，全面提升活动的影响力和号召力，也可推荐学生积极参加一些国内或国外的优秀音乐比赛，促使其将自己掌握的音乐知识和音乐技能转化为实际的表演能力和音乐素养。

三、结语

综上所述，教师必须要掌握当下的专业发展动态和教育发展趋势，对实际的音乐教育进行整合与创新，推出具有多元文化特性的全新音乐教育方案，以此为切入点进行多元化音乐教育的统筹规划。在这个过程当中，教师还应掌握多元文化音乐教育的迫切需求，利用信息化的手段进行多元文化内容的呈现，以全面加快高校音乐教育的转型和升级。另外，还必须要结合不同阶段的音乐教育目标和要求，积极进行现代化的多元文化音乐教育方法和教学模式的引入，有效开展具有趣味性、综合性、拓展性、多元性的音乐教育活动，为学生提供更多的自我展示、自我提升、自我完善、自我发展的平台，这样才能为基于新形势下的高校音乐教育与多元文化音乐教育的同步开展奠定良好的基础。

参考文献：

[1]颜家佳.高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育[J].文艺生活·中旬刊，2020(05)：237.

[2]申媛媛.高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育[J].青春岁月，2019(14)：187.

[3]李鹏鹏.高校音乐教育中多元文化音乐教育的应用探究[J].北方音乐，2020(06)：196，200.

[4]高阳.多元文化在高校音乐教育中的积极作用[J].黄河之声，2020(06)：76.

[5]王子君.多元文化音乐教育在高校音乐教学中的渗透策略[J].北方音乐，2020(07)：133-134.

[6]宁春峰.多元文化音乐教育在高校音乐教育中的应用[J].北方音乐，2020(17)：129-130.

[7]孙丹.多元文化教育在高校音乐教育中的运用[J].参花，2020(14)：120.

[8]薛丽丽.多元文化音乐教育在高校音乐教育中的应用[J].中外企业家，2020(22)：239-240.

作者：孙毅

第三篇：高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育

摘要：高校的教育工作开展是国家和社会发展中最为重要的人才输出方式，其能够在合理教育模式以及有效教育理念的支持下，实现学生的长久发展。在最新社会环境下，高校内部的艺术教育工作备受关注，其能够保证学生在良好课堂环境下，欣赏艺术、感受艺术、品味艺术，从而达到最佳的教育目标。所以本次文章的分析也是在多元文化的教育背景下，提出音乐教育在高校开展的具体方法和策略，希望能够为学生良好的成长，以及人才的培养做贡献。

关键词：高校;音乐教育;多元文化

前言：进入大学校园后，很多学生的艺术潜能得以激发，并且找到了自己未来人生正确的发展道路，所以在这样的形式下，就需要教师能够站在学生发展需求的视角，合理的对课堂教学模式进行改革和完善，以此更好的实现人才培养的目标。所以本次文章也是以音乐教学作为主要的核心，探讨多元文化在音乐教育领域中的渗透策略，希望能够发挥出教育的优势，从而在最佳的环境下，为大学生未来的发展指明方向。

一、高校音乐教育中展开多元文化教育的意义

在经济不断发展的过程中，人们的生活需求也呈现出不同的变化，因此产生了多种多样的艺术类型。在音乐领域中也是如此，不同的音乐表达方法所蕴含的知识内容，以及艺术魅力都是相同的，所以每一种音乐所包含的都是我国劳动人民的智慧，也有着特殊的教育意义。对于每一个年龄层次的人来说，通过音乐知识的学习，都能够获得最为有价值的内容和思想上的认知。音乐是非常关键的帮助人类大脑神经系统得以开发的教育素材，所以在高校时期通过有效的音乐课堂教学工作，能够使学生的综合能力得到发展，也能够提高学生成长的速度。

二、高校音乐教育中展开多元文化教育的策略

(一)通过演唱实践让学生感受艺术

在高校内部音乐课堂教学活动开展的过程之中，想要实现美育教育最佳的标准，并提高学生的综合素养，不仅仅是注重对课堂理论知识内容有效地传授，更是需要通过恰当合理的引导，让学生能够对所学习的知识反复的进行尝试，只有这样才能够凸显出音乐知识学习的意义，也能够让学生感受到了音乐课堂所具有的乐趣。所以在开展音乐学科教育工作时，教师就可以通过不同课堂教学的方法，实现课堂的最佳氛围创设。如，教师可以组织学生利用不同演唱歌曲的形式，对所学习的内容进行掌握，小组的比赛、男女的对唱、独唱、合唱、多声部演唱等。通过不同的方法演唱同一首作品，就能够让学生在不一样的氛围中，感受到音乐作品所带来的艺术性美感，也能够有着不一样的情感体会。所以教师需要清楚地意识到，高校音乐课堂教学从不同教学的方式，能够获取不同的教育效果，带给学生情感上的体验也有所不同。演唱的实践能够帮助学生熟悉歌曲的内容，也能够让学生增强乐感，充分感受音乐作品内涵的同时，接受美的熏陶，这也是美育教育工作所需要达到的最终目标。

(二)通过情景教学让学生了解艺术

在高校音乐学科教育活动开展的过程之中，美育教育理念的渗透是至关重要的一项内容，只有通过恰当有效的教育模式，才能够让学生真正的感受到艺术的美感。情景创设的教学方法就能够以形象的手段，为学生创造出最佳的音乐学习场景，从而激发起学生内心深处学习的动力，也能够让学生努力地感知音乐这门艺术。所以在情景创设的过程中，教师就可以通过学生自身感官的有效调动，充分的体会音乐激发起学生想象力，引导学生能够在深入理解阅历相关知识的基础上，提出自己独特音乐的见解和感知，充分地了解音乐这门艺术所呈现出巨大的魅力，这也能够提高学生审美的素养。

例如：在讲解《黄河大合唱》这部分知识时，教师就可以结合使用多媒体设备，把与歌曲相关的视频进行播放，让学生能够仔细地对视频的内容进行观看。然后再安排一部分学生利用乐器对歌曲进行伴奏，另一部分学生演唱，让学生能够通过自己的演奏和演唱，真正的感受到这首歌曲中包含的深情。也能够向学生有效地传递演唱的技巧，使学生熟悉的掌握歌曲，从而完成对于歌歌曲内容的有效理解，达到最佳的教学效果和目标。这些对于学生能力的提升，以及素质的培养都有着非常关键的推动性作用。

(三)通过音乐欣赏让学生品味艺术

音乐的欣赏在高校内部音乐课堂教学活动中，所占有的地位是非常重要的，通过音乐的作品内容欣赏，学生能够获得相对比较丰富的情感上的体验，也能够真正地在知识学习的过程中，掌握一些与音乐的艺术有关的知识内容，从而真正的实现学生思维有效的开拓这一教学的目标。

例如：在学生聆听《命运交响曲》时，就可以让学生感受贝多芬在面对痛苦和磨难时内心的情感，有些学生通过聆听会听到贝多芬的不甘心愤怒，有些学生会听到贝多芬的坚强和不屈;在聆听肖邦所演奏的《第一钢琴叙事曲》时，学生在用心体会之后，就能够感受到肖邦对祖国所具有深沉的愛恋，从而真正地培养学生良好爱国主义的情感。与此同时，印度的音乐富有哲学的意蕴，通过这样的欣赏和聆听，学生能够进入到一个奇幻的世界中，感受东方古国所具有的神秘和美好。教师在音乐欣赏的过程中，需要通过有效的知识讲解，带给学生不同的音乐作品内容，丰富课堂教学的资源，使学生能够在欣赏这些艺术作品时，感受到不同的情感体验，从而丰富了学生的情感，也能够实现美育教育的目标，充分地让学生在良好的课堂环境和氛围中，感受音乐所带给自己的极致美妙。

结论：综上所述，艺术人才的培养能够传承和发扬文化，也能够使国家和社会得到更好的进步，特别是近年来，人们对于艺术生活有了更高的需求，在这样的背景下，还需要校园教育工作找到正确的发展方向，不断的对教学模式进行改革和创新，从而最大程度的满足社会发展阶段人才的需求，也能够使学生在最佳的环境下得到健康的成长。所以本次文章也在以上的内容中，重点分析高校音乐课堂上，多元文化教育模式的具体开展和实施策略，希望能够优化课堂教育效果，提高课堂教育质量，让学生感受到艺术的魅力和课堂的乐趣，从而更加积极主动的参与到知识学习的过程中，发挥课堂教育效果，为人才的未来发展做好坚实的铺垫。

参考文献

[1]刘莉华.中国传统音乐文化继承与创新的路径探究[J].湖南工业职业技术学院学报，2020，20(04)：44-46+85.

[2]夏蕾.探索新媒体背景下大学音乐教学中传统音乐文化的渗透[J].大众文艺，2019(18)：225-226.

[3]温赞扬.新媒体时代中国传统音乐文化在大学的传承与创新[J].戏剧之家，2019(23)：181.

本文系2020年重庆人文科技学院高等教育教学改革研究项目：<艺术学科特色彰显计划实施路径研究之音乐剧人才培养体系构建与实施>，项目编号：20CRKXJJG17课题研究成果。

作者：赵娴科