音乐游戏中小学音乐教育论文

摘要:音乐游戏就是根据音乐节拍恰当地融入游戏活动，使学生在伴随音乐进行活动的过程中，将音乐以一定的形式表现出来，并唤起学生的极大兴趣。下面是小编整理的《音乐游戏中小学音乐教育论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

音乐游戏中小学音乐教育论文 篇1：

浅析小学音乐游戏教学

摘要：音乐游戏是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导，让学习者在聆听音乐的同时，促进学生人格品质全面、和谐地发展，培养其良好的道德情操和人文精神。

关键词：小学音乐；游戏教学；课程标准；运用

英国教育家洛克曾说过：“教导儿童的主要技巧是把儿童应做的事都变成游戏似的。”所以，游戏是一种适应儿童身心特点的教学方法，最为孩子们所喜爱。而音乐游戏，顾名思义，是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏活动。当今音乐教育界许多有识之士都把游戏引进了小学音乐课堂，设计出大量孩子们所喜闻乐见的音乐游戏，让他们通过游戏来学习音乐，从而达到培养音乐兴趣、提高音乐素质的目的。在我国新颁布的《音乐课程标准》中，也把音乐游戏列为综合性艺术表演的主要内容之一，属于音乐表现的范畴，从而更加强调了音乐游戏在当今小学音乐教育中的重要地位。可以说音乐游戏是儿童学习音乐的桥梁。

一、音乐游戏的意义

音乐游戏是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏活动，音乐是它的灵魂，儿童在伴随音乐进行活动的过程中，表现具有一定形象、一定意境、并唤起好奇心与联想，从中学到一定音乐知识的集体活动，它是受到学生普遍欢迎和喜爱的一种综合性活动，在音乐教学中如能恰当地运用游戏，我们将获得意想不到的效果。其一、它具有其它学科不可企及的优势，它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有情绪的生动形象的游戏教学，既符合音乐艺术的运动特性，又满足儿童好动好玩的特征，并充分体现了愉快教学。其二、游戏教学实现了课堂教学中教师的主导地位和学生的主体作用，学生成了课堂的主人，每位儿童成了音乐活动的积极参与者与创造者，使学习不再成为负担，融洽了师生关系，提高了学生的学习兴趣，使一大批不喜欢音乐的儿童也爱上了音乐课，并能及早发现一些有特殊音乐才能的学生。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。

二、音乐游戏与儿童生活的关系

德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学習音乐。的确，儿童的生活以游戏为重心，常在游戏中以最纯真、最自然的方式表现自我、抒发情绪、发挥想象力，满足其天生的好玩好动性格。综观我国各民族儿童民歌，游戏歌占据了大部分，且大部分游戏歌的内容都是儿童生活感兴趣的事物。

从儿童音乐教育的观点看，根据儿童的生理、知识水平、注意力等特点，儿童在学习音乐的过程中不可能专门集中注意于音乐。日本教育家铃木先生认为：儿童的心理特点是“玩”，把游戏引进课堂，让儿童感到音乐课是最有趣的课，上了还想上，所以从这个角度考虑，教师尽可能从儿童日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，创造出一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在音乐教学中加以应用。音乐游戏具备了将音乐听觉表象付诸于行动之中的功能，让儿童从音乐中来——感受音乐（听音乐）；到音乐中去——表现音乐（音乐游戏）；再回到音乐中去——达到音乐教学的目的（掌握音乐）。所以音乐游戏是帮助儿童架设学习音乐的一座桥梁。

三、音乐游戏的主要特点和类型

音乐是音乐游戏的灵魂，音乐游戏只是学习音乐的手段，音乐游戏必须伴随音乐，才能实现音乐教学的目的，所以音乐游戏的最大特点就是“音乐性”，让儿童在游戏中学习音乐，感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化、速度的统一与变化，并随时根据音乐的变化作出反应，在游戏中学会听辨不同旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素，训练了听觉、视觉和运动觉，从而达到音乐学习的目的。音乐游戏除了具有“音乐性”这一主要特点外，还应具有自然性、趣味性、创造性等游戏的共同特点。根据游戏的功能，把音乐游戏分成以下几类：1.节奏训练类游戏。2.音准训练类游戏。3.培养音乐感受力游戏。4.训练动作与音乐协调类游戏。5.识谱类游戏等。

四、音乐游戏的运用

如何运用游戏进行音乐教学是一个重要的问题，要明确音乐游戏只是音乐教学过程的一个环节，一种手段，要把游戏恰如其份、灵活自如地运用于教学过程中去。

1.作为导入过程的游戏，其作用是揭示课题，吸引儿童注意力，激发儿童兴趣和积极性，达到抛砖引玉的作用。

2.作为调节活动的游戏，其作用是活跃课堂气氛，激发儿童情绪，调整课堂秩序，提高儿童的学习热情。

3.视课堂教学实际情况，编排即兴游戏，弥补教学上的某些不足。

4.让儿童根据音乐内容创编音乐游戏，培养儿童的创造力、想象力和对音乐的感受力。

5.一些深奥难懂、枯燥乏味的音乐知识用游戏进行渗透教学，作为一种辅助的学习方式贯穿于教学中。

6.在课外音乐活动中穿插音乐游戏，丰富儿童的音乐生活。

五、避免走入误区

首先，要把音乐性放在音乐游戏教学的重要地位。

我们在进行音乐游戏活动时，必须首先考虑到它的音乐性，一切活动都要从音乐出发。在音乐游戏教学中，教学生听辨音乐的音高、节奏、强弱、节拍、速度、情绪等基本要素，并在训练听觉的同时引导他们用身体动作来表现这些要素，使自己的身体与音乐默契配合成为一个整体，让音乐时刻扎根在他们的心里。

其次，设计音乐游戏时要考虑游戏的价值，要为一定的教学目的服务。

我们在设计音乐游戏教学时就应该明确此项游戏目的，以便于在活动中把握正确的方向。使游戏发挥真正的作用。

第三，设计音乐游戏的思路，自己要明确教学过程。

我们在设计音乐游戏活动时，一定要认真准备，重视游戏过程的每一环节，使游戏的全过程都有教育价值。包括教学准备，规则制订，参加人数，分配角色，确定玩法，设计动作，变换队形，分层训练等等。

第四，设计音乐游戏时留出学生创造的空间。

在我们的音乐游戏教学中，一定要多设计一些学生的创造性活动，多给他们一些游戏的自主权，从而培养孩子们的创造性思维。在备课时，要从儿童身心特点出发，把音乐游戏中的某一环节留给学生创遍。开始时可以是某种节奏、动作，随着程度的加深，可以分组由学生自己创编不同的游戏玩法。

参考文献：

[1]张曌. 音乐课程标准[M]. 北京师范大学出版社集团：中华人民共和国教育部指定， 2011. 1-36

[2]杨畅. 音乐游戏[J]. 中小学音乐教育， 2013， 4（8）： 4-5

[3]张丽姗. 小学音乐快乐教学法[J]. 中国音乐， 2012， 3（12）： 15-15

作者：周洁

音乐游戏中小学音乐教育论文 篇2：

应用音乐游戏,提升教学效果

摘 要:音乐游戏就是根据音乐节拍恰当地融入游戏活动，使学生在伴随音乐进行活动的过程中，将音乐以一定的形式表现出来，并唤起学生的极大兴趣。经过多年教学实践，在充分分析歌曲特点和学生特长的前提下，组织编排和应用音乐游戏，使学生成为教学的主角，使学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力、创造力，逐步培养学生的审美情趣和音乐课的学习兴趣，进而提升音乐课的教学效果。

关键词:教学；音乐游戏；学习兴趣；提升效果

游戏，是每个孩子的天性，孩子们往往在游戏中获得经验，学到知识，体验快乐。将游戏融入音乐教学，使课堂成为一个充满欢乐、荡漾歌声、舒展舞姿、自我表演的快乐园地，使孩子们快乐学习，快乐成长。

1 正确定位音乐游戏，不断创新教学方式

音乐游戏是以发展学生音乐能力为主的一种游戏活动，是学生在伴随音乐进行活动的过程中，表现具有一定形象，一定意境，唤起好奇心与联想，从中学到一定音乐知识的集体活动。音乐游戏打破了传统的音乐教学模式，将单一的教师领唱学生学唱的教学方法转变为师生互动、边玩边学的新模式，极大地提高了学生的学习兴趣和教师的教学效果。

1.1 音乐游戏是音乐教学中重要的一个教学方式，在音乐教学中如能恰当地运用游戏，我们将获得意想不到的效果。在音乐游戏中，学生的身心并用、手足舞蹈，既符合音乐艺术的运动特性，又满足中小学生好动好玩的特征，并充分体现了快乐教学；通过音乐游戏，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养。

1.2 采用音乐游戏，实现了音乐教学中学生的主体性，每位学生成了音乐活动的积极参与者与创造者，使学习不再成为负担，使学生自觉自如地走进音乐、喜欢音乐、学习音乐，在自娱自乐的音乐活动中及早发现一些有特殊音乐才能的学生，有利于音乐人才的选拔和培养。

1.3 应用音乐游戏，有利于培养师生情感。由于音乐游戏更多的时候是以集体的形式进行的,当学生和老师、同伴一起地唱歌、跳舞时觉得特别开心。当老师走下讲台，走进学生，和学生手拉手地在一起唱、跳、玩时，老师和同学以及同学之间已融入一体，老师和同学很快熟悉并亲热起来,消除紧张感和陌生感,培养学生的积极乐观自信的性格。

1.4 通过音乐游戏，可以提高学生整体素质。促进学生全方位发展。音乐课不仅向学生传授音乐知识，更应该通过各种教学手段来育人。而采用音乐游戏则是一个比较直观的手段，丰富情感体验，陶冶高尚情操。所以，音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。

2 音乐游戏与音乐教学巧妙融合，培养学生对音乐的浓厚兴趣

音乐教学的游戏化使学生对音乐产生了浓厚的兴趣。学生只要听到音乐，马上会动起来，三三两两地进行自编的表演。使学生上课注意力集中，思维活跃。但在开展音乐游戏的同时也要注意其应遵循的原则：

2.1 音乐游戏的开展应有一定的目的性。音乐游戏是为教学服务的，必须与教学密切相关。音乐游戏更要围绕教材，促使学生理解教学内容，要根据教材的知识及特点设计游戏，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。

2.2 音乐游戏的形式应多样化。学生的注意力不易集中，意志力比较薄弱，因而游戏方案的设计要丰富多彩、多样化。例如：每一节课都要有3～5种音乐形式的变换活动(如：演唱、表演、器乐练习、音乐游戏、即兴创作等形式)，而每一种形式多包含的内容，又必须在教学上要有一定的连续性，技能上的互补性，要接近学生的生活,要将静态的教学内容用动态的教学形式来表现出来。

2.3 音乐游戏要有趣味性。音乐新课程标准提出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。兴趣是获得知识的内驱力,它影响着学生的学习行为与效果。在设计游戏活动时，必须针对不同年龄、不同发展水平的学生和不同的音乐作品进行设计，运用多种手段、方法参与和渗透，环节不宜太烦琐，过程不宜太复杂，学生一听就懂，容易操作。有利于学生从对教师的被动服从和接受向主动参与和自主学习转化，增强学习兴趣。

2.4 音乐游戏要有整体性。游戏活动要调动全班所有学生的积极性，使每一个学生都成为游戏的一部分，比如在《花儿与少年》这首歌的学习中，组织学生观看临夏花儿的唱法，将男生和女生分组编排，以扇子为道具，使所有学生融入其中，以其新鲜、有趣吸引学生。

3 恰当应用音乐游戏，提升音乐课教学效果

3.1 新课导入是音乐课中必不可少的教学环节 在新歌教学之前，运用学生日常喜爱的游戏导入，能大大激发他们的学习兴趣。对于学生来说，应该采用形象、直观而且学生喜闻乐见的形式导入，俗话说“良好的开端是成功的一半”，而音乐游戏就有这种形象、直观的特点且非常容易抓住学生的内心世界，使他们产生强烈的求知欲和好奇心，从而积极主动地参与课堂教学，最后有效地完成教学任务。当学生分不清自己在上课还是在玩的时候，这首乐曲的节奏、旋律已经潜移默化地植入了他们的心里了。

3.2 创设良好的音乐氛围，让学生在音乐游戏中进行欣赏 在学习歌曲《爱我中华》时，先让学生了解当地有哪些少数民族，以及各少数民族的风俗、服饰等，让学生分别扮演不同的民族，在欣赏音乐中，让学生自觉融入到角色游戏中，自己的内心情感跟着音乐而展开丰富的想象，沉浸在游戏气氛中，既在游戏中快乐欣赏，又在欣赏中轻松游戏，同时培养学生民族团结，体会“五十六族兄弟姐妹是一家”的大爱。

3.3 恰当采用多媒体授课，使学生在欣赏中学会音乐游戏 多媒体作为一种“有声有色，图文并茂”的魅力激发学生的学习兴趣，帮助学生透彻地理解讲授内容，使课堂教学充满生机与活力，达到“省时、高效”的课堂目标，已广泛地应用于各科教学之中。通过多媒体让学生更加直观地认识各种乐器、欣赏名曲、结识音乐名人、学习音乐游戏，达到事半功倍的效果。

3.4 学习采用肢体语言，使音乐教学游戏化 教学过程中，为了加深学生对乐曲情感的体验，进一步培养他们的感受能力，应该积极鼓励学生学习肢体语言，用形象生动的动作表现出来。如在学习《感恩的心》这首歌曲时，先播放这首歌的CD光盘，让学生仔细观察演唱者的动作，然后让学生边学边唱，激发学生的感恩之情，又让学生利用肢体语言表达出自己的心声。这样使学生在欣赏音乐中做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力和创造能力。

3.5 发挥学生能动性，学会自编音乐游戏 在学习节奏明快、娱乐性强的歌曲时，先放音乐磁带，将学生分组，分配角色，自编自演，然后教师和学生共同进行总结点评，将各组编排的游戏组合、串联、修改、完善，再让学生重新表演，再进行整理设计，培养学生的协作性和团队精神，提升学生的成就感。

参考文献

[1]张志军.把游戏引入音乐课[J].教育艺术，2005，（9）：62～63.

[2]赵志永.游戏活动与音乐课堂素质[J].教育论坛，2007，（1）：49.

[3]王忱.以新课程理念为依托发展音乐游戏教学[J].音乐天地，2006，（6）：17～18.

[4]殷亚年.游戏让音乐教学亮起来[J].教学研究，2005，（12）：51.

[5]王晓玲.让孩子在游戏中学习音乐[J].中小学音乐教育，2004，（10）：33～34.

作者：朱晓东

音乐游戏中小学音乐教育论文 篇3：

浅谈中小学音乐游戏教学

【摘要】音乐课长久以来以“副科”的形象出现在中小学的课堂上，但是，它存在的意义无可厚非是非常重要的。音乐游戏这一教学模式符合了中小学学生好奇、好动、模仿力强的性格特征，可以使同学们在更加容易接受音乐课的基础上，更好的理解音乐作品。在音乐游戏的过程中还可以培养同学们全面发展的能力，可以让同学们在做游戏的过程中动起来，尽情的释放压力，解放被束缚的情感，开阔眼界，扩展思维，激发内在的表演欲望，调动起同学们的情绪，培养同学们的审美情趣。我在实际的教学过程中通过使用游戏教学这一教学模式，使同学们在感受音乐的同时可以亲身体验，诉诸本性，回归自然，用心去感受不同的音乐所表现出的内涵和情感。这一教学模式下传递的音乐不再是枯燥而又抽象的知识，而是老师和同学们的互动的结果，而这样的教学过程淋漓尽致的展现了音乐的无穷魅力，比我预想的课堂气氛更加活跃，同学们也更加容易接受。

【关键词】音乐游戏；创造教学；中小学；寓教于乐

在我国传统的教育中，音乐被视为九大学科之外的一门学科，所以，它并不为学校和家长所重视，长期以来处于“副科”的地位。事实上音乐是一门非常重要的学科，它可以表达出处于现实生活中的人们对于情感的表达。现如今，随着我国人民生活水平的普遍提高，我们对于音乐作品的审美有了更高的认识和要求。但是如何上好音乐课，让学生们可以理解音乐和音乐作品，这对于在不久的将来要站上讲台的我们来说确实是难上加难。

本文阐述了音乐游戏教学在中小学音乐教育中的重要性。我在把这一教学模式运用在我的实际教学的过程中时，发现它更容易被同学们接受，而现在的音乐课，更应该充分的调动同学的积极性，培养同学们的兴趣，最终要达到寓教于乐、开阔思维的目的。

一、在音乐游戏中激发兴趣

通过对于2011年新课标的认识，可以以五对课程基本理念为主，并参考达尔克罗兹的体态律动学教学法、奥尔夫教学法等国内外优秀的音乐教育家的核心思想来开展教学。

在上课的过程中，老师可以使用不同的简单乐器伴奏（例如：竖笛，口风琴，音筒等），自编的舞蹈以及一些比较简单的小游戏等来提高同学们对于音乐课的兴趣，我认为根据中小学学生在不同的年龄段的不同的心理特点，设计不同的音乐游戏，以及创设各种不同的教学情境以此来培养同学们的创新意识，在对中小学游戏教学的过程中，教师可以和同学们有很好的互动，使得音乐课变得更加有趣味性。

（一）在音乐游戏的教学过程当中熟练的掌握课堂内容

奥尔夫是一位世界著名的音乐教育家，在奥尔夫的音乐课堂上，他使用了开放性、发展性的教学思想，要求同学们“舞动”起来去感受音乐的无穷魅力，他的节奏朗读与歌唱活动、基本动作教学和器乐教学，让同学们用一种不同于传统教学的方法来体验音乐，而不再是老师用匮乏的语言来讲述音乐的美好，这就使得同学们在感受音乐带给我们乐趣的同时，全方位、多角度和立体化的培养同学们全面发展的综合能力，培养了同学们的集体主义精神和合作观念，它不仅改善了我国传统教育中填鸭式教学的弊端，更使得同学们可以在游戏中熟练的掌握课堂内容。

在上课开始的导入技能中，教师可以根据奥尔夫先生所提出的节奏朗读的教学方法，来不同的节奏型问问题，同学们来回答，例如：

在节奏型的教学过程中，节奏型要指挥清晰，打节奏时要使用标准规范的指挥手法，为了让同学们可以记忆深刻，教师可以采用一些夸张的动作或者表情，在潜移默化的教学过程中，使同学们的记忆更加准确。

这样的教学过程不仅符合新课标三个维度中的知识与技能的这个方面，更让同学们在学习的过程中掌握音乐的基础知识，基本技能。这就使得这样的音乐课在寓教于乐的同时让同学们更深层次的理解并体验音乐。

（二）在音乐游戏活动中培养学生创新能力和创新精神

达尔克罗兹是世界著名的音乐教育家，他的音乐理念是“让学生发展音乐才能”，他的体态律动学包括了体态律动、视唱练耳、即兴创作三个方面的内容。一节成功的音乐课是在下课之后，同学们不是说“我会了”，而是我“体会到了”。这让同学们从心里接受音乐课，丰富同学们的审美情趣，这也同时符合了《2011版新音乐课程标准》里面课程总目标中三个维度的情感·态度·价值观的课程总目标，有利于培养同学们的创新能力和创新精神。所以，在上课的过程中，教师可以和同学们做一些小互动我们，我们以《茉莉花》这一课为例。

例如，教师可以使用柯尔文手势来教学（do：平握空拳，掌心向下。re：上斜握拳，掌心像左下。 mi：横平掌，掌心向下。fa：掌心翻向外，拇指向下方伸开，握其余四指。sol：侧平掌，掌心向内。la：五指自然松开向下，呈提拉姿势，掌心向下。si：食指斜指向左上方，握其余四指，掌心向左前下方。）。柯尔文手势教学法可以让同学们在最短的时间里最大限度的掌握最多的知识。在柯尔文手势教学法的教学过程中，第一阶段由老师做手势，同学们一起唱；第二阶段：同学们和老师一起做手势，第三个阶段分声部做手势，分声部唱《茉莉花》。这样可以锻炼同学们的反应能力。

例如：老师也可以二分音符是拍手，四分音符是踏步，八分音符是两个拍拍你的同桌，附点音符是滑着走这样一种游戏教学模式来和同学们做律动游戏。这样可以在同学们体会音乐、感受音乐不同情绪的同时开阔思维，并且对音乐产生继续求学的兴趣。

柯达伊·卓尔坦，是出生于匈牙利的一位音乐教育家，他的教育思想的核心是“让音乐属于每一个人”，并让这种教学法成为当今世界最具影响力的音乐教育体系。我认为其中的首调唱名法和科尔文手势法对于学生在音乐之路上的前行有重要的意义。

首调唱名法的优点是十分有效的解决了儿童在识谱之后音高和音域的问题，柯尔文手势法可以让同学们快速而又有效的掌握和巩固首调唱名法，减少教学的时间，使整个教学过程更加有效率。

在上课开始时，教师可以采用柯达伊的首调唱名法、柯尔文手势法和节奏唱名法以打节奏或者唱歌的方式来问好，比如我们可以这样：

老师们可以根据上一节课所讲述的内容来对音乐或不同的节奏型做出相应的改变，这样不仅可以帮助同学们有效的复习上节课的内容，更是一个良好开端的导入。

二、在音乐游戏的教学中实现了课程教学主导地位和学生的主体作用

在音乐教学的过程当中，音乐课程的特点包括了回归自我意识和回归生活两个方面。回归自我意识就是指帮助同学们回归主体性，而主体性是指作为主体的学生在老师的引导下处理同外部世界关系时所表现出来的功能特征。

例如：小学一年级有这样的一节音乐课----《小动物走路》，在上这节课时，首先要根据小学一年级学生好奇、好动、模仿力强的性格特点，来设计这节音乐课。在上课的开始，老师可以先学习小猫咪走路，来吸引同学们的兴趣，然后鼓励同学们积极踊跃的参与到课堂创编活动当中，鼓励同学们模仿自己喜欢的小动物的动作和表情，然后创编舞步，同学们在这样自编、自导、自演的音乐游戏教学过程中，音乐课就不再是书本上的知识，而是老师与同学们互动的结果，而这样的一节音乐课，就具有回归自我意识，回归主体性的特点，在实际的音乐游戏的教学中也实现了课程教学主导地位和学生的主体作用。

三、音乐游戏教学的重要性

音乐游戏教学这一教学模式是强调中小学生对音乐的审美体验和感受，它之所以在音乐的教学过程中尤为重要，是因为它即符合中小学生的心理特征和审美情趣，同时更培养了中小学生全面发展的能力和创新精神。

有人曾经说过：教育的前提是我们要蹲下身来，用孩子的角度来看世界。对于同学们来说老师既是同学们成长道路上的良师更是益友，在上课的时候，既要明确上课目标，突出教学的重点、难点，更要和同学们有很好的互动，良好活跃的课堂气氛是一节课成败的关键，所以在上课过程中的每一个细节我们都必须特别注意。

综上所述，根据《2011版音乐课程标准》改革之后，中小学的音乐教师在课堂上有效的使用音乐游戏教学是十分有必要的。在音乐游戏教学的过程中，使同学们经过亲身的体验，诉诸感性，回归自然，激发、鼓励和培养学生自主学习音乐的兴趣，根据四个领域中各学段不同的课程内容和目标，设计相对应合理的课程安排和教材体系。丰富学生的审美想象能力，深化对音乐审美的理解，教师要在上课的过程中正确处理音乐知识、技能的学习与什么体验和文化认知的关系，引导同学们积极参加。

参考文献

[1]《奥尔夫音乐教育思想与实践》 李妲娜 修海林 尹爱青【M】.上海教育出版社 2011年

[2]《音乐课程与教学论》 尹爱青【M】. 东北师范大学出版社 2007年

[3]《义务教育音乐课程标准（2011年版）解读》【M】. 北京师范大学出版社 2012年

作者简介：姚姝妤（1993—），女，汉族，吉林省东北师范大学音乐学院学生，研究方向：音。

作者：姚姝妤