浅谈流行声乐演唱呼吸训练的方法及其重要性

2022-09-11

正确的呼吸, 是歌唱表演艺术中的一个重要因素, 从歌唱发声原理来讲, 歌唱呼吸是发声的动力, 它虽然建立在日常呼吸的生理基础之上, 但又与日常的呼吸方法不同。在发声上, 呼吸应随音的高、低、强、弱的变化而变化;在音乐上, 呼吸应按照音的长短和分句进行调节;在表现上, 呼吸必须服从情绪变化的要求。总之, 歌唱呼吸作为一种艺术手段, 有它自身特有的一套规律, 每个歌唱者都应学习并且掌握这套规律。

1 歌唱时的吸气

吸气时要柔和、平稳不可强制力量, 用鼻、口一同吸气。吸气要适度, 吸得过分饱满, 会引起歌唱器官的紧张而使声音失去弹性, 并且注意吸气时不要耸肩。

吸气需要注意以下几点:

(1) 吸气时两肋张开, 横隔膜向外扩张, 小腹略回收, 将气息吸入丹田。通常我们在学习吸气时可用“闻花香”的方法体会一下, 闻花式吸气方法容易使气吸得深, 而且没有吸气时的抽气声和多余的动作, 也较容易体会和掌握。

(2) 吸气时要做到胸部自然扩张。具体吸气时上身完全放松, 腰围很舒服地向往松开, 随即胸部也有舒张感, 体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度, 吸后人很兴奋, 胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱, 气息通畅, 声音圆润。

(3) 要用鼻子和嘴巴同时吸气。

(4) 要注意掩饰吸气的痕迹, 要轻声的或无声的吸气。我们跑步、爬山时, 呼吸的急促而深入, 这样的呼吸动作中体会以下歌唱呼吸的部位。

2 歌唱时的呼气

吸好气即开始进行呼气动作。首先做无声练习, 吸完气后, 把舌尖轻轻触下门齿, 发出“丝丝”声, 一口气吐得时间越长越好, 要求呼出的气息要均匀、平稳和慢, 让“丝丝”声强度一样, 不可忽强、忽弱, 呼气越慢越长, 就越能体会到呼与吸的对抗作用。呼气时应保持吸气的状态, 使横膈膜和胸腔吸气肌肉微微保持着, 以免气息一下泄出, 以有控制和有调节的呼气, 使呼气运动没有意识地延长避免过量的气息冲击声门。传统声乐有一种吹蜡烛练气的方法, 将一根点燃的蜡烛置于面前, 吹蜡烛时, 不许将蜡烛吹灭, 要求慢慢把蜡烛火苗吹向一个方向, 且火苗要平稳, 摆动幅度不能大。我们还可以用数数的方式练习, 深吸一口气从“1、2、3、4……”数数, 直到一口气结束, 速度均匀, 声音不用大, 感觉像用一口气轻轻吹出一组数字一样, 长此以往的练习会帮助各者在演唱时对吸入的气息有控制的均匀呼出并且气息稳劲而持久的流动。练习后, 如果自己的后腰和腹部有酸痛的感觉, 说明你找到了呼气时对抗或者说是控制的正确感觉。

3 歌唱中的运气

气息的支点, 一定先建立在后腰部分。然后再找小腹的力量。因为腰部需要你主动去做扩张或向下拉动, 才会产生一个力。然而小腹与横隔膜由于受到腰部支点向下拉的作用, 自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面, 也就是小腹, 那时腰部就很难起到控制气息的作用。

3.1 运气的特点:深、稳、匀、活、省

美声唱法中要求用胸腹式联合呼吸的方法, 在流行演唱中也要借鉴这一点, 这样气柱抗的支点低、威力大, 使全身心都能投入歌唱状态。歌唱的运气要做到平稳、均匀、节省、强调气息要有弹性, 不能僵死, 要保持一定活力的松紧良好的均衡状态, 要以最小的呼出量产生最大最好的声音效果。

3.2 运气的基本方式

3.2.1 以连为主, 连中有跳

在情感内在含蓄、旋律优美流畅、速度平稳舒缓的歌曲中运气的主要方式是以连为主、只有情连、气连、声才连。同时, 还要连中有跳, 让气息在连贯中有动感, 使演唱抑扬起伏, 防止呆板缺少气息的平稳连贯, 保证了声音的流畅轻圆。

3.2.2 以跳为主, 跳中有连

在情感强烈集中韵律跳荡活泼, 较快速的歌曲中, 运气的主要方式是以跳为主, 气息的弹跳带动了声音的跳荡。一方面要注意气息的控制要轻巧灵活、富有弹性;另一方面还要注意跳中有连, 在颗粒状的声音里面要有内在联系在贯串, 其中打哈欠式的咬字发音是技巧的主要关键之一。

4 控制气息的重要性及辅助训练方法

歌唱时的吸气和呼气都是主动而有意识的。歌唱是在短吸气长呼气的状态下形成的。尤其是由于作品的不同规格乐句长短结构的不同, 感情、色彩、风格的需要不同呼吸时间的运用就需歌唱者用意识去严格地进行调节与控制, 更何况又要在这长短不同, 情感不同的乐句中配合发声器官发出最理想的声音, 以及恰当地处理好歌曲内容所用气的强弱、长短、顿、连等效果, 因此控制呼吸节制气息便成了一项重要的基本功。

增强呼吸控制能力的辅助手段主要在歌唱和发声练习中来实现:

(1) 缓吸缓呼法:按照歌唱呼吸的要求, 缓缓吸气, 略停顿后缓缓呼气。呼气时要均匀而有节制。注意呼吸保持部分不能有僵硬的感觉。

(2) 缓吸急呼法:缓缓吸气, 略停顿后, 缓缓呼气。这种呼吸法是歌唱时最常用的一种, 应经常练习。

这种练习最好在清晨空气清新的地方进行。

5 歌唱的换气

歌唱中的换气不仅是演唱时动力的需要, 而且也是表达情感的一种技巧。正确的换气是在气动, 发声状态不动 (声道通畅的前提下进行) 。这样的换气不仅顺畅无杂音, 而且给人一种自然轻松的感觉。在民族唱法中换气的技巧有数种, 但我们只采用其中的几种:

(1) 补气:一般在情绪连贯不断, 但又感到气息不足, 需要换气的时候, 要保持剩余气息的基础上, 采用慢而少的吸气方法补进气息, 动作要平稳。

(2) 偷气:在曲调快, 字又多, 需在乐句间换气时, 为了保持演唱中音乐的完整和色彩的统一, 使演唱一气呵成, 利用字音间隙急促换气, 令听众听不出换气的痕迹, 用快而少的偷气方法换气, 动作要敏捷。

(3) 歇气:多用在一个字后面有休止符处, 而这个字又未完, 这就叫做声断气不断。

(4) 抽气:为了更好的表现悲痛心情, 唤起时要用带声的抽气感觉, 这就是歌唱。

呼吸技巧中的抽气, 它不同寻常地表现了特殊情感和色彩, 给演唱增添了感人至深的艺术魅力。抽气是个性化的换气方法, 起画龙点睛的作用, 在“泣声”中可以用到。“泣声”就是在歌声中掺入一些抽泣、哽咽的成分。包娜娜演唱《掌声响起》中“我的眼泪忍不住掉下来”的“掉”字上就非常得当地加了一点“泣声”。玛多娜唱过一首《这里爱情不复存在》 (Love is not here any more) , 从头至尾“泣声”不绝, 但在具体处理上很有层次。以上几种换气方式, 要根据不同歌曲, 合乎曲情地恰当运用。

对从整个歌唱艺术来讲, 歌唱呼吸是艺术表现的重要手段, 从歌唱发声来讲, 歌唱呼吸的发声的动力, 发声的准确, 音质的优美和歌唱的表情都与呼吸密切相关。

摘要：本文通过介绍歌唱者要有意识、有准备、有计划的吸气, 并保持把所吸入的气息分配在要发出的一定数量的声音上, 从而使歌者在演唱中的每个音都有它特定的高度、长度、强度。

关键词：吸气,呼气,运气,换气