学生创新能力美术教育论文

[摘要：本文主要说明了高职美术教学培养学生创新能力的必要性，分析了高职美术教学培养学生创新能力所实施的策略，从开展培训、提供思考空间、创新命题、优化课程设计等方面切入研究，以提高学生的创新能力，促进学生核心素养的提高，推进高职美术课程教学的改革与发展。今天小编为大家精心挑选了关于《学生创新能力美术教育论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

学生创新能力美术教育论文 篇1：

基于培养学生创新能力的高校美术教育策略探讨

摘 要：随着素质教育的深入改革及社会需求的变化，高校更加重视对学生创新能力等综合素养的培育。高校在传授美术知识和技能时，应以培养学生创新能力为目的，利用创新性、开放性强的教学方式进行教学，这样不仅能大幅提升教学效率，还能有效锻炼学生的想象力，提升学生的动手能力，提高学生的创新能力。文章在阐述创新能力及基于其进行美术教育的必要性的同时，在分析当下美术教育存在的问题的基础上，探究基于创新能力培养的高校美术课应该采用怎样的教育策略，才能有效提升学生的创新思维和创新能力，更好地推动高校美术改革。

关键词：美术教育;创新能力;教学策略

美术教育作为艺术教育的一种重要形式在我国发展迅速，当下美术风格、形式呈现多元化的趋势，美术教育也应社会需求的变化被赋予了相应的要求。创新创造能力是现代社会对高校美术教育的重要要求和核心目标，但当下许多高校美术教学的教学模式、方法、策略无法较好地培养学生这些核心的学科能力。因此，高校美术课必须从教学观念开始，体系化、层次化地进行教学改革，采取优化内容、丰富教学方法、完善评价等教学策略，构建基于创新能力培养的美术教学体系，从而让学生在理论性学习的基础上，充分发挥兴趣和主观能动性，从而在教学引导下快速、有效地提升学生的创新能力。

一、创新能力概述及高校美术培养

学生创新能力的意义

（一）创新能力概述

创新能力根据不同的主体，常被分为国家、区域、企业三个方面，并衍生出对应的鉴别创新能力的各种指数及能力排名，使创新能力在实际的科学、艺术等现实活动中，拥有实际的经济、社会、生态等方面的价值，即在多领域多方面地创造新思想、理论、方法或发明的现实价值和意义。创新能力能够推动社会经济、民族灵魂的进步，是当代人才的核心竟争力。个体的创新能力是指其运用所学知识、经验，制造新颖且有社会价值的产品的能力，包含创新意识、思维和技能三要素，创新思维是创新能力的核心和原动力。创新能力需要较好的知识基础作为基点，包括基础、专业、综合性、工具性或方法性的知识四个层面的知识结构。

（二）高校美术培养学生创新能力的意义

现代美术教育毫无疑问特别强调创新能力的培养，对于高校学生而言，此阶段的美术学习是他们积攒美术知识、拓展艺术视野、突破技术瓶颈的重要时期，同样是学生提升社会认知和自身思维的重要时期，学生对社会新鲜事物能够较好地接受和理解，常伴随勇敢、热情的性格，这些特征都为培养学生的创新能力奠定了较好的内因基础。而在美术教育中强化对学生创新能力的培养，首先能提高其创新意识，促进其知识、技能的进步和发展。大学生大都拥有很强的自我意识和独特的个性，创造性本是个性化在创造层面的发展和表现，因此要想深入挖掘学生的美术潜能和创造能力，就需要根据学生的特点，充分引导学生个性化的成长与认知、三观的完善，这样才能使学生在内在动力和认知的推动下提高创新意识，形成自身的艺术个性和独特的能力，从而提高其艺术创新能力，而这对于学生日后的职业生涯十分重要。

其次，在美术教育中培养学生的创新能力，有利于激发学生的美术潜力，帮助学生突破技术瓶颈。对于创新能力的培养工作而言，培养学生独立、完整的个性尤为重要，以个性培养和创新意识的培养为导向， 为学生创造较自由的美术学习、练习空间，并强化教师的引导作用，鼓励学生坚持个性、理想、创新思想，引导学生学习对应的美术技法，将创新思想呈现在实际作品中，通过技术的突破，营造积极创新的学习氛围，通过积极引导带动班级学生敞开心扉、坚持自身想法、积极实践，从而提高学生的创新意识，激发学生不断挖掘自身的艺术潜力。

最后，强化创新能力的培养，有利于提高学生的创造思维和能力。在学生创造性思维得到提升的同时，通过训练能有效提升学生的观察、思维能力，而观察、思维能力是创造性思维及技能提升的前提，也是学生通过实践顺利突破技术瓶颈、获得自信心和成长的基础，因此，强化创新能力的培养有利于学生通过生活观察和思考，提升自身艺术内涵并通过作品将其表现出来，引导学生发挥自身个性特点和技术优势，进行更多的美术实践，从而提升自身的创造思维和能力。

二、高校美术教学中存在的问题

当下高校美术教育存在多樣挑战，其中一些问题会阻碍学生创新能力的养成和提高。首先，一些高校的相关专业不够重视美术教育，特别是一些高专院校受教学实践和就业率的压力，往往更注重其他专业课和实践技能的教学，而忽视了美术等基础文化课的教育。这样不均衡的教学形式不利于学生通过美术提高自身创新能力。

其次，一些高校的美术教育存在定位偏差，高专、高职、大学和艺校因教学目的和专业存在很大的差别，美术教育的教学目的也存在很大的差别，应根据不同的目的设置、选定教学比重和内容，这样才能有效、合理地发挥培养学生创新能力的作用。然而一些高校对自身专业的教学目标定位不准、设计不合理，或没有根据自身特色和能力来制定美术教育的教学目标、培养方案，最终导致美术教学内容、比重与专业教育的目标存在较大差距，存在涉猎广、不深入等问题，学生不能很好地发展专业应用技能和创新能力等核心素质。

最后，一些高校存在美术教育评价体系不完善等问题，美术教育因其独特的课程特点，教学评价与其他基础课、专业课的评价方式有区别，要突出对学生创新能力等综合能力的评价，需要构建全面的评估方式和合理的评价标准。但实际教学中，美术教师往往更注重基础理论和绘画实操技能的教学，教学中对学生个性、思维的发展和变化不够重视，在教学评价中，自然会忽略对学生过程性的质化评估。除了实施方面的原因，教学评价不完善也与初始的设计有关，一些教师对美术教育的目标认识不深，照搬其他课程的评估体系，或者未能根据学生情况制定合理的评价指标，导致美术评价的作用效果减弱，不能有效地发挥其指导教学、激发学生自主性等实质作用，如人体结构课中采用理论文字的测评方式，使教学的评价与教学目标存在很大的出入，不仅不利于学生提高创新能力，也不利于学生打牢美学基础、提升艺术素养。

三、高校在美术教育中培养学生创新能力的策略分析

（一）根据自身专业特点，科学制定美术教育目标

要使高校美术教育培养学生创新教能力的效果更为有效、显著，首先需要对教学目标做合理的调整，根据专业的整体教学目标确定美术教育应达到的创新能力培养的目标，根据自身办学特点科学、全面地调整和创新教学模式，使其从整体到美术等具体课程的目标更符合专业教学的培养目标，从整体到具体全面、合理地培养学生的创新能力。就美术教育改革而言，不仅在目标设计阶段存在较大困难，还在教学内容、评价等方面面临重重阻碍，因此，高校在改革时必须做好整体性的准备，避免过程中因师生能力、设施不完善等问题减缓美术教育改革的速度，影响美术培养学生创新能力的有效性。

（二）改善美术教学模式，优化课程内容

如今我国的艺术生或选择美术相关专业的学生人数大大增加，各高校相关专业的招生人数也逐年增长，但专业教学水平却跟不上时代发展的速度和需求，美术教育中存在模式老旧、体制僵化、形式单一等问题，一些院校对专业的划分不够具体，导致教学不能深入，不能适应当下相关领域的就业形势，不利于学生创新能力等方面的提高和发展。因此，美术教育需要在科学设计教学目标的基础上，优化自身的教学模式和课程设置，使其与教育需求达到均衡，激发学生个性，促进学生挖掘和提升自身的艺术潜力、创新能力。美术理论和繪画技巧只是艺术创作的基础和工具，因此，美术教育应通过多样的教学模式、活动来激发学生想象，引导学生创新、创造。

（三）整合美术资源，深入拓展课程内容

对于一些发展迅速的高校而言，可能存在资金、教师等不足的问题，导致教学改革无法快速开展，因此美术教育在改革优化时，需要积极整合周边的资源，避免类似问题出现。教师应积极整合能够利用的教学资源，如制作微课以强化对信息设备的运用，深入挖掘艺术作品中的现实价值，让学生通过自身认知进行多元创作，又如积极联系其他课程进行联合教学，在强化创新能力培养的同时，使学生的美术技能与专业需求更加协调一致。整合美术资源能够补充日常教学内容，突出美术教学的实践性和对学生综合能力培养的特性，同时能拓展学生的美术视野与审美能力，通过其他课程的相关资源使学生将所学的艺术史、心理学等知识与美术技能、审美紧密联系在一起，促使学生个性化发展，使其形成自身独特的创新能力和风格。

（四）建立科学、合理的评价体系

基于培养学生创新能力的美术教育，应抛弃传统的以理论知识和技巧为主的评价标准，在教学内容做出合理调整的同时，根据教学内容与创新能力的内在联系，构建科学、合理、具体的评价体系。美术艺术的呈现方式多种多样，学生的个性多元化、思考方式各不相同，因此在制定具体的评价标准时，需要对学生进行充分的观察，注重学生的多元化发展，避免制定出片面、不完善的评价标准。评价环节应涉及学生的学期测评和日常表现等内容，构建综合性的、质化与量化比重合理的美术评价体系，适当强化对学生的过程性评价，以体系评价的包容性发挥其提高学生兴趣、自主性的实际作用。

四、结语

综合所述，当下高校美术教育存在多方面的问题，但时代对相关专业的学生提出了更高的要求，要求学生较好地掌握理论知识、实践技能的同时，拥有较好的创新能力。因此，美术教育应当打破以往的教学目标和模式，合理制定教学目标，优化内容，整合资源，科学评价，目标明确、层次化地培养学生的创新能力。

参考文献：

[1]齐宇.论高校开展美术教育的策略及途径[J].美术教育研究，2017（5）.

[2]刘文生.加强美术欣赏教学培养学生审美能力[J].美术教育研究，2015（10）.

[3]徐亮节.在美术教育中提高大学生创新思维能力的建议和措施[J].美术教育研究，2016（2）.

[4]刘洋.高校美术教学中对学生创新意识培养的策略研究[D].东北师范大学，2016.

作者单位：

扬州市职业大学艺术学院

作者：董蕾

学生创新能力美术教育论文 篇2：

核心素养背景下的高职美术教育对学生创新能力的培养分析

[摘  要：本文主要说明了高职美术教学培养学生创新能力的必要性，分析了高职美术教学培养学生创新能力所实施的策略，从开展培训、提供思考空间、创新命题、优化课程设计等方面切入研究，以提高学生的创新能力，促进学生核心素养的提高，推进高职美术课程教学的改革与发展。

关键词：核心素养;高职教育;创新能力;美术教学;培养方法]

美术成为了当前高职阶段教学的重点内容，涉及到多样化的教学内容，不仅培养学生形成良好的审美能力，增加他们对于艺术品的欣赏能力，而且强化了他们的创新能力，增强他们的思维能力。近年来，高职美术教师越来越注重学生创新能力的提高，创设出多种多样的教学形式，改革课堂教学的模式，引入创新性的教学命题，使学生逐步建立起良好的创新意识，形成较高的创新能力，自主构造出绘画的内容，提出创新性的绘画思想，进而提高学生的核心素养。

一、高职美术教育基于核心素养背景培养学生创新能力展现出的必要性

（一）未能注重学生创新思维的培养，促使学生形成安于现状的惰性思维

有的高职美术教师未能认识到学生创新能力培养的重要性，积极吸取传统教学的经验，过于注重美术作品模仿教学的开展，带领学生模仿美术家的作品，使学生在临摹中明确各个美术家的创作意图，欣赏到他们作品的魅力，却无法提出自我的创新性想法，完全按照美术家的绘画方法绘制作品，这大大影响了学生创新性思维能力的提高，限制了他们综合能力的提升。在此过程中，学生过于注重作品模仿的过程，以一种守旧的姿态学习绘画，形成了一种思维定式，甚至出现临摹、抄袭等绘画现象，过于墨守绘画过程的规则，这促使学生形成安于现状的惰性思维，促使他们未能展现出自我的独特个性。

（二）受到传统教学方式的限制，促使学生过于注重理论学习

高职教师受到应试教育的影响，过于看重学生的学习成绩，采用传统教学的方式，无法创新出新型的美术教学形式，使学生无法体会到美术学习的乐趣，无法提出创新性的想法，将过多的精力注重到理论学习当中。美术教师受到传统教学方式的限制，过于看重学生对理论知识的掌握，传授给学生一条条理论内容，无法将自我的创作想法传授给学生，使学生按部就班地学习教材上的内容，将自我的眼光局限在课堂上，以课程的素材作为美术绘画的描绘对象，进而促使学生逐步丧失了创新能力，影响了他们思維的活跃性。

二、高职美术教育基于核心素养背景下培养学生创新能力开展实施的具体措施

（一）定期开展培训活动，培养创新性美术教师

高职学校应当定期开展培训活动，给予教师充足的培训机会，引导美术教师认识到创新教学的重要性，使教师在培训中学习到多样化的创新教学方法，学会应用创新性的教学模式，成为一名具备创新思想的美术教师。高职美术教师通过培训活动了解到创新性的教学方法，引导学生投入到创新性绘画实践当中，培养学生形成良好的创新能力，使学生逐步形成自我思考的意识，树立起自我创作的绘画观念，进而促进学生综合能力的提高。

（二）提供自由发挥的空间，鼓励学生敢于创新

提供自由创作的空间是激起学生思考的主要形式，为学生绘画的发展奠定了良好的基础。高职美术教师积极改善课堂教学的环境，提供给学生自由发挥的空间，不限制学生思维的发展，鼓励他们提出自我的想法，鼓励他们敢于创新和创作，使学生在自由发挥空间中彰显出自我的个性，提出自我独特的想法和意见，创作出一幅标新立异的画作，进而促进学生核心素养的提高。

（三）创设创新性的绘画命题，增加学生的自主创新性

命题的设置是当前高职美术教师需要思考的主要内容，更是激发学生创新能力的主要方式。美术教师应当认识到命题教学的重要作用，创设出创新性的绘画命题，设置一些富有新意的绘画命题，使学生摆脱传统理论学习的思想，从多个角度、多个层面去思考绘画的内容，根据新型的命题自由创作出一幅美丽的画作，进而促进学生美术核心素养的提高，激发出他们所具有的潜能。

（四）优化美术教学的设计，设置完善的教学课程

高职美术教师应当优化课堂教学的设计，从培养学生创新能力角度出发设计出完善的课程教学形式，开展丰富的实践教学活动，使学生从课程活动中思考出美术作品的创新之处，主动发散自我的思维，提出许多不同的绘画见解，进而提高学生的绘画技能，提升他们的智力水平。教师应当完善美术课程教学的设置，将理论教学与实践教学相结合，传授给学生一些古今中外的美术绘画知识，引导他们将所学的专业知识应用到绘画当中，使学生在绘画时融入自我思考的元素，创作出一幅美丽的作品，进而提高学生的绘画实力。

（五）注意作品的留白，增加创作的不确定性

再创造是一个非常重要的过程，成为了当前高职美术教学所采用的主要方式。高职教师在教学过程中注意将美术作品留白，在引入艺术作品的同时往往留有一定的空白，增加作品创作的不确定性，使学生自主将空白处填上自我的想法，绘画出不同的作品内容，展现出自我的绘画功底，进而促进学生绘画能力的提升。

三、结束语

创新能力的培养是当前高职教师需要完成的主要目标，成为了高职美术课堂教学改革的主体方向。高职美术教师积极改革课堂教学的形式，引入多样化的教学活动，给予学生一定的思考时间和空间，使学生提出创新性的绘画想法，创作出一副全新的绘画作品，形成良好的创新能力，进而促进学生核心素养的提升，强化他们的绘画能力。

参考文献

[1]章玥.核心素养背景下的高职美术教育对学生创新能力的培养分析[J].艺术评鉴，2019，577（02）：121-122+193.

[2]张琨.核心素养背景下的高职美术教育对学生创新能力的培养探析[J].国际公关，2019，87（03）：114.

[3]刘醒.基于核心素养的美术教育中对学生创新能力的培养[J].科教导刊-电子版（上旬），2019（07）：115.

[4]祁光伟.高校美术教育中培养学生创新能力的方式分析[J].大众文艺：学术版，2016.

作者：梁勇革

学生创新能力美术教育论文 篇3：

浅析培养学生创新能力在高校美术教育中的意义

摘 要：创新教育是人类教育的重要组成部分，也是对人类教育的基本要求。创新教育的基本原理是以培养学生的创新精神和实践能力为基础，创新教育也是教育理论与教育方法的价值趋向。所以，培养创新能力的基本要求就是要具有丰富的想象力和动手能力。然而创新能力的培养要求和美术的创作要求基本一致，都需要有丰富的想象力和动手能力，所以学生创新能力的培养也是世界上公认的学习美术最具有效率的方法之一，是使学生学习美术的良好的途径。作为美术教育的高校，如何对学生创新能力的培养，是使学生能够学好美术的关键。本文通过对学生创新能力培养的阐述，分析了学生创新能力在高校美术教育中的意义。

关键词：高校学生；创新能力；美术教育

创新是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的动力，对于创新人才的培养是我国高校每个教师的责任。怎样培养学生的创新能力并使之能够运用到美术教育的学习中来是学生学习美术的关键步骤。美术教育是素质教育的重要组成部分，是培养学生创新精神和实践能力的重要途径，美术教育的最终目的是主体性发展，而培养学生创新能力则是美术教育的基础。

1 创新能力概述

创新能力按更习惯的说法，也称为创新力。创新能力按主体分，最常提及的有国家创新能力、区域创新能力、企业创新能力等，并且存在多个衡量创新能力的创新指数的排名，是运用知识和理论，在科学、艺术、技术和各种实践活动领域中不断提供具有经济价值、社会价值、生态价值的新思想、新理论、新方法和新发明的能力。创新能力是民族进步的灵魂、经济竞争的核心；当今社会的竞争，人才的竞争，就是人的创造力的竞争。

创新能力是个体运用一切已知信息，包括已有的知识和经验等，产生某种独特、新颖、有社会或个人价值的产品的能力。它包括创新意识、创新思维和创新技能等三部分，核心是创新思维。创新能力表现为两个相互关联的部分，一部分是对已有知识的获取、改组和运用；另一部分是对新思想、新技术、新产品的研究与发明。创新能力应具备的知识结构包括基础知识、专业知识、工具性知识或方法论知识以及综合性知识四类。

2 高校学生创新能力的培养

（1）创设情景，激发学生的创新兴趣。激发学生的创新兴趣是提高学生创新能力的原动力和基础，而学生的创新兴趣是一个渐进的过程，需要不断培养。入情入境的教学能吸引学生的注意力，激发学生的学习情趣；能充分调动学生自主学习的积极性、主动性，让学生在数学课堂上敢想、敢问，通过想和问，一点点激发学生的创新兴趣。

（2）培养学生的创新意识。创新意识是一种独特的思维方式。创新意识在学生身上表现为不受传统观念的束缚，敢于大胆去设想和想象，敢于对同一事物产生质疑，敢于对同一问题的提出新的见解，并努力去思索，去寻找新的答案。其实，学生敢于假设想象，产生质疑，提出新的见解，探索新的答案的过程，就是培养创新意识的过程。因此，在教学过程中，要适时恰当地引导学生去发现问题、思考问题，是他们在思考中提出一些有创见性的问题，发现一些新方法、新思路。对一些创造性思维，应给与充分肯定，并鼓励他们在学习上要刻苦钻研，勇于创新。

（3）组织学生开展讨论，培养学生的创新思维。“讨论”是学生参与教学的一种重要方面，更是学生进行创新学习的重要形式。因此，在教学中应该注重引导学生开展讨论式学习教学。实践证明，开展课堂讨论，一方面可以发挥学生“群体”的学习作用，让学生获得更多的自主学习的机会与空间，同时让学生在讨论中互相启发、互相帮助、互相评价，从而学会合作、学会交流；另一方面，讨论可以使学生敢于质疑问题，敢于标新立异，敢于大胆求新，从而发展学生的创新思维，培养学生的创新意识和探索精神。

3 高校美术教学存在的问题

首先，各高校的美术教育体系教学质量评估措施落后或不完善。美术教育是种有别与其他教育门类的教育体系，必须借助相对全面具体的评估措施来进行教学评估。在教学过程中，很多学生会因为老师在场而不能真正的将自己投入到绘画实践中，很多学生在完成其绘画操作的时候，往往去观察老师的判断，在大学学习的过程中只是按照教师的绘画模式和绘画思维走。这样就造成美术教学失去了真正的含义。

其次，忽略了美术教学质量评估的实质所需，完全照搬其他教育门类的教学质量评估措施。像是就美术的人体结构教学而言，通常大部分美术院系仅仅是借助理论考试来检测学生们的具体掌握情况，这是种不科学也没有实质意义的检测手段。因为开设人体结构课程的作用就是让学生们全面的了解人体各种结构组织，以为将来的美学教学打基础。这种认识不是简单的指导哪儿是胳膊，哪儿是腿。它最主要的是培养学生绘画方面的基本素养。而在考核中却又要以理论的方式进行文字考核，

这种对于学生培养的重视其实意味着不重视。

4 学生创新能力的培养在高校美术教育中意义

创新能力是民族进步的灵魂、经济竞争的核心；当今社会的竞争，与其说是人才的竞争，不如说是人的创造力的竞争。

如果这个世界没有创新能力，便不会有今日人类的文明，可能还同猩猩它们一起还过着钻木取火的原始生活，如果爱因斯坦，爱迪生等人没有创新能力，他们何以取得巨大的成就与收获，如果一个人不具备创新能力，可以说是庸才；如果一个民族没有了创新人才，那么它便是一个落后的民族。

（1）高校学生顺利完成美术课程的基础。现代教育倡导以学生为主，即学生教育是教育的主体，想要让学生有效的进行美术课程学习，就要让学生在学习美术过程中充分发挥自身的创新能力。在美术课堂上，教师是能够改变课堂教学的唯一主角，想要增加学生自己发现美术方法和发现自己美术表现方法的比重，首先教师要做到能够激发学生的创新能力，激发学生的创新能力进而激发出学生对美术的兴趣，让学生的创新精神充分的发挥到美术的学习中来，发挥其感受力和想象力；其次通过思考、讨论等活动，来扩展学生的创新能力，在此基础上加强学生对美术课程的体验和认识。总之，进行学生创新能力的培养是高校美术教育中让学生自动获取知识、克服学习困难、有效完成美术课程的基础。

（2）能够有效的培养学生学习美术的兴趣。兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征，当一个人对于某种事物感兴趣时，学习愿望就会加强，但当离开一定的情景时，学习的兴趣和愿望就会相对减弱。对于美术课程的创作要求来说，需要丰富的想象力和动手能力，这与学生培养创造能力的要求基本相同，都需要有丰富的想象力。所以学生创新能力的培养可以帮助学生扩大自己的思维，学生创造能力的有效培养想要能够表现出来，唯有美术课程才能满足学生丰富的想象力的需求，可以在美术课上随心所欲的表达自己的想法，从而从根本上激发了学生学习美术的兴趣，学生能够学好美术课程最基础的能力。

5 总结

创新是一种高度复杂的智能活动，只有在轻松、自由、民主的氛围中，人们才会产生好奇心，萌发求知欲，才会有创新的意向和行动，对学生创新能力的培养是高校美术教育能够顺利完成的基础，能够帮助学生自主学习，独立思考，为学生学习美术课程创造出一种轻松的环境，使学生对美术课程学习更有效率。

参考文献：

[1]王莉娜.对高校美术教育中创作课程的思考[J].美与时代（中），2011（06）.

[2]文鹏.应试教育冲击下的高校美术教育现状浅析[J].艺术教育，2011（08）.

[3]邓湘琼.论培养学生审美意识在高师美术教育中的紧迫性[J].群文天地，2011（12）.

作者：赵宏斌