民间剪纸艺术论文

摘要：艺术取材于生活，来源于民间，而我国拥有丰富的文化历史，民间剪纸艺术也在文化历史的沉淀中得以发展。为了丰富艺术设计的内容和形式，设计人员应该积极对民间剪纸艺术的特点进行分析，借助民间剪纸艺术进行设计创新，并积极探索其应用的方式。以下是小编精心整理的《民间剪纸艺术论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

民间剪纸艺术论文 篇1：

民间剪纸艺术在艺术设计中的应用

摘 要：受地域范围及环境气候所影响，使民间剪纸艺术审美特征鲜明、剪纸风格也多有不同。该艺术群众基础广泛、文化内涵深厚，并以多维写意不同形式展现时空美学，同时以多样化形式将民间技艺美学完美呈现。随着社会发展，传统艺术逐步向现代艺术转型，并与之相融，不断将艺术表现形式进行创新，本文主要以剪纸艺术及艺术设计特征为出发点，对剪纸艺术应用价值全面分析，并阐述艺术设计中的具体应用范围。

关键词：民间;剪纸艺术;艺术设计;应用

剪纸艺术起源时间早，流传民间、群众性广泛且艺术形态丰富，鞋花、喜花、窗花、团花等都属民间剪纸类型。从经济发展角度分析现状，当前剪纸艺术种类正在不断减少，因此对传统艺术进行创新再造是当前艺术工作者的重要改变方向，艺术创作本身就密不可分，设计理念也大同小异，因此，应将剪纸艺术创新做到与时代接轨，突破传统艺术技法和样式束缚，积极与现代艺术设计形式及理念相结合，以民间剪纸为创新基础加以改变，避免生搬硬套。

1民间剪纸艺术在艺术设计中的应用价值

1.1剪纸艺术符合艺术设计追求

装饰性强是民间剪纸艺术的独特性质，该艺术的抽象概括表现形式极易被社会群众接受，视觉传达效果较好，因此该艺术传承生命力长久且丰富，尽管社会发展，但剪纸技术依然被群众喜爱，甚至表现形式日渐增长。剪纸艺术与艺术设计能够完美结合的主要因素是该艺术表现特点和现代艺术设计方向及目标相符。民间剪纸多采取红色色调，视觉冲击力过大，因此，感官效果更为清晰，通过简易线条、图案等将抽象画面加以概括。以该特点与现代产品设计相结合，尤为突出，产品外部包装及图标设计是消费者的直观感受，因此，为使消费者尽快接受该产品所表达的观念，外部设计应更加明快简洁，推进消费者短时间即有深刻印象。当前社会信息爆炸，因此想在多种信息中展现独有风格，需多选取抽象概括的线条及图形融入产品艺术设计，用特色鲜明的艺术呈现进行装饰辅助。以当前产品设计包装为例，众多产品设计环节更为倾向立体构成，多利用几何造型及图案，该设计理念是为增加群众精神及视觉的双重共鸣。而民间剪纸刚好与其设计理念相符，简单的制作材料符合民间快速传播需求，在该艺术漫长发展过程中，将抽象、概括、内容叙事等艺术表现形式高度提炼，并且该艺术的创作原则与规律与当前艺术设计目标及特点极为相符，因此，将该艺术融入可提升现代艺术设计效果[1]。

1.2传统与现代相结合的必要性

民间剪纸中民族文化特点及内涵丰富，涵盖诸多民族发展精髓。而当前的艺术设计人员应充分汲取民族特色传统艺术作为现代设计的重要基础和元素，将弘扬中国民间传统文化作为设计工作者的主要责任。如今社会群体审美能力日渐增长，更为注重所有产品及艺术品的设计内涵，因此，艺术设计环节中也应对文化内涵加以重视，更为强调精神层面诉求，此外，现代艺术设计应做到以历史传承为设计根本，若脱离文化传承则会导致产品缺少人文情怀且过于空洞。如今艺术设计工作者多追求个性化设计理念，但随着社会发展，艺术表现形式及群众鉴赏层面和精神需求都在日渐提升，而身为艺术设计工作人员，需快速接受时代改变，将现代与传统相融合并加以应用，应以此作为促进社会发展的重要标志及元素。社会发展及变迁历程并非物质技术能够全面代替，而应注重传统文化影响下所衍生的民间艺术美，传统民间技术弘扬及继承并非守旧，应做到以传统为基础进行创新发展，但也并非颠覆传统理念及形式，其主要强调将两者融合，寻找突破点，突出艺术设计主要地位。

2艺术设计现有特征

2.1文化性特征

精神需求一直是促进民族文化发展的重要因素，更是由人类社会不断对传统文化继承而衍生的。因地域、气候差异较大，从而导致民族文化特色十足，在建筑、服饰、工艺品、文字等诸多方面都有所体现。随着社会交通及通讯技术全面发展和普及，从而促进民族间的文化交流和沟通，彼此间受到多种文化内涵的影响及交融，为艺术表现手法、设计理念等过方面形成互补和互动。当前世界众多年轻人对民族特色兴趣十分浓厚，以西方国家为例，服饰设计中常有中国元素出现，中医、拔罐等民族文化也备受喜爱，由此即可看出，对原有民族文化继承中，依然会对不同国家民族文化有所需求[2]。而身为艺术设计师更应将名族独有文化作为主要创作元素和思想源泉，将传统艺术精髓加以利用，增加艺术设计民族文化内涵及理念。

2.2抽象性特征

现代艺术设计多注重抽象风格，该设计方式形成因现代科技进步及生产创造力提升而受到影响。随着科学技术创新及社会生产力增加使人类生活节奏明显加快，而城市交通拥挤等现代社会现象对当前群众思想观念及生活意识有重大改变，从而导致过于复杂、繁琐的图案极易造成心理压力，因此，概括性强的概念艺术设计更为符合现代群众的审美特征。以世界發展角度分析，绘画通常是反映当前社会现象及环境背景的主要工具，但随着社会变革，绘画表现形式也有明显区分，抽象派的出现为艺术领域带来重要影响，艺术思想及表现形式也更为多样化。艺术创作者打破传统表现形式，不再以写实为艺术体现，积极将个体思想与艺术创作相融。人物形象及景色也突破特有形态限制，可变为线、点或多种图形，对主观形态充分表达，该创作方式可调动个人想象思维，而想象思维及创造创新能力正是现代群众所需要拥有的并积极追求的。

2.3简约性特征

简约性特征是当前社会发展需求，社会发展迅速、生活节奏明显变快，生产及创造力都在不断提升，从而导致简约的艺术设计理念必然成为潮流趋势。现代设计理念在20世纪初诞生，该设计理念影响范围广泛，线条简洁、结构清晰、更具人性特色的艺术设计一直备受追捧及热爱。将以人为本作为艺术创作理念，更将其作为核心发展概念。简约创作特点与抽象设计风格有直接联系，将设计装饰进行简化，或直接将装饰去掉，以此增加色彩及线条的碰撞感，为欣赏群体预留更多视觉空间，避免因装饰过多而造成的精神及视觉疲劳，而简单明快的设计风格，受众群体更为广泛，因此，该设计风格影响范围较大，服装、建筑、生活用品中较为常见。

2.4独特性特征

艺术独特性是时代衍生产物，传统民间艺术更强调统一性，机械技术全面普及，因此生产产品可无限复制，对快节奏生活下的物质基础可充分满足，但群众精神追求则无法满足。以年轻人视角进行分析，更多追求个性及特别，对个体特征尤为强调，反而对复制产品有所抵触，从衣着服饰等方面可将该特点充分体现。此外，如梵高、毕加索、达利等艺术家，绘画特点鲜明，由此可见，艺术主体则是独特性表现方式。

3民间剪纸艺术审美特征

剪纸艺术更强调自然、随意、自由的审美观点，将写意作为事物呈现的主要方式，而这种审美观念恰好可激发剪纸艺术的创新创造力。《艾虎》是著名非遗传承人物高金爱所剪，该作品将动与静、大与小、实与虚、圆与方相结合，将虎的多种形态、特征在同一时空呈现，具有多元、和谐、互补的深刻意蘊。此外，剪纸艺术中，为增加表现力，使表述更为精准，常会采用抽象及概括手法加以处理，激发群众合理想象，将特色寓意充分表达，以图形为契约，形成特有的象征意义。例如：牡丹寓意多为吉祥富贵、石榴则寓意多福多寿、多字多孙、莲花鲤鱼寓意则是连年有余、葫芦是福禄的象征，通过对几何图形及线条加以利用，为该艺术表现形式增加更多活力与生机。该技术表现种类丰富，艺术样态也呈多元化发展，“对剪、折剪、随意造型”等操作手法表现效果也多有不同，提升了画面呈现效果，增加表现力，使画面更具多样性、生动性，为剪纸呈现更多艺术形态[3]。

4民间剪纸艺术在艺术设计中的具体应用

旧社会时代，群众常以剪纸艺术反映社会生活背景，并将该艺术表现作为生活向往，以此为生活寄托感悟。该艺术表现形式与人类生活有直接关系，常以生活故事、历史发展故事为创作源泉，具有深厚的民间习俗及文化思想，所涵盖范围也多以生活类为主，但当前艺术设计已将剪纸艺术广泛应用，通过多领域融合为时代艺术设计增加特有色彩及创造特征。

4.1图标设计

剪纸设计一直被社会群众所喜爱，而具有剪纸艺术特征的图标设计影响范围更广。剪纸表现形式多为透雕及镂空的技艺表现手法，该技艺手段是为增加造型整体美感，而当代艺术设计则可将其作为设计元素，将其巧妙结合。以中国国航图标为例，剪纸化特点十足，以凤凰图形为主要构造，通过流线型手法表现，将凤凰凌空完美塑造，设计意境十足，其中头部、尾部、双翼通过符号进行简化，避免画面有较强繁杂感，简约风格使该设计更为生动[4]。此外，中国传统神话中凤凰寓意吉祥平安、和平安宁，将该图腾作为国航特有标志，对公司运营理念及定位充分表达，同时将剪纸艺术作为图标设计基础，以中国红为主要构建基调，与民族特征全面融合。其中凤凰展翅形态视觉冲击效果极强且文化十足，极具影响力，图标背后所蕴含的美好寓意更受到社会大众广泛认可，好感度极高。

4.2广告设计

以现代角度分析，剪纸是视觉艺术、传统文化相结合而存在的艺术产物，情节性及地方性特点明显，因此，除剪纸元素外可将其他元素加以融入，从而实现视觉形象创新。通过对设计工具及数字成像等新型技术加以利用，促使广告设计风格、特点更为鲜明。产品广告需具有超强示意性且将组织信息进行有效传播，应以更加简单、直白的方式加以呈现。将剪纸艺术与广告设计相结合，将该艺术的审美特征充分发挥，以此提高广告传播影响力。中国电信曾推出与剪纸风格相关的广告作品，将手机分布在梅树之上，其中手机呈现“平安、健康”等祝福字样，以广告呈现效果分析，该广告作品，以剪纸为主要创作依据，将现代与传统艺术全面融合，为观众带来直观冲击。而从作品寓意加以解释，梅花代表物象，而手机中的文字则体现该手机使用群体对未来祝愿及期盼，从而增加广告渲染力。

4.3室内设计

剪纸作为室内装饰已延续多年，将其与现代室内设计相融，体现剪纸艺术文化元素。家居装饰设计中，传统剪纸及现代剪纸，都可将平安、健康、长寿等寓意充分表达，通过将餐具、靠垫、茶几等实物与剪纸艺术元素相结合，将传统文化氛围重点突出;商业领域将戏剧场所及餐饮等与剪纸元素进行融合;此外，剪纸元素也可在舞台设计中进行装饰辅助，使舞台风格具备独特文化韵味[5]。2011年春节晚会中，舞台设计则是以剪纸元素为设计依托，并且将雪花、蝴蝶、祥云等多种图案与剪纸背景相互映衬，为该场晚会营造祥和且喜庆的传统文化氛围。

结论：综上所述，当前艺术设计理念、思想及表现形式正在不断创新，而剪纸艺术作为传统艺术表现形式审美特征、表现手法、技艺手段都具有独特韵味，与现代艺术设计要求相符，因此该艺术在发展中逐渐深化且更为立体，在图标、广告、室内装饰等多领域都有所应用，且呈现效果更具有时代发展特色，将民族文化精髓更好诠释。

参考文献：

[1]王智梅.民间剪纸艺术在艺术设计中的应用研究[J].天工，2021（04）：96-97.

[2]陈英，唐雄.邵阳民间剪纸文化在艺术设计专业中的传承与运用的有效路径研究[J].明日风尚，2020（21）：12-13.

[3]方琳宇.浅谈剪纸艺术在艺术设计中的传承与创新——以福建剪纸为例[J].福建商学院学报，2020（05）：70-75.

[4]赵灵芝.民间剪纸艺术在现代设计中的应用[J].农家参谋，2020（17）：248.

[5]丁以涵.中国民间剪纸与现代艺术设计融合的可能性刍议[J].美术教育研究，2019（07）：72-73.

作者简介：

许小锋（1983-），女，汉族，河南许昌人，本科，助教，研究方向：设计艺术学。

（许昌职业技术学院，河南 许昌 461000）

作者：许小锋

民间剪纸艺术论文 篇2：

民间剪纸艺术在艺术设计中的应用分析

摘要：艺术取材于生活，来源于民间，而我国拥有丰富的文化历史，民间剪纸艺术也在文化历史的沉淀中得以发展。为了丰富艺术设计的内容和形式，设计人员应该积极对民间剪纸艺术的特点进行分析，借助民间剪纸艺术进行设计创新，并积极探索其应用的方式。

关键词：民间剪纸艺术;艺术设计;应用分析

引言：在现代社会发展中，人们在物质富足的当下，对精神享受较为追求，而艺术能够极大地满足人们的精神需求。中国社会在精神文明建设中，应该主动挖掘传统文化中的艺术，突出艺术的民族特征，在满足人们精神需求的同时，传承中国传统文化，促进民间民族艺术的发展。而民间建筑艺术形式多样、内容丰富，极具美学特征，应该积极将其应用于艺术设计中，从而推动我国艺术设计的发展。

一、民间剪纸艺术的特点

中国民间剪纸是广大劳动人民将日常的生产、生活的内容和场景记录下来，并借助剪纸的形式展示自己对美好生活的向往，其本身蕴含了人们的审美观、价值观等内容。在我国生活中，喜结连理、新房乔迁、添丁进口、获取功名等各种生活场景，人们为了表达自己的喜悦之情，往往会借助剪纸进行表达，并营造喜庆的氛围。而在传统节日中，剪纸常常又蕴含着节日的寓意和内容，能够展示人们的生活状态，较为重要且常见的就是春节，人们在剪纸中展示鲤鱼、福字、鞭炮等，剪纸颜色主要以大红色为主，传递出了人们对未来美好生活的憧憬和期盼。民间剪纸在呈现中，可以单独成作品，也可以围绕着主题，以系列的形式进行表达。民间剪纸系列作品，往往会以广为流传的经典故事、人物、历史等内容作为剪纸素材，展示了人们对历史故事、人物等内容的情感，最为有名就是水浒中的梁山好汉，108位人物各自具有鲜明的特点，剪纸将这些人物的特点和神韵一一呈现出来，人们一眼就能识别对应的好汉，由此可以看出广大劳动人民对梁山好汉的忠义较为佩服。而水浒剪纸作品人物本身较为粗犷、豪迈，其体现的美感也与此类似。而民间剪纸在对神话故事演绎中，在叙述故事的同时，往往会将自己的情感寄托其中，而牛郎织女在民间剪纸中，不仅仅展示了牛郎织女之间的爱情故事，人们还将自己的惋惜之情寄托其中，又同时蕴含了人们对美好爱情的向往之情[1]。

同时，民间剪纸艺术在发展的过程中，主动与我国的传统文化和社会意识形态进行融合，从而使得剪纸中的一些物品能够固定表现对应的意象，便于人们传达自己的思想和情感，极大地促进了社会思想文化的交流。如，在表达喜上眉梢中，剪纸通常会刻画喜鹊和梅花;而在辟邪之意的表达中，古人往往会选择自己较为恐惧的动物，从而达到对不好事物的震慑和抵御，最为常见的有麒麟、符拔、飞廉、天禄等动物。在中国古代中，人类的繁衍是社会的头等大事，人们往往将剪纸制作成窗花，贴于窗户上，既能起到防风的目的，又能够表达自己的美好愿望，而这些愿望绝大多数都是与传宗接代相关，如莲子往往代表子嗣绵延，石榴果实较多，有多子之喻。民间剪纸艺术在与社会、文化融合发展中形式了自己的规律和特色，具有较强的民族性和地域性。

二、艺术设计中剪纸的创新

（一）材料創新

随着我国社会物质逐渐丰盈，现代艺术在各种思想的交融下，在表现艺术的形式中愈发的多样化，从而为民间剪纸艺术的发展提供了较为丰富的载体。而新型的艺术载体形式，不仅有效解决了传统民间剪纸艺术的弊端，还能够将剪纸艺术的美学、内涵、情感等充分展示出来，便于人们的欣赏和理解。在现代艺术设计中，借助建筑工程中的材料作为载体进行民间剪纸艺术的表达，能够为建筑体增添生命力，增强建筑体的艺术性和美学特征;而在服装设计中引入民间剪纸艺术，可以体现人们对传统之美的追求，对穿着者的气质提升较大，能够在充分展示穿着者的自身魅力的同时，还能传播民间剪纸艺术，促进其在现代社会中发展。总而言之，民间剪纸艺术的适应性和生活性较强，不论融入到何种的载体中都能呈现出不同的美感[2]。

（二）造型创新

在现代社会中，人们每天较为忙碌，压力较大，对自己的生活环境要求较为简单，主要以舒适、自由、轻松为主，这就使得现代艺术极具简约风格。而民间剪纸艺术较为简单、直观，表达较为明显，不需要人们不断进行反复的思索，非常符合现代人们的审美观念。而设计者正是从民间剪纸艺术中寻找灵感，抽取剪纸中的元素和符合加以利用和表达，从而在满足人们精神需求的同时，还能将剪纸中的精华呈现出来。

（三）内涵创新

现代艺术设计在发展中，不能简单地将传统的民间剪纸艺术直接拿来运用，而是应该结合时代的发展、人们审美观的变化，对剪纸艺术的内涵进行创新，从而为民间剪纸艺术的发展注入新的活力。设计者在进行民间剪纸艺术内涵创新中，必须对其做深入地了解和学习，挖掘民间剪纸艺术在不同时期的特点，从而探寻民间剪纸艺术美学的本质特征，主动结合人们审美的需求，寻找二者的契合点，并借助现代丰富的艺术表现形式将其展示出来，从而使得民间剪纸艺术的内涵更加丰富、圆润。

三、探索艺术设计中的民间剪纸艺术应用

现代社会是一个繁荣的社会，社会的活力较强，竞争较为激烈，为了提升自己的产品和服务的竞争力，占有一定的市场份额，受到用户的追捧，往往会将民间剪纸艺术融入其中，为自己的产品和服务增加附加价值，从而在提高利润的同时，促进用户满意度和体验感的提升。因此，本文从艺术设计角度和应用方面出发，主动对民间剪纸艺术的应用进行了分析，希望能够帮助相关行业的发展。

（一）平面设中的应用

在现代艺术设计中，平面设计内容有限，为了突出设计内容的主题，展示设计元素的美感，就必须借助简洁的画面感，形成强烈的视觉冲击，为欣赏者带来视觉震撼。因此，民间剪纸艺术在应用中，必须主动分析观赏者和用户的心理，突出平面设计广而告知的特性，撼动用户的心理，激发消费者的购买欲望。在现代平面设计中，设计人员往往喜欢将产品放置在民间剪纸的轮廓中，借助鲜红的背景色彩，在突出产品的同时，还能借助民间剪纸艺术的美感为用户留下深刻的产品印象[3]。

（二）室内设计中的应用

民间剪纸艺术在长期发展以来，其装饰的特性始终未变。在不同的时代、社会中，尽管剪纸的内容、形式会有所变化，但其自身的美感和美好寓意始终如一，都在传达积极向上、乐观等对美好生活的向往之情。在室内设计中引入民间剪纸艺术能够极大地营造家庭温馨的氛围，使得室内空间更加灵动、富有美感。

（三）标志中的应用

民间剪纸艺术本身就具有丰富的符号和元素，其象征寓意较为浓厚，在对标志设计的过程中，将民间剪纸艺术应用其中，能够丰富标志的内涵，借助剪纸艺术中的相关元素，将标志的内涵以寓意的形式委婉表达出来，更具有一定的美感，同时也能为人们留下深刻的印象。

结束语：总而言之，在现代社会中，民间艺术的保护和传承较为艰难。艺术设计人员应该认识到民间剪纸艺术的美学特性，借助其在艺术设计中的应用，满足人们对美的享受的同时，对民间剪纸艺术进行传承和保护，为艺术设计的发展探索出新的出路。

参考文献

[1] 周潇， 郑冠宇. 民间剪纸艺术在高校艺术设计专业教学中的应用及创新[J].  2021（2018-5）：178-178.

[2] 李诺男. 传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用[J].  2021（2020-15）：131-131.

[3] 刘善文. 民间剪纸艺术在平面设计中的应用[J]. 佳木斯职业学院学报， 2020， 36（2）：2.

作者简介：

许妍媛（1982年2月）女 汉 四川  本科 讲师

四川工程职业技术学院专业教师 艺术设计

作者：许妍媛

民间剪纸艺术论文 篇3：

民间剪纸艺术在高校艺术设计专业教学中的应用研究

民间剪紙艺术历史悠久，是中国最为流行的民间艺术之一。过去剪紙常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪紙更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。中国现代民族剪紙算是剪紙艺术的主流，我们应该将更多的希望寄托在现代的民族剪紙艺术上，同时汲取传统民间剪紙中的优秀基因，把传统民间剪紙与现代设计密切的结合起来，以更好的发展现代设计传统民间剪紙是民间美术的重要部分，也是民俗事宜的载体。

中国传统民间剪紙艺术是中华民俗文化的重要体现，是民俗事象的载体，也是最具代表性的艺术样式之一，具有广泛的群众基础，为艺术的继续发展提供了创造的源泉，也是我们重要的精神财富。传统民间剪紙以其丰富的表现题材、十分独特的视觉思维方式，求善求美的心理特征，与现代倡导“以人为本”，“体现人与自然和谐共存”的设计理念有着诸多的共同之处。在各类民俗活动中，它无时无处不在，她来源于生活，也充实着生活，并以其独特的方式默默地唤起人们对生命的追求和热爱。

1.民间剪紙艺术的文化内涵

从中国民俗文化的继承角度来说，传统民间剪紙作为一种岁时民俗事项，本身体现着民族文化的沉淀。我国民间剪紙艺术可以追溯到公元前1600年到1100年。“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有紙以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。目前发现最早的剪紙实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期（公元386-581年）五幅团花剪紙。这几幅剪紙，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法，与今天的民间团花剪紙极其相似。唐代以后的剪紙实物已属罕见。

另外，一旦一种民俗具有心理凝聚力，也是不易被改变的，剪紙被用于民俗活动就是最好的例子。她已渗入到许多民俗活动中，比如说中国人已习惯用剪紙的红双喜来装饰民间结婚的新居，拿生肖剪紙去点缀春节的气氛等等。如今在大的文化背景下，剪紙有了更广阔的舞台，像广告设计、包装设计、室内装饰设计、服装设计、商标设计、书籍装帧设计、邮票设计、舞台美术、连环画、动画、影视等各个方面都很容易看到她的身影。传统民间剪紙艺术伴随着现代设计走向世界，同时传统民间剪紙艺术为艺术家的成长提供了土壤。

2.我国民间剪紙艺术融入设计教学中的应用

2.1民间剪紙艺术元素在设计专业课程中的应用

将剪紙艺术融入现代设计教学，既能使学生通过教育学习到一种传统手工艺技能，又能让他们了解传统文化的精神，体会其中的文化内涵，让学生加深对文化厚土的感情。学生在设计教学课上学习剪紙艺术，可使他们加深对民间美术的兴趣和对艺术的理解，拓宽他们的知识领域，提高他们对生活中的艺术现象的关注程度，还培养了他们的社交协作能力、勤于思考、勇于创新的能力；陶冶他们热爱生活、热爱劳动的情操。因此，汲取民间剪紙艺术精华是学习《基础图案》的重要途径。

2.2民间剪紙艺术元素在《图形创意》设计基础课程中得到传承与创新

中国民间剪紙艺术的语言，可以从两个层面去理解，第一层可以理解为，其包括剪紙作品中程式化的点、线、块、图式、纹样以及表现手法；另外一层理解需要从整体出发，从整体说综合程式化的点、线、块、图式等之后形成的构图、造型同样属于中国民间剪紙艺术的语言内容。这种语言可以很好的与时代结合，对现代设计艺术有着某些影响。

剪紙的图案一般都是多种图案、多种题材的组合套用。这种组合可以是图与图的组合、图与文字的组合，也可以是人物与动物、动物与场景的组合等。为了丰富表达，剪紙多采用不同散点式的花叶来装饰边角，使得数种纹样巧妙地结合，组成丰富且别有情趣的画面。有的甚至采用现代拼贴组合的表现形式，抽取不同物象的局部特征，组合成新的图形：如鱼身娃娃，以及传统中的龙凤、麒麟等，都是这样创造出来的。传统的民间剪紙都是艺人在未打草稿的基础上用剪刀在紙上一蹴而就剪出来的。

2.3民间剪紙艺术在平面设计、数字媒体设计、环艺设计中的应用

今天，随着物质文明的不断提高，新的精神文明将逐步建立，古老的剪紙艺术也将在广大民众新的审美要求下逐步发生质和量的变化。近两年来出现的“福”、“喜”等门笺装饰，就是采用剪紙与书法相结合的手法，选用玻璃卡紙或即时贴等新型材料，使之既具有传统韵味又不失时代气息，深受国内外中国人的喜爱。今天的民间剪紙已被时代注人了新的血液，并影响了中国的美术设计教育。民间剪紙在许多专业课程中是教师们必须讲述的，学生们必须接触研究的重要课题，是教学进程中非常重要的内容之一。民间剪紙在今看来一点也不俗气，倒是给节奏快捷的都市生活带来了清新纯朴的乡土气息，这是一份祖先赠给我们的博大精深的无价之宝。随着国门的开放和外来文化艺术的强烈冲击，我国的教育界、学术界清醒地认识到：一个民族的文化艺术，只有始终保持自身特有的艺术魅力，善于吸收其它民族的精华，才能使本民族的文化艺术具有旺盛的生命力，永远立足于世界的文化艺术之林。

3.结语

在经过从感性到理性的认识之后，将民间剪紙艺术的素材通过直接、间接、再创造的方法运用到现代设计中，并以自己已掌握的设计技巧再现出来，从而使设计作品在信息飞速更替的今天更具时代性和永久性。

参考文献

[1] 龙湘平. 论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用[J]. 装饰，2003（6）.

[2] 刘宇. 谈民间艺术在中国现代设计中的应用[J]. 内蒙古师范大学学报，2008（11）.

[3] 刘骁纯. 民间传统的现代蜕变——吕胜中的艺术创作[J]. 美术研究，1991（12）.

[4] 曹伟. 论民间艺术与现代设计的关系[J]. 大众文艺（理论），2009（8）.

（作者单位：湖南人文科技学院美术系湖南娄底417000）

作者：贺平