民间剪纸艺术现代设计论文

2022-04-21

【摘要】民间剪纸艺术造型方式独特,以取材于自然再抽象、概括、重构并赋以吉祥寓意。其造型方式、装饰意趣、功能应用皆体现了人类与自然朴实的和谐之美,所包含的设计精神、“和谐为本”的人文思路均是生命万物相和谐的理念。传承中国文化贯彻在现代设计作为时代的主旋律,民间剪纸艺术的创作精神与当代和谐理念一脉相承,亦是现代设计发展的应然。今天小编给大家找来了《民间剪纸艺术现代设计论文(精选3篇)》,希望对大家有所帮助。

民间剪纸艺术现代设计论文 篇1:

民间剪纸艺术对现代平面设计的启示

【摘 要】中国民间剪纸艺术具有悠久的发展历史,它是我国劳动人民基于自身物质生活及精神生活的需要,在社会历史长河中不断创造与发展起来的,主要体现了一种中国民间的美术形式。它是中国民俗文化的重要形象载体,在我国劳动群众生活中无时不在、无处不有,因此它对现代平面设计有着巨大的启示作用。

【关键词】中国民间剪纸艺术 形象载体 现代平面设计

引言

在中国社会历史发展长河中,社会历史生活沉淀赋予了民间剪纸艺术丰富的社会文化内涵,也造就了它特有的艺术表现形式,是中华民族文化特征与民间审美情趣紧密结合的产物,但在当今大工业时代,要充分发挥中国民间剪纸艺术的文化价值、历史价值、色彩价值及造型价值,就必须重新重视储存于中国民俗文化、情感意识基础上的中国民间剪纸艺术的丰富内涵。

1 中国民间剪纸艺术与现代平面设计民族元素的缺失

1.1 中国民间剪纸艺术

剪纸,民间俗称窗花,就是人们在门楣、窗户上所张贴的剪制的图案。民间用剪纸来表述个人的生活感受、情感经历以及对美好生活的祈祷,也经常用来装饰祭祀贡品,剪刀是最常用的制作工具,因为寓意明确、制作方便、表现形式多种多样,剪纸在中国民间广为流传。

中国民间剪纸艺术起源于南北朝时期,隋唐时期,社会经济发展为剪纸的普及提供了必要条件,明清时期无论在形式类别还是题材内容上,剪纸艺术都达到了鼎盛时期。如陶瓷、彩灯、刺绣、扇面等上的画面都体现了对剪纸艺术的不断创新与发展,我们可以在任何民间美术形式中找到剪纸的影子,中国民间剪纸艳丽而不艳俗的色彩匹配;真实、醇厚、积极的感情色彩,充分体现了中国劳动人民淳朴的艺术思想和精湛的艺术语言表达。

1.2 现代平面设计民族元素的缺失

在全球工业化迅速发展的今天,中国民间剪纸艺术发展所寄存的经济社会结构逐渐瓦解,由于近代历史原因及现代世界交流日趋频繁所造成的对外来文化特别是欧美文化的盲目崇拜、平面设计人员对民族元素符号的理解偏差以及对现代高科技技术手段的盲目追求,使得剪纸艺术传世千年的民族文化也渐行渐远,在现代平面设计中我们很难再发现其中的中国民间剪纸艺术所体现的民族元素。

2 中国民间剪纸艺术对现代平面设计的启示

2.1 思考现代平面设计“国际化”与“民族化”

全球社会经济一体化极大地提高了现代平面设计水平,随着人们物质生活的改善,我们必须重新珍视中华民族特有的民族感情色彩以满足人们日益增长的精神需求,不同时期的文化作品都反映了不同民族、不同时代的民族元素,现代平面设计作为一种文化表现形式,也应该充分展现它所在时期的民族元素。

传统图形作为一种体现民族语言元素的图形,在今天的设计中不断散发着无与伦比的自我魅力,充分体现着中国传统文化的特性,每一个传统图形都体现着我们的民族情结,这也是传统图形对传统民俗文化的宣扬。在当今平面设计国际化的趋势下,设计人员应以民族的审美眼光吸取外来艺术形式的营养成分,设计出能够体现中国传统文化的艺术作品,这是当代设计人员的首要任务。

2.2 现代平面设计与民间剪纸艺术中民族元素的结合与创新

通过民族元素在平面设计的缺失与外来文化元素的泛滥来分析,在全球化发展趋势下,我们必须在坚持民间剪纸艺术的保护与传承条件下坚持现代平面设计的发展与创新,对于设计人员而言,需要不断吸取民间剪纸艺术中的民族文化营养成分,借鉴它艳丽而不艳俗的色彩、丰富的题材创作、独具匠心的创作形式等,在现代平面设计中体现丰富的民族文化元素。

第一,我们需要将现代平面设计的构成手段与民间剪纸艺术中的“形态”相结合。充分理解民间剪纸艺术的内涵,提取民间剪纸艺术的“形态”元素并加以设计创造,将其与现代平面设计中的打散、错位、重构、同构等构成手段相结合,最终形成富有现代气息并具有民族特色的现代图形,达到由“意”传“神”的效果,这样设计出的图形具有现代艺术与民间艺术的双重特征。

第二,在提取民间剪纸艺术的“形态”元素时,绝不能追寻“拿来主义”,在选择时必须充分揣摩它所体现的民族特性与时代特性,将艳丽、化繁为简、升华率真、推崇质朴等手段综合运用,并结合现代平面设计技法,将民间剪纸艺术所包含的抽象文化元素合理转化并应用到平面设计的美法法则中,以达到新意的视觉目的。

结语

中国民间剪纸艺术是我国劳动人民智慧沉淀的结晶,在现代平面设计中借鉴其颜色、造型等“形态”元素,具有很高的社会价值及视觉价值,我们在提高设计人员对传统文化认识的同时,也要注重它们与现代平面设计的巧妙结合,中外结合,以“我”为主,通过提炼中国传统文化气息的内涵,设计出简洁大方的现代平面作品并赋予其新内涵,才能更好地传承中国传统文化。

参考文献

[1]邢立志.浅论民间剪纸艺术对视觉传达设计的启迪[J].聊城大学学报(社会科学版). 2009(02)

[2]李志宏.民间剪纸艺术传达方式中的平面构成元素[J].番禺职业技术学院学报. 2005(01)

作者:盛键 高宇琪

民间剪纸艺术现代设计论文 篇2:

谈民间剪纸艺术到现代设计精神

【摘要】民间剪纸艺术造型方式独特,以取材于自然再抽象、概括、重构并赋以吉祥寓意。其造型方式、装饰意趣、功能应用皆体现了人类与自然朴实的和谐之美,所包含的设计精神、“和谐为本”的人文思路均是生命万物相和谐的理念。传承中国文化贯彻在现代设计作为时代的主旋律,民间剪纸艺术的创作精神与当代和谐理念一脉相承,亦是现代设计发展的应然。

【关键词】民间剪纸艺术;现代设计精神;以人为本;和谐为本

一、引言

中国民间剪纸艺术传承历史悠久,自东汉蔡伦改进造纸术开始,民间剪纸有了客观存在的可能性,这种艺术形式也自此有了发端,至今已有两千年之久。我国广大劳动人民在数代人的实践与积淀中,凝结而成的浓郁且富有中国特色的文化结晶。在千年的中华文明的累积中,剪纸的艺术形式得到了民间最广泛的传播和普遍的接受。我国幅员辽阔民族众多,剪纸艺术在民间传承中得到了丰富的发展,其内容形式多样,将不同地域的人文生活、民族风貌客观形象的进行了艺术再现。文化传承不仅是传统的继承,将延续至今的文化精神发扬光大才是核心。以现代人的视角去汲取民间剪纸的艺术成熟点,融汇千年传统的精髓,应用在现代设计之中,此为中国现代设计方向发展的应然。对于生活的热爱、自然的敬仰,将理想的生活意趣与真实的自然环境相结合,营造出更高的艺术心境。这种将对美好生活的寄托、人与自然的和谐心理,用抽象写意表现的手法便是民间剪纸的内在特质。质朴的设计源自于大自然的造化和真实的生活,所取材的元素凝炼成独特的艺术语言,通过内容形式与装饰纹样的合理搭配,展示的不仅仅是一种艺术形式,是此内包涵的天人合一、和谐之道。

二、设计理念的再认识

民间剪纸艺术在内容取材广泛,既有民间传奇故事也有历史重要事件,还有民间曲艺桥段、美好生活环境寄托,以及环境中花鸟虫鱼、山川大河、房屋竹舍等的真实描写。对现实和理想的描绘是民间剪纸艺术朴实无华的创作视角,表达的题材也不同程度的折射出人们自由的心境、人与自然和谐的愿望,此天人合一的精神境界是中国智慧凝结。

人与自然和谐相处的精神理念驻留在民间剪纸艺术中,丰收、踏青、节庆、欢年等各种喜庆场面无不反映出人类向大自然的改造与索取,以及对自然的感恩之情。万物皆平等,同在地球上,若没有自然万物也就没有了人类。科技日益发达,为了生活的便利各种“以人为本”的设计应运而生,优化着人类的生存条件,但纯粹“为人的设计”对自然界带来的并非是共同繁荣。能源利用率低、材料再生性差等,对环境带来了巨大的压力;“先污染后处理”的设计思路亦应摒弃,设计理念的改进刻不容缓,若纯粹“以人为本”继续发扬,那么设计很快也将不复存在。在响应国家的文化强国的号召,提倡文化复兴的大形势到来之时;全世界文化泛化的影响,中国人“文化自省”萌发,现代国际设计理路也在反映人类思想的转变。如首届“北京国际设计三年展”中名为“知‘竹’”的单元,以日用常见植物———竹为主题的系列工业设计就非常值得思考。竹子在中国各地有普遍使用,根据其长短粗细、成长周期、品种的不同,制作出各种各样的器物,正所谓:百姓日用即道。前人的成果及文化内涵为后人提供了许多新的想法,新灵感亦应运而生。设计理念的新认知与民间剪纸精神观的不谋而合,正如费孝通先生所说:“任何事物都有一个产生和发展的历史……事物的现代性特征离不开传统,一切现代性都可以在传统中找到根源”。①在寻找文化根源的同时设计的高度也更宽更远。

作品名称:竹电动汽车;作者:日本京都大学松重研究室Matsushige laboratory,Kyoto University;创作年代:2008.11;材质:竹;尺寸(厘米):高165x长270x宽130

三、“和谐为本”才是“以人为本”

万物皆因和谐的态度才能同处,若无也等同失去了生命。生命作为和谐的物质先在,剪纸素材中对生命的崇拜也很多见,如:葫芦、石榴、莲子、鱼、蟾蜍等,此寄物于情的方式,不单是客观的描绘,更是描绘对生命的渴望,即“图必有意,意必吉祥”。剪纸时,民间歌谣也必随其中:“七月里,剪荷花,压在奴的枕头下,莲蓬壳里籽粒多,连生贵子到俺家。”、“桃榴佛手碗中麦,鱼莲花贵子来”等。②万物息息相关并赋予人类生命,那么“和谐为本”才是真的“以人为本”,才是人类设计发展的精神所在。现代“和谐为本”相关理念有很多,如:绿色设计、拆卸性设计、产品再设计、再生能源设计、新材料设计等,亦响应中共十六届六中全会提出的为构建和谐文化所要倡导的理念。“和谐”在中国古代早已形成论调:“和而不同”、事物的对立统一,即具有差异性的不同事物的结合、统一共存。故民间剪纸创作也自觉遵守。人类对自然的征程中不断取得新的成果,在为人类的开拓精神惊叹之时,也应为自然而悲哀,加速的索取必然带来天平失衡的一刻。民间剪纸艺术内容中对自然的感恩崇敬,求天地人和的精神是支撑华夏文明保留至今的原因。《孟子·梁惠王上》提出:“不违农时,榖不可胜食也;数罟不入洿池,鱼鳖不可胜食也;斧斤以时入山林,森林不可胜用也……是使民养生丧死无憾也。”又说:“鸡猪狗彘之畜,勿夺其时,七十者可以食肉矣。百亩之田,勿夺其时,数口之家可以无饥矣……黎民不饥不寒,然而不王者,未之有也。”都是极精辟的天人合一,可持续发展的生态理论。③

四、结语

人类文明发展过程的实质是对人性深层意识本质的不断自省、揭示和感悟。④中国民间剪纸艺术发展不但满足了人民对装饰的审美喜好,也是寄托内心美好情感的依托,古朴纯真的创作形式展现的是从未改变的价值理念,传承千年的意象是人民向往美好、传达情感的剪影。民间剪纸艺术集合了自然与社会、物质与精神等诸多方面,预见了现代设计理念的未来,故探究文化载体重在继承和发扬其宝贵的精神财富,这是来自前人对现代的诉说与劝诫,让和谐变成人类发展的精神指引。

注释:

①费孝通.“我们要对时代变化作出积极有效的反映”.《社会变迁与现代化》(上海国际学术研讨会发言稿).2000-05-20

②吕胜中.中国民间剪纸[M].长沙:湖南美术出版社,1994

③郑光复.建筑的革命[M].南京:东南大学出版社,2004

④戚序.21世纪中国高校审美教育解读[J].重庆大学学报.2004(1)

作者:陆瑶

民间剪纸艺术现代设计论文 篇3:

谈民间剪纸艺术对现代平面设计的启示

摘 要:我国历史悠久,文化类型众多。其中,剪纸艺术作为民间艺术的精髓,深受大众喜爱。该技艺是我国劳动人民智慧的结晶,成为我国优秀的民族文化遗产。为了彰显现代与古老,高新技术与悠久技艺的深度融合,将剪纸艺术应用在现代平面设计中具有实际意义。

关键词:民间剪纸;平面设计;融合;创新

1 民间剪纸概述

我国的民间剪纸,其以纸张为创作模板,利用刻刀为创作工具,运用娴熟的剪纸技巧,设计出形态多变、造型各异的剪纸工艺品。在作品中,融入了创作者对生活的感悟且随着时间的沉淀,剪纸技巧得到了持续的更新与完善,最终形成以镂空剪刻为主的多样剪纸技法。

2 现代平面设计中融入剪纸艺术

2.1 造型艺术对平面设计的影响

我国历史悠久的剪纸技艺运用丰富多变的造型,完成对剪纸艺术的深度解读,最终形成独具造型语言风格的民间艺术。创作者通过对主观事物不同角度的了解与认知,利用造型语言,深度诠释了“以形表意”的设计内涵。在中国的剪纸艺术中,创作对象多种多样,其可以是创作者身边的事物,也可以是创作者想象中的完美世界,并通过剪纸艺术的加工,将现实事物同虚拟事物结合起来,不同维度的事物完美地呈现在统一画面当中,全面彰显创作者对美的感知。

我国的现代平面设计作为中华民族文化的重要分支,其无可避免地同本土文化存在密切的内在关联。为了完善现代平面设计,设计师可以尝试将其与我国民间剪纸艺术融合,从而丰富平面设计元素,丰富设计内涵。在我国,存在诸多平面设计与民间剪纸工艺完美结合的典范,如中国银行的标志,其颜色为剪纸艺术中常用的大红色,造型别具一格,凸显剪纸的画面技法。从标志的造型方面来看,其结合了剪纸艺术中“虚实相生”的造型设计方法,即设计者将中国汉字“中”同古钱的造型融合,意在表达民间万物,经济为本。该造型设计优美大方,更具中国特色,深受大众认可。

2.2 内容题材对平面设计的影响

(1)以民间劳动生活为题材。因为剪纸艺术的诸多创作灵感来源于民间劳动者,所以剪纸内容多数表达了劳动者对美好生活的向往、热爱,并借助身边事物,如田地、小草、动物等,完成创作内容的采摘,并对这些内容进行二次创作,用剪纸加深其内涵。而上述题材获取方式,对我国现代平面设计有很大的帮助。比如我国发行于2004年的第三轮生肖猴票就是一个很有代表性的案例,设计者陈绍华即根据民间艺术中经常出现的猴子为创作内容,当观者看到这枚猴票时,立即会被猴子玲珑乖巧、调皮可爱的造型所吸引。

(2)以吉庆寓意为题材。在剪纸艺术中,同样少不了吉祥如意的题材形式。剪纸艺术发源于民间,早期受历史文化的影响,大众抱有對吉祥寓意的高度追求,并将这种追求寄托在客观事物创作中。其中,剪纸艺术就融入了大量具有吉祥寓意的事物,表达出创作者对生活的向往之情。比如喜上眉梢(喜鹊登梅)、连年有余(莲花与鲤鱼)、连生贵子(莲花与桂花)等。

综合上述剪纸艺术中的吉祥寓意题材,平面设计中,设计者也经常将吉祥寓意应用在自己的创作之中。比如好利来面包公司设计出一系列带有锦鲤图样的月饼。锦鲤在我国传统文化中有富裕、吉祥之意。顾客在购买时,会将该系列月饼同年年有余联想在一起,以此吸引顾客注意力,激发其购买欲。

(3)以谐音法为创作题材。在我国民间的剪纸设计中,应用谐音法展开创作,同样为剪纸题材的一大来源。比如莲花同鲤鱼的结合,意在表达年年有余,花开富贵;倒“福”字,则代表“福来到”的深刻含义;花瓶、牡丹花、苹果结合在一起,则代表创作者对平安、富贵的美好向往。

上述利用谐音法为创作题材,增强剪纸趣味性与艺术性的创作方法同样适用于我国的现代平面设计。比如中国联通公司选择“中国结”作为公司标志,该创作灵感就来源于我国传统文化,中国结意在表达永结同心、天长地久且其造型独特,曲线纵横交错,意在彰显四通八达、路路相通之意。

(4)以隐喻法为创作题材。隐喻在我国的剪纸艺术创作中同样占据着极为重要的位置。其创作思想较为深刻,通过对双关的运用,不直白地表达思想含义,而是通过具有某种象征意味的事物加以描述。比如“鱼戏莲”隐喻夫妻情投意合;石榴、葡萄、莲蓬寓意多子多孙。而将该种创作思想融入平面设计中,将推动平面设计不断前行,拓展其设计广度与深度。

3 结语

在平面设计中融入剪纸艺术创作思想,有助于现代平面设计的发展与创新。利用剪纸艺术中隐喻、吉祥寓意等创作题材,丰富自身设计途径,以此提升平面设计的综合水平,促进其进一步前行。

参考文献:

[1] 葛璇.传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用[J].包装工程,2016(14).

[2] 詹朋伟.民间剪纸艺术的造型方式及其在现代平面设计中的运用[J].大舞台,2014(01).

[3] 熊洁.传统民间剪纸艺术与现代平面设计的分析[J].大众文艺,2013(07).

[4] 汤艳,鲍希科.瑞昌传统民间剪纸对现代平面设计的启示[J].大舞台,2012(10).

[5] 罗亚萍.民间剪纸艺术对现代设计的启示[J].农业考古,2012(04).

作者简介:王晨思(1994—),女,广东惠州人,哈尔滨师范大学美术学院美术学专业2018级硕士研究生在读,研究方向:民间美术。

作者:王晨思

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