中国民间剪纸艺术论文

摘要：中国是一个拥有五千年历史的大国，传统文化博大精深。其中，民间剪纸艺术源远流长，代代相传，让当今各国人民都感受到了中国文化的魅力。剪纸艺术作品带来的视觉享受，也有助于加深人们对中国传统文化的了解。由于中国人口众多，各地区生活方式差异大，所以民间剪纸艺术也在各地形成了不同风格，同时，各地又将本地特色融入剪纸艺术中，使我国剪纸艺术更为丰富多彩。下面小编整理了一些《中国民间剪纸艺术论文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！

中国民间剪纸艺术论文 篇1：

试析中国民间剪纸艺术特色

摘 要：中國民间剪纸，最普遍存在于我国民间民俗生活中，它是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。文中通过对我国民间剪纸艺术的起源、艺术特点、表现形式以及剪纸的制作工艺与流程的阐述，展现中国民间剪纸艺术这一民俗文化的独特魅力。

关键词：剪纸 艺术 特色

一、引言

剪纸是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。剪纸与人民生活、生产有着密切的联系，与民间习俗结下了不解之缘，像一颗灿烂绚丽的明珠，装饰着环境，美化着人们的生活。

二、我国剪纸艺术的风格

一千多年以来，剪纸这门古老的民间艺术形式凝聚了我国广大劳动人民的智慧和艺术创造。由于我国地域广大，民族众多，各地区、各民族的地理环境、生活习性、社会形态都不尽相同，所以各民族、各地区在剪纸的艺术风格上都有自己独特的艺术特色。

中国民间剪纸从风格上一般分为北方剪纸和南方剪纸。

（一）北方剪纸

北方剪纸的特点是纯朴浑厚、豪放粗犷，重变形夸张，多用面和简练、概括的线条来表现，注重表现人物特征的鲜明性。以山西、陕西、河北、山东为代表。

（二）南方剪纸

南方剪纸的特点是玲珑剔透、纤细秀丽、偏重写实，常以工整挺括、细腻入微的线条进行合理的穿插，具有很强的装饰性和工艺性。

虽然南北剪纸的风格特点各有不同。但是它们的风格特点也不是一成不变的。随着全国文化交流的进一步扩大，很多地区，在保留了自己传统风格的情况下，互相借鉴、互相影响使各地剪纸既保留了本地的独特风格，又形成了现代剪纸的风格化、多样化、普及化。南北剪纸既有特色，又互相促进，使这门古老的民间艺术经久不衰、魅力无穷。

三、我国剪纸艺术特点

（一）剪不断的结构

剪纸最显著的特点是“千刻不落，万剪不断”。线条是剪纸的基础。任何剪纸作品都是由各种长短不一、粗细不同的线条组合而成的。如果纹样的一部分剪掉了，剩下的部分就会散乱，给下面的制作造成困难。所以在塑造形象时必须要考虑剪纸的这一特点，它与剪纸形象的塑造有极密切的关系。

（二）简洁清晰、图案化

剪纸工艺上刻不断、剪不落的连接性，决定了它的形象塑造必然是简洁清晰的。如果一幅剪纸作品中次要的线条过多，势必会淹没形象的主要部分。所以，必须紧紧抓住主要部分给予刻画，其他次要部分都要给它让位，使主要形象的主要部分形象清晰。它的清晰是建立在次要形象和次要位置的简洁上的。只有减弱了次要的东西，才能使主要的东西清晰、突出。构图形式是平视构图，局部可以有透视现象，整体却不讲究透视。同时，各个局部形的比例可以根据构思与需要任意确定。只要有助于突出主题思想、有利于加强主体形象即可，常见的有“层层垒高式”或“隔物换景式”。

（三）夸张变形的装饰效果

所谓夸张变形，就是在造型上把最富有表现性的部位有意夸大，进行比例上的变化。夸张变形应该是有限度的，是为加强形象服务的。这就要求作者要善于抓住对象的特征，省略不影响特征的细节，加以概括和夸张，并力求比原物更美。剪纸的夸张变形一定要有度，不能无限制地夸张。另外，要找准夸张变形的部位。不能全面夸张，这样会适得其反，变得不伦不类。剪纸的美不是具体物象的再现，而是通过夸张变形而产生的艺术之美：这种艺术的再现正是民间艺术的精髓。剪纸的装饰特点表现在对自然形态进行加工整理，使杂乱无章、没有规律的自然形态变为有序且有一定变化规律的形象。在剪桃子时，在桃子上装饰一个寿字和一些有规律的锯齿纹，会使一只普通的桃子变成想象中的寿桃。经常看到剪纸动物的前额或臀部剪上一些涡状毛旋，这也是剪纸装饰特点的重要体现。这既符合动物的生长规律，又显示出剪纸浓厚的装饰美感。

四、剪纸的艺术表现形式

剪纸的基本艺术特点是写实与夸张、变形的统一。是作者在对自然物象认识的基础上，加上主观的情感和长期形成的审美观，经过以心造型、以理造型、以美造型而形成的。

（一）单色剪纸

单色剪纸也叫黑白剪纸。就是用一种颜色的纸剪成的剪纸。刻去的部分为虚，保留的部分为实。借助虚实对比（或称黑白对比）来显示形象。这种剪纸单纯、朴素、大方，这是一种最基本、最普遍的剪纸形式。单色剪纸有三种表现形式：即阳刻剪纸、阴刻剪纸、阴阳结合剪纸。

（二）彩色剪纸

彩色剪纸就是彩化的单色剪纸。把几种有对比效果的颜色分别通过衬、填、点、补的手段，恰当地与单色剪纸空白的部分结合起来。所用的色彩既要鲜明有对比，又要统一和谐。作为彩色剪纸基础的黑白关系，和单色剪纸的黑白关系是有区别的。如果考虑做彩色剪纸，起稿时必须同时考虑到为将来施用色彩留下适当的部位。一幅好的彩色剪纸如果去掉彩色或色块，留下的单色轮廓不见得会是一幅好的单色剪纸。同样，把任意一幅好的单色剪纸彩化后，未必就会成为一幅好的彩色剪纸。彩色剪纸有以下几种表现方法：

1.套色剪纸：通常以阳刻剪纸为主稿。主稿一般用黑纸或金纸剪刻，主稿剪刻完成后，将其正面分别扣合在所需各种色纸的背面上，用削尖的铅笔把所需套色的形状准确地勾画下来，然后根据铅笔线分别剪下来，再把剪出的各种色纸按要求部位准确地套粘在主稿背面，即可制成一幅完整的套色剪纸。

2.填色剪纸：也称笔彩剪纸，即把剪制好的深色阳刻剪纸主稿贴在白纸（或宣纸）上，然后在主稿的空白处根据画面需要着色。着色时注意不要把颜色涂在主稿上，用笔不要呆板或反复涂改：要充分利用自然浸染的特点，出现浓淡变化和自然晕染的效果，使颜色生动自然。填色剪纸所用颜色一般为国画颜料或透明水彩。

3.点色剪纸：又称染色剪纸。它和套色剪纸相反，使用生宣性质的白纸先刻出阴刻主稿，然后再用颜色去点染。如果只点染一张，使用水彩颜料即可。要是张数较多，可用品色加白酒点染，点染时笔头蘸色要饱满，笔头点到之处，颜色只向下渗透而不向外扩散，便于多层点染。应注意的是不能在一种颜色未干时再去点染其他的颜色，以免串色。

4.分色剪纸：是拼色剪纸的一种表现形式。就是根据画面需要用各种不同颜色的纸，分别剪出各个局部，再把它们拼成一幅完整的作品。如：花是红的、叶是绿的，分别剪刻后再拼成一枝完整的花，这种剪纸色彩艳丽、明快，装饰性强，用色时注意大的对比关系，分色不要过碎。

5.衬色剪纸：是将单色剪纸衬在一张对比强烈或相近的色纸上。这种剪纸用色十分考究，一般只衬一种色，衬纸一般不要太光亮，应给人以厚重的感觉。

（三）剪影

剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，它是通过外轮廓表现人物或物象的形状，而不加工内部。所以最注意外轮廓的美和造型。剪影的造型多是写实的，这种剪纸简练、单纯、清晰。常见的剪影是剪人的侧面头像，是作者端详对象之后，顷刻而就，既快又像，着意从轮廓和形状上突出人的特征。剪影受影的造型局限，一般表现人物、动物或其他物体的侧面，表现迎光、晨景、傍晚的景色更别具一格。

（四）撕纸

撕纸是由剪纸派生出来的一种新类型，其方法是利用不同类型的纸，采用手撕的方法去塑造形象，以手代剪。其效果古朴雅致、豪放雄健，撕纸虽然会受到一定的局限，不适合表现精细的形象，但这恰恰显示出它独特的艺术个性。在撕纸过程中，经常会出现一种随意性，有一种妙趣天成的韵味。

（五）折叠剪纸

折叠剪纸是最常见的剪纸方法。它的最大特色是对称性。它是将色纸按一定的规律折叠起来，通过构思、设计，便可以剪制出各种各样美丽的图案来。折叠剪纸的特点是对称式花纹、几何形图案，纹样的韵律感强。

现代生活中，剪纸更走进了千家万户。如：每逢春节时，各家各户都要用剪纸来装点居室和门窗，给节日增添了喜庆的气氛，以期来年给全家带来好运。现代节日剪纸不仅形式更多样化，内容上也有了很大的进化。如：普天同慶、国泰民安、祖国万岁、世界和平等。结婚办喜事也少不了贴大红双喜图案的剪纸，如：双喜临门、喜到人间、龙凤呈祥等，以示祥和美满吉庆。长辈过生日，用一些祝福健康长寿的剪纸用来祝寿，如：松鹤同寿、五福拜寿、童子献寿等。剪纸还可以制作成贺年卡、明信片、生日卡等，送给师长、同学和亲朋好友，以表达祝福的心意，也常常被看成高雅的赠品。另外，在现代的大型晚会上，把大型剪纸作为舞台背景已成为晚会布景的一大特色。

五、结语

剪纸的应用范围很广泛，早已为人们所熟知。从农村到城市，从大型晚会到社会的各个角落，从节日用品到日常商品，无不存在着剪纸的影子。民间剪纸主要用来美化环境、装饰日常用品和点缀婚礼、节日，表达美好的理想和愿望，给人以吉祥幸福的美感。

参考文献：

[1] 吴良忠.中国剪纸[M].北京：上海远东出版社，2008.

[2] 王文章.非物质文化遗产保护研究[M].北京：文化艺术出版社，2013.

[3] 王树村.中国民间剪纸艺术史话[M].天津：百花文艺出版社，2007.

[4] 曹宇，曹宁.古今剪纸与艺术创作[M].北京：金盾出版社，2010.

作者：田浩 李强

中国民间剪纸艺术论文 篇2：

中国民间剪纸艺术的传承与发展探讨

摘要：中国是一个拥有五千年历史的大国，传统文化博大精深。其中，民间剪纸艺术源远流长，代代相传，让当今各国人民都感受到了中国文化的魅力。剪纸艺术作品带来的视觉享受，也有助于加深人们对中国传统文化的了解。由于中国人口众多，各地区生活方式差异大，所以民间剪纸艺术也在各地形成了不同风格，同时，各地又将本地特色融入剪纸艺术中，使我国剪纸艺术更为丰富多彩。可以说，中国民间剪纸艺术是发扬中国传统文化的载体之一，本文主要针对中国民间剪纸艺术的传承与发展进行探讨和研究。

关键词：剪纸艺术；民間艺术；传统文化

一、民间剪纸艺术的主要流派

由于我国地域辽阔，且南北风俗文化各异，所以不同地区的剪纸风格各有不同。一些剪纸艺术研究学者以“秦岭—淮河”一线为分界线，大致将剪纸艺术分为南北两派：北方人性格向来豪爽、粗犷，造就了北方剪纸的纯朴浑厚、简约大气，表达的内容也更加直接；南方人心思细腻，为人处世谨慎，因而南方剪纸风格秀丽、精巧，可谓“麻雀虽小，五脏俱全”。还有一部分研究人员以戏曲文化对中国民间剪纸艺术进行划分。由此可见，在剪纸流派划分上众说纷纭，目前并没有一个系统和严谨的依据。本文则以地域为依据，对剪纸艺术流派进行简单的划分。

（一）山东民间剪纸艺术

山东作为剪纸艺术的主要发源地之一，拥有悠久的剪纸历史。很早之前，为了增加节日气氛，在新春到来之际，山东人民各家各户都会张贴窗花、墙画等，颜色多以较为喜庆的红色为主。此外，山东剪纸还包括在乔迁之喜时张贴新屋所用的顶棚花、亲友互送佳礼时使用的礼花、衣服上的绣花和以刺绣为底样的鞋花等，这些剪纸作品用途甚广，不仅美观还具有非凡的意义。由此可见，该地区的剪纸艺术在风格上更贴近生活场景，与民众生活息息相关。山东剪纸图案大多为常见事物，如花草树木、文字、蔬果、山水景物等。透过剪纸作品，人们可以感受到创作者所要表达的情感和高超的技艺。如山东剪纸老艺术家李玉珍在进行剪纸创作时，从来不需要在纸上进行描绘，一手持一纸，一手持一剪刀，各种生动的花鸟就能一气呵成，让亲眼见识到此门手艺的人叹为观止。

（二）陕西民间剪纸艺术

在陕西地区，无论是在城市还是农村，剪纸艺术都凭借自身魅力吸引着越来越多的人进行研究和学习。这门艺术不仅是老一辈人的手艺，更是当代年轻人钟爱的中国传统文化之一。在早些时候，陕西人民以蛙为造型进行剪纸作品的创作，并将其图案绣在孩子的衣物和枕头上，寓意在蛙的保护下，孩子能够健康茁壮地成长。需要指出的是，蛙这一图腾自信仰形成开始，就一直流传于民间，并未上升到更高的文化层次，也就不能与龙凤等图腾相媲美。陕西民间剪纸艺术又可以大致分为陕北、关中、陕南三大流派。陕北民间剪纸艺术多表现现实，它与陕北人民粗犷、豪放、热情的性格有着很大的关系，陕北人民也比较务实，如图1所示剪纸作品就是陕西民风的典型体现；关中流派作品风格多种多样，有着不同的表现方式，其造型优美、奇特的作品深受人民的喜爱；陕南民间剪纸艺术作品虽然比较稀少，但是具有地方特色，精致且美观。

（三）福建民间剪纸艺术

福建位于中国的沿海地区，依山傍水，风景优美。闽北民间剪纸以浦城为代表，在春节之际、乔迁之喜、生日喜宴或是祭祀祖先这样特殊的日子里，浦城人民会借剪纸装点房屋，以此增加节日氛围。地理位置也是影响福建剪纸艺术的一个重要因素，老一辈剪纸艺术家大都居住在沿海附近，他们出门便是浩瀚无际的大海、白色整洁的沙滩，看到最多的动物便是鱼虾等海洋生物。他们能够从生活中发现艺术，创造艺术，在如此美丽的环境下，剪出栩栩如生的动物作品，尤其是能将打鱼生活通过剪纸艺术展现出来也就不足为奇了。

（四）广东民间剪纸艺术

广东剪纸艺术以佛山剪纸最具代表性，佛山剪纸又可分为纯色剪纸、衬色剪纸、写色剪纸三类。其中纯色剪纸一般采用红色纸张，线条清晰流畅。佛山剪纸的题材大多和广东人民生活相关，图案上多有“龙”“凤”“赛龙舟”“嫦娥奔月”等意象。佛山人一年四季都会用剪纸来装饰生活用品，他们的生活中随处可见剪纸的身影，尤其在一些民俗活动中，剪纸更是不可或缺的一部分。

二、民间剪纸技术在当今社会的应用

时代更替，社会变迁，剪纸已不再局限于一张纸的呈现形式。传统作品纸张单薄，难以长久保存，以至于老一辈的剪纸艺术家连作品都无法留存，又何谈传承和发展。所幸，充满智慧的当代艺术家将剪纸艺术运用到了各种生活和工作场景中，使剪纸艺术的作用发挥到了极致。借此，剪纸艺术能够实现代代相传并取得更大的发展空间。

（一）剪纸在现代建筑中的应用

剪纸是平面的，无凸起的，而建筑设计都是立体的，这就要求设计师将平面和空间相结合，因而造就了镂空技术。最常见的镂空设计就是庭院建筑中墙面中间的窗户设计，如图2所示，以大窥小，从建筑设计中可以窥见剪纸技术的高超。冰冷的现代化设计融入传统剪纸艺术后会显得更加生动，园林建筑设计往往会和剪纸艺术相结合，如在苏州的拙政园中就可以发现很多剪纸艺术作品。

（二）剪纸在包装设计上的应用

一个产品最吸引人的首先是它的包装，月饼礼盒就是一个常见的例子。现在的月饼礼盒被设计得五花八门，包装越来越高档。近年来，有设计师将剪纸用于产品包装设计，根据产品档次的不同，绘制的剪纸风格也就不同，使产品更具特色。这一设计在婚庆用品上尤为常见，如采用镂空设计的喜糖盒子，精致典雅，可以为婚礼的美好气氛锦上添花。

三、保护和发展民间剪纸艺术的策略

首先，要从根本上对已有的和难以再次复制的剪纸作品尤其是已故艺术家的作品进行小心保护。可以采用现代科学技术，如镀膜、真空保存等措施对其加以保护。当地相关部门也可建立专门的场所存放剪纸作品，设置适宜的温度和湿度，还要确保消防安全等工作万无一失。

其次，政府部门要加大政策支持力度，尽最大努力从资金等方面进行扶持，健全剪纸艺术作品的保护制度，将保护民间剪纸技术的工作落到实处。相关工作人员更要负起责任，对被遗落于民间的原生态中国民间剪纸艺术采取更有针对性和系统性的抢救。

最后，创新是艺术不被时代所抛弃的根本。老一辈剪纸艺人应当开放思想，与时俱进，将更多的现代化元素融入剪纸艺术中。

四、结语

民间剪纸艺术始于民众，从民众生活中来，有着独特的创造性和自由度。剪纸作品展现着不同地区民众的人物性格特点，是其生活的真实写照。民间剪纸艺术在中国“非遗”大家庭中占据着重要地位，因此，将更多的现代元素融入作品中，才能够真正做到剪纸艺术创新，使剪纸这项“非遗”代表着中国特色文化走出国门。

作者简介

朱广军，1979年5月生，男，江苏姜堰人，本科，一级教师，研究方向为美术教育与研究。

参考文献

[1]职音.浅析中国民间剪纸艺术的创新与发展[J].西部皮革，2019，41（5）：112-113.

[2]高慧.中国民间剪纸艺术的传承与发展[J].安顺学院学报，2014，16（2）：22-23.

[3]靳会珍.论中国民间剪纸艺术的文化现状及其未来发展[J].湖北广播电视大学学报，2012，32（11）：81-82.

[4]孙琳，陈立.中国民间剪纸艺术在当代设计领域中的应用[J].北京印刷学院学报，2008（1）：79-82.

作者：朱广军

中国民间剪纸艺术论文 篇3：

论中国民间剪纸艺术的发展渊源及风格特征

摘 要：民间剪纸艺术是最具中国传统特色的民间艺术之一，它历史悠久，造型淳朴生动，是劳动人民智慧的结晶。民间剪纸并不是劳动人民对外界事物简单的描摹与再现，而是在民间艺人们丰富想象力的基础之上，经过艺术手法的提炼和再创造的成果。现今，剪纸艺术受到越来越多人们的关注与喜爱，而剪纸艺术也以其独特的视觉魅力向着都市化、国际化迈进。

关键词：民间剪纸艺术； 发展渊源； 风格特征

我国传统艺术与西方艺术在表达方式上有很大的区别，讲究画面的意境美，所谓“境生象外”就是这个意思。我国的民间剪纸纹样都是劳动人民从日常生活劳动中提取元素而得来的，多数作品内涵都取自于我国传统文化中追求幸福吉祥的审美思想。

一、民间剪纸艺术的发展过程

通过对民间剪纸艺术的观察与研究，我们可以发现其图案纹样的设计在造型规则和外部特征上与我国原始社会的彩陶、青铜器上的艺术表现手法有其较为明显的一致性，这就说明他们之间存在着一定的传承性与延续性。

早在没有出现纸之前，剪纸的表现技法就已经在人们的生活中流行，雕、镂、剔、刻、剪等技法被人们广泛的应用于金箔、皮革、绢帛等材料上。《史记》中有这样的记载，讲诉了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”并赐予他的弟弟，封其为侯，史称“剪桐封弟”。1959年新疆高昌旧址出土的南北朝时期《对马》等五幅团花剪纸，是目前发现最早的剪纸。但更为严格的剪纸是在纸张的发明以后，由此推断其应该不早于汉朝。

剪纸在唐朝处于发展时期。杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”之句，李商隐的诗句中也有“缕金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”的明确记载，可见剪纸在唐朝已发展的较为成熟。

宋代造纸业逐渐成熟，纸张种类繁多，促进了民间剪纸艺术的发展。剪纸在人们生活中运用变得更为广泛，如贴于礼品、窗上的点缀，或是茶盏、灯具上的装饰等，街头巷尾甚至出现了专门销售剪纸的店铺以及以此为生的艺人。同时，在此时期，剪纸艺术的工艺与表现形式已经广泛的运用于其他产品工艺的装饰中，例如蓝印花布艺的设计与工艺制作，就采用了剪纸的技法。

明清时期剪纸艺术走向成熟，达到鼎盛时期。剪纸与人们的生活联系越发紧密，成为节日中装饰环境，点缀生活的一个重要方面，如窗花、灯花、喜花、门笺、刺绣花、丧葬花等等。

剪纸因其材料易得且价格低廉，不但应用范围广，而且表现效果好，所以普遍受到人们的喜爱。剪纸作为我国民俗生活中一种最常见、最活跃的艺术表现形式，体现出一个民族较为浓厚的生活气息和社会风俗，反映出劳动人民朴素、健康、乐观且积极向上的生活态度和思想感情。

二、民间剪纸艺术的特征

1.民间剪纸艺术的内容题材

民间剪纸在内容题材上可分为生活题材、吉庆寓意、戏曲人物和传说故事、宗教祭祀等四类。

剪纸作品的作者多是劳动人民，所以他们多选择日常生活中常见的动植物、生产劳作场景、四季等景象为剪纸创作的素材。与此同时，剪纸往往与民俗节庆紧密联系在一起。中国人讲究托物言情，通过运用谐音或者象征的手法，塑造出生动活泼的艺术形象来表达美好的祝愿与希望。例如，常用牡丹、芙蓉、金鱼象征富贵；桃、灵芝、龟鹤、松等象征多福多寿；用石榴、葡萄表达多子；当然也有梅花迎春、喜鹊报喜等等用来表达祝福、吉祥之意。民间艺人也有将戏曲和传说中的人物故事用剪纸的形式表现出来贴于窗上，空闲时可以看着窗户上的剪纸回味其中的故事情节，丰富了日常生活。剪纸还有另一用处，那就是用于宗教祭祀之礼。过去的人们对于丧事礼仪很是看重，这种化丧为吉、化哀为喜的观念在剪纸中得到了充分的体现。从新疆高昌旧址出土的团花剪纸可以证明，在我国南北朝时期就已有用剪纸来祭奠亡者的风俗。

2.民间剪纸艺术的手法

传统用于剪纸创作的工具主要是剪刀，发展到一定程度时出现了刻刀。刀刻剪纸相较于剪刀来说更利于表现剪纸图样的精细之处。也有运用手撕的表现技法创作出的剪纸作品，其作品风格显得较为粗旷。随着社会的发展，又出现了像激光雕刻等新的剪纸制作技术。在纸张方面包括了单色剪纸、点染剪纸、填色剪纸、复色组合剪纸等等表现手法。

3.民间剪纸的表现形式

3.1剪纸是通过阴形与阳形相结合来展现图样的，这就要求在剪纸创作中阴形与阳形各自相对独立成形，虽统一于同一画面之中，但是又表现着各自的视觉形象。点、线、面是构成阴、阳形的基本元素，通过对有限元素的灵活运用，变化出无穷多样的图案来。

3.2剪纸图案多是图与图、图与文字或是人与场景、动物与场景等交差的组合套用。采用不同散点式的花叶，巧妙的将各种纹样结合在一起，在起到装饰作用的同时，增强了剪纸的趣味性。

3.3剪纸有其独特的造型规则，并不受到空间与时间的限制，在作品中运用透视的方法将不同视觉范围的内容同时表现出来。

三、总结

中国民间剪纸艺术长久以来伴随着劳动人民的日常生活，是人们内心的真实写照，作品中流露出其对美好生活的向往和对纯真理想的追求。它是中华民族民间文化的宝藏之一，为我们了解和研究民间文化发挥了重要的作用。

民间剪纸数量大，种类多，题材丰富，向世人展现着其独具魅力的表现风格。今天，剪纸艺术在人们生活中依然随处可见，人们将剪纸的应用延伸到了书报、请柬、服饰、广告、电视电影等各种形式之中，甚至是近几年各大电视台春节联欢晚会的背景也多采用了剪纸这一表现元素，几乎成为一种时代流行。如今的剪纸艺术已经成为了中华民族传统文化的“代言人”之一，在唤起人们返璞归真的渴望的同时，也将永远滋补着人们的精神世界。

作者：杨志宏　崔臻