高职院校音乐教育论文

【摘要】音乐教育，在高校教育中占有了非常重要的位置。根据高职院校特点，针对高职院校音乐教育教学理念、课程体系教学方式方法、方向等方面进行分析。发现高职院校音乐教育目前存在的音乐教育的模式化教学方法不适于高职院校培养目标，针对高职音乐教育的师资力量薄弱，教材选编没有一定的标准等问题。今天小编为大家推荐《高职院校音乐教育论文(精选3篇)》的相关内容，希望能给你带来帮助!

高职院校音乐教育论文 篇1：

校园创意文化与高职院校音乐教育关系的研究

摘要：高职院校音乐教育工作的开展，不仅仅关系我国音乐艺术人才的培养，还关系我国职业教育的整体质量和效益。因此需要高度重视，但是目前高职音乐教育体制、教学模式、培养目标、教学师资等方面的缺陷，使得其教学效果一直处于不理想的状态，因此文章提出将校园创意文化纳入高职院校音乐教育过程，以此实现高职音乐教育现状的改善和调整。文章以义乌工商学院音乐教育改革为例，提出了切实的教育策略，对于高职院校音乐教育质量的提高具有一定的参考意义。

关键词：校园创意文化；高职院校音乐教育；关系探析；策略

随着创意产业的不断发展，越来越多的人开始消费创意产品，处于这种环境中的校园，慢慢成为创意文化活跃的分子之一，也是顺应时代发展潮流的事情。在此情况下得以不断成长的校园创意文化，对于大学生学习生活的影响力也越来越大，其中以高职院校音乐专业学生最为明显，因此有教育者提出了将校园创意文化纳入高职院校音乐教育过程，以实现音乐教学质量的提高，培养更加符合社会需求的创新型人才队伍。从这个角度出发，文章积极探析校园创意文化与高职院校音乐教育的关系，以保证两者朝着积极的方向发展。

一、校园创意文化的概况

校园创意文化来源于文化创意体系，所谓文化创意体系是指，在新的历史时期下，创造者依靠个人或者团队的文化创意，进行艺术设计、文化产品制作等活动。其一般存在与广播影视、传媒、表演艺术、工艺设计、服装设计、音乐媒体等领域和行业。在这样的创意文化的氛围中，也出现了具备一定时空限制，专业领域显著的特色创意文化类型。校园创意文化就是其中的一种。从这个角度来讲，所谓校园创意文化，就是在校园的环境内，学生以自己的创意为依据，进行大量的艺术设计、文化产品创造等活动，而形成的一种独特的文化现象。

二、校园创意文化与高职院校音乐教育之间的关系

将校园创意文化纳入高职院校音乐教育体系，是有其深刻的原因的。从整体来讲，同处于校园空间范围内，校园创意文化能够营造一种良好的文化氛围，这恰好给予高职院校音乐教育提供了良好的契机；而反过来高职院校音乐教育质量的不断提高和进步，将对校园创意文化的发展起着重要作用。也就是说两者相互影响，相互制约，共同服务于高职人才的培养目标。具体来讲，我们可以从以下几个方面探析。

1.校园创意文化为高职院校音乐教育创造良好的文化氛围。从音乐教育体系来讲，高职院校音乐教育是我国教育体系的重要组成部分，在高素质音乐人才培养方面起着重要作用。但是，高职院校本身在师资力量、音乐设备、教学观念上存在的缺陷和不足，在校园音乐文化氛围营造上表现出很多不足，使得学生难以培养良好的音乐素养，最终使得音乐教育质量和效率处于低下水平。对于这样的情况，虽然很多的高职院校意识到了问题的严重性，也积极采取各种措施进行文化建设工作，但是最终的结果都不如人意。

校园创意文化是学生自主创新能力的体现，也是学生文化素养不断提高的标志，如果校园创意文化成为高职院校文化主流的话，势必会成为扭转目前高职院校音乐教育文化氛围缺失的局面。具体来讲，其积极作用主要体现在以下几个方面：其一，校园创意文化的发展和进步，有利于激励学生以更大的热情参与音乐等艺术活动，形成良好音乐素养，这恰好是高职院校音乐教育工作的重要目标之一；其二，校园创意文化的推行，有利于学生自我创新能力的提高，尤其在艺术文化方面的能力将在此过程中得以培养，学生的音乐才能也会在这样的环境下得到不断锻炼；其三，校园创意文化的执行，有利于教学内容、课程和考核体系的调整和进步，随着校园创意文化的发展，将把传统音乐教育观念、教育模式、教学内容和考核方式中的缺陷暴露出来，并且校园创意文化会成为解决这种困境的重要途径；其四，校园创新文化的进行，有利于教师教学能力的培养，长期处于校园创意文化的压力下，教师为了保证自身教学的有效性，势必会积极接触创意文化，并且将其运用到实际教学工作中，随着教学实践经验的积累，教师的实际教学能力也在此过程中得到全面培养；其五，校园创意文化的推动，有利于实现高职院校音乐人才培养观念的转变，使得其朝着社会化、职业化方向不断发展。也就是说，校园创意文化势必与外界市场需求产生广泛的联系，在校园创意文化发展的过程中，高职院校音乐教育与社会之间的接触也就越来越多，由此促进高职院校音乐教育的职业化发展。

2.高职院校音乐教育为校园创意文化的发展提供契机。通过对大量高职院校音乐教育情况的调查发现，高职院校音乐教育质量好的学校，其校园创意文化的氛围更加浓厚，发展更加快，产生的影响力更加广泛和深刻。校园创意文化的发展和进步，不仅仅需要文化素养高的学生、教师，还需要音乐教育质量和效益比较理想的高职院校。

从这个角度来讲，高职院校音乐教育质量的提高，将成为校园创意文化不断发展和进步的良好契机。具体来讲，我们可以从以下几个方面进行探析：其一，高职院校音乐教育质量的提高，势必使得学生的音乐理论体系不断健全，在这样的情况下，学生在进行音乐创意的时候，就有更加夯实的基础开展各项工作，并且最终成为促进校园创意文化发展的一份子。其二，高职院校音乐教育质量的提高，有利于构建专业化的教师教学团队和学生社团，在这样组织化的引导下，将使得校园创意文化得到更快、更好的发展和进步。其三，高职院校音乐教育质量的提高，有利于学校音乐教育专业化和特色化发展，学生势必会有更多的机会参与到创意文化活动中，也将成为校园创意文化不断发展的不接动力和源泉。其四，高职院校音乐教学质量的提高，有利于高职院校音乐教学制度的调整和完善，在完善的高职院校音乐教学制度的背景下，校园创意文化活动的开展将更加顺利，对于促进创意文化发展起着重要的作用。

三、现阶段校园创意文化与高职院校音乐教育融合过程中的缺陷

提出将校园创意文化纳入高职院校音乐教育体系，已经不是什么新鲜的事情了，很多的高职院校也在此方面进行了大量的尝试，虽然也取得了相应的成绩，但是依然难以正确处理两者之间的关系，融合的效益没有充分发挥。具体来讲，其主要涉及以下几个方面的问题：其一，音乐创意人才培养意识淡薄，受到传统音乐教学观念的影响，形成了以老师为中心的教学模式，难以有效发挥学生的主观能动性，这是对于校园创意文化和音乐教育之间关系认识不清所造成的结果；其二，音乐创意人才培养目标不明确，很多情况下高职院校音乐教育在音乐人才培养方面的认识不一致，音乐培养目标不清晰，难以实现专业化音乐人才的培养，也使得校园创意文化发展处于滞后的状态；其三，音乐课程设计存在失衡的情况，随意性、变动性大的情况下，使得课程结构中创意文化主体课程和产业服务课程比重过轻，难以为校园创意文化的发展提供契机；其四，音乐创意型师资力量存在不足的情况，无论是从教师数量、教师质量的角度来看，还是从音乐创意教师成长途径来看，创意教师师资力量都出现了严重缺乏的情况；其五，音乐创意人才培养模式比较单一，很多高职院校培养模式发展滞后，忽视了音乐的实践性，形成了恶性循环的单调排烟模式，从而导致校园创意文化氛围死气沉沉，高职院校音乐教育质量不断下降。

四、正确处理校园创意文化和高职院校音乐教育之间的关系

1.改变观念，树立高职创意人才培养目标。现阶段我国整个音乐教育体系还没有关于培养创意人才明确的分工和规划。对此，高职院校音乐教育应该切实抓住这样的机遇，积极做好以下几方面的工作：其一，改变人才培养观念，以培养应用型、创意型音乐复合人才为高职音乐教育的出发点和落脚点，将人才培养的目标界定在创意工作者上。其二，强化对于教师的教育和培训工作，将创意人才的培养目标纳入教师培训体系，使教师意识到创意人才培养的重要性，以实现思想观念的转变。其三，积极开展教师之间的创意人才交流会、研讨会，针对目前自己高校音乐教育的现状，切实开展关于创意人才培养的理论研究，为后期建立培养音乐创意人才的教学体系打下坚实的理论基础。

2.注重师资，打造专业化的创意型师资队伍。作为校园创意文化和高职院校音乐教育的倡导者、引导者，教师应该积极发挥自身的主观能动性，切实成为处理两者之间关系的中坚力量。具体来讲，我们可以从以下几个角度探析：其一，制定切实的创意人才培养教师的准入机制，对于创意文化理解不深刻，自身教学能力有限的教师，不得将其纳入音乐创意教学体系。其二，积极开展大量的培训工作，将校园创意文化和音乐教育之间的关系纳入其中，使得教师在深刻理解含义的基础上，实现自身综合素质的全面提高。其三，积极将教师创意文化倡导工作的效果纳入绩效考核，以此激励更多的人参与实际高职院校教育工作，以实现创意音乐人才的培养目标。

3.改善教学，建立健全创意式教学管理体系。首先，注重创意思维的培养工作：培养学生思维的精准性，逻辑的严密性；培养学生系统把握知识的内在联系，使其有宏观全面分析问题的能力；在教学中要精心设计教学环节，让学生的脑、手、口、耳全都动起来，调动学生的求知欲望，使学生思维多样、想象丰富、机敏主动，鼓励学生努力探索，积极创新。其次，强化创意教学方法的实践应用，将头脑风暴法、逆向思考法、希望点列举法纳入实际教学工作，以实现创意教学管理体系的构建。

4.夯实文化，注重学生人文素养的全面培养。其一，不断强化学生人文素养的培养力度，让学生长期处于创意文化环境下，这将成为创意文化不断发展和进步的重点所在。其二，关注校园文化建设工作的开展，营造校园文化创意氛图，提供给个人重新塑造自我和重新表达的机会，有效地组织校园文化创意活动，引导众多的学生积极参与，营造良好的校园创意氛围，积极地在第二课堂中培养文化创意人才。其三，积极培养学生的文化底蕴，在课程体系、教学体系方面进行全面调整和改善。

综上所述，校园创意文化与高职院校音乐教育之间存在相互依存的关系，我们应该正视这样的联系，积极采取各方面的措施，使得两者朝着有利于彼此发展的方向不断发展，这才是实现我国高职音乐人才培养的关键所在。

参考文献：

[1]朱其现.论创意产业的兴起与创意人才培养模式——兼论文化创意学课程与高校创意人才培养[J].百色学院学报，2010，23（4）.

[2]腾贺圆.创意经济时代高等院校文化创意人才培养方式探析一浙江中医药大学学报，2007，（3）.

[3]王尚斌.高校校园音乐文化建设[澳]斯图亚特·坎宁安.从文化产业到创意产业：理论、产业和政策的涵义[A].林拓，等.世界文化产业发展前沿报告[C].北京：社会科学文献出版社，2004：134-135.

基金项目：2014年金华社科联重点课题：校园创意文化与高职院校音乐教育关系的研究，编号：Z95

作者简介：诸葛文斐（1977-），女（汉族），浙江金华人，学士，讲师，研究方向：音乐教育。

作者：诸葛文斐

高职院校音乐教育论文 篇2：

高职院校音乐教育存在的问题与建议

【摘 要】音乐教育，在高校教育中占有了非常重要的位置。根据高职院校特点，针对高职院校音乐教育教学理念、课程体系教学方式方法、方向等方面进行分析。发现高职院校音乐教育目前存在的音乐教育的模式化教学方法不适于高职院校培养目标，针对高职音乐教育的师资力量薄弱，教材选编没有一定的标准等问题。并针对这些问题提出切实有效的解决方法，进而提高高职院校音乐教育教学的质量，使高职院校培养能够达到应有的成效。

【关键词】高等职业院校 音乐教育现状 问题分析 应对措施

音乐在我国历史长河中自古以来都占有重要的位置，古人很早就意识到音乐在人类生活发展中的艺术意义和教育意义。中国历史上曾有过许多政治家和教育家、思想家非常重视音乐对人的教育作用，上溯可到中国周秦时期。礼、乐的治国思想更是在我国古代就曾成为重要的治国理念。从19世纪末，在变法维新思潮影响下，以沈心工、李叔同、曾志忞等启蒙音乐教育家为代表的学堂乐歌，到近代各类学校音乐教育，音乐教育的发展是与时俱进的。各级学校对音乐教育付出的努力，都在人才培养取得的成绩中有所体现，特别是高职院校。高等职业院校在对职业性人才的培养过程中，通过许多有益的创新和尝试，在音乐教育的发展中取得了非常良好的成就。职业教育与其他高等教育的培养目标不同，音乐教育的侧重点也有所不同，然而现在职业院校音乐教育还没有一套适合自身培养目标的教学方法，因此在高职院校的音乐教育上还存在着一些问题与不足之处。

1.模式化的教学方法，与职业院校的培养目标有所不符

音乐教育在不同的阶段都有自身相应的培养目标，职业院校更多的是输送符合社会需求的高技能的专业人才。传统的模式化的培养方式不再适合高职学生的需求，在不适应学生需求的情况下，开展教学相对来说就变得困难。兴趣是学生参与活动的巨大动力，音乐教学中要特别重视对学生兴趣的培养，充分调动受教者参与活动的积极性，使受教者能够全体参与。因此，要不断地培养学生对音乐的兴趣。在培养侧重点上不需要很深层次的纵向培养，而是要横向的拓宽学生音乐方面的知识面。针对不同专业的学生，进行不同方法的教学。根据不同专业的特点进行音乐知识量与音乐相关专业技能的培养。例如：对于幼儿教育专业，更多的侧重于知识量与音乐方面基本功的培养，而不需要大量的学习高难度的作品，更不需要与音乐专业学生相比较。

2.高职院校音乐教育的定位与实际的教学模式不相符，高素质体现不全面

高职院校的音乐教育目标是培养音乐类高素质的技能型人才，目前高职院校人才定位都比较低，很多高职院校在设定人才培养目标时通常传统性的定位为“职业，技能型人才”。较之专业院校或师范类院校音乐教育的定位则是培养专业的音乐人才和合格的音乐专业教师，两者在培养目标上有着本质的区别。从招生开始高职院校对于音乐教育的定位就偏低，培养上更却是照搬专业院校的教学方法，并在教学目标上不断用专业音乐院校或师范院校音乐转业学生的标准要求学生。这样一低一高的模式与高职院校的定位与培养目标相去甚远。在高职院校音乐教育中应找准定位，应注重所面对的学生的知识层次，要明确音乐教育面向的是所有的学生，而不是个别有某一方面专长的学生。在课程安排上要做到良莠兼顾，使音乐教育能真正的面对每一个专业的学生，使每一个专业都能得到全面的发展。

3.高职院校音乐教育师资力量的缺乏，阻碍高职音乐教育的发展

现在的综合类院校，只要有音乐相关专业，就配备了音乐师资队伍，有些还成立了音乐相关教研室。而高职院校的师资相对来说就比较缺乏，更有些院校是中专基础上升为高职类，教师自身收到的音乐教育就有限，专业水平就相对薄弱，其教学效果就可见一斑。很多的高职院校，音乐师资力量的来源，是音乐专业院校或师范院校音乐专业的毕业生。就专业音乐院校及师范类院校音乐专业毕业的高职院校教师而言，他们在校学习的是专业的音乐，器乐，理论知识，这些课程在高职院校教师的需求上不能得到满足。要将这些知识转化为高职音乐教育工作中，也存在着一定的局限性，对高职音乐教育的发展目标和要求也存在着一定的偏差。因此高职院校急需大量合格的高职音乐教师，在音乐院校也应尽可能地设立与高职院校音乐教育专业相关的专业，对高职就业的教师进行系统的培训。高职院校也应该多组织或开设在校音乐教育教师的培训课程，提供更多的进修机会。只有加强高职院校音乐教育师资队伍的定向性和专业化，培养出来的学生才更能符合高职院校人才培养目标。

4.高职院校音乐教育教材选用应更加规范化

我国高校音乐教育起步于20世纪初期，至今仍然在不断地转化，还没有形成我国自有的音乐教育体系，在音乐课程的设置和音乐教育教材的编撰的上还很不完善。在高职音乐教育中，教材的选定往往没有一定的标准，并且市面上也没有专业的有针对性的高职音乐教育教材可以选用。目前出版的音乐教育类的和教材中编写的指向和侧重点也都是基础教育和专业教育。相对基础比较低的高职院校学生来说，内容过于专业化，知识面相对高职学生来说比较狭窄。有些内容浅显易懂的有过于倾向于中小学的教学内容。因此，鲜少有符合高职音乐教育的教材。教师通常也只是根据个人兴趣爱好，或根据音乐专业院校教材的设定来选取教材。

高职院校音乐教育教材的建设是一个相当艰巨的任务，高职院校应建立相应的教研机构，在教材的规范和内容的选编上进行不断地完善。在教材的建设上应注重高等专业院校与职业院校及中小学知识在内容，知识面上的衔接，同时还应体现当代高职院校大学生的全方位的高技能人才的特点。

5.高职音乐教育在突出技能的同时，应加强职业教育

职业素质，是从事某职业的劳动者在社会中的适应内力的综合表现。职业道德，在高职学生就业和未来职业发展中起着重要的作用。高职音乐人才的职业素质直接影响到学生和学校的发展。高职音乐人才的培养也应该顺应时代发展的要求，加强职业素质培养，人才培养的着手点应该放在较强的业务工作能力之外的良好的职业道德中。我们在狠抓职业技能的同时也更要注重学生职业教育，使学生走入社会后更能适应社会需求。

在职业教育的道路上，高职院校的音乐教育还有很多的问题需要我们深思和探索。只有紧跟时代发展的步伐，多进行适合高职学生的教育教学研究，更加专业化地突出高职的特点。更多的在音乐教育中进行多种方式的，广泛，开放自由的探索，高职院校的音乐教育才能有更长足的发展。

【参考文献】

[1]佚名. 论高职高专大学生职业素质培养. 中国教育论文网，2008.

[2]南利华. 大学素质教育中的音乐教育[J].高等教育研究，2001（06）.

[3]金玺泽，黄澈.谈普通高校非专业化音乐教育的课程建设[J].现代教育科学（高教研究），2002（09）.

作者：王慧君

高职院校音乐教育论文 篇3：

解析高职院校音乐教育的问题与改革策略

【摘要】高职院校为社会输送了各种人才，以满足社会发展与进步的内在要求。因此，高职院校的音乐教育必然也需要得到应有的重视和强化。然而，音乐教育过程中难免存在一些问题与漏洞，我们必须及时分析及解决。本文首先阐述高职院校音乐教育的现实价值，如何分析音乐教育存在的问题，并提出了相应的解决策略，希望对提升高职院校的音乐教育水平起到积极的作用。

【关键词】高职院校；音乐教育；价值；问题；策略

一 高职院校音乐教育的现实价值

音乐教育对于完善高职院校的教育体系，增强学生的音乐专业素养及其他方面素养都具有十分重要的作用。可以说，高职院校的音乐教育是一个汇源地，为提升学生的各项素质提供了较大空间，特别是为音乐专业的学生提供更好的平台。

（一）高职院校音乐教育是培养学生德育素养的必要途径

音乐是道德的一个重要源泉。因此，高职院校的音乐教育同样能够带给学生更多的道德素养来源。毕竟，音乐可以通过一种温暖愉悦的方式表现出深刻的主题，从而对学生发生潜移默化的积极影响，使高职院校的德育教育实现与音乐教育形成较好的融合，让学生在体味音乐趣味性的同时，也能够体味到更为深层的内涵，可见，高职院校的音乐教育是对学生进行德育教育，培养学生德育素养的重要手段。

（二）高职院校的音乐教育是提升学生审美意识的有效渠道

高职院校要求学生具备较高的综合人文素质。因此，审美意识必然包含于在人文素养的范畴。开展音乐教育对于树立学生的审美意识，净化学生的心灵都具有非常现实的意义。首先，高职院校的音乐教育能够通过对我国悠久文化历史的融入及剖析，培养学生的民族自豪感；其次，音乐教育还可以提升学生重视的审美鉴赏能力，从而有效利用自己的审美思维及观念对音乐进行鉴别与赏析，利于学生的个性化教育。

（三）高职院校的音乐教育是推动精神文明建设的必然选择

作为学生，不可能时时刻刻去面对真正的社会来感受社会精神文明。因此，对于高职院校的学生来说，音乐教育是非常有效的践行精神文明建设的手段。音乐教育属于上层建筑范畴，是对学生进行精神文明教育的有效途径。如此，学生才能通过音乐教育感受到社会的发展形势及精神文明建设的战略方针，通过外界的感染，使学生的精神境界实现显著提升，完善自身的修养。可见，在现代社会形势下，音乐教育是完成精神文明精神是不可或缺的选择。

（四）高职院校的音乐教育是塑造学生形象思维的有效阶梯

很多时候，音乐作品所传达出的内容需要学生去联想去品味。学生联想品味的过程本身就是形象思维的形成过程。因此，高职院校注重音乐教育为培养学生的形象思维提供了有利的平台。最终，通过良好的音乐教育，学生的形象思维能力得以显著提升和巩固，他们的综合素质必然得以丰富和充盈，进而使自身的各项能力得以符合社会进步发展的脉搏。

二、高职院校音乐教育存在的问题

当前，高职院校的音乐教育存在一些不良因素的影响，形成了一些不足和问题，致使高职院校的音乐教育道路较为艰难。因此，我们必须对这些问题进行梳理和剖析，从而为采取可行性措施做好充分的准备。

（一）院校领导教育观念存在偏差，影响音乐教育体系的系统性

目前，由于就业压力等因素的影响，高职音乐教育的作用，发展方向，就业前景等等没有认知到位。使很多高职院校的领导都未能将音乐教育放置在一个合理的位置，因此，学生接受不到系统的音乐专业教育，自身的专业技能、综合素养也得不到充实和丰富。领导普遍认为，高职院校的学生在毕业后找到一个合适的工作才是重中之重，因而忽略了教育的本身。在人才培养方案、学生的过程学习、见习和实习的时间和安排上并不合理。并未意识到音乐教育的现实价值，忽视了音乐教育的意义，也不利于学生自身的专业进步。

（二）师资力量薄弱，音乐教育有名无实

很多学校音乐教师缺乏是一个很严重的问题。而且教师自身的专业水准也很难令人满意。由于专业音乐教师的缺乏，很多课程只能请外聘教师或者其他教师兼任。这样不稳定的师资力量，会使学生没有能够完全和连续学到应有的专业技能。教师是音乐教育最为直接的载体，如果教师的专业素质不够，课程安排不当，专业教师不够，学生学到应有的专业技能，这对于整个专业的发展，对于学生将来自身的发展都会受到影响，也必然影响到音乐教育的效果。这样，音乐教育在现实中有名无实。

（三）资金投放力度有限，影响设备设施的及时更新

目前，很多高职院校将资金投放停留在其他的建设方面，对于音乐教育的投资非常短缺。如此，音乐教育所必须的设备设施都严重缺乏，无法得到及时的更新，影响了音乐教育的顺利开展。学生在课外练习没有得到保障，课上的表现也会因教学氛围的不理性大打折扣。例如专业的琴房、音乐厅、舞蹈室、专业音响灯光设备等基本的设施设备没有完善。另外，图书馆里面的音乐教材在音乐专业知识方面涉及内容非常有限，这与时代发展的要求格格不入。音乐教材内容的陈旧性还体现在反应当代社会生活的作品比较少，时代气息淡薄，而教材内容所反应的时代往往距离学生所处年代较为久远，反而不利于学生思维的发散。

（四）外界环境不和谐，影响音乐教育正常开展

首先，家庭环境对于高职院校音乐教育的开展阻力较大。很多家长并未从学生的兴趣、爱好、心理等个性化因素出发考虑音乐教育的必要性和重要性，也不希望院校本身过于重视音乐教育，有时学生对音乐产生兴趣，反而会遭到家长的极力反对，因为家长觉得学音乐专业没有前途，以后不好找工作。皆是过于重视学生文化课成绩的心理在作怪。

其次，如今的社会浮躁气息较为浓烈，很多带有商业化炒作的电视节目、电影、杂志等媒介都在某种承德市影响了高职院校音乐教育的进展，学生反而对高职院校健康正常的音乐教育嗤之以鼻，最终，健康的音乐教育受到无端冲击，学生的德育教育及审美意识都受到影响。

三 高职院校音乐教育存在的问题

当前，高职院校的音乐教育受一些不良因素的影响，确实存在着一些不足和问题，致使高职院校的音乐教育道路较为艰难。但是，我们必须直面这些不足和问题，并积极果断采取有效的措施，对这些问题进行瓦解，为高职院校的音乐教育消除障碍。

（一）革新院校领导的教育观念。完善音乐教育体系的系统性

首先，高职院校的领导要认真分析当前的教育形势的发展步伐，明确教育形势对高职院校发展所提出的更高要求，如此，才能根据要求对整体教育目标进行良性及时的整合，继而有效保障高职院校的发展前景。

其次，高职院校的领导要更新自己的知识结构，通过有效的学习来认识音乐教育在高职院校发展过程中的重要地位和积极价值。如此，学生在掌握各种专业技能的同时，也能够受到音乐教育的熏陶，并能够与德育教育、美育教育形成良好的互动，共同改善学生的思想世界，同时他们的综合人文素质。

（二）拓展并改善师资力量，真正落实好音乐教育

学高职院校的音乐教育得益于教师的积极参与。因此，高职院校要从源头抓起，吸收更多真正具备专业知识的音乐教师，使这些教师的专业技能拥有真正的用武之地。根据专业需要，招聘紧需人才来保证正常的教学活动。只有改善高职院校的音乐教育师资力量，音乐教育才能实现更好的开展，使音乐教育得到真正落实。当然，在落实过程中，音乐教师则要以身作则，重视教学规划好及时性，教学内容的合理性，认真对待音乐教学，让学生能够学到扎实的音乐专业技能。可见，高素质的音乐教师也是推进高职院校音乐教育不断前进的重要力量。

（三）着力提升资金投放力度，保障设备设施的及时更新

高职院校的音乐教育单单依靠老师的讲解还不能真正实现就业目标，要针对音乐教育投入一定资金，这种投入要有一定的保障，体现出及时性。因此，应当确保资金的来源和额度，当音乐教育需要应有的设备和更新设备设施时，能够及时的予以解决更新和调配，否则，必然会延误高职院校音乐教育的前进步伐。

同时，要借助音乐教学必备的教材来保障教育质量。设备设施有所保障，音乐教学的氛围才能得以保障，学生的学习积极性才能得以充分调动。

因此，高职院校的音乐教育要通过合理有效增设教学设施设备来弥补音乐教育过程中存在的不足。让学生在距离自身较近的时代中感受音乐教育的价值。

（四）打造和谐的外界环境，确保音乐教育正常开展

首先，高职院校的音乐教育离不开社会环境及家庭环境的影响。因此，提升质量，为传播具备正能量的节目、杂志内容、专业比赛、文艺演出作出应有的努力。要对专业的重视，学校多给学生提供展示的平台，定期开展一些音乐类比赛、主题演出，文艺活动。跟专业的艺术团体、中小学、幼儿园、艺术学校等建立合作关系，给学生提供展示平台，让学生找到自信，有竞争意识，这样促使学生更加努力的去学习，让每位同学都能学以所用。使学生在劳逸结合的氛围中更好的学习。

四 结语

高职院校的音乐教育对于学生重视素质的同时，对于当地文艺发展，高校自身的发展，对于社会精神文明建设都具有十分显著的意义。因此，我们在分析问题后，要深层剖析产生问题的根源，并积极采取有效的策略，瓦解问题，为提升高职院校音乐教育进程做出应有的努力。

作者：李安隆