陶瓷雕塑艺术语言论文

摘要：陶瓷雕塑可以说是中国最古老的艺术之一，它在石器时代就已经出现，之后便一直延续发展到今天。陶瓷雕塑在经过长时间的发展，其在不断的继承着传统，同时也不断的结合的现代文化，从而诞生出了非常多形式的艺术语言与形态。今天小编给大家找来了《陶瓷雕塑艺术语言论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

陶瓷雕塑艺术语言论文 篇1：

浅谈现代陶瓷雕塑的艺术语言及形态阐释

摘要：陶瓷雕塑是一项有着悠久历史的古老艺术之一，早在新石器时期就产生，不断传承和发展到今天，在陶瓷雕塑的整个发展过程当中，它不断地继承中华优秀传统文化，同时也在现代文化和外国文化中汲取营养，从而使丰富多样的陶瓷雕塑艺术语言和形态得以形成。因此，我们可以说，现代的陶瓷雕塑在保留了传统陶瓷雕塑艺术的基础的同时也融入了西方现代陶瓷雕塑的新理念，那么，这就使得现代的陶瓷雕塑不仅仅具有传统雕塑的审美价值，还具备现代陶瓷雕塑的语言之美与形态之美。

关键词：现代陶瓷雕塑；艺术语言；形态；分析阐释

引言：

现代的陶瓷雕塑是现代社会文明的产物，现代科技水平的进步与人们生活质量水平的提高以及人们的审美需求对其产生和发展起到了很大的推动作用。陶瓷是一门具有丰富语言和形态的艺术，每一个陶瓷雕塑作品都是具有生命力的，正因为现代陶瓷具有丰富的语言及形态的特点，才能够使其具有无与伦比的表现力和感染力。本篇文章对现代陶瓷雕塑的产生与发展的现状进行分析，同时也对现代陶瓷雕塑的语言及形态的产生进行了阐述，以及对现代陶瓷雕塑语言及形态的审美特征进行了分析。

一、现代陶瓷雕塑的产生及发展现状

随着时代的发展和社会的进步，现代陶瓷艺术也在不断地发展和传播，其表现形式和艺术风格也在不断地发上转变。从现代陶瓷艺术的表现形式上来看，其表现风格不再循规蹈矩、拘泥于古板，而是渐渐的变的更加的生动，富有表现力和生命力，艺术风格也变得更加的丰富多彩。陶艺家在创作陶瓷雕塑作品时融入了自己个性的创作形式，使所创作出来的作品更能够代表各创作家，更能够将不同创作家的不同创作风格表现出来。在20世纪初期，西方国家的陶艺艺术思潮就已经开始发生转变，许多诸如毕加索、梵高等美术大师都加入到现代陶瓷雕塑艺术的发展当中，并在这个时期创作了许多具有趣味的、新奇的作品，这大大的开拓了人们的艺术视野，丰富了人们对陶瓷雕塑的认识。正式由于新的陶瓷创作形式的出现，使得现代陶瓷雕塑的艺术语言变的更加的丰富，并且渐渐的改变了人们对陶瓷雕塑艺术的审美。我国陶瓷雕塑起源很早，陶瓷雕塑文化有着悠久的历史，并长期的受到我国传统文化的影响，受到这种传统意识思想的深刻影响使得我国对陶瓷雕塑艺术进行现代化的改革十分困难。除此之外，全球化的进程加快，使得东西文化的交流也变得越来越便捷和频繁，然而对于我国的陶瓷雕塑艺术来说，现代的陶瓷雕塑艺术家们并没有将自己的创作思想与西方陶瓷雕塑作品的语言及艺术形态很好地结合起来，即使西方多种多样的陶瓷雕塑作品不断地涌入中国，促进了陶瓷雕塑作品的发展使其逐渐活跃起来，但是其并没有使我国的现代陶瓷雕塑作品快速地发展起来。即使如此，我国仍然有许多有些的陶瓷艺术家在不断的研究和探索，以求找到能够促进我国现代陶瓷雕塑艺术的发展途径，并寻求创作手段，使创作出的陶瓷雕塑作品能够展现时代的内涵和形态特征。与此同时，我们也要创新和引进先进的工艺技术，并在创作过程中有效的掌握创作材料，深入挖掘材料潜能，使艺术语言能够充分的体现在作品中。

二、现代陶瓷雕塑语言及形态的产生

现代陶瓷雕塑是在拥有优秀传统陶瓷艺术的基础上，融入创作者个性。陶瓷雕塑的创作者在创作陶瓷作品时采用与众不同的创作形式与创作手法，能够使所创作出来的作品更具创新性，并能够充分的将现代陶瓷雕塑的旺盛生命力旺展現出来，现代的陶瓷雕塑艺术家在创作现代陶瓷雕塑作品时会充分发挥其自由行进新创作，并将自己的生活体验和感悟融入到创作。现代陶瓷雕塑所展现的艺术的语言及形态特征能够充分的体现艺术家们的才能和思想观念。陶艺家在创作现代陶瓷雕塑时，会将自己的生活体验和审美观念融入其中，也会对陶制品自身的独特属性进行充分利用来完成创作，所以，他们会对材料的特性展开深入的研究，使其创作时运用材料的技法能够更加地随性洒脱，使所创作出的作品拥有一种不一样的美，因此在现代陶瓷雕塑艺术创作的大背景下所创作出的更能够体现出艺术家的独特个性，更能展现出现代陶瓷雕塑的语言形态之美。

三、现代陶瓷雕塑语言及形态的审美特征

陶瓷雕塑艺术从传统发展到现代，它的语言及审美形态的提升和丰富都是通过陶瓷艺术家们不断地创新制造工艺以及创新运用创作材料的方式而实现的。陶瓷艺术家在创新陶瓷工艺上主要体现在对釉色的运用上，对创作材料的创新使用主要体现在对泥土的灵活选择上。现代陶瓷雕塑家们对泥土材料有着一种亲切感，采用不同方式来运用泥土材料有利于丰富艺术家的表现手法。想要创作出一件成功的陶瓷雕塑作品，就应该充分的认识泥土材料，合理地运用，使其能够将作者的情感表达出来。釉对于陶瓷雕塑艺术创作来说是一种特殊的媒介，其能够给作家带来创作灵感，使其展现出自己的创作风格。现代陶瓷雕塑作品之所以能够给人们带来视觉上的享受，是因为创作者将泥土、釉色完美结合，使其表现美的语言形态变得更加的丰富。

结束语：

综上所述，现代的陶瓷艺术作品大多数都是通过丰富艺术形态和采用多样的釉色来展现陶瓷雕塑的魅力，来使陶瓷艺术家的创作情感被欣赏着所理解，彼此之间产生共鸣。现如今，大多数的陶瓷艺术家都是通过陶瓷雕塑的语言和形态来展现自己的个性，因此，只有对现代陶瓷雕塑的艺术语言和形态进行充分地研究，才能够充分的理解现代陶瓷雕塑作品的内涵，以及当代到此雕塑作家的创作理念。

参考文献：

[1]陈丹丽.现代陶瓷雕塑的艺术语言及形态阐释[J].江苏陶瓷，2018（02）：14-15.

[2]魏琳.现代陶瓷雕塑的语言及形态阐释[D].南昌大学，2016（11）：33-37.

[3]魏巍.浅谈当代陶瓷雕塑的艺术形态[J].南北桥，2017 （21）：180-183.

作者简介：姓名：叶泽帅，性别：男，出生1978年12月，籍贯：中国福建德化，职称：助理工艺美术师，学历：中专，研究方向：陶瓷艺术设计、陶瓷雕塑。

作者：叶泽帅

陶瓷雕塑艺术语言论文 篇2：

现代陶瓷雕塑的艺术语言及形态阐释研究

摘要：陶瓷雕塑可以说是中国最古老的艺术之一，它在石器时代就已经出现，之后便一直延续发展到今天。陶瓷雕塑在经过长时间的发展，其在不断的继承着传统，同时也不断的结合的现代文化，从而诞生出了非常多形式的艺术语言与形态。从这里可以看出，现代陶瓷雕塑是继承了传统的陶瓷工艺，然后在此基础上结合了西方现代陶瓷雕塑的创作理念，所以现代陶瓷雕塑除了具备传统陶瓷雕塑的独特审美之外，其也表达出了独特的形态之美与语言之美。

关键词：陶瓷雕塑；语言艺术形态；审美特征

1、现代陶瓷雕塑的产生及发展现状

早在上世纪五十年代起，我国对于现代陶瓷雕塑艺术的研究开始变得越来越深入，而在经过两次世界大战之后的欧洲国家，其不管是在意识形态上还是经济上都发生了非常大的变化。但美国却恰恰相反，他们在经过两次世界大战之后，其经济呈现出了飞速上涨的趋势，而经济的发展也让他们的文化、政治等方面发生了很大的变化，即出现了传统文化与新价值观念之间的冲突[1]。中国现代陶瓷雕塑在经过洗礼之后开始得到了传播，而“现代陶艺”这一西方理念也开始在中国流传。现代陶瓷艺术在经过长时间的发展之后，它自身的表现形式与风格都发生了非常大的变化，即整体的造型、艺术风格等方面也变得更加丰富，而艺术家以自己独特的个性与自由的态度也创作出了非常多优秀的陶瓷雕塑作品，而这些作品也都在散发着新的风格与魅力。

2、现代陶瓷雕塑的语言及形态产生

通过分析可以发现，现代陶瓷雕塑有一个明显的特点，即在传统陶瓷艺术工艺的基础上更加重视艺术创作的个性与自由。一般情况下，陶瓷艺术家在进行创作时，其都会把自己看成是一个独立的个体，然后利用自己的审美意识为切入点，采用具备独特形式的创作角度来展现出陶瓷雕塑艺术作品中的特殊魅力。当前大部分现代陶瓷雕塑都具备极强的创新性与生命力，而艺术家则利用各种不同的表现形式来呈现，从这里可以看出，现代陶瓷雕塑艺术家非常的重视创作审美，同时也喜欢把自己对生活的看法融入到作品当中，目的是为了让整个作品看起来更丰富。现代陶瓷雕塑特殊的形态特征与语言还体现在艺术家把人类的思想运用到作品上，即在实际的创作过程中，他们不仅仅是把自己的生活与审美标准融入到作品中，甚至有些艺术家还利用陶瓷自身的属性来进行创作，采用不同工艺与不同材料组合的方式来寻找最佳搭配组合，在这样的创作背景下，作品也就更能展现出现代陶瓷艺术的语言形态美。

3、现代陶瓷雕塑的语言与形态审美特征

从过去到现在，陶瓷雕塑艺术在整个发展过程也实现了转型，即自身的语言与审美形态也从原来的低级向高级转变，从单一向丰富转变等等，各方面的進步都是来源于陶艺家们的不断分析与探索才能实现[2]。通过分析可以发现，陶艺家对于创作工艺的分析主要表现在对釉色的运用、对材料的选择等，但现代陶瓷艺术家对泥土材料却有一种说不出的亲切感，而在选择创作材料时，通常都会使用黄泥、瓷泥等。要想保证陶瓷雕塑的完整性与美感，陶瓷艺术家就必须要学会认识不同泥土与自然属性，因为在这样才能通过创作来表达出自己的生活感想与审美标准，而这也是完成创作最关键的一步。

例如：在现代大部分的陶瓷雕塑作品中都经常可以看到这样的现象，即陶瓷艺术家在创作时把不同的泥土运用到同一件作品上，或者是把不同质地的泥土进行分割，然后把各种裁剪好的碎片都粘合到同一件作品上，这样做的目的是为了表达出独特的陶瓷艺术语言与形态。从这里可以看出，泥土材料在外力的作用下是会发生较明显的形态变化，无形之中也给陶瓷艺术家带来了更多的创作空间，这也是现代陶瓷最特殊的语言与形态特征之一。其次，现代陶瓷雕塑的釉色非常的细致，而这也是它独特的艺术特征，因为釉不仅可以给创作者带来非常多的灵感，而且也能通过釉去表达自己的创作思想，从而呈现出不同的艺术风格，当然也能给人带来不一样的视觉感受。所以可以这样认为，现代陶瓷雕塑的独特审美是可以利用釉色来表达的，利用不同的方法对相同的材料进行创作，其所表达出来的也将会是不同的审美与语言形态。

4、现代陶瓷的语言及形态审美再创造

我国传统文化在经过长时间的发展与沉淀之后，其自身的影响与意义开始变得越来越明显，同时也孕育这我国传统陶艺。中国现代陶瓷雕塑艺术发展至今，其不但要了解到传统文化背景下现代陶瓷艺术的发展源头，而且还要认识现代陶瓷雕塑艺术与传统陶艺所留下的工艺技巧，然后结合实际的生活环境与审美标准来研发出一种新的艺术形式[3]。所以可以这样认为，即把现代陶瓷艺术与传统陶瓷艺术进行分离，这样可以断开两者之间的联系，从而实现陶瓷艺术的语言及形态审美再创造，给予传统陶瓷艺术新的生命力。

5、结论

综上所述，传统的陶瓷艺术在向现代陶瓷发展时，传统的艺术观念也会产生一定的变化。从现代陶瓷雕塑艺术的观念来看，其观念的变化并不表示创作过程中对陶瓷制作实践的无视。所以，在实际的创作过程中，相关人员可以从传统的创作工艺中吸取经验，然后利用传统工艺为基础来进行现代陶瓷雕塑艺术作品的创新与改革，即利用创作观念来完善实践，当然也可以利用实践来带动创作观念的发展。当然对工艺技术进行创新也是非常有必要的，这不但能够体现对艺术素养的追求，而且还能扩展出更多的现代语言即形态。

参考文献：

[1]浅谈线条在现代陶瓷雕塑中的价值体现[J].周崇邓.佛山陶瓷.2017（03）：112-115.

[2]姜波.“超越泥性”的阐释—关于中国当代陶艺的现代文化理念建构.中国陶瓷.2015（08）：305-307.

[3]浅谈传统陶瓷雕塑技艺与现代文化理念的结合[J].李丽娇.现代装饰（理论）.2017（01）：366-368.

作者简介：姓名：陈建评，性别：男，出生1983年1月，籍贯：中国，单位：德化县宝美工业区祥丰陶瓷有限公司，职称：高级技师，职务：艺术设计总监，学历：大专，研究方向：陶瓷艺术设计、陶瓷雕塑。

作者：陈建评

陶瓷雕塑艺术语言论文 篇3：

论现代陶瓷雕塑材料自身语言独特性表现

【摘要】现代陶瓷雕塑艺术作品，在整体的传达效果上，对于创作者的情感传达和其独特的视觉美学传达，有着自身不可替代的效果。对于现代陶瓷雕塑艺术当中所传达的历史语言，美感语言触感语言和视觉语言等多个方面，其不同的塑造材料也有着不同的表现。本文结合实际情况针对于陶瓷雕塑历史，肌理，触觉，视觉等多个方面进行不同的分析，对于陶瓷雕塑材料和陶瓷雕塑整体的语言独特性进行了多角度多层面的分析，并提出了相关个人看法和解析。

【关键词】肌理美感;陶瓷雕塑独特语言效果;历史渊源;视觉美感艺术

引言

现代陶瓷雕塑是一种从外观到表达内涵都极具特色的艺术产品，对于现代陶瓷雕塑材料的选择，针对于不同含义的表达，有着不同的要求。如何通过在颜色选料上进行恰当的选择，以达到后期构成陶瓷雕塑后，能准确的传达出创作者所需要表达的情感，是在整个陶瓷雕塑过程当中，首先需要考虑的重点内容。

一、陶瓷雕塑的历史渊源

陶瓷雕塑区别于其他的雕塑，是我国独有且特有的一种极具中国风格特色的雕塑。中国的陶瓷艺术举世闻名，具有着非常深厚浓厚的历史渊源。陶瓷最早在我国历史发展过程当中出现，是作为一种承载文化的实用器物而产生的，在这其中对于原始图腾中国文化含义表达的内容传输起着至关重要的作用。在随着历史的发展过程当中，陶瓷开始在普罗大众的社会文化中发展起来，开始从实用的器皿逐渐发展为极具有艺术性和观赏性的一种艺术品。除去陶瓷雕塑在造型上的追求，根植于中国悠久的历史文化之中的陶瓷雕塑，因其本身所具有的历史渊源，为陶瓷雕塑带来了又别与他国艺术品的气息，让陶瓷雕塑附带有了一种独特的中国气韵。另外，由于陶瓷雕塑材质本身的特性不同，在不同材质选择上，会因为不泥料的不同而产生不同的纹理，加上上色彩釉技术的发展，现代陶瓷雕塑正在向多元化发展，能够根据各种需要产生不同的文化表达效果。陶泥和瓷泥本身具有十分显著的区别，其中的粗细之分，细分开来甚至能分成几十种不同的类型，而且每一种类型的泥所制作出来的陶瓷雕塑也具有显著区别，因材质特性，其能够代表的文化阶层以及体现的文化含义都是不同的。

二、陶瓷雕塑的肌理美感艺术

陶瓷雕塑的整体美感艺术主要来源于其肌理紋样的变换，陶瓷雕塑的肌理构成主要是通过不同材料和技法交织使用而产生不同的肌理效果。大多数情况下，从整体的外部观感来说，陶瓷本身可以给人一种整洁，光滑和高雅的感觉，这种从视觉、触觉上多方面感官刺激相互结合，给人传达出来的内心感受，主要就是通过雕塑材料语言特质的充分运用和后期加工制作、上色等技法的协调配合加以展现，最终得以塑造出优秀的陶瓷雕塑作品。陶瓷雕塑作品的整体肌理效果需要依靠雕塑材料自身的特性，也需要通过材料技法的应用，后期加工制作等等多方面努力，将各种元素加以融合，通过艺术上的化学反应完美结合在一起而产生的。

而在陶瓷雕塑当中，肌理纹样又分为人工肌理纹样和天然肌理纹样这两种，而这两种纹样对于材质的要求又是极高的[1]。人工肌理纹样需要添加更多的人工要素，充分体现艺术作品的人文设计感，更加注重于对个人艺术追求表达和更为强大震撼视觉张力的体现，而天然肌理纹样更为偏向于对材料本身特性的把握，在艺术创作过程中更加注重于维持材料的纯正天然感觉，力求给人舒适、清爽的感觉，所以偏重人工肌理纹样的陶瓷雕塑，在材质选择方面，更加倾向于材质细腻、可塑性强的陶瓷材料，在材料的选择中要注意确保陶瓷雕塑制作过程中，材料更容易塑造造型和更容易进行后期制作。相比于人工肌理纹样的陶瓷雕塑作品，天然肌理纹样的陶瓷雕塑制作过程中人工打磨的痕迹会轻很多，在雕塑材料上的选择就更偏重于特点鲜明的要素，创作者更加愿意使用那些本身带有一定条理纹样的材质，并在雕塑过程中选择合适的创作技法，加以合理运用，从而实现艺术品在自然美感体现上的追求。总而言之，无论是哪一种陶瓷雕塑肌理纹样的创作方向，其本质上都是为了更好的表达出创作者所要传达的艺术感觉，给欣赏者以最舒适的视觉享受，而由于陶瓷雕塑材质本身的突出特点，其本身就是一种美的载体，有着自身独特语言性的内容和视觉感受。

三、陶瓷雕塑的视觉美感艺术

陶瓷雕塑整体的视觉美感十分依赖于材料和技法的运用，对其本身是有着非常高的要求的。艺术工作者必须在材料选择上更加精细化，更加有目的性，根据自身作品的特点选择更加适合的陶瓷雕塑材料，方便艺术工作者本身在艺术作品的后期制作过程中，合理运用材料特点，选择更加具有艺术美感的艺术设计，才能呈现出最好的视觉美感。创作活动应当具备一定的目标性，创作者应当从设计一件陶瓷雕塑开始对成品有一个较为明确的认识，在陶瓷雕塑作品设计图稿制作阶段，就应当有一个对成品的清晰认识，就需要对雕塑材料可塑性、纹理特点等特性有一个全面的把握，初步形成对材料选择的一个基本判断[2]。如果创作者的目标是需要制作更加高级光滑的、细致的陶瓷雕塑，那么，创造之初在材料的选择上以及后期上色的色釉选择上都需要做出更加精细的抉择。如果创作者的目的是想要制作更加自然、更加粗犷的一些陶瓷艺术作品，那么在材质的选择上，则需要选择更加粗犷风格、纹理特色明显的一些材质原料，后期再加工的过程中则更注意保持材料自身的纹理特色，寻求自然状态的完美再现，着力去呈现自然粗犷的视觉美感。陶瓷雕塑本身具备一定的独特性，其成品整体视觉美感在艺术表达上十分依赖于原材料本身，不同的陶瓷雕塑材质能够从雕塑造型、纹理等多个方面对作品产生影响，给整体视觉造型和语言表达，情感传达等等多方面内容都加入更加多元化的内容。陶瓷雕塑的材料作为整体雕塑造型艺术品的载体，是塑造整体视觉美感，艺术不可或缺的一部分，其自身的材料特点可以为作品带来独特的艺术效果，成为作品艺术性表现的重要组成部分。现代陶瓷雕塑艺术创作的方式方法不断变化，相应的技术手段也不断提升，艺术创作者们需要注重艺术创作的返璞归真，特别是在陶瓷雕塑的创作之中，创作者必须要认真把握创作材料自身的特性，深入去解读材料的独特语言性，通过与材料特质、纹理等方面的完美融合，实现创作者自身的艺术追求，现代陶瓷艺术创作者们必须要对陶瓷材料选取与运用给予足够重视，这样才能让陶瓷雕塑艺术不断融合、突破、发展。

四、陶瓷雕塑的触觉美感

陶瓷雕塑是一种不仅仅具备视觉美感，还兼具触觉美感的艺术形式，陶瓷雕塑的整体触觉美感在客观角度上来说，主要是根据材质自身的特性来展现，选择的粗犷与细腻之分和后期技法制作的精细和粗糙，可以作为雕塑触觉美感划分的重要依据，简单概括出来可以分为粗糙的触摸质感和光滑精细的触摸质感。最显而易见的是，如果艺术创作中选择的陶瓷雕塑材料，从整体上具备颗粒大、纹理粗疏的特点，那么最终制作出来的陶瓷雕塑从整体触觉触感上来说，就会更加容易显得粗犷[3]。粗糙的陶瓷雕塑能够呈现出来其独特的语言艺术，可以更加自然质朴，给人一种粗犷豪迈的外观感受，在触觉美感的配合之下，形成十分形象的语言艺术。而如果创作者选择了更加精细化的雕塑材料，创作者可以添加更多的人工要素，通过在后期加工打磨抛光的过程中，创作者可以更加的追求作品效果的精致化，如此的打磨之后，那么整个陶瓷雕塑作品所呈现出来就是一种人工制作的优雅感，从整体触觉美感来说就更加的精细，更加细腻。从艺术创作的角度来看，如果创作者创作的目的是想要表达更加细腻的情感，创作者在初期選择陶瓷雕塑的制作材料时，就会有意识的选择那些更加细腻柔和，容易通过人工技术手段实现有效塑形并加以保持的雕塑材料，创作者在后期通过技法进行造型设计制作时也会选择更加精细的工艺技法。陶瓷雕塑在艺术造型上具备十分多样的选择，除了以上提到的基本情形之外，陶瓷雕塑作品在造型的选择拥有更多的选项，创作者在实际的创作中还会利用不同雕塑材质之间相互融合或排斥的特性，给自己的创作作品赋予不同的情感特点，比如，可以用不同材质之间的混合，产生明显的差异性，给陶瓷雕塑作品赋予混乱的美感，形成割裂破碎的感觉，这样的处理方式同样可以产生一种独特的艺术美感[4]。依靠这陶瓷雕塑材料自身的特性，帮助陶瓷雕塑艺术作品可以获得其独有的表达形式，形成其本身独特的语言魅力，让陶瓷雕塑整体的艺术感觉和艺术效果，有了区别于其他的雕塑作品的重要的来源。

五、结束语

陶瓷雕塑艺术作品作为中国独有的一种艺术作品，从视觉触觉肌理纹样等等多个方面来说，给人的感觉取决于不同的材质后期制作和技法。其所承载的情感，文化和各个方面的，都有着自己独特的语言表达效果。陶瓷雕塑的整体制作材料，对陶瓷语言艺术的表达有着承载和强化的作用，是陶瓷雕塑艺术中所独有不能够替代的重要的组成。

参考文献：

[1]王姝力.陶瓷雕塑与综合材料结合的艺术研究[J].文渊（高中版），2018，000（012）：757.

[2]阿斯卡;新疆本土文化资源在雕塑中的表述一初探维吾尔族文化符号资源转化雕塑语言[D].中央美术学院.2019.

[3]陈泽词.立足本体性语言的中国现代陶瓷雕塑形式构建浅析[J].佛山陶瓷，2019，029（002）：51-53.

[4]周璇.现代陶瓷雕塑的多材料引入现象研究[J].艺术教育，2019，000（007）：P.162-163.

作者：张明峰