流行音乐欣赏论文

近日小编精心整理了《流行音乐欣赏论文(精选3篇)》，供需要的小伙伴们查阅，希望能够帮助到大家。【摘要】近些年来，随着我国经济的不断发展，音乐教育事业也不断地在发展。我们在发展音乐教育的同时，也要加强音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学。在音乐教育的发展中，心理学是占了很大比重的[1]。我们在进行音乐欣赏审美与音乐欣赏教学研究时，要充分注意到心理学的作用。

第一篇：流行音乐欣赏论文

高职院校音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学

摘 要：在当今社会不断发展的背景下，将音乐欣赏列为高职院校的课程内容，这已成为广大院校素质教育的必经之路。音乐欣赏本身不仅可以陶冶情操，活跃思想，还可以促进学生发展，提升个人素质修养。音乐欣赏审美心理对音乐欣赏教学的影响是潜移默化的，阐述了审美心理与欣赏教学之间的联系，以及审美心理带给音乐教学的独特启示，以使学生可以更好地接受音乐欣赏课程。

关键词：审美心理;音乐教学;现代教育理念

音乐欣赏作为高职院校的素质教育课程，试图以一种全新的方式来提升高职院校学生对音乐的感知程度，其意在培养学生正确的音乐审美心理。它对提高学生的音乐欣赏能力和音乐素养，促进学生的综合素质发展具有重要的意义。高职院校应学会在探究前人研究成果的基础上，探索一条符合校园文化的音乐教学新方法，从而使音乐欣赏审美心理和音乐欣赏教学有机地结合在一起，碰撞出精彩的火花。

一、音乐欣赏的概述

1.审美心理的重要性

在音乐欣赏的过程中，必将出现与音乐相关的审美心理活动，比如感知能力、审美心理因素等，从而使欣赏者得到不同于其他艺术的审美体验。但由于审美心理因素的进入，使得在教学中教师需要时刻清楚了解审美心理与现实音乐欣赏教学的联系，从而证实审美心理是音乐欣赏的良好基础。

在当前的教育背景下，音乐欣赏教学在高职院校素质教育体系中得到了应有的重视，但也存在一些相应的问题：在教学课堂中由于一些客觀原因，导致学生审美心理提升不够明显，课堂教学质量得不到良好保障。此时教师应做好表率工作，在不断提升自身音乐欣赏审美能力的同时，了解审美心理特点，积极引导并带动学生进行音乐欣赏与学习。音乐教师对审美心理的研究，是推进音乐欣赏教学更好地发展的坚实后盾。

2.音乐教学的追求目标

在音乐欣赏教学中，聆听音乐的形式过于单一，会使学生的注意力分散，这需要教师用丰富的教学内容来带动学生，引领学生专注聆听，从而提升审美能力，使学生通过音乐的变化来提升自身修养，达到素质教育的目的。

提升学生学习音乐的积极性，帮助学生更好地理解音乐，让学生学会全身心地感受音乐，在聆听中陶冶情操，深入理解音乐欣赏审美心理已成为高职院校不断追求与探索的目标。高职院校在教学过程中，要从学生本身出发，培养学生的审美能力，使其充分发挥想象能力，灵魂得到升华与净化。

二、音乐欣赏审美心理对音乐欣赏教学的影响

音乐欣赏审美心理决定了音乐欣赏教学的授课方式，教师应根据学生情况选择音乐欣赏教学方式，以达到最好的课堂效果。而音乐欣赏本身具有的净化能力，可以激发学生的审美能力，在学生充分融入音乐欣赏教学的前提下，可以使学生懂得寻找自己身上的闪光点，让学生在提升音乐学习兴趣的同时接受素质教育。

在音乐欣赏教学中，教师应当充分利用心理教学来感染学生，激发学生对音乐审美的想象力与创造力，使学生在情感的交流中，能够独立自主地感受音乐、学习音乐。教师可以通过乐器、舞蹈、歌唱等多种教学形式来调动学生学习音乐的积极性，使其能够得到审美心理上的体会与满足。

三、音乐欣赏教学的实施

在音乐欣赏教学中，教师应具有导向作用，引领学生学习，创设良好的欣赏氛围，调动学生学习的积极性，吸引学生的注意力。在欣赏教学过程中，教师要做好充足的课前准备，丰富课堂形式，激起学生心中的情感共鸣，达到良好的课堂教学效果。

学生在学习过程中要主动参与到教学活动当中，亲身体验音乐带来的快乐，这需要教师起主导作用，创建开放性的课堂，让学生可以有一个相对宽松的课堂氛围来感受与接受音乐。

教师要不断推陈出新，在以往教学案例中学会取其精华，去其糟粕，并运用到音乐欣赏教学当中。教材是固定的，教师应灵活授课，一味地沿袭前人的课堂教学模式，会让学生失去学习的主动性和积极性。教师可以根据实际情况，选择活动方式，如节奏感练习、多声部和声练习等，既可以磨合学生间的默契程度，又可以使学生参与到课堂活动当中，可谓一举两得。

总之，音乐欣赏教学在实行的过程中，从被忽视到被重视，走过许多弯路。随着现代教学理念的不断更新，音乐欣赏教学也在不断进步，但由于起步过晚而处于劣势。欣赏课上的内容学生不感兴趣，教师本身也无力集中学生的注意力，注定了音乐教学的失败。高职院校应当积极号召教师寻找音乐欣赏教学的新思路，教师应当努力设计音乐欣赏课程教案，从更深层次探索音乐欣赏审美心理，从而激励学生聆听音乐带来的美感。

参考文献：

[1]李丽珍.高职院校音乐欣赏课程的教学模式初探[J].戏剧之家，2013(11)：273.

[2]郭文婷.高职学生音乐欣赏活动中的审美心理调查[D].上海音乐学院，2010.

[3]蒋迪.音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学[D].湖南师范大学，2012，13(11)：119-124.

编辑 李建军

作者：成莉

第二篇：音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学

【摘要】近些年来，随着我国经济的不断发展，音乐教育事业也不断地在发展。我们在发展音乐教育的同时，也要加强音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学。在音乐教育的发展中，心理学是占了很大比重的[1]。我们在进行音乐欣赏审美与音乐欣赏教学研究时，要充分注意到心理学的作用。音乐欣赏是一门博大精深的学门，音乐欣赏包括想象联想、情感体验、听觉享受以及理解认识，这些因素之间相互影响相互作用，共同组成了音乐欣赏这门课。音乐欣赏审美心理一般分为音乐欣赏审美初始阶段、音乐欣赏审美高潮阶段以及音乐欣赏审美延续阶段。

【关键词】音乐欣赏;审美心理;教学

引言

音乐欣赏的过程应该是一个动态的过程并且每个人的欣赏水平是不同的。从心理学上来解释，因为人的注意力不可能长时间集中在一个无法理解的事物上，鉴赏的结果不一样。而“喜欢”的感受是根据在自己的已知记忆中，潜意识的相比较其他因素后得到的一个主观标签。如果主观上并不具备这方面的经验和知识，那刺激到对方感觉美的艺术内容当然无法获得相同的主观感受。但是另一方面，人类无时无刻的有在学习及时在听一首曲子的十几分钟里面，超一流的作曲大师正是了解到了这一点，在作曲时就把人的学习能力也一同考虑进去了。

一、音乐欣赏审美心理

人的审美机制是非常复杂的，就算同一时代的人的审美观点都有截然不同的，更不要说不同时代的艺术家审美观的差距了[2]。由此创作出的是否符合自己的审美观又要另当别论，一个非常著名的审美家曾经说过，审美是只属于人的，因为审美是为了反对不美的事物。任何艺术作品都是作者基于“主观”因素创作的，既然是“主观”对于“别人”来讲必然会有喜欢和不喜欢的不同观点。尤其是音乐这种看不见摸不着的艺术作品。人的音乐审美心理是听觉和情感上的共鸣，人对音乐的认识不同，以及人对音乐寄予的情感和共鸣，会产生不同的审美态度，不然音乐也不会产生那么多不同的流派和风格。每个人的审美机制是不同的，这也就意味着每个人都有他自己欣赏的音乐风格，所以说每个人的音乐欣赏审美心理是不一样的。

二、音乐欣赏教学

我们必须要进行音乐欣赏教学，让所有的教育对象到感受到音乐美的熏陶，提高他们的艺术素质和音乐审美能力。并在音乐教学中培养他们的创造性，促使学生德、智、体、美、劳的全面发展，对于丰富群众的业余生活、建设社会主义精神文明，提高整个中华民族的音乐欣赏能力是非常重要的。这是音乐欣赏教学的最重要的功能。音乐教育在素质教育中有着重要地位。世界上许多国家对音乐教育都很重视，我国两千多年前的著名教育家、圣人孔子就是一位音乐爱好者和倡导者。一个人常接触优美纯洁的音乐，可以使他的思想感情潜移默化，形成高尚的道德品质和情操。现代医学证明：人的创造才能主要通过右脑来完成。音乐是一种听觉艺术，它通过旋律直接作用于人的感觉器官，在大脑中产生音乐形象，给人直觉的形象思维。音乐欣赏水平是与阅历有关的，除了先天的偏好的和感悟能力，对音乐的鉴定能力也会因为你后天听过多少产生影响。当你对这个世界和自身有更高一层的认识，当对自己有更进一步的追求时，你的心境和偏好都会发生变化。

我们在进行音乐欣赏教学还是要稍微循序渐进、由浅入深。不能让学生一开始就直接接触晦涩难懂的大作品，这样非但不能从中得到享受，反而容易反感，对以后听其他作品造成心理障碍。我们也要让学生具体去演唱，因为演唱不仅可以锻炼学生的歌唱能力，还可以让学生加深对这个曲子的理解，一举两得。良好的音乐欣赏教育方式可以让学生保持愉悦的心情，我们可以在音乐教学的过程中运用多种高科技手段，提高学生的学习兴趣。提高学生的兴趣是很重要的，其实欣赏天赋每个人都有，兴趣爱好难以短期突击培养，但知识背景确实可以扎扎实实的筑建，它对培养爱好有帮助，而且在人际交往公关应酬等方面经常有谈论或者欣赏音乐的需要。

结束语

我们进行音乐审美教学是为了帮助我们更好的审美人生，为了精神的充实，人化的、诗意的存在。深一点可以从音乐中看到人本身，人的理性与感性的平衡，自身创造力的闪现，从而肯定人类自身。音乐欣赏是一种享受，一切享受中最迷人的享受，音乐是一种语言，无论是什么音乐，作曲家都是为了分享感情而创作他们，而不是为了获得什么。对于听众和音乐家两者而言，如同高山流水遇知音，有了共鸣，才会有音乐的意义。因此，我们进行音乐欣赏审美心理和音乐欣赏教学进行研究和探讨，可以帮助我们更好地理解音乐的意义，提高我们的生活品质，促进我们的全面发展，丰富我们的精神生活。

参考文献

[1]郭晓雯. 想象在音乐欣赏教学中的意义[A]. 中国教育学会音乐教育专业委员会、中国音乐家协会音乐教育学学会、东北师范大学音乐学院.全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集(下册)[C].中国教育学会音乐教育专业委员会、中国音乐家协会音乐教育学学会、东北师范大学音乐学院：，2012：4.

[2]李姣. 试论音乐欣赏在高师音教专业中的重要地位及其教学的若干问题[J]. 中国音乐，2012，03：176-180+186.

作者：王睿

第三篇：小学音乐之音乐欣赏课教学

小学音乐欣赏课教学素质教育当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期，摆在我们面前的一项重要任务之一，就是深入广泛地全面提高美育教育，培养学生的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美，表现美，欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践，创造美，进而提高学生的综合素质。

音乐学科是一门独特的艺术，学生可以通过唱歌、跳舞、表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展。当然，捕捉孩子的特性，设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。

小学生热情好动爱表现，具有争强好胜的心理特征，都有成功的愿望，希望自己比别人强，希望得到老师的表扬和同学们的认可。这与人们追求至善至美的天性是分不开的。许多情况下，正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的。因此教师要注意把竞争意识引进课堂，让学生在竞争中获得成功，有一种成就感。成功是儿童心理发展的需要，成功可以提高儿童学习积极性。

音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力。在课堂上运用游戏来对音乐进行再认识，再创造。无论设计的出发点是什么，他终究要涉及到音乐知识和技能。在游戏中注重音乐性，在感受音乐美的同时表现音乐的快乐，音乐游戏不是单纯的玩耍，它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能，使学生在游戏中获得丰富的精神效果。音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在小学音乐欣赏课中，我主要从以下几个方面来开展教学。

1.注重“听”的艺术，激发学习兴趣。美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。

2.通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音調，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。因此。在欣赏过程中，我们应该牢牢地把握主题旋律，带领学生“熟悉——学唱——感受”。

在欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》时，我为主题旋律创编了歌词，当学生唱熟了主题音乐后，我要求他们听到乐曲中出现主题音乐时，要边唱边加上蜗牛和黄鹂的动作。通过这样的活动加深了学生对乐曲的理解。

3.通过“动”的参与，体验音乐乐趣。在小学的音乐欣赏课中，当学生听到欢快、富有动感的音乐时，他们往往会很开心，并不由自主地随着音乐热情舞动;当学生听到低沉、舒缓、抒情的音乐时，他们的动作就会变得轻柔、舒展起来。

总之，在小学音乐欣赏课教学中，教师创设轻松愉快的教学氛围，使用灵活多样的教学方法，不仅能让学生更好地体验音乐，还能让学生更好地领悟音乐的真谛，获得精神的愉悦。

作者：周琏