《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

2024-04-11

《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟(共12篇)

篇1:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

《使徒行者2》用交叉回忆的方式讲故事,难以忘记片末,两兄弟哭泣对视的炽热眼神。张家辉饰演的警察程滔,为保护古天乐饰演的同事兼兄弟井进贤,开车挡住横冲直撞的牛,车被牛角撞出一个洞,程滔的血从受损的车洞中渗出。这对幼时意外失散的兄弟,经历30年的分隔,兄弟情却依然义薄云天。

井进贤在恐怖组织残酷淬炼中痛苦成长,而程滔始终忘不了其儿时为救自己、而被挟持成为童兵训练营一员的凄惨命运,他们生死与共、与杀手战斗到最后一刻。两人即使身怀重伤、血肉模糊,依旧哭着相拥:“做兄弟,这辈子还不完,下辈子……”从克制到爆发,出人意料却在情理之中的兄弟情,引起观众的情感共鸣。

电影以富有张力的视听语言,再现了林弹雨的交易现场。交易现场是两兄弟矛盾的起点,也是井进贤逐步悔悟,最终与兄弟、战友程滔并肩作战的终点。影片最为动人的是挽救香港市民前赴后继、无畏牺牲的战友情和家国情,更是警匪斗争中血脉相连的兄弟手足情。

该片的IP源于同名电视剧的口碑积累,TVB警匪剧《使徒行者》在内地播放,创平台香港电视剧的历史最高纪录;,电影《使徒行者》在内地获得票房6亿元;,《使徒行者2》电视剧再度回归;直到最近上映的电影《使徒行者2》,让这个系列成为电视剧和电影交替播映的艺术形态。两部电影都是同样的班底,导演文伟鸿,编剧关皓月,出品方TVB,甚至连主角张家辉、古天乐、吴镇宇所扮演的三个警察老炮,也再度出现在同一台戏中,但不同的是和第一部毫无剧情关联的故事。

第一部的故事主线是找出警察安插在犯罪集团中的卧底,第二部则反其道而行之,前半段主线是找出警界内部的黑警,使得“猜卧底”游戏的悬疑和反转不再,而是很快揭晓出正邪对立方——井进贤正是黑警。这对兄弟身处不同阵营,却因跨国案件再次同仇敌忾,正如第一部的关键元素——警匪、兄弟和卧底,导演将香港的老套路组合在一起,全篇给兄弟情留足戏份贯穿始终,彰显两人患难与共的情感。

这样的警匪对峙叙事剧情并非新颖,魔方和硬盘成为关键线索,引发正邪交锋,嫁接在对抗恐怖组织的剧情架构上显得因袭守旧。没有斗智斗勇的猫抓老鼠游戏设置,看起来像是大场面戏和战戏结合的缉毒片。虽然场景调度横跨缅甸和西班牙,西班牙奔牛节的重头戏带来林弹雨的紧迫感和好莱坞谍战片的既视感,但却和《007:幽灵党》里墨西哥亡灵节的剧情如出一辙。

兄弟情虽是电影的点睛之笔,但同样是双刃剑,体现在吴镇宇饰演两位警察兄弟的师傅的戏份较少。另外,电影虽有谍战的创新,却不如《碟中谍》的剧情,专注诠释“兄弟情”而忽视细节,使得故事停留在表层中规中矩。井进贤迫于女儿被恐怖组织挟持,潜入警局当卧底,却没发挥作用。他为了卧底而卧底,看起来好使,逻辑却不合理。杀手Demon死前击兄弟两人的头部,中弹后两人居然还能活下来,采用二对一的警察战术控制Demon的双臂正对斗牛,似乎有意制造“最后一分钟营救”,却违背人类生理学常识,经不起推敲。

但可喜的是,该片首日票房就顺利破亿,将香港电影叙事中的英雄,情义,快意恩仇的标签处重塑。截止8月8日,庄文强执导的《无双》票房高达12.73亿元;最高的当属邱礼涛执导的《扫毒2》12.94亿元,成为港片内地票房之首。但近来年关于“香港电影废了”的讨论甚嚣尘上,有些人记忆中的香港电影逐渐消失,那些江湖豪情、赌场风云、人间冷暖的类型片票房,渐渐趋于冷淡。

昔日香港电影的辉煌,和如今香港电影极少卖座形成对比。但江山代有才人出,新的导演在内地票房形成新的发展格局,所以说“废”的并非香港电影,而是那些悲观者。正如香港极端暴力行为的“废青”,暴力是无法解决问题的,只会加深破坏香港的社会秩序。

篇2:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

香港电影不乏匠气,但向来与“大片”绝缘,一来是自身的拍摄习惯,当代警匪片(时装动作片)从邵氏的棚拍功夫片演变而来,突出小格局内的大精彩,就像当年刘家良的《武馆》中狭小巷子中展现的十八般武艺,精彩十足;二来香港地方本来就小,战、动作施展不开,吴宇森可以在酒吧、茶楼里狂泄上亿子弹,成龙可以在一家商场或轮船上打一个小时,但追求的都是效果而不是场面。

就连当年展现街头战的电影也是如此,如《冲锋队》、《暗战》这些,都拍得很好,但格局依然不大。

从这一点上来看,《使徒行者2》,乃至一个月前的《扫毒2》的改变是很明显的,这与新世纪以来从《紫雨风暴》到《逆战》《寒战》这样的港片类似,就是追求大格局。要么如《赤道》这样走出香港,进入国际,要么如《风暴》一样牵一发而动全身的“全城开战”。无论哪种方式,这么做都是为了提升港片格局,让香港电影的类型化更丰富一些,与时俱进的顺应观众审美趋势,让港片走出穷街陋巷。

比起《扫毒2》里结尾的“地铁飙车”,《使徒行者2》则是打遍世界,让昔日港片的黑白道的卧底题材,直接升格为“碟中谍式”的反恐大战。

在结尾持续半个多小时的高潮大战里,从街头的飙车追逐,到奔牛节中的横冲直撞,影迷渴望怀念过去的爆裂怒火,那种粗犷凌厉的影像质感,是香港电影“过火式”的奇观呈现。

不要忘记电影中A、B两位主角合力杀敌那一幕,就是吴宇森《英雄本色》式的英雄片气场和兄弟情怀,双依旧,只不过飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛。

真刀真拼一回,这才让最终大战显得猎奇而又合理。不同阵营的兄弟,最终联手御敌,这是前期积攒怒火的释放,也是港片奇观和情怀的体现。

香港电影打算有所出路,可以选择这个方向作为未来的发展之一,甚至可以说是一条捷径。毕竟“大片”的含义在观众心中根深蒂固,将电影做“大”并不难,而且观众也喜欢这种类型,凭借依靠题材和场面烘托起来的制作格局,让港片找一条出路也未尝不可。

记得在《盗梦空间》中汤姆·哈迪那句台词:做梦就要做大一点。拍电影也一样,小片有小片的精彩,但市场是大片的天下,做大没有坏处。

篇3:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

原班人马再度集结回归的《使徒行者2:谍影行动》毫无疑问可以被归为这一类。

相比于前作《使徒行者》的豆瓣评分,《使徒行者2》的评分基本持平。

截至目前,《使徒行者2》的内地票房也顺利突破4亿人民币。猫眼上,影片的预测票房超过8亿——而《使徒行者》的最终票房则是6亿左右。

虽然在故事和人物设定上,《使徒行者2》全都选择了新的开始,但内地观众最受用还是《使徒行者2》中专属于那些港产警匪片的各种套路。

警匪势不两立的设定;恒久流传的兄弟情义;卧底的身份之谜;当然还有,战飞车和硬桥硬马的动作戏份。

回到《使徒行者2》来说,最关键的还有,再一次合作的古天乐、张家辉、吴镇宇三人组依旧犀利无敌。

《使徒行者》中,古天乐、张家辉、吴镇宇三人,主要忙于找卧底。

到了《使徒行者2》,他们的主要任务不再是找卧底,而变成了拯救兄弟于水火之中。

于是,三个年纪加起来将近160岁的港片男神,依然要在《使徒行者2》里上演于林弹火近身肉搏的戏码,拼命程度完全不亚于他们年轻时的状态。

老牌男神们还在毫无怨言地拼到底,那么小鲜肉们要靠什么才能杀出一条血路呢?

这个问题的答案在《使徒行者2》里也能找到。

《使徒行者2》中有一个神经质的反派Demon,在片中一直坚持战斗到最后。

即便是《使徒行者2》有三大男神坐镇,看过电影之后,我也依然对Demon心有余悸,即便他整部电影几乎没有台词。

而这个角色则由内地90后男演员张亦驰扮演。不看卡司表的话,你完全意识不到,他还是《流浪地球》了那个话多嘴贫的技术天才李一一。

说来,沉默寡言的反派也算是《使徒行者》系列的标配了。

前作中,内地动作演员释彦能出演的打手,一人硬扛古天乐、张家辉两人,人狠话不多,完全是职业杀手的冷酷范儿。

而《使徒行者2》里,张亦驰饰演的Demon则是另一种类型的杀手——变态的那一种。

从一出场,Demon脸上就带着诡异的笑容。之后,无论是追寻目标的时候,还是杀人的时候,Demon脸上的笑容始终如一。

仿佛对他来说,杀人不是犯罪,也不是一种工作,而是一种乐趣。

跟前作一样,《使徒行者2》也以一场酣畅淋漓的动作大战结束。

如果说《使徒行者》里的终极大战是肉搏战的话,那么《使徒行者2》中的终极大战可以用虐杀来形容。

决战来临的时候,片中的幕后BOSS已经领了盒饭。但杀手Demon却依然执着地要杀掉古天乐和张家辉饰演的井进贤和程滔。

甚至于,他的行动目标已经不是简单地杀掉他们,而是让他们以最为痛苦的方式死掉。

Demon连刺了井进贤数刀,但刀刀都不致命。

之后,他再不断地攻击井进贤受伤的腹部,也依然保持着他的笑容。

整部影片里,Demon展现出来的全然是杀手恶的那一面。

从这个人物身上,感受不到他作为人的情感。他的存在就是邪恶本身,让人不寒而栗。

当Demon被西班牙奔牛节上的公牛KO掉的时候,我竟然觉得,导演和编剧还算善良,让老天开了一次眼。

类似这样的反派角色,张亦驰在另一部电影《火锅英雄》中也扮演过。

作为“银行劫匪四人组”中的沙僧,呈现出的也是心狠手辣的残忍劲头。

关于小鲜肉要靠什么才能杀出一条血路,正确答案或许有很多种,张亦驰却选择了最直接也是最需要个人努力的一种。

那就是,像前辈们一样毫无怨言地拼下去,演下去。

就像吴镇宇说过的那样,即便是演了烂片,也要做到没有演过烂角。

许多演员都在抱怨,“做演员很被动”。角色的设定,演员们决定不了,但能不能演好角色,则是演员的工作。

篇4:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

其次,关于人性,开头张被绑架危机时刻古的那个回头,说真的换了是我,再好的朋友我也做不到回去救他。

多年后古暴露黑警身份,张提出想再给古一个聊聊的机会,上司表示明白儿时回忆可贵,但多年过去了,根本无法肯定古现在是什么样的人,这个时候张义无反顾,这份信任真的是我非常惊讶。

明明是为了回头救张,才被带进了惨无人道的特工训练营,但逝自始至终都没有恨过张,这点其实我挺不可思议的。

西班牙,boss对张下了追杀令之后,古在没有确认自己女儿安全的情况下,第一时间站出来救了张,嗯,很触动吧。

【有的人可能觉得人物刻画太理想化了有些脱离现实,但是我觉得电影本身就是为了治愈+弥补】

篇5:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

为了隐藏身份,黑警不得不心思缜密、黑白通吃。孰正孰邪, 不到最后一刻不得皆知。如何甄别港片是精彩还是无味,但看《使徒行者2》无妨, 剧情中惊心动魄的打斗场面和铺垫圆熟的情感叙事,在不断牵萦缠绕的张力中将气氛推向巅峰。

古天乐、张家辉、吴镇宇的卡司集结,其市场号召力自不必言。单是大排档三人围坐圆桌,拔枪对峙的一场戏,就堪称方法派演技教科书。以前夸演员,到顶也不过是眼角眉梢都是戏,而三人在片中的表现已经让鱼尾纹都能传递情感了。

唯一的疑问就是,从《铁探》到《使徒行者2》,是不是警察的女儿都叫晴晴?刘宇宁的友情出演倒没有特别出戏,不管你抖音有多少粉丝,碰到国际黑帮也在劫难逃。就是临死前,那一声“硬盘”的呼唤把人逗笑了。试想宅男的硬盘里有多少粉红资产,杀手抢盘形同害命啊。

《使徒行者2》是一部优点和缺点都同样鲜明的影片,虽然从故事的感染力、人物的可信度、类型的完整度上,都比《使徒行者》有了质的提升。但篇幅过大的情感叙事,进一步压缩了悬念设置与剧情反转空间。导致“连发盒饭,迅猛催泪”的前作缺点也被继承和放大了。

大卫·波德维尔评价香港电影是“尽皆过火,尽是癫狂”。这份过火与癫狂,被《使徒行者2》变成了含蓄与迷茫。在主题曲《Here we are》的浅吟低唱中,直达东方人重情崇义的内心深处,猛戳观众的视觉泪点。

无论你是黑帮还是卧底,在我这你都是兄弟。在生死危急关头,都会用身体替对方挡刀枪。看似简单幼稚的成人童话,却是香港警匪片永恒的魅力所在。我的兄弟是黑警怎么办?当然是和他并肩作战!

新港片的暴力美学

吴宇森所处的港片时代,慢镜头下的弹孔流血与满天乱飞的养殖场鸽子,成为一段经典。而今天,当我们把视角放在《英雄本色》33年后的《使徒行者2》,会发现如今港片的暴力美学已进入“高速纪元”,稍不留神能死N次。

电影讲述了童年时期,古天乐与张家辉两兄弟意外失散,30年后因一桩罪案相见时,两人已身处黑白阵营。随着调查的深入,一个多年来隐于幕后的恐怖组织渐渐浮出水面。

剧情初段,就是缅甸街头的一场激烈枪战,紧张刺激先声夺人。警方从黑客姚可仪处获悉了国际恐怖组织的部分计划,为了破解整个系统,必须先得到刘宇宁保管的硬盘。至此,飙车、枪战、搏杀、生死对决的场面比比皆是。

如果仅此而已,《使徒行者2》充其量也只是一部惊悚动作片而已。令人意外的是,在整个故事线索推开之前,电影先花了一定的篇幅去展现幼年古天乐与张家辉的感情。这和以往主要以“闪回”出现的方式不同,影片着力拓展兄弟情的岁月积淀。

两人因为都是魔方高手而结缘,每次一方的进步总会激励另一方的奋起直追。然而好景不长,某日国际恐怖组织欲把两人绑走,以训练成特工。古天乐为了救张家辉而被抓,从此两人走向了命运的两极。这个悲伤的故事告诉我们,小朋友玩魔方太厉害,是会被抓去当黑警的。

更巧合的是,古张两人还先后成为了吴镇宇的徒弟。吴镇宇真是好惨一师父,临死前才发现两个徒弟好像都出了问题。通过男性视角看影片中的三个男主,师父吴镇宇是最纯粹的,他从未怀疑过另外两人,并且始终关心他们的安危而非案情。复杂的剧情里陡然出现一个简单的人物,老吴领盒饭的时候真心催泪。

而古天乐和张家辉,呈现在他们俩身上的叙事张力有三个方面:一是动静谈笑间。在张家辉得知警队有黑警,古天乐过来抢案子的时候,两人是剑拔弩张的。尤其是张家辉那一句“我才问了两句你就来了,我是不是该怀疑你”,更把悬疑感推向屏息的边缘。

二是亦正亦邪真自在。本以为是黑警的古天乐,最后有妻子死亡女儿被绑的苦衷。本以为英勇就义的张家辉,却为了蒙蔽国际组织,自称是贪钱的警察;三是角色反转无常态。如果不是张家辉看到了古天乐后背的疤痕,恐怕“谁是卧底”的游戏观众还要猜很久。悬念的设置,让两人之间正反角色颠倒数次,凸显其张力美学的最大魅力。

没有他我就是贼

阿恩海姆认为,“电影的空间并非真实的三维空间,而是观影主体的观影心理与电影运动感和深度感的营造。”观众在视觉上感知《使徒行者2》时,无疑也会不自觉地将自己融入渗透,进而不断地去填充影片所要表现的情感空间深度。

纵观香港警匪片,简单的黑白善恶之分总会失之偏颇。主人公那立体到复杂的性格常常将“卧底”身份错位后的困惑表现到极致,这是一种对抗而又融合的情绪。

在《使徒行者2》中,张家辉与古天乐进行真卧底和装卧底间的斗心与角力,而他俩生死过命的兄弟情谊,却是最终左右剧情发展、调节警匪关系、促使善恶妥协,使电影开启卧底叙事新空间的动力源。

而当我们抛开纷繁的线索,会发现这股动力源简单到“返璞归真”了。张家辉始终在感慨“如果没有你当年救我,现在我就是贼”。他恳求上级,在行动前同意他和古天乐单独谈5分钟;而声称“当年的事很多都记不得了”的古天乐,却对张家辉开了两下空枪。

近乎白描的兄弟情,搭配不露声色的师徒情,《使徒行者2》在技术层面复杂化的同时,将情感叙事做到了极诚极简。吴镇宇生日时,嘴里一直嫌弃张家辉送的手表,说要丢到床底下二十年。可他临死时,张家辉却发现那块幼稚的手表就戴在吴镇宇手上。

他反复向张家辉确认:“你是不是在行动?”张家辉将保密责任丢到一边,“我是,我是在行动”。这个老警司的最后执念,就是不愿意相信徒弟变节。戴着表的手腕垂下的那一刻,呈现给观者的,恐怕不仅仅是叙事空间里搏杀动作的达成感,也有柔软温情的失落感。

比较意外的是古天乐和张家辉,最后搏杀反派Demon的惨烈。没有了灵光一现的金手指,更没有兄弟齐心其利断金的老鸡汤,而是“杀他之前先过我这一关”的原始孤勇。当Demon用刀扼住古天乐喉咙时,血泊中的张家辉将命运的无力感呈现到了极致。

生死关头,哪有什么漂漂亮亮的赢,如果有一定是主角在凹造型。没有凹造型的《使徒行者2》反而找到了“型”,看着两个血泪纵横却又不肯咽气老男人,竟觉得荧幕上大部分的兄弟情都不够味了。

张亦驰的Demon也可圈可点,始终挂着蜜汁微笑的杀手真的让人后脊骨冒冷汗。暴戾之外的孩子气,更接近一种天真的、梦魇般的残忍。唯一的缺点就是粉有点太白了,咱是国际杀手不是东厂高手啊!延续前作的李光洁,《使徒2》的反派boss也由内地演员黄志忠出演。内地大佬人狠钱多的套路何时能改?

港片的螺旋回潮

香港影评人列孚最早在1995年提出“香港电影之死”,但是面对香港警匪片的未来,列孚解释香港电影并非真的已注定了死亡日期,它或以另一种形态出现。

时至今日,在好莱坞打盹大陆疲软的档期,教你做人的还是唱衰了多年的港片。这不是“百足之虫死而不僵”,而是只有电影工业化才能长存的明证。7月的《扫毒2》票房近13亿,超越清明档《反贪风暴4》的近8亿票房,接续了《无双》12.63亿的成绩。

在《扫毒2》之后,《使徒行者2》首日票房破亿、暑期档即将上映的《沉默的证人》等港式警匪片也被业内看好,港片正在经历一股螺旋式回潮。不同于“港片无港味”的论调,我反倒认为港式警匪片已经通过“合拍”借壳重生。

《扫毒2》糅合香港电影最热门的警匪类型,却又跳脱开常规的类型叙事。邱礼涛放弃了近年港片追求复杂叙事和智性愉悦的惯常做法,警察是片中的正义担当,也是一只“弱猫”。他既缺乏寻踪追凶的智慧,更无力阻止财雄势大的“天”与“地”的毁灭对撞。

和《扫毒2》做减法一样,《使徒行者2》用并不华丽的叙事去包裹厚重的兄弟情。“使徒行者”应该比任何人,都熟谙卧底命运的凶险和身不由己,但他们仍然在声光隧道里铿锵前行。影片真正传达的,其实是某些跨越时空藩篱、不论身份地位的命运悲怆之美。

香港电影人的厉害之处,在于能把混乱的类型元素,统摄在主流叙事的外壳之中。《扫毒2》和《使徒行者2》,都是借此缝合了内地与香港观众观影习惯的差异。实现了对角色的移情与认同,为枪战飙车等“直接过瘾的情感愉悦”打开了通路。

同时,以《红海行动》、《湄公河行动》等为代表的新主流大片,在兼有港式警匪片强情节、快节奏的类型元素之外,更结合内地主流价值观,赋予人物全新的使命感与责任担当。

当然,港片在商业上的成功,并不能掩盖品质的瑕疵。造就这一奇观的原因,可以说是暑期档相对疲软,刘德华、古天乐、张家辉作为明星的号召力,以及合拍片在警匪类型上的题材优势所呈现的合力。

篇6:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

我想没有谁不曾为香港电影感到自豪的,那个号称“东方好莱坞”的年代,香港一块小小的地盘,却以每年两百部的惊人产量,引领了整个亚洲的电影审美。

那些年,香港也出了数不清的好电影,好导演,好演员,时至今日,我们仍能在各大论坛听到怀念的声音。也和后来港片的衰微形成了鲜明对比。

不过随着这两年《追龙》,《无双》等电影的出现,港片这头沉寂已久的雄狮似乎又逐渐醒来,如今又有了这一部《使徒行者2:谍影行动》。

它以港产悬疑片的风格开场,在利用蒙太奇快速述完童年经历后,立刻转入三十年后,将角色一个个列出,并直接抛出了问题“谁是卧底”。

于是每一个人都成了可怀疑的对象,生日派对上,程涛,井进贤,叶国帆三人互相打量,是警察观察谁是特工?还是特工在警惕警察是否对自己有怀疑?

这种暧昧的两面性一直维持到角色主动将身份揭晓,直到特工和警察面对面对决,身为观众的我们仍无法分清。

然而令我没想到的是,电影在四十分钟左右,突然就转了风格。

卧底答案揭晓,一方逃走,另一方奉命追捕,并暗中希望重拾旧日情谊,走起了兄弟路线。

故事重点也从解谜转到两个角色的心理互动上,阿DEE和奀仔情谊深厚,却因立场相反,只能无奈将对方置于生死之地。

这种惺惺相惜,却无法共为挚友的唏嘘,是典型的“双雄”模式,像《喋血双雄》,《无间道》都是这类。

《使徒行者》颇为有趣的,将两种截然不同的港片类型融合在了一起。

在片中,你还能看到许多大大小小,对港片的致敬。

像是身份揭晓后,那场用环绕镜头拍摄的三人对峙戏,有着典型杜琪峰的味道。表面不动声色,暗地里风起云涌,每个人心里都打着自己的算盘。

西班牙那场戏更加明显,导演特地设计了一个高速拍摄,身后白鸽飞舞的镜头,简直就是对吴宇森的复刻。

其实这一方面是为了吸引观众,另一方面,也代表着传统港片故事的创作艰难。

在好莱坞特效电影大行其道的今天,无论是悬疑片,还是“双雄”式的江湖片,传统港片的“小格局”,都已经难以满足如今口味变化的观众。

影人们明白,传统的港片故事已经不再适应市场,也正因如此,新的港片们纷纷展开了“自我改良”,《无双》将传记片套路融入自身剧情当中是一种办法,《使徒行者2》用重新解构老港片特点,消化融入,也是一种办法。

而且它的融入并不止于港片,还包括了好莱坞电影。

跨国犯罪组织,数据硬盘,秘密交接,主角在全球各地完场任务,它的剧情推进完全是特工片式的,相对前作,视野与格局都扩大了许多。

电影在投资上的舍得也是显而易见的,从开场的缅甸枪战,到后面西班牙的小巷汽车追逐与公牛节的横冲直撞,都有着强烈的“好莱坞”感。

就连吴镇宇饰演的角色都在戏里开涮:你们真把自己当汤姆克鲁斯啊。

或许对于《使徒行者2》的改变,保守的人会反对,但至少在我看来,它以一种大胆的方式,为港片找到了一条新的出路。

三位主角,古天乐,张家辉,吴镇宇,也依然敬业的展现出了他们最好的演技。无论是面对下属叛变时的失落,发现对方是童年好友时震惊而悲伤的眼神,都表现得淋漓尽致。

说实话,电影的第三幕结局,有点崩。要不是两位影帝演技撑场,真不敢想象是什么效果。

除了老戏骨,两个新人也很亮眼。姜珮瑶饰演的姚可仪勇敢而坚毅,颜值是真的赏心悦目。车中上传数据那场戏,也算是电影最打动人的地方之一。

而张亦驰饰演的“杀手”,更是让人印象深刻。

他身手不凡,冷兵器,枪械,赛车样样拿手,从香港一路追到西班牙,是主角们最大的威胁。

最特别的是,他脸上永远带着一丝笑容,可眼神却毫无笑意,一开始还觉得有点滑稽,可越往后,无论是杀人,疼痛,将死,笑容都诡异的挂在脸上,就让人感到有些毛骨悚然了。

这让我想起了《黑暗骑士》中的小丑,同样也是满脸“笑容”,内心却阴暗的毫无人性。

电影中演员也给角色设计了很多小动作去表现他的“变态”,像是拿起刀准备杀人时,他偏着头耸了耸肩,如同要玩一场游戏。

出于好奇查了一下演员本人,竟然就是《流浪地球》里那个四眼田鸡李一一这角色反差有点大啊。

在《流浪地球》里,他演的畏畏缩缩,胆小又懦弱,一副宅男模样。这次演一个如此外放张狂的杀手,我愣是没认出来。

这也算是最近流行说的剧抛脸了吧,小伙演技,可以啊。

目前,《使徒行者2》凭借口碑,已创造首日一亿+的票房佳绩。

港片或许衰落过,但还港片电影人们从未衰落。

他们始终以大胆的想法和认真的态度在制作电影,从导演到演员都是如此。

而且,作为政治特殊的地区,它不像内地电影一样有诸多条框,这导致拍摄这类题材,《使徒行者2》远比我们要没有限制的多。

篇7:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

《使徒行者2》的故事以一对幼时意外失散的兄弟为引,三十年后,已然身处不同阵营的两人因为一起跨国案件又 被命运链接在了一起,电影也随之带出了一如《使徒行者》的元素,警匪、兄弟与卧底,这些套路虽然已然被香港 电影玩的山穷水尽,却并非没有价值,,而是要靠导演编剧如何去把它更为合理的组合在一起,《使徒行者2》对 比前作,其所做的则是不惜牺牲剧情的反转,也希望将更多的时间留给兄弟情谊,以此去突显人物情感的充沛。

对比前作,这一次的文伟鸿并没有再安插过多没有决定性的悬疑来牵扯观众的精力,伴随着谁是卧底这一谜题的反转与揭晓,兄弟情可谓贯穿了始终,而在最后电影中兄弟情从克制到爆发,既再次体现了张家辉与古天乐不俗的演技,也成功的给出了一个出人意料却在情理之中的走向。这种能带动观众情感共振的悬疑,饱满的感染力成为了《使徒行者2》出色的所在。

从剧情上来看,电影也为这出乍看老套的香港卧底警匪片加入了新鲜的血液,其并没有将反派简单的划分到黑社会 或是涉黑公司上,它的警匪交锋,嫁接在了同一个跨国恐怖组织的对抗,由此发生的正邪对决使电影拥有了好莱坞 谍战片的感触,而这样的好处使电影不但为横跨缅甸与西班牙的取景找到了一个让人信服的支撑,也为电影呈现了 更为刺激的动作场面,特别是西班牙奔牛节上的混战给人留下了颇为深刻的印象。

“兄弟情”虽然成为了《使徒行者2》能吸引观众情感共振的所在,但同时在电影中它也成为了一把双刃剑,这体现在对吴镇宇戏份的忽视,也体现在电影虽有谍战的概念,却拿不出一个真正媲美《碟中谍》的故事,面对有限的时间,专注“兄弟情”的演绎忽视了对故事细节的夯实,不论是恐怖组织也好,还是香港反恐部门,在这部电影里都成为了模糊的背景,同样也使很多本可以被深入的东西停留在了表现。

篇8:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

我们从猫眼平台可以看出,《使徒行者2》在还没有播出时,就已经有将近40万人,表达了对这部影片的期待。在加上后来剧组对影片的大力宣传,这部影片在猫眼平台给出了10票房的预测。如果这部电影真能达到猫眼平台预测的好成绩,那么“港片已死”的说法,将会再度被打破。

然而在好的电影,大家期待归期待,最后还是要以成绩说话的。截止本人发布时,《使徒行者》已经上映了19个小时,但是票房仅仅一亿二千万,被已经上映了十三天的《哪吒》反超了7千多万票房。这热度和哪吒刚上映时的热度,差的不是一点半点。所以很多观众怀疑,《使徒行者2》十亿票房,恐难完成。

看过《使徒行者2》首映礼的朋友都知道,该剧的宣传片可以用“震撼和火爆”来形容,而且除了火爆,张家辉,古天乐,吴镇宇三位影帝之间的“男色生死恋”情节,也非常的揪心。而且该剧在取景上,不仅作为国内首个剧组,在缅甸取景。并且还重塑了西班牙历史悠久的“奔牛节”,使得该剧在观影上,更加的真实。

当然这部剧除了有名导坐镇,影帝加盟,场景真实外,还邀请了国内当红明星姜佩瑶和刘宇宁的加入。这两位小有人气的明星,也能为该片带来不少受众。但是影片既然有如此多的卖点,为何票房会这么不如意呢?其实纵观全片,有三点失利原因很关键。

第一点:缺少新意

纵观全部的警匪动作大片,无非卧底,警匪,兄弟情等老套剧情。而《使徒行者2》在剧情和角色上,虽然和第一部做了很大的调整,但是剧中不变的兄弟情,依然是该剧的最大卖点。因此这部影片能让大家走入影院的,更多是对纯正港味电影怀有的那份回忆。

第二点:被《哪吒》碾压

我们不得不承认,《使徒行者2》确实是一部非常经典的影片,剧情刺激,悬念也非常多。然而这部剧虽然优秀,却不巧碰到了很难遇到的爆款剧《哪吒》。哪吒作为国产动漫剧的佼佼者,因为对经典角色的改变,吸引了一大批的受众,可谓是今年最成功的影片之一。所以如果《使徒行者2》没有遇到《哪吒》,票房领先,估计很容易就做到了。

第三点:难逃“第一部经典,第二部烂尾”的魔咒

不管是电视剧还是电影,在第一部取得巨大成功后,如果再拍第二部,就很容易被观众认为是蹭热度,所以一般观众对一部经典影片的第二部都不感冒。当然也有第一部经典,第二部也经典的影片,比如《追龙2》和《扫毒2》。但从目前《使徒行者2》的票房来看,他很明显也中了“第二部”的魔咒。

当然以上三点原因虽然关键,但是一部剧的成败,还是要看观众的喜好,和剧情的新颖程度。《使徒行者2》这部剧的传播度虽然不如意,但是真正看完该片的观众,一定会有一种久久难以平复的心理。甚至对于剧情中的很多悬疑镜头,需要二刷才能看懂。所以喜欢警匪动作片的朋友,可以一起观看交流哦!

《使徒行者2:谍影行动》观看有感

《扫毒2》还未下线,又一部古天乐主演的电影抢滩“暑期档”。昨日,由文伟鸿执导,古天乐、张家辉、吴镇宇主演的警匪动作片《使徒行者2:谍影行动》(以下简称《使徒行者2》)在国内公映。从主创到主演,从阵容到班底,《使徒行者2》都是地道的“香港制造”,不仅最大程度保证了影片过硬的质量和水准,更是将不按常理出牌的“新港片”呈现在观众面前。

张家辉、古天乐、吴镇宇演技获赞

《使徒行者2:谍影行动》由一份暗网解锁的黑警信息展开剧情,警界由此陷入前所未有的恐慌。影片保留了前作三大元素:警匪、卧底、兄弟情,以及导演、编剧、主演等金牌阵容,以全新的人物关系展开故事,张家辉、古天乐、吴镇宇以新身份演绎全新的谍影行动。

“相比于前作,《使徒行者2》在剧情上完全另起炉灶,警匪缠斗故事因双方的身份不再是非黑即白,变得更加扑朔迷离。这种前提下,主人公们做出的选择更加意味深长。时隔三年,古天乐、张家辉、吴镇宇三人组依然是棋逢对手的般配。”“有趣的是,既能看到老港片的痕迹,不变的兄弟、江湖,还有那个杜琪峰般的三人戏和致敬吴宇森的白鸽,又能看到对好莱坞大片的融入,特工片模式的剧情推动和场面戏,剧情合格,节奏良好。”……记者看到,这部续集没有让影迷失望,获得好评如潮,尤其是对三位主演的演技,获赞“根本就是演技层面的免检产品。”

“张家辉和古天乐今年的银幕作品都挺多,但这部电影当中的人物性格和角色复杂度呈现都是最好的。”网友“二十二岛主”如是说道。

票房表现值得期待

该片在豆瓣影评网的评分为7.3分,从上映后的观众反响来看,《使徒行者2》的表现可圈可点,不少观众认为,电影延续了剧集的高完成度,比前作在制作层面全方位升级,细节铺垫也尽显用心。同时,影片票房表现也不错,但依旧没有撼动《哪吒之魔童降世》“霸主”地位。

目前,“暑假档黑马”《哪吒之魔童降世》依然不可阻挡,牢牢占据着单日票房冠军的位置,总票房接近30亿元。无论是黄晓明主演的《烈火英雄》,还是这部《使徒行者2》,均未能撼动其地位,其吸金能力令人咋舌。

篇9:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

老瓶出新酒,更胜一筹

《使徒行者2谍影行动》是导演文伟鸿与编剧关皓月再度合作之作,在故事重新创作下,反而为两人提供更大的创作空间,创造出一个三位主角之间的猜疑与信任,再配上国际组织的故事。电影一开首先行交代一段在菲律宾孤儿院的昔日情节,有关情节却为后段埋下伏线,而电影里也在案件里迅即营造到三位主角亦敌亦友的关系与疑云。继而在外地的情节,更将三人之间的张力拉紧之余,同时也将真相逐步揭开,也将其关系逐步递增。与此同时,电影也将剧情聚焦在三人之间与其案件,节奏来得紧凑。

动作方面,钱嘉乐是本片的动作导演,动作戏分布在香港、缅甸与西班牙三地,当中香港起用飞车的到位形式,而缅甸则因地采用了不少地面的战与打斗,而西班牙更是配合当地的传统风俗,再配上关智耀与郭振明的摄影,看起来亦拍出不同地区的风情与视野。

演员表现方面,虽然电影属于不同的故事,不过沿用了上集三位主角吴镇宇、张家辉与古天乐,三人表现见其默契之余,难得的是三人亦同时各有发挥空间,而且表现旗鼓相当。吴镇宇的叶国帆角色展现其前辈的风范,同时也展现对于自己同僚的信任,看似轻描淡写的方法但却展现其从容之处。

张家辉演绎程涛这个角色摒弃了近期每每演绎仿如轻佻的模式,反而演绎程滔那种具心结的角色来得踏实,表现明显是近年来较佳的一部。至于古天乐的角色是次要更为内敛的演出,而他在演出上看来亦相当胜任,反映他近年即使演警匪电影,也可提供不同面相。电影在男性作主导之下,电影主要的女角来姜佩瑶饰演的黑客身上,她在片中演绎硬朗的角色算是恰当。

剧情通俗套路,但并不沉闷

本片剧情很公式化:各方为争夺重要资料,辗转各地、斗智斗勇,加上《使徒行者》系列“猜猜谁是卧底?”的经典套路撑起了整个剧情主轴。反转亮点是有,不过并不出彩,这可能是看过的观众对此片评分较低的主要原因。不过小齐认为,虽然剧情通俗套路,但整片并不沉闷,三大主演表现可圈可点,角色间张力拉扯更是颇具看点。其次,缅甸和西班牙两处外景更是拍出了异域风情,使观众赏目且有新鲜感。

总结

篇10:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

由乐易玲、刘伟强监制,文伟鸿执导,钱嘉乐任动作导演,关智耀任摄影指导,张家辉、古天乐、吴镇宇、姜珮瑶主演,马德钟、张亦驰、刘宇宁联合出演,黄志忠特别出演的警匪动作大片《使徒行者2:谍影行动》已于8月7日登陆全国院线,上映9小时18分即破亿,首日斩获1.73亿票房,创造今年港片最好开画成绩,截止目前收获4.3亿票房。今日,片方曝光影片主创特辑。导演文伟鸿,动作导演钱嘉乐首度评价了古辉吴“铁三角”在片中的表现,而主演张家辉、古天乐、吴镇宇也分别讲述了片场的种.种幕后故事。

不惧艰险,亲身上阵

古辉吴三影帝同场过招撕心裂肺

“这次古天乐、张家辉、吴镇宇三大高手戏里戏外都不停地在过招…他们有好多场戏都斗得撕心裂肺,拍摄中看他们互相力拼的时候,看得眼泪都飙出来。”导演文伟鸿开场的一句话即为三大影帝在片中的过人演技盖章。而动作导演钱嘉乐则进一步点评三位这次的演法与前作截然不同:古天乐使用了“与以往不同的另一种演绎方法”,张家辉“居然还可以有新的感觉演绎出来”,吴镇宇依旧是“没得说的神级演技”。

谈到新作与前作的关系,吴镇宇用“似曾相识又有所提升”来形容。而影片在保留核心班底,重温兄弟情义的同时,此次也在制作上全面升级:拍摄地横跨香港、缅甸、西班牙三地,拳脚、枪战、爆破、飞车场面更是一个都没落下。对此,古天乐特意透露,拍摄过程中有些动作戏非常危险:“因为要爆掉好多的玻璃和钢管,如果有划伤,整个头就没了。”但古仔和张家辉还是坚持亲身上阵,贯彻导演文伟鸿一直强调的“真实感”。“大家看到之后觉得非常值得,”古仔说道。

原班人马,全新故事

兄弟重聚缅甸西班牙

《使徒行者2:谍影行动》保留了前作三大经典元素:警匪、卧底、兄弟情,以及导演及主演等金牌阵容,但却是以全新的人物关系展开故事。兄弟战场也由前作的巴西变身为此次的缅甸、西班牙,张家辉、古天乐、吴镇宇“铁三角”将以新身份演绎全新的谍影行动。

影片从一场童年伙伴的意外失散缘起,30年后因一桩罪案,曾经的兄弟再度相见,却已身处不同阵营。随着对罪案调查的深入,一个多年来隐于幕后的恐怖组织渐渐浮出水面。而影片slogan殊途重聚,却又似乎暗示了无论彼此身处不同阵营,割舍不掉的永远是兄弟情义。

2019《使徒行者2》观看心得

《使徒行者2》升级了,全新升级,这回明显可以看到大场面在烧钱,《使徒》系列也能成为港片的一个标杆了。延续了“找卧底”的主题,不过2更侧重于兄弟情深。新老搭配和场景上的升级还是让人有不同的观影体验,没觉得港影落没,这种题材只要想看还是香港拍的好。古天乐和张家辉演技依旧很好,跟吴镇宇一起组成了铁三角,撑起了整部电影。

《使徒行者2:谍影行动》延续了剧集的高完成度,且比第一部电影版的制作层面全方位升级,细节铺陈和铺垫也尽显用心。表演方面几乎无需多言,古天乐张家辉吴镇宇三影帝回归阵容,根本就是演技层面的免检产品。影片最打动我的还是张家辉与古天乐的兄弟情,本以为这部电影没有爱情戏码会略遗憾,但看完才知道,原来张古二人才是真爱。

警匪系列加入了谍战性质的元素,格局变高场面变大,完全不逊于第一部甚至犹有甚之的作品。使徒系列能常做常新也相当不容易。相当于重构了一个新时代的无间道故事,与使徒其实关系并不大,继《扫毒2》横扫中环地下铁后,这回的追车戏配合了西班牙奔牛节,都能够让人看到港片回暖的希望,一贯的火爆、惊险的场面。

制作上属于近年难得用心的港产电影了,古天乐给张家辉挡子弹,吴镇宇为张家辉拼到生命尽头,感觉很热血。哥们齐心,不离不散,属于男人的浪漫。电影前部分做足了找卧底的悬疑感,吴镇宇、张家辉和古天乐互相飙演技,每个人的身份都滴水不漏,看得十分过瘾。

同样是古天乐、张家辉,同样是三角关系,同样是任务过程中被同伴抛下,然后失踪,看前半段的时候根本没法不想到《扫毒》。后半段极度渲染兄弟情,张家辉、古天乐的身份设定,充满亦正亦邪的气质,人生轨迹就像他们手中的魔方,最近一刻才能见证人性和奇迹。最后张、古含情脉脉地抱在一起四目相对的一幕,我简直以为接下来两个人就要接吻了。

同样是第一部导演和张家辉、古天乐、吴镇宇的组合,全新演绎另一版“无间道”!警匪加卧底的类型之上拍出了港片近年最好的兄弟情!一个暗示只有你懂那是默契,甚至不惜替你挡子弹那是情义!警匪片的枪战、追逐一个不少,配合各地取景做得非常有看点。悬念、反转也很抓人,相互间的对手戏气场也不错。即使命运的作弄,也改变不了我们是兄弟!

张家辉古天乐合作多次,文戏武戏都可以,可谓是默契十足珠联璧合。古天乐的每一个表情眼神都是戏,张家辉和古天乐今年银幕作品都挺多,但这部当中的人物性格和角色复杂度呈现都是最好的。结尾的飞车戏与奔牛节结合很壮观,确实花了心思,开放式结局也带给了观众一定的想象空间。

斗牛节的想法有巧思,西班牙的场景也很有意思,剧情本身没什么问题,古天乐,张家辉,吴镇宇三影帝的搭配一如既往的型男帅气。动作戏非常密集,几位老演员打的够硬够狠够拼命。本来一直在等着反转,看谁都不像是好人哈哈哈;但是仍不失为一部精彩的电影,枪战、飞车,港片的精髓都没有缺失,男人的兄弟情,一生的承诺和守护,吴镇宇张家辉古天乐的对手戏,碰撞的特别精彩。

没想到每个人物都意外立体,连姜珮瑶饰演的一向在港片中式微的女性角色都写<异常细腻和清晰,对电影有重要的推动作用。结尾团灭的处理也是勇气可嘉,尽管凌厉,但古天乐和张家辉两个角色的兄弟情刻画得淋漓尽致又给予了些许温情,有温度的人物在港片中太难得了,尤其是张家辉那个颤抖的深情最动人。

七夕去看古天乐和张家辉秀恩爱我也是够了,不过这一次主打有今生没来世还是让人相当感叹兄弟情胜过爱情。文戏和动作戏都不错,有爽燃的地方也有泪点,有演技的演员看的太棒了,三十年互相寻找成就兄弟情,相视一笑倒在血泊中,是非成败转头空。这段结尾处理的高级又感动。流金岁月的香港时代,以这样的主题延续下去也不错。

整部影片好像吴宇森《喋血街头》+杜琪峰《真心英雄》的结合体,三人谈判格局,张家辉手持双枪、结尾兄弟合力的场面都是致敬了经典,只是飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛,就会明白这是纯正港式警匪片的升格。时隔三年,古天乐、张家辉、吴镇宇三人组依然是棋逢敌手的般配。但他们三个人不再年轻的脸,某种程度也代表了港片复兴的另一面:这样的复兴究竟还能延续多久?

2019《使徒行者2》观看体会

《使徒行者2:谍影行动》,在港片日薄西山的情况下,这部电影还是让人看到了昔日港片的风采。电影凑齐了张家辉、古天乐、吴镇宇这三位老港片的“铁三角”。

电影从前半段的“找卧底”,到后半段的“找兄弟”,增强了这种身份反差所带来的阴差阳错的宿命感。电影中,大量跨国转场、枪战动作戏,以及最终场面宏大的斗牛节,动作戏比较给力。总得来说,是部值得观看的电影。

大家有没有发现张慧雯和姜珮瑶很像哎!一个演了《使徒行者》第一部的女保镖,一个演了《使徒行者》第二部的女黑客。《亲爱的热爱的》里的孙亚亚是真的给姜珮瑶加分不少。

《使徒行者2:谍影行动》最直接的感受就是港式“大场面”和“细腻感情”的完美演绎。片中,三大影帝古天乐、张家辉、吴镇宇以新身份演绎全新的谍影行动,互相飙演技。

在情感戏方面,让曾经儿时的好伙伴,在30年后以不同的方式、身份和处境“遭遇”,尤其在两兄弟并肩作战都深受重伤时,那一句“你为我受了30年苦,这30年你究竟是如何熬过来的啊”,古天乐抱着“渣渣辉”,泪眼婆娑,用情至深,以此结束了影片。让人看得真是为之动容,感触良多……

《使徒行者2》眼看着两位加起来99岁的靓仔在这里身姿矫健的打来打去,真的很不容易,虽然剧情bug真的很多,但是真的好磕。

2019《使徒行者2》观看影评

《扫毒2天地对决》片尾的地铁飙车戏,可谓惊艳绝伦,历历在目。港产动作片正在不断求新求变,如今观众什么没见过呢?

《使徒行者2:谍影行动》制作升级、场面升级,奔牛节追逐戏的完成度让人佩服!牛是关键。

制片方煞费苦心跑到到西班牙潘普洛纳城取景,借传统节日奔牛节融入激烈火拼。PS:这也是国外动作谍战片的惯用套路,大型公共活动人群密集处制造混乱、枪战追逐。

人车好控制,牛可是动物啊!撞你没商量,不长眼睛的呀!所以观看的时候,还是挺紧张刺激的,手心有汗!

三位老戏骨演技依旧爆表,可能看太多了有些审疲,有一种古天乐刚从《扫毒2》出来,又串进了《使徒行者2》片场的感觉。

意外惊喜是,没想到每个人物都意外立体,连姜珮瑶饰演的一向在港片中式微的女性角色都写得异常细腻和清晰,对电影有重要的推动作用。

结尾团灭的处理也是勇气可嘉,尽管凌厉,但古天乐和张家辉两个角色的兄弟情,刻画得淋漓尽致又给予了些许温情,有温度的人物在港片中实在难得。

三男主兄弟情仇延续《使徒1》,和《扫毒1》也玩得比较同类,效果都有老港片的情怀,电影里很多场戏也都有致敬。

西班牙大闹奔牛节也是叫板《扫毒2》地铁追车,去东南亚欧洲搞破坏更放得开,缅甸戏开头十字路口截硬盘,童子军概念也挺野,欧洲大小影展的很多创投基金都往东南亚地区倾斜,未来的黄金地。

不得不说,《使徒行者2》这才是港片应有的品质。卧底+谍战+兄弟情,渣渣辉、古仔、镇宇,还有公牛的表演没得说。唯一遗憾就是结尾有点炒CP了哟,很皮,五星推荐。

2019《使徒行者2》观看有感

在香港,香港警方为了香港的长治久安,经常会向香港的社团安插卧底。为了保障卧底的安全,香港警方一般都会安排一位高层作为联系人。如果这位高层人物突然死亡或者被人为地杀害,那么,流落在外头的卧底会怎么办呢?甚至,黑社会也会向警方渗透,成为警方高层。

一位警官带着一群卧底来到泰国查案,查案行动非常的顺利,想到马上就能回到香港,大家都非常的高兴,领头的卓凯出去打电话,就在这个时候,巨大的火焰吞没了卓凯所有的手下。只有卓凯一个人活了下来。当卓凯回到香港之后,希望为自己手下卧底申请应有地抚恤。却因为种.种原因,这些人无法恢复经查的身份。这件事情成为了卓凯心中永远的痛。

与此同时,警方管理卧底的高层屡次被袭击杀害。很多卧底由于没有了联系人,使得他们流落在外。为了寻回那些流落在外的卧底,警方高层找到卓凯,希望卓凯能够找回那些流落在外的卧底。我们的故事就这样开始了。

该剧最大的看点在于警察卧底与黑社会之间的一线转变。在复杂环境下,卧底会转变成黑社会,黑社会冒充卧底,进入警方高层。

覃欢喜,曾经是警方按插在黑社会社团长兴的卧底,在黑社会中隐藏多年,随着黑社会社团的改朝换代,老一辈的社团老大被自己的儿子逼迫退休。覃欢喜预感到了危险,向自己的联系人提出,希望能够马上结束任务,要么恢复身份,要么安排自己离开香港。可是联系人还是希望覃欢喜能够继续留在黑社会内部,打探消息。

在覃欢喜与联系人争执的时候,一群杀手袭击了覃欢喜与联系人,联系人为了保护覃欢喜,被杀手杀死。覃欢喜无法向警察证明自己是卧底,杀手继续追杀着自己。覃欢喜为了生存下去。自己招募杀手,并勾结退职警察和警局中的贪污分子,组建了福和社团,与长兴社团作对。

乐少锋是卓凯在泰国的时候,通过卧底之间的密码找到的‘卧底’之一。在卓凯的卧底团队中,乐少锋是最得力的骨干,原本,卓凯一直幻想着,乐少锋与其他卧底回到警局,一起穿着警服,走在警局的场景。可是,随着一件事情的发生,使得卓凯对乐少锋产生了怀疑——在卓凯和他的团队追查下,发现,警察高层中有黑社会的混入,原本卓凯希望继续追查下去,可是,每当卓凯发现一个高层黑警,就被人暗杀。最后,卓凯查出,这一切原来都是乐少锋做的。

乐少锋随后向卓凯坦白——自己不是卧底,真正的卧底是自己的亲生哥哥。由于哥哥被黑警暗杀,乐少锋知道哥哥与警方的联络密码。当卓凯找到自己的时候,乐少锋顺水推舟,顶替了哥哥的位置。当知道杀死哥哥的凶手之后,乐少锋为哥哥报仇,杀死了卓凯查出的黑警。由于卓凯团队中还有黑警的卧底,黑警勾结黑社会对乐少锋进行了追杀。为了活下去,乐少锋决定与覃欢喜合作。从新进入了黑社会中。

篇11:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

看电影简介的时候就好奇女主角是谁?看完电影后就发觉,什么女主角?当俊朗硬汉出场,要什么女主角?60-70年代张彻硬汉武侠电影充满男性了荷尔蒙,赤裸上身一身肌肉,盘肠大战忠肝义胆,不禁感慨,好一群中华英雄好汉。80年代,麦当雄/吴宇森一辈更是将“基情四射”演绎的酣畅淋漓,为兄弟生,为兄弟死。女人?出来唱首歌,哭个丧,接着就是办后事了。(不完全统计,80年代英雄片女性角色最集中的场面是灵堂)《使2》依然是一路枪林弹雨,亡命飞车,一路火花带闪电,一路“基情四射”。总有论调说港片已死,青黄不接,尤其是女主角人选少之又少,今年更是几乎绝种了。或许是南方人爱结婚,香港女演员退休结婚生子的不少。既然没有女主角,那就干脆不要了,直接型男们穿上西装系上领带疏好油头,拿起枪开干。但事实上本片的导演和编剧是相对新人,他们就是新的火种,老演员带着新的幕后团队砥砺前行。《寒战》《踏雪寻梅》等都是新导演,怎么会是后继无人呢?今年被大陆称为骄傲的《红海行动》/《战狼2》动作导演依然是香港人黄伟亮。不客气的说大陆光靠自己还拍不出像样的动作场面。张艺谋的动作场面屡屡不如人意就是一个案例。细细分析大陆电影这些年所谓的高票房电影制作水平较高的不多,要么故事上比较有新意,比如《失恋33天》《我不是药神》。要么是喜剧又正好在比较好的档期,《西红市首富》《羞羞的铁拳》,制作技术比较好的西游系列都还是香港团队在参与。《流浪地球》是个好的开始,基本是大陆的制作团队,这是电影进入工业化的一个标志。电影市场并不是依靠猛然间一部黑马就可以支撑起来的,需要非常专业的制作模式,强大的工业基础。试想好莱坞养了多少编剧?《使2》典型的商业片,工业化制作水平高,动作场面设计有突破和新意,起码华语片还没有过到西班牙和牛疯狂一把的。故事确实有点老套,这是工业化带来的弊端。连好莱坞都比较少出新鲜题材和创意的片子。如果说“卧底/枪战/兄弟情”是港片三件套,那好莱坞三件套就是“科幻/特工/打怪兽”,老套吗?其实不怕老套,只要能带动产业发展。喜剧爆款的红利当然诱惑无限,但是不足以撑起整个市场。中国市场喜剧之所以大卖,主要是依靠合家欢的力量。想想看为什么80/90年度如此红火的香港喜剧现在不拍了,今年香港电影主要是动作警匪片,因为喜剧也逃不开“耍贱/卖萌/合家欢”的套路。要维持或者更好的带动产业发展,必须要专业的制作模式。不仅仅是技术专业,更重要是如何保证投入产出比。

篇12:《使徒行者2谍影行动》电影影评及观后感悟

先说为何叫诚意满满,过去的港片受制于资金、地域所限,场景大都不算宏大,而这部电影可以说是不惜成本,不计代价。地域跨越了香港、菲律宾、缅甸,西班牙,战有真实的回声,直升机,专业的拉,换弹夹,掩护动作等等

最后那场戏,奔牛可不跟人一样,很难被控制,而且充满了危险性,导演、编剧敢想,演员也是真敢拍,这还没诚意?

先不说耳目一新的地方,为什么又称之为老派港片呢,倒不是说古天乐,吴镇宇,张家辉都是老面孔,不知道大家发现没,后港片时代,备受好评的港片似乎都是警匪片,《无间道》、《寒战》、《追龙》、《无双》、《扫毒》等,充斥着战,飙车,卧底等,讲述着兄弟情,警匪斗智斗勇的故事,所以《使徒行者2》是一部老派港片,有点杜琪峰的味道

而令人耳目一新的地方,无疑是最后的飙车大战,一边斗牛,一边飙车,充满想象力,战,跳车,追车,直升机,卧底,功夫,斗牛,元素丰富,精彩而又刺激

有人说,这部电影就是各种套路组合而成的电影,类似于《无间道》跟好莱坞的一些电影,找卧底,隐藏卧底,不存在什么反转,刚开始谁最像卧底,谁就铁定不是,然而虽然都是套路,但是套路用的好,用的不一样,就会有效果,就会让观众喜欢

不知道大家还记得这个镜头不,女黑客在隧道中换车被恐怖分子识破,本以为张家辉犯了个大错误,谁知道有三个着装一模一样的,反转之后再反转,令人拍案叫绝

要说本片的最大看点是什么,其实场景什么都是其次,最重要的还逝天乐,张家辉,吴镇宇三大影帝回归,双雄对决,演绎兄弟情义,一对失散多年的兄弟,再相聚,一个是警察,一个是卧底,还记得最后的镜头,古天乐被兄弟情所牵制,在法律与道德之间徘徊,在血泊里,两人相视一笑,虽没说话,却胜过千言万语,三大影帝,撑起了这部影片的精髓

当然本片也有一些不足的地方,例如张亦驰,扮演一个杀手,为了表现冷血,全程都是邪魅的表情,明显的用力过猛

另外可能受制于一个半小时的时长,一些心理活动刻画的不够详细,例如古天乐,只是通过老婆被杀跟回忆表现出了自己的苦衷跟遭遇,却没有很深刻的去描述他面对张家辉时那复杂的心情,不够细腻,但也无伤大雅

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