动漫基地

动漫基地（精选九篇）

动漫基地 篇1

在国家发展与促进创意产业的良好宏观环境下, 中国创意产业成为重点发展的新型产业之一。宁波现正处于经济转型升级的城市建设发展时期, 兴起了创意的产业发展新高潮。为此, 相关的动漫产业发展及动漫人才的培养成为地方高校关注的重点。高校动漫人才教育要求具备创意思维, 培养学生的创作能力, 使其能够适应行业发展的需要。

凭借着良好的发展契机, 宁波大学科技学院与宁波镇海区合作, 在宁波首个国家级大学科技园区内建立了动漫产学研教学基地, 为应用型专业建设与城市发展的接轨提供了平台。动漫教学基地充分利用学院较强的动漫产业研究力量, 聚集了动漫行业的相关专家, 从而提升了高校动漫人才的竞争力。

一、高校动漫教学基地建设状况

国内专业高校动漫专业不少都建立了动漫教学基地。例如, 浙江传媒学院与浙江广电集团在联合组建的浙江广播电视研究院的基础上又设立了浙江省社科重点研究基地。在动画教学基地建设中, 他们侧重于动画人才培养、动画节目交流以及时动画技术研发方面的探索。

北京电影学院与北京宏福集团共同打造了中国影视动漫游产学研基地。在组建过程中, 它以动画学院的教学与科研为主, 与海内外的影视动漫教育培训及科技研发中心等相关行业形成关联, 并拟建影视动漫形象主题乐园的, 组织国际动漫影视艺术节及高峰论坛等相关项目与活动。

宁波大学科技学院在动漫教学基地建设中, 旨在建立起以动漫专业产学研为一体的、面向宁波地区及周边区域的影视动漫行业, 培养具有较高行业素质和较强实践能力的应用性复合型人才。为此, 学院以由专业学科群体组建的动漫产业研究所为依托, 吸纳动画制作公司等创新创业团队, 提升宁波高校动漫人才的综合素质和综合能力, 从而促进宁波动漫产业的健康发展。

(一) 动漫教学基地建设基础保障

动漫教学基地场地场所扶持主要从两方面同步进行:一方面学校依靠政府对场地场所建立提供的专项基金, 鼓励和帮助学校获得专项建设的场所;另一方面学校从基础建设基金中提取一定的比例, 用于扶持动漫教学基地建设及对相关设施设备的投入。

动漫教学基地建设与动画专业发展并轨, 推进影视动漫产学研的发展, 制定规划, 开发动漫项目, 提升区域内动漫研发的能力。政府和学校也要积极鼓励和帮助学生创业团队的发展。

(二) 动漫教学基地建设定位

新型的教学基地建设是为了完善动漫专业结构设置, 合理制定动漫工作室规划, 完成高质量的动漫项目式教学, 吸引动漫行业的优秀专业人士教授相关课程, 逐步提高师生的实践能力, 提升动画制作的品质。

学校自主创建的教学基地引进的创意项目涉及动漫连续剧、动画短片、政府宣传片、电视台栏目包装、企业产品与文化宣传等多个领域。这些项目内容是根据宁波地区动漫行业承接的业务范畴进行分类的, 依据业界的验收要求作为教学评估标准, 将课程教学要求与行业标准相结合, 提高学生的专业能力。

教学基地向毕业生组建的创业团队开放动漫工作室和实验室, 既可以引导低年级学生的创新意识, 又可以拓宽学生就业创业的渠道, 营造动漫教学基地的良好氛围, 充分发挥学校教学资源的效用。

(三) 动漫教学基地建设功效

设施设备资源与教师资源双赢举措。其一, 设备使用高效化。动漫专业建设的设备投入和硬件要求较高。目前, 学校建有三维动画工作室、二维动画工作室、插画工作室、影视动画工作室和黏土动画实验室, 能够完成二维动画、三维动画、卡通漫画的制作和影视拍摄及后期合成等, 满足教学科研的需求和学生实践训练的需求。

这些条件吸引了相关影视动画企业进驻教学基地, 他们作为学校的校内专业实习基地, 为学生提供了实习实训的空间, 提升了学生的实践能力。学校与企业的设备在一定程度上达成资源共享, 影视公司的录制设备能够提高学生上机操作的时效, 学校的相关设备在非教学时间内可以租借给公司增加了学生实习实训的机会。

其二, 教师资源扩大化。动画专业发展迅猛, 行业要求日新月异, 动漫教学基地对师资结构及师资能力的要求较高。高校师资任教资格与对社会专职人员的能力要求存在一定的差异性, 动画专业制作水准高的人员未必符合高校任职的要求。动漫教学基地为双方提供了交流平台。

高校教师通过参与项目运作, 可以直观感受到行业的技术标准及相关软件实际应用效果, 加深实践认知程度, 有利于提高教学质量。行业从业人员在指导学生的操作过程中也能够了解和掌握学科的特性和要求, 这有助于他们总结实践经验, 掌握专业的前沿理论信息, 增强对行业未来发展的感知敏锐度。

二、项目驱动式教学运行管理方式

为提高动漫教学的社会竞争力, 基地教学要以基于行业价值链服务支撑体系的地区企业的规模为基础, 以相关企业需求为发展导向, 结合现行的教学模式, 构建规范化的以项目式教学为依托的教学机制。

在地方政府、企业、学校多方配合和协作下, 教学内容及教学体系建构一定要考虑到地方高校动漫专业教学与创意产业园区的发展相契合的问题, 一定要体现出实践教学模式创新的具体思路和实施途径。

(一) 项目组建适用性选择

项目驱动式教学要严格考虑项目的合作内容、合作要求及项目时间的进度要求。首先, 项目源自动漫行业日常业务范畴。项目内容能够帮助学生熟悉动漫制作环节和相关流程的技术技巧要求。其次, 项目实训环节与学生能力、课程进度安排相适应。教学基地内所设的工作室分为初级、中级和高级三个阶段, 每个阶段对应前期策划、中期制作和后期合成。每个阶段都有各自的内部循环过程, 完成一个循环周期之后方可进入下个阶段的学习。这种循序渐进的方式可促进学生能力的稳步提高。

(二) 项目实施过程监督

项目通过筛选后, 在实施过程中我们既要监督项目的进度又要监督项目执行者。项目进度安排依据动漫行业流程中对应的系统表单进行进程控制和管理。按照行业标准的规范化图表及标准化格式要求对各个制作环节进行分工细化, 确保按照进度高质量完成任务。同时, 监督项目责任教师在执行过程中将项目涉及的知识点抽离出来, 以深入浅出的分析方式辅导学生, 让学生能够从局部着手进行, 并扩展到一个环节乃至一个过程的完成。

在这个过程中教师要有意识地培养学生的协作精神, 让他们认识团队合作的作用。动画制作需要团队协同能力和有效的协调能力。因此, 项目实施过程需要一个项目组的教师进行全方位控制, 在课程分解中他可根据工作量进行绩效评估。

(三) 项目评价体系建构

项目完成后, 我们要进行相关的总结和评估, 及时对后续的项目内容安排做出调整, 避免项目内容的过多雷同。项目中一个流程结束, 以自评、小组评议和指导教师课程综合评议作为考核依据, 考核通过后再进入下个环节。教师以学生所填写的表单作为分析评估的依据, 并根据完成作品的质量为作业评分。小组评议中要注重对学生的协作精神、组织能力、执行力的考核, 这样有利于帮助学生理性对待合作者的建议和意见, 培养学生良好的情感沟通能力及坚强的意志品质。

目前, 动漫教学基地的项目运行在持续性和稳定性方面还有待提高。合作项目开发需要高校具备有相应的专业人才和群体策划优势。公司有项目运作的能力, 教师具备将项目制作分解到相关课程和教学的能力, 这样才能进入到良性高效运作的情境中。相应地, 教师的应对能力、组织能力和教学能力都将在教学中面临到全新挑战。

三、动漫创意人才培养的创新途径

项目驱动式教学需渗透到基础教学环节中, 每个项目训练的终点都是创意思维训练的起点。创新思维训练在韩国、日本的动漫教学中占有一定的比重, 侧重于对学生形象思维、逻辑思维、创作灵感等方面的系列培养。

(一) 创新意识培养

动漫作品的创新意识体现在整个制作流程中。以前期策划中的剧本构思为例, 创新意识的培养要进行适当的纵向和横向比较分析, 了解各种风格、各种表现手法相对应的表达方式, 并在此基础上做出改进和变革。同时, 要增强形象思维的训练。对某个图形、符号教师可对学生进行形象叙事训练, 然后再对学生进行相似物体的联想训练, 从无序的想象逐渐到有序的排列组合, 从而提高学生的创意思维能力。

动漫作品追求一定的趣味性, 每个人对趣味的理解和表达都存在着差异。教师应鼓励学生大胆提出各种架构剧情、解说故事的方式和方法, 并与学生共同探讨剧情走向、情节设置等相关细节。在讨论中, 教师提出相关的理论教学内容, 帮助学生找到解决问题的突破点, 之后再分析问题, 归纳理论知识点。学生在反复尝试中可以提高认知水准, 并进而提高剧本创作能力。

另外, 及时掌握影视作品中新的视听表现方式及拍摄手法在动漫作品中的应用情况也是十分重要的。在剧情结构设置和音画组合方式中寻找新的表达方式, 提高学生的鉴赏水平。通过了解动漫作品的历史发展与变迁, 探索对应的动漫表达形式和画面组织方式。

(二) 创作能力提高

学校自主创建的动漫教学基地为学生参与动画制作提供了平台。基地内工作室的师资队伍由两部分组成, 一是专业院校毕业的动画研究生, 二是在动画公司任职并具有社会实践经验的技术骨干。

这样的专业环境, 有利于学生个性化发展。传承学院派教学的模式, 积极探索动漫创作的形式和语言, 在制作过程中以娴熟且流畅的动作设计和镜头语言表达方式提高画面的品质。两方面的结合构建了动漫创意人才培养的教育团队组合, 它既有共性方面的技法、技巧的学习, 又有创作个性方面理念、观念的表达, 从而形成了艺术和技术相结合的交叉学习的过程。

(三) 创业环境提升

学校的动漫教学基地为部分具备创业条件和创业能力的学生团队提供了创业的场地。这些掌握了动漫创作的实践技能、熟悉宁波动漫市场状况、熟知公司营运模式的团队, 经历过国内多项专业竞赛的磨砺, 具备团队协作精神, 具有责任感和诚信意识, 只要有发展空间, 他们就能成为生力军。据此, 可制定创意团队的发展规划, 明确未来发展的方向, 学校为其提供发挥潜能的平台, 来帮助学生实现人生目标与理想, 使其能够在实践中积极应对各种挑战, 充分展现创新能力和创作实力。

将高校动漫教学纳入创意产业发展的框架体系中, 来探讨社会需求与公众认知有助于扩大现阶段动漫高等教育的影响力。在地方创意产业的发展进程中, 学校尽可能地拓展高等动画专业教学的应用视野和范围, 提高动画教学科研方面的创新能力。

我们应基于项目式教学的动漫教学基地运行, 创建高校与社会接轨的模式, 培养符合创意产业发展需要的艺术与技术相结合的应用型动漫人才。

参考文献

[1]孙立军主编.高校动漫专业课程开发与教育技术改革[M].北京:中国教育出版社.2007

[2]孙立军.高校动漫专业课程开发与教学技术改革及质量考核评估方案务实全书[M].北京:中国教育出版社.2007

[3]潘瑞芳.动画教学研究基地的思考——以浙江传媒学院国家动画教学研究基地建设为例.新闻界[J], 2008 (01)

[4]王民川“.项目式教学法”在动漫设计课程中的实现.中国科技信息[J], 2008 (04)

动漫基地日记 篇2

今天，天气秋风送爽，凉风习习，我来到少年新闻学院，怀着我比激动的心情，准备去黑龙江动漫产业发展基地，在操场上，我等待的心急如焚，想：郑老师，您什么时候带队?什么时候我们可以上车?什么时候可以到达?心里的问号划个不停，数都数不完，7：50分，郑老师终于下来了，带领我们乘车来到动漫基地。

下车了，展现在我眼前的是一片 豪华的三层高楼，我们跟着展馆工作人员走进去，工作人员只向正方，一行醒目的大字：“黑龙江国家新谋体动漫公司技术服务平台” 可我却被一个右侧的可爱的雪娃，深深地吸引住了，工作人员接着介绍说：“这个雪娃是一个可爱的吉祥物，做过一部动画片，很有名，请往里看，我国最原始的电视是黑白电视，但是因为科学的发达，研究出来彩色电视，画面更清楚，颜色更鲜艳，人们看着很舒心。”接下来我们顺着右侧走上二楼，在墙上看到挂着一些精美的彩色的`照片，往左转，来到4D电影区，观看了很多的4D电影，和同学们开始七嘴八舌的向工作人员提出问题 ，如：“什么叫动漫?为什么动漫爱好者都喜欢?动画片最早在什么时候?……”工作人员作出一一回答，如：“动画加漫画;书本枯燥，动漫可移动，可以吸引我们;1948年最早……”

动漫基地滋养了谁? 篇3

抛开动漫是否适合以产业大发展的方式不说，国内动漫基地在一串串光鲜的数字背后，为什么拿不出好作品，是人们关心的。

一个国家动漫基地的诞生

2004年之前，常州这座城市还和动漫扯不上关系，既没有动漫企业，也没有学校开设动漫专业。直到2004年9月28日，第一届中国国际动漫艺术周在常州举行，动漫开始和这座国内三线城市结缘。

这一年，常州市政府成立动漫产业发展领导小组，出台的《卡通产业发展规划》及《关于鼓励和扶持动画产业发展若干规定》，这在国内都属起步较早。时任市委书记范燕青曾认为，大力发展以动漫产业为代表的文化创意产业，使常州从“工业明星”变身为创意“梦工厂”，是常州实现经济转型的有效路径。

至于是什么基础和底气，能让这座上世纪80年代的全国工业明星城市有信心大力发展动漫，无人能解答。领导的远见，是如今几乎所有和常州动漫相关的人能说出的答案。

《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确指出“十一五”期间政府将大力扶持文化产业的发展，特别强调着重发展动漫产业。2004年4月20日，国家广电总局向全国印发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》。常州显然感受到了来自国家政策的风向。

2004年动漫艺术周上，常州曾和国家广电总局等部门的专家讨论过常州做动漫的规划。由市发改委和市委宣傳部一直牵头发展动漫事宜。

最先发文要筹建国家动画基地的是国家广电总局，因属广电系统，时任常州广电局副局长蒋献国被委派着手申请常州动画基地。

“江苏省动画搞得好的是苏州、无锡、南京，常州那时可能有一两家动画加工企业，学校也没有这个专业。”现任常州市创意产业基地工委会书记的蒋献国对《中国新闻周刊》介绍说，从基地申请、筹建，到2006年10月出任基地管委会主任，蒋献国一直在基地工作。他说，“那时候其他的城市对动画认识还不是很足，可能还没有那么好的思路，省里就推荐我们。”

2004年，常州动画产业基地成为国家广电总局成立首批9个国家动画产业基地之一。另8家属于上海美术电影制片厂、中央电视台中国国际电视总公司、中影集团、湖南三辰卡通、湖南金鹰卡通、杭州高新区动画产业园、广东南方动画、上海炫动卡通。

2005年，常州广电局、电视台等单位合资创办了本土企业卡龙动漫公司。蒋献国等三人开始基地的筹建工作。日后基地成立时，基地管委会已隶属市委市政府派出机构，并给了8个公务员、2个公勤人员编制。

起初，市政府将常州市武进区的厂房划给基地使用，但厂房是工业厂房，不适合“用电脑”的动漫行业，而且那时候该地区下午五点半之后就没有公交车了，这样的环境想招企业，难度很大。一个月后，基地迁到苏州高新区。到2008年，基地有近7万平方米办公场所供企业使用。

蒋献国三人开始在网上发布信息，寻找动漫公司入驻基地，和所有动漫基地一样，承诺房租减免、税收优惠等政策，这种被业内称为“补贴、房子、电脑”的“老三样”在很长时间内，一直是各个基地吸引企业入驻的方法。

2005年9月，20家企业入驻常州动漫基地。“这些政策对企业比较有吸引力，产业政策各地其实差不多。”卡米文化传播有限公司总经理陈雷对《中国新闻周刊》说，“我在苏州、无锡基地（2005年获批成立）都看过，常州的政策兑现程度比较高，这对企业很重要。”

2005年，常州市拨给基地1500万元引导资金，2006～2008年每年2000万元，2009年5000万元。这些钱除了付房租等费用外，基地企业有好项目，也将用于给企业投资制作产品。为此，常州组建了全国专家组成的百人专家组，每年对企业立项的片子进行评估，提出有关市场前景的意见。评估得好评的片子，基地就投资。

企业利用基地降低成本，政府通过基地，吸引企业，形成产业，做大成为城市名片。这种以动漫基地为企业和政府纽带的模式，在一些动漫基地创立之初就变味了，基地沦为政府拿地的工具和企业挣钱的来源。

基地做什么？为谁做？

“我，幼儿园钟爱猫和老鼠，一年级幻想成为哆啦A梦，二年级看了N遍神龙斗士，三年级足球小子改变了我的生活，四年级迷恋柯南，五年级小樱（樱桃小丸子）强势来袭，六年级知道宫崎骏的剧场版。而现在的孩子呢，幼儿园喜羊羊，一年级喜羊羊，二年级喜羊羊，三年级喜羊羊，四年级喜羊羊，你五年级六年级还是喜羊羊。”这是一段流传很广的段子，明显作者的童年在十到二十年前，明显的现在动画片片源过于单一。虽然片面，但根据近些年国产动画片的知名度和影响力，这条段子反映的也属事实。

在首批9家动漫基地成立后，2005年开始，更多的基地获得批准建立，全国各地开花。截至2010年，由文化部、广电总局、新闻出版总署、科技部授权建立的国家级动画（漫）产业基地、教学基地分别为6家、29家、14家、6家，另有工信部授权的1家动漫游戏产业振兴基地。虽名称以动画、动漫、游戏、数字媒体等不尽相同，但被统称为“国家级动漫产业基地”。

据统计，2010年，由国家动画产业基地自主制作完成国产动画片269部，172689分钟，约占全国总产量的78.3%。

领导到基地视察，常以分钟数作为考察标准。“追求分钟数，误导了领导。（产量）超过日美，领导听了很高兴。逼它做分钟数，拿政府补贴，误导了企业，烂片做了很多。”常州市创意产业基地工委会书记蒋献国对《中国新闻周刊》说。

光算基地的产片量，中国已属世界前列，但受欢迎的片子却极少。那每年光从各基地完成的269部动画片都上哪去了？

优惠的政策让很多本就规模不大的动漫公司纷纷入驻基地，节约公司运营成本的同时，基地都制定了奖励政策。以常州为例，基地企业制作的动画片如在江苏省台播出，二维动画每分钟奖励800元，三维动画每分钟奖励1500元；如在中央台播，根据时段和收视率，每分钟在400元～3000元不等。

廉价的成本，丰厚的奖励，政策扶持，很多人突然开始对动漫产生兴趣。

林超对此感受特别明显，也不时地被不同的政府机构请去传授经验，他是中国美术学院传媒动画学院副院长，曾为杭州动漫基地的申请、创立出谋划策，常有地方或公司到林超这里取经。“有个地方请我去，我问他为什么要成立动漫公司，他说他老板的亲戚就是地方财政管批这笔钱的。”林超对《中国新闻周刊》说。

这类以争取奖励拿补贴为目的的动漫公司，作品多是粗制滥造。动漫公司再通过关系活动，尽可能让片子得以播出，得到补贴。而那些精耕细作的动漫公司却难以维持，投资人不愿投大钱给这些公司，因为见效慢。

中国美院曾举办文化部高级研修班，来学习的很多是办了十多年的小公司负责人。文化部领导来听意见，有人抱怨说，国家扶持动漫产业基地后，我们就活不下去了，不然还能维持。领导愣了。

“有的公司还是按照动画规律在做，成本很高，也不会跑关系。这些有艺术传统，怕伤自己名牌的公司就完了。要不然就只能降低标准自杀。”林超对《中国新闻周刊》说，“真正做动画的业内人对这类粗制滥造都感到悲哀和愤慨。”

基地的优惠期有年限，这也造成一些企业成为候鸟。企业利用优惠期完成一个项目后，再到转移到另一个基地享受优惠期的待遇完成另一个项目，不断辗转。更有企业在不同的基地间搬家，一事无成，只为享受各种优惠。

“杭州动漫基地申请时，申请土地5平方公里，当时是第一批基地，我们还设想全国的企业都能过来。后来听别的地方（基地）申请的土地面积，我们都吓坏了。” 作为国家十部委扶持动漫产业发展部际联席会议专家委员会委员（文中简称为联委会委员），林超不止一次到动漫基地参观，“很多基地就只有房子，基地的电脑就是空壳子。全国普遍现象，地圈很大、房子很多。”

“（利用动漫基地）圈地这个情况肯定会有，应该还属于多数。” 中国传媒大学副校长、动画学院院长、联委会委员廖祥忠对《中国新闻周刊》表示。

一家房地产企业老总曾和朋友玩笑说：“我建了多少房子，想见个区长都见不到，现在做动漫就花了2000万，领导都见得差不多了。”该房地产企业也确实在动漫上下了很大功夫，但更多的是用动漫带来的关系和效应服务企业主业。

撤，还是不撤，是个难题

各级政府扶持动漫产业初期，很强调原创，这成为企业能否顺利享受政策的条件之一，也是各基地创立之初愿意强调的。

上世纪八九十年代，广东一直是国内乃至世界动漫的加工基地，欧美很多动画片都在此加工完成，拥有大量加工人才，但做创作设计都是国外公司的人。

国内扶持动漫产业后，很多人放弃加工业，用自己多年的积蓄成立公司创作动画片，希望能做出自己原创，不再为他人代工。

林超还记得，那天下着大雨，一个人站在中国美院3号楼里耐心地等着他。

这个专程到中国美院找林超的原来是国内加工人员中数得着的好手，后来自己做原创动画，拉了一帮志同道合的人，花了3年，做出的片子却无人问津，他希望林超帮他出出主意。

看了一分钟，林超问他剧情为何这样设计，他说自己也不清楚。片子实在无法“救活”，3年时间、金钱白搭。

就在中国加工企业纷纷转为“原创”的时候，动漫制作迎来了技术的革命。以前光靠手绘的制作方式被放弃，运用计算机制作的无纸动画成为国际上，尤其是美国人制作动画片的标准。国内的工人没能迅速跟上这场技术的变革，印度成为新兴的加工基地。

“加工企业里一定要有特别牛的，要鼓励。但是现在政策（只）鼓励原创。导向原创是对的，但不要每个企业都去做原创。”中国传媒大学副校长、动画学院院长廖祥忠对《中国新闻周刊》说，“舆论导向上给加工企业一个非常尴尬的境地。”

只要是原创，只要愿意来，常州动漫基地都收，毕竟要做强做大，需要先有一个量的积累。很快，他们就发现这样行不通。

“光靠原创不行。动漫产业是个产业链，有很多衍生品，比如音乐制作都算。还有应用动画创作，比如广告、建筑演示、宣传片等等。”常州市创意产业基地工委会书记蒋献国对《中国新闻周刊》说，“我们开始买设备，建后期制作平台，给基地的企业用。”

2008年12月，常州市政府整合动漫基地、龙城旅游控股集团、软件园等企业，组建常州市创意产业基地，以中华恐龙园为核心，建成8平方公里的聚集区，集合旅游、商业、住宅、办公等设施。这个区域已被称为常州地产的“恐龙园版块”。

“合并解决了土地管理问题，以前基地没有土地，要租别人的房子。现在这两栋楼龙控集团买下来了，另外3栋已经封顶。”蒋献国指着窗外5栋26层的新大楼，以后楼都将租或卖给基地企业。

根据常州基地的规划，下一步基地将在做好服务的同时丰富角色。基地将通过各种关系，拿回生产制作合同，并通过基地平台发包给企业。还希望扶植几个大企业上市。

但三线城市常州的地理位置也制约了动漫基地的发展。“企业还不到收获期，3年之内不会考虑离开，但是如果日后因为三线城市的原因遇到瓶颈，就会考虑换地方。”卡米文化传播有限公司总经理陈雷说，这家以“炮炮兵”形象闻名全国的公司已是可以盈利运转的动漫企业，陈雷认为，“人才是最主要的原因。可是当地学校无法满足，招人不愿意来。”

而春晖动画负责人丁远大则向《中国新闻周刊》记者表示，自从公司在常州基地制作完受到好评的《小虫三宝》后，优惠期一过，基地的扶持就少了，而他当时就是因为在上海做动画公司无人关心，才迁到常州的。丁远大说：“现在基地没有什么吸引我的了。但反正样样都习惯了，也不想再搬来搬去。”

无论规划能否实现，常州基地已被一些业内人士认为是运转较好的少数几个基地之一，更多的基地目前处于奄奄一息的境地。

2008年，相关部委已陆续意识到动漫基地的思路可能存在问题。其中最主要的一项便是利用基地拿地。一位参与过申办工作的专家告诉《中国新闻周刊》，有些基地在申办时甚至告诉专家，自己实际只想拿地，日后再设法转用途。

“动漫基地作为国家推动动漫的举措，我觉得还是对的。至少政府积极性、民间资本在这个地方集中起来，对于国内动漫的发展在那个阶段是有贡献的。”中国传媒大学副校长、动画学院院长廖祥忠对《中国新闻周刊》说，“但现在靠这个形式还是不够。还是应该抓源头，现在最缺人才，尤其高端人才缺的太多了。搞动漫不能太短视。做基地有点像大跃进炼钢铁。”

2009年，国家十部委扶持动漫产业发展部际联席会议专家委员会在上海召开会议，有人提出给那些不作为的动漫基地摘牌。中国美术学院传媒动画学院副院长林超坚决反对。

“大部分基地的初衷不是做动漫，要圈地。现在看动漫不好赚钱你就不干了，或者要关门了。摘牌，这些人更高兴，可以换名目改土地用途。只要动漫的牌子在，我们就能去检查，写通报告你。你要了政策，就得好好干，不能耍人。”林超对《中国新闻周刊》说，“我們这些人点了炮竹炸了自己——炸出了动漫基地。专业‘死也要和基地同归于尽。”

财政部在10年里要为动漫下拨资金100亿元，这些年多半数资金已逐步拨出。

多家国家级动画基地已在酝酿动漫博物馆建设，“可能博物馆占地多，土地用途也能慢慢模糊化。”一位业内人士无奈地说。

目前，国家级动漫基地的审批已经收紧，但地方级动漫基地仍在增加。据不完全统计，全国共有28家以上地方级动漫基地。据悉，江西萍乡，这个煤炭远景储量达8.52亿吨的城市，也准备申请建立动漫基地。据听过规划的人士向《中国新闻周刊》描述，全国动漫专业在校生都可能都无法填满该基地。

动漫基地 篇4

产业集群形成和发展的影响因素一直是国内外学者研究的热点问题, 近些年以创意产业为代表的创新型产业更是成为了学者们关注的焦点。R.Florida[1]认为一个地区要想发展创意产业需具备三个条件即所谓的“3T”——创意人才 (Talent) 、创意技术 (Technology) 和城市文化包容度 (Tolerance) 。G.Hearn[2]则把知识产权保护机制、创意人才群体、有效的信息交流平台以及完善的风险投资体系称为创意产业发展所必需的基本要素。我国学者陈倩倩、王缉慈[3]认为只有创新城市才能发展文化创意产业, 她认为城市需要提供效率基础结构如公共服务、运输、电讯等, 更重要的是还需提供创意基础结构包括高品质的大学、研发设施、风险投资及知识产权保护等法律保障以及能够吸引创意人群的社会环境 。王志成[4]等认为城市发展创意产业的主要影响因素为城市创意经营环境和城市创意资本基础两个方面, 而城市创意经营环境由创意氛围、商务环境和知识产权保护等要素构成, 城市创意资本基础则由制造业基础、人力资本基础和技术资本基础等要素度量。王洁[5]则将创意产业集聚的影响因素归结为创新系统、产业特征、区域环境、政府支持以及偶然因素等五个方面。蒋雁、吴克烈[6]探索性地提出了影响杭州创意产业区形成与发展的四个维度的因素即创意本身的特征、创新环境、网络环境和政府支持, 通过对杭州四大创意产业区的实地调研验证并构建了创意产业区形成与发展的影响因素模型。

2 实证研究

2.1 本文提出的假设

通过阅读上述文献, 本文将影响动漫产业基地发展的因素归纳为以下五个维度:市场因素、制度政策因素、社会文化因素、企业内创新因素、企业间网络环境因素, 并提出如下假设:

假设1:市场因素主要影响指标为动漫产品的市场需求X1、动漫产业竞争状况X2、以及动漫企业参与国际合作的状况X3这三个方面。

假设2:制度政策因素主要影响指标为知识产权保护机制X4、风险投资融资方式X5、政府对产业发展的扶持政策X6、产业基础设施X7四个方面。

假设3:社会文化因素主要包括当地人才供给状况X8、当地文化创作氛围X9、员工创业精神X10三个方面。

假设4:企业内创新因素包括公司对新知识的吸收能力X11、企业内的创新氛围X12、公司对员工创业的态度X13三个方面。

假设5:企业间网络环境因素包括企业之间互相学习和交流X14、动漫基地内的知识外溢状况X15、基地内公司之间的信任度X16、公共服务平台建设X17、中介机构提供服务的成效X18、高校和科研机构的服务效率X19六个方面的指标。

2.2 调研对象

本文选取江苏C市动漫产业基地为调研对象, 在该基地近百家动漫企业中选择了37家作为问卷调查对象。其中规模型动漫企业16家, 中小型动漫企业21家。发放问卷100份, 收回的有效问卷为82份, 问卷有效率为82%。而在接受问卷调查的人员中, 公司经理为8人, 公司中层管理人员为23人, 公共服务平台及其他中介组织为6人, 其余均为动漫设计和制作人员。

2.3 统计分析

探索性因子分析是指根据已有的理论研究成果或经验设定潜变量及模型结构, 通过采集相关数据验证事先构建的关系。本文将通过探索性因子分析法对上述动漫产业基地发展产生影响的五个维度假设因素进行验证。

先检验假设中指标间的相关性。检验相关性的方法主要有KMO样本测度和Bartlett球形检验。样本充足测度KMO是用来检验变量间的偏相关是否很小, 其值愈接近1表明愈适合进行因子分析。一般认为KMO值在0.6以上较适合做因子分析, 最低值不能低于0.5。而通过SPSS软件运算得出由这19个指标构成的指标体系总体KMO值仅为0.388, 不适宜进行因子分析。但发现只要剔除市场维度的三个指标, 将剩余指标重新计算KMO值, 即可得如下结果:

从表1可以看出KMO的值为0.657, 该值大于0.6, 说明观测变量适合进行因子分析。同样Bartlett球体检验值也符合要求, 其结果在P=0.000的水平上显著, 综合两者可以看出经剔除市场因素维度的三个因素后, 其余因素适合作因子分析。

通过运用SPSS统计软件, 发现社会文化维度三个因素的Cronbachα系数仅为0.329, 而通过删除因素X10即“员工创业精神”后, 社会文化维度的两个因素的Cronbachα系数提高为0.631, 通过调整发现信度有了较大提高, 因而可认为删除X10这一项较为合适。

接下来, 对经过调整后剩下的15个指标变量做因子分析, 表2显示了经过旋转后因子载荷矩阵。

根据运用最大方差法对因子进行旋转后的表2可以得出, 公共服务平台建设X17、中介机构提供服务的成效X18、高校和科研机构的服务效率X19三个因素在公因子1上有较高载荷, 而公因子2上载荷较高的三个因素分别是企业之间互相学习和信息交流X14、动漫基地内的知识外溢状况X15、基地内公司之间的信任度X16, 因而需要对假设5做出修正, 把假设5企业间网络环境因素中的三个因素X17、X18和X19划分为一个单独的影响维度, 可称之为中介组织因素, 而其他三个因素依旧称为企业间网络环境因素。

公因子3对公司对新知识的吸收能力X11、企业内的创新氛围X12两个因素有较高载荷, 但假设4中公司对员工创业的态度X13因素并没有体现在公因子3上有较大载荷系数, 而该因素在公因子4上却有着较大载荷, 可见需对假设4作出修正, 即将公司对员工创业的态度X13这一因素划分到假设2制度政策因素的维度中去。

公因子4对知识产权保护机制X4、风险投资融资方式X5、政府产业政策X6、产业基础设施X7以及公司对员工创业的态度X13五个因素有着较高载荷, 因而在制度政策因素这一维度中应增加公司对员工创业的态度X13这一指标。

公因子5对当地人才供给状况X8、当地文化创作氛围X9两个因素有高载荷, 因而社会文化因素维度中只包括X8和X10两个因素。以下是对原假设修正后的动漫产业影响因素模型。

2.4 信度检验

在因子分析之后, 为进一步了解可靠性与有效性, 通常需进行信度检验, 常用的信度检验方法为考察“Cronbachα”系数值大小。通常情况下, 总量表的信度系数最好在0.8以上, 如果在0.7~0.8之间, 也算是可以接受的范围。而分量表的信度系数最好在0.7以上, 如果是在0.6至0.7之间, 也可以接受使用。用SPSS对量表做信度分析得出表4的结果。

从表4可以看出, 所有因素的Cronbachα系数值都大于0.6, 属于可接受的范围。

2.5 结果分析

将假设修正前后的影响因素对比可以发现以下几方面变化:

(1) 市场因素作为该市动漫产业发展影响因素假设不能成立, 虽然不少学者认为就市场需求结构的变化是企业集群发展与优化的重要条件, 适应需求变化是企业集群存在和发展的前提, 但通过实地调研发现市场因素对该市动漫产业基地形成和发展的影响甚微, 而制度政策因素的影响对其发展显得更为重要。

(2) 根据因子分析的结果, 应将原假设5企业间网络环境维度中三个指标公共服务平台建设X17、中介机构X18、高校和科研机构X19划分为一个单独维度, 本文中称之为中介组织因素维度。根据对C市动漫基地实地调研结果来看, 中介组织尤其是公共技术服务平台为企业产品的制作提供了较为有效的帮助, 因而中介组织因素确实成为了该基地动漫企业集聚发展的重要影响因素。

(3) 企业内创新因素维度的一个子因素“公司对员工创业的态度”X13调整到制度政策因素维度, 这种划分方式可以解释如下:“公司对员工创业的态度”反映出当地企业一种非正式制度的规则, 因而将其列在制度政策维度中也较为合适。

(4) 社会文化因素维度中的“员工创业精神”X10子因素应剔除更为适合。“员工创业精神”的另一种表述方式是“企业家精神”, 即企业员工是否有着强烈的创立新企业的愿望。由于该市动漫产业基地刚建立不久, 员工中新员工比例较高, 他们从业经历和时间都较少, 目前更多的是处于成长和积累阶段, 因而“员工创业精神”这个子因素不能构成动漫产业基地发展的重要影响因素。

3 政策建议

经过与该基地数位高层管理者的深入交谈, 发现依然存在着不少阻碍动漫产业快速发展的因素, 例如原创高端人才较为缺乏、动漫后续衍生产品开发相对较弱、文化创作氛围有待加强、融资渠道依然较为狭窄、科技公共服务平台职能有待完善等, 针对这些制约产业发展的瓶颈问题, 本文认为可从以下几方面着手加以应对:

3.1 加快对高端动漫原创人才的培养和引进

动漫产业缺少原创会使其发展空间受到极大限制。该市虽然地处我国经济较为发达的长三角地区, 但本地一些高校的专业设置依然无法满足动漫产业基地对高层次人才的需求, 这使得当地高端原创设计人员十分匮乏。当前该市应通过与国内外高校联合培养所需原创人才以及积极引进高端设计人员等方式加快提升基地的原创水平, 从而筑牢动漫产业基地发展的基石。

3.2 拉长动漫产业链条, 积极发展动漫后续衍生产品

动漫产业链条越长, 对基地整体发展的带动能力越强, 可见注重衍生产品的规划与经营显得十分必要。基地可以通过扶持一些玩具、服装、食品等居于动漫产业链后端且具备下游产品生产和营销能力的生产企业入驻, 建立产业链的生产制作企业和后端衍生产品开发企业的相互交流机制, 以形成动漫产业中后期加工、制作一体化模式, 从而有效促进产业链的整合。

3.3 进一步加强培育文化创作的社会氛围

多元化且宽容的文化创作氛围是创意产生的前提。创意阶层通常是由那些受过高等教育的劳动力构成, 他们对城市人文环境质量的要求较高。该市政府部门可通过采取以下应对措施以加强城市的文化创作氛围: (1) 建立可激发创意的各种公共空间和便利设施以不断优化城市创意环境; (2) 加强艺术教育和提供更多的艺术文化设施, 从而提升城市艺术文化氛围的创造能力; (3) 加大对大学和科研机构的资金投入以及金融等相关服务业扶持。通过这些措施的作用, 为创意产品和创意人才的流动提供便利, 最终营造出良好的创意氛围。

3.4 继续拓宽动漫产业的融资渠道

动画创意这种不具有实物形态的产品使得金融机构难以对其今后的市场价值进行评估, 所以当前金融组织依然缺乏对动漫等创意类企业的关注。针对该现状, 本文认为首先应该加大对国产动画产业发展专项基金的投入, 提升政府对动漫产业的扶持力度, 并着力提高这部分政策性扶持资金的引导性和杠杆作用, 鼓励其他各类资本参与投资。其次, 应加快建立和完善版权交易制度, 通过建立能对版权进行评估、监理和担保的中介组织, 降低金融机构信贷风险, 扩大对动漫产业的信贷规模。

3.5 进一步完善公共服务平台职能

当前该市已建立公共技术服务平台, 其拥有的先进技术已经为基地内一批动漫企业的产品制作提供了有效帮助, 降低了企业生产成本并提高了企业盈利水平。在继续为基地企业提供技术服务的同时, 公共平台还应该延展其他服务职能, 例如为动漫企业提供信息咨询、融资担保、版权交易等服务, 以及协助基地动漫企业建立自身行业协会组织, 通过举办交易会展等形式加强基地内动漫企业之间以及和国内外动漫企业的交流合作。

参考文献

[1]RICHARD FLORIDA.The Rise of Creative Class[M].New York:Basic, 2002.

[2]GREG HEARN, STUART CUNNINGHAM, DIEGO ORDONEZ.Commercialisation of Knowledge in Universities:The Case of the Cre-ative Industries[J].Prometheus, 2004 (7) .

[3]陈倩倩, 王缉慈.论创意产业及其集群的发展环境—以音乐产业为例[J].地域研究与开发, 2005 24 (5) :5-9.

[4]王志成, 谢佩洪, 陈继祥.城市发展创意产业的影响因素分析及实证研究[J], 中国工业经济, 2007 (8) .

[5]王洁.产业集聚理论与应用的研究—创意产业聚集影响因素的研究[D], 同济大学, 2007年.

动漫基地建设项目建议书 篇5

项 目 单 位：上海天俊动画公司

一、拟建项目

拟建项目名称：紫云自治县动漫产业及衍生产品城建设 拟建项目建设地点：紫云自治县松山镇

拟建项目建设规模：项目建设用地约300--500亩，拟建星级影院、动漫主题幼儿园、动漫主题餐厅、青年公寓、综合性商场、电游中心、技能培训中心、休闲娱乐广场等。

二、投资规模

项目分二期投入，总投资额10000万元，第一期5000万元，主要用于土地购入，动漫基地的建设，动画制作中心的设备购置，员工的培训和《紫云传奇》的前期制作。实训人员达到600人/年，预计整个基地需要动漫制作人员1500人。第一期投入5000万元，资金来源靠自有资金和新募股东筹集，预计2年内完成。第二期投入5000万，用于动漫衍生城建设。动漫衍生城除建造办公楼外，还需建设以下项目：

1、星级影院，可以在非黄金时间免费播放动漫基地制作的各类动画作品，丰富紫云青少年的业余生活和游客观赏。

2、动漫主题幼儿园，一是解决动漫基地内员工的后顾之忧，二是培养小孩子对动漫的兴趣，为后备人才做准备；

3、动漫主题餐厅，即解决基地员工的用餐问题又可向社会开放；

4、青年公寓，基地开设后，会有很多人才从不同地方涌入基地，需要解决他们的住宿问题，青年公寓或租或售，可以满足各层次员工需要；

5、综合性商场，主要是动漫衍生产品，即有动漫形象的产品，如服装，玩具，文具，鞋帽，旅游，农副产品等等；

6、电游中心，该中心的各类游艺视频可以让动漫制作中心有找到新的工作点；

7、职业高中的分校，主要完成人员的培训。培训的人员包括美术、电脑基础、FLASH、MAYA、手绘动画、无纸动画、后期合成、配音等10多种专业，为动漫园提供后续人才保障。

以上种种与动漫有关的产业都在建设范围内，这期资金主要是和房产开发商、建设商、营运商公共投资，以后在营运中共享利润。

三、项目建设概况及依据

紫云如今境内公路四通八达，水电供应充足，将被打造成“三省五地”立交桥。紫云现在正打开大门，制定了一系列的优惠政策，提供优质服务，打造优良的投资环境，其中的一些招商引资项目正符合我公司的投资方向，尤其是新城区的开发建设，为我公司建设动漫地标建筑提供了舞台。

（一）紫云境内设立动画产品衍生园

1、动画产业发展的先决条件，是建立空间广阔、配套完善的市场环境及完整的产业链条。周密细致的市场化运作机制是必须对题材选择、剧情安排、角色道具设定、动画制作、特效处理、后期合成，节目发行、品牌建设、产品开发、品牌授权等产业链各个环节都做了不同时期、不同阶段的商业计划目标、方向和战略战术，包括资金规划、人才规划、制作计划、发行计划、渠道建设规划的。拥有产业化运作的系统理念，创造延伸产品开发经营的成熟环境和建立专业队伍，是原创动画企业获得来自产业市场的资金回报的重要途径。动漫制作公司必须在产品衍生中生存。

2、《紫云传奇》的制作是将紫云及紫云境内的文化，旅游，企业品牌推向全国为目的的。因此，只有身在紫云，才能创作出真正属于紫云的作品。

（二）、《紫云传奇》的题材定位

1、商业定位

紫云是苗族、布依族聚集区，民族特色浓郁。紫云以山为主，山清水秀，特色农作物品种繁多，旅游资源丰富。静态的自然景观和动态的特色文化构成了一幅“天人合一”的完美画卷。为了让人们更加了解紫云浓厚而神秘的文化，促使更多的人们踏上这块土地，更好地为紫云旅游事业和名贵的中草药作好宣传，我们选择了用紫云神话故事和传说进行动画创作的指导思想。

2、文化品牌战略

紫云每一处景点可以有一个故事，符合动画片系列片的创作模式，再加上动画片的夸张性可以演绎出丰富故事情节，渲染出更为生动有趣的故事。同时动画制作的新颖形式也是其卖点之一，会大大提高紫云的品牌效应，最重要的是用动画的制作形式在播出上有优先的权利,不断地加大宣传力度。

3、品牌卡通形象

借助此次动画制作打造紫云品牌卡通形象，推出可以代表紫云的“卡通形象”，在提高其品牌价值的同时可以进行延伸产品的开发。

（三）、《紫云传奇》的创作思路

通过《紫云传奇》动画片的制作，进一步通过电视媒体推广、宣传紫云的民族文化，这无疑是一种非常有效的，形式新颖的宣传形式。它不仅能使紫云在国内具有更高的知名度，而且能使紫云走出国门，增强国际影响力。用神话题材制作的动画片，在片中必须要有一些想象力、夸张性比较强、生动有趣的故事情节，这恰恰符合动画片的创作形式，不会因现实的条件而受到限制，弥补了其他宣传形式的不足，不仅可以起到很好的宣传作用，而且会提高紫云旅游胜地的品牌效应和丰厚的经济回报。而我公司已有制作动画片丰富的经验和雄厚的制作实力，我们将本着真诚合作、互惠互利的原则与客户建立合作平台。现就动画片的制作类型：即52集动画系列片、90分钟影院片，两种不同的投资方案，具体

如下：

题材：《紫云传奇》，制作形式：动画片

故事发生的时间：以民间神话人物传说的为依据。发生的地点：贵州——紫云各个景点

宗旨：通过弘扬紫云民族文化中的传奇神话故事，反映紫云悠久的民族文化，让世人关注紫云、了解紫云。

风格样式：亦庄亦谐，神话剧。

结构：单元系列动画剧。

主要人物：以紫云各民族在各个景点中所出现的人物为主。

四、项目市场分析

1、我国动画市场分析

近年来动漫消费市场日渐兴起，喜欢动漫的人群迅速膨胀。据调查：我国5—10岁的少年儿童有55%是动漫读者和爱好者，10—25岁的青少年中89%的人在消费动漫产品或从事创作，年龄在30岁以上的人群也有6%是动满的爱好者。动画产业也从开始的低龄化向全民化转变。从国外形式看欧、美、日、韩等国动漫产业已相当成熟，尤其是日本动漫产业已被列入其国民经济五大支柱之一。从政府扶持力度看为促进了我国动漫事业的发展，中共中央国务院和广电总局出台了一系列的优惠政策，并对进口动画片进行限制，要求各个地方开办少儿频道，而我国原创动漫产业还处在一个缺环断链、尚未完全市场化的怪圈里。“缺环”是指中国动画业目前缺少前期市场调研及动画片营销这两个环节，这是个能够将动画制作与播出平台和衍生产品市场联系起来的中间环节。“断链”是指产业链中涉及的各个行业之间，缺乏合作基础，他们主要还是受计划经济时代残留的条块分割思想的影响，致使产业链的各个环节根本没有将彼此视作一个整体，往往各打各的算盘，缺乏内部交流和合作的愿望。要走出这怪圈必须要靠政府部门牵头，如：喜羊羊，蓝猫的成功都和当地政府的大力扶持有关，但和美国迪斯尼公司相比，这二家公司的后劲明显不足，这与他们非专业出身有关。据统计每年我国原创动画的缺口在200万分钟左右。

2、动画与广告的对比分析

广告：一次性投放，单层面的收益，现阶段在中央一套18点时间段25秒钟的广告费合计104000元，播一个月3120000万元，并且是一次性播出。

动画：一次性投放，多层次，多渠道收益。十分钟的制作成本120000元左右，并且中央电视台以每分钟1700元——3400元的价格收购播出，如其它频道要播出需再交播出费。同时还可以在各个地方台播出，也可循环播出，在片头和片尾进行贴片广告，对紫云的其他产品进行宣传（如土特产等）或收取费用。这样以来十分钟的播出时间的影响力远远大于15秒的影响力。而且可以收到较大的经济回报。最重要是他所起到的宣传力度很大，影响面也更加宽广。首先，我公司先拟以《紫云传奇》为题材，制作第一部动画片。因此《紫云传奇》就应该在紫云完成，而且人员要本土化。任何企业都必须人员本土化，这样能有效控制成本。况且人力成本较上海，广州，深圳这三个动画一线城市要低很多，对动画制作这一人员密集性行业来说，这是不容忽视的。其次，紫云离广州，深圳较近，从富士康事件后，广州，深圳的很多动画公司都有另找场地的打算，这些公司的技术人员也有另觅东家的想法。最后，紫云正在开发，它需要形象推广，需要树立新的标志，动漫这一低碳环保高速发展的企业正符合紫云的需要。

五、项目的经济效益和社会效益分析

动漫基地 篇6

【关键词】高职 动漫制作 实训 企业

【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）04-0048-02

近年来国内的动漫市场较为活跃，一些国产动画作品实现了制作效果的有效升级，不断占领国内的动漫市场，例如《喜洋洋与灰太狼》、《迪迪豆豆爱冒险》等一批动漫作品赢得了我国儿童、青少年的喜爱[1]。国内动漫市场的火爆使得从事这一行业的人才不断增多，高层次人才的集聚，必然延伸出人才市场的竞争。高职动漫设计专业具有理论性强，注重实践的特点，然而这正是目前高职学生的短板。因而高职院校需要对动漫设计专业进行重新定位，把对动漫专业学生的实践技能的培养与强化放在人才培养的核心位置上，从多方面给学生提供动手实践的机会，让动漫专业的学生具备将动漫设计者的思想转化成具体的动漫作品的动手能力，全面系统地掌握相关的动漫作品的制作技术和技巧，只有这样才能在动漫市场上体现出自身的人才优势。构建动漫设计专业的校内实训基地可以很好的为学生的实践操作提供保障，但构建实训基地不仅仅是购买实训设备，建设实训场地，搭建实训平台，还需要有相关的“软建设”包括实训课程的设置、教师队伍的实践能力的提升等方面来保障高职学生的实践学习的效果[2]。本文将从从以上两个方面谈谈对动漫设计专业构建校内实训基地方面的一些思考。

一、高职动漫设计专业校内构建实训基地的意义

1.提升学生的实践技能

高职动漫专业是一个实践性较强的专业，许多知识都需要在实训过程中学习与领悟。在校内构建实训基地，可以方便学生实际操作，学习动漫知识。如构建“二维手绘实训室”可以让学生学习动漫人物的手绘技巧，“三维建模实训室”可以让学生真正的掌握三维人物、场景的建造过程。“影视后期实训室”可以让学生了解动画片的后期的制作过程和技巧。有了校内的动漫实训基地，学生的学习就不只是停留在书本上的理论知识，而是真正的教学做一体化的学习。

2.适应企业对高职动漫人才的技能要求

现代社会对于高职动漫专业学生的技能要求更多的集中在是否具备实践能力，因为这样的学生在进入企业之后，“上手快”、能力强，可以迅速地在工作中发挥作用。同时这种具备实践经验的学生又可以省去企业再培训的时间，降低企业的人才使用成本，因此具备较强实践能力的高职毕业生可以更好的适应企业对人才的需求[3]。而校内实践基地的建设可以让学生在学校就可以进行动漫产品制作的学习和实践，为他们正式走向工作岗位前做好充分的技能储备。

3.与本科动漫设计专业教育的错位竞争

不仅高职院校开设了动漫设计专业，其他各层次院校也都设有动漫专业尤其是本科院校的毕业生对高职学生而言是强有力的竞争对手。那么面对本科毕业生的“泱泱大军”，高职学生就必须保持自身的竞争力，高职动漫设计的学生的培养就不能参考本科院校的人才培养模式，而要制定出高职特色的人才培养模式，将动漫人才的培养重点放在“少理论，重实践”上，因此校内实践基地建设的重要性不言而喻。可以说高职动漫设计专业的实训基地是高职动漫专业学生与本科学生错位竞争的硬件保障。

二、高职动漫专业构建校内实训基地的具体构想

高职动漫设计专业校内实训基地的构建主要分为两个大部分，包括实训设备的购买，实训室的搭建，实训场地的建设这些硬件建设，还有课程设置、教师队伍建设等软建设方面。二者相辅相成，缺一不可。

1.硬件建设

硬件建设毋庸置疑是基础。可以按照动漫制作的流程建设实训室如素描实训室（画室）、二维手绘实训室、三维建模实训室、影视后期编辑实训室，或者按照动漫设计的方向还可以建设动作捕捉实训室、定格动画实训室等。这些实训室的建立为学生的实践提供了设备和场所，学生在这些实训室中可以接受教师的指导，进行实践操作，最终制作出动漫产品。校内动漫实训基地的建设可以依据动漫产品制作的整个工作流程如动画片的制作过程进行建设，以确保学生在动漫产品制作的每一个环节上都能得到学习和实践。

2.软件建设

除了购置实训设备仪器建设实训室外，要保障动漫实训基地的有效高质的运行，也需要进行软件建设，包括课程设置、教学设计、教师队伍建设和制度建设等。

（1）优化现有的课程设置和教学设计

课程是关系到整个高职阶段动漫专业学生的培养效果的核心因素，而动漫专业的课程设置要突出“重实践“的特点，加重软件上机操作等实践教学的课时。仅仅从课时上倾斜是远远不够的，重要的是要遵循实践课程的教学理论，采取适合高职动漫专业学生学习特点的教学方法。高职动漫专业的学生具备普通高职学生的特点如学习习惯较差、学习精力集中时间短、学习目标不明确、学习积极性不高等同时由于他们又都是艺术生，这些学习特征往往会表现的更为明显。对于教师而言，要想真正地将改变学生原有的懒散、混沌的学习状态，必须寻找学生的“兴趣点”，将课程设计的生动有趣而富有挑战感和成就感。特别是实践课程的教学更要运用先进的多元化的教学方法和手段，如可以采用适合实践课程教学特点的“项目教学法”，以项目实例制作的形式，引导学生制作一个个小型的实例或“项目”，建立学生对实践课程的兴趣，建立他们的自信，从而引导学生逐渐掌握动漫技能知识。同时也可以指导学生参加国内的动漫设计大赛，在实践教学中加入动漫大赛的内容，鼓励学生不断钻研动漫专业的技术知识，制作优秀的大赛竞赛作品。如果学生能够获得竞赛奖项，对于学生而言是一个建立自信的有效手段，即使未或奖项，学生通过参加省级、国家级的动漫竞赛也进一步提升了自己的动漫制作技术。

（2）教师队伍实践能力的提升

实训基地的建设更加凸显了实践类课程在动漫专业教学中的重要性，对高职动漫专业教师的实践能力和教学能力都提出了新的要求。然而大部分的高职教师并不具备企业的工作经历，不具备独立地制作动画片或者动漫产品的技术和经验，因此对教师队伍实践能力的培养是迫在眉睫的。一方面可以加大校企合作的力度，让教师到合作企业的一线岗位上去实习学习，学习他们先进的动漫制作理念与技术。另一方面也可以邀请一些长期从事动漫制作的业内人士作为实践教学的指导教师和本校教师组成“课程教学小组”。这些具有丰富实践经验的企业行家和能手可以将自己在工作过程中的实例融入实践教学中，更好的满足高职学生对于动漫企业正在使用的技术、方法的了解以及动漫产品制作的技术技能的学习。而高职教师的丰富的教学经验，娴熟地驾驭课堂的能力也是这些兼职教师需要学习和改进的地方。我们的教师与这些企业能手在交流、学习的过程中互相指导，互相帮助，有助于提升整个教师队伍的实践能力水平 。

除此之外对于最新的动漫制作技术要选送相关教师进行学习以免造成实训基地的使用效率低下。如运动捕捉实训室的建设，引入的不仅包括面部捕捉、动作捕捉的设备还包括面部捕捉设备和动作捕捉设备的使用软件。对于这种最新的动漫软件技术，必须选派相关的教师进行学习，并且还要经常与设备提供商进行沟通，了解该软件技术的最新发展与应用。同时在教师学习后，还要进行知识的再培训，让更多的专业教师掌握该软件技术。另一方面要求相关专业教师将所学的最新技术融入课程教学中传授给学生。如果对配套设备的软件教师进行学习掌握，那么购置的设备将无法发挥它应有的功能，甚至有可能造成实训室的闲置，从而造成不必要的教学资源的浪费。

（3）实训基地的制度建设

为了保障实训基地的有效运行，相关的制度也需要同步建设如实训室管理制度[4]。每个动漫实训室都需要有专门的负责教师，建立专门的实训室设备台账。对于实训室的硬件设备要建立管理、维护的手册，对于实训室的教师学生使用情况也要进行详细的记录并且要定期对实训室的设备进行排查、维护并及时进行软件方面的升级等。

校内动漫实训基地的建设对于动漫设计这样实践性强的专业而言是必要且重要的，但要保障实训基地的高效高质的运行还是需要在硬建设和软建设两方面同时加强，只有这样才能真正地将实训基地的功能发挥到最大化，以满足学生学习专业技能的需要，以培养适应动漫专业发展的技能型人才。

参考文献：

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动漫基地 篇7

1 学校教学现状

传统动画设计与制作专业实训课程教学存在诸多问题。学生就业难, 企业缺人才。近年来, 动漫行业逐渐兴起。国家长时间提供了政策鼓励, 地方政府也进行了扶持, 动漫企业每年都在新增, 此外, 由于通信技术、计算机网络技术与数字技术日趋成熟, 需求越来越多的动漫人才。高校动画设计与制作专业学生十分迷茫, 动漫一词仿佛是从事领域的大方向, 然而, 却不知道自己今后将具体从事哪方面的工作。当前, 学生对自己应储备哪方面的知识却一片茫然。高校培养脱离市场需求。学校在教学过程中, 受限于师资与教学经验等多种因素, 教学缺乏针对性, 学生在课上所学无法满足实际的动漫岗位。动画设计与制作专业学生对学校培养丧失信心, 产生了恶性循环。市场喊着缺乏人才, 然而学生却又找不到工作。学生因为找不到工作, 严重怀疑学校的教育方式。因此, 各种名目的培训班发现了商机, 以此招揽生源。很多同学一边上课, 另一边花钱找培训班上课, 但是各培训班的质量存在较大的差异, 好的培训班有助于为学生补充正常课堂教学资源; 此外, 当前网络资源虽然比较发达, 学生能从网络上获取众多的专业知识, 然而, 学生普遍具有较差的自主学习能力, 缺乏自主收集专业方面的知识。动画设计与制作专业学生缺乏对专业的认知, 对自我认知存在不足。在探讨模拟仿真校内实训基地及其构建的基础上, 解决校企合作中共同建设和管理校内外实训基地遇到的问题[1]。

2 合作实训基地教学的必要性

动画设计与制作专业与企业建立校企合作具有必要性。高校开展的校企合作教学优化了动画设计与制作专业的教学结构与教学方法。从动画设计与制作专业校企实训基地教学反馈出的信息我们可以了解到, 高校结合实际需要, 完善了课堂教学结构, 调整了教学科目, 针对性地增加了一些实训科目, 同时合理分配了某些科目的教学课时, 摒弃了原有的辅修科目, 有助于促进动画设计与制作专业学生的发展, 高校通过校企合作教学模式, 完善了动画设计与制作专业的教学方法。为了实现学生更好地发展, 高校考虑到企业的实际需要, 及时调整了教学方法, 同时增添了项目化教学, 采用立体化教学, 使用学中做的教学方式, 结合了学生的理论与实际, 让学生一边理解, 一边消化理论知识, 将“教、学、做”结合在一起, 较好地培养了学生的综合素质、实践能力与创新能力。校企合作办使学生具有了职业素质。校企合作办学为学生提供了进入企业学习的机会, 让学生真实地感受到企业的工作环境与文化氛围。在校企实训中, 高校依照企业管理模式开展实训, 重视培养学生对专业的了解与热爱, 使学生养成了团队协作精神, 学会了群体沟通技巧, 培养了组织管理才能。校企合作办学提高了高校的就业率。学生在企业实习, 接受了企业提供的培训与考核, 可以签订就业协议。企业与学生是一种双向选择的方式。校企合作实训基地教学为企业培养了优秀的员工, 同时也为学生提高了良好的就业岗位, 实现了学校、企业、学生各方的共赢。只有建立起一套完善可行的校企合作方案和长效机制, 保障校企双赢, 才能真正实现校企无缝对接[2]。

3 校企合作的优势

校企实训基地有效发挥了自身作用, 满足了我校对口专业;具有长期稳定性, 且能够带来可观、稳定经济效益效益;具有较高社会责任感, 为实习提供良好的条件。企业能满足专业对口的要求。同时, 企业构建了一定规模的产学研实训与生产实习基地。

3.1 优化教学课程设置, 改变教学模式

高校在对动画设计与制作专业的学生进行课程设置时, 整合了现有的课程资源, 结合企业对人才的设计需要, 有效利用课堂教学时间, 尽可能地满足企业对人才的需求。企业了解了动画设计与制作专业的前瞻性, 为自身结构优化提供指导。许多高校在开设校企合作课程时, 都是在企业专家与校内教师的领导下完成的, 有助于实际运行, 真正实现了课程开设的目的。校企合作实训基地教学有助于学校做好实习前的准备工作。教师指导学生, 让他们明白毕业实习的重要性, 并高度重视。教师让学生做好校内模拟训练, 提高他们的实践适应能力。高校教学改变了原有的教学模式, 与企业进行合作, 构建校企合作, 根据岗位需要, 进行教学实践, 提升了学生就业适应性。校企合作要求学校、企业明确各自的责任, 通过签定学生实习管理协议与校企合作协议, 明确各自权利与义务;在校企合作模式下, 高校鼓励教师主动深入顶岗实习中, 时刻指导并帮助学生, 此外, 还鼓励教师不逐步提升理论与实践技能, 争取成为“双师型”教师, 有效施展自己的教学、管理工作能力。校企合作实训基地教学引导学生自我管理, 让他们具有较强的自我约束力。

3.2 实现了订单式人才培养, 教师考评得到优化

企业合作又有助实现人才的定单式培养, 这样极大降低了在人才招聘中产生的风险, 也解决了培训员工的成本。校企合作事项“订单式”要求学校在与企业合作前, 可以根据自身的需要, 同时企业也可以结合对人才的需要与学校进行合作协商, 使高校对人才的培养更具针对性。以某一动漫公司为例, 该动漫公司具有9个岗位, 能够为学生提供的岗位有7个, 如后期动漫制作人员、3D动作制作人员、角色设计制作者等。校企合作开展订单式教学为所有学生提供了企业实习的机会。从实质意义上, 有关校企合作实训基地教学是动漫事业发展中尤为重要的一环, 能使高校的动漫教学更贴近于生活, 满足社会对人才的需求, 通过订单式培养出的动画设计与制作专业学生具有较强的市场竞争力, 为学生提供了一个真实的实训基地, 缩短了企业人才的培养时间, 为学生成功进入企业创造了有力的条件, 实现了学生、学校、企业与社会四方面的利益, 是一种合作共赢模式。校企合作实训基地教学要做好实习考评工作, 同时进行及时反馈。现有的顶岗实习考评缺乏规范性, 校企合作双方通过协商, 为学生制定了优化的顶岗实习双向考评方案, 主要针对学生实践技能水平、培养情况与实习岗位任务等层面开展考评, 合理制定考核评价内容, 努力促使考评结果的量化。

4 结语

当前, 学校对人才的培养无法满足社会对人才的需求, 学而不能用, 学非所用, 让学校苦恼, 使企业头痛, 这也是一个需要正视的现实, 产生的这种现象严重限制了高校动漫教育的发展。校企合作对高职人才培养起着至关重要的作用, 如何克服高职动画设计与制作专业校针对毕业生的应用能力与企业用人需求之间存在的巨大差距, 越来越多的高校与企业认识到实训基地的重要性[3]。校企合作实训基地的教学模式为企业所需动画设计与制作专业提供大量的优秀人才, 有助于学校和企业实现共赢。校企合作实训基地教学模式符合了市场需求, 以社会就业为目标, 实现了校企合作下的人才培养。学生在这种教学模式中, 理论知识更好地应用到了实践技能上, 这都取决于动画设计与制作专业实施的校企合作基地教学模式。

摘要：校企合作实训基地教学是高校培养动漫人才满足社会的需求, 提高了高校的就业率。文章主要论述了学校教学现状;校企合作教学的必然性及校企合作实训基地教学模式。

关键词：动画设计与制作专业,校企合作,实训基地教学

参考文献

[1]许央琳.高职动画设计与制作专业校企合作实训基地共建研究[J].职业教育研究, 2013 (3) :32-34.

[2]张鹏, 尹华国.基于动漫设计专业方向校企合作共建产学研校外实训基地的研究与实践[J].科技风, 2013 (8) :194-195.

动漫基地 篇8

1高职动漫设计与制作专业实训基地建设存在的问题

1.1缺乏整体规划,功能单一

实训基地是培养高技能创新型人才的直接实训教学活动场所,各实训室具有特定的项目和功能,实训项目目的明确,互不冲突,通过完成实训项目的教学活动实施,从而满足课程实践教学对学生创新意识与能力的培养。由于动漫实训基地的建设需要大量资金投入,一般分年度分批建设,但由于缺乏实训基地的整体设计,实训基地经常按功能需求建成不同的实训室,实训基地仅是实训室数量上的叠加,各实训室之间缺乏联动性。

1.2实训基地建设周期长,建设思路相对滞后

实训基地从项目规划、建设方案调研、项目审核、财政预算申报、预算审批、项目实施与建设等环节,建设周期至少需要两年时间,最终购置的实训教学设施设备和仪器相对落后。随着区域经济、重点专业群以及课程改革不断地创新变化,实训教学设施设备和仪器不能及时跟上适应课程改革的步伐,从而影响到高职院校为服务区域经济提供高技术技能人才功能的正常发挥。

1.3不注重实训基地的管理,实训设备的使用率低

实训基地通过多年的建设积累,在硬件数量和质量上有了显著的提高,资产增加迅速,但相应实训基地的管理制度一直不被重视,导致了不少实训室建成后的实训开出率低下。除了满足很少的教学安排外,其他时间长期处于关闭状态,实训设备使用率低。同时在师资队伍的建设方面,由于教师下企业顶岗工作实践渠道不畅通,导致了教师缺乏参与实际工作项目的机会和经验, 影响了教师业务水平的提升,在学生技术技能培养方面有一定的抑制;实训基地建成后,由于管理制度不健全,执行力缺乏,导致不能有效地发挥实训基地对动漫技能型人才的培养;对实训室管理的不重视,也导致了实训基地教职工行动力与积极性的降低, 从而不能提供较好的服务。

2实训基地的建设思路与实践

2.1通过“政校行企”合作将动漫设计与制作实训基地建设成校企合作平台

通过政府、学校、行业与企业共同参与实训基地的规划与建设,建立互惠共赢的利益驱动机制,将动漫设计与制作实训基地建设成校企合作平台。充分利用该平台了解动漫产业的发展状况与发展趋势,了解对动漫人才的需求情况,为教师提供企业实践、 学习的机会,为人才培养方案的制定提供依据,共同开发实践课程体系与教学资源,为学生提供充足的实践岗位与实践机会。企业充分利用此平台,能得到实用的专业技术人才,共同开发项目, 培训企业员工,节约成本。从而推动区域经济的发展,为行业从产品研发、生产到销售各环节提供高端技能型人才,提高动漫设计与制作人才的培养质量,促进动漫设计与制作专业及专业群的建设,共同完成高素质技能型人才培养的目标。

2.2整体布局,分步建设

实训基地建设应该与专业建设和课程改革相配套,以职业技能与岗位能力为导向,按功能需求分模块化划分,整体规划校内实训基地和校外实训基地的建设,不断更新改善实训条件。例如, 广州科技贸易职业学院动漫实训基地将校内实训基地围绕美工实训中心、程序设计实训中心和数字媒体应用实训中心三大模块,建成生产性实训室与工作室有机结合的实践教学基地,在教学改革中起到很好的支撑。同时与企业建立稳定的校外实训基地,确保校外生产性实践及顶岗实习的正常进行。通过校企共建让学生具有专业领域就业的能力。

2.3加强师资队伍建设和管理体制创新

动漫设计与制作专业实训基地的建设着重培养学生的技能水平和实践能力,应加强师资队伍的建设。制定教学团队的建设规划,积极从行业、企业引进专家和能工巧匠作为兼职教师,培养教师的教学能力与专业技能并重,激励教师到企业进行顶岗实践, 学习企业的先进技术与管理经验,提高教师的专业能力与专业素质,鼓励教师参加各种技术培训,为团队教师教学水平和实践能力的提高创造了条件,帮助中青年教师合理制定职业规划,建立一支专兼结合素质优良的教师队伍,实现团队可持续发展。

实训基地除了建立各项规章制度外,还需要不断地完善和创新。动漫实训基地主要进行项目创作,在人员结构上主要由企业人员、教师、学生组成。在管理制度上,应实行实训室管理员、指导教师、学生团队负责人共同管理。其中实训室管理员主要负责实训室设备及安全使用的管理,指导教师负责在课堂教学或项目创作过程中实训室的统筹与管理,学生团队负责人协助教师进行实训室的日常管理及学生设备使用的规范管理。从而形成一支素质优良、结构合理的实训基地管理队伍。

2.4立足当地,提升实训基地社会服务与社会培训能力

建立和完善专业教师紧密联系企业、为社会服务的激励机制, 加强团队建设。面向区域和行业提供技术技能型动漫人才的培训与培养,为区域经济社会发展搭建产学研结合的技术推广服务平台,通过项目开发、产品设计、横向课题为企业与社会开展技术服务。依托实训基地资源优势主动面向社区开展新技术服务、共享教育资源,大力开展企业、社会培训。

同时,以创新为引领,加强教学团队的创新、创意、创业能力的培养,激发教师的创新激情,并把创新、创意、创业的意识与理念体现在日常教学,通过师生共创的创意工作室,承接各种企业项目,通过项目培养教师与学生的创新创业能力,建立创新、创意、 创业工作室考核机制,对具有可持续发展的工作室资金扶持,打造创客空间,建立创业苗圃,培养与激励团队的持续创新能力。

3结语

动漫产业做为政府大力支持的照样产业,培养动漫设计与制作专业人才已迫在眉睫。实训基地建设是高技能人才培养工程的客观要求,更是加快现代服务业所需高技术技能人才培养的根本保障。该文以广州科技贸易职业学院为例,通过对高职动漫设计与制作专业实训基地建设中存在的问题作了剖析,提出了具有针对性地建设思路。动漫设计与制作专业实训基地建设应加强政校行企的合作,统一布局,加强师资队伍建设与制度创新及社会服务能力的提升,以体现实训基地的现实功能。实训基地只有高效的运转, 才能为社会培养更多高素质技能型人才,才能实现其基本价值。

摘要：随着国家政府对动漫产业的扶持,各高职院校为更好地建设动漫设计与制作专业,加大了对专业实训基地的投入,但由于缺乏系统规划和有效管理,常常将动漫实训基地建成了学校的一个形象工程,实训室开放率低下,没有很好地为人才培养服务。该文从实训基地建设的实践出发,提出了高职动漫设计与制作专业实训基地建设的思路。

关键词：高职,动漫设计与制作,实训基地

参考文献

[1]余建海,付锐.高职院校实训基地建设中存在的问题及对策[J].职教通讯,2015(23):18-20.

[2]邬厚民.高职动漫设计与制作专业的人才培养创新模式[J].计算机教育,2012(3):19-22.

动漫基地 篇9

我校自2002年成为高等职业教育院校以来, 这10期间建立和探索过不少于10种校企合作模式, 如引入ITAT课程体系、引入北大青鸟教育模式、企业承担学生综合实习、课程实习、校企共建专业等。虽然过许多失败, 但也有许多的收获, 如从单一合作形式向复合形式转变, 从专业单一形式向跨界合作形式转变, 从实习实训向订单合作等。从近两年毕业学生就业情况来看, 全国都呈现出了高职学生普遍好于本科学生的局面, 这种情况的出现, 主要源自国家经济快速发展背景下, 企业对技术人员越来越高的实践性要求。

近年来, 国家对高等职业教育越来越重视, 投入越来越大, 职业教育目标越来越明确, 职业教育越来越规范。如国家示范院校的建立、国家骨干院校的建立、省级示范院校的建立、职业教育制度的建立和逐步完善, 这些都为职业教育提供了良好的发展平台, 促使院校快速创新发展, 其中“校企合作共建产学研实训基地”建设就成了学校长效发展核心内容。以前单一、肤浅、形式上的校企合作已经不能满足当前发展的需求, 必须把企业担心的安全问题、成本问题、制度问题、可持续发展问题等充分结合起来, 校企共同参与到整个教育教学过程中, 实现成果共享, 风险共担, 减少甚至消除目前还存在的一些校企合作不良行为和制度, 完全实现“校中厂、厂中校”的开门办学形式。

当前校企合作过程中, 大部分合作企业都是中小型企业, 由于企业资源有限, 吸纳学生数量也十分有限, 在技术上也高低不齐, 甚至差别很大, 企业作为经济利益的主体, 大多数是以培训学生方式来进行所谓的实训, 而学生根本不能参与到企业一线的生产环节中去, 学生最多也就只是感受了几天企业生活, 达不到校企合作的根本目的。长期这样合作, 学校也达不到预期教学目的, 企业也会失去积极性。

二、校企合作

共建“产学研一体化”校外实习实训基地方式的探索及构架形式之“三双四走”、“校中厂、厂中校”模式。

结合我校建设省级示范院校契机, 在分院领导智慧创新和全体同事的努力下, 最终形成了以提高办学质量为核心, 以改革创新为动力, 基于“三双四走, 校企合作、全程参与, 产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学, 按行业标准培养学生”的教学发展模式。

“三双四走”即推行“三双四走校企合作, 全程参与, 产学研一体化人才培养模式”, 学生兼员工的双重身份, 教师兼管理者的双重身份, 分院领导兼企业经理的双重责任;专业跟着行业走, 教学跟着岗位能力走, 教材跟着任务项目走。校企合作开展应用性科学研究, 以教带研, 并将研究成果转化为教学实践, 转化为产品, 实现产学研结合。在这个过程中还提出了“跨界融合、校中厂厂中校”的发展思路。“跨界融合”即把电子信息、软件技术、物联网技术、图像处理与我校农学、畜牧、建筑等特色专业进行合作, 发展“智能农业”, 目前我校已建立智能农业研究中心。“校中厂、厂中校”即在实践教学环节把企业引进学校进驻与把学校搬到企业生产中去。

经过近两年的努力探索与实践, 动漫专业方向已初步取得了一定成绩。通过校企双方的不懈努力, 目前已经与力方 (集团) 成都数字科技有限公司、成都三叠纪数字科技有限公司建立起校外产学研一体化实训基地, 与成都麒麟飞图数字科技有限公司建立起校内产学研一体化实训基地, 通过对麒麟飞图公司引进入校, 在校内完成该公司生产性项目50%, 校内提供场地和设备等合作方式。这种走出去引进来的方式, 都要求企业全程参与到整个招生、教学与就业过程中。企业提出对人才的具体要求规格, 协同校内教师完成整个教学过程。

三、建立“产学研一体化”校外实习实训基地深层次合作长效机制

校企共建校外“产学研一体化”实训基地, 需要双方建立在互信合作的基础上, 共同探索适合双方发展的各种途径。经过长达8个月的企业协商及调研工作, 我们分别总结和提炼了企业与学校之间在校外实训基地建设中各自存的问题, 并加以解决。学校充分利用科研优势和办学条件优势, 及时为企业解决在生产过程中遇到的各种难题, 并及时给企业提供优秀的毕业生, 减少企业人力资源成本, 协助企业与政府部门之间在政策上提供一定的支持, 发挥好桥梁的作用, 提高企业参与的积极性, 同时也为学校的实践教学提供可靠的环境。

另一方面, 企业通过“产学研”来提高生产项目, 减少生产成本, 提高工作效率, 学生在参与整个生产项目过程中, 也达到了实训目的。到目前为止, 仅仅停留在这些合作方面, 好远远不能达到真正“产学研一体化”的要求, 因此, 为了更好的实现“产学研一体化”, 打造专业品牌化, 达到校企最佳双赢目标, 我们必须建立起一套比较成熟可行的长效合作机制。

(一) 合作范围及合作方案的研究

本次研究合作的范围主要是我校2012级动漫设计方向, 经过多次调研和与企业协商, 分院及教研室反复研究讨论, 最终以“订单班”形式与力方 (集团) 成都数字科技有限公司, 成都三叠纪数字科技有限公司达成“产学研一体化”校外实训基地合作协议。

(二) 运行模式的研究

1. 管理体制

基于分院“三双四走、产学研一体化”模式的确立, 本专业方向产学研校外实训基地的管理模式主要以企业管理模式为主, 学校管理模式为辅。

学生参与企业项目任务期间, 完全严格执行企业规章制度管理模式, 如上下班制度、相关项目保密制度、奖惩制度、考勤制度、佩戴胸牌制度等。校内参与教师和学生、企业员工一样接受企业管理模式, 完全接受企业经理或主管人员的管理, 而不是学校老师的身份。教师除了监督管理学生安全生活问题外, 还要完成相关项目任务, 同企业技术人员交流, 以此提高自身的业务素质, 等同于挂职锻炼, 校内教师定期给学校领导进行相关工作汇报。同时, 校内教师和企业教师必须还要按照学院教务处的要求进行规范相关资料建设等, 完成学生实习实训成绩的认定和登录。

2. 运行机制

在校外产学研一体化实训基地建设与运作过程中, 主要以企业项目形式进行, 企业必须全程参人才培养方案的制定与教学, 师资调配, 考核, 管理、安全教育等。具体如下:

1) 校企双方共同制订动漫专业方向基于工学结合的人才培养方案和教学计划;2) 校企双方共同以典型工作岗位、工作任务、工作过程为参照, 构建体现工学结合一体化的专业课程体系并开发课程教学资源;3) 校企双方共同依照动漫类典型工作岗位和工作任务, 编制课程标准和实习实训教学手册;4) 校企双方共同制订适合工学结合教学模式的质量评价标准;5) 为保证教学质量、就业质量, 企业为学校提供专业技术支持;6) 企业全程参与课程教学, 负责全部实习实训、顶岗实习以及师资培训;7) 企业每学期至少举行专业学术讲座一次;专业英语讲座共计2次;8) 企业负责实习实训项目, 技术人员调度安排, 项目任务分配与考核, 学生住宿、安全与管理, 以及学生的接送等;9) 学校安排教师辅助企业对学生进行管理;10) 学校按合作方案规定, 支付企业相关合作项目费用。

3. 考核模式

教师考核:学校对校内教师的考核主要按照学校教务处、督导处的相关考核方式进行 (30%) , 同时由学生对教师进行考核 (70%) 。而企业对校内教师的考核完全按照企业对学生或企业员工的考核方式一样。

对企业参与教师的考核中, 学生的评价占70%, 同行评价占20%, 学校考核占10%。重点从技术角度、责任心、职业素质、示范作用、语言表达、授课方式、问题解答、创新等方面进行。

学生考核:由学校考核 (30%) +企业考核 (70%) =100%构成。如下表所示:

注:在企业考核组成方式中, 组长考核占40%, 导师团队考核占60%。

4. 评价模式

为促进校外实训基地更好的建设、运行和规范的管理, 学校领导、专业负责人、行业协会不定期对其进行考察, 主要包括教学质量检查、协议履行情况、运行效果、学生意见反馈等主要方面, 评价指标由行业协会、学校、企业三方来共同制定, 实行百分之考核机制。

对于做得好的企业, 或者在某些方面发挥其特色明显的企业, 采用星级方式评价企业的优劣。对考核优秀的企业要给与政策、税收、信贷等方面便利与优惠, 对考核差的企业暂停合作或者取消合作。以此来保证校企合作共建产学研一体化校外实训基地的健康快速发展。

四、合作初步取得的成功

通过我校12级动漫专业方向与成都力方数字科技有限公司、成都三叠纪数字科技有限公司的深入合作, 已初步建立起产学研一体化校外实训基地项目, 企业全程参与了专业调研、教学计划与培养方案的制定、校内校外实训方案的制定、评价机制的建立、管理机制的建立、项目化教学方案 (协商制定中) 、毕业生实习方案 (协商制定中) 等。

摘要：校企合作模式灵活多样, 校内与校外实训基地建设缺一不可, 只有建立起一套完善可行的校企合作方案和长效机制, 保障校企双赢, 才能真正实现校企无缝对接, 才能更好的为地区经济建设服务。

关键词：产学研一体化,校中厂,厂中校,长效机制,品牌化

参考文献

[1]卜建荣, 骆文炎.高职校企合作共建实训基地长效机制研究[J].中国科教创新导刊, 2011.

[2]陈玉华.校企合作建设学习型生产型校外实训基地[J].中国高等教育, 2010.