动漫艺术设计教育研究论文

2022-04-25

摘要:我国文明经过几千年的发展,已经形成了大量的优秀传统文化。从目前来看,将我国优秀的传统文化元素融入到艺术设计中,已经成为一种新的潮流。并且,在融入的过程中,创造出了许多具有一定艺术价值的作品。在艺术设计中融入我国的传统文化元素,不仅是对我国优秀传统文化的充分展示,更能让我国的传统文化得到创新。今天小编为大家推荐《动漫艺术设计教育研究论文(精选3篇)》,仅供参考,大家一起来看看吧。

动漫艺术设计教育研究论文 篇1:

动漫元素在环境艺术设计中的应用分析

摘要:在现代社会下,由于人们的物质生活水平越来越高,所以对精神方面的享受也日益追求,而动漫产业正是在此背景下得到了飞速的发展。现代动漫产业的发展,得益于一些高新技术的推动,而同样,也有一些其他行业和领域逐渐将目光投射到了动漫产业身上,以寻求与动漫产业的深入结合与合作共赢,环境艺术设计行业正是其中之一。我们可以看到,近年来在国内外许多公共环境的设计中都运用了一些动漫元素,它们为环境艺术设计增添了不少的色彩与活力,更迎合了现代人的喜好。故而本文主要针对动漫元素在环境艺术设计中的应用进行了分析,希望能够给广大环境艺术设计者们带来一点启发和灵感。

关键词:动漫元素;动漫产业;环境艺术设计;应用

一、环境艺术设计概述

环境艺术设计是一门新兴的设计学科,其是关注人类生活设施和空间环境的艺术设计。最早时候这门学科称为“室内设计”,后来到了二十世纪80年代末,中央工艺美术学院室内设计系将之改名为“环境艺术设计”。简单来说,环境艺术设计就是指以艺术设计的方式对建筑室内外的空间环境进行整合设计,它是一门实用艺术。环境艺术是由人为所创造出来的人类生活艺术化的生存环境空间。环境艺术设计具体涉及了许多领域的学科知识和技术,例如建筑学、设计美学、城市规划学、生态环境学、环境行为学、环境心理学、人类工程学、文学、史学、社会学、考古学以及宗教学等等,所以它具有跨学科、跨领域的特点。环境艺术设计的最终目的,是为了通过一定的组织、围合手段对空间界面进行艺术处理,使建筑室内外的空间环境体现出特定的风格与氛围,以同时满足人们的功能使用需求与视觉审美需求。

二、动漫产业的发展背景

动漫产业是一门新兴的朝阳产业,其被称为“二十一世纪的无烟工业”。“动漫”一词起源于1998年11月创刊的《动漫时代》月刊,其指的是动画与漫画的合称。动漫产业在近年来的高速发展,是得益于现代数字技术、多媒体技术、信息技术等高新技术,或者说,动漫本身是一种依靠现代高新技术手段而实现和传播的产品。动漫产业最突出的特点是高投入、高利润及高风险,同时它还有着非常多的衍生产品。在现实中,人们一提到“动漫”,最先想到的是一些奇幻的、有趣的、多姿多彩的元素,这正是动漫的特点,并且因为这些特点,动漫元素被广泛运用到了诸多领域当中,例如服装设计领域、玩具领域、电子游戏领域以及本文所说的环境艺术设计领域等等。总之,在现代社会中,动漫正以其特有的性质而展现着独特的造型艺术,并深受大众所喜爱,所以动漫产业具有着十分广阔的发展前景。

三、动漫元素在环境艺术设计中的常见应用形式

1、动漫元素在主题公园中的应用

近年来,随着我国社会经济的高速发展,很多较发达城市中都纷纷建造了一系列主题公园,如迪士尼乐园、方特欢乐世界等,它们是人们休闲、娱乐、度假的重要场所。而在这些主题公园的设计中,无一例外地都大量运用了动漫元素。以往人们说起“动漫”,可能大多都认为其就是小孩子们看的“动画片”,但是随着近几年间我国动漫产业的飞速发展,人们对“动漫”有了新的认识,已经不再仅把动漫作品当作是小孩子用来消遣的东西,而逐渐将之往成人化方向发展,同时现代动漫的受众也越来越以成年人为主,尤其是80后、90后的年轻人。在此背景下,相关动漫衍生产业得到了如火如荼的发展,并且人们开发的动漫衍生周边类型也正越来越多,其中,以动漫为主题的主题公园也可以看作是一种动漫衍生周边。具体来说,在以动漫为主题的主题公园的公共环境设计中,大量运用了动漫元素来进行景观布置,其在公园的每个角落里都添加了动漫元素,如随处可见的动漫人物雕塑、游乐设施上的动漫人物肖像画、与动漫作品里一样的城堡、皇宫等房屋建筑,乃至一个垃圾桶的外面都绘有动漫形象,这极大地吸引了动漫发烧友们的兴趣,给了他们一个可以交流自己爱好的环境。身处于这类主题公园中,游客自己也仿佛来到了动漫中的世界里,成为了动漫里的角色,参与着动漫里的故事,从而获得视觉与心灵上的极致享受。像这样的主题公园,未来我国还会建设有更多,它们的存在同时也是一个城市经济发展水平的标志。

2、动漫元素在墙面装饰中的应用

动漫元素在环境艺术设计中的应用,不仅体现在与动漫产业发展紧密的主题公园的设计当中,还体现在一些比较常见的城市公共环境设计当中。有些地方虽然本身并非以动漫为主题,但是却也会装饰上一些动漫元素,尤其是最常见的在墙面装饰中运用动漫元素,来给景观环境增添一抹童趣和色彩。例如,在一些大型综合商业建筑的室内设计中,会在靠近游乐场、电玩厅、游戏机厅等区域的墙面上图绘一些动漫人物或场景,从而迎合该区域游客的爱好,并使人一眼就明白该区域的主要功能。其次,有时动漫元素还会被拿来用于做一些事物的宣传,例如在一些城市文明标语的旁边,都会绘有一个卡通形象,以吸引人的注意力,并使人真切地感受到这只是一句善意的提醒,而非令人反感的“说教”。再就是在现代城市的一些大街小巷中,也经常会在街道两边的墙面上装饰一些动漫元素,以免街道的景观显得过于冰冷、生硬。

结语

综上所述,随着我国动漫产业的高速发展,动漫元素在环境艺术设计中的应用也正越来越频繁,动漫元素正以其独特的魅力活躍在各种各样的公共环境当中,成为一抹靓丽而吸引人的色彩。最常见的如动漫元素在主题公园中的应用、在墙面装饰中的应用,均充分展示出了动漫元素的作用。所以,未来我国在继续大力发展环境艺术设计学科和动漫产业的同时,还应当重视两者的融合发展,将更多的动漫元素应用在环境艺术设计当中,打造出更具创意的景观环境,以给人们带来更好的视觉与心灵享受。

参考文献

[1]殷雅雯,李光安.动漫元素在公共艺术中的应用——以日本熊本县动漫IP熊本熊在城市公共空间中的应用为例[J].艺术评鉴,2018(12):181-183.

[2]曹懿.《环境艺术设计》课程动漫游戏资源化对教学效果的促进[J].課程教育研究,2017(33):150-151.

[3]刘昆.动漫元素在公共空间中的应用研究[J].赤峰学院学报(自然科学版),2016,32(17):110-112.

作者:张庆超 王新曈 赵博琳

动漫艺术设计教育研究论文 篇2:

当代艺术设计中传统文化元素的融入分析

摘 要:我国文明经过几千年的发展,已经形成了大量的优秀传统文化。从目前来看,将我国优秀的传统文化元素融入到艺术设计中,已经成为一种新的潮流。并且,在融入的过程中,创造出了许多具有一定艺术价值的作品。在艺术设计中融入我国的传统文化元素,不仅是对我国优秀传统文化的充分展示,更能让我国的传统文化得到创新。文章主要对当代艺术设计中传统文化元素的融入进行了分析,以期为今后的艺术设计提供新的灵感。

关键词:当代艺术设计;传统文化元素;融入

检 索:www.artdesign.org.cn

Analysis of Contemporary Art into the Design Elements of Traditional Culture

DUAN Jun(Hebei North University, Zhangjiakou 075000, China)

Key words :contemporary art and design; elements of traditional culture; integration

Internet :www.artdesign.org.cn

从上世纪中期开始,我国在进行艺术设计的时候,其受到西方思潮的影响较大。在这种情况下,导致我国的艺术设计呈现出一定的西方化。并且,在当时,很少有人将我国的优秀传统文化元素与艺术设计相联系,造成艺术设计中传统文化的缺失。实际上,在艺术设计中融入我国传统文化元素,能够有效提升作品的艺术内涵。由此可见,在当代艺术设计与传统文化元素之间寻找一个有机的融合点是具有相当的现实意义的。

一、当代艺术设计中传统文化元素融入存在的误区

(一)忽略优秀的传统文化元素

我国的传统文化经过几千年的发展,其内涵在不断丰富。并且,随着时代的不断发展,传统文化与时代也进行了有机的结合,并逐渐形成了具有自身特色的文化系统。在不断发展与丰富的过程中,传统文化中也体现了具有民族特色的艺术品质。将这种品质积极运用于当代艺术设计中,不仅可以使得作品的艺术价值提高,同时也可以使得作品中蕴含民族的特色。如2008年北京奥运会的开幕式,其中对于各种传统文化的元素进行了充分的利用,如汉字、京剧、水墨画卷、太极拳等等,从而向全世界展示了属于中国的文化自信。由此可见,我国的传统文化元素内涵是非常丰富的,且形式也是多种多样的。将其运用到艺术设计中,必然能取得很好的艺术效果。但是,应该看到的是,很多的艺术设计人员在进行艺术设计的时候,对于传统文化元素的真正内涵并没有完全认识到,在艺术作品中一味使用外来的元素,而忽视了中国传统文化元素的运用。这样的做法,不仅是没有认识到中国传统文化元素的丰富内涵,同时也是对传统文化元素的极大浪费。

(二)只在形式上运用传统文化元素

现今,由于时代的不断发展,传统文化元素的内涵以及形式也得到了相应的发展。很多的设计师在进行艺术设计的时候,对于传统文化元素也进行了一定的应用,并且积极在传统文化中寻找可以应用到艺术设计中的元素。但是,很多时候虽然设计师对于传统文化有了一定的认识,在作品中对于传统文化元素也进行了应用。如现代舞戏剧《寻找娜拉》中,对于民间剪纸技术就进行了充分的运用,进而实现传统文化元素在艺术设计中的完美应用。图1即为《寻找娜拉》的场景。但是,更多的情况却是设计师在艺术设计中运用传统文化元素时,只注重表面的形式,对于传统艺术元素的内涵没有真正了解。这种“拿来主义”的融入形式,很难将传统艺术元素进行真正的利用,进而造成产生的艺术效果不佳。这样得来的艺术作品,不仅不具有艺术审美价值,甚至是对传统文化的亵渎。因此,设计师在运用传统文化元素的时候,需要真正了解传统文化元素的内涵,精心构思设计。

二、当代艺术设计中传统文化元素的积极应用

(一)在艺术设计中积极应用传统色彩

经过几千年的发展,我国的传统文化也形成了固定的文化体系。并且,在这一过程中,也形成了具有极大民族特色的传统色彩。在我国,具有民族特色的传统色彩当属中国红。自古以来,我国人们对于红色始终有一种偏爱,甚至将红色当做人们的精神信仰。在当代艺术设计中运用传统色彩,并不是在艺术作品中对于传统色彩进行简单渗透,而是要将艺术设计的理念与传统色彩进行真正的融合,进而形成一种新的艺术设计理念。也就是说,在进行艺术设计的时候,设计师需要对传统色彩与艺术设计作品之间的联系进行考察,并对传统色彩的内涵进行积极的了解,进而将艺术设计作品中对于传统色彩能够真正利用。虽然在艺术设计作品中的色彩应用需要考虑到不同时期的具体内涵,但是中国的传统色彩也以其强大的生命力在时代发展的过程中大放异彩。通过将传统色彩运用艺术设计中,可以使得艺术作品的生命力更加顽强,艺术价值也更高。图2即为时装中中国色彩元素的运用。还有可口可乐的广告,也对中国色彩元素也进行了充分的应用。图3即为可口可乐广告,广告中的人物身穿红色衣服,并高举可乐,展现喜庆、欢乐的画面。

(二)传统书法艺术在艺术设计中的积极应用

在艺术设计中,积极运用中国的书法艺术不仅对于艺术作品所要表达的信息更为清晰,还能使得我国传统文化得到有效的传承。但是,要想艺术作品实现这样的功能,对于艺术作品设计的要求也就更高。从目前来看,在进行艺术设计的时候,很多作品中展现的文字都是利用电脑合成的。这样的字体不具有艺术性,刻板生硬。由于不同的书法字体有不同的风格,将其运用到艺术设计中,可以发挥不同的作用,所取得艺术效果也具有一定的差异。如行书代表放纵洒脱、篆书代表高雅、草书代表灵活不羁。在艺术作品中运用书法艺术,可以使得设计者的设计思想被充分表达。如北京奥运会的图标对于书法艺术就进行了充分的运用,图4即为北京奥运会图标。而艺术设计者要想使得作品与书法艺术充分的融合,设计师就需要对书法的内涵以及其中蕴含的意义进行深入的挖掘,进而将书法与艺术设计进行有机融合,使作品展现更大的艺术魅力。

(三)吉祥图案的充分运用

在我国传统文化的发展过程中,形成了内涵丰富的民间艺术。在民间艺术中,也蕴含了形式多样的吉祥图案。这些图案来源于人们的生活,同时也体现了人们对于美好生活的期盼。并且,随着时代的发展,这些图案的形式也得到了完善,如云纹、龙纹、祥云、如意纹。在现今的艺术设计中,对于这些传统图案进行了充分的应用,并且其运用的范围也得到了扩大。如中国联通的标志、中国邮政的标志等等,这些图案都充分展现了中国传统吉祥图案。但是,需要注意的是,在进行艺术设计的时候,不仅需要对图案进行应用,还需要对图案所包含的艺术内涵进行充分把握,从而使得艺术作品中体现的艺术价值更高。

结语

综上所述,经过多年的发展,我国的传统文化元素也得到了相应的发展,不管是其内涵,还是其形式都得到了极大的发展。在艺术设计中添加中国传统文化元素,可以使得作品的艺术价值更大,且使得民族传统文化也能得到一定的传承。但是,需要注意的是,在将当代艺术设计与传统文化元素进行结合的时候,需要对传统文化元素的真正内涵进行了解,应用时不能浮于表面,流于形式。在当代艺术设计时融入传统文化元素,使艺术作品中富含更多的文化内涵,从而其艺术价值更大。另外,还能使得传统文化的内涵在与艺术设计不断结合的过程中得到发展,推动传统文化的创新以及发展。通过这样的方式,进行艺术设计,会使得我国的艺术设计作品不仅具有文化内涵,还具有时代内涵,进而在世界艺术的舞台上发挥出更大的作用。

参考文献:

[1] 岳广军,徐明霞. 传统文化元素在当代艺术设计中的营销传播[J].北方经贸,2012(02):65-67.

[2] 魏志勇,华春,王燕山. 当代室内设计中传统文化元素的应用分析[J].现代装饰(理论),2012(03):24.

[3] 张灿.试论当代动漫设计中传统文化元素的运用[J].湖北经济学院学报(人文社会科学版),2013(12):29-30.

[4] 郭茹. 中国元素在当代艺术设计中的应用[J]. 艺术科技,2015(04):221.

[5]邢真真. 中国传统文化元素在现代包装设计中的应用[J].美术教育研究,2014(05):96-97.

[6]王奇. CI设计中传统文化元素的融入策略分析[J].美术大观,2014(04):96.

[7]李景欣.当代艺术设计中“中国元素”表达与融合问题的研究[J].艺术与设计(理论),2014(07):26-28.

[8]顾梅.传统文化元素在艺术设计中的应用探析[J].赤峰学院学报(自然科学版),2013(09):68-70.

作者:段军

动漫艺术设计教育研究论文 篇3:

中职艺术设计应用型人才培养的思考

【摘要】 随着社会经济的不断发展以及数字化技术的不断进步,设计产业发展迅猛。市场对艺术设计人才的要求不断提高。中职艺术设计应用型人才的培养,需要以市场需求为导向,转变教学观念,创新教学手段,培养具有扎实理论基础、较强实践能力、较强沟通能力的综合应用型人才。对中职艺术设计应用型人才培养存在的不足进行分析,详细探讨了中职艺术设计应用型人才培养的策略,为中职艺术设计应用型人才的培养提供借鉴。

【关键词】 中职艺术设计 人才培养 策略

一.引言

中职艺术设计应用型人才培养的目标是能够学以致用,服务于社会主义经济建设。当前我国经济发展迅猛,促进了设计产业的发展,企业、社会对应用型人才的要求不断提高。因此,学校对中职艺术设计人才的培养,需要提升学生的实践能力与应用能力,提升学生的综合素质,提高学生竞争力,使市场要求得到满足。

二.中职艺术设计应用型人才培养存在的不足

新世纪对艺术设计人才的要求是具有扎实的专业知识、较强的实践能力、善于沟通与表达,具有较高的综合素质。我国社会经济发展迅猛对优秀艺术设计人才的需求越来越大,极大的推动了艺术设计教育的发展。然而,艺术设计在我国起步相对较晚,中职艺术设计人才的培养存在不足:第一,在课程体系设计方面还不完善,比如,中职艺术设计人才培养中基于纯美术基础的教育替代了艺术设计需要的美术基础教育,造成基础课培训和专业设计联系不紧密;第二,部分中职学校对艺术设计人才培养过程中,对技能与艺术表现给予重视,而对理论与专业实践重视不足,造成了中职艺术设计专业学生创新意识与创新力不强。第三,中职艺术设计人才培养不能满足社会需求,市场对艺术设计人才的要求具有专业理论知识,同时创意设计能力突出,不但对具体岗位技能操作属性,同时对岗位群管理也有了解,要求复合应用型人才,然而当前中职艺术设计人才培训不能满足市场要求。

三.中职艺术设计应用型人才培养的策略

第一,明确中职艺术设计应用型人才培养的目标。中职艺术设计应用型人才培养的指导思想是实践性、应用型,为社会、企业培养具备创新意识的设计人才。因此,中职艺术设计人才的培养要求基于开放式办学,对动漫设计、产品设计、商业空间设计等各种新的艺术设计专业给予关注。中职艺术设计应用型人才培养要求创新,创新教学手段与教学模式,确保学生能够对创业型、创新型人才培养的意义能够充分认识,培养学生扎实的艺术设计素质与实践能力,对创新型设计人才进行培养。中职艺术设计应用型人才培养过程中,需要塑造综合素质,培养学生创新能力,这就要求学生不但能够建立本学科知识与有关学科知识体系,同时,要构建和实践紧密联系的知识体系。

第二,完善中职艺术设计应用型人才培养的实践教学体系。通过实践教学体系的完善,使艺术设计应用人才模式得到明确,为培养应用型人才提供保障。一方面,艺术设计实践课程比例增加。对实践课程的重视程度在一定程度上决定了学生实践能力与动手能力。中职艺术设计人才培养中在教学与课程设置过程中对实践性教学内容与实践课程的比重增加,从而有效提升学生的实践能力。艺术设计专业的实践性比较强,基于此,安排课程内容时要求对本专业相关能力进行培养,同时对有关行业进行兼顾,使学生实践动手能力切实提高;另一方面,对教学过程的实践性给予重视。中职艺术设计应用型人才培养过程中对教学过程实践性的重视,要求对各实践教学环节的衔接给予重视。尤其是基础技能和专业技能教学时,在允许的情况下,尽可能要求学生通过作品或者产品的制作,对有关知识与技能进行掌握。在专题设计课程方面,对学生利用设计创意,绘制效果图,制定施工图,制作模型产品的整个流程实践对艺术设计的各个环节进行把握与体会,从而使得综合实践能力提高。

第三,对校内外教學基地进行充分利用,确保实践教学要求得到满足。在对中职艺术设计应用型人才培养过程中,建设实践教学基地能够对实践教学进行强化,对学生实践能力、应用能力的培养具有积极的意义。中职学校建设实训教学基地,需要深入调查本地区有关行业与企业,调查工艺流程、操作规范、企业环境等,在对详细资料把握的前提下,与实践教学要求相结合,从而进行实践教学基地的整体规划与建设。中职学校实践基地建设过程中,对添置设备、布局等,对实践基地的实用性与合理性进行充分考虑,同时要对其发展空间进行充分考虑。实训基地环境布置中,要将工艺特征、岗位特征等体系,使实训基地的“现场感”强烈。一方面,为学生实训过程中提供良好的专业技能训练,并且,可以使学生能够体会到职业环境。通过实践教学,使学生参与设计实践、社会实践的机会增加。校内实践与校外实践相辅相成,校内实践重点对学生基本技能与专业技能进行培训,校外实践主要是培养学生的职业能力与职业素质。在校外实训基地,学生可以得到第一线师傅的直接指导,对实际操作进行把握,同时,通过直接面对客户,对市场需求进行了解,对设计流程、工程图纸、材料选用、制作成品、产品营销等全程都能够熟悉。无疑对中职艺术设计学生艺术设计素质、实践应用能力的培养具有重要意义,同时,能够极大的促进艺术设计学生交流沟通能力、团队协作意识等的提高。

参考文献

[1] 李剑芳,李剑萱.关于艺术设计教育与实用型人才培养的思考[J].美术教育研究.2014(4):110

[2] 肖宇强.艺术设计专业人才培养的思考与建议[J].南方论刊.2016(3):74-75

[3] 韦施羽.中职学校应用型人才培养模式的思考[J].沿海企业与科技.2011(2):110-112

作者:陈晓艺

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