基于应用型人才培养的动漫专业毕业设计改革研究

2023-01-31

作为人才培养体系中一个特殊环节, 毕业设计对学生和学校都有着重要的意义。对学生而言, 它是学生从学校到企业的过渡阶段, 更是进入企业的敲门砖;对学校而言, 毕业设计是检验教学成果的重要环节。同时, 毕业设计还能起到查漏补缺的作用。然而作为国家近年来大力支持的新兴专业, 动漫设计专业的毕业设计工作完成的却不尽如人意, 甚至遭受不同程度地冷遇或忽略。这给高职动漫专业的就业以及招生工作造成了不同程度的影响。笔者针对这一情况, 分析了动漫专业的毕业设计目前存在的主要问题以及产生的原因, 进行了毕业设计改革的研究。

一、动漫专业毕业设计存在的问题

通过对我校动漫专业的学生能力、选题情况、师资水平、课程衔接等方面的科学分析, 以及对国内外相关高职专业的调研, 笔者发现目前的动漫专业毕业设计主要存在以下几个问题:

1) 学生的基本功不够扎实。部分学生在画角色的时候, 甚至连基本的人体比列都不能正确表达, 更别说动态人物了。绘制场景的时候, 更是难以画出有纵深感、透视正确的效果。

2) 学生选题思路狭窄。高职的学生综合素养偏低这一问题在毕业设计选题的时候暴露得一览无遗。学生很难独立判断什么样的题目是适合自己目前的专业水准、怎么样选题才对自己的专业发展和就业有利。更有甚者, 不管自己能否承担, 只要关系好的同学选什么自己就选什么, 完全不考虑是否合适自己。或者教师指定什么题目就做什么题目, 完全没有自主思考的想法。

3) 指导教师相关的企业经验少, 工作庞多精力分散。高职院校的动漫专职教师大部分是直接从学校毕业, 所采用的很多教学方法主要来源于自己学生时代的知识系统, 与真实的企业需求严重脱节。另外, 许多年青教师不仅要上课、还要应付职称评定或评审相关的各类教科研、考试甚至其他额外工作, 指导学生做毕业设计的时间受到大量挤压。

4) 课程之间的衔接与融合不够, 学生缺乏完整的动画创作机会。当前高职动漫毕业设计普遍按照本科毕业设计的环节进行, 即选题一一下达任务书一一学生搜集资料一一撰写开题报告——编写剧本一一绘制分镜一一制作动画一一后期合成——完成动画——撰写设计说明一一答辩。而这其中与专业相关的环节通常都是在专业课程上单独学习的, 基本上各门课程的教学都是各自为政, 没有机会融合在一起引导学生完成一个完整的动画片。学生在学习阶段就缺乏各种模拟实战的机会, 更别说在做毕业设计时制作优质的具有市场价值的成片。

二、动漫专业毕业设计问题产生的原因

任何问题的出现都有它缘由所在。以下是笔者分析的关于动漫专业毕业设计问题背后的深层次原因:

1、关于学生能力不足

这是一个老生常谈的问题, 需要从多个角度来分析:①学生方面。高职院校的学生在选专业的时候, 大多是因为“喜欢看动画片”、“喜欢各类二次元元素”或“家人朋友觉得不错”等相对比较肤浅的理由。真正懂得动漫、想用心专研动漫的学生少之又少。而进入学习以后, 学生难以忍受长期而辛苦的训练, “愉快看动画”和“辛苦做动画”这种强烈的体会反差使得一部分原本就不坚定学习的学生对深入学习动漫望而止步。②教师方面。我国从事动漫教育的教师绝大部分是成长在传统美术教育的环境下。而传统美术教育是基于艺术涵养的培养, 而动漫美术则是应用型美术, 其侧重点完全不同。以传统美术的教学方式来对待应用型美术的学习需求, 错位的教学也使得学生专业知识的学习陷入了一个恶性循环。③学校方面。高职院校对于学生技能操作课的重视程度也是远胜于专业基础课程, 除了专业课程更能出教学成果, 另外是机房教室的使用率也远高于画室这类基础课程教室。

2、关于学生选题思路狭窄

选题思路除了与学生自身的综合素养有关, 更与指导教师以及专业教研室息息相关。很多指导教师没有及时的与学生沟通, 引导学生做出正确且符合自身专业发展的选题;而专业教研室也没有就毕业设计选题进行更深层次的探讨。

3、关于教师相关企业经验少, 工作庞多精力分散。

造成这个问题的主要原因分为两个:一是教师本身。很多教师进到学校以后会变成两种极端, 要么天天忙着上一堆课, 挣课时费;要么上完课就玩“消失”, 不愿意花时间和精力钻研专业相关的知识。更别说是趁着假期去企业参观学习了。试问, 教师本身都不愿意提升自我, 怎能培育高水平的学生?如何带出高质量的毕业设计?另一方面则是学校。高职院校对于教师特别是青年教师关注度普遍偏低。基本课时多、各类工作庞杂、毕业设计课时少, 而相关的检查和表格又极为繁多。这些都导致指导教师缺乏工作的动力。

4、关于课程之间的衔接与融合不够, 学生缺乏完整的动画创作机会。

国内许多专业教研室在制定人才培养方案的时候, 要么是教研室的教师在一起讨论, 然后闭门造车, 要么就是直接从网上下载其他学校的人才培养方案进行参考。缺乏与企业更深层次的沟通和交流。

三、针对问题进行的动漫专业毕业设计改革研究

1、加强学生专业基础能力的培养

在基础课程建设方面, 专业教研室要做好详细的规划。在排课后教研室主任应该先组织教师讨论各专业课程的教学环节安排、重点培养目的等等。特别是专业基础课程里面的素描和速写, 要避免采用传统的美术教学方式。多运用应用型美术教学, 注重与动漫核心课程的衔接。比如素描课程在前期基础知识讲完之后应重点讲解与动漫专业相关的场景透视关系、人物头身比例等。速写课程则重点讲解人物动态的各种画法, 让学生通过大量的、反复的学习为后期的专业核心课程的学习打下坚实的基础。

2、改革选题机制

毕业设计不仅是学生专业水平的最好代表, 更是一架连接学校教育和企业工

作的桥梁。因此确定选题时要注意以下几点:①学生个体的差异性。以往选题的时候基本上是一次选题就确定。往往没有一个双选或对比的机会。很多学生会因为选题错误, 在做到一半的时候继续不了而重新换题。针对这个问题, 笔者建议在选题前由熟悉学生的教师和学生进行及时的沟通, 根据每一个学生的专业优势进行引导。比如有的学生特别擅长影视后期, 那么教师可以在选题前根据该生的情况引导其选择这方面的题目。②提高选题的真实性或仿真性。最好的毕业设计选题无疑是来自企业一线的项目。作为学校和专业教研室, 可以多引进相关专业的校企合作项目, 并与企业一起将相关项目分解成具体的工作, 挑选部分特别优秀的学生直接参与企业项目的设计制作。而其余的学生, 则可以引导他们做模拟仿真的项目。教师可以根据学生的实际情况, 拟定尽量接近真实项目的毕业设计选题。或者由专业教研室组织讨论, 策划一个系列动画, 让学生从该系列中选择一个主题。这样的话, 几届毕业生做下来, 也能为专业积累可观的作品资源。

3、改革指导教师任务

从学校的层面, 减少毕业设计指导教师基础课时量, 加大毕业设计课时所占比例。同时规范毕业设计管理工作, 包括毕业设计流程、模板等等, 减少不必要的、重复的工作。从专业教研室的层面, 引导教师参与或了解真实的企业项目。加强教师培养, 特别是培养指导教师的专业指导能力, 督促教师严肃对待毕业设计工作。

4、加大与企业的合作力度

1) 作为指导教师, 应尽量多为学生引进企业真实项目, 增加实际课题的比例。比如动漫专业可以联系企业制作宣传短片、展示动画、二维插画、原画设计等, 拓宽学生的实际课题选择面。

2) 以教研室为单位, 联系企业工程师、设计师进行项目联合指导, 加强技术保障。一直以来, 都是学校的教师作为毕业设计指导教师。但是学校教师资源毕竟有限, 难以提供全方位的技术指导。而与企业工程师、设计师合作, 既能给学生提供全方位的指导, 教师也能在指导过程中通过与企业教师的沟通加强自身的专业素养, 真正的达到了教学相长的目的。

3) 鼓励学生以实习过程中参与的真实企业项目作为毕业设计选题, 以激发学生的学习热情。不过这类选题需要校内指导教师与企业指导教师及时沟通, 以保障毕业设计进度能按照学校的要求进行。

5、邀请企业参与人才培养方案的修订

虽然毕业设计只是教学的最后一个环节, 但是它的重要性不言而喻。专业教研室应该在一开始修订人才培养方案的时候就充分考虑到这个环节的方方面面。高职动漫专业最终的目标是向社会输出真正有设计能力和创意思维的动漫专业人才。而企业才是真正了解市场需求的。邀请他们参与人才培养方案的修订, 特别是一些实操性较强的课程, 可以根据市场需求及时的更新。让学生从入学开始, 就真正的学习各类应用型基础专业知识和实操专业知识。

四、结语

“路漫漫其修远以”, 动漫专业毕业设计的改革并非一朝一夕就可以完成的, 它需要在人才培养模式的框架下做好顶层设计, 充分调动学校、企业、教师和学生的积极性。从而真正完成为企业提供高质量人才的使命。

摘要：高职动漫专业毕业设计是教学中的关键环节, 是对学校人才培养效果的全面检验, 是学生进入企业的敲门砖。它不仅关系到毕业生的就业质量, 更关系到学校的专业发展。但是, 作为近年来备受关注的新兴专业, 高职动漫专业的毕业设计工作完成的却不尽如人意。本文分析了动漫专业的毕业设计目前存在的主要问题以及产生的原因, 并针对专业特性进行了毕业设计的改革研究。

关键词：毕业设计,就业,企业,人才培养,市场需求