动漫艺术论文范文

小编精心整理了《动漫艺术论文范文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。摘要：随着科学技术的飞速发展和计算机新型技术的广泛应用，当前人们逐渐对动漫行业的发展逐渐重视起来。

第一篇：动漫艺术论文范文

中小学动漫艺术教育初探

【内容摘要】随着当今世界的发展，动漫艺术越来越受大家欢迎，为了追求动漫的发展，在动漫艺术教育中，教师应该改变教学理念以及教学方法，对学生加强多角度的创新训练，鼓励学生创新，提高动漫艺术教育的教学质量。本文对当今中小学动漫艺术教育的现状进行分析，以校本动漫课程、社团等例子，浅谈在学校开展动漫艺术教育的情况。

【关键词】中小学 动漫艺术 教育

“动漫”一词在我国的出现，源于1998年全中国第一本动漫资讯杂志《动漫时代》。什么是动漫?大众对它的认识分为两种：一是动漫就是动画+漫画。二是动漫是动起来的漫画。其实，“动漫”是通过制作，使一些有生命或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作，或将架空的场景加以绘制，使其真实化，是艺术的一种表达方式。所以，我们说“动漫”是一门绘画和创意集合的艺术，“动漫艺术”是文化艺术和科学技术的结合。

一、当今动漫艺术教育中的现状

随着“动漫”这一广大青少年喜爱的艺术形式日益深入人心，国家和各省市推动动漫产业发展的力度持续加大，普及动漫知识，建设梯形动漫人才队伍的任务便显得尤为重要。而其中基础的一环——中小学的动漫教育却几乎是个空白，虽然有各类的动漫教材和培训机构，但缺乏针对性的教育和培养。中小学动漫艺术教育目前显现以下几点特征：

1.课程地位特殊

中小学动漫艺术课程在我国正处于起步摸索阶段，很多学校认为动漫艺术教育是不重要的，所以很少设置为显性课程(动漫课)，大多以选修课或第二课堂的形式出现。

2.教育教学资源贫乏

虽然大学院校有相关的动漫专业课程体系，却都不适用于中小学，缺乏相关课程体系、标准及专业动漫师资。目前主要由美术或信息技术学科的教师负责教学，缺乏专业支撑，教师教学吃力。

3.动漫艺术教育认知缺失

家长、社会對动漫艺术教育认识不到位、校园很少举办动漫活动等，导致学生对动漫艺术了解不够，不能体会到动漫的兴趣所在，更得不到创新。

所以，我们是不是应该使用生动活泼、通俗易懂的动漫素材，提升教与学;多组织活动让教师、学生、家长、社会了解动漫艺术，知道学习动漫艺术会给学习、生活带来的帮助。

二、如何在中小学开展动漫艺术教育

1. 研发符合学情的校本课程

长期以来，我国一直采用国家统一的课程设置，但对于“动漫艺术”课程，却没有相关的课程标准和课程体系。

依据《基础教育课程改革纲要》，我校组织研发适合五至九年级学生使用的校本动漫课程《动漫绘画之右脑创作》，分别为思维改造训练、初识动漫、动漫知识学与练和动漫实操演练四个部分。

2.改变教学观念，多角度进行动漫艺术教育

传统的讲授教学模式已经无法满足学生对动漫艺术的学习需求。首先要改变教学观念，教学中运用多种方式进行教学，例如在《动漫绘画之右脑创作》第一章“思维改造训练”中，通过有趣的“倒着画”培养学生动漫绘画的兴趣，打破学生固定性思维，让学习变得通俗易懂。鼓励学生团队合作，加强学生的实际操作能力。评价考核是注重对创新的考核，对于思想上有独特想法的学生充分尊重，不能给予否定。组织动漫艺术校园活动，邀请动漫专业人士进校园讲座，参观艺术展览，参加动漫社团展示活动，学科与动漫艺术的融合等等。

3.成立动漫社团，提供展示平台

“动漫”深受中小学生的喜欢，它对学生观念的影响在发挥其积极影响的同时，也产生了某些消极的作用。因此，我们除了在课堂上对学生做正面引导外，还可以通过动漫社团的力量，引导学生建立正确的世界观、价值观。例如构建以“学生的动漫文化来教育学生”自主教育模式，创建大浪实验学校“A+”动漫社，设有插画部、动画部、COSPLAY队。学生用手中的画笔描绘自己身边的故事，表达了自身对生活的关注。同时以“自主”为特征的“乐享”德育模式，体现学生自主的地位，通过体验自己学习的快乐和成功感，享受探究、合作、成功的喜悦，增强自信心，也提高学习的兴趣。

4.动漫艺术结合生活

“艺术源于生活”，因此在动漫教学中，教师要结合生活教学。根据调查，很多动漫艺术家在平时生活中善于收集材料，将生活中元素融入动漫艺术中，实现动漫创新。笔者带领动漫社成员，按照动画制作的前中后期流程，先是根据原有的禁毒漫画故事，通过学生演员模拟表演，融入学校、生活场景和自然景观等绘制分镜头台本。接着用FLASH制作成出41个分镜。再运用绘声绘影加工剪辑，经过后期配音与字幕最终得出5分钟的动画片成品。历时一个月，制作出一部有新意的实验动画片《毁灭记》。虽然在某些画面造型方面还有不足，但通过这次实验拍摄，充分发挥了学生的创新能力、合作能力，也提升了他们的用艺术表达想法的自信心。

所以，教师应该有意识地带领学生去观察并体验生活。

总结

总而言之，为了尽早实现“跻身世界动漫大国和强国行列”这一国家文化产业战略目标，在信息化时代的中小学动漫艺术教育中，要在学科综合理念下明确动漫艺术教育的意义、价值和作用，通过整合信息技术教学、美术与言语等艺术教学、社团、网络等等形式多样的教育资源，研发出灵活、富有趣味的动漫艺术教学课程，培养学生创新意识与创新能力，带领学生观察、体验生活，从而创造出更多的动漫艺术品。

【参考文献】

[1] 孙珊珊. 论动漫艺术教育中创意能力的培养[J]. 湖南大众传媒职业技术学院学报， 2012(2)：64-67.

[2]李歆.想象与创造：动漫线描造型.[M].辽宁美术出版社，2013.

[3]李剑平.水墨动情：中国动画的创作与探索.[M].中国电影出版社，2015.

(作者单位：深圳市龙华区大浪实验学校)

作者：杨毅

第二篇：现代动漫艺术的文化态势分析

摘 要：随着科学技术的飞速发展和计算机新型技术的广泛应用，当前人们逐渐对动漫行业的发展逐渐重视起来。众所周知，动漫艺术文化态势是动漫行业领域中的一种重要表现形式，而随着视觉文化的发挥速度不断加快，动漫艺术作为视觉文化标新类型中一种重要艺术形式也在发生演变，动漫艺术与我们通常所说的电影艺术和电视艺术相同，在制作的过程中都是要经过相关的影视制作和影视处理才能使成功的动漫作品展现在人们面前。本文针对当前动漫艺术的发展现状，对现代动漫艺术文化态势进行仔细的分析和阐述，希望为我国动漫行业的发展贡献出一分力量。

关键词：现代动漫艺术;文化态势;分析探讨

一般而言，动漫艺术虚拟性是现代动漫艺术创作中的一种重要表现形式，其比其他艺术领域更具广阔前景以及较大的发展空间，与此同时，动漫艺术是以想象力和相应图像作为信息传递载体的，动漫艺术在一定程度上挣脱了时间和空间对动漫艺术本身的束缚，在以时尚性艺术和思维性艺术以及视觉历险性艺术等方式的映衬下，动漫艺术的创作思维呈多样化趋势发展。本文对动漫艺术作品中的主要特点以及动漫作品观看心理动因以及动漫艺术发展现状等方面进行分析，希望为提高我国动漫艺术作品的质量以及制作效率提供相关合理化建议。

1 前卫品质体现与相关观看心理动因阐述

(1)众所周知，动漫艺术创作在艺术创作领域中的重要性不言而喻，但是在进行对其具体创作的过程中，不应该只注重对动漫艺术作品进行科技手法创作，动漫艺术中独特视听语言创作也是十分重要的。动漫艺术作品数视觉样式是通过对现实事物形态进行想象变体而呈现出来的一种艺术表现形式，但此时却也没有将整体客观对象完全摒弃，根据相关心理学理论知识我们可以得出结论，就是我们平常通过知觉所得到的东西都会在一定程度上与实际中其他客观事物产生联系，因为此种真实表象的表现手段并不是对相应真实表象做出完全再现，这里需要强调的是，通常真实表象都是动漫艺术家经过具体形象感知创作出来的，并将所提取事物的特征与现实观点相对应，然后在这个过程中对所创作出来的动漫形象进行更深层次的抽化和演技，虽然其与现实事物知觉实存并不等同，但是其基本形态和表现形式却是与现实事物相同的。(2)动漫艺术深度动因就是心理投射机制，由于内部维度感的影响，我们创作出来的动漫影响就会与实际事物比例有所偏差，对具体动漫形象做出少许改动，那么动漫形象所表达出的含义和标准之间都是截然不同的。需要强调的是，在进行写实绘画创作的过程中，要想使得整体动漫形象发生改变单靠动漫形象局部变化调整是达不到预期理想效果的。一般而言，变形手法是动漫艺术创作手法中的主要创作手段，因为动漫艺术变形创作手法是对相关动漫影响进行特征变形，且这种变形创作手法是以动漫形象抽象概念为基础进行手法创作的。写实绘画是以再现具体客观事物形象为主要创作目的，而动漫艺术作品创作中的写实只是较为相对的写实，二者之间的写实程度有着很大不同，因为动漫艺术作品创作写实手段并非再现现实。所以我们在进行动漫艺术作品创作的过程中，应该极力追求对动漫艺术风格样式的具体表现，高度假设心理先机是高于恒常性认知的，由于心里投射机制的影响，动漫视觉形象就变成一种动态变形式的一种形象，在我们感知到作品张力的同时也会感受到动漫艺术作品中的视觉体验效果与相应动漫艺术感染力。(3)动漫艺术作品创作人员的想象力以及虚拟现实构建力是使动漫艺术穿越各类文化背景和体现时代感染力以及成为时代前卫视觉标志的重要基础。动漫艺术作品在很大程度将人脑记忆痕结构中的原始表象有力的展现出来，并在此基础上表达出人们相应的想象与诉求。动漫艺术向人们展现出假设信息的存在意义并在将虚拟体验融入现实动漫艺术作品创作情境中，然后通过虚幻叙事脉络使受众全体产生虚实共存的思维方式结构。

2 动漫文化产业发展趋势

随着科学技术的飞速发展和信息化社会的正常转型，资源共享以及流通媒介多元化是现代社会资源发展过程中的重要表现形式。与此同时，当前信息载体和信息量的逐渐增多是人们能够成功获取资源成果的便捷方式基础，所以基于现代视觉艺术层面上的动漫艺术更是有较强的视觉魅力与视觉想象力以及视觉独创思维的这样一种艺术表达形式。受社会经济全球化趋势的影响，动漫艺术也随着相应的商业潮流涌动而表现出高投资且高回报的动漫视觉样式，动漫艺术作品的产业化趋势就要求在创作动漫艺术座屏的过程中应该在与时代接轨的同时也要满足受众群体需求。欧美动漫产业化是当下全球文化产业化的重要表现特征，二者创作模式基本相同，但是日本动漫的动漫艺术风格确实从动漫故事情节中演变出来的。视觉文化的不断发展也牵动着动漫艺术的发展，动漫艺术作品多元化创作理念的重要性不言而喻。

众所周知，日本动漫产业是继日本汽车产业和日本钢铁产业之后的又一大国民产业，通过日本本国对动漫艺术文化产业的投资角度来讲的话，现动漫艺术作品制作投入较之前相比有所下滑，因为美国动漫产业是以政府作为支撑的，其与日本动漫产业相比具有较大的经济优势，欧美动漫产业是以科技手段和视觉冲击力著称的，当前欧美动漫通过三维技术和二维动画技术的支持逐渐将其动漫产业向亚洲地区发展。

3 动漫艺术作品质量提升手段及方法

如何优化动漫艺术作品质量是我们在发展动漫产业过程中所要考虑到的主要问题，因为只有对动漫艺术作品质量进行相关优化，其才能在使动漫产业經济提升的同时也给广大受众群体带来视觉冲击享受。那么就欧美动漫艺术而言，动漫3D数码技术的应用以及对电脑成像技术的应用，二者都在一定程度上提高了动漫艺术作品的真实性和动漫作品精细度，其中较为独特的动漫艺术作品造型设计和动漫艺术作品光影效果都是欧美动漫艺术作品制作风格中的典型代表。但是在进行对动漫艺术作品进行创作时不应该对电脑处理技术过度依赖，因为过多运用技术开发手段会将动漫形象产生程式化固定，那么其所表现出的艺术语言形式就较为单调和空洞，同时动漫艺术创作的类型化重复制作也会给相关受众群体带来审美疲劳。所以我们应该在进行动漫艺术作品创作时不仅对现代化高科技手段进行应用，还应在此基础上融入视觉艺术创作以及独创思维模式创作等，只有这样才能相应作品创作中将动漫作品人文精神和动漫作品普适价值合理的展现出来。

4 结束语

综上所述，现代动漫艺术是当前世界艺术表现行中的重要组成部分，动漫艺术文化态势是动漫行业领域中的一种重要表现形式，而随着视觉文化的发挥速度不断加快，动漫艺术作为视觉文化标新类型中一种重要艺术形式也在发生演变。我们应该在了解动漫产业在各个地区发展态势进行研究，并结合动漫艺术作品创作中的相关形式进行分析和探索，只有这样才能将优秀的动漫作品推向世界动漫市场。

参考文献：

[1] 贡布里希.艺术的故事[M].范景中，译.广西：广西美术出版社，2008.

[2] 鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].四川：四川人民出版社，2010.

[3] 张强.现代艺术与中国文化视点[M].重庆：重庆出版社，2007.

[4] 王林.绘画与观念[M].重庆：重庆出版社，2008.

作者：刘梦雅

第三篇：动漫艺术对红色文化的传播研究

【摘要】红色文化是社会主义先进文化的核心，继承和弘扬中华民族红色文化，是一项艰巨、长期的任务。随着新时代的发展，各种文化媒介应运而生，动漫作为一种新的艺术和文化传播载体，是宣扬红色文化的良好通道。本文就动漫中添加红色文化因素的传播进行研究讨论。

【关键词】动漫;红色文化;文化传播

红色文化是指在民族解放和社会主义现代化建设过程中所形成的，能够反映民族特色和民族精神的文化核心，弘扬和传播红色文化不仅是对历史的见证，更是文明的传承，对培育新的民族精神具有重大意义。因此，其是我国社会主义现代化的文化组成中不可缺少的重要组成部分。随着网络文化的冲击，动漫作为现代化新时期文化发展下的产物，是艺术的载体，是文化的媒介，具有快速、有效的传播特点，研究如何运用本土动漫来传播红色文化，利用动漫文化传播的特点，对公民进行红色文化熏陶，具有与时俱进的重大意义。

一、近年来中国动漫发展概况

我国的动漫事业仍处于起步较晚。但由于政府相关政策的支持，动漫产业已成为我国文化产业中发展速度最快、最有前景、在国际化趋势中非常重要的一个方面。

2009年，国务院出台了《文化产业振兴规划》，为我国的动漫产业发展指明了方向。据统计，至2009年，各省广电部门审查通过的国产动画片达到275部，总产量已经超过2008年的总量，达到138749分钟。“十二五”规划纲要明确将“动漫”作为重点文化产业来发展，由于政府的支持和有识之士的崛起，一些国漫也逐渐走出国外。

随着中国经济增长方式转变、产业结构调整，中国动漫产业已步入快速发展时期。就目前国内动漫的趋势来看，原创文化类动漫将成为主流发展趋势，其周边产品的开发也是今后中国动漫产业发展研究的重要议题。

二、我国动漫产业中存在的问题

(一)动漫主流低龄化、题材单一

国产动漫“低龄化”仍然是生产的主要模式，只考虑儿童市场而忽略青少年及成人在动漫市场所占的分额。内容更新过慢，表达方式陈旧，是阻碍国产动漫发展的绊脚石。随着政策的推动，动漫产业正在快速地发展着，在青少年及大学生中热爱动漫者占有很大比例。

(二)原创动漫较少，市場竞争力弱。

据调查，在我国，青少年最喜欢的动漫，日本动漫居多，其次是欧美动漫。相比于国外的众多原创动漫，我国的原创动漫还很少，改编的题材又缺乏创新意识，符合现代审美，内容及题材缺失，无法达到教育性和娱乐性兼顾，动漫周边产业更是几乎没有，市场竞争力极度匮乏，产业资源也流失严重。

(三)动漫人才的缺乏

动漫产业发展中必不可少的就是人才，由于动漫人才的缺乏，导致动漫产业发展不起来。在国内动漫业不景气的情况下，很容易造成动漫人才的流失。借鉴学习国外先进的动漫技术，政府、高校加强对动漫动画人才的培养是我国动漫产业发展的当务之急。

(四)传统文化与动漫艺术联系短缺

动漫不单是一种娱乐消费方式，更是种文化传播方式，我国动漫暂时没能充分利用传统文化，我国是文明古国，具有众多的历史素材，如果能深度挖掘传统文化，取其精华，将传统文化与动漫艺术想结合，必然能创作出优秀的作品。

(五)动漫产业链未形成，缺乏上升力

我国动漫产业盈利模式单一，缺乏一定的上升动力，没有做好适当的市场调查，使动漫内容缺乏市场迎合，动漫的制播分离也很容易导致作品盈利的亏损状况，动漫周边产品匮乏等，都制约着我国动漫产业的发展。

三、动漫艺术与红色文化之间的联系

动漫是一种新的艺术形式，“动漫”将原本在平面上的图像架构在现代计算机图形图像技术之上，在四维空间技术中融入故事和生活的新的艺术形式。与传统动画艺术有着明显的特征。从现代视觉审美角度，运用科学技术充分将动漫艺术发挥，与传统动画形成鲜明对比。

动漫是一种新的文化载体，动漫不仅是一种娱乐消费方式，更是文化和精神的传播载体，由于动漫面向的广大群众，通过动漫这种新的文化载体进行文化传播，在制作理念上逐渐渗透历史文化知识和民族精神，将其形成独特的文化精神面貌。

动漫艺术与红色文化的联系，红色文化是社会主义现代化进程中的文化精髓，随着社会开放，各种文化入侵，传统的红色文化传播表达受到冲击，因此，选取具有强大影响力的影视传播途径是至关重要的。

红色文化作为传播主体，动漫作为文化传播载体，可以通过现代化的策划、分析达到完美的融合，利用现代动漫文化消费人群集中、传播速度快，动漫周边产业影响深入的特点，充分进行红色文化的表达和弘扬。

红色文化既是传统文化，也是艺术，是精神的化身。动漫艺术更是一种现代化文化的体现，将传统文化和现代艺术相结合，给人们一种文化、视觉冲击，吸引人们的目光，让传统红色文化顺应时代发展，达到与时俱进的目的。

四、动漫艺术在红色文化中的应用优势

(一)动漫对青少年红色文化具有引导、教育作用

动漫的主要消费对象为正处于青少年时期的新生代群体，无论从取材方面、剧情主题，都迎合青少年喜好;其次，动漫画面鲜明，色彩艳丽，内容生动富有幻想，众多特色很容易吸引青少年的目光。青少年时期是思想成长和思维发展的关键时期，接受事物能强，好奇心较重，文化动漫增长青少年的知识，开阔眼界，促进感知能力和正能量观念的深入，陶冶青少年情操，适应青少年的发展进程，培养青少年兴趣爱好，促进革命历史和绘画艺术的交融，更容易达到引导的目的。通过对革命历史的了解，提升青少年的综合素质，促进有形成果与精神财富的结合。

从青少年的角度出发，满足青少年多样的文化需求和创新性的体验。改变传统红色文化传播方式单调、老套的弊端，将红色文化进行包装，运用动漫形式来、进行红色文化的传播，弘扬传统红色文化，正确的、引导青少年吸收传统文化精髓，加强青少年学习历史文化的意义。

(二)动漫是具有时代特点的红色文化媒介

现代动漫运用四维空间技术，结合计算机网络科技和现代视听理念，以各式语言风格，文化题材为背景，配合现代动漫制作工艺，产生红色动漫文化。

随着网络技术的发展，动漫作为青少年所、热衷的文化载体，具有传播速度快、范围广等优点，对文化传播而言，是、具有巨大的传播优势。经济全球化为动漫产业的发展提供了广阔的发展空间，动漫产业被称为“永远的朝阳产业”，利用现代动漫艺术的影响加强传统红色文化的传播，是具有新时代特点的红色文化媒介，是我们要积极开辟的文化传播途径。

(三)红色动漫面向大众化群体

网络进程的快速发展，动漫的普及人群也从青少年逐渐到成人群体，发展红色动漫，可以帮助成年人缅怀先烈，追溯历史，红色文化所提倡的正能量也对人们的生活、发展具有重要的激励作用，发展红色动漫，有利于民族凝聚力和民族团结，增强人们的爱国热情和爱国意识。

五、如何将红色文化添加到动漫艺术中

树立科学、正确的传播观念，采用恰当的方式，将红色文化元素添加到动漫艺术中，取得良好的效果。文化部出台的《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》中明确提到，国产动漫要创造富有中国文化精神、承载中华优秀传统文化、饱含时代特点的动漫产品。将红色文化添加到动漫艺术中，具体可以表现在以下几个方面。

第一，創新红色动漫内容。红色文化作为社会主义现代化进程中的文化核心，必须要得到与时俱进的发展，将红色革命进程中一些脍炙人口的革命故事和革命歌曲加以修改，融入到动漫艺术中，踏着时代的巨浪，利用动漫的表现形式和现代科技手段将红色文化重现，迎合青少年的定位发展，迎合消费人群的多样化需求，让红色文化动漫更贴近大众生活，以此达到红色文化传播和弘扬的目的。

第二，打造红色动漫品牌效应。在现代化的产业发展中，品牌效应具有深远的影响，在红色动漫内容的基础上，借鉴外国动漫产业发展先例，发展动漫周边产业，打造红色动漫品牌效应，将传统文化和主流文化紧密融合，周边产品设计包装新颖，既要具有时代感，又要突出其红色文化的感染力，形成文化精神体系，将红色文化品牌打造成具有影响力的民族动漫产业特色。

第三，开展红色动漫主题艺术活动。政府等相关单位可以举办以革命军旅为题材的红色动漫主题艺术活动，并制作与红色动漫相关的周边挂件、毛绒玩具，小摆件等弘扬红色文化，培养未成年人兴趣爱好，促进革命历史和绘画艺术的交融。积极举办漫画绘画形式的主题文化教育实践活动，让未成年人触摸红色历史，培育红色情感，并开展绘画辅导、作品征集活动，引导学生用连环画、多格漫画、手绘本等形式反映红色历史画面，充分发挥其正向引导作用，激发未成年人对动漫文化的情趣。校园也可以举办红色动漫文化交流会，以学校少年宫为平台，让学生在自己喜爱的艺术创作中接受革命传统教育，还可以培养其艺术鉴赏能力和创新能力，有利于学生综合素质的提高。

六、结束语

动漫作为现代传媒技术下的产物，正成为青少年阅读新宠，对青少年树立正确的文化观念具有指导和教育意义。在网络高速发展的现代社会，动漫用它快速、高效的传播模式，必然会使红色文化内容更丰富，形象更生动，更利于弘扬和发展。国家政策的的支持，使红色动漫文化产业形成独特的精神面貌，甚至形成产业链，使国漫成长为具有民族特色的红色动漫。

参考文献：

[1]郝巍东.红色文化对动漫创作的影响[J].传媒论道，2016.

[2]孟祥辉，姜丽.我国动漫产业现状及其发展对策(下)[J].出版与印刷，2008(3).

作者：李捷