高校学生意志力钢琴教学论文

【摘要】现阶段，我国素质教育进一步发展，培养学生音乐审美能力与鉴赏能力成为教育的主导方向与重要内容。欣赏与聆听钢琴作品能有效增强音乐鉴赏能力，更好地感受生活之美。高校增强学生鉴赏钢琴作品的能力，可以有效提高其审美意识。下面是小编为大家整理的《高校学生意志力钢琴教学论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

高校学生意志力钢琴教学论文 篇1：

高校钢琴教学中学生积极心理品质的培养

【摘要】影响学生钢琴能力的重要因素，除了学生自身先天能力天赋和后天的勤奋练习之外，还要求学生在钢琴学习中能拥有一些积极心理品质。就高校学生的钢琴学习来看，尽管这些品质对他们的钢琴技巧等方面没有直接的影响，但却与学生最终的钢琴学习成果以及学习的质量之间有着直接的练习。这也就要求高校的钢琴教师在培养学生钢琴演奏技巧的能力的同时之中对他们积极心理品质的培养。

【关键词】高校；钢琴教学；积极心理品质

时代经济的高速发展以及高校的不断扩招明显加大了现代高校学生的就业压力，而在这一背景下高校学生的心理健康也面临着一定的威胁。就高校现阶段的钢琴教学来看，强化教学对学生积极心理品质的培养已然成为了高校钢琴教师教学中的核心内容，利用钢琴艺术和音乐艺术对学生心理压力的舒缓和良好情操的陶冶也逐渐成为了高校钢琴教学的主要目标。因此，高校的钢琴教师在教学中要学习利用有效的方式来培养学生养成积极的心理品质，以促进他们身心的健康发展并树立健全的人格。

一、高校钢琴教学中学生积极心理品质的培养的重要意义

通过相关的实践证明，音乐艺术对人类的心理健康有着积极的影响。在高校的钢琴教学中，教师要能明确学生心理变化和钢琴学习之间的关联，通过在钢琴钢琴教学中强化心理辅导的内容来培养学生养成积极的心理品质，这不仅是高校钢琴教学目标实现的有效途径，也是将高校教学思想全面落实的必要方式。高校的钢琴教学有着多样化的形式和内容，且能通过演奏和其中的音乐艺术给予学生丰富的情感体验，而这也往往给高校学生积极心理品质的培养提供了有力的条件。

通过对高校学生积极心理品质的培养，能有效从艺术的角度出发对高校学生的办事方式进行，也能使学生更好的认识钢琴学习的重要性并更好的掌握钢琴演奏的技巧，从而切实有效的提高高校学生音乐方面的感知能力以及在艺术层面的创新能力。除此之外，通过对高校学生积极心理品质的影响，也能有效对学生的艺术欣赏能力加以提高，让高校学生在钢琴的演奏中更好的掌握音乐之间的差异性，进而强化自身在钢琴方面的演奏能力。

二、高校钢琴教学中学生积极心理品质的培养途径

（一）强化对学生自身自信心的培养

一个人自身自信心的高低往往与其学习和工作的能力高低之间有着直接的联系。同样的对高校学生的钢琴学习而言，学生自身自信心的不同也往往会影响其学习的效果，甚至还会影响学生的心理状态。因此，要在钢琴教学中培养高校学生的积极心理品质，就必须强化对高校学生自身的自信心进行培养。而要强化对高校学生自身自信心的培养，教师在教学中要注重对学生的鼓励以及给予学生体验成功的机会，一方面，是为了让学生在鼓励和成功的体验中感受钢琴学习的乐趣，以此来调动学生钢琴学习的积极性；另一方面，则是让学生在积极向上的学习情绪中不断提高自己对学习的自信心。而这也就要求高校的钢琴教师对传统的教学态度和教学方式进行转变，一方面，在教学中要对采用激励的方式。教师不仅要指出学生在钢琴学习中的缺点，还更加应当重视对学生演奏中所具备的优点进行鼓励；另一方面，要根据学生在钢琴学习方面的差异性制定不同的教学计划，还可以以班级为单位进行模拟舞台钢琴演出来强化学生自身的自信心。

（二）强化对学生自身意志力的培养

所谓意志力指的是学生在钢琴学习中以学习的目标为依据所表现出了应对困难和在困难克服中的自我调控能力，而要培养高校学生养成积极地心理品质，教师也应当注重教学中对学生自身意志力的强化。而要强化对学生自身意志力的培养要注重以下两方面的内容：一方面，要为学生制定明确的钢琴学习目标并充分利用朋辈带动作用让班级中的优秀学生对其他学生进行带动。对学生而言，目标能为其学习带动动力和热情，因此，一旦学生失去学习的目标其将无法真正积极的参与到学习中，也将不会有意志力去应对学习中的多种困难。这就要求高校的钢琴教师能与学生建立平等和谐的关系来深入了解学生的想法，以根据学生的实际能力和需求为其制定有效的学习目标；另一方面，教师要能明确指出学生在钢琴学习中出现的问题以强化学生的抗打击能力。在时代经济飞速发展的当今社会，高校学生自小便在家长的呵护下长大，因此一旦受到挫折部分高校学生都会选择以逃避来应对。因此，在钢琴教学中，教师可以科学合理的为学生设计一些难题或是明确指出其在学习中的错误，以此来提高他们的意志力。

（三）对注意学生注意力的运用进行引导

要培养学生养成积极的心理品质，高校的钢琴教师也应当引导学生学会对自身注意力的運用。首先，要引导学生拓宽自身注意的范围。钢琴的学习较为复杂且要求学生能对弹奏中的包括节奏、音符、谱号等多方面的内容，这就要求学生能拓宽自己的注意力范围来保证自己在钢琴学习中的有序性；其次，要引导学生提高自身注意力的长久性。人的注意力会随着时间的推移逐渐减弱，但钢琴的学习往往要求人能保持长久的注意力，因此，高校的钢琴教师在教学中要善于利用情绪的调动以及学生学习的目标和动机来提高学生在学习中注意力的长久性；最后，要引导学生科学的对注意力进行分配。在钢琴的演奏中学生要做到大脑、眼睛、手、脚的配合运动，而这几方面的运动都需要学生给予一定的注意力，因此，为了保证演奏中各环节的的正确度，高校钢琴教师在教学中要对学生注意力的分配进行引导，以此来保证其在钢琴演奏中的流畅性。

三、结语

在钢琴教学中对学生的积极心理品质进行培养无论是对高校的钢琴教师还是对高校的学生而言都具有极为重要的意义。因此，高校的钢琴教师在教学中要注重对学生自信心、意志力的培养并引导学生在钢琴学习中学会对注意的运用，以此来培养学生养成积极的心理品质，进而在提高钢琴能力的同时提高他们的社会和人才市场的适应能力。

参考文献

[1]张贞.高校钢琴教学中学生良好心理品质的培养[J].艺术教育，2014，（02）.

[2]李芳.高校钢琴教学中学生积极品质的培养[J].大舞台，2013，（06）.

作者简介：顾淳羚（1991—），女，辽宁凤城满族自治区，汉，意大利费尔莫国立音乐学院，硕士研究生，音乐教育，研究方向：钢琴伴奏（艺术指导）。

作者：顾淳羚

高校学生意志力钢琴教学论文 篇2：

钢琴作品音乐鉴赏力的培养策略

【摘要】现阶段，我国素质教育进一步发展，培养学生音乐审美能力与鉴赏能力成为教育的主导方向与重要内容。欣赏与聆听钢琴作品能有效增强音乐鉴赏能力，更好地感受生活之美。高校增强学生鉴赏钢琴作品的能力，可以有效提高其审美意识。

【关键词】钢琴作品；音乐鉴赏力

音乐鉴赏是鉴赏、评价、体验、感悟、了解音乐而开展的相关活动，是增强人们审美水平的基本方式。培养与提高学生音乐鉴赏水平，对于提高其文化素质、促进其身心健康发展有明显作用。

一、培养学生钢琴音乐鉴赏能力的作用

音乐是一种声音艺术，鉴赏则是学生聆听、评价、感悟音乐的过程。钢琴作品的文化价值与应用能力较强，通过钢琴教学增强学生音乐鉴赏能力，对于增强学生文化素质、促进学生身心健康发展有特别重大的作用。

（一）提高学生个人修养和文化素质

“钢琴音乐作品体现出审美价值与文化价值，可以让人无障碍交流，将灵魂与思想相连接。”在钢琴演奏技法、钢琴教学知识及教学思想不断发展的今天，钢琴文化得到各界关注并获得更宽阔的发展空间。音乐教育不但能增强学生的音乐素养和艺术修养，而且能帮助学生形成低调、务实、严谨的学习态度，和自觉、积极、勤奋的学习精神。

（二）促进学生智力开发，增强学生协调能力

学生在聆听与鉴赏钢琴音乐作品时，要特别关注协调眼、心、脑的过程，有效提高学生乐感，扩展学生的记忆能力和思维能力。相关调查数据表明，从小就学习与接触钢琴作品的孩子，具有较强的创造能力、理解能力、接受能力及想象能力。

（三）增强学生艺术品味和审美能力

学生学习与练习钢琴技术时，能接触不同类型的钢琴作品，在较长时间内获得钢琴作品情绪、思想的浸染，能潜移默化地转变学生性格，让学生性格更活泼开朗、情感更丰富。另外，也能提高学生对音乐作品的鉴赏与感悟能力。

（四）锻炼学生信心和耐力，培养其合作能力

练习钢琴作品时，要满足持久性、技术性、规律性、科学性要求，能够培养学生的勇气、信念、耐力、毅力，在演奏与鉴赏钢琴作品时，考验其心理素质，同时能增强学生信心、肯定其价值。因此，钢琴教育与音乐鉴赏课对于增强学生意志力，培养学生科学、严谨、踏实的作风，以及奋发图强的精神品质具有特别好的作用。

（五）钢琴教育能够培养学生的“逆商”

每个事业成功的人都要拥有高情商、高智商与较高的挫折商，在逆境与困难面前，选择放弃代表失败，而选择勇于克服与面对的人，才能够逐步成功。这也是“挫折教育”受到教育部门重视的主要原因。学习钢琴及培养钢琴音乐鉴赏力的难度很大，如果学生长期学习钢琴，其逆商比一般人高，会对他的人生有特别大的影响与帮助。

二、在钢琴音乐作品中增强学生音乐鉴赏力的路径

“音乐鉴赏属于听觉艺术的一种，其是体验美、感受美的过程。”聆听与欣赏钢琴音乐作品能更好地理解、品味旋律中表达的思想内涵，让学生与音乐间产生共鸣。如果想要提高钢琴音乐鉴赏水平，就要采取实用方法并不断地学习与积累。

（一）关注聆听的过程

音乐通过组合不同的声音表现美，通过音乐速度、节奏、节拍、旋律、和声、调式等要素，提高人们的音乐感受能力和理解能力，能够分析与辨别声部、节拍、旋律走向；能够认识钢琴作品结构变化与段落变化。“听”是增强学生音乐感受力的有效方法，如钢琴曲《牧童短笛》的音乐主体是五声调式，并与和声音程交替变换，让乐曲更加明朗和谐，具有浓郁的乡土气息。二部对位创作手法能够让人联想到牧童吹着竹笛，骑在牛背上自由地漫步于田野、山间的情景，两支笛子表现高低两个音部，中间配以欢快的小乐句，而后是加花变奏，让音乐更加富于动感，婉转动人，表现出自然环境下怡然自得的中国淡泊处世观。又如《百鸟朝凤》，通过钢琴倚音、颤音、琶音、泛音、乱弹等方式模仿野鸡、黄鹂、蝉等声音，刻画出蓬勃向上、欣欣向荣的自然景色。所以，培养与增强学生鉴赏钢琴作品的能力时，要强调聆听的作用，因为聆听能让艺术和听众内心产生共鸣，既能提升学生对音乐的审美体验，也能增强教学水平，加深学生对钢琴艺术的认知与了解。

（二）全面认识钢琴曲意图

每首钢琴作品的创作都蕴含着某种思想意图，包括作者意图与作品意图。要分析、鉴赏钢琴作品，就要客观了解、适当把握音乐感情，而“掌握钢琴作品所隐藏的感情就要充分理解作品的意图与内容，并认识作者的创作意图和相关情况”。在通常情况下，钢琴作品通过音乐本体表达思想意图。因此，要在探索、理解音乐的基础上鉴赏钢琴作品，结合作者的生活环境与时代分析钢琴作品，深入了解作品的思想与意图，有深度、有层次地欣赏与鉴别音乐作品。钢琴作品与其他乐器演奏的音乐作品最大的共同点就是拥有很强的思想内涵。

（三）结合文化环境与时代背景鉴赏音乐

学生在探讨、解读钢琴音乐作品情感时，要按照作品诞生的时代背景、文化环境来分析。自产生钢琴艺术到21世纪的今天，在世界各个民族发展中由于地域、环境、社会等因素的影响以及历史的沉淀和发展，各个民族形成体现民族性的文化内涵和底蕴。人类社会多种多样的文化现象对民族内在发展具有较大影响，全面彰显出各个族群文化的价值和观念。在社会历史进步过程中，一个阶级、一个民族通常具有相同的世界观、价值观，有相同的价值判断准则和价值取向，该民族、阶级是借助共同的价值标准与文化取向将不同个体凝聚、组织起来，相同文化观念形成相同的生活习惯，群体建立也需要提高文化独立性与个性。由于生活实践体现出鲜明的地域性，形成各自风俗习惯、生活方式、自然环境的社会组织，不断建立起不同民族、阶级、阶层等多种类型的群体，并形成与众不同的文化。“不同文化环境下创作的钢琴作品，能够全面彰显文化价值与观念，或者能运用相关的文化元素。”多元文化与多样价值观导致钢琴音乐作品出现各种风格与类型。所以，深入了解作曲家生活的文化环境、时代背景，能更深刻、全面地研究与鉴赏钢琴作品。

（四）结合其他艺术形式

不同艺术既是相互联系的也是相对独立的。雕刻、绘画、诗歌、音乐等艺术都要有最自然、朴素、珍视的表现，这是任何艺术发展的前提与基础。因此，艺术工作者要具备自然科学、人文科学知识与文化艺术修养，达到融会贯通不同艺术的目的。在鉴赏音乐时，提出“对比”可以结合王籍“蝉噪林逾静”诗句的境界，以“蝉噪”反衬林子的幽静，是动静对比的典范。钢琴作品部分段落亦如“蝉噪”那样有韧性、那样鲜明，将“噪”与“静”相对比。如聆听贝多芬奏鸣曲，了解其和声声部之间出现的情绪转折与变化，具有较强的戏剧性和感染力。

三、结语

培养高校学生钢琴音乐审美能力与鉴赏水平，是公共艺术课的重要组成环节，音乐教师有目标、有计划、有系统地播放钢琴作品，既让学生欣赏到世界各国不同时代音乐作品，也能不断提升学生鉴赏钢琴作品的水平。教师选择经典、有代表性的钢琴作品播放给学生，添加解说词，能在不知不觉中增强学生鉴赏水平，也能潜移默化地提升学生思想修养和文化内涵。在音乐鉴赏课教学过程中，要重视聆听，更好地了解音乐内涵，结合文化环境与时代背景，参考其他艺术表现形式，既能完成教学内容、增强教学实效性，也能提升学生钢琴音乐鉴赏能力。

参考文献

[1]谢艺.浅析高校大学生音樂鉴赏能力的培养[J].北方文学（下旬），2017（07）：152.

[2]康康.音乐鉴赏教学应注重“认”“知”结合[J].中国教育学刊，2017（07）：106.

[3]史影，尹爱青.从感知到探究——高中音乐鉴赏课与音乐审美能力提升研究[J].文艺争鸣，2017（05）：202-204.

[4]欧阳旭.浅谈音乐教育与审美文化鉴赏[J].戏剧之家，2017（03）：104.

[5]路猛.高校钢琴教育视角下如何培养学生音乐鉴赏能力[J].大众文艺，2017（01）：228.

作者：白敬徵

高校学生意志力钢琴教学论文 篇3：

多媒体时代高校书法教育教学的困境与对策

摘 要 书法作为我国一项传统艺术，承载着一个历史时期的文化和发展。随着信息技术的发展，让人们对网络媒体产生了深深的依赖，一定程度上阻碍了书法艺术的发展。为了扭转现阶段对书法学习不重视的局面，很多高校开展了书法教学，但不同高校的教学效果参差不齐，还存在有一些教学困境，本文通过对当今高校书法教育现状分析，提出了在多媒体时代发展高校书法教学的不同策略，希望能够对现阶段的高校书法教学改革提供思路。

关键词 高校书法 信息技术 多媒体

1 高校開设书法教学的意义

书法是具有五千多年历史的文化艺术，在它的发展过程中，也经历和见证了历史的变迁。而高校作为培养全方位人才的摇篮，在课程设置中加设书法教学，一方面能够推进书法艺术的发展，另一方面，能够改善现阶段大学生对电子产品的过分依赖的现状，同时开拓学生学习书法的积极性，拓宽学习眼界。

高校承担着培养社会主义建设人才的重任，因此对于课程设置要实现全方位立体式建设。高校书法教学的开展能够让更多的学生重新拿起笔来，重新认识到写字的重要性。同时，书法练习是一项长期的工程，对于学生意志力和耐心都是一项考验，通过书法学习，能够培养学生坚定的意志。[1]

随着人们文化程度的提高和意识的不断增强，越来越多的现代人开始回过头来欣赏我国传统文化艺术，书法艺术由于其特殊的魅力征服了越来越多人。因此，从国家层面也下达了很多文件要求高校加强书法教学，高校书法教学的展开有助于重塑中华传统文化的魅力，提升高校学生的个人素养和审美能力，激发学生爱国热情，提升自豪感。

2 我国高校书法教学开展现状

在前些年，对于书法教学的认识程度不够，书法艺术的发展更多由社会上一些专业人士或部门来承担，因此，书法的普及率不高。随着教育部对于素质教学改革的推进以及相关文件的出台，一些高校开始把书法教学纳入课程体系中来。

高校书法教学经过一个时期的发展，取得了一定的进展，一些综合性大学陆续开设了书法教学的公共选修课，以及一些书法社团、展览的开展都从一定程度上推进了高校书法教学的发展，弘扬了传统文化。但从目前的发展情况来看，高校书法教学仍然存在一些教学困境。

首先，社会范围内并没有形成书法教育良好的大环境，因此导致高校学生对于书法知识了解甚少，认识不足导致认可度不高，对书法学习的积极性不高。除去一些艺术类院校专门开设的书法学专业以外，其余高校虽然开设了书法选修课，但大学多学生也是抱着应付的心态参与，因此导致书法教学的效果并不理想。另外，由于家长和社会对于文化课的过分重视，导致了更多的学生选择文化课补习班，即使进行艺术培训更多的选择也是钢琴舞蹈一类，对于书法学习的热情不高。[2]

其次，对于高校开设的书法教学重视程度不够，这也是书法教学效果不佳的一方面原因。从学校角度来说，将书法教学定位为选修课，教学课时有限，在课堂教学中，只能大概讲解一下书法的知识，而书法学习却是一个需要长期训练才能达到效果的过程。从学生角度来说，由于学生对于书法教学的认识程度不够，更多的是为了拿到学分而参与，因此重视程度也不够。另外，对于选修课来说，学校也很难请到很专业的书法方面的教师来进行授课，即使请到了一些书法方面的专家，但没有经过专业的书法教学训练，因此也很难达到良好的教学目的。

再次，多数高校书法教学的模式还停留在传统师徒传授的教学模式上，现代多媒体和网络技术发达的背景，对书法教学的冲击多于帮助，随着网络和电子设备的不断发展和更新，学生学习生活的大部分时间都在围绕这些电子设备占用，更多的学生更愿意把时间和精力用于追求新技术而不是了解传统文化。微信，邮件的频繁使用，让学生生活中用笔写字的机会大大减少，不仅仅是高校，整个社会都缺乏书法学习的氛围，社会大环境也给高校书法教学的开展带来了阻碍。因此，现阶段要理清高校书法教学发展思路，提高书法教学的认识，让高校书法教学不仅仅停留在艺术层面，更多的是对传统文化的传承，是建立文化强国的表现。全社会要形成书法教学氛围，虽然我国很多高校都意识到了书法教学的重要性，但对于课程开设的形式和内容，以及教师队伍的建设并不完善。特别是在当今社会，如何利用这些资源，建立合理有效的现代化书法教学模式，克服现阶段书法教学面临的困难，是全国各高校研究的重点内容。

3多媒体时代高校书法教学工作的开展

3.1 教学目标的定位

多媒体背景下开展高校书法教学工作，首先要对教学目标进行明确定位，各高校针对自身情况建立合理的教学目标。从目前的情况看，高校书法教学可以分为三类，一类是书法专业大学生的专业性教学，这类更侧重于艺术性教学。一般是在艺术类高校开展，主要是专业性培养，这类的书法教学要注重教学课程的选择，这类高校书法教学开展的目标是培养书法专业艺术人才，主要以软笔书法为主，较少涉及硬笔书法教学。另外一类是在综合类院校开设的书法辅修或者选修课程，这类高校开设书法教学的目标侧重于兴趣和素质类教育，注重的是书法文化意识的提高和个人艺术修养的培养。第三类是师范类高校的师范生书法教学，这类教学更侧重于师范生实用书写技能的培养，对硬笔书法要求更高同时兼顾师范生书法审美素养的提升。因此，对于不同类型的高校的书法教学要建立不同培养方案和课程设置，优化资源以达到最佳的教学效果，如果专业定位不清楚，很可能会出现书法专业刚毕业的学生走上中小学基础教学的工作岗位后，教的内容和读书时学的内容相脱节的问题。

3.2 教学方法的改进

多媒体时代，高校书法教学的开展应该紧跟时代步伐，充分利用网络资源，创新教学模式。教师可以充分利用多媒体的优势，特别是对于将书法教学开设为选修课的高校，要想在有限的学时内对书法有一个整体的了解和认识，就要充分利用课堂时间，将历史上有代表性的书法作品做一个汇总，通过多媒体形式展现出来，利用1-2次课的时间让学生感受到书法艺术的魅力。

其次，对于书法书写过程可以利用多媒体进行动态演示，可以有效缓解由于场地限制带来的演示不变。这是没有多媒体时代无法做到的，通过多媒体演示的实现，学生能够细致的观察到书写的细节，增加学生临摹的准确性，提升教学效果。同时，多媒体影像资料的加入，能够最大限度的还原历史，让学生身临其境，更深刻的感受到书法的魅力。

3.3 教学理念的确立

多媒体时代，高校书法教学的理念也应该进行相应的改变。除去艺术类高校专门开设的书法专业需要进行书法专业性教学，其余高校对于书法教学的目的更多的是兴趣的培养，教学的目的也不单纯是会用毛笔写字，毕竟当前社会环境下，人们利用毛笔写字的几率已经大大减少。因此，高校书法教学开展的意义更多的是通过书法学习，提升学生对于艺术的鉴赏能力以及自身素养的提升，让学生对于我国传统文化有更深刻的理解和认识，提升民族自豪感和责任感。

3.4 教师自身素养的提升

多媒体时代背景下，书法教师承担不仅承担着书法教学的任务，同时还承担着传承传统文化的义务，因此对于教师专业素养和个人素养都要这跟高的要求，充分利用多媒体资源进行课堂教学，同时克服信息技术对书法教学带来的冲击。提升个人专业素养，以及教学方式的更新，将多媒体技术的优势应用于课堂，提升课堂教学效率，提高教学水平。

另外，教师要针对学生自身情况相应的建立授课方案，建立科学合理的教学内容，让书法教学突破传统文化的束缚，让课堂成为艺术欣赏的殿堂。从书法的起源到书写的方式，握笔姿势，下笔角度和力道利用多媒体演示出来，让学生有更直观的认识，同时对于书法的历史已经发展历程有更深刻的理解和体会，从而提高学生学习书法的热情。

3.5 注重书法教学氛围的建立

对于任何一种艺术形式的培养最好的方式就是建立学习氛围，对于书法教学同样适用。由于课堂教学时间有限，因此要加深学生对于书法学习的效果，就要充分利用课外时间。高校可以定期举办一些书法类的讲座，聘请书法领域的人士进行现代书法讲解，形成书法学习环境。对于书法有兴趣的同学还可以组织建立书法协会，吸纳对书法学习有兴趣的同学加入，弘扬传统文化艺术。还可以通过艺术节或者作品展的形式举办书法类的作品展览，借助各界力量推进高校书法教学的进步。

4结束语

中国书法艺术汇集了传统文化的精髓，传承了中国传统文化的优良品质。书法教育在我国传统教学领域中占有举足轻重的作用，进入现代依赖，信息技术的发展给书法艺术的推广带了一定的阻碍。因此，现阶段在多媒体背景下开展高校书法教學是十分必要的。目前，很多高校都已经开设了书法课程，无论是专业教育还是兴趣培养都取得了一定的进展，但依然存在一些问题。比如课程设置的不合理以及师资队伍的缺乏等都在一定程度上制约了书法艺术的推广。特别是多媒体时代的到来，如何充分利用多媒体资源，建立有效的书法教育模式，提高书法教学质量，提升学生书法学习的热情以及鉴赏能力的提高都是教育工作者面临的难题。因此，书法艺术作为我国传统文化的重要代表，一方面要引起高校足够的重视，另一方面要与时俱进更新书法教学方法，促进书法艺术的深入发展。

课题：本文系2017年“书法艺术公共课程结构体系与教学方法改革研究”广西师范大学教育改革实验项目阶段性研究成果，编号（2017XJGZ13）

参考文献

[1] 李洁.多媒体时代高校书法教育教学的思考[J].科教导刊，2018（2）：101-102.

[2] 郭云鹏.多媒体时代高校书法教育教学的思考[J].艺术评鉴，2018，No.566（15）：150-151.

作者：蔡维维