空间平面设计论文

摘要：文中阐明了AutoCAD在大空间公共建筑室内平面设计中的应用，针对大空间公共建筑的特点以及大空间公共建筑室内设计的原则，提出使用AutoCAD在设计大空间公共建筑室内设计时，绘制轴线、绘制墙线、装饰部分等主要部分的绘制设计思路及主要绘制实现方法。下面是小编为大家整理的《空间平面设计论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

空间平面设计论文 篇1：

艺术空间在平面设计中的展现

空间的概述

空间是物质的一种存在形式，是指物质存在的广延性。《辞海》中就对空间一词作了这样的解释：运动着的物质的存在形式。空间不是别的，是物体与物体之间的距离、方向和大小关系。古希腊人心目中的空间实际上就是物体的位置、距离、范围和体积。空间与我们的生活息息相关。对空间的关注较早在《淮南子·齐俗训》中就有“往来古今谓之宙，四方上下谓之宇”之说。在老子《道德经》中记载有“埏埴以为器，当其无，有器之用；凿户牖以为室，当其无，有室之用，故有之以为利，无之以为用”。这段话是说拍击陶土泥制成器皿，器皿留有中间的空处，才有盛放物品的用处。开凿门窗建造居室，居室有了门窗四壁之间的空隙才有让人出入居住的用处。这段话直观形象地描绘出人类赖以生存的场所——空间，反映了古人对空间的认识。

由此可见，对于空间的认识，从原始人的把空间观念仅仅停留在对各个具体空间区域的感性认识到先秦哲人老子关于“空间”辩证的、理性的认识，再到人们从不同的事物中归纳出空间的共同特征，直至人们由具体的空间存在而产生无限遐想的空间感受。这一过程是比较漫长的，也是在不断进步的。反映社会的艺术作品，对空间的恰当表现显得尤为重要，由此，也就形成了艺术空间。

艺术空间

在人类的造型历史上，空间一直起着非常重要的作用。一部人类的绘画史，也可以说是一部人类对其所处空间的认识史，也就是空间的视觉经验的历史，而在人类整个造型文化的演变过程中，是一个不断探索艺术空间的过程。

在现实中，艺术可以在各种层面实现自身的功能，尤其是自身的艺术空间方面能表现出独特的视觉效果，那么，艺术作品无疑就成为对某种空间的试探。因此，对艺术空间的探索，也就是对空间的一种艺术探索。

诸多艺术形态都会涉及空间，绘画、平面设计、雕塑等都会在不同程度上展现自身的空间，人们可以谈论音乐空间，但显然，这里并不是指音乐的音响所达到的空间范围，而是乐音在人们脑海中形成的某种意象。绘画的空间，也不是指绘画(画纸、画布、画框等)本身在实际空间中所占有的体积，而是画面中的形象所表现出来的空间，是一个虚拟的空间。就此而论，平面设计所呈现的空间也是虚拟的。设计作品可以创作出一个辉煌的教堂，或者宏大音乐会的场面，能够展现一定的空间。我们认识空间，并在画面上形成一定的空间感，那么我们努力所做的就是制造空间幻象。我们看到的世界，仅仅是世界在我们的视网膜上形成的影像，如果置于眼前的画面也能够形成这样的影像，那么，空间的幻象就会形成。于是，准确的形象描绘、透视方法的运用、逼真的色彩、富有真实感的光影等都成了艺术家制造空间效果的重要手段。

艺术空间的特点

绘画作品所展现的空间吸引着人们，使人们忘我地进入画中，并将画中世界当作可以在其中自由活动的空间，这时，观者犹如身临其境。在平面设计中设计师可以用很小的空间展现出广阔的视野；用空虚来表达丰富；用残缺来表达圆满……因此，艺术空间并不完全等同于客观空间，而是具有自身独特的价值。根据海德格尔的观点：“艺术空间就是我们可以感知到的包围形象的空间、形体所包涵的空间和空虚的游戏”，那么艺术空间具体都有哪些特点呢?

首先，艺术空间营造的基础是客观空间。艺术空间是艺术家对现实空间识别和理解的产物，是客观空间在艺术作品中的具体表现。美籍德国学者阿恩海姆在谈到绘画的本质时指出人们对绘画的把握，先是感官对外部世界的感觉，继而是视觉和大脑理性思维活动对经验的加工，随后又是经验和思维在记忆中的储存。随着人类感性经验的不断丰富和理性思维能力的不断提高，人们对包括艺术空间在内的整个艺术创造将是无穷的。

其次，艺术空间不是对客观空间的直接模仿，它运用了一定的媒介物和方法对视觉所看到的物体做进一步的加工。艺术家运用一定的媒介物，通过变形、倾斜、重叠等艺术手段和方法在作品中表现现实空间中的物体，这就是对现实空间的加工。这一点正如我国清代大师郑板桥所说：“手中之竹又不是胸中之竹。”艺术家用他灵巧的手使视觉中的对象在笔下发生多次变化才创造出了虽然偏离客观对象，却更符合人的审美需求的艺术作品。

再次，艺术空间可以带给人们无限遐想的空间感受。艺术作品通过一定的艺术表现手法给人们带来强烈的视觉效果，从而产生无限的空间感受。譬如，当人们看到一幅美丽的森林画面，就能够很容易想象到它欣欣向荣的生机与一望无际的辽阔，让人心旷神怡，给人以美的享受。所以说，艺术空间带给人们的空间感受是耐人寻味的，是任何空间都无法比拟的。

最后，艺术空间的创造不能依赖于对现实的模仿和对前人创造形式的表现，而应依靠对媒介物的理解和技巧的掌握。在艺术作品中创造立体的或具有立体感、深度感的空间，则依赖于媒介物的多样性和空间创造方法的多样化。立体派雕塑大师阿荃平科关于虚的空间与“实的面积”之间的关系问题有他独特的见解。他把形体单纯化和简化为各种几何图形，运用“凹面形体”和“穿孔”等丰富和发展了西方雕塑的表现技巧。

艺术空间的丰富展现

艺术空间是充满了各种形状的变幻莫测的神秘空间，是可望而不可及的，这种艺术空间是基于现实空间结构的一种空间想象，它是被重新组织的一种空间感受。阿道夫·希尔德布兰德说：“为了其目的，绘画的呈现中包含着对这种空间概念的理解，而这点则完全通过艺术家呈现的诸种因素所取得。”艺术空间是各种造型艺术的基本表现形式。

无论建筑、雕塑、绘画、书法与平面设计中，艺术空间的运用都是必不可少的，具有重要的作用。以下由对园林、中国画、书法的分析来看艺术空间运用的丰富多样性。

园林中的艺术空间。中国江南园林的设计十分讲究空间关系，空间上的对比变化均因地而异，变化丰富，有的以虚代实，例如用水面倒映衬托园林；有的以实代虚，例如在墙体上开漏窗，透过漏窗可隐约看到窗外景物，使园林空间拓延、透灵。漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，在空间上起到了互相融合、渗透的作用，丰富了空间层次，造成幽深宽广的空间境界和意趣。

艺术空间在书法中同样具有重要意义。书法是中国传统视觉艺术，书法美的表现形式可分为两个方面：一是线条连续运动的轨迹，二是线条营构的空间及线条之外与之相呼应的空间效果。书法艺术利用黑白灰对比来体现空间层次性，墨色的浓淡渐变，在视觉上不仅体现平面上的轻重之感，也呈现垂直方向上的程度差别，使得书法具有了立体空间的特征。墨线与其周围空间相辅相成，更能突出体现出书法的艺术空间。

各种艺术空间在具体的艺术形式中都有其不同的特点与体现。同时，也表明了艺术空间的重要作用。

平面设计中艺术空间的特点

在平面设计作品中，艺术空间是作品的重要组成部分。设计师非常重视平面设计作品中艺术空间的表现，并且许多优秀的平面设计作品也能够恰如其分地体现艺术空间耐人寻味的主题意境。

平面设计作品的表现需要艺术空间的营造。平面设计的艺术空间是在既定的一个平面上将诸多的视觉元素(图形、文字、色彩、各种点线面)进行最佳的传达性空间定位，是一种具有个人风格和艺术特色的平面设计的方式，它在传达信息的同时亦产生感官上的美感。

平面设计中的空间虽然具有艺术空间的一般特性，但更具有它自身空间的特殊性。艺术空间在平面设计中表现得更为突出，在作品中，联系起来的视觉主题形象和周围的其他元素相组合能表现出强烈的视觉冲击力和凝聚空间。平面中的艺术空间，感觉像是画面中存在一种流动的空气。而画面中的构成要素，被艺术空间中无形的“气”协调地联系在一起，表现出一种灵性的空间感觉，如同水墨画一般神秘、庄重。平面设计中的艺术空间，是协调各元素相互之间层次和关系的纽带，是各类视觉元素张弛舒缓之处，是美的精华所在。同时，一件优秀的设计作品，不仅要传达信息，还要启发观者产生一定的联想，作品中艺术空间所能产生的紧张与放松，有张有弛的心理感受，恰恰会使观者有时间去联想，可以产生神秘感，通过空间这种无声的停顿，尽可能激发观者的艺术想象力，去挖掘潜藏的信息，这样就实现了交流，也达到了信息传递的深层目的。

平面设计中的艺术空间，可以产生更多的联想，释放更多的美感，引发更丰富的想象空间。也正是由于它的衬托，才使视觉得以集中，主题得以充分展示，并加强了间隔醒目的视觉效果，从而感觉到画面中空气的流动，给读者带来美的享受。

参考文献：

1.王受之：《世界平面设计史》，中国青年出版社，2002年版。

2.鲁道夫·阿恩海姆著，滕守尧、朱疆源译：《艺术与视知觉》，中国社会科学出版社，1984年版。

3.鲁道夫·阿恩海姆著，滕守尧译：《视觉思维》，光明日报出版社，1987年版。

4.卡洛琳·M·布鲁诺[美]：《视觉原理》，北京大学出版社，1987年版。

5.何洁：《平面广告设计》，中南大学出版社，2004年版。

6.阿历克斯·伍·怀特著，黄文丽、文学武译：《平面设计原理》，上海人民美术出版社，2005年版。

(作者单位：河南教育学院艺术系)

编校：张红玲

作者：陈大磊

空间平面设计论文 篇2：

AutoCAD在大空间公共建筑室内平面设计中的应用研究

摘要：文中阐明了AutoCAD在大空间公共建筑室内平面设计中的应用，针对大空间公共建筑的特点以及大空间公共建筑室内设计的原则，提出使用AutoCAD在设计大空间公共建筑室内设计时，绘制轴线、绘制墙线、装饰部分等主要部分的绘制设计思路及主要绘制实现方法。

关键词：AutoCAD;大空间公共建筑;平面设计

1 引言

AutoCAD含义是指计算机辅助设计，这是一款由美国Autodesk 公司开发的交互式绘图软件，该软件有相当完善的图形绘制以及强大的编辑功能，可以完成在二维或三维方面的绘图以及设计工作。制图工作者可以方便地用它来创建、绘制、管理、共享、输出以及打印各类设计图形。该软件常在大空间公共建筑室内平面设计中使用。所谓大空间公共建筑，是一种适合较多人公共活动时使用的，能够提供比较大空间的建筑，具有动态、开放及相对性等概念，如学生活动中心、大型会议室、展览馆等[1]。

2 大空间公共建筑室内设计的特点

大空间公共建筑空间室内设计，是指运用相关物质技术手段、审美法则以及美学原理，根据建筑本身的功能及性质、空间体现形式和建筑所处的位置及环境，创造一个能够表现人类文明及进步，影响和制约人们的行为以及观念的特定的、可以满足人类社会特征以及社会生活的大空间公共建筑空间室内设计环境。它体现在各种各样的社会生活中当代人对物质和精神的需求以及对审美理想的室内空间环境设计需求，具有能体现公共活动的适用、科学、人本等功能以及价值，同时又能反映历史文脉、建筑功能以及地域风貌等各种相关因素的文化价值。它具有以下特点[2]。

1） 以功能需求和宗旨。

2） 加强环境整体观。

3） 科学性与艺术性并重。

4） 时代感与历史性并重。

在进行公共建筑空间室内设计时，在宏观上要准确理解和把握与时代相适应的价值观以及审美观，从设计上反映出当代的物质及精神文化特征，体现出时代的精神面貌，要学会使用现代物质文明手段，同时要尊重当代社会相关需求，传承当代历史文明，让设计具有较强的历史延续性。所以在公共建筑空间室内设计中，要尽可能地结合时代特点和当代生活理念，因地制宜地采取具有民族特点和地域特征，展示历史文脉延续发展的设计手法。

3 大空间公共建筑室内设计的原则

公共建筑室内装饰设计必须遵循以下几个原则：

1）在进行公共建筑室内装饰设计时，原则上要保持建筑原有的立面效果，如果需要开安装孔洞，不能破坏建筑物整体的外立面，而且在设备安装完毕后必须进行修整，以与原建筑的立面效果保持一致。

2）在进行公共建筑室内装饰设计时，既要考虑经济性同时也要考虑节能和环保，所以在选择装饰材料及用具时要尽量考虑采用新型的节能型和环保型，不得采用有害身体健康的伪劣材料。

3）在进行公共建筑室内装饰设计时，不得随意改变建筑构造以及承重结构。

4）公共建筑室内装饰设计应遵循实用、安全、经济、美观的基本设计原则。

5）进行公共建筑的室内装饰设计时，应该遵守国家在建筑及电气等设计规范方面的相关规定。

6）在进行公共建筑室内装饰设计时，必须注意消防设置的配置，确保消防安全，要完全贯彻执行国家和地方现行防火、建筑、环保、电气、给排水等方面相关标准或有关规定。

7）作为大空间的公共活动场所，除了消防设计的第一要素外，建筑声学的计算数据是功能保证的最重要标准。因此，在设计初稿完成后，必须进行声学设计数据计算，必要时还需对建材和造型做局部进行模拟实验，并对照声学要求核对或修改装饰设计。我们看到的剧院、大型会议室的顶面和墙面大多是凸凹的和反射与吸声材料相间的，就是基于建筑声学的需要[3]。

4 绘制思路

使用AutoCAD大空间公共建筑室内设计时，主要有轴线、墙线、装饰部分等主要部分的绘制。

4.1 绘制轴线

绘制轴线是最基本，也是最重要的一步，是绘制原始结构图中的第一环节。首先绘制平面图的轴线，定好位置以便绘制墙线及室内装饰的其他内容。主要使用AutoCAD中的“直线”“修剪”等命令完成。

4.2绘制墙线

在绘制好的轴线之后开始繪制墙线。墙线是施工标准线，是确保施工精确的重要依据，一般建筑结构的墙线均是利用“多线”命令来绘制，也可以使用“圆”、“偏移”等绘图编辑命令完成。

4.3 装饰部分

装饰部分主要包括绘制室内装饰及门窗等部分，主要涉及弧线和块基本操作。

4.4 文字说明

文字说明是为了更好地表达设计内容，把设计方案更好地传达给用户，所以CAD文字说明也是设计的一个重要部分。添加平面图中必要的文字说明，主要涉及文字编辑、 文字样式的创建等操作。

4.5 尺寸标注

制图还必须准确、清晰、详尽地标注尺寸，设计的最后一步就是尺寸标注，也是制图当中比较重要的一步，主要包括尺寸线的绘制、连续标注以及尺寸标注样式修改操作等。

5 系统设置

绘制图形之前，首先进行系统设置，包括样板的选择、单位设置、图形界限设置以及坐标的设置等。首先启动AutoCAD应用软件，在“标准”工具栏中点击“新建”，然后再从“选择样板”对话框中，选择 “acadiso.dwt”样板文件为样板来建立新文件。

5.1 单位设置

在AutoCAD中，图形是以1：1的比例绘制的，到出图时再考虑以1：100的比例输出。例如，建筑实际尺寸为3m，在绘图时输入的距离值为3000。因此，将系统单位设为毫米（mm）。以1：1的比例绘制，输入尺寸时不需换算，比较方便。具体操作时，从格式菜单中的选择“格式”，然后选择“单位”，再在弹出的对话框中进行单位设置即可。

5.2 图形界限设置

将图形界限设置为A3图幅。AutoCAD默认的图形界限为420×297，已经是A3图幅，但是以1：1的比例绘图，当以1：100 的比例出图时，图纸空间将缩小100倍，所以现在将图形界限设为42000×29700，即扩大100倍。命令行操作如图1所示：

5.3坐标系设置

利用AutoCAD进行制图设计时，首先必须设置好参考坐标系，AutoCAD制图软件，给用户提供一个二维以及三维的虚拟空间，这个空间有一个称为世界坐标系的基准坐标系，但在该坐标系下制图并不适用于所有用户，一般情况大部分用户都会重新根据需要设置自己的自定义参考坐标系，这个用户自己设置的坐标系简称UCS，打开CAD后输入UCS，用户可以按相应的条件来设置用户坐标系。设置用户坐标系主要有以三维模型的某个面来定义UCS、设定新坐标原点、旋转轴向、以某个对象为基准设置坐标系等几种方式[4]。

选择菜单栏中的“工具”→“新建 UCS”命令，打开UCS对话框，将世界坐标系设为当前。然后单击“置为当前”按钮，单击“确定”按钮。这样UCS标志总位于左下角。

6 主要部分的绘制

在使用AutoCAD进行绘图时，有轴线、装饰布置图块、标注、墙线、墙体、楼梯、尺寸标注、文字说明等众多不同的绘图内容需要处理，如果同时将以上内容放在一起，图形绘制好之后如要对某一类型图形进行删除或编辑操作，将会带来选取上的困难。可以在绘图初期通过建立不同图层，将不同类型的图形，分别绘制在不同的图层中，如果后期需要编辑某类图形，可以利用图层锁定、显示以及隐藏功能来操作对应图层中的图形，这样可以方便地完成不同图层的编辑操作。

6.1 绘制轴线

轴线主要功能是定位，确定墙壁和柱子等的位置，轴线设计需根据建筑物所在的地理位置和条件进行设定，首先要从应用环境层面对建筑的轴线的设计手法进行全面分析，从而确定轴线布局。轴线是建筑制图的基准线，以相互正交坐标形式最先确定在图上，以此为基准绘制所有图形。

相互正交坐标形式中，水平方向是图纸的纵向，沿水平方的轴命名为纵轴，用汉语拼音大写字母给予编号;竖直向是图纸的横向，沿竖向命名为横轴，用阿拉伯数字给予编号;纵轴编序从下到上，按A、B、C、D...编排;横轴编序从左到右，按1、2、3、4...编排;相邻两轴之间，可以添加分轴，分轴号例（1-1、1-2...A-1、A-2...等等）[5]。

6.2 绘制墙线

建筑中，墙的种类可以分为承重和非承重墙，承重墙是钢筋混凝土墙，常见的墙厚160～300，一般都以紫色细实线表示，打图的时候，一般都会加粗处理;非承重墙，建筑物里的内隔墙或者围护结构，墙厚一般在100～250不等，多用作建筑使用功能的划分，CAD中，首先确认墙的类型，再根据结构布置确认房间的使用功能，使用相关命令进行绘制，一般的建筑结构的墙线均是利用“多线”命令绘制的。本例是圆形建筑外部墙体，利用“多线”命令绘制反而会使绘制复杂化，在这里利用“圆”命令和“偏移”命令绘制墙线更加简单。选择菜单栏中的“绘图”一“多线”命令，具体操作如图2所示。

6.3 尺寸和文字标注

在工程制图中将实物在AUTOCAD中绘制为几何图形之后，接下来还需要给绘制好的几何图形加上必要的标注以及注释，如尺寸、标题栏、明细表或技术要求等。必要的标注以及注释是对工程图非常必要的补充。标注包括尺寸和文字标注。在CAD中，一个完整的尺寸标注由“尺寸界线”“尺寸线”“尺寸箭头”和“尺寸文字”4个要素构成，CAD的尺寸标注命令和样式设置，都是围绕着这4个要素进行的。“尺寸文字”用来表明标注图形的实际尺寸大小，通常位于尺寸线上方或中断处。

给绘制好的几何图形加上必要的标注以及注释时，如果没有提前设置相关尺寸标注的样式，则在实际工作中会花费大量时间去进行尺寸标注工作，有时候为了完成尺寸标注工作不得不借用其他相关软件的相关符号复制到图形中，费时费力。为了解决这个问题，我们可以在事先提前设置好多种合理的尺寸标注样式，这样到了实际进行标注工作时，可以通过事先设置好的样式，选取相应的尺寸标注样式，這样就可以轻松完成尺寸标注工作。尺寸标注样式包括符号、线、箭头、调整、主单位、文字、公差、换算单位一共七项。出图时，可以根据实际情况选择合适的尺寸标注样式，这样可以节省时间，大大提高绘图效率。

7 结束语

本文针对大空间公共建筑的特点以及大空间公共建筑室内设计的原则，提出使用AutoCAD在设计大空间公共建筑室内设计时的设计思路及主要绘制方法，阐明了AutoCAD在大空间公共建筑室内平面设计中的应用，并在实践中取得了较好的应用效果评价和推广价值。

参考文献：

[1] 荆其敏.建筑空间设计[M].南京：东南大学出版社，2016.

[2] 崔陇鹏.建筑空间设计与建筑模型[M].北京：机械工业出版社，2019.

[3] 欧阳刚.室内设计基础[M].北京：机械工业出版社，2019.

[4] 胡小玲.建筑制图与CAD [M].北京：国家开放大学出版社，2018.

[5] 钟日铭.AUTOCAD 2018中文版基础教程[M].北京：人民邮电出版社，2018.

【通联编辑：梁书】

收稿日期：2021-08-25

作者简介：陈建华（1979—），女，湖南汉寿人，讲师，学士，研究方向为计算机及应用;胡开明（1974—），男（回族），湖南常德人，副教授，硕士，研究方向为计算机及应用。

作者：陈建华 胡开明

空间平面设计论文 篇3：

平面设计在空间环境中的延伸和拓展

摘 要：本文针对当下高校学科分立，导致的空间设计与平面视觉设计的分立现状，探寻平面设计在环境设计中的重要地位和参照价值，提出将平面设计的思路糅合在空间设计中，并实现视觉形式语言与空间的相得益彰;倡导环境设计者精通平面设计，使环境设计因平面设计而出彩。

关键字：平面设计 空间环境 延伸 拓展

目前绝大部分的高校都将环境设计与平面设计作为两个独立的设计学科，导致很多学生因学科分立而孤立地看待专业，形成了相互分立的误区。而就学科的相关性而言，环境设计与CIS是有一定重叠性的，甚至可以部分地纳入CI中，使环境作为主题传达的空间载体。离开了理念定位，空间设计只是所谓的功能拼盘;忽视了平面视觉语言，再好的环境都会因平面设计的格调悬殊而留下败笔。在当今时代语境下，CIS不再仅仅作为信息传播的一种具象符号，更已成为现代空间设计再发展延伸的一种手段。因此，要做好空间设计，必须将平面视觉与环境设计相结合，通过跨学科的交叉学习，实现平面设计在环境设计中的实质性提升，实现二者的相得益彰。

一、 平面设计在环境设计中的地位及研究价值

1.平面设计与环境设计的渊源

平面设计与环境设计，同属于高校艺术院系的两大不同范畴，两个学科独立教学，偶有交叉。但追根究底而言，二者在设计思维上是互通无碍的、联系紧密的。环境设计作为平面设计的分支和拓展，被赋予了更多的发展和延续的可能。而就目前情况来说，平面设计在空间环境中的作用往往被设计者忽略，其背后的成因主要有两点。首先，平面设计师所研究的内容大多停留在文字、编排，或是插图、招贴等具象元素的整合，忽视或疏于研究平面设计和空间环境的呼应和交叉。其次，环境设计师往往也只从环境专业的角度对空间进行规划设计，缺乏对空间作品完成后的后续细节落实，即完全漠视平面设计对空间“二次发展”的可能性。究其原因，由于学校教学的分立，和学界认知的狭义界定，导致学生和从业人员无法实现二者的关联，从而造成了两个交叉专业间的研究疏漏。

事实上，因思维方式的相似和技术的革新，二者的专业界点越来越模糊。在《视觉传达设计的历史与美学》中，李砚祖给出的定义是：简单的说，平面设计是一种以视觉媒体为载体，经由印刷制作而完成的向大众传播信息和情感的造型性活动。传统意义上来说，平面是二维的作品，是主要通过印刷等技术手段，以纸张为传播载体的。是将视觉元素以多种或某种设计方式编排在一起，即是平面设计的基本内容了。而随着科技的发展，现在的平面设计开始寻求更宽广的空间，原有的平面设计概念已经无法涵盖现有新兴媒体的创作内容，且各大高校也将“平面设计”的专业名称改为“视觉传达设计”。新技术和新媒体的涌现使得平面设计不仅仅局限于传统的平面方式上，其开始尝试更立体多维度的设计方式，将平面的设计方式渗透到了空间环境中。因此，如何改变我们被固化的设计思维模式，并在此基础上更深层次将二者相结合，成为一个值得关注的课题。

2.平面设计在空间设计中的作用

平面设计与环境设计同属于艺术设计的范畴，二者在思维模式上相通。一方面，优质的平面设计作品能更好地烘托空间的气氛，美化环境。另一方面，环境设计是平面设计在空间维度上的延伸，可以使空间所要传达的信息更富审美与功能。平面设计在空间中的延伸研究与应用，可以拓展平面设计的理论范畴，也使环境设计的研究得以深化。两个专业的交叉，有助于实现设计的创新，改变固有的设计思维与概念，创造更多新的视觉效果，和丰富空间的语言符号。

在平面设计元素进入到空间中后，对环境是一种补充拓展，它丰富了空间环境的表达和视觉语言。“将平面设计延伸到空间设计”这一方向的创新研究对于学科教学来说具有一定的启发意义，它必将会为其他不同专业的交叉研究提供思路。也有利于构建一个完善、发展的设计学科教学体系，具有积极的理论和实践意义。

所谓平面设计向空间的延伸应用，是指借助视觉符号、数字信息以及丰富的媒体和介质，准确传达出空间的内涵。这种应用并不是简单地类似招贴广告的信息张贴，而是指充分领会空间设计的主旨思想后，以点睛式的視觉语言完美诠释和补充空间的语意。

二、 南京小园春餐饮空间中的平面视觉语言

平面设计语言在室内的延伸几乎无所不在，如墙面、吊顶、地面、转角、楼梯、特殊区域等。主题空间的表达，也可以结合视觉导向语言对整体形象进行系统设计，同时发生导向的实用功能，实现双重作用。南京小园春餐饮空间即是一个经典的结合。

1.立界面视觉语言的符号强化

立界面是空间环境中面积最大、视觉信息最为集中的区域。就餐者可以通过视觉和触觉，直观地感受到空间中的平面视觉语言。这些图形符号的合理应用，不仅可以营造餐饮空间的就餐氛围，更起到事半功倍的品牌宣传效应。

如图1与图2所示，南京小园春餐饮空间入门处的对联与海报均采用书法字体，配以老南京民俗的视觉语言，体现出一种浓浓的老南京风味，其海报的平面元素更是烘托出该空间的主题。书法艺术，其具有与众不同的魅力与视觉效果，再加之雕刻在老旧的木质门把手上，使受众在进入空间前，通过与材质的无意识触摸，感受到强烈的时光感。文字视觉符号在立面上的运用，一方面以广告语的点题和诱导，起到了直观的指示作用，另一方面也丰富了原先单调的视觉环境，营造了小园春的“老南京”风味感。

如图3所示，墙壁上的提示语，巧妙地结合入古老的酒幡幌旗，使人仿佛置身于《清明上河图》的街巷里弄之中。加上与整体环境相融合的红黄两色的运用，准确地传达了统一的VI视觉信息，装饰了界面，也加强渲染了餐饮空间的民俗氛围。这样的空间视觉语言可谓画龙点睛。

而图4所示，采用了更加典型的视觉语言，如青砖、花隔窗等具有平面展示效果的符号，以图形特有的历史内蕴，渲染着整体空间地域情结，再次强化了空间环境的“老南京”风格，整体营造出一种置身老南京城中小吃摊的户外感觉，氛围把控出色。

2.顶界面造型与照明的视觉延伸

吊顶是常常被忽略的平面设计界面，因为受到方位、面积和构造的制约，其自身难以传达丰富的信息。如果能将平面设计运用到空间吊顶中，作為平面语言可以拓展的展示界面，势必会取得极佳的视觉效果，同时，也能够解决传统棚顶样式单一、主题性不强的不足。常规而毫无特点的吊顶，结合与空间匹配的文字、图形、色彩，就可以立即改观原有缺陷，有别于其他就餐环境，给人留下较强的视觉体验。

如图5所示，小园春餐饮空间的吊顶，沿用了传统民居建筑内结构的表现方式，并在顶棚悬挂了传统民俗的纸灯笼，灯身饰以书法或纹饰，传统笔墨的意趣加之灯光的漫反射，投射出柔和的光晕，暖黄的光色，恰当的色温，也恰到好处地赋予了食物以质感，激发了食欲，营造了就餐氛围，也暗示着本餐饮空间的主题与特色。因此，此处吊顶与灯具，与文字的结合，不仅改变了原先单调乏味的顶界面造型，而且使其与空间环境的主题相融合，增加与其他空间环境的区别性，给受众留下亲切且深刻的印象，有利于引导消费者进入环境空间所营造的情境之中。

3.综合空间的视觉艺术传达

室内空间，是多维度的空间，是结合了顶界面、立界面和地面的综合空间。平面设计的巧妙运用，势必锦上添花。综合空间的多语言塑造，也将使整个环境的视觉审美更上一个层次。

如图6和图7所示，小园春的操作间，是视觉语言较为集中的综合化空间。其主要是模仿老南京的街头小吃的摊子。这个空间是材质、字体、照明、图形结构的组合。大量的茅草材质使消费者有一种身处街头的生活气息。木质的招牌和书法字体结合，突出此综合空间的信息主题——馄饨摊。摊位的形象营造与空间的整体氛围形成十分和谐的呼应，身处其中，可以享受到浓浓的“老南京”风味。

在这一空间中，作为传达符号的文字，其使用频率非常高，它俨然已经成为了一种可识读的图形。文字图形，给人的感受就像迥异的人一样，各自释放着自身的性格特色，甚至文字与文字的间隔、比例、大小等等，都会成为设计的要点。文字所具有的第一直观感受，相较之其它设计元素，具有不可替代的属性，在空间设计中也起着重要的作用。

结语

南京小院春餐饮空间的分析与研究，旨在借此探讨平面设计在环境空间中的延展，并对其应用规律进行剖析。空间环境的设计，应结合平面视觉语言，运用平面设计思维，展现空间主题，渲染空间气氛，并带给空间无限的延展。同时，在传播信息的基础上赋予空间以强烈的形式美感。此外，环境中的视觉设计，也体现着设计师的个人风格。如果一个设计师不精通平面设计，往往也难以很好地处理空间作品，因为优秀的空间作品，一定是有视觉设计作为思考和延续的。

综上所述，平面设计不能脱离空间环境而独立存在，其应该与空间环境的诸元素中相互作用，相互衬托，烘托出空间的气氛和美感。而空间设计者，又应当将视觉艺术语言作为有利的展示资源，将平面视觉设计思维，尤其是CIS的整体思想体系，运用到空间筹划和主题营造中。因此，空间环境如何有效融入视觉设计是设计师需要精心思考的课题。一名合格的环境设计者，应精通平面设计，从而在此基础上来完成空间环境的综合塑造。

需要强调的是，平面设计在空间环境中的延伸发展，应建立在设计者有意识的设计理念之上。设计师应在充分考虑对空间环境维持和延续的前提下，发挥平面设计在空间环境中的积极作用，如在设计中合理应用创意文案，关注平面设计与环境设计两者的互融关系。总之，“平面设计向环境空间中的延伸”，意味着空间环境设计本身的应用形式的转变。而这一设计界限的逐渐模糊，也客观地反映着学科相互交叉融合的现实趋势。

参考文献：

[1]王受之.世界平面设计史[M].中国青年出版社，2002.

[2]章立国.设计美术学[M].山东教育出版社，2002.

[3]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].中国人民学出版社，2000.

[4]王冬梅.环境艺术教学中CIS的价值开发与课程应用[J].长春教育学院学报，2013（3）.

[5]王冬梅.论高校环境艺术教学中CI系统的导入——以室内设计课程为例[J].装饰，2013（1）.

注：本文系扬州大学2017校教改重点课题，项目名称：以CI为契点的环境设计跨学科教学改革研究，编号：YZUJX2017—9A。

作者：徐影 王冬梅