肖邦《降E大调夜曲》的演奏与教学

2022-09-11

夜曲是肖邦钢琴作品当中不可或缺的一部分,肖邦短短的一生当中共创作了夜曲作品2首,这些作品引起极具特色的创作形式以及演奏的技巧在近两百年以来受到了全世界的广泛关注和赞誉。在肖邦的钢琴作品当中夜曲绝对是一个非常具有个性的音乐体裁,其创作的过程充分的体现出了波兰音乐的风格特征以及肖邦内心丰富的思想情感。其夜曲作品与裴尔德的作品相比,无论在趋势结构还是音乐想象以及创作的手法和整体和声语言的运用上面都超过了裴尔德。肖邦的夜曲作品整体上非常的生动形象,但是又不缺乏生活的气息,非常的细腻而且具有丰富的思想内涵。对于肖邦的夜曲作品进行细致的分析,对于我们更好的进行肖邦夜曲作品的诠释以及后期的钢琴教学都会起到十分重要的作用。文章以肖邦早期创作的《降E大调夜曲》(OP.9 NO.2)作为研究的对象,通过对于作品的音乐风格以及演奏当中的技术难点作为出发点来进行相关性的探讨。

一、《降E大调夜曲》的音乐风格特征

《降E大调夜曲》是肖邦早期的夜曲作品,作品诞生于1829——1830年间。作品整体旋律优美,就如同花腔女高音在纵情的歌唱,同时《降E大调夜曲》也是肖邦夜曲当中最典型的作品。在肖邦早期的作品创作当中其作品的结构以及和声语言的应用都相对比较简单,钢琴的肢体则总体上呈现出优雅的技巧,这些在这首作品当中得到了淋漓尽致的表现。作品因为自身明朗而且田园式的曲风,被人们誉为裴尔德式的夜曲作品,这主要是因为在肖邦早期的作品创作当中受到了裴尔德的作品风格的影响,但是肖邦并没有一味进行裴尔德作品的模仿,从一开始肖邦作品就在走着自己的道路。

二、《降E大调夜曲》的整体音乐分析

艺术作品本身有自己独特的乐音思想内涵另外还需要具备好的艺术形式,只有具备这两者的艺术作品才能够更好的打动听众。从作品来说《降E大调夜曲》是肖邦所有的夜曲作品当中相对较为通俗的一部,其整体上结构短小精悍,整首乐曲只有短短34个小结。乐曲采用Andante的行进方式,12/8拍,全曲采用回旋曲式来进行写作,整体非常严谨。

主一部(1—8),该部分为第一次呈示部分,该部分由两个平行的乐段共同组成,乐曲的第一小节为乐曲主调降E大调,随后乐曲开始转向其下属调(降A大调)的关系小调f小调上面,并且只在f小调上面作了一小节的停留,随后又转回到了降E大调上面。整首乐曲在第一次进行呈示的过程当中,整体旋律比较的轻柔,结合低声部的跳奏和半连音,使乐曲呈现出了舞曲的优美。当音乐主题在平行乐段采用变奏的形式再次出现的时候,肖邦由采用家化处理的方式使整个旋律更加的富有流动性,由于低声部的伴奏肢体在跨度上相对较小,更加方便了旋律在快速行进过程当中与低音部的配合,第一部分结尾的音乐和声则经过属七之后最后在主和弦上面进行收拢。

插一部(9—12),此部分为一个越短结构共有四个乐句组成,结构形式为2+2,在此段乐曲当中引入了新的主题来进行城市。此部分的第一个乐句在主调上进行了长度为2个小结的行进,随后转入f小调进行城市并且经过属七和弦最终在主和弦上面结束,随后越短进入了主二部。插一部在主一部的基础上做了旋律部分部分的双印引入,并且采用跳奏形式,起到了丰富音乐内涵的作用。

主二部(13—16)与插一部同样为越短结构,发展手法与主一部基本一致。知识在旋律部分结束的时候采用加密的处理方式。

插二部(17—20)该部分为插一部的变奏,只是在变奏的过程当中采用了四连音。

主三部(21—24)该部分原样的重复了主二部的音乐材料,并且将音乐发展引入了尾声。

尾声(25—34)整个尾声在第28小节的地方经过属七和弦来进行收拢,并且最终结束在主和弦上面。然后音乐又以补充中职的形式开始在属七和弦上面畸形自由停顿,随后经过一系列的装饰音,并且经过长为两个小节的在主和弦音之后,结束整首乐曲。

三、《降E大调夜曲》演奏的技术难题探析

夜曲作品时最能代表肖邦浪漫主义情怀的系列作品。肖邦的夜曲在整个的浪漫主义音乐时期都是浓墨重彩的一比。因此我们怎样才能更好的在钢琴上面将肖邦的浪漫主义情怀进行展现,就成为一个重要的问题,笔者认为在本曲的演奏过程当中需要注意的问题主要包括以下几个方面:

1)正确的使用踏板。踏板是钢琴作品当中使用较多,其对于增强乐曲的音响效果具有十分重要的意义。具体到本曲当中,踏板的应用是与乐曲的整体和声节奏联系在一起的,通常我们是一个和弦进行一次踏板的更炫。但是需要注意乐曲当中跳音的处理,在处理的过程当中如果把踏板踏的过深可能会影响乐曲跳跃的灵巧性,因此我们需要对于踏板的深度进行仔细的试验,直到所发出的声音具有良好的美感。

2)跳音的处理。因为本曲整体上旋律是相对舒缓而且连贯的,因此在进行为数不多的跳音处理时更加应该注意。具体到本作品当中共包含了单音以及双印两种跳音,演奏的过程当中需要注意不能影响乐曲整体的流畅性并且又要弹奏出跳音的感觉。

3)三拍子节奏的把握。肖邦的在进行夜曲创作的过程当中,非常的喜爱使用三连音,究其原因主要是其音乐素材多来自斯拉夫民族民间舞蹈音乐。这首作品从始至终,低音部织体几乎都是以同样的三拍子节奏、相似的伴奏音型。音乐具有典型的波兰民间舞蹈风格特征,这一特点在教学演奏过程中要尤为重视。

4)多音的弹奏。对多音的演奏一般要求整齐和尽量突出旋律声部。就本曲而言,值得一提的是结合跳音和连音标记的多音在演奏时要兼顾各种音乐情绪,不可脱离跳音演奏,也不可脱离连音演奏,而需要综合各种表现因素集中呈示。

四、结语

《降E大调夜曲》,从作品的风格特征、音乐分析、演奏中的技术难点等方面对肖邦夜曲的演奏与教学作了简单探讨,而针对肖邦同时期其他体裁的钢琴作品,或者他不同时期的其他夜曲作品演奏与教学尚需结合实际进行具体分析,这样方能还原一个更为真实的肖邦。

摘要:夜曲是肖邦音乐创作当中十分重要的组成部分,同时也是波兰民族音乐风格以及肖邦自身思想感情的充分体现,肖邦夜曲在整个世界钢琴艺术当中都是不可或缺的精品作品。肖邦夜曲作品在整体上充满生活的气息而且塑造出了生动的形象,而且其本身也是具有较为丰富而且深刻的思想内涵的,因此怎样才能更好的进行夜曲作品的阐述就成为我们钢琴的演奏以及教学当中必须要研究的问题。

关键词:降E大调夜曲,肖邦,演奏,教学

参考文献

[1] (苏)A.索洛甫磋夫著,中央音乐学院编译室译.肖邦的创作[M].人民音乐出版社,2003

[2] 于润洋.悲情肖邦[M].上海音乐学院出版社,2008

[3] 彭吉象.艺术学概论[M].北京大学出版社,2000

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