印象主义绘画对新时期中国油画家的影响研究初探

2022-10-23

孙为民, 是近年来潜心研究和学习印象主义绘画的突出人物之一, 也是我国著名的油画家。因受苏派的影响, 他有着严谨且扎实的写实功底, 这使其走向了一条写实主义的绘画道路, 多年来一直致力于油画创作, 在中国油画界有一定的影响力。但近年来孙为民的绘画风格有所变化, 逐渐由写实主义风格发展成独特的注重外光表现的风格。

图 1 绿荫组图一 孙为民Figure 1 Shade pursues one Sun Weimin

经过长期的研究和多年来系统的学院派熏陶使孙为民掌握了一些绘画的根本要素。他研究过安格尔、大卫、委拉斯贵支和伦勃朗, 研读他们的理论, 斟酌他们的绘画技巧, 都有一定收获。后来慢慢开始研究印象主义绘画, 在写生阶段, 他临摹过大量的印象主义绘画作品。在美院附中工作的孙为民, 除了上课, 其他时间就是泡在图书馆里大量地学习临摹印象派的作品, 像莫奈、毕沙罗、雷诺阿、凡·高等。虽然作品图片很小, 但仍能够捕捉、体会到作品中的色彩关系。经过研究, 孙为民发现作为画家最终还是要表现自己的真情实感。由于受印象派画家的绘画和艺术思维的影响, 他开始对自己和自然的关系有了一种比较深入的认识。“我自己的绘画理想和艺术追求就是纯粹的绘画之美, 而这种纯粹性是人所独有的一种东西。……我觉得在绘画中, 这是最重要的。这也是我最钟爱印象派绘画的最根本的原因。”[1]因此, 印象主义绘画对孙来讲影响最大的, 是其更关注绘画本身, 注重研究人和自然的关系和规律。在孙看来, 欧洲从古典绘画到近代油画其语言体系均是建立在外光基础之上的, 这与中国传统的色彩观念不同, 油画是以色彩的丰富打动人, 从而引起人们感觉上“通感”愉悦。“光”是色之母, 没有光就没有色彩, 没有色彩便没了油画的美感。认识和理解光与色的关系, 是通往油画精髓的通道。因此, 孙的油画作品都洋溢着室外光线的丰富变化和浓郁的自然生活气息。

图 2 花卉 邵晶坤Figure 2 Flowers Shao Jingkun

孙为民的作品《绿荫》组画 (如图1-2) 中有一种宁静的幸福感, 细细品味那斑驳的光影仿佛洒落的银色落花, 使得整幅画面津润在温暖的阳光里。他的画里有一种沉稳而凝重的体量感, 温暖而厚实。画中人物的动态如定格的时光一般宁静, 其中细节的变化丰富而微妙, 造型典雅又不乏生活气息, 其中自有一种未经雕饰的自然美, 画面上少有因线条或色彩而产生的视觉冲突, 更多的是深远的空间感与物象厚实的体感等, 这才是他自己最真实的性格与艺术禀赋的自然流露。

邵晶坤, 中国著名油画家, 是受印象主义绘画影响的女画家之一。她的作品重视整个画面的和谐结构和浑然一体的感觉, 光与色的相互辉映, 情与景的和谐交融。这也是女画家的独特之处。她酷爱印象主义各画家的力作, 并不断的从莫奈的华丽瑰奇的色彩、劳克雷克的怪诞奇变的视觉冲击、维亚尔的神秘虚幻中汲取丰饶的养料, 用本名族的文化内涵和其自身的人生哲学与之相融, 逐渐的形成了具有自己独特气质和艺术情趣的表现特色。

她用色的特点是在大面积强烈的补色对比中寻求和谐的存在, 在微妙色差中寻找对比色, 把光与色的浑然交织一起, 从而产生一种梦幻、迷离的知觉感受。画面中充满了光与色交织在一起的韵律感和动感, 因此, 当细细品味她的每一幅油画时, 仿佛倾听一曲交响乐, 感受到画面中的生命在舞动、似乎跟我们在一起感受生命的赐予, 那是一种怎样的境界呢?是我们女性独特内心世界的美丽呼唤。 歌德说过:“理论是灰色的, 只有生命之树常青。”艺术往往就是在寻找一种心灵的共情, 当她在法国看到印象主义绘画大师的原作后被强烈震撼到了, 仿佛瞬间找到了她的最爱, 那就是“色彩”, 那些灿烂的、晶莹剔透的、未经反复调和的油彩。从此, 她的画布上的色彩变得明亮而梦幻。

最终, 邵晶坤突破了传统意味的绘画理念, 开始更加关注绘画本身, 但她没有停留在印象主义画家们所追求的物象表面而更迷恋于对人内心情感世界的探讨和不断深化。她学习印象主义绘画但又不拘泥于它。印象派喜爱捕捉物象的外表和光影的变幻, 她钟爱的是物象的本质, 就像对待情人一样, 她力图把自己的情感渗入对象的内部并占其所有。印象派钟爱光色, 她爱的是色彩本身, 是阳光下的变幻无穷的斑驳色彩。

或许是女性画家的缘故, 邵晶坤潜心创作了大量的静物花卉油画作品 (如图2) , 就画面来讲她的作品往往晶莹透明, 若不是对色彩有了本质性的把握, 如何能画出银光闪闪的花蕊?画面中对色彩明度和色相的把握也十分到位, 而深色和重色的使用则是惜墨如金。她使用了印象主义绘画的一些技法, 但因她对于人和自然有特殊的观察能力和扎实的写生功底, 才能够形成自己独特的艺术气质和面貌。

印象主义绘画史无前例的将色彩提提到了前所未有的高度, 毫无疑问这将绘画语言大大纯化, 使得很多艺术家从中汲取艺术精华, 甚至有的还将其深化。不管如何, 艺术历史会毫无声息的淘汰糟粕留下精华。纵观中国整个油画画坛, 印象主义绘画的色彩研究成果仍然值得我们学习, 色彩作为绘画语言的一个关键语言仍然需要我们在艺术实践中不断领悟, 正如美术批评家尚辉所言“国内有相当一部分画家色彩和空间的问题还没有解决。”若要在绘画道路上走的更远, 对于色彩方面的学习是绝对不能忽视的。

摘要:目前中国的油画界, 但凡受到较正统油画训练的人, 多半都能领会到印象主义绘画的表现方法和理念并加以运用。除了直接留欧的画家外, 上个世纪50年代以来受印象主义绘画影响并潜心学习印象主义绘画的画家有邵晶坤、赵友萍、张文新、孙为民、申胜秋、张垦……, 他们共同的点是:尊重客观规律, 坚持写生;尊重自己真诚的内心, 对大自然进行潜心的研究、总结归纳前人经验、并根据自己的个性特点进行创作, 不闭门造车。

关键词:印象主义,中国油画家,影响

参考文献

[1] 唐勇刚.我的创作与印象派艺术——与中央美术学院孙为民教授的一次访谈.人民美术.2004.12.

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