婉约风格诗词名句

婉约风格诗词名句（精选8篇）

篇1：婉约风格诗词名句

婉约风格诗词名句

婉约风格的诗词流派是我国的`著名流派，诗词委婉动人，让人感觉到悲凉，下面是婉约风格诗词名句，一起来看看吧!

婉约风格诗词名句

1、瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。——冯小青《怨》

2、多情只有春庭月，犹为离人照落花。——张泌《寄人》

3、鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。——戴叔伦《相思曲》

4、锺情怕到相思路。盼长堤，草尽红心。动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。——朱彝尊《高阳台》

5、明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。——晏殊《鹊踏枝》

6、这次我离开你，是风，是雨，是夜晚;你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。——郑愁予《赋别》

7、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。——陈陶《陇西行》

8、嗟余只影系人间，如何同生不同死?——陈衡恪《题春绮遗像》

9、如何让你遇见我，在我最美丽的时刻。为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。——席慕蓉《一棵开花的树》

10、相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。——卢仝《有所思》

11、寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。——聂胜琼《鹧鸪天》

12、人到情多情转薄，而今真个不多情。——纳兰性德《摊破浣溪沙》

13、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。——李商隐《无题》

14、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。——白居易《长恨歌》

15、换我心，为你心，始知相忆深。——顾敻《诉衷情》

16、梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子三首其三》

17、不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。——韦庄《女冠子二首其一》

18、生当复来归，死当长相思。——苏武《结发为夫妻》

19、深知身在情长在，怅望江头江水声。——李商隐《暮秋独游曲江》

20、欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。——晏殊《鹊踏枝》

21、死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。——佚名《诗经·邶风·击鼓》

22、此情可待成追忆，只是当时已惘然。——李商隐《锦瑟》

23、滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。——曹雪芹《红豆词》

24、今夕何夕，见此良人。——佚名《诗经·唐风·绸缪》

25、有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。——佚名《凤求凰。琴歌》

26、问世间，情是何物，直教生死相许。——元好问《摸鱼儿二首其一》

27、相恨不如潮有信，相思始觉海非深。——白居易《浪淘沙》

28、兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。——张可久《塞鸿秋》

29、思君如明烛，煎心且衔泪。——陈叔达《自君之出矣》

30、一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他;若说有奇缘，如何心事终虚话?——曹雪芹《枉凝眉》

31、泪纵能乾终有迹，语多难寄反无词。——陈端生《寄外》

32、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有，千种风情，更与何人说。——柳永《雨霖铃》

33、相思相见知何日?此时此夜难为情。——李白《三五七言》

34、尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。——欧阳修《玉楼春》

35、离恨却如春草，更行更远还生。——李煜《清平乐》

36、妾似胥山长在眼，郎如石佛本无心。——朱彝尊《鸳鸯湖棹歌》

37、只愿君心似我心，定不负相思意。——李之仪《卜算子》

38、从别後，忆相逢，几回魂梦与君同。——晏几道《鹧鸪天三首其一》

39、夜月一帘幽梦，春风十里柔情。——秦观《八六子》

40、重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。——文廷式《蝶恋花》

41、都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪;终不忘，世外仙姝寂寞林。——曹雪芹《终身误》

42、无情不似多情苦，一寸还成千万缕。——晏殊《玉楼春》

43、千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。——辛弃疾《摸鱼儿》

44、愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。——范成大《车遥遥篇》

45、人如风後入江云，情似雨馀黏地絮。——周邦彦《玉楼春》

46、终日两相思，为君憔悴尽，百花时。——温庭筠《南歌子四首其二》

47、执手相看泪眼，竟无语凝噎。——柳永《雨霖铃》

48、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。——元稹《离思五首其四》

49、临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。——白居易《长恨歌》

50、相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。——晏几道《鹧鸪天三首其二》

51、结发为夫妻，恩爱两不疑。——苏武《结发为夫妻》

52、花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。——刘禹锡《竹枝词四首其二》

53、落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙二首其二》

54、相思多少，地角天涯未是长。——张仲素《燕子楼》

55、开辟鸿蒙，谁为情种?都只为风月情浓。——曹雪芹《红楼梦引子》

56、他生莫作有情痴，人间无地着相思。——况周颐《减字浣溪沙》

57、若问闲情都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。——贺铸《横塘路》

58、多情自古伤离别。更那堪，冷落清秋节。——柳永《雨霖铃》

59、忆君心似西江水，日夜东流无歇时。——鱼玄机《江陵愁望有寄》

60、诚知此恨人人有，贫*夫妻百事哀。——元稹《遣悲怀三首其二》

篇2：婉约风格诗词名句

(1)北宋词自晏殊至欧阳修，因主要承续“诗庄词媚”的传统格局，已形成一种婉约的风格，至秦观则登峰造极，使此种词风焕发出异彩，到了“炉火纯青”的境界。

(2)秦观词的婉约，多于融合情景处而得之，既不像苏词那样豪纵奔放、一泻千里，又不像柳词那样从俗、坦陈胸臆，而是讲究储含蓄、饶有情致，力求维护词体的本色，或说维护词体的相对独立性。

篇3：古诗词名句积累的策略

首先, 要研究揣摩小学课本中古诗文的选文标准。

一般而言, 无论是哪个版本的教材, 都需遵照学生的生理、心理和认知特点。小学课本的选文标准一般是规范、简易, 富有童趣, 注重情感, 饱含教育意义。其实, 历代对于诗词教育都极为重视。孔子用《诗三百》作为教材, 以此激励、教育弟子。对此, 孔子的认识非常鲜明:“小子, 何莫学夫诗?诗, 可以兴, 可以观, 可以群, 可以怨。”现在的小学教材也是如此, 在编排中始终遵循 《全日制九年制义务教育语文新课程标准 (2011 年) 》的理念与要求, 注重启蒙式的教育。所以, 教材中所选的古诗词不仅词句优美、韵律生动、朗朗上口、浅显易懂, 而且能通过教师的引导去体会古诗词中深蕴的情思, 体悟独特的语言美、悠久的文化美、兼融和善的人文精神。为此, 我们在选择、拓展课外古诗文积累材料时, 也要向这个标准靠拢, 这样, 才符合小学学生的认知特点, 才能让学生在轻松、愉悦中积累更多的古诗词, 为人生积蓄情感, 为将来积淀思想, 为作文提供素材, 让源源不断的知识之流汇聚成情感、思想的大江大河。

其次, 激发学生积累古诗词句篇的兴趣。

在《训蒙大意》中, 王阳明这样说:“今教童子必使其趋向鼓舞, 中必喜悦, 则其进自不能已……故凡诱之歌诗者, 非但发其志意而已。”古诗词的教育功能非常丰富, 它涵盖智育、美育、德育等各个层面, 对语言表达、陶冶情感以及学生综合素质的提升有独特的效果。古诗词中所表现出的真挚的情感、生动的义理与深刻的教化并非现代文而能取代, 所以, 通过教师的选择和设计, 把古诗词中潜移默化影响学生的各种功能开发出来, 需要教师用自己的智慧充分激发学生的学习兴趣。而激发学生学习古诗词兴趣的最后方法是教师的声情并茂。教师能够把古诗词选好、教好, 教时声情并茂, 陶醉其中, 让学生身处其境, 感同身受, 那么, 学习古诗词的兴趣也就自然而生。只不过, 教师要做到这一点, 除自身的情感积淀、教授方法之外, 所选内容是否与小学生认知特点相一致, 也是极为关键的一个因素。所以, 激发学生积累古诗词句篇的兴趣, 首先要从选择恰当的学习内容入手。这样, 选择了有学味、有教劲的句篇, 教师才能提高自身的设计, 在读、析、品、诵中让古诗词句的启蒙教育等功能毕现。

第三, 分类积累, 给学生以梳理、归纳的初步方法。

古诗词句中, 写景的情景交融, 状物的借物抒怀, 抒情的袒露胸臆, 寓理的议论至深。这就需要教师帮助学生分类积累, 形成初步的梳理、归纳印象。大体上, 可从以下几个方面分类积累。一是文采斐然、意境优美的, 如:“星垂平野阔, 月涌大江流”“明月松间照, 清泉石上流”“无边落木萧萧下, 不尽长江滚滚来”“落霞与孤鹜齐飞, 秋水共长天一色”“忽如一夜春风来, 千树万树梨花开”“杨柳岸, 晓风残月”“白露横江, 水光接天”等等。二是意蕴深厚、回味无穷的, 如:“粉身碎骨浑不怕, 要留清白在人间”“青山遮不住, 毕竟东流去”“野火烧不尽, 春风吹又生”“问渠那得清如许, 为有源头活水来”“横看成岭侧成峰, 远近高低各不同”“身无彩凤双飞翼, 心有灵犀一点通”“春色满园关不住, 一枝红杏出墙来”等等。三是情感沛然、撩人心绪的, 如:“执手相看泪眼, 竟无语凝噎”“安得广厦千万间, 大庇天下寒士俱欢颜, 风雨不动安如山”“戎马关山北, 凭轩涕泗流”“两情若是久长时, 又岂在朝朝暮暮”“此夜曲中闻折柳, 何人不起故园情”“三顾频烦天下计, 两朝开济老臣心”“枝上柳绵吹又少, 天涯何处无芳草”“但愿人长久, 千里共婵娟”“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”“天生我材必有用, 千金散尽还复来”等等。

篇4：婉约风格诗词名句

关键词：苏轼 《江城子》 婉约 豪放

引言

苏轼是我国文学史上成就很高的一位作家，他的作品不仅对当时的词坛有很大的影响，而且这种影响还延续到现在。宋词是我国文坛上的一个重要里程碑，当时的词创作主要形成了两大流派，即豪放派和婉约派。在人们的印象中，苏轼是豪放派的代表，但也并不是绝对的，苏轼的词作中也有婉约派的影子，婉约派和豪放派并没有优劣之分，只是作者创作过程中的在不同的心境以及情怀下的一种体现。就苏轼的《江城子》系列而言，其中有悼念亡妻的作品，也有表達自己雄心壮志的作品，因此《江城子》可以说展示了苏轼的婉约以及豪放的性情，在读者面前展示的是一个真实的苏轼。

一、苏轼的婉约情怀

苏轼虽然一直被认为是宋词豪放派的代表，但是他的作品中也有婉约的一面，比如《江城子·乙卯 正月二十日夜记梦》（以下简称《记梦》）这首词中，就体现了他的婉约情怀。分析苏轼的很多作品可以看出，婉约才是他作品中的主流。苏轼的婉约与当时宋朝的很多作品相比较而言，是一种豪放的婉约，这与苏轼的人生经历以及他的精神有着紧密的联系。与柳永相比，苏轼作品中的婉约情感融入了儒释道三家的哲学精神，因此他的文学作品堪称是北宋时期的经典。

《记梦》是一首悼念亡妻的作品，悼念亡人是人类开始表达情感以来就有的一种重要的文学题材，对亡人悼念，不仅是对死者的怀念，更是一种对生命的反思。通过这部作品，苏轼一方面表达了自己对已经去世的妻子的怀念，同时也表达了对自己的政治生涯的一种忧虑以及迷茫。苏轼写下这部作品的时候正好处于自己的政治失意时期，他在情绪低落的时候对亡妻怀念，同时在怀念妻子的过程中思维发散，想到了更多的东西，最终使得自己内心的那种苦闷以及悲痛越来越严重。这部作品的题目是“记梦”，在梦中的景象往往是短暂的，他拟定这个题目，在很大程度上是受到庄子的影响，即认为人生是真实的，也是虚幻的，就像梦境一样。人生的真实与虚幻之间并没有完全严格的区分，因此这部作品并不是对一件真实存在的事情的记录，反而是作者对自己的人生的一种记录。

在这部作品中有一句流传至今仍被广泛运用的句子，即“十年生死两茫茫”，这说明了在人的生与死之间存在着一种不可逾越的距离和界限，这种界限不仅是时间上的，也是空间上的，正是因为存在这种距离，才让作者感到绝望以及忧伤。“不思量，自难忘”，简单的六个字，表达了作者对亡妻的悼念之情。一句“千里孤坟，无处话凄凉”更是将作者心中的那种凄凉的感情表达得淋漓尽致，由于苏轼妻子去世之后葬在故乡，与自己隔了千万里远，在深夜时让苏轼陷入到对亡妻的思念中不可自拔。

这首词的上阕体现了作者跌宕起伏的感情变化，在他的心中充满了无限的期待以及忐忑，他希望可以见到自己爱的人，同时又害怕自己被生活折磨得憔悴的模样会让爱人无法认出自己，这种情感带有一点少年的情怀，与其说作者像做了一场梦一样在记录自己的过去，在记录自己与亡妻之间的点点滴滴，不如说是过去生活中的所有一切都已经融入到他的生活中，已经有了深刻的烙印，在想象中，自己好像已经回到了爱人的身边，一句“相顾无言，唯有泪千行”将见到爱人之后的情境描写得很传神，在那个时候，心中的凄凉之情已经完全消散了，取而代之的是希望可以看着自己的妻子，无声胜有声。在《记梦》这部作品中，虽然篇幅不长，但是体现的情感十分丰富，其中看不到人们印象中那个豪放的苏轼，转而给读者展示了一个真性情的苏轼，面对不如意的生活，面对空空如也的枕边，他也会黯然神伤，他也会在心里偷偷落泪。这种真性情的流露，不仅是一种婉约之美，更是一种自然之美。

二、苏轼的豪放情怀

苏轼作为宋词豪放派的代表人物，有很多学者都从豪放的角度对其作品进行解读，在《江城子·密州出猎》这首词中，苏轼的豪放情怀显露无遗。“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈……会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”读过那一首婉约的《江城子》，再看这首《江城子》，给人一种积极亢奋的精神。写下这首词时，苏轼正好出任密州太守，在这个时候，苏轼已经四十岁，由于政治原因他被迫离开了京城，加上年岁已高，因此他有一种壮志难酬的情感。在词的开头，他就以“老夫”自称，虽然年龄已经不小，但是苏轼本身是不服老的，他的心中还有像少年时期一样的远大抱负，也有年少时期的激情以及为国奉献的精神，因此在词的开篇就出现了一种豪放气势，写出了“老夫聊发少年狂”这样的词句，紧接着就用简单的词句描绘出了自己的形象，即“左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘”，同时给人展现了一种气势磅礴的狩猎场面，到这里，读者已经可以勾勒出一种豪放、雄健的苏轼的形象。

在词的下阕中，又突出词人的一种狂，开怀畅饮的场景让词人的那种豪情壮志又跃然纸上，即使是两鬓斑白，那也不能阻止作者为国奉献，为民众奉献的壮志。这时已经将作者在一开始就在词中表现出来的那种迟暮之感抹去，转而形成一种积极向上的人生情怀。接下来他还运用了典故中的人物自诩，表示希望自己还可以得到朝廷的重任，可以为国效力。最后一句“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”更是作品的点睛之笔，从一开始到结尾，勾勒出一个有着慷慨激情的爱国人士的形象，这种形象让人对作者的志向以及抱负产生了一种仰慕以及钦佩的感情。

三、苏轼词中的豪放与婉约并存的创作风格

两首《江城子》表现出来的情感以及创作模式完全不同，《江城子·乙卯 正月二十日夜记梦》记录了自己的思念，记录的是自己在情感脆弱时的一种状态，在这种状态下人往往会变得多愁善感，因此对外表现出来的就是一种婉约的情怀。而《江城子·密州出猎》则是苏轼创作生涯中出现的第一首豪放词，开创了我国豪放词的先河，因此这首作品在词史上有十分重要的影响和地位。仔细分析苏轼的作品可以看出，苏轼的豪放词其实是对当时主流婉约词的一种冲击，但是他的豪放并不是完全脱离了婉约的，他的创作解放了词体，同时还扩大了词作的题材范围，给词赋予了全新的意义以及思想。纵观苏轼的这两首《江城子》，很好地表现了苏轼创作的两种风格，即婉约和豪放，这种情感在他的作品中是一直存在的，相辅相成的，并不是绝对独立存在的。当然，无论是婉约词还是豪放词，都是苏轼对自己情感的一种真实描绘，是在情感的驱使下创作出来的重要作品。正是由于作者将自己的真实情感融入其中，所以读者在阅读作品的时候也才能感受到更加真实的意境，在婉约的《江城子》中，那个委婉断肠的苏轼让人感觉怜惜，但是在那首豪放的《江城子》中，那种气壮山河的豪情壮志，那种奋勇直前的苏轼形象也让人亢奋，对人有积极的影响和引导。婉约的词自然会以委婉曲折的柔情取胜，豪放的词也会以豪迈奔放取胜。

结语

一直以来，苏轼都被认为是我国历史上豪放派的代表人物，他的作品中往往运用豪言壮语给人一种积极向上的引导力量，与当时社会中很多婉约词人相比，苏轼的词作确实更显阳刚一些，但苏轼的创作，也有婉约的一面。就《江城子》而言，《江城子·乙卯 正月二十日夜记梦》是作者婉约情怀的体现，而《江城子·密州出猎》则正好体现了作者的豪放之情。婉约与豪放是苏轼在不同的心境下创作的作品，无论是豪放还是婉约，都是作者真挚情感的一种体现。语

参考文献

[1]陶文鹏.宋诗精华品读：千山动鳞甲，万谷酣笙钟——苏轼《行琼儋间，肩舆坐睡，梦中得句……》[J].文史知识，2011（09）.

[2]徐培富，初广永.试论苏轼对密州文化的贡献与影响[A].国家教师科研基金十二五阶段性成果集（华东卷）[C].2012.

篇5：经典婉约派诗词

1.《卜算子·我住长江头》

作者：李之仪

我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

2.《卜算子·送鲍浩然之浙东》

作者：王观

水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边?眉眼盈盈处。

才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。

3.《浪淘沙令·帘外雨潺潺》

作者：李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

4.《生查子·元夕》

作者：欧阳修

去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。

今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪湿春衫袖。

5.《蝶恋花·泪湿罗衣脂粉满》

作者：李清照

泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。人道山长水又断。萧萧微雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱。忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁。东莱不似蓬莱远。

6.《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

作者：晏殊

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。(双飞去 一作：双来去)

篇6：婉约派的诗词

婉约派诗词有哪些，婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。一起看看婉约派诗词有哪些，婉约派诗词代表人物，婉约派诗词特点。

一.古诗词

1. 夏日绝句

李清照

生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东!

提到李清照，大家的第一印象往往都是婉约派词人。但是这位人比黄花瘦的才女却偏偏也能写出如此铿锵豪放之词，实在令人佩服。

“至今思项羽，不肯过江东”，项羽最壮烈之举当属因“无颜见江东父老”而自刎乌江边。在李清照看来，这种慷慨赴死的英雄正气正是南渡的宋廷所欠缺的。该词也是对不思进取的南宋统治者的讽刺，体现了作者虽为柔弱的红袖之身，却有颗凌然正气的心。

2. 大风歌

刘邦

大风起兮云飞扬，

威加海内兮归故乡。

安得猛士兮守四方!

刘邦出身农民，不读诗书，更不是诗人，然而他在酒宴席上冲口而唱出的这首歌却成为卓伟不群的名篇，世代传诵，在中国古代诗歌史上占一席之地。

《大风歌》整首诗仅有三句构成，这在中国历代诗歌史上是极其罕见的，三句诗中每一句都代表一个广大的不同的场景与心境，而且作者对这三句诗真可谓惜墨如金、高度凝练。

尤其是最后一个问句：我怎样才能得到更多的猛将镇守疆土呢?从荣归故里的意气风发到居安思危的担忧，体现了刘邦的恢弘气度与深谋远虑的气魄。

3. 浪淘沙令

王安石

伊吕两衰翁。历遍穷通。一为钓叟一耕佣。

若使当时身不遇，老了英雄。

汤武偶相逢。风虎云龙。兴亡只在笑谈中。

直至如今千载后，谁与争功!

王安石的这首词歌，咏伊尹和吕尚“历遍穷通”的遭际与名垂千载的功业，以抒发作者获得宋神宗的知遇，在政治上大展宏图、春风得意的豪迈情怀。

它不同于一般古代诗人词客那种笼统空泛的咏史作品，而是一个政治家鉴古论今的真实思想感情的流露。全词通篇叙史论史，实则以史托今，蕴含作者称赞明君之情，这正是本篇的巧妙之处。

4. 观沧海

曹操

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中;

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉!歌以咏志。

眼前是大海的壮美，洪波的涌动与草木的静态形成了鲜明的对比;心里是大海的澎湃，无穷的广阔与无尽的变化展示了宇宙的力量。这种“笼盖吞吐气象”是曹操眼中景和胸中情交融而成的艺术境界。视野辽阔，想象奇特，展现了曹操开阔的胸襟、宏伟的抱负和用之不尽的`智慧。

5. 将进酒

李白

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生。将进酒君莫停。

与君歌一曲，请君为我侧耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘。

呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!

《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。全篇诗情由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。

而李白的幽愤全以牢骚语出之，又全系于诗人的政治理想与时代社会的巨大冲突。本篇无论是傲岸不羁、纵酒狂歌的抒情形象，还是雷霆万钧、狂飚突起的抒情气势，都极富盛唐气象。

6. 永遇乐·京口北固亭怀古

辛弃疾

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。

舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。

斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。

想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。

四十三年，望中犹记，烽火扬州路。

可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓!

凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否?

这首词作于镇江知府任上，辛弃疾时年66岁，但杀敌复国的雄心壮志不减当年。因而这首词也就写得境界阔大，气魄雄伟，感情深沉，表现了作者对祖国深沉的爱，对英雄业绩的热烈向往，充满战斗的激情。而对统治者的妥协投降，轻率出兵，又表达了深切的忧虑和愤慨。

词中不仅抒情，而且言志;不仅言志，而且直陈时事，发表政治见解。题为“怀古”，实则借古喻今，以抒怀抱，字字句句渗透着作者沉痛的感情。

7. 狱中题壁

谭嗣同

望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。

我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。

读完此诗后，让人不禁感叹，作者竟有如此之气度，临危之时，亦敢向长天一笑，在这笑声中留下了“肝胆昆仑”。谭嗣同为变法，为新政，为拯救黎民苍生“不忧不惑不惧;即仁即智即勇;可以出生，可以入死。”正是因为胸中横亘着两道犹如莽莽昆仑一样的肝胆之气。

他又希望于后人，留下自己坦荡的可以容纳两座昆仑一样的胸怀，继续变法维新，“救现在之众生与救将来之众生”。他相信，只要浩然之气长存，定能解苍生倒悬之危!

8. 念奴娇·赤壁怀古

苏轼

大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间、樯虏灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一樽还酹江月。

苏轼的这首词气象磅礴，格调雄浑，高唱入云，其境界之宏大，是为作者的代表作。通篇大笔挥洒，却也衬以谐婉之句，英俊将军与妙龄美人相映生辉，昂奋豪情与感慨的思绪迭相递转，做到了庄中含谐，直中有曲，也透露了作者有志报国、壮怀难酬的感慨。

9. 满江红

岳飞

怒发冲冠!凭栏处，潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲、白了少年头，空悲切!

靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭?

驾长车，踏破贺兰山缺!

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河，朝天阙!

抛头颅洒热血，好一个碧血丹心的铮铮汉子;跨烈马带吴钩，好一个精忠报国的热血男儿!风萧萧兮易水寒里的悲壮有你，力拔山兮气盖世里的霸道有你。慷慨赴胡，从容破虏;饮刀一快，不负少年!有你坐镇，敢犯我天朝者，虽远必诛!

岳飞工诗词，虽留传极少，但这首《满江红》英勇而悲壮，深为人们所喜爱，它真实、充分地反映了岳飞精忠报国、一腔热血的英雄气概，乃气壮山河、传诵千古的名篇巨作。

10. 沁园春·雪

毛泽东

北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽;

大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竟折腰。

惜秦皇汉武，略输文采;

唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汉，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝!

《沁园春·雪》突出体现了词风的雄健、大气。全词用字遣词，设喻用典，明快有力，挥洒自如，辞义畅达，一泻千里。作者博大的胸襟和抱负，与广阔雄奇的北国雪景发生同构，目接“千里”“万里”，“欲与天公试比高” ，令一代伟人立于天地之间，如峰如岳，撑天掌地之形象跃然目前。

这首词一直是很多人的最爱，每次读来都仿佛又回到了那个战火纷飞的年代，又看到了那个指点江山的伟人，不由地沉醉于那种豪放的风格、磅礴的气势、深远的意境、广阔的胸怀。12 婉约派诗词有哪些，婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。一起看看婉约派诗词有哪些，婉约派诗词代表人物，婉约派诗词特点。

二.代表人物

婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等(一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜)。

三. 特点

篇7：辛弃疾的诗词 婉约豪放？

摸鱼儿 辛弃疾

淳熙己亥，自湖北漕移湖南。同官王正之置酒小山亭，为赋。更能消、几番风雨？匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数！春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

长门事，准拟佳期又误。娥眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞。君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

课本上的这首词，只读了一遍，就爱上了，词中勾画出的伤春怨春之情，细腻温婉。娥眉买赋，其情其景，令人唏嘘。辛弃疾，并不陌生的名字，从小到大，学过他很多的诗词，或婉约或豪放，或悲切或激昂，或低吟或高唱。可是仔细想来，对他本人的认识少之又少，只知他是南宋的诗人，只知他经历了血雨腥风的岁月。书中的评析，有这样一段“从表面看这首词极具婉约的宫怨词风„„然而婉约中寓含刚健，词作充斥着强烈的时间意识和对英雄生命徒然流逝的惋惜怨恨，充满了对昏聩朝廷的愤懑与棒喝，以及对国家命运的无限忠诚与担忧。作者旨在抒写个人在政治上的失意与哀思„„正所谓‘寓刚健于婀娜之中，行遒劲于婉媚之内’”。为什么会有这样的评析，看似描写宫怨的一首词，真的蕴含了如此深刻的内容吗？辛弃疾其人，又是怎样的呢？

辛弃疾其人

绍兴十年（1140），中原大地战火弥漫，就在这一年的五月十一日，济南府辛府大院里传出婴儿呱呱落地的啼哭声。一个新生命顺利诞生了，辛府上下一片欢腾。祖父辛赞给孩子取名为“弃疾”。弃疾，去病也。辛赞希望这个孩子能像西汉名将霍去病一样，能征善战，保家卫国。生在那血和泪交织的年代，注定了他一生的悲剧命运，也造就了一朵诗坛中的奇葩。

辛弃疾确是没有辜负祖父的期待。年纪轻轻，他曾倾其家产，聚众两千余人，北上参加起义抗金，还曾深入敌营，智擒叛徒张安国。他是文人，但英勇不让铁军猛将。“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。”就算是晚年，他仍深深记得当年的刀光剑影，塞外角声。何其豪迈，壮气激雷霆。

但是南宋高宗一心求和，没有朝廷的支持，起义军还是失败了。辛弃疾南归，步入仕途。

孝宗乾道四年，辛弃疾由广德军通判调任健康府通判。他经常登上赏心亭，“我来吊古，上危楼，赢得闲愁千斛。虎踞龙盘何处是？只有兴旺满目。”深沉的兴亡之思和对现实的感慨从纸中溢出，孝宗淳熙元年春天，辛弃疾再次来到健康，登上赏心亭，故地重游，他不禁抚今追昔，感慨万千，“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意”“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此，倩何人。唤取红巾翠袖，搵英雄泪！” 潜气内转，悲愤满纸。为官为人，他坦坦荡荡；满腹经纶，一心为国为民。在滁州任职的两年时间里，辛弃疾全心投入抗金事业，惨淡经营淮中这一片抗金基地，他甚至断言：“仇虏六十年灭亡，虏亡则中国之忧方大。”

造化弄人，朝廷无能，恢复事业终是遥遥无期，而人已白发苍苍，“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”开禧元年（1207）九月，辛弃疾与世长辞，其时，宋金之间的议和正处于胶着状态。辛弃疾收复失地的愿望，未了。

68年坎坷曲折而又轰轰烈烈的人生，他志存恢复，心无芥蒂，鞠躬尽瘁，死而后已。他是诗人，亦是战士。

仿佛置身于如水的月色，星汉灿烂，梧桐树在秋风中沙沙作响，有人拔剑起舞，一身素服，目光如炬，石桌上是他挥毫写下的词句，力透纸背的全是对国家的爱恋。“抒父君不共戴天之愤！”他记得，亦力行。

婀娜中的刚健

了解了辛弃疾的人生，我想已经不难感觉到《摸鱼儿》这首词中蕴含的刚健与遒劲。伤春之情中，必是蕴含了诗人忧国之情与身世之叹。春意阑珊，实兼指国势渐衰。美人迟暮，则是抒不得志之情。这样想来，确实在哀婉叹息中，读出了壮志激昂，愤懑满腔。看来把其诗与其人结合，方能真正品出诗中的意蕴。

还有一首辛弃疾的词，同样的哀婉缱绻，也同样带给我豪气内敛的感觉。

菩萨蛮 辛弃疾

郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

梁启超曾评价这首词 ：“《菩萨蛮》如此大声镗鞳，未曾有也。”（《艺蘅馆词选》）是啊，这首词岁不是直抒胸臆，一意迅驰之作，可给人的感觉，完全可以用大声镗鞳来形容。国耻未雪的满腔悲愤，朝廷无能的一怀愁苦，满纸忠愤之情。

另外还有一首他的《蝶恋花》，同样的幽怨哀婉。

蝶恋花·月下醉书雨岩石浪

辛弃疾

九畹芳菲兰佩好。空谷无人，自怨蛾眉巧。宝瑟泠泠千古调，朱丝弦断知音少。冉冉年华吾自老。水满汀洲，何处寻芳草？唤起湘累歌未了，石龙舞罢松风晓。

和《摸鱼儿》一样，同样是用女子的眼光写出了孤寂哀怨，也把诗人自己的感受融入其中，不得志受排挤的无奈，人已迟暮的伤感，一丝丝的怨念，紧扣人心，哀婉曲折之中，不忘表己之忠心。这样的词，不能单纯用哀婉来形容，它里面蕴含的感情，豪迈大气。

我的感受

篇8：浅论韩愈诗词的文学风格

韩孟诗派的诗歌创作主要表现为奇险怪的创新趋向, 这也是韩愈诗歌风格多样化背景下的主导性审美追求。胡仔在《苕溪渔隐丛话》中讲:荆公云:诗人各有所得, 清水去芙蓉, 天然去雕饰, 李白所得也。或看翡翠兰苕上, 未掣鲸鱼碧海中, 老杜所得也。横空盘硬语, 妥帖力排再, 此韩愈所也。”阐述了李白、杜甫、韩愈各自不同的审美理, 韩愈鲜明地提出了诗歌崇尚奇险的主张。韩愈歌“奇崛险怪”的艺术风格具体表现在语言、艺术思、主观思想感情等方面。他好用奇字新语, 正如袁枚所说:“昌黎好生造字句, 正难其自我作古, 吐词为经, 他人学之便觉不妥耳。”韩愈在岳阳楼别窦司直》、荐士》、《送无本师归范阳》等名篇, 遣词造句都诙诡奇崛, 造成独特的效果。同时, 他对同时代诗人作品的评价也体现了他诗歌语言尚奇的审美标准, 如“横空盘硬语, 妥帖力排界”其实便是他对孟郊诗歌的评价。所谓“硬语”, 即语言文字要奇诡怪异;“横空”即纵横空中;“力排界”即诗歌要笔力雄健, 而要做到诗歌语言的奇险必须具体以下条件:第一, 要通过大量的读书, 积累丰富的书本知识, 这是追求奇险语言的前提条件;第二, 诗人要有创新精神, 要狂放不羁, 这是创作险怪诗的主观条件;第三, 要花费心思雕饰语言, 他称赞孟郊的“苦吟”与贾岛的“推敲”, 认为精雕细刻、苦思冥想是写出险语怪词的必要条件。韩愈认为, 只有勇敢大胆、充满自信才能创作出不同于世俗的险语奇句, 因此在他的诗作中经常出现一些奇崛险怪的动词, 如刮、斫、拗、崩、劈等。

在《秋怀》中他这样写道:“世累忽进虑, 外忧遂侵诚。”天性的执著和“世累”、“外忧”使他不可能淡泊世事、逃避现实, 而生活的窘迫也必须靠入仕维持家资。韩愈在《从仕》中感叹:“闲居食不足, 从仕力难任。两事皆害性, 一生恒苦辛。”此时的韩愈便处于一种失意的人生与压抑的心态下。作为艺术家应该是生性孤独, 好深思, 爱正义, 慷慨豪放容易激动的人, 一旦流落于萎靡与腐化的人群中间, 周围尽是欺诈压迫、专制与不义, 连自己的生命也受到威胁, 觉得活着不过是苟延残喘, 在备受奴役的缄默之下, 他的伟大的心灵和悲痛定会在艺术上尽情倾诉。所韩愈天生具有争奇斗胜、不安平庸的个性, 这种个性促使他在继承前辈诗人的基础上要有所创新, 而创新意识是韩愈形成险怪诗派的重要原因。韩愈力图在李白、杜甫诸大家之后, 发展诗的技巧, 并给诗的发展开拓出新局面。赵翼曾这样解释:“李、杜之前, 未有李、杜, 故二公才气横恣, 各开生面, 遂独有千古。至昌黎时, 李、杜已在前。纵极力变化, 终不再辟一径。惟少陵奇险处, 尚有推扩, 故一眼觑定, 欲从此辟山开道, 自成一家。”因此, 韩愈既继承了李白雄奇的浪漫主义风格, 同时又继承了杜甫“语不惊人死不休”的艺术追求精神。

韩愈对奇情、奇景的天性爱好与一生的多次贬谪而遍览天下奇观的经历有关, 而天下奇观为他的诗歌创作提供了丰富的素材, 所以在他笔下常会出现嶙峋神秘的高山、荒寂无人的古刹等不平凡的景象。总之, 韩愈好奇反俗的个性特征和勇于探索创新的艺术追求, 促成了令人耳目一新的险怪诗风。高度自信的自我评价对韩愈独特诗风的形成也有着非常重要的影响。高度自信是韩愈的主要心理特征, 他在《进学解》中对自己的才、学、识、德诸方面都进行了高度的评价。然而, 事实上韩愈“公不见信于人, 私不见助于友, 跋前踬后, 动辄得咎”, 在任官期间又因正义之举而屡遭贬谪, 甚至危及性命, 面对种种不公正遭遇, 韩愈内心的苦闷可想而知。“多情怀酒伴, 余事作诗人”, 韩愈没有把诗歌创作看成正经事, 把诗歌看作“多情”之时所做的“余事”, 这更能反映他真实的创作心态。

摘要：作为“唐宋八大家”之首的韩愈, 不仅在古文改革和创作方面取得了卓越的成就, 而且在诗歌风格的探索方面也独树一帜, 并因此成为中唐韩孟诗派的核心人物。韩愈一生实践对诗歌多样化艺术风格的追求, 他的诗歌风格的变化与他的人生经历是一致的, 有着一个纵向发展的过程。