中国古典家具鉴赏论文

2022-05-14

近日小编精心整理了《中国古典家具鉴赏论文(精选3篇)》,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。摘要:在古典诗词教学中,教师应从明确诗词体现的人文關怀,培养学生人文素质;培养学生审美能力,提高鉴赏水平;培养形象思维,提高想象力;借用现代时尚元素理解古典诗词等方面进行教学。关键词:高职语文古典诗词鉴赏能力加强古典诗词教学,培养并提高学生的人文素质,是高职语文教育的重点之一。

第一篇:中国古典家具鉴赏论文

提高幼师生古典诗词鉴赏能力教学实践

【摘 要】提高幼师生古典诗词鉴赏能力,需要教师培养幼师生学习古典诗词的兴趣,引导他们抓住标题、注释提供的信息理解诗词的内容,感悟古典诗词的意境美。

【关键词】幼师生 古典诗词 鉴赏能力 提高

古典诗词是幼儿师范学校语文教学的重要组成部分。在古典诗词的教学中,引导学生进入诗词美的鉴赏,是一种较高层次的审美创造活动,容易使学生产生情感共鸣。如何提高幼师生鉴赏古典诗词的能力,是幼儿师范学校语文教师必须思考的课题,本文对此进行初步探索。

一、培养幼师生学习古典诗词的兴趣,提高学生对古典诗词的初步感受能力

俗话说,兴趣是第一老师,有了兴趣,学习才有动力,这是学习古典诗词的第一步。那么,怎样才能培养学生的兴趣呢?

(一)从导入入手,激发学生对古典诗词美的向往。例如,教授王维的《山居秋暝》时,笔者这样引入:同学们,我们知道王维能诗善画,是一位能画画又会做诗的人,王维的诗可以说是“诗中有画,画中有诗”,今天就让我们来共同感受王维的一首优美的田园诗,看看他带给我们的是一组怎样的画面。导入语中透露了很多王维的信息,特别强调他能诗善画,“诗中有画,画中有诗”,如此引起了学生对古典诗词美的向往,激发了他们的学习兴趣。

(二)从朗读入手,用优美的声音打动学生。古典诗词讲究韵律,乐感性强,平仄交错组合,具有优美的旋律和和谐的节奏。引导幼师生学好古典诗词,朗读是一个关键的环节。只有朗读,才能把无声的文字转化为有声的语言,把作者所要表达的真情实感跃出纸面,使学生融入意境,感受美的真意。因此,在教学中,笔者注重引领幼师生进行朗读。可以通过教师声情并茂的范读或听朗读录音来感染学生,也可以请班上一名朗读较好的学生范读。这种方法能给学生营造出良好的课堂氛围,提高学生对古典诗词的初步感受能力。

(三)创设美的教学情景,让学生感受诗词的意境美。课堂教学是教师传导美、实施美的重要渠道。笔者在教学中发现,一些学生对古诗词不感兴趣,然而却对由古典诗词改编而成的歌曲非常喜欢。对此,在鉴赏古典诗词的课堂上,笔者适时借助音乐来渲染气氛,激发学生学习兴趣。如在教授《水调歌头·明月几时有》时,先利用多媒体教学播放王菲的歌声,伴随着屏幕上出现一轮满月,月色如水清冷地照着人间,此时再让学生通过想象作者在月光下翩翩起舞,陶醉其中的情景,从中刺激学生的感官,这样不仅使学生体会到词的声韵美,而且感知到词的意境美,从而加深对词内容的理解,培养学生对诗词的感受能力。

二、抓住古典诗词的标题、注释提供的信息,帮助幼师生理解诗词的内容

古典诗词的标题和注释往往给我们提供很多有用信息,因此,在鉴赏古典诗词时教师应善于引导学生抓住标题和注释来理解诗词的内容。

(一)抓住标题。引领学生鉴赏诗词,首先要看标题,诗词的标题是诗词的眼睛,是我们理解其思想内容的钥匙,因此,从标题入手,可以初步理解诗歌的内容。如在学习辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》时,笔者先让学生读好标题,然后启发学生思考:这首词的标题告诉我们什么信息?从这些信息你知道了什么?通过这样引导,学生从标题中的词语“京口”、“北固亭”就明白了诗题所提示的地点,从“怀古”可以理解诗词的感情基调——借古讽今,为进一步理解这首词的内容(即通过借“怀古”赞扬孙权、刘裕的抗敌业绩,批评南宋当政者仓促北伐的冒险行动,表达自己积极抗金、恢复中原统一国家的热切愿望)奠定了基础。

(二)借助注释。每首诗词的注释都会给我们提供一些相关资料,如作者简介、写作背景、词句的注释等,这些资料往往都可以用来帮助我们理解诗词的内容。教学中,教师要善于借助注释来帮助学生理解诗词。如在讲杜甫的《登高》时,笔者注重引导学生揣摩、体味注释“百年”、“艰难”、“繁霜鬓”、“ 潦倒”等词语,因为这些词语给我们的信息就是抒发诗人漂泊他乡、老病孤愁的复杂感情,从而可以理解诗人晚年是孤独伤感的情感基调。同样,通过诗词中的注释了解作者简介或写作背景,也可以加深学生对诗词的理解,进一步了解作者的思想主张。因为许多古典诗词所表达的主旨和思想感情都与作者的生平遭遇和所处的时代有关。如王维的《山居秋暝》,通过注释中的背景介绍,我们可以了解到这是一首山水田园诗,通过描绘雨后初晴的黄昏时节山居生活的恬静、清幽,表现了诗人怡然自得的心情。

总之,在古典诗词的教学上,教师通过引导学生对标题及注释的理解和感悟,同样能提高学生对古典诗词的鉴赏能力。

三、引导幼师生理解和感悟古典诗词的意境美,使学生得到美的熏陶

意境是中国古代美学中的一个重要概念,也是衡量中国古代文学特别是古典诗词的一个重要标准。那么,在古典诗词教学中,如何引导学生理解古典诗词的意境美呢?

(一)抓住意象,反复揣摩,体会诗词的意境美。意象是指诗词中融入了作者主观感情的客观物象。在古典诗词的课堂教学中,教师要带领学生抓住意象并反复揣摩,才能体会到作者的思想感情,从而顺利地进入诗词意境。例如,在讲授柳永的《雨霖铃》时,笔者先让学生充分熟读,然后引导他们思考:这首词选用了哪些意象?诗人选用这些意象有什么象征意义?由于学生已经熟读,因而很容易从中找出“寒蝉、长亭、兰舟、暮霭、酒、杨柳、月”等意象,在此基础上让学生讨论,然后教师点拨:寒蝉是悲凉的同义词,长亭是离别伤心之地,船更有令人漂泊之感,暮霭渲染了凄迷暗淡的黄昏意境,酒是人生别离场中不可或缺之物,杨柳依依,伤别离,月亮是多情又伤心。在学生了解这些意象所代表的象征意义后再引导学生思考:词中写两人“执手相看泪眼”,既然这么不舍得,那诗人为何要离开?“竟无语凝噎”,诗人凝噎在喉的是什么话?“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”描绘的是一幅怎样的画面?这样的画面给人怎样的感觉?学生通过品味、揣摩,比较容易理解词中所表达的内容。

(二)善于展开联想与想象的翅膀,品味诗词的意境美。联想与想象是一种特殊的思维活动,是诗词鉴赏中必须具备的一种能力。没有想象就没有诗词。由于古典诗词与学生的生活体验有一定的隔膜,因此,教师要善于引导学生根据词语所蕴涵的意象展开丰富的联想和想象,进入诗词的意境中,品味深蕴其中的浓郁的诗情,获得强烈的审美体验。课堂教学中,教师可以先通过背景介绍或词句讲解,在理解内容的基础上进行想象与联想。如在教马致远的《天净沙·秋思》时,笔者引导学生找出词中的关键词,即九个意象,再把这九个意象通过情感的串联,让学生通过联想和想象最后组成这么一幅非常美的图画:沉沉暮霭中,百年古树无声耸立,躯干上缠着枯藤,树枝上叶落殆尽,一只乌鸦静静地停在古树枝头上,因为光线昏暗,仿佛和古树枯藤结成一体,分辨不出。小桥下,一条小溪潺潺流淌,小溪边,一间农舍孤独地站着,房顶上,炊烟袅袅。在西风劲吹的古道上,一位游子正骑着一匹瘦骨嶙峋的马,朝着夕阳走去,渐渐成为一个黑点,慢慢地消失在地平线上……这么完美的画面是通过学生的想象勾画出来的。因此,教学中若能引导学生紧扣住关键词语,就容易调动他们的生活经验,发挥他们的想象能力,从而提高他们的鉴赏能力。

(三)善于利用现代教学手段,创设情境,感悟意境美。在古典诗词的教学中,创造情境教学就是要架设一座让学生能进入诗词意境的桥梁,让学生和诗人进行心与心的对话,能够身临其境。例如,在讲授李白的《蜀道难》前,笔者先利用多媒体教学让学生带着以下问题观看录像:画面中你都看到了什么?又听到了什么?你有什么感受?接着教师再引导:画面中秦蜀间不可逾越的崇山峻岭,青泥盘盘,百步九折,古木参天,可形象地感知蜀道雄奇险峻;从在瀑布跌入山谷发出震耳欲聋的声响中,在悲凄的鸟叫声中,可感受到蜀道之险。然后再播放韵律优美的朗读录音去感染学生,学生很快就读出了诗的韵味,从中受到了美的熏陶,同时也感悟到了诗与情、诗与境的交融,领略到了古典诗词的独特魅力。

总之,鉴赏古典诗词在当前的幼儿师范学校的语文教学中占有重要的地位,它既能引导学生学习古人的优良品质和高尚的情操,又能培养学生的审美能力和想象能力。在教学中,语文教师应善于通过多种手段和方法提高学生鉴赏古典诗词的能力,使学生的综合素质得到全面地发展。

【参考文献】

[1]盛立训.古诗文审美教学浅议[J].现代教育探索,2008(3)

[2]施春晖,汤苗苗.论古诗词中的意象教学[J].教学与管理,2011(11)

作者:梁飞燕

第二篇:提高学生古典诗词鉴赏能力方法初探

摘要:在古典诗词教学中,教师应从明确诗词体现的人文關怀,培养学生人文素质;培养学生审美能力,提高鉴赏水平;培养形象思维,提高想象力;借用现代时尚元素理解古典诗词等方面进行教学。

关键词:高职语文 古典诗词 鉴赏能力

加强古典诗词教学,培养并提高学生的人文素质,是高职语文教育的重点之一。在古典诗词教学中,教师如何给予正确的引导,提高学生古诗词鉴赏能力,发挥其在语文教学中的重要作用,作为高职语文教师,应从以下几方面加强和提高。

一、明确诗词体现的人文关怀,培养学生的人文素质

语言教学的重要内容,就是对受教育者进行人文素质培养,人文精神是语言的基本属性。在这方面,古典诗词起着不容忽视的作用。屈原的“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的精神曾激励多少炎黄子孙为中华崛起而不断探求真理;王勃的“海内存知己,天涯若比邻”流露真挚质朴的朋友之情成为人们称道传颂的佳句;杜甫的“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”表达了作者普济众生的阔达襟怀,感触至深。所有这些古诗词渗透了一定的人情美、人性美和爱国主义思想,有利用教育学生面对信仰危机、道德沦丧、物欲横流的某些社会现实,坚持正确的人生观、价值观,洁身自爱,健康发展。学习这些传统文化中的瑰宝,可陶冶学生的情操,提高学生的修养,让他们受教于潜移默化之中,得益于身心愉悦之时,对学生的整体素质会产生积极地影响。

二、培养学生审美能力,提高鉴赏水平

诗歌是语言的艺术,是作者的情感体验,渗透着诗人崇高的审美理想和新颖的审美情趣。在古诗词的教学中,教师可以引导学生从审美角度,培养学生提高对古典诗词的鉴赏能力。

1.引领学生领会古典诗词蕴含的真情美

真情美。艺术中的情要真,真情才能铸真景,真挚浓烈的感情来源于艺术家对现实生活的真切体验和感受,是积淀着人生哲理和生活意蕴的审美感情,李后主的《虞美人》被众多词评论家推崇备至。“春花秋月”,多么温馨和富有诗意的季节啊,但诗人却丝毫无留恋之心,“何时了”,怎么还不结束呢!诗人之所以如此悲观和绝望时因为南唐灭亡了,诗人不再是南唐君主,而成了别人的阶下囚。“雕栏玉砌”虽然还在,但已物是人非,“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。”从艺术的表现手段上看这属于比喻,事实上,这不正是诗人内心情感的真实表现吗?人许多喜爱李后主的这首词,主要原因还是被词中的深沉真挚的情感打动了。

2.引领学生感受古典诗词意境美

“意境”即指意与境、情与景、心与物的交融与统一。如果具体引导学生在课堂学习中进入这种境界呢?古典诗词教学,一定要让学生体会作者的情感。因为,诗必言情,无情不为诗。要走近诗人,与诗人对话,这就要求教师在引导学生体会诗词情感时要达到一定深度。如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼,初读此诗,似觉平易,细加欣赏,则易中有难。寻隐者来去过程,一字未提;与童子会晤时的寒暄和问话,也一概从略;童子问答也当不少,但诗人仅摘三句,答问不多,但寓意深刻。在教学中,教师首先指导学生弄清诗的大概意思和人物,引导学生展开想象:“诗人在松树下问些什么,诗中有没有写?你能根据童子的回答展开联想补充出来吗?”“假如你是书童,你会怎么回答?”然后,教师让学生结合自己的生活经验,对这些问话一一作答,并让学生分角色当堂进行表演对话。在表演中学生思维活跃,想象丰富,对答如流,还伴有生动、有趣的动作表演,把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来了,初步领悟到诗的意境。

3.师生共同品味古典诗词的音律之美

古典诗词之美,首先,在于她于的音律之美。我国《诗经》中所描写的“砍砍伐檀兮”正是伐木的节奏,李白的《蜀道难》“噫吁哦!危乎高哉!蜀道难,难于上青天”。我们可以通过节奏起伏发现诗中所包含的起伏的感情,《蜀道难》开头突兀沉雄,显然表现的是蜀道高危的惊惧情绪。全篇节奏较慢,起伏不平,通过节奏的变化给人们以美的享受。至于李清照的《声声慢》连用七对叠字“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”。则更是千古绝唱,它把诗歌的音乐性与诗人的内在情感相融合,恰到好处地表现了诗人内在情感的流动。这首词之所以受到人们的喜爱,不仅因为有着动人的节奏和旋律,更重要的事因为这优美的节奏和旋律恰当而又充分地表现诗人孤独、空虚、悲苦、凄凉的精神状态。“寻寻觅觅”写词人的心情寂寞,似有所失,茫然寻觅精神慰藉的心理情态。而寻觅的结果呢?依然是室空无人,一片冷清。“凄凄惨惨戚戚”进一步写诗人忧愁悲伤。因此,从词的外形来看,叠字的运用增强了作品的音乐效果,而从词章所表现的情感内容来看,这短促而抑郁的声调传达的正是词人凄凉悲苦的心绪,情景交融,回味悠长。

三、培养形象思维,提高想象力

诗是用语言向读者的想象力提供形象的,因此,诗的语言凝练、生动、含蓄。如贾岛的《寻隐者不遇》“松下问童子,言师采药去。只在此山中,云深不知处”。短短20个字,却有人物、有环境、有情节,经过几问几答,诗人想找到“隐者”的迫切心情和童子自然之至的答话神态毕现于读者眼前,而那位与青松、白云为伴,以采药为乐的隐者的形象令人遐想不已。

黑格尔说:“如果说到本领,最杰出的艺术本领就是想象(《美学》)。”高尔基也说:“艺术是靠想象而存在的。”艺术家的想象应该是飞腾的,跳跃的。诗人王维的诗,正如苏轼所说的那样,确实是“诗中有画,画中有诗”。“江流天地外,山色有无中”展现了一幅气势磅礴,造化自然的山水画卷。在这里,诗人的想象是飞腾的,一个“外”字,把这一巨幅画卷的空间拉向了无限的远方,创造了一个“黄河之水天上来”、“唯见长江天际流”的画境;而山色的那种若有若无,若隐若现的情景,又颇有点印象画派的描绘,从郁郁葱葱的朦胧山色中给人产生一种身临其境而又超然物外的感觉。“大漠孤烟直,长河落日圆。”短短10个字,紧紧抓住事物的形象特征,跃然纸上的事一派莽莽平沙、浊水斜阳的塞外风光。这种诗情画意给读者留下了充分地联想和再创造余地。

四、借用现代时尚元素理解古典诗词

为了更好地教学古典诗词,还可以借用现代时尚元素等来帮助学生理解古典诗词,深化他们的认识。现在,有很多歌词都直接取材于古典诗词。如在教学古诗《上邪》时,可请学生回顾电视剧《还珠格格》中的主题曲《当山峰没有棱角的时候》。得知这首歌词原来由改变古典诗词而来,他们非常兴奋,课堂讨论非常活跃,这使学生对古典诗词的兴趣更浓了,理解更深了,教学效果自然也好了。

综上所述,高职语文文科古典诗词的教学,既要从学科特点出发,使之具有一定的文体性,又要从以上几个方面提高学生古典诗词的鉴赏能力。如此,才能强化古典诗词教学效果,加深学生对古典诗词的理解,提高学生学习古典诗词的积极性,使他们更加热爱中国古代文化,在人文教育方面取得更好的效果。

作者:张丽

第三篇:培养初中学生古典诗歌鉴赏能力的策略探究

摘要:古典诗词是中华民族文化的瑰宝,它浓缩着中华文学艺术的精髓,再现着历史,见证着文明,成为传承民族灵魂的载体。培养学生的古典诗歌鉴赏能力,有助于提高学生的人文素养和审美情趣;认识中华文化的丰厚博大,吸收民族文化智慧,激发自己的想象力和创造潜能,发展个性,丰富精神世界。

关键词:理论知識;鉴赏兴趣;鉴赏方法;创作

在中国古代文学的沃土之中,诗歌是一束耀眼的奇葩,它浓缩着中华文学艺术的精髓,再现着历史,见证着文明,成为传承民族灵魂的载体。从承载文化遗产这方面而言,古典诗歌有着其他文本所不具有的优势。学习古诗,就是继承传统优秀文化的重要方式。培养学生的古典诗歌鉴赏能力,有助于提高学生的人文素养和审美情趣。古典诗词在现实生活当中,处处可以看到,尤其是在文化氛围浓厚的校园,更是起到了画龙点睛、妙笔生花的效应。古典诗词所具有的独特的生命力——有着无可比拟的审美教育、思想道德教育和民族情感教育作用。

一、 教给学生鉴赏理论知识

要不断提高初中生鉴赏古典诗歌能力的提高,培养他们丰厚的诗歌鉴赏的理论知识做基础。如果没有相当丰厚的诗歌鉴赏理论知识做基础的话,就根本谈不上鉴赏实践的开展。同时注意引导学生从古典诗歌的形象、语言、情感、种类、表达技巧、意象、意境等方面,给学生较为全面的理论知识加以指导。这样,学生在具体进行鉴赏实践的时候才不至于说外行话,学生的鉴赏实践也才能够走上较为正规的鉴赏轨道。

二、 激发学生诗歌鉴赏兴趣

兴趣是最好的老师。要提高学生的诗歌鉴赏能力,教师首先要做的就是培养学生学习古典诗歌的兴趣。俗话说:“人非草木,孰能无情。”情是打开学生心扉的钥匙,采用学生愿意接受的形式,具有巨大的煽情作用,用此最易引起学生的情感共鸣。激发学生学习诗歌的鉴赏的兴趣,不能一味地老师讲授、学生背诵。一首生趣盎然的诗歌变成的教条的程序背诵读式,学生对学习诗词会越来越没有兴趣。如讲授李商隐的《无题》时播放徐小凤的《别亦难》。有些学生因为爱唱流行歌曲,便不知不觉把这些诗词给背了出来,乐在其中。于是,进一步要求学生自己去找类似的歌曲来唱。在同学们都能熟练吟唱的基础上,让学生体会其韵律之美,给学生讲解诗歌的意思和表达的感情。告诉学生,许多古诗本来就像现在的流行歌曲一样是可以谱成歌曲广为传唱的,不少优秀的古典诗歌在当时其实就是“流行歌曲”。这样一来,原来遥远的古典诗歌一下子在心理上被拉近了,学生学习古典诗歌的兴趣也明显有了提高。同时,引导学生到名胜古迹等有古典诗词名句的环境中去历练,还可以带领学生在一些书画作品展览活动中接受熏陶。

三、 教给学生正确的鉴赏方法

古典诗歌理论知识犹如一把打开鉴赏之门的钥匙,但“进门”之后,更多的则是学生的鉴赏实践,尤其是学生在掌握了一定的理论知识之后,教师还不能放手让学生自由地去进行鉴赏,学生的鉴赏实践应当在教师的引导之下进行,而且教师的引导应当力争做到“适时、适地、适度”。

“适时”即指学生在掌握了一定理论知识之后,教师要不失时机地给学生一定的鉴赏实践训练,而且时间间隔不能拖得太长,尤其在理论知识的掌握与实践之间的时间不能太长,太长则理论知识遗忘得多而且快,对于提高鉴赏水平没有多大的益处。

“适地”即指理论知识的学习应该在课内,而古典诗歌的鉴赏实践则要放眼生活,甚至于要放眼阅读视野所及,不能仅仅局限于课内或者课本内。语文既生活,语文学习的外延和生活的外延相等,尤其是诗歌鉴赏,其范围极为广泛,大到生活,小到阅读材料,再小到游览名胜古迹所见古典诗词及楹联等等。只要有机会接触古典诗歌,也就有机会进行古典诗歌的鉴赏了。因此,此“地”就包括课内课外、阅读材料、生活范围等等。

“适度”是指教师在引导学生进行鉴赏实践时,要注意古典诗歌鉴赏的数量的安排与把握,不能过多,也不能太少,过多会加重学生的负担,过少又达不到训练的目的,使学生掌握的理论知识不能更好地指导学生的鉴赏实践。何况学生的负担本身已经很重了。因此“度”的把握异常重要。我们的做法是五大类型(抒情诗、赠别诗、山水田园诗、边塞诗、咏物诗)的诗歌,有选择地每一类型诗歌讲解二至三首,这样既能够顾及诗歌鉴赏种类的全面性,又能够引导学生有意识地把理论和实践有机地结合在一起,也不至于加重学生的负担。诗歌以其深远的意境、丰厚的内涵而成为华夏五千年的文明。这就需要做老师的在诗歌教学中发挥主导作用,引导学生深入体悟诗歌的深远意境和丰厚内涵。诸如标题的暗示,作者的生平、思想,意象、意境,表现手法以及关键词等,教给学生鉴赏的方法。尤其要抓住一些关键词,如对杜牧《泊秦淮》中“烟笼寒水月笼沙”中“寒”字的理解,不但是季节的交代,时值深秋或冬季,而且也是作者思想感情的暗示,在心头掠过一丝寒意。还有王维的《使至塞上》,也要着重理解“大漠孤烟直,长河落日圆”中“直”和“圆”的妙处,“直”写出烽烟之劲拔、坚毅,“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉,这两字不仅准确描绘了沙漠的景象,而且表现了诗人真切的感受,把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。

四、 培养学生鉴赏古典诗词的能力

培养学生鉴赏能力可以从以下三个切入点进行教学。第一切入点欣赏古典诗词就要欣赏古典诗词的意境美,从领略、把握诗词的意境入手,这样才能真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界,那种优美的艺术魅力。意境美是中国古代诗歌所追求的最高的艺术标准,也是欣赏诗歌首先应当注意的。什么叫“意境”呢?王国维在《宋元戏曲史》里面这样说:“写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如其口出是也。古诗词之佳者,无不如是。”王国维又说:“能写真景物、真感情者,谓之有境界,否则谓之无境界。”其实真正能够体现一首诗的意境美的,应当是情和景的有机结合、情和景的密不可分,也就是我们欣赏一首诗,看它怎样写景,看它怎样通过写景来把思想感情融会其中,这是古代诗歌创作意境的一种艺术追求。第二个切入点应该是语言美。因为中国古典诗词也是语言的艺术,是最精粹的、最精练的语言,是最美的语言。人们说这个语言很美,就是讲它的语言像诗一样,所以诗的语言是非常美的语言,诗歌的语言如同绘画的颜料,这个画面再美,也要靠语言来涂染它。所以诗歌的语言美,可以使作品表现出一种绘画美。古代的诗歌概括力强、体制小,所以要求语言比较准确精练、生动形象。第三个切入点就是形式美。中国古代诗词是最讲究形式的,在长期发展的过程当中,逐渐形成了各种规律、各种体制,再结合汉语言文字的特点,使得古代诗歌在形式上具有一种音乐美和建筑美,诗读起来很好听,抑扬顿挫;也有一种建筑美,诗很规整、很整齐,就像我们现在盖的楼房一样,上上下下都是方的。

把握好以上三个切入点才能使我们的教师在培养学生欣赏中国古典诗词时做到游刃有余,有的放矢。在培养学生欣赏中国古典诗词的能力的过程中,笔者认为,可以从以下几个方面入手:培养学生欣赏中国古典诗词的能力,首先应该从“读”这一方面做起,只有通过学生熟练地读,反复地读,才能使学生朗朗上口,熟记于心,才能真正领悟诗词的语言美。如,在教马致远的《天净沙·秋思》时,可以让学生将整首诗读熟,然后让学生理解每句诗的意思,以加深记的印象,以达到对整首诗的理解。其次是全面准确地把握好诗的大意和主要情感。每一首诗的大意不难了解,学生可以通过对一些资料书、古文对照注释和网络资源等的查阅,迅速掌握诗的大意。了解诗的大意后,可以让学生归纳出诗的中心意思和作者所要表达的思想感情。第三,在熟悉整首诗后,让学生理解诗的意境。每一首诗都有其一定的意境,理解诗歌的意境也是学生目前学习诗歌的一个难点,很多学生能够熟练地背诵出一首首诗来,但却无法理解诗的意境,那么,这就需要老师在这方面培养学生的理解能力:要培养学生对诗歌的爱好,只有增添了学生这方面的兴趣,才能让学生利用更多的时间去了解中国古典诗词,才会在生活的点点滴滴中去积累、去收集与诗词有关的知识,来提升自己的素养,提高自己的水平;让学生多掌握一些中国的历史,多了一些中国历史人物以及他们对中国诗歌的贡献与成就,从中国古代历史与文化的博大精深中去了解中国古诗词;了解中国古代诗人、词人生活的时代背景、历史背景、社会风情、人生遭遇等,通过对这些知识的了解,可以让学生进一步加深对诗词的理解,对于把握诗词的意境有很大的帮助。了解所学的每一首诗的写作背景、写作缘由、写作意图以及作者的写作风格,能够更加全面地让学生了解诗的意境。如在学习王之涣的《凉州词》时,通过以上四个步骤,就不难理解本诗的意境:“黄河远上”预示征人远戍边疆,“孤城”更直接点明了所处位置的荒凉、偏远,一座孤零零的城池只有环绕的荒山做伴。“羌笛”在诗词中本就是孤寂、幽怨的象征,“杨柳”则是离别的象征,二者联系起来意思明显不过了,说的就是远离家乡,与亲人长期别离的苦楚!最后一句“春风不度玉门关”则是近一步将战士们的孤寂、思念之情推到了“绝望”的地步!第四是把握好诗的形式美,中国古代诗歌因其独特的形式,才使人读起来朗朗上口,抑扬顿挫,给人一种音乐美、绘画美、艺术美的感受,达到其熏陶人、陶冶人、教育人的良好效果。那么在教和学的过程中,就应该很好地把握好诗的形式与结构。如诗的平仄、押韵等。这些虽然不要求学生在这方面有很高的造诣,但能整体上把握其形式是必要的。

总而言之,我国古代优秀的诗词曲作品有着高度的思想性和精湛的艺术性,值得我们认真研究,我们要批判地继承,从而增强文化素养,提高我们认识生活、概括生活、反映生活的能力,為适应新时代的新挑战,打好坚实的基础。在一定数量的诗歌鉴赏实践训练之后,学生深感:原来诗歌鉴赏理论知识对于诗歌鉴赏实践有如此的重要性。学生也就自然而然地运用理论来武装自己的头脑,并且有意识地使用理论知识来指导自己的鉴赏实践。这是符合诗歌鉴赏“理论-实践-理论”规律的,也是符合认知规律的。

参考文献:

[1]高慎英,刘良华.有效教学论[M].广州:广东教育出版社,2004.

[2]王尚文.语文教学对话论[M].杭州:浙江教育出版社.

[3]刘树仁.试论分层递进教学模式[J].课程·教材·教法:教学与管理,2001(8).

作者简介:魏源涛,福建省南平市,南平市第四中学。

作者:魏源涛

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