中国古典诗词鉴赏

2022-07-27

第一篇：中国古典诗词鉴赏

再谈怎样鉴赏中国古典诗词

中国诗歌发展的历史非常悠久，自《诗经》以来，已经有三千多年的历史。进入战国以后，每个时代都有那个时代的文学倾向、文学主流。“楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。”说的就是这种情况。一部中国文学史，从一定意义上可以说是一部中国诗歌发展史，即使杂剧和小说滥觞的明清两代，诗歌也从未衰退。诗歌真实记载了中华民族丰富多彩的感情世界，显示了我们民族悠久的文化传统和广泛的审美情趣。虽然现在时代已经发生日新月异的变化，我们正在走进高科技时代、网络时代，但作为中华传统文化载体之一的古典诗词并未过时，它如同昨夜璀璨的星辰，在今夜，在明夜依然会熠熠生辉，具有超越时空的永恒魅力。历代民间作者和文人学士发挥才情睿智创作出的诗词佳作，不仅在今天建设现代精神文明方面发挥着十分重要的作用，也是我们对大学生进行人文素质教育丰富的文化艺术资源。

中国古典诗词无论在思想上或艺术上都取得了巨大的成就。那些表现作者人格魅力、高尚情操、智慧理性的作品，对学生产生着深刻的思想启迪和道德熏陶作用;那些情景交融、意境优美的妙诗佳词，在培养学生健康的审美情趣，提高文化艺术修养方面，起着潜移默化、摇情移性的影响。这里，我们偏重于从艺术鉴赏的角度来探讨问题。古典诗词的艺术特征千姿百态，谁也无法对其艺术成就进行全面的概括和总结，在此仅选择意境美和语言美两个方面，作为鉴赏古典诗词的切入点。

意境美

意境是从我国抒情文学创作传统中锤炼出来的审美范畴。也是鉴赏诗词首先要注意的。所谓意境，古代诗论家又称“境界”，是指作品中所

1 ①

描绘的生活画面和所表现的思想感情融合而形成的一种综合的艺术氛围，能使欣赏者通过想像和联想，如身临其境，在思想感情上受到感染或得到美的感悟。正如王国维在《宋元戏曲史》中所言：“何以谓之有意境?曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。古诗词之佳者，无不如是。”凡有意境者，均是意与境浑，心与物共，情思与景物交融的作品。如杜甫《登高》的前四句：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”它像是一组空境头，只有景物转换而不见人，但却无处不在写人。尤其是“无边落木”一联，写江边秋景，气象阔大，作者将三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如身临其境，而所展示的境界，也极雄浑高远，饱含了诗人的无穷情思，形成了情景交融和谐统一的艺术整体。

有意境的诗，都是有“韵味”的诗。一首诗要有隽永的诗味，就不能只有表象的简单含意，而是要有“韵外之致”。例如陈子昂的“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而泣下”。并没有很具体的形象，但因在其中表现了“心事浩茫连广宇”的无穷时空感，透露出“壮志难酬”和“生年不满百，常怀千岁忧”的深沉复杂心情，它的韵外之致就非常丰富，令人味之无穷。至于李商隐以《锦瑟》为代表的“无题诗”，更是通过既鲜明又朦胧的意象，曲折地表现了一种深层错综的情思，可算是韵外之致的典型之作了。

如何鉴赏有意境的诗词，涉及到作者、作品和读者。因为从创作与欣赏的角度看，三者总是有一定距离的，所以陆机有“意不称物，文不逮意”②之叹。作者的情志，能否在作品中得到完全的表现?不一定。而作品中的思想情感，又是艺术的深层结构，语言意象是它的表层结构，读者通过表层的语言艺术，能否完全解开深层结构中的奥秘?还是不一定。但有意境的作品往往能使读者于微尘中见大千，有限中见无限，从而给人们的想像力留下无穷的余地。在诗词鉴赏过程中，读者总是以自 2

己的生活经验为基础，继续在作品中驰骋自己的想像。人的想像力，往后看表现为一种回忆，往前看，表现为一种幻想。好诗之所以能引起人们的回忆、回味，是因为诗中的情景与意蕴与欣赏者的人生阅历和生活感受有了某些契合之点，感到这诗先得我心，有一种知音之感，读后可产生一种类似“余音绕梁，三日不绝”的美感陶醉!人们之所以喜欢幻想，是期望从日常生活的繁琐与争纷中得到某种暂时的解脱，在艺术美的幻境中享受思想的自由。作者想到的可以想，作者想不到的，也可以补充发挥。从这个角度看，诗词鉴赏也是一种创造活动。它使诗词的深层含义日益丰富，异彩焕发，大大延伸了诗词的活力。

古典诗词的意境是繁富多样的。或雄奇阔大，或旷放开朗，或苍凉悲壮;或清新素雅，或淡泊静谧，或浓艳瑰丽。但以上类型不外乎可归入阳刚之美与阴柔之美两大类。李白之诗、苏轼、辛弃疾之词属前类，其所描写的意境，或崇山峻崖，横绝太空，或如大江横前，浪涛汹涌，或如迅雷疾电，走风连云。凡此种种，往往以雄伟、粗犷、有力、奇异等感性形象给人一强烈刺激，从而使人从中吸取强大的精神力量，获得一种振奋的激荡和崇高的美感。王维之诗、柳永、李清照之词属于阴柔之美，其描写的意境，如云如霞如烟，如幽林曲涧，静谧空灵，清丽婉转。此类作品长于抒发精美幽深之情，常以小巧、轻盈、柔和、典雅等感性形象，直接引起人们精神的愉悦。从古至今，我国青年男女卿卿我我的恋情，文人淑女多愁善感、嗟离伤别之心理气质，“以艳为美”、“以柔为美”的审美观念，很大程度上受到这类作品的影响。由此可见，鉴赏古典诗词，必须把握作品的整体意境。只有这样，才能真正认识和领会作品的艺术魅力之所以在，也才能真正从中获得美的妙悟。

语言美

文学是语言的艺术，而诗歌又是文学中最精粹的语言。要在短小的篇幅内表现丰富的内容，诗词的语言必须凝炼生动;要创造传达出含蓄隽永的艺术境界，诗词语言必须富于形象性和表现力。古典诗词中的许多佳作名句流传千古，其艺术魅力久盛不衰固然有内容、技法乃至风格等因素，但都必先得力于语言的表现。语言之美，主要美在色彩、凝炼、音乐诸方面。

古典诗词的语言色彩美主要表现在对物象形、色的描绘上。诗人对色彩的敏感并不亚于画家，不过因为诗笔和画笔的不同，在对色彩的反映上和诉之于欣赏者的方式上有所不同而已。诗词虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写，唤起读者相应的联想和情绪体验。白居易回忆江南春色之美，写道：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花的风韵，说：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”蒋捷在一首词中写秋天清晨篱落间的景色之美，有句云：“月有微黄禽无影，挂牵牛数朵青花小，秋太淡，添红枣。”这些佳句都是用对比色，使画面十分绚丽，作者的情感也表现得明朗而热烈。有时诗人运用色彩的对比，就像电影镜头一样，创造出一种独特的抒情氛围。如司空曙的诗句：“雨中黄叶树，灯下白头人。”从秋雨飘零的黄叶，切入寒灯下白头的客子，萧瑟的秋景与诗人悲苦的情怀都寄寓在色彩对比和转换的镜头中了。

另外，色彩的组合，往往给作品带来浓郁的画意和鲜明的节奏。杜甫的名句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”将黄、翠、白、青四种颜色点缀得错落有致;而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。在这里，明丽的色彩组合，可以说是“着色的情感”，绘出了诗人舒展开阔的心境。好的诗作，往往产生这样的艺术效果：读出来是诗，脑海里出现的则是画。这主要得力于诗词语言对色彩的形象描绘和引发读者联想的功能。

古典诗词语言凝炼美主要表现在用词凝炼厚重，言简意赅。古人写诗填词，讲究锤炼字面，凡在关键之处炼得好字，使全句游龙飞动，令人意驰心动的，便是所谓“诗眼”、“词眼”。谢眺“天际识归舟，云中辨江树”，柳恽“亭皋木叶下，陇首秋云飞”，王籍“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”等等，锤字炼句得其神韵，历来传为美淡。而“识”、“辨”、“下”、“飞”、“静”、“幽”等，都不失为句中之眼，起着画龙点睛的传神作用。

诗眼、词眼关乎诗意的精确。如齐已咏早梅：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数枝”改为“一枝”，使“一支”与“早”意丝丝入扣。齐已因此拜郑谷为“一字师”，传为佳话。另外，词类的活用，有时具有化腐朽为神奇的作用。蒋捷《一剪梅》写道：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”形容词“红”、“绿”用作使动词。词人通过樱桃变红，蕉叶转绿的动态，抒写了对时光流逝的惋惜。如果“红”“绿”仍作形容词用，写成“樱桃红，芭蕉绿”，就会毫无新意，味同嚼蜡。再如《红楼梦》48回记香菱学王维“大漠孤烟直，长河落日圆”二句后的感想：“想来烟如何直?日自然是圆的。这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒像是见了这景的。要说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来„„。”道出了王维用词的确切和形象。此二联像一幅巨大的风景画，形象地描绘了塞外辽阔苍凉的景象。“直”字展现一种挺拔坚毅之美;落日之圆，衬托在万里戈壁背景之上，给人以苍茫之感。二字将直线之美与浑圆之美融为一体，画面壮观，他字确实难以代替。

有时，关键的字词有助于营造诗词的意境。沈荼写春光：“绿情红意两逢迎，扶春来远林。”凭一“扶”字，我们感受到了树林深处步步走进的春天。王国维在《人间词话》中说：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出，‘云破月来花弄影’，著一‘弄’字而境界全出。”一个“闹”字把诗人心头感到的蓬勃春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。二句凭二字，情景交融，意境盎然。

诗是字字写，也要字字读。“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。抓住“诗眼”、“词眼”，一方面可以体味诗人创作时的艰辛与欢愉，另一方也有助于我们对整首作品的理解与鉴赏。

诗词的语言音乐美与诗词自身的特点分不开。从更早的渊源来看，古代诗歌是合乐的。《尚书·舜典》说：“诗言志，歌咏言，声依韵，律合声。”中国早期的四言五言七言古诗，虽无格律要求，但必须押韵。到了唐代，产生了律诗和绝句，亦即所谓格律诗。这种新诗体在句数、字数、平仄、韵脚、对仗等方面都有一定的格式和规律。格律诗成为中国古代诗歌的基本形式。词、曲在格律上要求也如此。但其基本要求无非“平仄”、“押韵”、“对仗”等。平仄指两种不同的声调，将其不同声调平仄相间，协调搭配，以造成节奏和旋律;押韵指在偶句句末采用韵母相同的字，以体现出特定的声情气韵;所谓对仗即对偶。每联的出句对句之间同类词两两相对，名对名，动对动，方位对方位，如山对水，去对来，红对绿等。如王维“明月松间照，清泉石上流”，戴叔伦“一年将尽夜，万里未归人”。对仗尚有许多要求，如平仄相对，虚实相对，限于篇幅，不再赘述。

古典诗词的“平仄”“押韵”“对仗”等要求，大大增加了汉语言的表现力。诗词的对仗表现为诗句形式的建筑美，而押韵和平仄，则在听觉上造成诗的音乐美。节奏鲜明的诗词具有抑扬顿挫、回环往复的韵致，读来琅琅上口，听来泠泠入耳，沁人心脾，豁人耳目。人们喜读古典诗词，其优美语言所表现出的色彩美，凝炼美，音乐美，不能不说是使人迷恋的主要原因之一。

【注释】①引自清末民初王国维《宋元戏曲考·序》。 ② ③ ④ ⑤ ⑥

6 ⑦ ⑧ ⑨ ⑩ ⑾ ⑿ ⒀ ⒁ ⒂ ⒃ ⒄ ⒅ ⒆ ⒇

第二篇：中国古典诗词课程鉴赏——以史明志

以史明志

---浪淘沙令鉴赏

英语061 沈婕

浪淘沙令

试看书林隐处，几多俊逸儒流。虚名薄利不关愁，裁冰及剪雪，谈笑看吴钩.评议前王并后帝，分真伪:占据中州，七雄扰扰乱春秋。兴亡如脆柳，身世类虚舟。见成名无数，图名无数，更有那逃名无数。霎时新月下长川，沧海变桑田古路。讶求鱼缘木，拟穷猿择木，恐伤弓远之曲木。不如且覆掌中杯，再听取新声曲度。

此词为中国四大名著之一《水浒传》开篇引首之词，由元末明初著名作家施耐庵所作。此书以描述北宋末年中国社会中下层农民起义由兴起，高涨直至失败这一历史事件为轴线，表达了作者面对历史发出的追念感慨以及通过历史而寄托的胸怀和志向。

作者施耐庵，原籍江苏兴化。他出身船家，家境贫寒。童年时随父至苏州。13岁时在苏州附近的浒墅关读书。二十九岁时中举人，30岁赴元大都会试，结果落第。经友人推荐，到山东郓城任训导。在山东他遍搜梁山泊附近有关宋江等人的英雄事迹，熟悉了山东的风土人情。施耐庵35岁考中进士，到钱塘任县尹。但只当了两年，便因与当道权贵不合，愤然悬印回到苏州。张士诚农民起义队伍占据苏州以后，施耐庵投笔从戎，为张士诚的幕僚，这使他熟悉了农民起义军的军营生活和许多起义军首领。后发现张士诚等首领日益骄逸，料日后必败，随后离开张士诚部，随居在常熟河阳山和江阴祝塘一带以教书为生，并潜心创作《水浒传》。张士诚失败，朱元璋在苏州搜捕有关人员，施耐庵只得为避祸而回到苏州，到现属大丰市的白驹镇定居，并继续《水浒传》的创作。

文学之开篇犹如音乐之开曲，它决定了整个作品的基调和流向，好的开篇往往寄予了作者深刻的创作灵感和目的。浪淘沙令作为《水浒传》这一小说体裁的开篇，在解读过程中往往会使读者着眼于人物描写和情节发展上，而忽视了作者创作的本身和真正的意图，其实，只要我们结合作者背景和作品内容加以细细揣摩，我们会惊奇地发现，作者是以政治的角度，历史的心境进行创作，从这个意义上说，此书颇像一部史书。明末清初著名文学批评家金圣叹在其对《水浒传》的评论中就有提到“某尝道《水浒》胜似《史记》,人都不肯信,殊不知某却不是乱说.其实《史记》是以文运事,《水浒》是因文生事，以文运事”。详细解析浪淘沙令，个中奥秘，亦可略见一斑。

“试看书林隐处，几多俊逸儒流。”看那山林深处，有多少潇洒才智之士隐没其中;“虚名薄利不关愁，裁冰及剪雪，谈笑看吴钩。”这些人不关心功名利禄，只专注于吟诗作赋，并以超脱的态度，评议历代的兴亡;“评议前王并后帝，分真伪:占据中州，七雄扰扰乱春秋。”评议前王后帝，认为占据中原地区的才是真正的霸主，于是战国七雄为角鹿中原，统一中国而纷争不断;“兴亡如脆柳，身世类虚舟。”朝代的兴亡如易折的柳枝般脆弱，(我的)身世犹如一叶扁舟,漂泊不定; “见成名无数，图名无数，更有那逃名无数。”古来总是有很多已经得到功名利禄的人,或不断追求功名利禄的人,还有一些因政治黑暗而躲避功名利禄的人;“ 霎时新月下长川，沧海变桑田古路。”转瞬间日月更替,沧海桑田,世界全变了; “讶求鱼缘木，拟穷猿择木，恐伤弓远之曲木。”(我)一直都很惊讶于古人所谓的爬到树上去找鱼,模仿穷途末路的猿猴,无可奈何之下只能选择树木, 以及伤弓之鸟，见曲木而恐惧远避;“ 不如且覆掌中杯，再听取新声曲度。”还不如暂且饮尽杯中之酒,而后再听一首新曲。

作者在词中表达了对国家兴亡，朝代更替之快的感慨，兴亡如脆柳，再强大的国家，也会在转瞬间灭亡，霎时新月下长川，沧海变桑田古路，秦始皇打败六国，统一中国建立了中央集权国家，在陈胜、吴广起义后，便处于风雨飘摇中;元朝是当时世界上领土板块最大的国家，曾一度打到多瑙河一带，最后也免不了被颠覆的命运。在感慨国家的同时，他也为自己的命运而感到叹息，感叹自己身世浮沉雨打萍，虽然惊讶于古人所述求鱼缘木，穷猿择木之事，而自己却实则做着这等愚蠢之事，如上文作者生平所述中提到作者曾投笔从戎，为张士诚的幕僚，后发现张士诚等首领日益骄逸，料日后必败，随后离开张士诚部，作者为自己投错旗而感叹，这点在恐伤弓远之曲木句中亦可体现，曲木在古时为无用之木，而远在文言中译为长之意，弓与长相合即为张(张士诚)，从中我们可以感受到作者隐含在文字中的为自己因投错旗而不得志的叹息。而在词的最后“不如且覆掌中杯，再听取新声曲度”，不管朝代如何更替，自己的命运如何不济，都不要苦苦纠缠，郁结于胸，就暂且饮酒听曲，顺其自然，由此表达了作者淡泊名利，豁达的心胸。

在此词中，我们可以感受到作者在消逝的滚滚长河与想像的虚白中追忆往昔的英雄豪杰，体味世事沦桑，感慨自己曾惊讶先人“求鱼缘木”，而自己竟又若“穷猿择木，又恐是伤弓曲木”，在一番感叹后，又能以豁达的心胸去对待，这种心境，不免让人感叹盈泪!

第三篇：中国古典小说名著鉴赏

宁波大学答题纸

(20 07—20 08 学年第二学期)

课号：054D08AGX课程名称：中国古典小说名著鉴赏改卷教师：学号：072130725姓名：章璐得分：

同源不同流

--杜十娘与王美儿从良之路试析

“可怜一片无暇玉，误落风尘花柳中”。无数个绝代佳人用上苍赋予的美丽与智慧向自己悲惨的命运发出呐喊，然而可惜的是自古红颜多薄命，更何况是地位如此卑下的妓女?从良是她们脱离苦海的唯一机会，那从良就真的都能有个美满幸福的结局吗?用《卖油郎独占花魁》中刘四娘的话来概括“有个真从良，有个假从良，有个苦从良，有个乐从良，有个趁好的从良，有个没奈何的从良，有个了从良，有个不了的从良”，下面我们就用杜十娘与王美儿的从良经历来进行分析。

首先要提的是她们从良之后的结果比较。杜十娘怒沉百宝箱，陨身大江，这是个悲剧的结束。王美儿从良嫁夫之后，团聚一堂是圆满的归宿。那么同为花魁娘子的二人，为何最后结果却有天差地别呢?

我认为第一是出生不同。王美儿出身大家闺秀，琴棋书画样样精通，有美好的童年，受过良好的教育，为当地一有名的才女。杜十娘自幼卖入娼门，左右所学皆卖笑之才，没有结果过正统细致的教育。知识一词，有知才能有识，知之越多所识也就越多，从《三言二拍》中可以读出王美人比杜十娘考虑的更周全，更细致，思维也更沉稳，更加的谨慎。而杜十娘却颇有风流之名，号称“坐中若有杜十娘，斗宵之量饮千觞”可见一般，风流之人必思风流之事，由此可见从性格表现上来说杜十娘比王美人更容易冲动，更容易将自己陷入对美好未来的幻想之中，所以在她们选择从良对象的时候，杜十娘是有冲动的因素在里面，于是就有了一遇风流的李甲便“甚有心向他”，然后更到“向无他志”;而王美人则不同，思想更全面，考虑的更多，于是在遇到秦重之后，依旧过着“朝欢暮乐真个口厌肥甘，身嫌锦绣”的生活，只有“每遇不如意之处，或是子弟们任情使性，吃醋挑槽，或自己病中醉后，半夜三更，没人疼热，就想起秦小官人的好处来”，之后更是到了一年之后才定下从良嫁与秦重之意。可见王美儿的选择比杜十娘更理性，杜十娘更具备感性。

既然已经做出了选择，那么下面我们来看看各自选择对象的特点。李甲，浙江绍兴人，父为李布政，自幼读书，却未能考取登科，“援例入杯雍”，好一个援例，点明了李甲不学无术，是靠父亲的权钱才能入京读书求学。此类人一旦脱离了父亲的管束，独自在京城，不免会成为一斗犬逐鹰，眠花宿柳之徒，李甲亦如此。他具备了一切浪荡子弟的特点：好逸恶劳，头脑简单，遇事无谋，胆小如鼠，如此也见罢了，倘若老爹放手不问，倒也能安享浪荡的一生，可惜老爷是个不大不小的布政，此类官员对子弟的期望最高，相应的管理也颇严，故李甲“闻知老爷在家发怒，越不敢回家”。总的来说李截不是一个能担当责任的人，应了一句话“贪财怕死好面子”，所以在回家的路上听闻孙富的挑逗即有出卖十娘之意，可以说十娘所托非人。而秦重呢，母亲早丧，被父所卖过继他人，历尽人伦之伤，为人老实本分，所以才会拒绝兰花的勾搭，被小人排挤赶出朱家，但离开朱家之后更能体现出他的本质，老实，勤奋，为人厚道，所以卖油的小生意红火异常，而且此人重情感，所以离开朱家之后才会在“盛油的桶儿，一面大大写个“秦”字，一面写“汴梁”二字”，虽被父亲卖出，但最后还是到天竺找回父亲。这样的一个人，可以说是非常重感情，几年积攒下来的银去一夜风流，却是愿意以小厮的打杂一夜，但仍旧把王美儿做心中的女神。这样的人老实厚道，王美儿以之托付终生，可以说是找到为后面的幸福生活找到了依靠。

下面我们来谈谈实质的婚姻，在古代礼教社会之下，没有媒妁之言，父母之命的婚姻是难被认同的，特别是一些有权势之家。李甲与杜十娘是没有真正的结成夫妻的，所以在礼教甚严的时代，他是没有胆子把一个妓女妻子带回家的，也就为后来转卖预埋了伏笔。而秦重娶王美儿则是有王美儿父母的同意和祝福的，这二者之间是有本质的区别的。这也注定了他们之后的结果不同。

最后我们来说说感情，先看看李甲，一个混迹风流花巷的浪荡公子，一个有钱的富家子弟，他对杜十娘更多的是玩弄，地位的悬殊，让他不会对一个妓女投入真的感情，十娘对他来说不过是一个没有玩厌的玩具，只是贪恋她的美色而已。否则在他还有金钱的时候为何没有动把她赎出青楼的念想呢。即使是在回乡的途中，还不忘寻欢作乐，让十娘为他弹唱跳舞。他对十娘的感情不过是一段贪恋而已，不可能为了十娘放弃家世，也不可能因为十娘而忤逆父亲。所以之后即使没有孙富的出现，李甲也会因十娘的年长色衰而抛弃她。所以十娘的命运在她选择李甲的一刹那就已经注定。在看看秦重和王美儿，同样的汴梁出生，同样的天涯苦命人。秦重对王美儿是把她当心目中的女神，有仰慕，有尊重，更有一颗真真的爱恋之心。说秦重是王美儿的真命天子也不为过。门当户对的一对，最终也终于幸福的结尾，这点李甲是无论如何也不能给十娘的。

冯梦龙用清晰的笔调，点出了二者之间的区别，也用隐晦的笔调写出了她们结果不同的原因。总的分析来说：杜十娘和王美儿同样是可怜的落魄之人，却因为每个人的性格原因，最后有了不同结果。但毕竟在那样的历史环境之下，只能说十娘太多天真，不够现实，错，错，错啊!缘分天注定，能向王美儿这样的幸运之人又能有几个呢?

第四篇：中国古典家具鉴赏论文[1]

中国古典家具鉴赏

中国古典家具发展时间很长，形式样式丰富多变，一直都有着符合时代发展的特点。中国古典家具的艺术成就，对东西方都产生过不同程度的影响，在世界家具体系中，它占有重要的地位。

家具的发展，从最初的古人席地而坐，到慢慢床、屏、几、案，再到南北朝的高型坐具陆续出现，最后的元明清对家具的生产、设计要求精益求精，尤其是明清两代，成为传统家具的全盛时期。

但是多数会选择喜欢明清的家具。

明清的家具有着造型简练、结构严谨、做工精细、装饰适度、繁简相宜、木材坚硬、纹理优美等特点。备受家具收藏界的喜爱。

对于明清时期的家具制造业，在中国古代家具历史中空前的繁荣，大致上可归于两个原因，一是城市乡镇的商品经济普遍发达起来，社会时尚的追求也是从另一个侧面刺激了家具的供需数量;另一个原因可能与海运的开放有关，硬质木材大量涌入，使工匠们有发挥的空间，竞相制造出在坚固程度和美观实用等方面都超越了前代的家具。

崇尚简约，在选材时追求天然美，巧妙地运用木材天生的色泽和纹理之美，而不做过多的雕琢——这与现代人返璞归真的审美时尚是完全契合的。

家具对于人类的作用体现在生活学习工作的各个方面，历史中不断更替的家具形式，更是在生活甚至是艺术上代代都有着不同的创新。家具一直以独特的方式贯穿于社会生活的方方面面。所以，随着社会的发展和科学技术的进步，以及生活方式的变化，家具也会一直以它自己的方式继续变化发展下去。

从家具本身来说，它作为一种物质文化产品，反映了不同历史时期的科技和工艺水平。古代的家具的本身体现的是同时代的文化和民间习俗，以及材质的分类则具有不同的价值。而现代家居更是体现了当代生产力的发展水平。现代家居新材料的研发和应用，现代家具制作工艺和设备的创新，是现代家居形成的重要原因。

现代家具在我们的生活中是以着不可缺少的一部分存在的，它的发展从简单到复杂，从单线条到优雅的线条，不断经历着时代和文化的影响。所以家具和人类的生活总是以相互影响相互依赖的方式存在的。

人们的日常生活，先从物质需求的满足渐渐上升到精神需求的满足。而对于现在的社会生活中，更多的人都比较注重精神的消遣，对家庭装修和生活质量的需求不断提高。家具更是在家庭装修中成为重要的点缀。

(许多有个人爱好的业主会专门提出，中式的家庭装修风格。设计师多数也会选择明清的家具做设计中的点缀，这些家具的风格，同时也会大大丰富中式设计元素。从另一个角度来解释中式风格家庭的家具，也是某种身份的提升。)中式家具的设计美感和它本身材质的价值，能很大的提升主人的身份地位。所以，它也是社会地位与身份的象征。

家具反映了不同时期不同民族人类审美观念和审美情趣。所以，家具对于我们的价值，是无可估量的。

1对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业所面临的时代使命

我们所谈的传统家具，主要是以明清两代不同风格的家具为代表。明式家具的简约空灵、方正素雅，与清式家具的繁缛华丽、庄重肃穆形成强烈对比，它们在不同的历史时期用繁简各异的艺术手法，共同建构了我国传统家具的辉煌成就，傲然卓立于世界艺术之林。正是在不同历史时期，我们行业的先辈身处不同的经济文化环境，勇于对家具艺术形式进行改良创新，才使得我们今天得以瞻仰明清两代传统家具的艺术高峰，因此，顺应时代发展的需求，对传统家具艺术进行改良和创新，是各历史时期家具制造行业所面临的时代使命。只有在继承传统家具艺术精华的同时，不断进行改良与创新，设计制作符合时代精神的“新传统风格古典家具”，才能使我国传统家具艺术持续发展。

对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业可持续发展的前提我们所处的时代是一个改革开放、迅猛发展的信息科技时代，当今社会无论是居室空间、房屋结构或生活方式，与明清时期相比都产生了巨大的变化，家具作为与日常生活紧密相连的物品，是与当代生活紧密相连的，不能脱离时代的需求。那么，在现代生活中，传统风格的红木家具是仅仅作为收藏欣赏的对象，还是应该成为具有实际生活使用功能的家具呢?应该是两种都需要，既需要原汁原味地展现传统家具艺术样式，也需要在传统家具风格的基础上进行改良更新，使其适宜现代生活。

古典红木家具行业在最初的发展阶段，绝大部分企业都是以单纯仿制传统家具样式而进入市场的，在市场发展到一个繁荣的时期后，必然会进行市场的细分。因为市场中存在不同的消费需求，有消费者购买名贵木材制作的仿古家具，也有人购买相对便宜木材制作的仿古家具，有人喜欢高仿的，也会有人喜欢改良和创新设计的，各企业会根据不同的消费群体来开发设计家具，这就是市场需求引导行业发展的结果，市场需求与家具制作之间就会形成一个良性的循环互动。当市场上的古典红木家具有了不同风格和多样化的经典作品，这个行业才不会陷入恶性的价格竞争，才具有持续发展的能力。古典家具行业也只有从跟风式的盲目的生产加工制作转化成有针对性地设计制作，其中一部分企业完成升级转型的过程，那么，这个行业才会完整和成熟，才会发生质的变化与飞跃。在我国政府的经济发展规划中，目前强调和引导的也是中小企业转型的问题，所以，对传统家具艺术进行改良和创新，是古典家具制造行业可持续发展的前提。

怎样对传统家具进行改良和创新设计

以“博古通今，去粗存精”的方式改良传统家具继承是发展的基础，只有对传统家具艺术深入研究了解，才能够准确分辨传统家具作品中存在哪些不足，需要改良与创新设计。这要靠我们平时多看、多学、多研究、多实践，从而提高自己的审美眼光和鉴别能力。在千千万万款传统家具之中，研究它的形式美感，分析它的地域特征、风格内涵等等，从而在改良设计仿古家具时，准确地把握分寸。

谈到改良这一点，业内有一些人持有不同观点和看法，他们认为制作一件明清风格家具时，一定要参考原样，照搬、照抄，甚至要用游标卡尺来测量，要一成不变地复制，不能随意改变。这种观点就带有机械和教条主义的弊病。我们所面对的传统家具艺术不是一个没有生命力的标本，我们应该全面地了解传统家具艺术，站在传统家具整体艺术水平的高度来对每件明清时期的作品进行欣赏、研究和冷静的审视分析。我们学习和尊重的应该是传统家具艺术，而不是某件器物。我认为，明清时期制作的家具，包括宫廷珍藏家具，并不是每一件都是完美无缺的，毕竟在众多家具之中，既有民间风格的实用型家具作品，也有文人雅士亲自参与设计制作的精品，在清代家具中更有清宫御制的珍品，这之间的艺术水准有高也有低。可能有些家具造型方面存在不足，也还有些制作工艺不到位。面对这些家具时，我们应该冷静地分析辨别，存其精华、去其糟粕，应按照现代人的居室空间陈设、生活上的需求将家具不足之处改良调整，使它更加完美。

以“借古开今，化古为新”的方式创新设计传统家具

强调“借古开今，化古为新”这句话，是想强调创新设计传统风格的家具，最终创新设计的作品应该还属于中国传统家具审美风格的范畴之列。近年来，我国的明式家具已经引起了国内外收藏界以及艺术界的关注，在国外有很多艺术机构专门研究明式家具，我在国外也看过一些西方艺术家按照明式家具的一些外部造型特征创作的明式家具艺术作品，在国内也有些现代板式家具借用了明式家具的局部形式，这些都说明了我国传统家具艺术的影响力日益扩展。但是以上说的这两类家具不应该属于传统家具创新设计的范畴。如果抛弃了榫卯结构以及传统的制作工艺，而且不能展现明清家具的神韵，单纯从外在的造型去拼凑模仿，为了创新而创新，刻意去标新立异，显然这种创新方式是不属于传统家具创新的范围的。

古人有句话说得很好，叫做“古不乖时，今不同弊”，就是告诉我们：要继承古代传统，但不能背离当前的时代需求，我们应该顺应当今时代的变化去发展创新，但不要沾染这个时期肤浅流行的弊病。所以，传统家具的创新设计不能是闭门造车，而应该是继承传统家具的精华，结合当今生活需求和这一时代的文化背景在外部造型、内部结构、使用功能、制作工艺、雕刻装饰、家具用材等多方面进行创新设计。

例如家具使用功能上的创新设计问题，我们在现代生活中的坐卧习惯与古代相比发生了很大变化。我们坐惯了沙发，再去坐明代四出头官帽椅，就会觉得不放松、比较累，难以习惯，这其中的原因就是家具设计理念不同所带来的差异。在明代，中国古代的官帽椅多放在厅堂之中接待宾客，椅子强调的是“正身”功能，要求坐在这张椅子上的人体现出儒雅庄重的坐姿，要符合儒家的礼仪规范。而现代文明中，对这部分功能的要求淡化了，家具设计时强调的是要让使用者感到随意和舒适，那么我们可以根据这一需求运用传统家具的造型方法和榫卯结构，结合现代人体工程学来创新设计既有明清家具造型风格特征和神韵，也符合现代人坐卧习惯的家具。还有，清式的宝座造型端庄肃穆，非常漂亮。但是，清式的宝座为了强调统治阶级的威严和地位，一般都是独坐，只有一个。那么在现代生活中显然不实用，需要重新设计茶几和脚踏进行搭配，设计中还需要考虑到整套产品风格的协调一致，这也涉及到外部造型的创新设计。

明代家具与清代相比，在雕刻装饰手法以及纹饰的题材内容上都有了很大突破。有复杂的镶嵌工艺，还有浅雕、深雕、透雕，纹饰方面大多取材富有吉祥意义图案，如龙凤纹“龙凤呈祥”，灵芝、如意纹“事事如意”，蝙蝠寿字纹“五福临门”“福寿双全”等等，反映了人民对美好生活的期盼。我们现代化的制作工具与古代相比当然先进了很多，有利于创造更加精美多样的雕刻装饰手法，这方面也可以创新设计。

另外，对于传统家具的创新设计还需要扩大自己对中国传统文化的理解，既需要关注传统家具中不同的风格流派、时代特征，例如“广作”“苏作”“京作”三大家具流派的特点以及不同地方风格的经典款式，加以构思领悟、借鉴发挥;还可以参考古代建筑结构，如石雕、木雕、青铜器纹饰、名人字画，从中找到灵感，创新设计出传统风格的家具精品。

目前，国内外已经将中国明清家具作为一门独立的艺术形式予以研究，因此在后期的发展中会越来越注重具有创新设计意识的家具作品，传统家具设计师也会与其它艺术门类的艺术家一样享有同等的地位，受到尊重和推崇，不同层次品牌和设计师设计制作的仿古家具，会赋予不同的价值。这也是我国传统家具发展非常重要的一个阶段，应该予以重视。

第五篇：高考中国古典诗歌鉴赏教案全集

一、总目录：第一章考纲解读

第二章古典诗歌的基本特征及读诗的基本原则第三章古典诗歌的主要类别及相对的高考考点第四章高考考点分类解析第一节鉴赏诗歌的语言第二节诗歌中的形象第三节诗歌的艺术特色第四节诗歌的思想情感

二、详解

第一章

考纲解读

高考古代诗歌鉴赏考试要点：

鉴赏评价(E)

①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧 ②评价文章的思想内容和作者的观点态度

【考点解读】

1.鉴赏作品中的形象，包括人物形象、景物形象、事物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。

2.鉴赏作品中的语言，包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗示意义;还包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意;赏析诗歌语言描绘形象、表达情感、创造意境的艺术效果(作用)。

3.赏析作品的表达技巧，包括作品整体或具体语句的修辞手法、写作技法、表现手法和篇章结构特点。其中常见修辞手法有比喻、比拟(拟人、拟物)、对比、对仗、用典、夸张、衬托、借代、通感、互文、双关、反语、反复等。

常见的写作技法有记叙、描写、议论、抒情，记叙方面重点在赋(铺叙)、兴(先言他物)，描写方面重点在动静结合、正侧结合、远近结合、高低结合、视听(声色)结合、虚实结合、工笔与白描、渲染与烘托，议论方面重点在先抑(扬)后扬(抑)、卒章显志，抒情方面重点在直抒胸臆、借景抒情、借古抒怀、情景交融、托物言志等。

常见的表现手法有想象、联想、象征、铺垫、映衬、烘托、先声夺人、以小见大、乐(哀)景写哀(乐)情等。

常见的篇章结构特点有音韵与节奏、开门见山、首尾呼应、承上启下、卒章显志等。

4.评价作品的思想内容，包括评价作品思想内容包括概括分析作品的主旨、形象及其社会意义，评价作品的思想感情、社会价值、人生观。简析作品的政治意义、思想意义、人生意义，赏析作者的生活情趣、审美情趣和艺术风格，指出作者的阶级局限性或认识的局限性。

第二章

古典诗歌的基本特征及读诗的基本原则

一、古典诗词的发展变化。

1、《诗经》开创了现实主义的传统，曾为汉乐府民歌、建安诗人、杜甫、白居易直至宋元明清的一代又一代诗人所发扬光大。特征：真实地反映现实生活，反映人民的愿望。

《楚辞》开创了浪漫主义的传统，并为李白、李贺、苏轼、辛弃疾、陆游、龚自珍等优秀诗人继承并发扬光大。特征：善用丰富的想象、夸张、象征等手法，重在抒发主观感情。

不仅要掌握现实主义和浪漫主义这两大文学源头及其特点，还要按照历史的顺序理清诗歌发展脉络;既要对各个时期的诗歌总体风格有所了解，还要对各个时期的(特别是唐宋时期)各个流派的代表人物有比较深刻的认识。

2、诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。①北朝诗多写征战尚武。②南朝诗多写男女相思。③唐诗题材丰富多彩。有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，也有献诗以求引荐的、离别思乡的，到唐末宦官专权，藩镇割据，战乱频繁，生灵涂炭，文人悯之，于是悯农诗又兴起。总之，唐代是我国古代诗歌创作的颠峰时期。④北宋诗重义理。⑤南宋诗重抒爱国情，南宋偏安江南，中原沦于敌手，这一时期的忧国爱国题材就成为当时诗词中的时代强音。⑥南宋末年以及明朝末年的汉族爱国诗人面对异族入主中原，纷纷表现出时危显臣节的气势。因此诗歌之中多重忠义。

二、语言

要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。

中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序等，主要目的是符合格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。

(一)、关注词性改变

例

1、王安石的“春风又绿江南岸”的“绿”字，就是形容词活用为使动，把春天来到的情状写出来了，它使江南两岸一下子变得一片翠绿。

例2

送别王维

下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

明确：第一句“下马饮君酒”的“饮”字应理解成使动，君准备行走，邀请君下马喝酒，然后才发生了那番对话。例

3、

过香积寺王维不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

明确：“泉声咽危石，日色冷青松”中的“咽”和“冷”，历代被誉为炼字典范，均是使动用法。而上联还是倒装句式，应调整成“危石咽泉声”，意思是高大的石头，使泉水发出呜咽的声音。

(二)、关注语序倒装

课内学习过的诗词中，出现了好多的倒装语序句，

1“多情应笑我，早生华发”应该是“应笑我多情，早生华发”，

2“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”应该是“千古江山，无觅英雄孙仲谋处”，

3杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。这里的“湿”和“寒”都是使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。

4陆游《昼卧》诗“香生帐里雾，书积枕边山”(帐里生香雾，枕边积书山)

5李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。

6《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”(锦官城的花重)

(三)、关注四类语言

从内容的角度可以分为：意象语言、情感语言、象征语言、特定称谓语言。

1、意象语言：诸如松、竹、梅、菊一类事物

2、情感语言：“悲”“孤”等词语能直接表露感情，如“万里悲秋常做客”

3、象征语言：有些是某些诗句本身含有一定象征意义，有些是全诗常通过具体事物来说理，即说理诗。如“居高声自远，非是藉秋风”(《蝉》虞世南)

4、特定称谓语言：如“秋水”指眼睛，“盗泉”旧时常喻不义之财 “鸿雁”指书信。它们大多源于典故或前人诗文，这方面需要平时加强课外阅读，提高文化修养。如《永遇乐·京口北固亭怀古》中霍去病“封狼居胥山，禅于姑衍”的故事，《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”中明显化用了白居易的诗句。

(四)、特殊语言形式及表达效果

1典故把作品所要抒发的感情暗寓于所用的典故史事例：凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否? 效果： ⑴含蓄凝练，表意丰富，耐人寻味;

2谐音运用音节相同或相近的词去代替另一个词，取得那一个词的意义效果例：东边日出西边雨，道是无情却友情

效果：这种手法使表情达意更含蓄、机智，耐人寻味。

3叠字重叠使用词语

例：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

效果：增强情感的表达，造成一种回环往复的效果，形成一种独特的韵味。

4纯用名词组合(列锦)

例：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。鸡声茅店月，人迹板桥霜。

效果：构成典型环境，起到了状难写之景如在眼前，含不尽之意见于言表的效果。

三、读诗及鉴赏的总体要求

1、首先要看清诗歌标题，有些标题就显示或暗示了诗歌的内容或诗人主要思想感情;还要看看作者是谁，熟悉的可以通过他的其它诗来帮助读解。有的注释也不容忽视。

2、研读诗作，整体感知，透过意象、意境揣摩诗人所抒之情。

不管题干有没有问这方面的问题，这一思考步骤是少不了的。因为它是解答其他鉴赏问题的前提和

入门。如果是比较熟悉的诗人的作品，还须知人论世：通过诗人的生平和诗风，类推诗人作品的思想内容、艺术特色和所反映的社会生活。

3、审读题干，弄清要求，认真细分鉴赏要点，要求答什么就答什么。抓准答题的角度和切人点。直奔鉴赏中心话题。作答时一定要扣紧诗句，适当摘录诗中词句作答，才会既简洁、又充实。

4、读诗流程歌

一看题目明含义;二看作者悟情志;三看背景知来历; 四看意象析主旨;五看典故解用意;六看风格与手法; 七看时代与流派。

第三章

古典诗歌的主要类别及相对的高考考点

学习目标：

1、了解古代诗歌从内容的角度的大致分类。

2、掌握各类诗歌的共同特征。

3、学习并掌握各类诗歌鉴赏的一般方法和规律。

4、借助近几年的高考题，强化对各类诗歌特征及相应的鉴赏方法的认识和掌握。

第一节各类诗歌特征及鉴赏方法

一、【古代诗歌按内容分类】

1、怀人思乡诗

2、赠友送别诗

3、边塞征战诗

4、田园山水诗

5、咏史怀古诗

6、托物言志诗

7、忧国伤时诗

8、建功报国诗

9、人生际遇诗

10、闲适隐逸诗

11、生活杂感诗

12、即景抒情诗

1【“怀人思乡诗”的特点与鉴赏】

“怀人思乡诗”一般与三类人相关：飘泊在外的游子、长年征战的将士、独守闺中的离妇。 “怀人思乡诗”特有的一些意象：大雁、望月、客居、佳节、羌笛、关山等 “怀人思乡诗”抒写的主要情感包括：思念、离愁、哀怨、厌恶战争、渴望团聚。 “怀人思乡诗”抒写情感的方式：借景抒情、渲染烘托、虚实结合等。

【鉴赏示例】

蝶恋花

【宋】柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

1、上片写登高望远，离愁油然而生，试从“景”与“情”的关系进行分析。

2、历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句表达了哪些思想感情?

【参考答案】

答1：“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。“伫倚”的结果却是“春愁”，即怀远盼归之离愁，不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，“草色烟光”之景却与“无言谁会”之情结为一体，徒自凭栏、希望成空。答2：(1)从“不悔”入手结合全词分析坚贞(执着、挚诚等)，意合即可; (2)从 “憔悴”入手，扣“春愁”分析“愁绪”(思归、思念等)，意合即可。

2【“赠友送别诗”的特点与鉴赏】

赠友送别诗是古诗词中的一个大类。古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄数年，再会难期，因而古人尤重离别。士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗互赠，以表达离愁别绪。这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调。在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。关于送别诗的作法，《诗法家数》曾作过如下归纳：“第一联叙题意趣;第二联说人事，或叙别，或议论;第三联说情景，或带思慕之情;第四联说何时再会，或嘱托，或期望。”

赠友送别诗的特征：

文字特征：一般会出现“送”、“别”、“赠”等字样。

意象特征：一般会出现与送别相关的“杨柳”、“行舟”、“劳歌”等词语;

情感特征：表达的是离别时的不舍和伤感，别后的孤寂和思念以及对友人的劝勉和安慰。表达技巧：或直抒胸臆，或借景抒情;或是以物喻人，或是心理刻画。【鉴赏示例】

谢亭送别许浑

劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

1、这首诗的前两句与后两句描写的是否同一时间的事?作者这样处理，表达了什么感情?

2、诗中两处描写自然景物，其作用有什么不同?

【参考答案】

答1：不是同一时间，中间有一段较长的时间间隔。作者这样处理是为了强化送别的感伤，酒醒以后，才意识到朋友已经离得很远，倍感凄凉孤寂。

答2：前者描写红叶青山的美景是乐景衬哀情，反面衬托对朋友的留恋之情，后者描写满天风雨是正面衬托黯然神伤的离别之情。

3【“边塞征战诗”的特点与鉴赏】

边塞征战诗的特征：

意象特征：一般会出现与送别相关的“塞下”、“边城”、“烽火”、“羌笛”、“关山”、“月”、“大漠”等词语;

情感特征：表达的是出征远戍的英勇豪迈，或报国无门的愤懑和哀痛，或是长年征战的艰辛和对家人思念、对战争的厌恶和对统治者的抨击。

表达技巧：或直抒胸臆，或借景抒情;或是乐景哀情，或是对比衬托，或动静结合、虚实相生。【鉴赏示例2006天津】

凉州词(其一)

张籍

边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。

无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。

注：碛(qì)沙漠。练，白绢，丝织品的一种。 (1)“无数铃声遥过碛”句表现了怎样的边塞景象?

(2)本诗运用衬托对比和虚实相生的艺术手法，请简要分析。

【参考答案】

(1)答案提示：长长的驼队行进在广袤的沙漠上。

(2)答案提示：远与近、高与低、动与静、抑与扬的衬托对比。前三句写实，后一句是想象。

4【“田园山水诗”的特点与鉴赏】

古代诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

“田园山水诗”的一些基本特征：

意象特征：山水草木、鸟语花香、田园风光、农家生活

情感特征：或表达对现实的不满，或表达对宁静平和生活的向往、或表达自己从容闲适的生活态度技巧特征：或融情于景，或比喻，或拟人，或夸张，或白描，或渲染，或动静结合，或远近结合，或视听结合。

【鉴赏示例2007全国II卷】

新晴野望王维新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。

注：尘垢：尘埃。

(1)第三联上下两句中最精炼传神的分别是哪一个字?请简要分析。 (2)尾联描写了一幅什么样的图景?这样写有什么好处?

【参考答案】

(1)答：分别是“明”和“出”，充分显示出雨后的“新晴”，诗人极目“野望”所见的景色：田野外河水上涨，在阳光照射下“白水”波光鄰鄰，比平时更加明亮夺目;雨水冲洗后的群山，在太阳照耀下“碧峰”秀出，更加富有层次

(2)答：尾联写了农忙时节，农人全家在农田里忙于耕作的景象。这样写的好处是：再一次突出表现“新晴”这一诗题，因为“新晴”人才能看到农人们“倾家事南亩”的景象。给前面所绘的一幅表态画面平添无限生机，使整修画面活了起来。

5【“咏史怀古诗”的特点与鉴赏】

后代作家临古迹、思古人、叹古事，因现实的原因或借古讽今、或因古抒怀、或感慨今昔。诗人怀古咏古，大致有这样几种情况：或是对历史作冷静的理性思考，或是把史实和现实扭和在一起，或是感慨个人遭遇，或是抨击统治昏庸和社会时弊，或是只抓住历史的影子，故意借题发挥。在技法上通常是或借古讽今、或因古抒怀;有以景衬情的，有古今对比的，有侧面烘托的，有用典的。

【鉴赏示例】

汴河曲李益

汴水东流无限春，隋家宫阙已成尘。行人莫上长堤望，风起杨花愁杀人。

汴河怀古皮日休

尽道隋亡为此河，至今千里赖通波。若无水殿龙舟事，共禹论功不教多。

阅读上面两首诗，说说两诗在内容和表达技法上的异同。【参考答案】

答：两首诗都是咏史诗。《汴河曲》借咏史来抒发昔盛今衰之情，通过古今对比的景物描写，曾经“无限春”，而今“已成尘”，满堤的杨柳让回顾昔日繁盛的行人满腹愁绪。《汴河怀古》借咏史直抒胸臆地表达自己对隋炀帝开通大运河的与众不同的见解。诗歌以议论起笔，从通常所说“隋亡为此河”说开，认为如果排除隋炀帝南巡的奢华行为，单就开通大运河而言，他的功劳不次于治水的大禹。

6【“托物言志诗”的特点与鉴赏】

咏物言志诗是通过对独特事物的描绘或赞赏，来表达自己的精神品质或理想追求。

既然是咏物诗，当然要写所咏之物的形态、色泽、特征，不但形似，而且神似。与作者所需表达的精神品质或理想追求之间有一定得相似性。如陶渊明咏菊，抒写自己悠闲适、不慕富贵的心境;陆游咏梅，表明自己不媚于俗、坚守正义的气节。

咏物诗的写作技巧整体上说是托物言志，局部或拟人，或比喻，或正面描写，或侧面烘托等。【鉴赏示例】

鹧鸪天·桂花【宋】李清照暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。

这是一首典型的咏物词，试分析词中是如何刻画桂花的形象特征并表达作者的志向的?

【参考答案】提示：

1、首句形神兼备地直接描绘出桂花的独特风韵：外表并不艳丽，但体性温柔、香留天地;第二句作者直接议论，强调内在美比外在美更为重要，突出桂花色淡香浓、迹远品高，冠绝群花;下片先借梅和菊来侧面烘托桂花“冠中秋”;然后借对先贤屈原遍赞群花、唯独没提及桂花的抱怨，更突出了作者对桂花的珍爱。经过层层议论，“情疏迹远”但品格高洁的桂花形象就鲜明而突出了。

2、作者借咏颂桂花来表现自己对这种“情疏迹远”但香浓品高的品格的真爱和赏识，这也是作者对这种独特高尚的理想人格的追求。

7【“忧国伤时诗”的特点与鉴赏】

内容特征：揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民的疾苦，担忧国家民族的前途命运，渴望国家统一人民自由。

常用技法：借古讽今、以景衬情，古今对比，化用与用典【鉴赏示例】

柳梢青·春感

刘辰翁

铁马蒙毡，银花洒泪，春入愁城。笛里番腔，街头戏鼓，不是歌声。

那堪独坐青灯，想故国、高台月明。

辇下风光，山中岁月，海上心情。

【注】这首词是南宋沦亡之后，作者隐居山林所作。

这是一首亡国的悲歌。作者是如何表达自己的“春感”的?

【参考答案】

提示：

1、以虚写实：上片写对故都凄凉情景的想象，下片回顾故国情景。

2、今昔对照：上下片的情景对比;

3、化用与用典。“春感”：对南宋故国表达深沉的怀念，对元统治者表示切齿的痛恨，抒发了亡国的深哀巨痛。

8【“建功报国诗”的特点与鉴赏】

“建功报国诗” 的特征：

意象特征：一般会出现缅怀古代明君圣主、英雄豪杰的丰功伟业;也会出现国难当头、奸臣当道、昏君无能的社会现实;还有战乱、民生、北伐等相关字词;

情感特征：表达的是建功立业、安邦定国的雄心壮志，或抒写报国无门、壮志未酬的愤懑和哀痛。表达技巧：或直抒胸臆，或借景抒情;或是乐景哀情，或是对比衬托，或动静结合、虚实相生。【鉴赏示例】

南园十三首(其五)

李贺

男儿何不带吴钩，收取关山五十州。

请君暂上凌烟阁*，若个*书生万户侯?

*凌烟阁：在长安，唐太宗贞观十七年在阁上画开国功臣二十四人。 *若个：哪一个

表达主旨：投笔从戎、矢志报国的决心和怀才不遇、报国无门的愤慨。

表达技巧：反衬，直抒胸臆。

9【“人生际遇诗”的特点与鉴赏】

“人生际遇诗” 主要是指那些遭遇仕途坎坷挫折的文人墨客对人生多艰、命途多舛、怀才不遇的感慨诗作。

意象特征：“风雨”、“阴晴”、“夕阳”、“落花”、“流水”、“闲居”、“衰鬓”等;

情感特征：表达的或是人生多艰、命途多舛的悲叹，或怀才不遇、壮志未酬的伤感，或是豁达大度、从容开阔的胸襟。

表达技巧：或直抒胸臆，或借景抒情;或是虚实结合，或是对比衬托。【鉴赏示例】

定风波苏轼

(三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。)

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

用轻松地生活小事为题材来表现严肃的人生主题，是苏轼词的一大特色。细读这首词，说说其

中包含的人生哲理。

【参考答案】

提示：这首词写眼前之景，寄寓心中之事。从习以为常的生活小事中生发出明睿深刻的人生哲理：即对待人生要有旷达的襟怀，即使遇到再大的困难，也要乐观自信，不能沮丧沉沦。这也体现了作者藐视祸患、达观自信的胸襟。

10【“闲适隐逸诗”的特点与鉴赏】

“闲适隐逸诗”主要是指因看惯了官场的勾心斗角和世俗社会的浑浊不堪，而退居田野乡间，与乡人为伍，与明月作伴，抒写清闲安逸生活，吟咏情性。

“闲适隐逸诗”常见意象：田野山林、清风明月、野老隐者、松竹梅兰、龟鹤鹿兔、蓬门柴户、榆柳桑麻等。

“闲适隐逸诗”常见情感：平和安宁的氛围，悠闲详和的心态;美丽的乡村风光，浓郁的生活情趣;对官场的厌恶，对田园的热爱。

“闲适隐逸诗”常见技巧：或融情于景，或烘托渲染，或虚实结合，或视听兼备。语言质朴清新。

山居即事王维 寂寞掩柴扉，苍茫对落晖。鹤巢松树遍，人访荜门稀。绿竹含新粉，红莲落故衣。

渡头烟火起，处处采菱归。

(1)简析“遍”字在颔联中的表达效果。

(2)诗的后四句写出了怎样的景与情?

【参考答案】 (1)“遍”字表现松茂鹤多，“稀”字表现来访者少，两者对照写出山居环境的幽静。

(2)写出了夕阳西下，炊烟升起，嫩竹荷花清新可爱，人们采菱而归的景象。表现出作者悠然闲适的心情。

11【“生活杂感诗”的特点与鉴赏】

“生活杂感诗”题材比较宽泛，它涉及到生活得每一个细节，因而它所表达的情感相对来说也多姿多彩，多年来的高考诗歌鉴赏题也印证了这一点。如果排除以上10类，那么，“生活杂感诗”的内容主要包括：对青春易逝、时光不再的伤感(如：李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》)，对仕途失意、知音难觅的苦闷(如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》)，对告慰平生、欢愉人生的喜悦(如：杜甫《春夜喜雨》、辛弃疾《西江月?明月别枝惊鹊》)，对忠贞爱情、诚挚友谊的赞美(如：秦观的《鹊桥仙》)等。

“生活杂感诗”的主要表达技巧是：借景抒情。【高考试题2006全国II卷】

南柯子王炎

山冥去阴重，天寒雨意浓。

数枝幽艳湿啼红。莫为惜花惆怅对东风。

蓑笠朝朝出，沟塍处处通。

人间辛苦是三农①。要得一犁水足望年丰。

[注]①三农：指春耕、夏耘、秋收。

(1)上阙中“数枝幽艳湿啼红”一句展现的是一幅什么样的画面，作者写这句是为惜春伤怀吗?为什么?

(2)试分析下阙的内容，以及作者在词中所抒发的思相感情。

【参考答案】 (1)答案：一幅几枝鲜花的花瓣上沾着水珠楚楚堪怜的画面。不是为惜春伤怀。从两方面可以看出：一作者紧接着“数枝”句说：“莫为惜花惆怅对东风”;二在乌云密布、寒雨将至时，作者更关心的是“要得一犁水足望年丰”。

(2)答案：描写了农民不避风雨、辛勤劳作的生活，发出了“人间辛苦是三农”的感叹，表达了农民盼望风调雨顺、五谷丰登的心情。

12【“即景抒情诗”的特点与鉴赏】

“即景抒情诗”题材非常宽泛，可以说凡是写景抒情的诗歌都可以归于此类，不管是借景思乡、借景怀人，还是借景送别、借景厌战;无论是借景说遭遇、借景言国难，还是借景诉衷情、借景明志向，等等，只要是通过景物描写来表达内心的某种情感的，都属于此类。我们这里所强调的是那种语言明快清新、简洁质朴，内容纯粹于或壮丽山河，或繁华景象，或怡人风物，情感偏重于欢快、欣喜、热爱等简单的情感抒写。如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”

“即景抒情诗”的主要表达技巧是：寓情于景、情景交融。其他或用比喻拟人，或用衬托对比，或用白描渲染;或是动静结合、虚实相生，或是视听结合、抑扬互衬。【鉴赏示例1】

绝句杜甫

迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

①这首诗表现出春天怎样的特征? ②写出这首诗的艺术手法。

【参考答案】

①答：写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。

②提示：一二句视觉与嗅觉相结合。三四句动态与静态相结合。

第四章

高考考点分类解析

第一节鉴赏诗歌的语言

一【考纲解读】鉴赏古代诗歌的语言

古代诗歌的语言是最凝炼的，往往一词一句就能形象地描摹出事物的特征，生动地抒写出作者的情感，深刻地反映出作品的思想内容。

鉴赏时首先要学会根据语境推断出词义或语义，其次要联系全诗的主旨，从遣词、造句、修辞、表情达意等不同方面仔细揣摩、推敲，来理解作者炼字炼意的技巧与用意。要特别注意诗中有修辞格和词类活用现象的词语。

鉴赏诗歌的语言：包括准确理解诗歌中有关词语或句子的特定意义、比喻意义、隐含意义、暗

示意义、深层含义和言外之意;理解诗歌中关键词语运用的修辞手法和表达效果;分析诗歌整体的语言特色和风格，赏析诗歌语言在描绘形象、表达情感、创造意境等方面的艺术效果。

举例1：齐己《早梅》：“前村深雪里，昨夜数枝开。”后来郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。举例2：王驾《晴景》：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。”王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。

二【古代诗歌“赏析字词语言”常见的提问方式】

1、这一联中最生动传神(最具表现力)的是哪个字?为什么?

2、某字是全诗的关键，其寓意是什么?你是否同意关键之说?为什么?

3、某字历来为人称道，你认为它好(妙)在哪里?

4、某词富有深意，结合全诗加以赏析。

5、请分析某字或某句在哪一方面的表达效果。

解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

三【古代诗歌“赏析字词语言”通用的答题思路】

(1)陈述对象或态度：直接指出关键字词，或表明观点态度。

(2)解释含义：解释该字在诗句中乃至在全诗中的含义，包括其表层意义、潜在意义、比喻意义、双关意义等。

(3)描述景象：展开联想，描述该字所在句的景象。

(4)指出用法：指出该词在诗句中的活用现象或修辞手法。

(5)点明作用：点明该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情，或突出了什么样的主旨，或在结构上起了什么样的作用等。

【古代诗歌“赏析字词语言”通用的答题思路示例】高考题【全国卷Ⅰ】

江间作四首(其三)潘大临西山通虎穴，赤壁隐龙宫。形胜三分国，波流万世功。沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿。

最羡渔竿客，归船雨打篷。

⑴“拳”和“退”用“拳”字形象地表现出鹭鸟在沙滩上栖息时的神态。用“退”字别致、生动地表现出鸿鸟在天空中飞行的状态。这样写构成了作者江边所见的一幅静动结合的画面。 (1)陈述对象或态度：是“拳”和“退 (2)解释含义：“拳”是“蜷缩”的意思，这里是栖息意; “退”是“越飞越远”的意思。 (3)描述景象：鹭鸟在沙滩上蜷缩着栖息，鸿鸟在天空中越飞越远 (4)指出用法：形象别致生动而又准确的动词

(5)点明作用：这样写构成了作者江边所见的一幅静动结合的画面。

【“赏析字词语言”复习建议】

1、重视积累，对平时练习时把古代诗歌中常见的“炼字”词类和语言风格尽可能逐个积累，积少成

多、聚沙成塔，见多自然就可以识广了。

2、重视解题思路和步骤的训练，平时训练时要养成“按部就班”的习惯，一步一步地走，拒绝“越级”做题。举一反

三、熟能生巧、水到渠成。

3、解答题目时一方面要“宁多勿少”、“宁滥勿缺”、“宁详勿简”，多答多写总是没有害处;另一方面要“点到”、“面到”，尽可能答到“点”子上，不能遗漏任何一个方面。

4、适当了解一些诗歌鉴赏“专门术语”，在本节尤其要注重一些关于语言风格方面的“术语”积累;例如雄浑、豪放、沉郁、清新、自然、俊朗、清幽、淡雅、冷峻、婉约、朴实、华美、洗练„„

第二节分析诗歌的形象和意境

【考纲解读】分析诗歌的形象和意境

诗歌形象：也就是诗歌意象，是作者在诗中选取的融铸作者思想感情的人、事、景、物等诸要素。诗人的主观思想感情与诗中所描绘的形象(意象)有机融合就形成了耐人寻味的艺术境界——意境。对意境的分析则包括对诗歌形象、内容、情感的全部把握和鉴赏。

鉴赏作品中的形象，要求把握形象的特征，理解形象的典型意义，领会浸润于形象之中的诗歌内容，分析寓于形象中的思想情感。诗歌形象包括人物形象、景物形象和事物形象。人物形象：主要指诗中的诗人形象“我”，一般指抒情主人公，即诗人自己。景物形象：指诗中所描绘的生活图景所形成的一种形象，它是诗人感情的载体，往往浸染了作者的喜怒哀乐的感情因素。

事物形象：指诗中所刻画的某一物件(如：松、竹、梅等)所赋予读者的印象，这种印象往往灌注着作者的情感、人格、评价倾向，读者从中得到某中生活启示或人生感悟。

【分析古代诗歌形象意境常见的提问模式】

①这首诗营造了一种怎样的意境(氛围)?(或：分析这首诗的意境) ②诗中描绘了一幅怎样的画面(景象)?有什么寓意?

③诗中塑造了什么形象(意象)?表达了作者怎样的思想感情?

④诗中所写形象(意象)对作者表达思想感情起了什么作用?

解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的形象(即意象)与诗人的情感综合构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

【分析古代诗歌形象意境通用的答题思路】 ①抓住诗歌中的主要意象(形象)。

②描绘诗歌展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

③概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

④分析作者的思想感情。包括是什么和为什么两部分。比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

【分析古代诗歌形象意境答题思路示例】

高考题(2009年全国I卷)阅读下面这诗宋诗，然后回答问题。(8分)

次石湖书扇韵① 姜夔②

桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。家住石湖人不到，藕花多处别开门。

【注】①石湖：南宋诗人范成大(1126—1193)晚年去职归隐石湖(在今江苏苏州)，自号石湖居士。 ②姜夔(1155—1221?)：字尧章，号白石道人，饶州?阳(今江西波阳)人，浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年(1187)夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。

(1)这首诗描绘了一副什么样的画面?是由哪些景物构成的?请简要叙述。

(2) 有人说，诗的后两句歌颂了范成大的品格，第三句中的“人”是指趋炎附势的人。你对此有什么看法?请简要说明。

【答题思路与步骤】

①抓住诗歌中的主要意象(形象)：小桥、流水、村庄、绿岸、浮萍、荷花、人家、庭院等。 ②描绘诗歌展现的图景画面。诗歌描绘了一幅江南水乡的画面: 山环水绕，溪桥横跃，曲水弯流，楼阁隐约，浮萍漂碧，藕花飘香。

③概括景物所营造的氛围特点：清幽恬静。 ④分析作者的思想感情：闲适自得。

【答案提纲】

诗歌描绘了一幅江南水乡清幽恬静的画面。写了小桥、流水、村庄、绿岸、浮萍、荷花、人家、庭院等景物。表现了作者闲适自得的雅致情怀。

(描绘了一幅山环水绕，村阁隐然，浮萍泛绿，藕花飘香的恬静优雅的隐居风光图。分别写了溪桥横跃，曲水弯流，楼阁隐约，浮萍漂碧，藕花飘香。从视觉与嗅觉等角度渲染出闲适雅寂的石湖风景。)

(附录)【古代诗歌中常见形象(物象)类举】

【古代诗歌的常见意境类举】

1、雄浑、开阔

2、高远、纯清

3、庄严、肃穆

4、清幽、明丽

5、深隐、旷达

6、静谧、悠闲

7、空灵、秀美

8、慷慨、豪迈

9、和谐、融洽

10、激越、狂野

a、缠绵、悱恻 b、萧瑟、落寞 c、苍凉、悲壮 d、凄婉、冷落 e、荒凉、衰败 f、凄苦、悲凉 g、痛苦、悲愤 h、低沉、怨婉 i、幽暗、忧惧 j、悲怆、幽怨

【“分析形象意境”复习建议】

1、重视积累，博闻、强识。对古代诗歌中常见的形象寓意、常见意境类型尽可能了然于心。

2、重视解题思路和步骤的训练，平时训练时要养成“按部就班”的习惯，一步一步地走，拒绝“越级”做题。举一反

三、熟能生巧、水到渠成。

4、适当了解一些诗歌鉴赏“专门术语”，在本节尤其要注重一些关于意境(氛围)特点方面的“术语”积累;例如：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉，恬静安谧，雄奇优美生机勃勃，富丽堂皇，肃杀荒寒瑰丽雄壮，虚幻飘渺凄寒萧条„„

第三节分析诗歌的表达技巧

一【考纲解读】分析诗歌的表达技巧

古代诗歌鉴赏很重要的一个方面是诗歌表达技巧的鉴赏，这也是高考诗歌鉴赏题考查的一个重

要知识点。表达技巧本身是一个很宽泛的概念，在诗歌鉴赏中，我们主要要掌握：表达方式(写法)、表现手法、修辞手法和篇章结构四大类。

【表达技巧之一——表达方式(写法)】

1、记叙：分析鉴赏主要集中在诗歌中运用的“倒叙”和“铺叙”(铺陈叙事)。

2、议论：分析鉴赏主要集中在诗歌中运用的“卒章显志” 。

3、描写：分析鉴赏主要集中在诗歌中运用的动静结合、正侧结合、远近结合、高低结合、视听(声色)结合、虚实结合(描写的角度);“工笔与白描”(描写的详略)、“渲染与烘托”(描写的用意)。

4、抒情：分析鉴赏主要集中在诗歌中运用的“直抒胸臆”(直接抒情)、“借景(物)抒情”、“借古抒怀”“寓情于景(物)”、“托物言志”四种抒情方式。

【表达技巧之二——表现手法】

常见的表现手法有想象、联想、象征、铺垫、映衬、烘托、先声夺人、以小见大、乐(哀)景写哀(乐)情等。

【表达技巧之三——修辞手法】

古代诗歌中运用的常见修辞手法包括：比喻、对偶、对比、衬托(反衬)、夸张、借代、比拟、双关、用典、设问、反问、互文等手法。

【表达技巧之四——篇章与结构】

常见的篇章结构特点有音韵与节奏、开门见山、首尾呼应、承上启下、卒章显志等。 (附录)【古代诗歌常见表达技巧概念解读】

【分析古代诗歌表达技巧常见的提问模式】 ⒈这首诗的某两句运用了哪种修辞手法?请具体说明 ⒉简析这首诗是怎样表现这幅画面的。

⒊试从动和静的角度对这首诗进行赏析。

⒋这两首诗都运用了什么手法来刻画这一意象的? ⒌对第三联所运用的艺术表现手法做简要分析。

⒍本诗运用衬托对比和虚实相生的艺术手法，请简要分析。 ⒎诗人采用什么手法表达作品的主旨?结合全诗作简要分析。

【分析古代诗歌表达技巧通用的答题思路】 ①判断并指出诗歌中的表达技巧。

注意两点：A、题目提问的指向：是问表达方式、表现手法、修辞手法还是篇章结构?抑或是一个笼统的概念(如：艺术手法、表达技巧等)?B、要落实到具体的点上。

②具体分析运用了该表达技巧的诗句。分析要清楚、细致，要联系诗句中具体的字词或语句做一个详细的解说。如把什么比喻成什么，或者以什么和什么进行对比，或者某句是实写、某句为虚写„„ ③分析该表达技巧运用的效果。包括该表达技巧在语言锤炼、描绘景物、抒发情感、表达主旨等方面的效果。

【分析古代诗歌表达技巧答题思路示例】高考题1：阅读下面一首宋诗，然后回答问题。(2005年全国卷III)

雨后池上刘攽

一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

(1)简析这首诗是如何表现雨后池塘水面的平静的。 (2)试从“动”和“静”的角度对这首诗进行赏析。

【答题思路(1)】

①判断并指出诗歌中的表达技巧。运用了比喻和衬托的修辞手法来表现雨后池塘水面的平静。

②具体分析运用了该表达技巧的诗句。以“淡磨明镜” 来比喻“平静的水面” ，水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱;以“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响来反衬“东风忽起”之前的水面的平静。

③分析该表达技巧运用的效果。题目不作要求，可略。

【答题思路(2)】

①判断并指出诗歌中的表达技巧。本诗从“动静结合”的的角度刻画了雨后池塘水面的平静。 ②具体分析运用了该表达技巧的诗句。

一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。

三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。

③分析该表达技巧运用的效果。全诗既写了静态，又写了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

【答案提纲】

(1)运用了比喻和衬托的修辞手法来表现雨后池塘水面的平静。以“淡磨明镜” 来比喻“平静的水面” ，水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱;以“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响来反衬“东风忽起”之前的水面的平静。(2)

一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。

三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图。

第四节评价古代诗歌的思想内容

一【考纲解读】评价古代诗歌的思想内容

评价古代诗歌的思想内容：包括概括分析作品的主旨、形象的社会意义;评价作者赋予作品的感情、价值观、人生观;简析作品的政治意义、思想意义、人生意义;赏析作者的生活情趣、审美情趣和艺术风格;指出作者的阶级局限性或认识的局限性等。

【评价古代诗歌思想内容常见的提问模式】 ⒈请结合全诗赏析某一(几)句的意思或内容。

⒉为什么说这首诗是什么诗或表现了什么情意，结合全诗加以分析。 ⒊这首诗描绘了一幅什么样的画面(写了什么样的内容)。 ⒋某人认为这首诗表现了什么，你认为怎样?

⒌这手诗表现了一种什么样的情景或内容，请具体说明。 6.本诗某两句表现了诗人怎样的情感变化?请作简要分析。

对诗歌思想内容的分析与评价涉及面较为宽泛，而要做到全面理解作者写作此诗时的内心感受和写作意图、揣摩出作者赋予诗歌语言之中的思想以及准确把握全篇的感情基调，我们就有必要尽可能

多地了解诗人的人生经历、时代的变化以及写作的背景，从而推测到作者当时的心境，结合诗歌本身去把握诗歌的思想内容。

【评价古代诗歌思想内容要凭借的几个点】

1、借助题目的信息推测诗歌内容的大概范畴。

2、借助对诗人生活经历及思想感情的一般性特征的全面了解把握诗歌的总的大致的思想内容。如：杜甫与安史之乱、辛弃疾与北伐中原、陆游与抗金、李煜与亡国、苏轼与被贬、李清照与亡国破家、李白与政治失意等，每个人的思想都经历了不同程度的变化，但都与时代的变迁紧密相连。我们可以从时代这个大背景中去把握诗人的思想感情的特点。但切忌生搬硬套。

3、借助序言和注解的信息了解写作的时代背景。

4、依据诗歌整体意境评价其思想内容【这是根本】。

5、借助抒情或议论性语句揣摩其思想内容。

【评价古代诗歌思想内容通用的答题思路】

1、用自己的话呈现诗歌描绘的画面。

2、用精练的词语概括画面内容(不是氛围)。

3、诗歌反映出作者当时的思想或心情。

4、诗歌体现思想内容所运用的表达技巧。

【评价古代诗歌思想内容答题思路示例】

高考题6：阅读下面这首宋词，然后回答问题。 (2009年江苏卷)

满江红登黄鹤楼有感

岳飞