全球音乐文化

2024-05-05

全球音乐文化（精选五篇）

全球音乐文化篇1

关键词：全球化,和谐文化,文化全球化,世界和谐

一、经济全球化的和谐发展需要和谐文化的支撑

(一)驱赶当前全球化寒流需要和谐文化的支撑

当今的世界是经济全球化的世界,资本、商品和人员的跨国界流动越来越频繁,各国经济发展的相互依赖程度越来越高,“地球村”美好景象也似乎距我们越来越近。然而,近年来经济民族主义和贸易投资保护主义喧嚣尘上,多哈回合谈判陷入困境,经济全球化似乎失去了继续前进的势头。

2007年1月27日,30个世界贸易组织成员的贸易部长或代表在达沃斯举行了3个多小时的非正式会谈,但此次会谈仍未能打破多哈回合谈判的僵局。与此同时,美国《外交》杂志前不久发表了一篇题为《全球化走下巅峰》的文章,对目前多哈回合和经济全球化的困境表现出了严重焦虑。经济全球化的未来走向如何,引起了人们的广泛关注。

自2001年启动以来,多哈回合谈判就一直不顺利。按照原定计划,多哈回合在2003年第五届部长级会议上进行中期评估,在2005年1月1日前结束所有谈判。但2003年在墨西哥坎昆召开的第五届部长级会议却以失败告终。经过一年多的艰苦努力,2005年12月在香港召开的世贸组织第六届部长级会议重新启动了多哈回合进程,但在2006年的7月24日,由于主要成员方分歧严重,世贸组织不得不宣布全面中止多哈回合谈判。在前不久召开的达沃斯世界经济论坛上,人们本来希望在论坛期间召开的世贸组织主要成员贸易部长非正式会议能重新启动多哈回合谈判,但得到的却是又一次的失望。再过半年(到2007年8月左右),美国国会给予总统可以自主签署贸易协定的“快车道”授权就要到期,多哈回合谈判面临彻底失败的危险。

可以说,目前经济全球化面临的最大困境是多哈回合多边贸易谈判的“全面中止”。其根本原因在于全球化过程中面临着诸多的不和谐因素。这些不和谐因素主要是经济民族主义和投资保护主义。

许多跨国并购案都受到所谓国家安全审查或基于国家安全理由的社会公众压力,有的跨国并购案因此夭折。美国国会以经济安全为由否决了阿联酋迪拜港口公司美国6城市港口经营权的收购,并酝酿修正国内有关法律,对外国国有企业收购美国重要资产制定更严格的标准并延长审查期。法国也以战略产业为由拒绝美国百事可乐公司收购达能公司,并列出几十家大公司为特殊保护企业,禁止外国企业并购。2005年中海油竞购优尼科公司时所遭遇的美国政治压力和最终的失败结果,我们更是记忆犹新。

时下的反全球化“寒流”有一个最突出的特征,那就是发达国家成为主要根源。尽管在发展中国家中也不乏“反全球化者”,但发达国家却是目前这股反全球化“逆流”的主角。在多边贸易谈判中,欧盟和美国的农业保护主义成为最主要的障碍。在跨国并购中,屡屡设置障碍的也主要是发达国家,有的更是为经济民族主义披上“经济爱国主义”的美丽外衣,并动用政府力量阻止并购。总之,当前全球化频遭寒流的根本原因在于诸多的不和谐因素,因此,驱赶全球化寒流需要和谐文化的支撑。

(二)抑制文化霸权主义与文化殖民主义需要和谐文化的支撑

近代以来西方文化霸权和扩张战略的长期推行,决定了经济全球化在自然衍进的同时,在文化上是具有特殊意义的。冷战结束后,随着经济全球化步伐的加快和国际关系中社会制度和意识形态色彩的淡化,西方的文化霸权和文化扩张意识就不可避免地重新凸现出来。文化帝国主义——西方文明中心论的强势传播带来文明的新冲突。由于发达资本主义国家在全球化中处于主导地位,所以在向社会主义国家推行其经济全球化的同时也推行其政治全球化、文化全球化。美国学者亨廷顿在其《文明的冲突论》中,重新公开提出了全球化进程中的文化差异和对立问题,从而引发了一场全球大讨论。显然,亨廷顿的观念也是典型的“西方中心主义”式的,但他的主张引起了国际社会对文化因素的高度重视。他提出,“在可见的将来,不会有普世的文明,有的只是一个包含不同文明的世界,而其中的每一个文明都得学习与其他文明共存。”这一观点,虽然与西方许多学者的文化普世主义理念有所不同,但在西方文化主导经济全球化进程这一核心宗旨上却是相辅相成的,是从另一角度为西方的文化扩张战略提供理论支持。在文化扩张理论支持下,西方尤其是拥有世界上最强大经济和军事力量的美国在推动经济全球化进程中,确立了明确的文化霸权战略。美国一再宣称要用美国的价值观念来改变世界,布什时期把扩大美国政治价值作为国家安全的主要构成,克林顿则把推广美国式民主列为美国外交的三大支柱之一。其结果,导致人类社会在世纪之交的今天呈现出经济全球化进步取得空前进展,文化的冲突和斗争却日益激烈的悖反价值取向。

(三)克服文化民族主义和文化发展的本土化倾向需要和谐文化的支撑

1. 文化的本土化。

经济全球化条件下,文化一方面交流更趋加剧,同时文化的个性也将更加突出,没有个性的文化将没有生命力。全球化并不意味着全球文化的趋同或“单一化”,全球化的文化应该是“多元化”的,这也是地域文化与全球文化之间的关系。换句话说,就是文化不断地融合,特色又不断地加剧。世界上存在着许许多多的文化,从大的文化范畴来讲,主要有西方文化、东方儒家文化、伊斯兰文化、非洲文化等;地区性的文化,较大的则有英美文化、法国文化、俄罗斯文化、突厥文化、阿拉伯文化、伊朗文化、希伯莱文化等,至于更小的文化种类则不计其数。人们思想观念的变化往往滞后于迅速变化的外部世界,在全球化进程中,很容易对外来的价值观念产生排斥和抵制心理,而顾恋自己熟悉的传统观念和思维方式。

2. 文化民族主义。

这类民族主义往往与宗教的矛盾和冲突交织在一起,主要表现为本土文化与外来文化的对抗与冲突呈日趋激烈之势,以及文化上的扩张主义。如泛伊斯兰主义、泛突厥主义和伊斯兰原教旨主义等。其中泛突厥主义以突厥文化或血统关系为基础,极力向中亚地区扩展其影响,成为影响地区政治的一股强大力量。西方国家向发展中国家宣扬它们的文化和生活方式的文化霸权主义行径,也很容易激起民族主义的敌对情绪和反抗心理。

3. 地区语言走向世界。

全球性交往和移民促使地区语言走向世界。如汉语正普及中国和其南部邻邦;西班牙语遍及美洲;澳大利亚、加勒比、巴不亚新几内亚和西非出现了几百种洋泾浜英语;法语的使用在前法属殖民地也日益增长;印地语在印度成为个少数民族学习的主要语言;在北非和东南亚,阿拉伯语作为伊斯兰教和地区贸易的重要语言正在普及。

二、建设和谐文化追求世界的和谐发展

(一)科学发展观是在和谐文化指导下的追求世界和谐的发展观

以科学发展观为直接理论来源和价值内核的和谐文化,为解决我国思想文化领域面临的诸多现实问题指明了努力方向,提供了科学的理论指导。科学发展观提出构建“民主法治、公平正义、诚信友爱、充满活力、安定有序、人与自然和谐相处”的和谐社会。在国内强调协调发展,重视统筹区域之间的发展,不要使地区发展差异过大,努力使本国的区域协调发展和缩小地区差距的有力实践为世界争取缩短南北差距提供有益的参考和借鉴。在国际事务中,科学发展观始终坚持维护世界和平、促进共同发展的外交政策宗旨,尤其把加强同发展中国家的团结合作作为中国外交的基石,同广大发展中国家风雨同舟、和衷共济。一直主张帮助发展中国家加快发展步伐,提高发展水平。积极推动建立全球南北均衡发展的更加公正合理的国际经济新秩序。因为,和平与发展已是为国际社会所广泛认同的时代主题,不同社会制度的国家走向和平共处、促进共同发展,已是不可阻挡的历史潮流。然而经济全球化显现出来的负面效应与不公正不合理的国际经济旧秩序的交互作用使南北差距日益拉大。从长远看,这也必将损害整个世界经济的协调发展。科学发展观从世界发展的大局出发,主张尽快缩小南北差距,既是国际社会的责任,也是推动世界经济持续发展的必然要求。主张“和为贵、和而不同”,积极参与建立一个公平、公正、开放、非歧视性的多边贸易体系,以发展的眼光来拓展与世界各国的合作领域,增加利益交汇点,不断充实合作内涵,不断扩大国际合作的共同利益。以负责任的大国建设性地参与国际事务,将维护世界和平与发展作为中国对外政策的首要目标,致力于发展同各国的友好合作关系,妥善处理分歧和敏感问题,积极维护双边与多边关系稳定。主张永远不称霸、永远不搞扩张。

(二)和谐文化有利于克服经济全球化带来的消极影响

面对经济民族主义和反全球化的声浪,国际上一些人士开始对经济全球化的发展前景表示担忧。有的学者甚至担心本轮经济全球化会不会像历史上的第一轮经济全球化那样,在经济民族主义的声浪中嘎然而止。从全球化进程的经济效应看,全球财富的增量主要流向发达国家。即使在发达国家内部,全球化带来的财富增殖效应也是向少数群体集中,社会大多数群体并未分享到应有的成果。全球化的政治效应,表现为霸权政治与协商政治、单极政治与多极政治的矛盾加剧。全球化的社会效应,表现为社会生活“同质化”趋势与贫富分化、阶层分野的同时并存。而全球化的文化效应,则造成了物质生活的丰裕化与人们的精神生活贫乏、物质至上、个人至上、生命意义空虚化之间的鲜明反差。作为参与全球化并获得自身较大发展的一个国家,中国不可避免地经历着全球化带来的挑战。如何在全球化的背景下,治理一个经济高速发展又具有一定风险的社会,这是当代中国所面临的严峻考验。我们要用和谐的眼光对待全球化问题,用和谐的观点认识全球化问题,用和谐的方式处理全球化过程中的各种矛盾和问题,正确看待全球化发展中的国家和民族的眼前利益和长远利益、国家、民族利益和全球利益的关系,从而保证经济全球化沿着正确的方向前进。尤其令人欣慰的是,尽管多哈回合陷入困境,经济民族主义和贸易投资保护主义的干扰增强,但国际贸易和投资活动仍然在继续向前发展,并不断跃上新台阶。国际贸易正以历史上前所未有的速度快速增长,近几年的年均增速达到了10%。国际投资在经过2001-2003年的低潮之后,更是以年均30%以上的速强劲增长,2006年又重新迈上了10000亿美元的台阶,预计很快就能超过2000年的历史最高水平。2004年后,占国际投资80%的跨国并购也掀起了一轮新浪潮。对于世界各国来说,经济全球化的机遇是共同的,挑战也是共同的,只有勇敢面对,并进行彻底的改革和调整,才能赢得挑战,获得发展。否则,采取保护主义的做法,可能会获得一时之利,但决不是长远之计。应对挑战的积极办法是加强竞争而不是保护,加强协调、双赢而不是冲突、共损,要促使和谐文化的全球化认同和接受。

(三)实现全球多样文化的和谐共处

社会主义和谐文化必须正确处理主导与多元、一统与多样的文化关系,做到多元归于一统,一统包涵多元。在主导文化带动下,各种文化互相促进,共同繁荣。当今时代,各种文化呈现出前所未有的相互交织、相互激荡之势。实现文化和谐,就是让社会各式形态文化在社会主义先进文化的统领下和谐并存,相互借鉴、共同发展。实现文化和谐,要着眼于世界文化发展的前沿,弘扬民族文化优良传统,汲取世界各民族文化之长,坚持不懈推动文化创新。大力发展先进文化,支持健康有益文化,努力改造落后文化,坚决抵制腐朽文化。要不断增强中国特色社会主义先进文化的吸引力和感召力,正确处理各形态文化之间的关系,实现社会主义先进文化主导下的社会文化和谐。和谐文化尊重差异、包容多样、强调多样和谐,这是和谐文化的特征。要允许和鼓励不同文化形态存在,必须存异。我们要充分认识祖国传统文化的现实价值,对体现和谐思想的文化资源进行科学梳理和扬弃,使之与当代社会相适应,与现代文明相协调。比如,对于传统文化与现代文化、民族文化与外来文化、人文文化与科学文化、大众文化与精神文化,都应该尊重。要建设和谐文化,必须发展这些文化。尊重差异、包容多样的目的就是要发展和繁荣多种文化,让它们和谐发展,以此来建设和谐社会。

音乐全球榜篇2

Hands

The Ting Tings

冬春交替之季不失为聆听The Ting Tings这种活力四射的音乐的大好时机。轻松、跳动的旋律，Katie White漫不经心的演唱。其实，在早已泛滥的Indie大潮中，The Ting Tings本身就是一种能够让人记住的特质。

Sunshine at Midnight

Sunshine Anderson

Sunshine Anderson的这张新专辑延续了其音乐的一贯风格，淡淡的爵士味中不失节奏蓝调的groovy的感觉，其精湛的唱功让人为之倾倒，就像Macy Gray所言：“Sunshine Anderon是一个百分百的闪亮明星，同时拥有独一无二的全方位特质。”

Still a Little Chicken Left On That Bone

Craig Morgan

Craig Morgan，迷人的外貌、高挑的身材直击“外貌协会”心房；其多次代表国家作战的经历更是注定了其歌声的与众不同。如果你是Morgan迷，那么你一定不能错过这支《Still a Little Chicken Left On That Bone》，如果你不是Morgan迷，那么更不能错过它！

Today My Life Begins

Bruno Mars

Bruno Mars这个夏威夷的幸运儿，其新专辑发行前率先推出的单曲《Today My Life Begins》一经问世就一路攀升至iTunes单曲榜冠军。《Today My Life Begins》，一首适合在午后的咖啡馆萦绕的曲子。

全球化影响下的中国音乐教育篇3

在全球化的影响下, 传统意义上“有文化”的概念已经被大大的拓宽了, 它已经不仅仅局限于听说读写的范围。而现如今“文化”的内涵是多元的, 多元文化的主旨是鼓励学生从当今世界中去学习。

我们可以举例分析“全球化”对音乐教育的影响, 例如:在“全球化”的影响下, 校外教育对青少年学习音乐就起着不可忽视的作用。众所周知, 校外音乐教育是指在正规学校音乐教学之外, 由正规校外教育机构或组织对学生进行的专业性的音乐教育活动。从本质上, 它不属于必修范围, 而是由学生自愿的利用课余时间有计划的进行对音乐的学习。学生从心理上具有很大的自主性。教学以引发学生兴趣为主要手段, 以提高学生基本音乐素养为根本目的。比较中小学音乐课, 校外音乐教育更具专业性, 内容更丰富, 教学目标更明确。这使得它在青少年音乐教学中发挥了重要的作用。

从校外音乐教育的独特性和交叉性可以看出全球化对它的影响。

校外音乐教育的独特性

校外音乐教育的独特性是其区别于校内音乐课而具有存在必要的根本原因, 其主要包含于两个方面:

(1) 教学内容的独特性

由于受到学校内音乐教育资源的局限, 小学音乐课只能教授学生最基本的乐理知识并通过学习歌曲了解声乐的相关知识, 进入中学则以音乐欣赏及音乐史的教学内容为主。从内容上, 不但十分局限, 并且比较枯燥。这也是中小学音乐教学诸多问题的根本原因。然而校外音乐教育则具备大量及专业的音乐教育资源, 充足的教材、琴房、乐器及教师等等可以满足音乐教育中的各种要求。音乐教育本身并不是一门局限于教室的理论课程, 而是具有极强的实践性。只有让学生通过自身实际经验才能真正感受到音乐的本质, 才能触及到艺术的审美, 才有能可从综合素质上对他们进行提高。

目前, 校外音乐教育在声乐、器乐演奏教学上已十分成熟。已成为培养专业音乐表演人才的重要启蒙手段。

(2) 教学形式的独特性

校外教学从形式上是开放的, 与应试必修课程形成鲜明对比的是它完全属于学生、家长以及教育界一致呼吁的“减负”活动。校外音乐教学初期是培养业余音乐爱好者的活动, 我国长期以来为这种学习设置了专业的等级认证考试——属水平认证考试 (非专业选拔性质) 。从专业角度为学生在音乐艺术方面的能力给予证明, 并为他们的小升初及中考作为辅助资质认证。

在具体的教学过程中, 学生可以真正地在各类校外活动场所与专业的音乐辅导人员进行互动式的教学交流。这充分弥补了音乐课中师资紧张而不能具体解决个别学生在音乐学习中遇到问题的不足。使得学生可以从跟家主观的层面上发现并认识到自己的问题, 进行有针对性的提高, 以达到在学校不能及的学习效果。

校外活动的交叉性

进行校外音乐教育不仅是为了音乐艺术文化的继承和弘扬, 同时为了更加全面的对学生进行综合培养, 教学工作在实施的过程中本身淡化了教师与学生之间“教与学”的间隙, 从更具互动性的交流探讨中, 提升学生的艺术修养及综合能力也是校外音乐教育的重要优势。

(1) 校外音乐活动的多样性

校外音乐教育不仅仅由青少年宫及中小学生活动场所组成, 学生对音乐知识的获取形式也不仅仅停留在向教师学习唱歌、乐器等。随着我国社会经济的发展, 社会文化生活也极大丰富。音乐厅、剧院诸多文化消费场所也成为了青少年进行音乐学习最好与最直接的“第三课堂”。学生在这类社会环境中接受教育具有巨大优势。首先, 学生可以真正放下“学生”的身份, 进入到最放松的艺术状态。其次, 这种教育也摆脱了“教学”的压力, 取而代之的是艺术自身的严肃性。再者, 学生是在潜移默化的过程中接受到了更具专业性的艺术指导, 并且他们对所接受到的艺术内容具有自身的选择性, 并可以直接形成日后他们在欣赏及进行音乐活动时的独特兴趣。最后, 这种形式是一种完全健康的课余放松活动。

音乐本身的娱乐和教化能功是据有广泛的包容性的, 因为它的形式是可以被简化的。进而言之, 音乐及音乐教育的实施是可以以十分简单的方式实现。无论是一件乐器或是一台电脑, 甚至只是靠个人的咏唱也能实现音乐内在精神的传播。而这种传播的本质也可以成为校外音乐教育的一种力量。就我国目前的社会经济及文化水平, 实现家庭内部音乐艺术教育已成为现实。无论是利用电视或是网络, 任何一种影音媒体都可以成为音乐教育资源。这种教育理念的形成是根本提高全民精神文明生活的水平的最终途径。

(2) 综合能力的培养

由于校外音乐教育的实践性, 使得学生能够切身的对音乐理论及音乐表演进行全面的认识。这种认知的过程不再是课堂上的从理论到理论, 而是“实践出真知”, 符合了人类对事物认知的本来方式。这样学习手段本身就有别于学校课堂教育, 培养了学生自己动手, 反复联系的学习习惯。扩充的学生对知识的获取手段。

音乐的内涵性对于青少年教育与音乐知识同样重要。作为艺术领域最抽象的表达方式, 音乐本身对人类思维就有着独特的训练模式。无可辩驳的是, 经常从事音乐活动的人群在抽象思维、感受能力、及语言表达能力上都有不同层次的优势。校外音乐教育对青少年进一步的影响, 可以成为他们最好的智力及情感辅导。

对青少年进行音乐教育的根本宗旨是为了响应素质教育的目标, 为了提高广大青少年的审美情操及文化道德水准而进行的长期的普及型教育事业。也正因为此, 我认为中国的音乐教育研究应该从跨文化和跨学科的角度来审视, 不能仅仅停留在狭隘的“西方中心论”中, 应该探讨如何立足自身的音乐文化传统来面对外来音乐文化的融合、文化间的相互作用、音乐教育与文化变迁等方面复杂关系。

当音乐作为一种文化被传授的时候, 我们——深受全球化影响下的中国音乐教育工作者们, 才是真正传道授业者。当人们深深地存在于全球化的时代的时候, 任何文化都会受到异文化的影响, 我们只有认识到中西方音乐文化并置的重要性才能够在相互认识、互为主体中体现我们的“文化自觉”意识, 也只有这样才能够真正体现我们音乐教育的特色。

打造全球最大的音乐数字平台篇4

时光退回到1990年代末，拨号上网尚未遭到人的讥笑，而苹果的iTunes也只是在乔布斯的眼睛里闪烁了一下，可那个时候，果园公司的创始人理查德·戈特赫，已经开始和亚马逊商店以及CDNOW专卖店合作增加数字音乐的发行。当时，没有人看好果园，因为人们总是认为，数字音乐是不可能代替传统唱片音乐的。

事实证明，理查德是对的。数据显示，2012年，全球数字音乐销售量将历史性地首次超越传统唱片的销售。而果园公司，拥有近300万首歌曲的数字销售权，占据了iTunes里接近20％的份额，去年的销售利润为6500万美元。在当下世界经济不振，音乐事业前途莫测的时候，这个成绩堪称惊人。再加上公司力捧的女歌手埃斯珀兰扎·斯波尔丁勇摘今年的格莱美最佳新人奖，现在的果园可谓是全球音乐界最炙手可热的公司。

日前，果园公司的创始人理查德·戈特赫路过上海，在外滩的威斯汀大酒店，他接受了《沪港经济》记者的独家专访。

Small World

理查德坐在了记者的对面，发光的脑门上涂着爽肤水，从而显得更加明亮，一袭精致黑衣显出他的干练。他拿咖啡杯的样子非常优雅，很像旧上海的老克勒。这是他第一次来上海。

理查德，先介绍一下你个人的经历DB?

“我年轻的时候组建过乐队，后来在布里尔大厦里工作过一段时间。”

什么，布里尔大厦?天哪!原来理查德是来自布里尔大厦的!布里尔大厦是美国1960年代初城市流行音乐的代名词，它位于纽约市百老汇大街1619号，是当时很多流行音乐作曲家、制作人和出版商的汇集地。在它的鼎盛时期，诞生了诸如保罗·西蒙、尼尔·戴蒙德这些当时的超级明星，以及《明天你是否依然爱我》这样的被无数人翻唱的热门金曲。记者在1996年的《中国百老汇》杂志里写过一篇名为《流行音乐五角大楼的兴衰史》的文章，介绍了布里尔大厦。没有想到的是，15年后，竟然会和那篇文章里的人物相遇，实在是太不可思议了!

谈及这段往事，理查德顿时从沙发上站起来，给了记者一个有力的拥抱，大声说：“Small World(世界真小啊)!”艺术人生

理查德开始叙述他的艺术人生。

布里尔大厦的辉煌持续到1960年代的中后期，开始走向了没落。理查德在危机来临前离开了。1966年，他遇上了西摩·斯坦，两人决定创立一家唱片公司，那就是后来著名的Sire唱片公司。Sire在唱片史上名声显赫，旗下艺人除了美国新浪潮的代表“传声头像”和朋克乐代表雷蒙斯之外，更有后来的超级巨星麦当娜。

不过在Sire呆了八年之后，1974年秋天理查德还是离开了，他重新开始了制作人的生涯。由于有了在唱片公司运营的经验，他的眼光更加犀利，在挑选艺人方面独具慧眼。

他说：“我是—个对音乐有坚定信仰的人。和绝大多数人不同，我从来没有想过在音乐行业里赚钱。我觉得能够享受音乐，已经是对我自己最大的回报了。”就是这份淡定的心情，让理查德在音乐事业上获得了巨大的成功。

t970年代中后期，理查德担任了很多艺人的制作人。他和著名的CBGB俱乐部关系不错，在一次观看了演出之后，他成为了“金发女郎”(Blondie)乐队的制作人。“金发女郎”在当时是美国新浪潮的代表乐队，拥有丰富多彩的音乐风格，他们的歌曲五次获得英国榜冠军，四次获得美国榜冠军。尤其是乐队性感的女主唱德波拉·哈里，成为了当时摇滚界在公共刊物上曝光最多的女性。接着，理查德又担任了另外一支美女乐队“时髦女郎”的制作人，这是理查德艺术生涯的巅峰。“时髦女郎”是一支全部由女子组成的乐队，首张专辑《美人和节拍》由理查德担纲制作。该专辑取得了世界范围的成功，名列美国Billboard公告牌专辑榜冠军，“时髦女郎”成为了红极一时的乐队。

作为一名美国著名的制作人和词曲作者，那是理查德艺术生涯最得意的时刻。他继续了10多年的音乐制作生涯，一直到1990年代中期的某一天，理查德的事业出现了改变。

果园的渠道

大约是在1996的时候，理查德遇见了斯科特·科恩。一年之后，两人创办了这家名为果园(Orchard)的公司。

刚开始的时候，理查德和斯科特就想将果园打造成类似传统和互联网结合的一家公司。创业初期是艰难的，尽管现在的果园已经在26个国家设立了办事处，但是在刚开业的时候，只能在纽约的一间地下室里办公。那个时候，互联网音乐刚刚兴起，像CD Now、亚马逊商店这样的网络销售传统产品的公司，也才开始唱片的销售。果园的起步充满曲折，他们销售的独立音乐唱片，刚开始并不受欢迎。

不过理查德和斯科特很有信心，尤其是理查德，对于销售渠道很敏感。他开始一家一家去传统唱片商店亲自拜访，说服那些店老板销售果园的唱片，最终签到了很多合同。理查德回忆说：“可能是由于我担任过‘金发女郎’和‘时髦女郎’制作人的身份吧，商家都很愿意给我一个机会试试。现在想想，真的很幸运。”

果园的销售渠道打开了，那时候他们主要的产品还是传统唱片。又过了几年，随着Mp3，Corn、E Music等音乐网站的普及，尤其是Napster和Myspace的崛起，独立音乐一下子成为了网络世界的宠儿。此时，果园的经营重点也将在线发行作为公司发展的主要方向，并签下了许多独立艺人的独家数字发行的合约。

由于理查德对渠道的重视，改变了果园董事会以往的“内容为王”的经营宗旨。在理查德看来，只要渠道畅通了，内容自然会送上门来，所以，“渠道为王”才是网络音乐经营的王道。

看看理查德是如何开通果园的渠道的吧。在传统唱片店的基础上，果园将数字代码分销到全球的其它站点上，凡在果园的网站上销售一首数字歌曲，大约有700个站点可以同时销售这首歌。这些站点包括了iTutnes、E music、Veiizon等，它们都是理查德当初一个一个亲自拜访而谈成合作的。

对于那些独立音乐人来说，光有销售渠道还是不够的，没有知名度谁来买你的作品呢?而果园在推广渠道方面，更是强项。在电视台和电台，都有果园合作的栏目，尤其是电台。由于独立音乐的盛行，电台需要更多的内容来吸引听众，而果园正好迎合了他们的需求。这些渠道都是理查德凭着自己在音乐圈良好的声誉开拓出来的，他就像是果园里勤劳的老农，为了果实的成长，兢兢业业地去耕耘。理查德说：“这是爱的劳作。因为对音乐的爱，所以这样的劳动一点都不累。”

在新媒体渠道方面，果园也是不遗余力。对于博客、手机应用服务、Facebook和Myspace，任何可以展示音乐的平台，果园都绝不错过。果园的艺人推广数据，详细到每首歌曲在哪个平台播放或销售数量，都可以在线查阅。这对于艺人来说，不啻是个理想的发展空间。现在，不仅是独立艺人，许多大牌艺人都渴望在果园里发售他们的作品。

2003年，Dimensional集团购买了果园的大部分股份。2006年，果园登陆了纳斯达克，成为了公开发行上市的公司。由于每年利润不错，2010年。Dimensional集团再度在资本市场大量购入了果园的股份，将其私有化，从资本市场退出，成为了一家私人公司。

中国情缘

这是理查德第一次访问上海，但不是他第一次来中国。“在果园的版图里，没有中国怎么行呢?”他说。

大约是在2006年，他就造访过中国，在北京同香港著名音乐人向雪怀聊起合作的事，向雪怀竭力劝说理查德在海外推广中国的音乐家和中国音乐。当时，理查德还有点犹豫。因为向雪怀说的几个中国歌手他都不熟悉。为了引起理查德的兴趣，向雪怀说了成龙的名字。结果，理查德一听列“成龙”二字便答应了，说可以试试。向雪怀马上赶回香港，对成龙说起此事，成龙专门录制一首歌，算是对此项目的支持。于是，包括周杰伦在内的歌手所唱的1000多首歌，上了这个全球最大的数码音乐分销网络，结果让所有人吃惊——在第一周，包括《老鼠爱大米》等六首网络歌曲冲进了下载率排行榜的前20位，这些歌曲给中国的版权公司带来了几十万美元的意外收入。

那次和果园的合作，让中国的流行音乐也在世界的平台上偶露峥嵘。接下去的几年里，中国的流行音乐借助果园这个平台，让海外更多的人听到了中国的声音。

不过，理查德并不满足这些。能让中国的消费者使用上果园的产品，才是他所希望的。而事实上，中国音乐的互联网环境并不好。网民们都习惯了使用免费的音乐产品，所以要在中国销售外国数字音乐是很困难的，这也是为何苹果公司的iTunes至今没有在中国开展业务的一个重要原因。