宛若清溪淌暗波意在心胸涌笔尖——初中生硬笔书法行楷教学初探

初中生在小学阶段已经学习、使用了6年的楷书, 对于楷书的点画、结构、章法等已具备了一定的基础, 随着日常作业量的增多, 书写速度较慢的楷书已无法满足他们的要求。在写字教学中如何让学生写出一手漂亮的硬笔行楷, 笔者通过多年的书法兴趣小组的实践, 总结了一些教学心得体会。

一、楷书是根基, 欲行先学立

行楷相比于楷书有着明显的流动性, 这是由于行楷书写快捷、点画之间牵丝萦绕的结果, 但是其内在的提按、起收、轻重、缓急与结体等, 多有楷书变化而来。一般来说, 在行笔上楷书较慢而稳健, 行楷则稍快而轻盈;在笔画上楷书多方折而厚重, 行楷则多圆润而活泼;在结体上楷书端庄平正而求统一, 行楷则亦奇亦正而求变化;在章法上楷书整齐划一富有秩序美, 行楷则气韵流畅富有韵律美。虽然看上去, 楷书与行楷有着一定的差异, 但正如站立与行走的关系, 楷书是行楷的基础, 楷书的运笔方法、点画形态、结体规律等能灵活地应用到行楷的书写当中, 有了楷书扎实的基本功, 学习行楷就非常轻松, 否则便是事倍功半。

二、临帖是捷径, 过好点画关

如果有人问我, 写字最快的捷径是什么?那我给他的答案无疑是“临帖”。现在学生作业比较多, 好像没有时间去临摹专门的字帖, 而是这里拼一些, 那里凑一些, 今天看师长怎么写, 明天学同学的, 形成了“杂体”、“自由体”, 到头来是一场空, 还是“字无百日功”。现在市场上的行楷字帖很多, 鱼龙混杂, 临帖如何选择?最好的当然是直接临摹古人的法帖, 如王羲之的《兰亭序》、《圣教序》、李邕的《岳麓寺碑》、赵孟·的《胆巴碑》等, 其次是现代硬笔书法名家的字帖, 初中生《写字》教材的范字也是不错的选择。让学生临摹优秀的字帖, 就是直接面对大师, 向顶尖高手学习。作为教师不单单是教学生如何写好点画, 如何安排结构, 更重要的是教会学生如何正确临帖, 授之以渔。

临帖分为读帖、摹写 (描红) 、对临、背临四个阶段, 每个阶段的要求不相同, 学生一般只注重摹写和对临两个阶段, 而忽略读帖、背临的重要性, 其中读帖可以使其对书法章法、气质、神韵等有所理解, 用眼去观摩, 用心去铭记, 从而提高审美境界, 临帖时才能达到心手相应;而背临则可以将所学之字默记于胸, 并能灵活运用到日常书写之中, 避免了临与写的脱节。教师在指导时要强调读帖与背临的重要性, 不要使学生认为临帖就是临摹。

在行楷的初学阶段, 可先分析点画的规律, 过好楷书向行楷过渡这一关。行楷的点画不同于楷书的凝重厚实, 如横画在楷书中起笔与收笔时强调藏头护尾, 而行楷则变化丰富, 或藏或露, 并与上下点画之间用牵丝萦绕相互呼应, 提高了书写的速度与流畅性。牵丝是行楷区别于楷书的一大重要特征, 楷书讲究的是点画内在的呼应, 而行楷由于书写速度的提高, 点画之间的关联则显得更为外露了, 出现了细劲的“牵丝”。初学者往往不理解牵丝的自然映带, 而是眉毛胡子一把抓, 没有提按, 字形软弱无力。其实, 牵丝也就是在楷书笔画的收笔处增加了“钩”或“提”的附件, 在承接的笔画前露锋起笔较多了, 收笔的方向与承接笔画的位置有关。

行楷的另外一个改变还在于用圆转来替代方折, 楷书的框形一般是长方形或者梯形, 如“口”、“门”“乚”等, 而行楷可以将方折的笔画以圆转完成, 一气呵成, 无需停顿。以圆代方后, 再加上出现少量的连笔, 点画显得更为减省, 提升了书写速度。还有一些笔画的变化, 如反捺替代捺笔、笔顺的改变等, 在辅导时应多提醒学生加以留意, 并把一些常用的偏旁部首归纳出来强化练习, 提高学习效率。还要注意字与字之间的点画关联, 可以让学生在临习的基础上通过词组、句子进行练习, 通过字间的点画呼应来增加流动感, 以形成行楷应有的飘逸灵动的线条, 简练快捷的笔锋, 圆润活泼的点画。

三、结构存变化, 气韵须生动

行楷比楷书在结构上稍富于变化, 必须要在楷书熟练掌握的基础上, 才会下笔有矩, 结字沉稳, 不至流于浮滑。让学生在临习行楷时, 要先取形似, 反复追摹, 认识结构的体势变化, 才能达到信手拈来、法度气势兼备的境界。

1、正中有欹:

所谓“初学分布, 但求平正”, 行楷的结构还是以平正为主, 体势端庄平整, 重心平稳, 欲求险绝, 当先知平正。欹侧是在平正的基础上, 适当地在部分字形上挪动、改变点画和部首的位置与角度, 以求得变化, 但要注意欹不可乱形, 以免误入狂怪之路。

2、疏密得当:

在结构中, 通过点画的长短、开合来表现疏密关系, 太疏则气松神散, 太密则拘谨局促, 疏密得当则字形中宫紧敛、聚散合体, 教师可对一些结构做专门讲解, 如独体字笔画要放开些, 左中右结构、上中下结构要紧收, 以达到空间合理、虚实相间的结构分布。

3、参差错落:

书法布局讲究高低错落, 齐平如算子就成美术字了, 参差是通过点画和局部的大小、伸缩、穿插等形成长短错综、跌宕自如的的形态, 增加了书写的意趣和美感, 但要学生临习时注意突出主笔, 重心平稳, 不可过于倾倒。行楷结构的变化微妙而丰富, 需要大量的临写才能体会它的妙处, 并非数日之功就能达到, 要教育学生持之以恒, 方能达到欹正相生、收放自如的高度。理解了结构, 多欣赏优秀作品, 就会认识到整幅字的章法布局, 平时书写一般是横写的形式, 为横有行、纵无列的章法, 书写时特别要注意字与字之间的行气连贯, 承左启右, 有离有合, 这样才会表现出行楷血脉流畅、有力有气的灵动之美。

书写的速度相对于楷书是提高了, 但是也要掌握好节奏, “动中寓静”, 节奏感是通过行笔的轻重缓急而产生的, 有了楷书的运笔基础, 节奏更容易把握。点画重而缓, 牵丝快而急, 以沉着为本, 脚踏实地, 以“缓”为要领, 使笔力入木三分, 笔笔精到, 意态沉稳, 要教育学生切勿一开始就追求速度, 笔走龙蛇, 似乎抒情写意, 实质马虎其事, 毛病百出。古人就认为练习书法是修身养性的好方法, 学生习字亦当讲究心平气定、全神贯注, 这样才能练就笔法纯熟、气韵生动、刚劲遒健的硬笔字来。

写好行楷不是短期就能速成的, 教师在课上只起到点拨的作用, 可通过手把手的示范、分析归纳来引导学生正确临习与创作。可在校内组织手抄报、黑板报比赛, 参加省市书法竞赛、汉字读写大赛等, 来调动学生习字的积极性。初中生的学业负担开始加重, 留给其习字的时间已很少了, 如果他们再缺乏指点, 就很容易误入狂、乱、散等的歧途。同时要提醒学生要注意“字外功”的修炼, 多读书, 增加学识和艺术修养, 提高审美能力, 方能写得生动和富有神采, 不要过早地形成所谓的个人风格与自家面貌, 深入字帖临池十年, 才会自然流露、挥洒自如。