智趣横生的少儿舞蹈创作——有感于第九届小荷风采全国少儿舞蹈展演

2022-09-12

“小荷风采”作为具有导向性、示范性、权威性的全国少儿舞蹈艺术活动品牌, 是深入开展少儿舞蹈美育的重要平台, 也是充分展现我国少儿舞蹈创作和表演水平的最佳舞台, 它在一定程度上反应了我国少儿舞蹈艺术发展的基本趋势。纵观今年的展演, 无论是少儿舞蹈的创作水平、教师的排练能力还是孩子们的舞蹈表现都具有明显的提升。

一、题材丰富贴近儿童生活

少儿舞蹈是反应儿童生活、凸显童真童趣、富有时代气息、能够艺术性地展现儿童多姿多彩的世界和充满活力的精神风貌、具有舞蹈艺术性又不失儿童情趣的舞蹈。儿童生活是少儿舞蹈创作取之不竭的源泉, 走进儿童的世界, 以儿童的视角感悟生活的美好, 是少儿舞蹈创作的不二法门。从本次展演作品的题材, 可以看出少儿舞蹈相比成人舞蹈在创作题材的选择上更具丰富性, 有表现社会热门话题的, 如关于二胎政策的《多了一个你》, 关于运动减肥的《健康动起来》、《妞妞的美食》, 关于中国梦娃的《我的梦娃我的梦》, 关于保护环境的《我们的新家》, 关于父爱的《“手机”的爸爸》等;有表现动物形象的如《快乐的小脚》、《西湖鸭丫》、《鹅场里的故事》、《吃吃吃》等;有以传统文化要素为创作题材的如《乐在其中》、《龙舟》、《刀马旦》、《京腔京韵娃娃情》等;有表现校园生活的如《新校园》、《同桌的你》、《高原盼来新格拉》等等一大批优秀作品。从175个作品的舞种比例来看, 其中当代舞约占57%, 民族民间舞约占34%, 古典舞约占5.1%, 街舞约占1.7%, 芭蕾舞约占1.1%, 国标舞约占1.1%, 当代舞与民族民间舞是少儿舞蹈编导最为青睐的两个舞种, 且当代舞的比例相比以往有较大幅度的增加。由此可见, 当前少儿舞蹈创作无论从风格还是题材的选择上都越来越贴近儿童生活, 注重对儿童真实情感的深入挖掘和表达, 少儿舞蹈创作成人化现象得到明显改善。

二、形式多样内容智慧幽默

儿童的世界天马行空, 充满着好奇与想象, 这在一定程度上决定了儿童舞蹈的表现形式具有变化多样的特点。多数情况下少儿舞蹈需要在道具、服装、音效等方面做文章, 以增添舞蹈的艺术感染力, 但也有不少“纯舞蹈”形式的作品让人眼前一亮。舞蹈《龙舟》、《走山的孩子》、《春天了田野里》等作品, 没有特别的情节设计和外化形式, 在捕捉到的单一动机语汇中不断发展变化重组, 在简明的调度构图中凸显孩子们的肢体表现力, 给人强大的视觉冲击, 引起观众强烈的情感共鸣, 这不仅体现了编导深厚的创作功力、教师的排练水平、孩子的表演灵性, 也为少儿舞蹈创作打开了一扇新窗口, 这一类型的舞蹈比较适合小学高年级的孩子。以企鹅作为少儿舞蹈形象的作品在往年已有不少, 尤其以《乐在天边》最具代表性, 今年舞蹈《快乐的小脚》仍然是企鹅为形象, 它表现的是一群爱唱歌的企鹅里有一只唱歌总跑调的企鹅, 在遭到大家的嫌弃之后, 依然坚持练习, 虽然在同伴的帮助下它还是屡唱屡败, 但最后它发现自己有跳踢踏舞的天赋, 于是重新找回了信心。整个作品欢乐有趣、笑点不断, 在生动的肢体语言和音效、道具的配合下, 一步步推进情节的发展, 塑造舞蹈形象。纵观近几年的少儿舞蹈创作, 对传统文化的童真表达, 无疑是热门之一, 今年北京的《刀马旦》, 广东的《乐在其中》、海南的《幸福岛》、西藏的《新校园》、湖南的《老长沙》等, 都是以孩子的视角, 对具有深厚传统文化的民间艺术加以合理选择运用, 表现出不同区域的民俗特色。一直以来民族民间舞或是具地方特色的民风民俗, 都是舞蹈创作取之不竭的源泉, 因其本身就具有一定的文化力量。但无论哪类人群表演, 作品如何创新发展, 其具有“根”性的民族属性恒久不变, 它也好似一个强大的磁场, 不断向两极散发着自身的“磁力”, 一方吸引着儿童舞蹈, 一方吸引着成人舞蹈, 无论哪一极, 其“旨归”则同一性的表现出:起到导向作用的“根本属性”始终不能缺失。[田培培.赵纯基由“小荷风采”看少儿民间舞蹈创作北京舞蹈学院学报[J]2015S1:34—36]

三、手段多元充满奇思妙想

舞蹈是视觉与听觉的双重艺术, 舞蹈中的道具、服装、音效、灯光都是影响舞蹈舞台艺术表现的重要因素。由于儿童心智稚嫩且身体条件有限, 少儿舞蹈创作在内容正确的基础上, 其形式感及巧妙的表现手段就显得尤为关键, 舞蹈中任何一个要素的精准表达, 都可以成为营造舞蹈氛围、助推情感表达、塑造人物形象、丰富视觉美感的突破口, 成为舞蹈作品的点睛之笔。

(一) 道具、服装巧妙夸张

以二胎政策为创作契机的作品《多了一个你》、, 从儿童的视角出发, 表现当下孩子们对二胎喜欢和讨厌的两种心理状态。编导巧妙的运用婴儿车作为道具, 通过可爱的、直角度的动作语汇、大量的横线调度及画外音配合, 生动地表达出孩子们内心真实的想法, 结尾处们孩子面对二胎的正式到来, 都成了懂事的姐姐, 推着婴儿车帮爸爸妈妈悉心照顾小弟弟, 营造出充满温情的画面, 表达了孩子们天然的纯真与善良。夸张的道具运用在少儿舞蹈创作中并不少见, 但像《泡泡时光》这样将一个大型的类似弹簧床的道具搬上舞台的作品确实非常有想法, 孩子们在巨大的透明床上四处蹦跳玩乐, 他们时而是洗澡时空中飞舞的彩色气泡, 时而是追逐泡泡嬉戏玩耍的小孩, 道具将舞台分隔为两个空间, 所有的情节变化都依托这个道具完成, 整个舞蹈可爱至极, 充满着孩子的欢歌笑语。

从舞台表演的角度来看, 多数情况下, 舞蹈服装在观众的视觉感知上具有先入为主的效果。与成人舞蹈相比少儿舞蹈的服装具有俏皮可爱、直观具象、颜色亮丽的特点, 这在以动物和植物为题材的少儿舞蹈作品中尤为突出。舞蹈《鹅场的故事》表现的是一群鹅与一只狗斗智斗勇的故事, 鹅的服装在头饰上布置了可以上下伸缩的机关, 配合孩子们蹲起行走的动作设计, 生动的还原了鹅在走路和奔跑时脖子的动态, 在鹅与狗的对战中, 最终以狗举着白旗投降作为结尾, 手段简单明了又极具幽默效果, 充分体现了编导的智慧与创新力。舞蹈《吃吃吃》表现的是一群蚕宝宝吃桑叶的情景, 孩子们穿着白色的服装拖着尾巴,

(三) 音乐、音效悦耳动听

音乐是舞蹈最重要的艺术伙伴, 它能为舞蹈提供巨大的想象空间, 助推舞蹈的整体表达, 优秀的舞蹈作品从来离不开与音乐的高度契合。当我们听到一首极具节奏感的音乐时, 我们的身体会不由自主的跟着律动摇摆, 这一点在孩子日常生活中表现的尤为明显, 我们时常能看到无论是幼儿园还是小学的孩子在没有大人指导的情况下, 会跟随音乐起伏不由自主的舞动, 因此, 少儿舞蹈创作的音乐是编导应该对音乐。少儿舞蹈创作中音效和画外音的使用十分普遍。舞蹈《姥姥说》几乎是从头说到尾, 音乐的前半段以姥姥说的话, 勾勒出老北京孩子们童年生活的场景, 紧接着孩子们的歌声唱出了对姥姥的思念, 结尾处的画外音“姥姥的话就是你小时候不愿意听, 长大了想听却再也听不到的话”进一步升华主题, 使舞蹈的情感表达更加饱满。整个作品随着音乐和音效的层次变化逐步展开, 舞蹈的段落布局清晰明了, 结构设计井然有序, 是少儿舞蹈作品中少见的话多却句句在点的优秀典范。舞蹈《影子》以黑色的影子不断跟随和重复模仿彩色的小女孩为动机展开, 在作品的转折处以歌词“为什么我们是黑色的, 为什么你们是彩色的……”唱出了影子内心的委屈, 也暗含了身为不同角色的无奈, 具有一定的思想性, 作品打破了以往少儿舞蹈创作以可爱、热闹为主线的常规手法, 在不离少儿舞蹈审美规律的基础上, 融入了新的表现视角。此外, 很多少儿舞蹈在主题内容上都希望能表达一定的深刻性, 或是对孩子意志品格的教育、或是对孩子爱国精神的培养、或是对社会话题的见解等等, 但任何的教育意义都应该暗含在舞蹈的审美规律之中, 在身体的动态中自然地流露出来, 这样才能不至于偏离舞蹈艺术的“根”, 且暗含的道理往往比直白的言说, 更能发人深思。

由此可见, 少儿舞蹈是极具智慧、乐趣并充满想象力的艺术, 少儿舞蹈创作既要具备舞蹈艺术特性, 符合舞台艺术的审美规律, 还要充分考虑社会的视角、孩子的视角、成人的视角, 这样才能创作出优秀的少儿舞蹈作品。

摘要：第九届小荷风采全国少儿舞蹈展演于2017年7月18日—23日在上海国际舞蹈中心举行, 6天的展演共呈现了175个精彩的少儿舞蹈作品, 其中94个作品获“小荷之星”, 81个作品获“小荷新秀”荣誉称号。今年展演的少儿舞蹈作品题材丰富、形式新颖、手段多元, 涌现了一大批充满智慧与乐趣且极具前瞻性的优秀作品, 充分体现了我国少儿舞蹈艺术的蓬勃发展。

关键词：小荷风采,少儿舞蹈创作,创作特征