瓷器包装艺术风格分析论文

引言近几年来，随着我国经济的快速发展，文化自信日益增长，人们在满足物质需求的同时，精神上的追求也不断增加。“国潮”作为一种潮流、一种风尚，承载着巨大的文化力量，代表了中国优秀传统文化与时代精神的融合，体现出人们对于本土文化的认同感与喜爱之情，无形中契合了现代人求新、求变的精神内核，也席卷了众多文化和设计领域。下面是小编整理的《瓷器包装艺术风格分析论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

瓷器包装艺术风格分析论文 篇1：

浅谈旅游纪念品包装设计

摘 要：目的：设计科学、有内涵、视觉形象鲜明的旅游纪念品包装。方法：从解读包装设计对企业的重要性入手，分析国内旅游纪念品包装设计的现状。结合西安旅游纪念品包装设计落后于北京、上海等地现状的问题，提出应大力开发部分地区的旅游纪念品包装设计。结论：通过剖析旅游纪念品包装设计的功能特征和传统元素在包装中的应用方法，达到运用科学技术、民族文化打造完美的旅游纪念品包装。

关键词：旅游纪念品；纪念品包装；包装设计；包装功能；传统元素

引言

伴随人们生活质量不断提高，旅游已经成为当今热点话题。我国的旅游市场正处于蓬勃发展时期，大量游客涌入景区带动了周边经济的发展，旅游纪念品销售行业成为最大受益者之一。旅游纪念品商店布满大街小巷，当代、古朴、民族等各色风格的店铺，吸引着不同年龄阶段的游客，有的商店甚至成为当地小工艺美术馆，这些旅游纪念品商店林立的商业街成为了游客游览观光的必经之地。然而，所陈列出售的旅游纪念品的包装设计却并不都尽如人意，简单模仿、同质化现象严重，亟待有针对性地加以分析、定位和重塑，以便植入必要的文化与艺术内涵，有效形成其特色和品質。

1旅游纪念品包装设计现状分析

如今，旅游纪念品行业竞争力大，效益薄弱的商家纷纷用不同的方法塑造企业形象为吸引客户获得更大利益，改变旅游纪念品包装设计成为商家选择的方式之一，许多陈旧将被淘汰的老商店将旅游纪念品换上了受人赏识的外观包装，提升了旅游纪念品的价值。但在中国经济稍微落后的城市，很多商家还没有认识到旅游行业需要与艺术设计相结合，可以靠旅游纪念品的包装设计来树立自己的品牌形象。比如西安，西安是中国陕西省省会，古称长安，“物华天宝、人杰地灵”，曾有13个王朝在西安建都，西安历史文化积淀深厚，是世界著名历史古城，其中秦始皇陵、唐长安城大明宫遗址、大雁塔、小雁塔、兵马俑、兴教寺几处名胜古迹均被列入《世界遗产名录》，作为丝绸之路的起点，西安在几百年前就有各国使臣朝拜学习，直到今日仍有许多外国游客来西安观光旅游、学习中国传统文化。但西安地处中国西北部，深居内陆，经济水平相对落后，虽然游客络绎不绝，但旅游纪念品商店还是多年前的面貌，店内商品杂乱，包装陈旧，没有现代商业化的艺术风格，也没西安古城的文化气息，以至于旅游纪念品商店没有形成自己的艺术风格，各家所卖的旅游纪念品雷同，商品廉价，济效益不高，落后于我国发达地区。除了西安中国还有很多旅游城市存在这样问题，中国旅游纪念品的包装设计开发潜力大，商家靠包装来改变品牌形象是旅游纪念品行业受益最快最有效的方法之一，商家根据当地的艺术文化特色给旅游纪念品换上统一的外观包装，也有利于为国家、城市做文化宣传。

2旅游纪念品包装设计功能定位分析

如果拆解“包装”两个字，从字面的解释来看“包”是包裹的意思，“装”是“装饰”的意思。从设计的角度来看，“包”指用特定的材料将商品包裹，使商品不被损坏，方便运输，这是对包装设计功能性的阐释，旅游纪念品包装设计的功能性是包装设计的基础；“装”指把包装商品的材料加以视觉上的修饰，加强商品的视觉识别，旅游纪念品包装设计将景区的文化、历史用传统元素或语言文字装饰包装，使旅游纪念品不仅美观还富有文化气息，体现“装”的含义。旅游纪念品包装不同于一般的包装设计，它要考虑旅游产品的性质、流通环境、技术方法、装潢手段等各方面因素。旅游纪念品包装有美化商品、保护商品、方便商品携带、传递商品信息等功能。

2.1旅游纪念品包装设计有美化商品、促进销售的功能

当代旅游纪念品的包装设计已经从最初的方便携带、保护商品的功能，拓展为塑造品牌形象、美化商品、推销商品的范畴。包装设计对于消费者来说，83%的购买原因来自视觉感受，消费者在不知产品质量的情况下，面对同等价位的商品，消费者会选择包装质量好、美观的商品，包装将企业抽象的理念和精神转化为静态的视觉形象，进入消费者眼帘，可见包装设计对消费者有购买产品的诱导功能。景区的旅游纪念品大多为当地民间工艺品或特色饮食小吃，旅游纪念品如果有精美的包装，形成自己的品牌，可以起到促销和推广的作用，包装精美的旅游纪念品，可以作为礼物送给亲戚朋友，表达人们之间彼此的情谊，也符合旅游纪念品的意义。

2.2旅游纪念品包装设计的便携性功能

早期的包装设计主要为方便人们携带物品而发明，棕子是中国最早的包装设计之一，古时候人们用粽叶将粽子包好后用线捆绑携带，只需提拉粽子的包装线就可以携带大量粽子，方便出行，省力可以一手多拿，但如果没有粽叶的包装设计，人们用双手只能携带两个分量的粽子，可见包装设计的初衷是为了更好的方便人们生活。在景区游客手里会拿相机、食物、水等物品，景区如果地势陡峭，游客所购买的旅游纪念品一定是要方便携带的，不便于携带的旅游纪念品，即使物美价廉游客也心有余而力不足。旅游纪念品的包装设计不但要便于携带，还要减少占用空间，因为游客长途旅行行李箱存储空间有限，旅游纪念品的包装要尽量减少存储空间，给游客带来方便。减少存储空间对于商家而言，可以减少包装成本和库存面积，增加库存储备量，商家在运输货物途中也可以減少运输费用，提高运输效率，旅游纪念品包装设计的便携性功能，可以起到商家和游客双赢的效果。

2.3旅游纪念品包装设计对商品的保护功能

包装设计要对商品起到保护的作用。比如薯片、面包的包装袋内填充气体使包装袋膨胀，可以保护易碎食物不被挤压；国内蒙牛、伊利牛奶的包装内部有特殊工艺，保护牛奶保质期可达3个月不变质。旅游纪念品包装设计对商品的保护作用很重要，因为纪念品大多为民间艺术品或当地特色饮食，保存不好容易损坏，商家要考虑游客的情况和景点的地理位置设计纪念品的包装。比如江西婺源旅游纪念品米酒的包装设计就极为人性化，婺源地理位置偏远，路途波折，从城里要坐3个小时大巴车穿过层层山路，酒类液体饮品很难存放，外加路途颠簸，米酒如果没有精良的包装设计，游客很难将其带回家中给家人、朋友品尝，婺源酒商为游客考虑到这一点选用竹筒作为存酒的外包装，首先，竹子只要稍加保护就不会轻易被摔坏，米酒放在竹筒里游客可以放心购买。第二，竹筒没有复杂的外包装，圆柱的外观造型节省游客李箱的存储空间，竹筒重量比玻璃容器轻，还起到携带方便的功能。第三，竹子是婺源特产，酒商用竹子作为包装材料为自己节省了成本，竹筒绿色环保游客使用放心，酒喝完后竹筒可以持续利用放置其他饮品，起到卖家、买家双赢的效果。第四，竹筒米酒包装美观可以作为礼物送给朋友，异地游客可以把竹筒摆放家中作为装饰品留念。旅游纪念品包装设计对商品的保护功能极其重要，商家要让游客买的放心、舒心，商家生意才能长久兴隆。

3传统元素在旅游纪念品包装设计中的应用

旅游纪念品包装设计除了要遵循美化商品、保护商品、方便商品携带、传递商品信息等基本功能外，包装设计还要注入本民族的艺术特色，具有地域性、文化性的特点，让当地旅游纪念品的包装设计和景区建筑、文化年代相符合，吸引游客提高旅游纪念品价值和销售量，把我国的历史文化通过旅游纪念品的包装设计传承发扬下去。

3.1书法字体在旅游纪念品包装设计中的应用

世界各国都有自己的文字和书写文字的方法，中国人将长期书写的文字做以美化，使书法成为一门独立的视觉艺术门类。书法在我国经历了上千年历史，有甲骨文、隶书、行书、楷书、草书等种类，可谓灿若繁星，耀眼夺目。中国部分旅游景区还保存着古风式的建筑，古建附近的旅游紀念品商店的包装风格可以和建筑风格相符，商家用书法体做包装标志是表现古风式包装最好的方法，书法体既美化包装又符合旅游景区的文化气息，包装的装饰图案可以用中国水墨畫表现，和书法呼应风格统一。对于现代、简约式店面风格的商家，同样可以用书法体做包装标志，书法体可加入现代元素使字体稍微变形，设计后的标志既有中国的文化气息，又符合当代人的审美观，是近年旅游纪念品包装流行的趋势。

3.2中国传统纹样在旅游纪念品包装设计中的应用

传统纹样是人类智慧的结晶，是人类对美的追求，人类把思想中对美的抽象认识转化为具象的视觉形象，由于世界各民族人类的生活习惯、文化、语言、信仰不同，即使在同一个国家，不同时代的传统纹样风格与表现形式也绝然不同。中国传统纹样历史悠久，纹样作为装饰图案伴随人的生活左右。例如，人类史上出现最早的传统纹样，新石器时期彩陶纹样，蛙、鱼、人、植物等纹样；到了青铜时代人与动物的相互制约关系改变，青铜纹样题材范围拓展，在青铜器上出现了饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹等纹样；唐代丝绸之路时期，敦煌纹样受中国内地传统艺术和西域文化的融合，加上佛教的传入、虔诚的信仰使敦煌纹样从色彩到造型再创辉煌；明清时期纹样的表现方法多样，出现在人生活的各个角落，达到顶峰时期，装饰背椅、桌角、木柜铜饰的雕刻纹样，瓷器纹样，服饰纹样等。

中国旅游纪念品的包装设计可以应用装饰纹样来美化包装，设计时商家需根据营销的商品来设计包装的纹样，比如西安的剪纸和皮影，它们外包装的纹样可以从剪纸、皮影自身的纹样中提取，起到视觉统一的效果。如果旅游纪念品中没有可提取的装饰纹样，包装纹样可以根据旅游纪念品或当地的地域特色、文化内涵自行设计。例如，北京奥运会火炬上红色的中国纹样“祥云”和现代科技的完美结合，体现“渊源共生、和谐共融”的东方文明思想，火炬的整体造型是一个卷轴，把中国伟大的历史文化展现给世人。其次旅游纪念品包装中的传统纹样也应理性的与现代图案相结合，会更符合现代人的审美观，毕竟时代在前行，在借鉴古代传统元素的情况下，也要与时俱进，研究出更符合现代人审美观，具有当代特色的装饰纹案。

包装设计在旅游纪念品销售活动中占举足轻重的位置，通过设计将包装与商品融为一体，既能有效促销达到商业活动的目的，又是传承历史与文化的有效手段，也是当代艺术与技术发展水平的充分体现。所以，旅游纪念品包装设计要遵循包装设计的基本原则，以服务游客、方便游客为准则，用科学的手法加以设计，更应该深入挖掘地方历史、文化以及民风民俗特点，结合必要的艺术表达方式，不断总结、创新，推出特色鲜明的旅游纪念品包装设计，也通过旅游景区的纪念品包装把我国的民族精神、历史文化传承下去。

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作者：那玉

瓷器包装艺术风格分析论文 篇2：

符号学视域下元代青花瓷在国潮包装中的设计应用

引言

近几年来，随着我国经济的快速发展，文化自信日益增长，人们在满足物质需求的同时，精神上的追求也不断增加。“国潮”作为一种潮流、一种风尚，承载着巨大的文化力量，代表了中国优秀传统文化与时代精神的融合，体现出人们对于本土文化的认同感与喜爱之情，无形中契合了现代人求新、求变的精神内核，也席卷了众多文化和设计领域。中国传统陶瓷文化有着浓厚的艺术张力与人文情怀，体现了广大劳动者在长期实践活动中，其生活方式，价值追求和艺术创新的不断演变。同时，随着消费者审美意识的不断提高，国内外包装设计对于传统文化要素吸纳的问题也逐一显现出来。一些打着传统文化元素的设计旗号，却未将其更好地融入现代包装设计之中，针对目前存在的问题，本文设计作品以青花元素为设计主题，力求设计出更具有艺术感染力的包装作品。

一、元代青花人文性及符号性

（一）青花瓷元素的人文性

1.历史发展概述：中国青花瓷兴盛于元代。元朝是一个融合的时代，疆域辽阔，各民族、各地区商贸繁荣。因此元代青花瓷器里有从西亚地区吸纳的伊斯兰文化元素，也有中原传统的汉地风格，还有蒙族草原文化的色彩。汉蒙文化的交融和影响，形成了富有元代特色的青花装饰艺术风格，这也为青花瓷技术的发展和纹样的扩展奠定了社会基础，在中国青花装饰艺术纹样中，有着非常重要的地位。值得一提的是，元杂剧的兴起，使得民间生活的戏剧故事等被匠人们绘制成纹样版画广为传颂。

2.艺术价值概述：青花瓷作为我国的国粹，以其绘画生动、质朴清雅在时代滚滚浪潮中留下了浓墨重彩的一笔，展现出了长久以来中华民族的生命力和创造力。自唐代青花瓷初现端倪以来，其制作工艺在每个朝代都有不同程度的发展，且成品具有独特的艺术魅力，享誉国内外。元代青花以其独特的视觉效果和艺术独创性，使青花艺术走向顶峰。其装饰图案完整，色彩优雅，主题类型丰富，包括花、乌、鱼、虫、山水人情，流畅的线条和极具人文气息的艺术表现手法，体现了人们对生活的期待与追求，美学价值很大，受到国内外人民的喜爱。

（二）青花瓷元素的符号性

符号学（semeiology）是当代人文科学前沿理论思潮之一，影响遍及人文社会科学各领域。简单来说，就是指研究事物符号的本质发展和变化，以及符号的各种概念或是与人类多种活动之间的关系。符号（symbol）对应着索绪尔概念里的能指（signifiant），而概念（reference）则对应所指（signifie），“能指”是主观的，多变的，是你实际用来指称某一个物体的符号;“所指”是相对客观的，唯一的，它是你想指称的那个物体。因此，一些基于文化的艺术创作其根本对象不是对客观事物的简单复制，而是基于感官体味后产生的多形式概念传达。

卡西尔曾经说过，人是符号的动物，其实不难发现人类社会当中彼此交流互动的本质就是各种符号信息之间的传递。元代人们的审美情趣与文化价值观丰富多彩，从青花瓷造型、纹饰、色彩等方面，不难发现图案题材里孕育的人文气息以及较高的审美情趣。在这里能指是说青花的纹饰或是色彩基本的视觉呈现，所指是人们通过视觉刺激之后形成的印象和概念，本小结基于符号学视角将元代青花元素以能指所代表的纹饰和色彩进行具体分析。

1.纹饰艺术特征：元代青花瓷纹饰以主体纹饰和辅助纹饰划分，其中主体纹饰包括植物、动物、人物。其中以人物故事纹最为后人称道，而动物纹中又包括一些神兽动物纹。辅助纹饰中又可分为偏写实和偏几何抽象，以植物变形莲瓣纹和云肩纹最为突出。元代青花瓷的装饰纹样布局繁饰华丽，绘制上精巧细致，图式特征大致为白地青花和青地白花两种。充分发挥了蓝白相衬、虚实相间的艺术效果，擅长用伊斯兰风格的图案排列方式来绘制中国传统纹样，是中国陶瓷装饰形式的一大突破。如图1所示的《元青花凤首扁壶》和《元青花风纹八方梅瓶》纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱，时代特征鲜明，这种多层次装饰并非杂乱无章、任意涂抹，而是根据主题纹饰的需要而设置，以多层次、满画面、主次分明的装饰特征著称。同时从装饰风格中不难发现，元代青花瓷器中反映出藏傳佛教艺术、道教及伊斯兰文化因素，确立了元朝的白地蓝花装饰风格的审美观，元青花纹样及艺术品位对明代及世界装饰品格有着重要影响。

2.色彩艺术象征：色彩是一个国家一个民族的文明体现，同时这也促使人们更深入地研究传统色彩领域。元代青花色调总体分两种，一种是浅淡灰蓝色，一种是艳丽深蓝色，都继承了唐代工艺审美观。青花瓷的色彩美学着重体现在恰到好处的青白关系，营造一种沁人心脾的清净。（如图2青花配色）元代青花的装饰妩媚精致，但是配上青花色调，优雅宁静，清透脱俗，别有一番清闲之感。此外，元青花还有的使用红地白花或内施釉里红、外施青花等形式，变化多端，均为后世陶瓷器藏品中所少见。

二、青花瓷元素在国潮包装设计中的应用案例分析

（—）国潮风格概述

国潮是指对当地本土文化的一种认可风潮，使用现代设计语言实现时代与传统的融合。随着消费者群体的年轻化和“国内产品知名品牌”的兴起，为了迎合资本市场的时尚美学，年轻多样化的“国潮时尚”开始出现在各大设计舞台上。无论是“国漫”、“国创”还是“国妆”，这些创意都赋予了新时代传统文化更广泛、更深刻的意义和价值，逐渐发展为一种民族情怀。总而言之，“国潮”是中国文化与精神、中国艺术与美学在今天的一个整体缩影，在这个整体的基础上，是适应全球多元文化的向好趋势，在传统与现代相结合的基础之上形成我们自己的独特设计风格。

（二）案例分析

包装是人类生存条件中不可缺少的一种对食品和生产用品的储存及保护方式。随着社会的进步与发展，满足基本保护的功能外同时还要求具有一定的观赏价值，甚至还会与宗教、文化联系在一起，具备一定的象征性。因此，包装设计重点要从包装的人文价值与物质功能性去定位要求。

目前市面上众多国潮产品包装都倾向于直接使用传统纹样作为装饰符号来进行设计的手法，例如茶类、美妆类等，如图3、4所示：

1.人文价值：包装设计所要创造出的是一种有内涵与意义的产品主题，要与消费者发生共鸣，并把这种意义传达出来。基于现代包装设计的发展使得包装对于商品社会的作用，在发展过程中日益成为一种体现人类自我关怀的方式，裝饰符号的提炼也开始作为人文价值的表达。品牌土家晒泥坊与铁观音的包装都倾向于植物纹样的运用，一方面植物纹样更能凸显所包装的产品的功能属性，强调产品的自然之感，符合产品主题，另一方面使得主体视觉装饰看起来具有传统风情且干净、素雅。艺术手法则是通过打散提炼整合的形式，将该纹样的形态，进行合理的延伸应用，装饰在包装盒的中心位置，那么乍一看，不仅对于传统纹样进行了整合重构，再创造的同时还彰显出了传统韵味。但是不难发现，其程度略微浅显，风格老套单一，缺乏时代感，本质还是未脱离对于元素的简单拼贴。

2.物质功能：新生代的消费者比以往有了更多的选择，并期待需要更多与众不同的东西。假设，如果我们不看图例（如图3、图4）包装上的说明文字，单纯就设计图式，设计配色，设计风格去判断，其实很难分出美妆产品与茶类包装的自身属性，这就是简单的元素提取，组合拼贴会带来的识别问题。因此，需要说明的是品牌一旦缺乏识别力，结果就是会造成附加值低，给消费者留下印象不深，甚至丧失市场竞争力等问题。像这种以打着传统文化元素的设计旗号，却未将其更好地融入现代包装设计之中的现象近些年层出不穷，说明在科技技术发展的今天，生产力的解放不一定带来思想上的飞跃，快餐式的消费文化，让人们对于传统艺术文化的挖掘往往浅尝辄止，这种市场现象对于设计行业来说是极为危险的，从文化创新的视角来分析，传统时尚的国潮设计，不能仅浮于表面、内容也不能止于形式。放弃“思考”的设计，既是对传统文化的不敬，也是对现有资源的浪费。

针对目前市面上存在的问题，国潮包装设计基于包装的人文价值与物质功能性的前提，应重点关注借用的元素与产品间的联系，通过多种创作形式使之在文化内涵方面更好地融合，让传统文化焕发出新的时代内涵，而不是只滞留在国潮包装的图像视觉层面。

三、“青花时代”国潮美妆包装设计应用

（一）产品主题

随着时代的发展，青花元素在现代设计的应用中也不再局限于自身。通过探索中国元代传统青花瓷器的装饰文化符号，挖掘其浑然天成的艺术表现力，以及对其艺术表现的概括和提炼，同时将包装类型设定为美妆产品，当这些传统艺术元素与现代时尚产品结合时，可能会产生更为独特的艺术氛围，找寻传统青花与时尚美妆之间的设计联系，赋予美丽与内涵，两者的结合反映了文化跨越千年的时代魅力。因此，将此次设计主题定义为“青花时代”。结合上述不同类别包装设计的案例分析，重点对设计文化内涵的提炼与元素应用进行优化。

（二）元素提取

在国潮包装设计中基于民族文化的审美表达，可以通过借用对象的基础造型、装饰图案、颜色运用等符号语言以及所指寓意来传达中国文化内涵，更好地将文化内涵与包装设计相融合。

1.基础造型：元朝是一个融合的时代，疆域辽阔，各民族、各地区商贸繁荣。为了满足不同使用者的需要，材质采用了阶段性的轮胎，黏接部的表面经常突出，给人一种不平的感觉。基于这样的一个造型特质，将此次元素提炼的创意与传统纹饰借用的手法不一样，重点放在了元青花的胎质裂纹，通过提炼出来作为插画的装饰元素。元青花瓷纹样造型饱满，大气豪迈，代表了人们对于美好生活的一种向往和期待，通过赋予人与物陶瓷一般的质地，将人脸做出破碎皲裂的效果，凸显化妆品的功能性的同时略带一丝趣味性。另外将图中的化妆品质地与青花瓷进行同构，赋予青花瓷多维度的视觉表现，契合主题丰富画面故事性（如图5）。

2.装饰图案：通过对元代青花瓷纹饰的收集了解，选取了元青花装饰中最为后人称道的人物与戏剧纹饰题材，结合时下化妆品国潮风的兴起，设计灵感来源于人物故事“昭君出塞”纹样——元青花昭君出塞图盖罐（如图6）此纹饰大致分两部分：“昭君出塞”故事图纹和变形莲瓣纹。人物纹饰将昭君骑在马，手抱琵琶，刻画的神韵十足，笔笔精到，整个画面布局饱满，疏密有致。众所周知，王昭君，又称“明妃”，是与杨玉环、貂蝉、西施并称中国古代四大美女，后远嫁匈奴，维护汉匈关系稳定长达半个世纪之久，“昭君出塞”的故事也因此千古流传。将古代美人与现代化妆品元素相结合，青花浓艳，搭配胎质细腻，赋予时尚以传统文化的韵味。

3.颜色应用：在配色上，青花瓷色彩美学集中体现在对青白关系恰当处理。此外，元青花还有的使用红地白花或内施釉里红等形式，变化多端，只是后世陶瓷器藏品中少见。考虑到现代时尚与传统古风的融合，采用较为柔和的对比色调，以青花蓝为主，淡粉为辅，简约而不减质，既保留了青花的韵味，又增添了一抹胭脂水粉的意境，色彩极具传统情趣，力求从视觉上吸引消费者（如图7配色）。

（三）创作风格

包装设计是对商品的外包进行的重新塑造，从而达到商品和外包装的完美演绎与和谐统一。因此设计角度出发，主题内涵、图形整合、色彩搭配、画面布局、文字设计等几大要素，都是创作过程需要重点考量的地方，遵循基本的形式美设计原则，从视觉上向受众准确突出产品的自身形象、特点功能性以及文化价值。

在信息技术发达的今天，越来越多的设计创作风格，它们以各种炸裂的视觉效果，逼真的场景还原无一不吸引着人们的眼球，未来感科技感搭配绚丽的颜色，这是一个让想象成真的时代，也是一个让现实梦幻的时代，年轻人越来越倾向于奢华明亮的极致感受，让一切“触手可及”。而传统装饰艺术元素所赋予现代包装设计的是意味绵长的包装创意和独一无二的艺术风格，所以此次装饰绘画，采用传统手绘插画的形式，学习元代青花流畅的纹样线条和极具艺术特色的手法，将故事纹样简洁化，赋予作品人性的温度，就如陶瓷一般，源于土壤，以手塑性。现代国潮包装设计需要既展现我国优秀的传统文化，又给人以精神到物质的极大享受与满足，根据提炼的故事素材结合人物主题，将美人形象与陶瓷质地进行趣味性插画创作，突出所包装产品的自身属性，构图上将画面划分几个不同的板块，运用线条去打造画面构图的平衡，挖掘传统纹饰与现代几何元素之间的各种视觉穿插与碰撞，使其形式美与意境达到统一，设计中不光有年轻化、时尚感还具有文化故事内涵在里面，是包装设计民族与时代化的重要体现（如图8线稿彩稿）。

（四）视觉表现

元代特色的青花装饰艺术风格，以其稳重的色彩、合理的构图、灵动的表现力无一不散发着浓厚的装饰意味，在中国陶瓷史上占有空前绝后的地位。通过对提取的符号元素进行主观模拟，进而构成能够表达所指内容的符号，可以复现包装产品形象的视觉信息，传递其品牌内涵，总而言之，从包装的视觉符号表现的效果上考量，其所传达的内容必须与主题保持一致，这也是能指和所指在包装应用上面产生的意义，图像符号蕴含文化精神。

首先是文字设计。文字作为一种装饰手法，在设计中直接反映包装的内容本质，主要以表现商品特性为前提，因此可读性是基本要素。传统的汉字书法本身就是一种符号艺术，以手写风，汉字书法作文字设计，具有较强的风格识别性和形式美感，是民族文化的一种体现（如图9字体logo）。

其次，从元代青花装饰布局构图的分析，纹饰最大特点是构图层次多而不乱，因此在本次设计中注重对称与均衡的布局，主次分明，强调整体和谐。通过简单的线条划分在整个画面中留出清晰的主、次的空白，从视觉美的角度，几何元素与传统纹样的搭配，一方面凸显主体，另一方面是增加画面的空间感，营造一种时代叠加的穿越感。颜色搭配本质是以青花为主，利用两个纯色较低的背景颜色烘托主体，色彩与色彩搭配以寻求一种最为有效、最为现代的视觉形式，也就是在创造一种整体性美学的规律。其次图案设计采用的是元代各种植物花卉纹样进行点缀元素，增添空白部分的细节处理，疏密有致，展现结构上和谐统一（如图10构图排版）。

最后关于实物应用，美妆产品与其他产品不同之处在于，除了简单的纸盒包装以外，实体瓶身的精致程度，装饰造型更能凸显产品形象地位和文化内涵，因此除去基本的包装盒应用以外，产品的实物瓶身也需要进行统一包装，所以流畅的线条和丰富的画面内容在这里就派上了用场，截取人物产品插画部分丰富柔美的线条作为装饰点缀，增添产品歷史人文气息（如图11样机应用）。

结语

在全球化进程中，伴随着社会的发展与进步，现代技术工艺的不断提高，“国潮”风格的兴起，其深层驱动力是我国文化自信的提升，而热潮的背后是年轻人审美向传统的一次倾斜。传统装饰艺术元素所赋予现代包装设计的是别具一格的创意和独一无二的风格，青花元素作为中国艺术瑰宝，将其运用于包装设计中，是传统美学思想在现代设计中的创新传承。基于对中国元代传统青花瓷器装饰艺术的研究，我设计了一款主题为“青花时代”的国潮美妆包装设计，从符号学的角度科学化、系统化地深入解析元代青花的艺术价值，同时了解到市面上国潮包装设计存在未将传统元素更好地融入现代包装设计之中的问题，风格老套单一，缺乏时代感，本质还是未脱离元素的简单拼贴。因此探寻传统元素在现代国潮设计的实际应用是必要的，使优秀的传统文化得以有效地传播和发扬，给人以精神到物质的极大享受与满足，设计中如何兼顾文化深度性与艺术趣味性，使创作形象较为合理，主题更加鲜明，强调包装设计感的同时兼具商品的功能性，吸引顾客的注意等都值得我们继续思考，对推动传统艺术在未来国潮包装设计中的发展有着重要的现实意义。

作者：张媛　涂子涵

瓷器包装艺术风格分析论文 篇3：

试论传统陶瓷元素在包装设计中的应用

【摘 要】商品的包装设计能够为人们带来一种视觉上的享受，同时也是商品自身品位与风格的展现。形式多样的包装设计使不同商品具有各自的特点，在塑造完美视觉效果的同时对商家的经营销售起到了促进作用并能够提高其经济效益。商品的包装同时也是消费者对其质量、档次进行判断的条件之一。将我国传统陶瓷元素与商品的包装设计进行有机结合，不仅是经销商的竞销手段，对我国传统陶瓷文化的传承与发扬也具有十分积极的作用。本文通过对陶瓷文化的内涵进行分析，提出合理将传统陶瓷元素应用在包装设计中的对策。

【关键词】传统陶瓷元素 包装设计 应用

引言

随着商品经济的不断发展，包装设计的艺术性、经济性等对现代商品具有十分重要的作用。传统陶瓷艺术文化受到了广大商品包装设计师的追捧，并将其广泛应用在各类商品包装中。将传统陶瓷元素加入现代商品的包装中能够展示出其传统神韵，在更新变化的包装形式中仍然能够展现出独具艺术风采的风格，对我国传统文化的传承也有十分积极的作用。

商品包装设计在借鉴传统陶瓷元素的基础上通过对包装形式推陈出新，将陶瓷文化与现代包装设计文化相融合，对商品的包装与销售层次具有提高作用。

1 传统陶瓷文化的内涵

我国的传统陶瓷文化是对中华五千年历史文明的传承，在悠久的历史长河中经久不衰。在现代社会中，人们对中国传统文化艺术的关注度越来越高，传统陶瓷文化作为我国历史文明的代表之一，受到了众多艺术大师及学者的青睐。“中国文化五千年”、“中国窑火五百年”，这两句话充分展示了我国传统文化的精湛与深厚，陶瓷文化以其独具特色的艺术形式为大众带来了珍贵的艺术享受。

我国传统陶瓷艺术在其形成过程中经历了唐宋元明清直至现代的悠久发展历程，其装饰形式大体可以分为写意绘画及工笔绘画两类，且装饰形式都通过以陶瓷产品为载体将各个发展时期的绘画艺术进行展现[1]。在唐代出现的釉下彩绘花鸟是对当时民间花鸟绘画艺术的高度融合与体现，具有笔法一气呵成、风格自然生动等特征。宋代作为陶瓷艺术装饰形式向工笔绘画转变的时期主要以陶瓷刻画花的精致为主要特点，在此基础上逐渐发展出元青花、粉彩及明清朝代的陶瓷工笔等。我国传统陶瓷艺术装饰不仅具有自身的独特艺术风格，通过对历史人文进行展现也具有很高的历史价值。

精致丰富的陶瓷艺术装饰通过以瓷器、陶器为文化传递载体的形式对我国长久以来“人与自然和谐相处”的人文思想与价值进行了淋漓尽致的展现，将人的主观意识与客观世界的物质形态有机融合起来，将人的想象、观念及感悟等具有深刻内涵的意识表现出来，具有浓厚的人文精神。我国历代陶瓷器具的装饰纹饰内容极其丰富，不仅有对自然风景的刻画，也有对人类本身的表现，将人们对美好事物的向往与追求以艺术化的形式进行表达，使得陶瓷文化具有中国传统文化的代表性与典型性[2]。

传统文化艺术具有十分宝贵的价值，是人类社会发展过程中形成的结晶，通过与现代作品设计相结合使得传统文化艺术的内涵得到了充分展现，并通过现代设计的表现形式进行了创新，满足了现代人的审美需求。

2 现代包装设计中传统陶瓷元素的融入

平面、立体结构以及色彩图画等作为商品包装设计的基础支撑，通过对其进行灵活、创新地组合和运用使商品包装更具丰富内涵及吸引力。在包装设计的图形、文字及色彩上融入陶瓷元素，使得设计具有主次分明、虚实结合、节奏分明的特征，能够有效引起消费者的注意[3]。传统陶瓷元素作为一种具有中国历史文化特征的符号，也象征着我国民族文化，因此其在包装设计中的介入具有很大的可能性与重要性。

在当前文化竞争日益激烈的时代，民族文化的传承与发扬是我们每一个人应尽的责任，将民族文化内涵融入包装设计，设计出具有东方文明魅力的产品，能够提高经销商的核心竞争力，更重要的是能够促进我国文化软实力的增强。传统陶瓷元素中的图形、书法艺术以及传统民族色彩情感与现代元素的融合展示出独具历史文化价值的思想，为消费者们带来强烈的视觉冲击力与艺术感染力。

3 传统陶瓷元素在商品包装设计中的应用分析

3.1 传统陶瓷元素在包装设计中的功能

随着我国社会发展速度不断加快以及市场经济逐渐改革深化的进程不断推进，商品经济在飞速发展的同时面临着机遇和挑战。在新时期商品的生产、包装及销售等各环节对经销商来说都需要再提高，从而增强自身的竞争力并在市场中占据份额。因此，经销商们不仅努力提高商品自身具有的优势，对其包装设计也越来越重视。我国传统艺术文化博大精深，其中传统陶瓷元素受到了广大包装设计师的热捧，将传统陶瓷元素与现代商品的包装设计合理融合不仅将我国传统艺术文化的使用价值发挥出来，也提高了商品在市场经济中的竞争力。整体来看，我国传统文化中的陶瓷元素在包装设计中主要具有两种功能。

其一，文化功能。当前，随着社会经济发展水平的提高以及人们物质生活的极大丰富，社会文化逐渐呈现出多元化发展的特征。同时，市场竞争也愈发激烈，经销商们在对商品的包装进行设计时不仅应考虑到包装对产品的保护性，还需以社会大众的文化需求为依据为商品包装设计增加文化功能，使商品能够在提供基本服务的基础上满足人们的精神文化享受需求。传统陶瓷元素作为我国悠久的传统文化中的一枚瑰宝，设计师们将其引入商品的包装设计中不仅展现出创新性，以现代包装设计的形式将其元素融合进来也提高了商品自身的文化价值。例如在酒类商品的包装中，设计师通过利用绳结进行捆绑，将我国传统文化进行了很好的表达。在茶叶包的设计中，利用传统竹林绘画等使其展现出文化色彩[4]。因此，将传统文化元素与现代商品设计进行有机结合，使得传统文化元素展现出文化功能。

其二，审美功能。我国的传统文化精神中“天人合一”的人文思想对社会生活的方方面面都产生着影响，人们对事物的整体美及其带来的感受十分重视。将传统陶瓷元素融合到现代商品包装设计中体现出一定的审美功能，满足了人们对传统文化的审美需求。

3.2 传统陶瓷元素在现代包装设计中的运用

商品包装设计师们将传统陶瓷元素以现代设计形式融入到包装设计中，使我们得到了很多启发。

首先，包装设计师在运用传统陶瓷元素进行设计中，需要具有扎实的专业设计知识基础，同时还应具有敏锐发觉现代社会消费者群体需求的能力，在把握社会主流文化以及消费者需求变化的基础上结合传统文化元素提升商品的包装设计水平，才能够对包装进行创新设计并合理运用传统陶瓷元素增加商品的附加值，同时对我国传统文化的发扬和传承具有十分积极的作用。

其次，运用传统陶瓷元素并结合现代设计形式提升商品的文化价值并满足人们的精神文化享受需求，是一种具有创新性的商品营销手段。商品包装设计的变化可以通过改变包装材料、图形色彩设计以及设计概念等，通过有形或无形的变化改变产品包装，使其更具有审美价值与文化价值，从而为消费者带来不一样的体验并满足其审美需求。因此，将传统陶瓷元素灵活运用到有形或无形的商品包装设计中，能够实现同时满足消费者的文化需求、我国传统文化的传递以及经销商市场营销手段的创新需求三个目标，具有很大的价值。

再次，将中国传统元素引入到现代陶瓷的包装设计中可以极大地丰富陶瓷产品的历史感，还可以传播新时期陶瓷产业的包装设计风潮。将我国传统陶瓷元素融入现代商品包装设计中能够大大提高商品的历史感，同时也引领着现代商品包装设计的潮流。例如在商品包装材料的选择上，通过运用陶器材质作为商品的外包装，不仅展现出另一种包装风格，使得消费者直观地感受到陶瓷文化以及我国传统文化的魅力，其陶瓷元素使得商品更具历史性与民族性，以及独具特色的文化价值[5]。

最后，经销商们运用传统陶瓷元素进一步促进了商品经济的多元化发展，同时作为一种设计趋势也具有十分重要的研究价值。广大艺术大师及学者对我国悠久的历史文化都具有十分浓厚的兴趣，中国传统文化元素也展现出一种极具价值的品牌效应，并蕴含着精湛渊博的智慧与创造力。然而在实际中传统文化却在一定程度上受到了现代文化的冲击，在社会发展的进程中传统文化受到的重视程度并未呈现出提高趋势，对此我们应该进行深刻地反省。中国传统文化的价值是不可估量的，也是无法衡量的。当前，将传统陶瓷元素作为创新现代商品包装设计形式的手段是一种很好的模式，陶瓷艺术色彩所传递的时间与空间信息充实了人们的精神享受。传统文化元素的应用在提升现代商品空间与文化价值的同时，也影响着企业的信誉，对企业的核心竞争力也有很大的促进作用。因此，将传统陶瓷元素融入到包装设计中十分必要。

结语

综上所述，将传统陶瓷文化有机融合到商品的包装设计中能够增强文化的使命感，在包装设计师的合理应用下对现代设计理念也具有积极的延伸作用。在商品包装设计中，通过对中国传统陶瓷文化元素加以利用，使得商品体现出民族性与时代性，为经销商提供了更具优势的竞销手段。因此，在对商品包装进行设计的过程中，应积极应用中国传统文化元素，使得商品附加值得到提高。

我国具有深厚的文化底蕴，随着现代社会的发展部分传统文化的身影却渐渐消失，这种现象警示着我们应对传统文化进行重新审视，也提醒我们不应该遗忘自己的传统文化。在现代商品的包装设计中合理利用传统陶瓷元素提升商品的时间价值与空间价值，在现代包装中将传统文化的艺术性与精华展现出来，对企业信誉的提高以及文化价值的提升具有十分积极的作用。因此，包装设计师应积极利用传统陶瓷元素，将其与现代审美进行有机融合，在适应现代社会市场需求的基础上将中国传统文化进行发扬和传承。

参考文献

[1]龚雅敏.中国传统文化对现代包装设计的影响[J].艺术百家，

2013，（z2）.

[2]侯明勇，何征.自然元素在农特产品包装设计中的生态呈现[J].浙江农林大学学报，2013，30（2）.

[3]白天佑.境遇与抉择——经济全球化与中国包装设计的文化立场[J].生产力研究，2013，（12）.

[4]仇琛.生产性保护与民间手工艺品包装设计——以非物质文化遗产邳州纸塑狮子头为例[J].艺术百家，2014，（4）

[5]孙超.食品包装设计中的返朴归真——“纯朴”元素的价值与应用[J].食品与机械，2012，28（5）.

作者：袁楚静　王梦林