包装艺术论文范文

今天小编给大家找来了《包装艺术论文范文(精选3篇)》，供需要的小伙伴们查阅，希望能够帮助到大家。摘要酒包装设计艺术是对酒包装的色彩、文学、图案、造型等进行设计，其目的是获得既适合人们需要又富有审美特征的具有文化品位的作品。中国人把酒比喻为艺术作品，因此酒包装艺术设计应具有传统文化与民族风格，其构思、文字、图形、色彩的选择要表现出时代风貌。

第一篇：包装艺术论文范文

浅析现代建筑表皮“包装艺术”

【摘 要】在现代建筑领域，谈到外包装，多指建筑的表皮，而其对当今建筑形态的重要作用得到越来越多人的关注。本文通过对建筑表皮基本概念与类型的阐释，建筑表皮属性的表达以及建筑表皮对于现代建筑形态的重要意义和未来价值进行了论述，以启发人们对建筑表皮形式、构成方式以及在未来建筑功能应用方面进行深入探索思考。

【关键词】现代建筑 包装艺术 建筑表皮

随着社会的不断进步，建筑行业也快速向前发展，现代的建筑外包装再也不是以点、线、面简单连接的普通样式出现在大众面前，而是通过对建筑外表皮从色彩、造型、技术等多方面进行设计研究，以呈现出造型独具特色，形态各不相同的现代化的建筑形态，让我们视觉享受更加丰富多彩。例如上海世界博览会法国馆的表皮设计，淡雅而独特，整体以线网的形式表达，这种线网是由新型混凝土材料制做而成。在当今社会，我们生活在各种建筑形态存在的环境里，而现代建筑形态表皮设计的更加多样化，也为我们的生活增添了光彩。

1 建筑表皮基本概念与类型阐释

（1）建筑表皮概念阐述。表皮是生物学词汇，后被借用到建筑学领域，它的出现几乎与建筑同步。近些年受到的关注程度大大提高。那么什么是建筑表皮呢，它指的是建筑内部空间与外界环境直接接触的界面部分，以及它所表现出来的形态和结构方式。它的存在有助于建筑与周围环境的交互作用，是一个既综合又相对独立的系统。

（2）建筑表皮类型阐述。从表皮材料的类型上，可以把建筑表皮分为重表皮和轻表皮，顾名思义，重表皮就是以重型材料为主。重表皮是建筑最外层的部分，它与建筑主体结构联系密切，以此重表皮还可以分为结构性和功能性两种。二者的区别在于结构性重表皮强调的是建筑内部构造的一部分，随着建筑行业技术的迅猛发展，轻表皮是较之重表皮更加优越的建筑结构表现形式，被更多的建筑设计师运用。轻表皮主要以玻璃、金属、瓷砖、树脂覆层等材料为主，这些轻型材料在表现形式上更加灵活自由、简洁明快。

2 建筑表皮的属性的表达

（1）建筑表皮的功能属性。现代建筑表皮既是建筑的重要组成部分， 又是新型的独立结构，在未来的建筑形态发展中是其主要的建筑外“包装艺术”的载体。建筑表皮是建筑最外层的界面，用于区分室内与室外，能够使室内免受于室外不好环境因素的影响，人们才能够在安全私密的内部坏境中生活工作和学习。从建筑的内部看，建筑表皮起到了围合，防护与支撑的功能作用。例如可以起到保温，防风、遮阳的作用。从建筑外部看，它是建筑与外界交流的渠道，人们首先通过建筑表皮对建筑进行感知，感受它的风格、类型、表达的意境以及与周围环境的交互作用。

（2）建筑表皮的视觉属性。心理学家吉布森说过，人们是通过自身视觉作用于物体的表皮来完成对事物的感知认识的。人们通过眼睛获得外界信息，感受事物形态，通过“看”获取建筑表皮的多样化的形态信息。现代建筑师用更具视觉冲击力的图像代替传统材料，将所要表达的信息直接投影映射在建筑表皮上，这无疑给了人们视觉的全新感受。现在，建筑表皮设计的多元化不但提高了大众的视觉享受，而且改善了人们所处的视觉环境，

（3）建筑表皮的社会属性。建筑表皮在表达建筑结构、风格、功能、反映视觉审美的基础上，人们还可以通过它了解地域文化、历史背景和当地特色风格。它记载了社会生活发展的历史进程，反映了人类生活的本质特征，承载着人们所处时代物质和文化生活的重要内容。

3 建筑表皮对于现代建筑形态的意义和未来价值

建筑表皮不仅仅是作用于建筑外届面的结构形式，其本身所蕴含的内容及其广泛，在一定程度上传递着文化、经济和社会生活等各个方面的信息。随着人类社会的发展，人们的生产生活方式不断发生变化，为了适应这种变化，建筑表皮也发生着相应的变革。功能由简单的防护转变为更加多样化。而随着现代光影、媒介、色彩等元素在建筑表皮上的灵活运用，使得建筑表皮拥有更加丰富的形态和造型，不仅提升了视觉品质，而且也为各种情感理念的表达提供了条件。

人们通常把建筑与空间的内在密切联系称之为建筑环境，而其有内外之分，建筑表皮正是连接建筑内环境和外环境的桥梁，建筑的内外环境的层次含义、情感表达以及文化意境随着建筑表皮的变化而变化。因为，建筑表皮在建筑环境中的作用不容忽视，表皮与内外环境的融合赋予了建筑体本身生命与活力。由此可见，建筑表皮对于当代建筑艺术形态的的表达具有十分重要的意义和价值。

结语

近些年，建筑表皮受到建筑业越来越多人的关注，它对于现代建筑形态的表达具有十分重要的意义。在建筑行业持续快速发展的进程中，建筑表皮必将成为现代建筑外“包装艺术”的主要表现形式，随着建筑表皮的形式结构等的变化，又势必会带动建筑外包装艺术多元化的发展方向，从而使建筑的外包装艺术发展具有更广阔的空间。

参考文献

[1]汤敏芳.表皮的解读[J].山西建筑，2008（27）.

[2]董铁鑫.材料在建筑表皮设计中的表达[D].呼和浩特：内蒙古工业大学，2009（12）.

作者：胡政

第二篇：酒包装设计艺术浅析

摘要酒包装设计艺术是对酒包装的色彩、文学、图案、造型等进行设计，其目的是获得既适合人们需要又富有审美特征的具有文化品位的作品。中国人把酒比喻为艺术作品，因此酒包装艺术设计应具有传统文化与民族风格，其构思、文字、图形、色彩的选择要表现出时代风貌。

关键词：酒包装 设计 文化 色彩

一 酒与文化艺术

酒是由于人类地域、风俗习惯、气候、物产等差异，通过原料进行加工、酿制而成的，种类成千上万，分类方法各有不同。在中国，酒有着极其悠久的历史；中国把酒文化作为一种特殊的文化形式，在传统的文化艺术中占有独特的地位。而酒文化包含酒本身所带有的文化色彩及围绕饮酒形成的礼俗及文化意义，具有物质和精神的双重属性。

物质性酒文化通常指的是中国传统酒器。作为酒文化的重要载体，酒器种类繁多，形态各异，反映了我国古代辉煌的设计艺术，再现了古人的风俗，具有独特的艺术品格和文化的积累性、承传性和深刻性。

中国古代酒器在整体上体现出象形寓意、形神兼备的民族风格，在功能、造型、材质、装饰等方面都赋予了文化精神内蕴，鲜明地体现出时代风格和特征，透过酒器我们可以了解其时代文化艺术等精神文明因素和物质文明因素。中国传统酒器的整个工艺过程从对材料的认识、选择、加工到完成，具有清晰的历史脉络的典型材质，是与工艺技术科学的巧妙结合，是蕴含了设计者的智慧和才能的中华民族漫长而灿烂的工艺艺术结晶。

精神性酒文化通常指的是一种文化象征。在中国人类文化的历史长河中，酒精神可以追溯到道家哲学。庄周倡导的酒之精神是“乘物而游”、“游乎四海之外”，表达的是对绝对自由的追求，教人忘却生死荣辱。

诗文书画，是寄情的艺术，它们都与酒结下了极深的渊源。诗从开始产生就与酒结下了不解之缘。从古到今，很多艺术家因醉酒而获得灵感，如我国唐代诗人李白集酒仙、诗仙、醉圣于一身，杜甫在他的《饮中八仙歌》中描述李白为：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”而酒与绘画和中国文化特有的书法艺术有很大的联系。“书圣”王羲之醉时挥毫所作《兰亭序》，被人称其“遒媚劲健，绝代所无”。

综上所述，中华五千年积淀和流传的浩瀚酒文化，植根于中华大地，并以其源远流长的形式和独特的文化内涵，从侧面折射出中华民族悠久历史的博大与辉煌。品味酒文化的有关脉络和审美特征，可以使我们在现代酒包装设计中汲取酒文化中的所体现的精神蕴含和文化基因，设计出符合时代特征和审美意识、具有鲜明时代风貌和精神的酒包装。

二 酒包装的色彩设计艺术

1 酒包装色彩与人的各种感觉相关

色彩是酒包装设计的一大主题，因此色彩设计十分重要。一般来说，色彩的合理设计能客观决定酒的产品形象，让人们正确认识酒包装所要传达的信息。由于文化的差异，色彩在不同的国家和不同的地域所表达的语意也有所不同。在我国，红色象征喜庆和幸福；而在欧洲得某些国家，红色却象征着灾难和血腥。其实，色彩本色并没有什么意义，但不同的民族文化却赋予了色彩不同的意义。而酒包装的颜色在酒文化的影响以及中国传统哲学思想的融入下，便具有了文化语意。

酒包装色彩的情感效应和情感表现是通过色彩刺激产生的，它通过对人的视觉产生直接的刺激，并影响了人们的情感历程，即影响人们的情绪和心理变化以及对事物的判断。酒的包装色彩能让我们想起具体形状的事物，引起人们对酒的品质和档次的联想。如在我国，红色系为主的酒包装代表了喜庆的气氛、热烈的味道、华贵的品质、传统的风俗等。

色听感觉是由乐曲或美妙的声音引起人们关于色彩的想象和感觉。酒包装的色彩与音乐是酒文化中相联的角色，在不同的场合，我国从古至今有酒必有音乐，酒蕴含着音乐的韵律，酒包装色彩与音乐在情感上融会在一起。如以鲜亮的红色系为主的酒包装能唤起人们热情、积极向上的情绪，不禁让人享受到节奏优美明快的曲调；而以蓝色系为主的酒包装，其色彩的明快淡雅引人入胜，引人进入无限遐想。

不同颜色的酒包装能给人们不同的味觉想象。它因酒的不同种类而不同，如红色、黄色等暖色系仍是现代白酒包装色彩的主流，它使人感知到酒的香甜、甘醇，包装的文化性亦可从中得以体现。黄酒色彩常表现古朴、清逸的风趣，使用明度和纯度不高的冷暖色调，视之如尝到黄酒的辛辣和酒后余香的味道。

2 设计酒包装色彩的原则

要让人在对酒包装的色彩观察中享受到滋润的美感，就要求设计师对色彩要仔细研究，并根据酒的类型作出选择。

首先，色彩比文字更能引起人们的注意。通过色彩的大面积表现来吸引观察者的注意力，进而吸引他们去了解产品文字和图片所描述的内容，进而传递特定的信息，这样再次选择同样产品的机会就会大些。色彩影响观者的反映，是直觉的而不是理智上的，将色彩与特别的判断力或感情状态相联，在现实中是不存在的，在色彩成为主要考虑对象时，还需要产品本身良好品质的支持。如五粮液酒的外形包装设计，由于其酒的品质在人们心理已经树立了良好的形象，它的包装的色彩和造型如何人们就不会再去思考，因为人们已经把它的色彩和造型与酒连为一体作为五粮液酒的标志来感知和认同了。

其次，酒包装色彩搭配与不同的消费群体直接相关。由于酒的消费群体以成年人为主，虽然鲜艳的色彩也倍受钟爱，但成年人对色彩的选择相对“成熟”，因此酒包装的色彩设计要符合成年人的色彩审美观。在搭配上要显得“成熟、稳重”。

另外，由于地域性、社会因素、个性因素的不同，使消费者对色彩的喜爱和禁忌也千差万别，色彩代表的意义和感觉也会不同。所以，包装色彩设计应该尊重人们的风俗习惯，避免色彩的特征与表现主题发生冲突。

最后，随着社会的发展和变迁，酒包装色彩设计也会发生变化，酒的历史意义使它成为享受的艺术品，即它具有时代性。现在的时代追随流行又崇尚个性，人们审美意识也在跟着变化，这就要求设计师在设计包装色彩时要充分考虑到时代性，设计出符合现代人欣赏习惯和国际流行趋势的包装用色。

三 酒包装的文字设计艺术

文字是酒包装设计中最基本的部分，它恰当的排列和设计能增强包装的美感和功能，对商品信息起到画龙点睛的作用，而文字的艺术性、审美性在色彩、图案的配合下，显得更加重要。我国传统书法艺术在酒包装的文字设计中所表现的意境与酒文化结合在一起，为中国文字增加了艺术美感。

酒包装文字按其形态可分为象形文字装饰和抽象文字装饰。象形文字在早期酒器中用得较多，具有图案化的特性，如商代的人面纹四羊方尊青铜酒器，其装饰纹样有人面纹、餐餐纹、窃曲纹、云气纹、莲花纹等，力图表现自然界或精神寄托的物象。文字出现后，逐渐代替了象形文字，标志了新文明时代的到来，使包装进入抽象文字装饰阶段。而抽象文字的使用将包装与书法艺术联系在一起，使包装艺术达到了更高的艺术境界。

现代酒包装的文字设计以传统书法形式来表现的有很多，包括隶书、草书、行书、宋体等，书法是线的艺术，它最重要表现特征就是意境的表现，具有独特的艺术性和欣赏性。酒包装的文字设计借助书法的这种境界传递了酒包装气韵之美，而书法本身表现的节奏感和线条本身的力度通过酒包装这一载体，使意境美寓于形式美之中，再加上设计师们借鉴了古人的审美情趣，并在此基础上加入了富于时代精神的新的审美艺术，从而使酒器和酒包装的装饰意义具有了另一种欣赏价值。

例如：河南仰韶集团生产的仰韶酒是文化底蕴最深厚的白酒品牌，“仰韶窖香”结合了隶书静中有动、富有装饰的特点；篆刻灵活的书法技巧和绘画上多种风格的融合的构图法则则具有很浓的现代艺术性。在线条表现上，粗细相宜、抑扬顿挫，具有很强的立体感。它精巧的构思，美妙的文字图案，通过线条、墨色、结体、章法上的表现使观者好象已经体味到了仰韶酒中丰富的内涵和醇香的味道，表现了酒包装中独有的雄浑刚健、优美清逸的审美意境。

四 酒包装的图案设计艺术

酒包装图案设计的基本要素是点、线、面。点的基本特性是聚焦。点的设计在包装中起到突出重点、明确主次、服务设计的作用。线是点运动的轨迹，酒包装中线的运用能牵引人的视线运动，线条产生的视觉上和情感上的联想，是视觉艺术中各种因素之间的沟通方式。如金六福酒包装使用直线作为主要装饰线，粗细结合，表现包装庄重、简洁、舒缓的设计意图。面是设计中表现形式最多的要素，酒包装面的表现是以线对面的划分作为设计的依据。不同形状的设计可以表达不同的语意。金六福酒就是典型的方形面的划分，在不同的方形面上设计不同的内容，给人以平稳、规则、严肃的感觉，符合国人做事规矩、中庸的原则。

对构成图案的点、线、面进行组合，融入图案设计中形式与情感的关系，可以构成了具象图案或抽象图案。

酒包装中的抽象图案始于原始社会的图腾崇拜，是精神生产、意识形态的产物。这些“纯”形式的几何纹样，包含了原始人们的复杂观念及其想象的意义。在酒包装设计活动中，各个设计都可以考虑以造型为基础研究图案，如消除某些细节；夸大某些特征；提取、变形后重组画面结构形成新的图案产生新的视觉语言，以此给观众更多的思维空间。如“康雍乾御冠酒”设计中充分考虑到中华民族几千年来的图形意义和象征：设计以古代皇家独有的七彩流云、金碧辉煌的龙纹浮雕及浓淡相宜的明黄披身为装饰，突出了宫廷御用的主题，包装显现了美观华丽、高雅端庄的气质和文韵，充分彰显了酒品高贵的品质和典雅的艺术内涵。

具象图案在酒包装中运用很多，它能直接表达设计语意与观者进行视觉和情感上的交流、再现产品的质感与色泽、表现包装商品的特定形象，具象图案在酒包装中运用时要注意所选图案与酒的属性相符合，要讲求艺术美和理性的搭配、融合。如山西杏花村出品的“汾酒”，它的图案让我们想起了“牧童遥指杏花村”的诗句，诗中清明雨纷纷的景象如在眼前，紧扣杏花村的主题思想。

另外，酒包装中还广泛应用传统吉祥图案，吉祥图案是我国传统文化的体现，能使传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，使民族的文化精神和世界的设计语言形成现代设计艺术的主流。以金六福为例，它以“爆竹”作为包装的主要装饰图案，“爆竹”是我国特有的吉祥图案，有“连年吉庆”之意。这种设计是对追求幸福生活的情感寄托，体现了中华民族特有的风采，也反映了其装饰至善至美的本质。

五 酒包装中的容器造型艺术

酒容器的造型设计需要遵循一定的设计原则，首先要考虑的是制作工艺、生产成本、运输、盛装容量等。酒容器造型的形式美要体现审美中的“变化与统一”，在形式原则制约下，可以具有很强的个性，具有自己的特点。

酒容器的造型设计是以玻璃、陶瓷、硬塑、金属等材料为主，其造型设计除了要遵循防护功能外，还要体现美感及传达商品信息的功能，因为它的造型的艺术形式、文化性能直接影响消费者对商品的选择和购买，因此设计要努力表现的是酒容器造型的形式美感；掌握变化的规律与尺寸、线、面的关系，在设计中求得平衡、协调、完善和提升，创造出一种更新更美的造型。

值得一提的是少数民族民间酒具的制作与运用，它是繁复绮丽的少数民族酒文化的构成要素。少数民族民间酒具有木制酒具、竹制酒具、金属酒具、玻璃酒具等，他们做出的酒具造型因材、因地、因文化而异，具有浓郁的地域特色和民族特色，表现了各民族对生存环境的认知以及利用自然与改造自然的能力和审美趣味。

总之，随着现代社会的快速发展，酒包装设计也要遵循社会发展规律，不断渗入技术科学和艺术科学，在弘扬民族传统文化的基础上，结合时代特点设计出代表自己国家和传承自己文化的、能屹立于世界经济大潮中的作品。

参考文献：

[1] 崔华春：《酒包装设计发展趋势研究》，江南大学硕士论文，2004年。

[2] 蒙睿华：《酒包装的设计研究》，昆明理工大学硕士论文，2006年。

[3] 韩容：《包装意象》，上海三联书社，2007年版。

作者简介：王建丽，女，1975—，河南安阳人，硕士，讲师，研究方向：美术，工作单位：安阳第一职业中专。

作者：王建丽

第三篇：浅谈包装艺术设计教育

摘 要：我国教育事业面对知识经济时代产生的产业革命发生了重要的变革。包装艺术设计教育在信息时代发展的过程中也顺应潮流进行了教育变革，积极构建了与社会需求相适应的培养创新意识人才的模式，为包装艺术设计的发展贡献了重要力量。本文主要分析了包装艺术设计教育理念，包装艺术设计发展要求，包装艺术设计教育的发展建议。

关键词：包装艺术设计;教育;发展

1 包装艺术设计教育理念

我国包装设计在改革开放之后虽然获得了很大进步，也不断获得国际奖项，但是相较于国外发达国家来讲，整体设计水平还是存在着很大差距，主要原因便是不同的设计理念，因为设计的源头便是理念。

第一，在教育过程中忽略了培养创新思维。艺术的灵魂便是创新。信息化与知识经济是21世纪的重要特征，市场激烈的竞争需要更多的创新人才。因此，赋予了教育界培养创新人才的历史使命。面对严峻的经济考验，我们虽然始终提倡在面向市场的基础上对包装设计教育进行探索以及不断对教学进行理念与模式创新，但是在实际教育中传统美术工艺和教育理念模式还是处于主导位置，并没有将创新上升至理念。

第二，世界包装行业发展的重要趋势便是绿色包装理念，但是分析我国包装设计行业的情况，到处都是不合理的包装设计。中国人民已经形成了礼尚往来的生活习惯，这本来毫无争议，但是目前这一习惯已经遭遇了曲解，当人们对商品进行选择时，人们对产品判断好坏的重要标准便是包装的豪华程度，这样就促使企业在包装上投入更多的资金，进一步产生了过度包装。为了与市场需求相适应，一些教师将包装奢华理念也带到了包装设计教育中。

2 包装艺术设计发展要求

首先，包装艺术设计主要服务于销售产品，需要满足消费者的要求。消费者目前已经从温饱型逐渐转向小康型和享受型，要求具有更加舒适、美观和方便的商品包装造型和艺术结构。这样就要求不断创新包装艺术设计理念，以便满足时代发展要求。其次，艺术设计是一种来源于生活的创作，同时还要超越生活。只有这样，艺术设计产品才能成为艺术品，才能出现商品的美化，激起消费者的购买欲望。再次，包装艺术设计在知识经济时代事实上属于一种经济行为，设计最终目的就是为了获得经济利益。如何才能促使包装设计的作品成功转变为促销的藝术品?第一就是对设计实行准确定位。在定位包装艺术设计的过程中，不但要对艺术表达实行准确定位，还要积极定位符合现代化消费者的美感。最后，伴随着目前世界上最流行的各种流派与设计理念的演变包装艺术设计也不断发展变化。能够看出，流行于世界的设计理念必定是与时代发展要求相符合的设计理念。设计流派的发展规律与结果也顺应时代发展方向积极设计调整理念，只有这样才能壮大与发展，反之则会滞后甚至消失。

3 包装艺术设计教育的发展建议

(1)与时代发展相符。通过以上分析可知，包装艺术设计必定与时代发展要求相符。如何才能促使包装艺术设计与时代发展要求相符呢?迫切需要在包装艺术设计方面的高素质人才。而这些人才的重要来源便是包装艺术设计教育。所以包装艺术设计教育与时代的发展必须同步。高科技的发展首先成为时代发展的重要体现。很明显，包装艺术设计学科在知识经济时代中逐渐提升了技术含量，普遍开始将电脑作为辅助设计。也就是说，在艺术与技术世界不断进行磨合的边缘位置出现了包装艺术设计学科。在包装艺术设计教育课程中逐渐出现了一些高含量的技术知识，一些创新的设计方法以及相关的艺术设计知识。时代每天都在发生着日新月异的变化，着重凸显了两个字创新。包装艺术设计教育需要着重凸显创新特点，在培养包装艺术设计人才过程中构建一个创新模式。把创新理念贯穿于学生的思维方式和设计教学手段中。通过这种方式才能培养出兼具创新理念与发明创造能力的包装设计艺术人才，才能在世界包装艺术设计中使中国具有巨大的竞争能力。

(2)注重社会效益。所有工作都需要注重效益，包装艺术设计教育也对社会效益非常重视，这也是时代发展的要求。包装艺术设计重视社会效益，是指怎样对包装设计高素质人才进行培养，设计出具有时代特点的高素质产品。需要在教育管理、人才以及市场方面产生效益，将人才市场作为重要方向，把社会需求作为重要目标，以创新的方法技术作为措施，找准改革重点，积极完善培养方法，建立培养复合型人才的理念。只有如此，最终才能培养出具备一定素质要求的复合型人才，才能促使包装艺术教育获得丰厚的社会效益。

(3)组织理论与实践相结合的教学活动。包装艺术设计教育与实践之间的关系是互动的。包装艺术设计的主体是产品的包装，是一种对人类精神与物质需求积极满足的艺术综合创作。如此一来，包装艺术设计行业实践工作的中心便是为了达到商业目标而产生的具有艺术创造性的劳动，终极目的就是获得经济利润。包装艺术设计教育是将授业解惑作为基础，积极培养与市场要求相吻合的包装艺术设计高素质人才的艺术劳动，终极目的就是获得社会效益。经过培养的人才主要工作是包装艺术设计，假如能够获得良好的经济利益，那么就是成功的包装艺术设计，有效提高了社会效益，同时也就表示我们获得了成功的教育。联系实际情况分析，包装艺术教育的出发点必须是市场需求，联系设计服务要求对教学活动进行安排。

第一，设置课程应当将艺术作为重要基础，只有拥有扎实的艺术基础，才能获得良好的风格创意。第二，设置课程需要利用创新技术。例如，电脑设计。学生获得市场的认可与学校重视电脑设计之间存在着必然的联系。诚然不能仅仅是学习电脑设计，进而忽视其他课程。还要设置一些音乐、文学等课程，这样不但可以很好地对学生情操进行培养，启发设计思维，也有利于创意设计。第三，要联系实践。积极参加一些实践活动不仅能够得到一定的物质奖励，更加关键的是可以获得书本上没有的重要知识。设计原本就是一门具有极强实践性的学科，例如设计需要紧密结合印刷技术，在设计过程中必须对印刷工艺进行考虑，思考设计作品是否能够利用目前的印刷工艺制作成成品。这些知识的积累必须利用实践活动。当然，应当合理安排实践时间，必须将学习作为主要内容，实践作为辅助内容，特别是年级较低的学生，不能较早进行设计服务，而是要巩固基础，丰富知识面，为更好的实施设计服务奠定扎实的专业基础。

(4)重视教学策略。包装艺术设计教育应当对学生的智力进行更加深入的开发，积极寻找有效的方法对学生的才智进行启迪，积极培养创造思维。只有开发了智力，才能够产生更多的设计构想。智力开发的重要方式就是利用生动的教学方式，重视教学策略，最大程度激发学生的学习热情。

4 结束语

包装艺术设计教育为了符合市场要求需要不断地进行创新，从单纯的理论教学逐渐转变为理论和实践相结合的教学方式，通过教学模式的改革，包装艺术教育也获得了很好的成果，为中国包装行业设计与市场发展提供了原动力。

参考文献：

[1] 陈宥敏.艺术设计教育品牌管理研究[J].华中文学，2012(2).

[2] 邹庆云.浅析中国包装艺术教育改革[J].安徽文学，2011(6).

作者：刘新文