DM广告创意设计论文

摘要：本文分析了平面广告及创意的内涵，指出了平面广告设计的创意元素包括图形、文字、色彩，对平面广告设计的创意技巧从“固有刺激法”、“销售主张法”、“品牌形象法”、“实施重心法”几方面进行了探析，同时指出了运用创意应注意的问题，包括注意内容与形式的统一、切忌过度标新立异、要正确渗透中西文化等。以下是小编精心整理的《DM广告创意设计论文(精选3篇)》仅供参考，希望能够帮助到大家。

DM广告创意设计论文 篇1：

新形态广告设计的创意形式探究

摘要：通过案例探究新形态广告创意形式表达的设计思路。从新形态广告的创意传达与新形态广告的创意形式两个方面提出了新形态广告的设计思路。归纳提炼出新形态广告的多种创意形式设计思路。生活中新形态广告的设计思路可以沿着本文所提形式举一反三，设计出更多创意的新形态广告。

关键词：新形态广告创意设计非常态设计

文献标识码：A

一、概述

（一）廣告的起源和发展

广告很早就出现在人类的生活中。随着生产力的发展，人们在满足基本生活需要后，还会用剩余物品与他人交换自己需要的其他物品。因此，作为商品信息传播方式的广告也就随之产生。早期的广告多以实物陈列以及口头叫卖为主，后来又出现了诸如饭店前的挂旗等广告形式。印刷术的发明让广告的形式得以发生改变，让人类开始拥有大量复制传播、保存信息的能力，这是现代广告传播需要具备的基本条件。迄今为止，世界发现最早的商业印刷广告是出现在北宋时期的“济南刘家功夫针铺”广告，如图1。在二战后，资源的匮乏导致了竞争的加剧以及科技的高速发展，广告业也随之飞速发展。电视机、录像机等新媒体形式开始出现，印刷油墨、复印纸张以及彩色印刷技术也随之出现，广告领域发生了重大变革。各种杂志报纸的大量增加，霓虹广告、路牌广告、街车广告等广告形式大量涌现，使得现代广告业得到了前所未有的发展。”如今，广告早已成为一个独立的行业，并开始步入产业化经营阶段，已为大众所熟知。

（二）新形态广告的出现

广告随着时代进步而不断发展，时下客户愈加不想为创意支付费用。加上全球金融危机的爆发，各个行业都收紧财政，削减成本时让很多人首先想到减少广告投放。出现这种原因的根源在于，传统广告无法适应时代的需求。传统广告的创意表现形式有插图、文字等，但大多数创意都仅限于一个框架内。老套总是被时代所抛弃，即使是绝妙的创意，被上了枷锁也很难吸引顾客的眼球。传统广告通过杂志、电视等形式传播的单项沟通模式，在过去很容易看到效果，但在互联网普及的今天却不被看好。人们不再总是被动接受，而是更乐于主动按照喜好筛选信息，互动、体验成了新媒体受欢迎的原因。在这样的时代背景下，新的广告策略也应运而生。新形态广告是与传统广告概念相对的，它集合了互动、跨界、新户外等概念，颠覆传统创意形式，把广告传播模式进行了全新的诠释。这样能再次让顾客们关注到广告，并在广告中获得前所未有的愉悦，也让广告的宣传力大大加强，如图2、3。

二、新形态广告设计的创意形式表达

（一）新形态广告设计的信息传达

传统广告传递信息的过程可简要归纳为“调研—创意—执行—发布—解码”。其中，从调研到发布，广告设计团队起主导作用，多数受众则在被动解码，即对广告中所要传达的信息编码进行解读。而新形态的广告在调研以及创意时积极从受众的角度考虑，也从受众的感受出发，在执行环节中更加注重受众的参与感，在发布中则关注广告与发布媒介的融合。这样在最后的解码时，受众已经从完全被动的信息接受者变为主动的参与者。广告画面从强迫性的、生硬的视觉推销，转变为富有亲和力、幽默感的软渗透。既减少了广告浓重的商业味道，也使广告转变成富有生活气息，属于社会生活的一部分。这种新的广告信息传达方式让广告离我们更加亲近，信息传达效果也更加有力，如图4。

（二）新形态广告创意形式的设计思路

设计艺术没有公式可以套用，因此以下几种方法并不能完全概括出新形态广告的全部创意方法。方法在于很多创意形式的综合使用，但最终目的都是将商品更加有效地传达给人们。

1. 非常态设计

非常态的第一点要求就是突破枷锁。即突破常规平面印刷广告的创意模式，以一种“非常态”的思维模式来做广告创意。传统平面广告多张贴在广告发布框内，如车站、电梯中的框架广告，这是广告的常态。而新形态广告的思维模式则是要打破传统的框架，把更强的视觉信号传递给受众，利用这种特殊的形式来更好地宣传产品特性。

下面是两个突破“框框枷锁”的案例，先看可口可乐的广告设计，如图5，这里没有采用将广告框在广告位内的方式，而是让顾客鲜明地看到了多根吸管往外伸向各个窗户的情境，这些吸管的伸出告诉顾客，有很多人喜欢喝可口可乐。非常态设计的创意思维还表现为“平面不平”。平面广告一般采用张贴的方式，但为了让广告更具有吸引力，平面广告也可以通过特殊的形式变得“立体”。例如一个治疗脊椎疼痛的药物广告，如图6，它利用墙面的转角让广告形成角度，让广告呈现为这样不平的形态的主要目的在于要形成一个“撕裂”的脊椎。通过这样的方式让人联想到脊椎的疼痛，特别是病患的感觉会更为明显。除了借助广告发布位置让广告变得立体起来，还包括可以通过自身的设计让平面不平，出现更加丰富的效果。

通过以上案例可以看出，创意者运用了一种“非常态”的手法，将印刷广告突破了本有的广告框，造成了一种较为奇特的形态，从而吸引顾客注意，但“突破框框枷锁”或“平面不平”并不是非常态创意的全部，只是借助这些方法来说明广告设计中创新的重要性。只有不断创新求变，广告设计才能适应当下，跟上社会发展的步伐。

2. 借景方式的设计思路

现在很多形式的广告发布费用不菲，大家都想少投入多受益。这时广告创意者们就开始发挥想象，利用有限的广告发布空间争取更大的宣传效果。借景方式便由此产生，一种是借用公共建筑或景物。中国园林建筑中的借景就是有意识地将园外的景物“借”到园内视景中来，使景观更具特色。而广告创意者们也用类似方法，将广告与周边环境有机结合，与相关事物相互利用，让这些景色也成了广告的一部分。例如一家营养品广告，如图7，一个巨大的骨头化为桥墩，暗喻使用该公司的产品后骨头可以强健到足以支撑桥梁。也就是景物成为广告创意组成部分从而达到更好的广告效果。另一种是借助公共物品。如咖啡式的井盖设计，如图8，当井盖冒着热气时，如同一杯真正的咖啡。当人们走在街上，看到这样的场景会感觉到一种亲切感。同时，这样的创意广告也会得到比传统广告更多的关注。

3. 互动设计

新形态广告的另一个特点是这种广告与受众之间的互动关系，即不是死板地传达信息，而是通过让顾客参与完成广告的整个创意。顾客在互动过程中获得与以往观看广告不同的感受，因此更容易记住广告所宣传的产品。例如Bosch除草機的广告，如图9，以一本日历的形式直邮给潜在的顾客们。日历每一页被做成草的形态，而顾客每天撕日历时就是每天在“除草”。而当整年过去后，他们会发现原来Bosch除草机可以帮助他们轻松搞定这项繁重的工作。并且顾客或许通过每天“除草”的行为，还能体验到一种另类的快乐。但时间长了又会感到有些厌烦，就可能会开始联想到整理自家院门外的草坪。不论是快乐的体验还是厌烦的感觉，广告创意者们就是通过这种过程体验，顺其自然地引导出顾客想要有的体验感受，最终让客户感受到产品功效。在广告传播中，这种互动的创意形式，也是目前新形态广告中较为常用的创意手段。

4. 植入广告的设计

美国全球品牌内容营销协会分会主席辛迪盖洛普认为，我们正从一个营销沟通的打扰时代，进入一个植入的时代。传统广告的传播效果越来越弱，从而引发创造了一种新型的广告运行模式，将产品信息渗入影视作品的形式，即植入广告。

植入广告又称为植入式营销，是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号，甚至服务内容策略性地融入电影、电视剧或电视节目，通过场景再现、让观众对产品及品牌产生印象，从而达到影响的目的。植入广告又被称为软广告，是相对于硬性广告而言的，即是巧妙地融合于其他媒介而更加含蓄的广告形式。当人们观看电影、电视节目的时候，很多品牌形象不知不觉地出现在故事情节中。与传统的贴片广告相比，植入式广告以其隐蔽性、策略性更加受到商家推崇，这无疑为广告商们提供了绝好的机会。这是一种让影视投资方与广告商双赢的方式，如下面的影视广告案例，如图10，这是派拉蒙公司拍摄的电影《偷天换日》中植入的Mini Cooper广告，电影在惊心动魄的追逐场面中，一并向观众诠释了Mini Cooper的灵巧与高性能。

植入广告也如同器官移植，植入物必须与受体融为一体，成为彼此不可分割的整体，否则就会产生“排异”反应。与媒介的情节不露痕迹地相结合，在人们欣赏剧情的同时，广告信息又不被忽视地潜入大脑，以此影响人们的购买决策。除了这种植入影视作品的形式外，广告还植入了更多媒介进行发布宣传，报纸、杂志、网游等，综合DM、户外等多种广告形式综合发布。换言之，很多广告正在开始跨界，与其他更丰富的传播途径融合发展。

结语

如今我们生活在一个日新月异的时代，人们认知事物的方式也在随之改变，对于新生事物的接受能力与速度也有着前所未有的提高。广告作为传统的商业传播模式，同样在新时代中悄然发生着变化，出现了很多新的形态，这些新形态广告符合当下时代的要求，迎合人们的审美情趣。沿着这样的设计思路，设计出不同于传统广告的新形态广告的创意形式表达，能更有效地使广告产品留下深刻记忆，立体传达产品信息，从而丰富广告这种历史悠久的视觉语言。

参考文献

[1]何璐伊互动行为在品牌广告中的应用与研究[D].昆明：昆明理工大学.2015.3-30.

[2]邵斯雯植入式营销载体选择策略研究[J].现代经济信息.2012（7）：302-303.

[3]阮丽华，黄娇社交媒体厂“告营销研究——以新浪微博为例[J].中小企业管理与科技（上旬刊）2018（8）：109-112.

[4]王森广告创意设计中的视觉传达策略[J].科技展望2016（16）：272-273.

[5]陶如意影响广“告设计发展的因素探讨[J].新闻研究导刊.2014（7）：178-179.

[6]袁恩培，陶玉滑信息时代广告设计的新维度研究[J].包装工程.2017（8）：1-5

[7]邢加满.基于广告设计类课程翻转教学模式构建的研究[J].设计，2016，29（11）：98-99.

[8]杜明铭广告设计中视觉传达模糊性分析[J].设计，2016，29（3）：134-135.

[9]赵阿心：平面广告设计中负空间的运用研究[J].设计，2016，29（11）：132-133.

作者：沈媛媛

DM广告创意设计论文 篇2：

浅谈平面广告设计的创意技巧

摘要：本文分析了平面广告及创意的内涵，指出了平面广告设计的创意元素包括图形、文字、色彩，对平面广告设计的创意技巧从“固有刺激法”、“销售主张法”、“品牌形象法”、“实施重心法”几方面进行了探析，同时指出了运用创意应注意的问题，包括注意内容与形式的统一、切忌过度标新立异、要正确渗透中西文化等。

关键词：平面广告；设计； 创意；技巧

0 引言

平面广告设计要求不仅要具备独特的设计风格，还要有效地结合广告宣传、销售的原则等，最重要的是其“创意能力”及技巧，基于此，本文从如下几方面对平面广告设计的创意技巧作了浅要探究。

1 平面广告及创意的内涵分析

广告最通俗的解释就是“广而告之”，广告是运用一些媒介来宣传商品或者告示内容的。目前，广告形式可谓花样繁多，我们的生活环境中充斥了各种类型的广告，平面广告是最为多见的，它是在二维空间中展开并以印刷复制为主要媒介方式的设计，在现代频繁的商业活动和丰富的社会文化生活中，平面广告设计的运用日益广泛，它通过可以识别的图形，向受众提供了一种特定意图信息咨询的传播媒介。创意是广告创作中的一个专用名词，平面广告设计的创意指的是将一些旧的元素，进行重新的具有创造力的组合。好的创意大多是在长期的积累中和在不同步骤的冥思苦想获得的，目前，评价一个广告好坏的标准是看它是否具有“创意”，评价一家广告公司的业务能力的主要标准，也就很自然地集中在对其创意能力的审视上，这已经成为目前广告行业的主流思潮。优秀的广告设计都需要好的创意，广告创意的技巧的确也是值得我们深入探究的问题。

2 平面广告设计的创意元素

平面广告的形式非常丰富，包括宣传册、报刊、直邮DM等等，这些形式的共同点在于每一种平面广告都呈现出了图形、文字、色彩三种构图形式。在平面广告设计中处理好这三大元素的关系是至关重要的。

（1）图形。在平面广告设计中，图形也称为插图，是平面广告设计中必备的构成元素，平面广告中的插图包括摄影、绘画、象征性的符号及标志等等，在平面广告的设计中，上乘的广告作品基本都是对图形大小、表达内容及含义的精当完美的运用。

（2）文字。文字指的是广告的文案部分，指的是标题、正文、随文、广告语。在平面广告设计中，广告标题及广告语是创作的重中之重，需要的是一种“语不惊人死不休”的精神。

（3）色彩。广告设计中的色彩，是设计者创意的无声的语言表达载体，它可以借助色彩的冷暖色调，对比、面积大小等等将信息传递给受众。

3 平面广告设计的创意技巧探析

（1）里奥·贝纳提出的“固有刺激法”。“固有刺激法”认为，整合行销传播策略的首要因素是准确把握消费者的购买诱因是什么，就是指消费者什么原因选择了你的产品，广告创意的关键就是把准产品的卖点与消费者的诉求关系，然后，运用打动受众的语言表现传来，激发起消费者的购买欲望。

（2）罗瑟· 瑞夫提出的“销售主张法”。“销售主张法”即“UPS”这是在20世纪50年代中对广告创意产生了重要影响的理论，其核心观点是：概念明确，主张独特和销售的实效性。概念明确是指在广告的创意过程中，首先要为消费者指出一个购买的建议和理由，主张独特指其他竞争者无法提供的主张；销售的实效性指广告受众在接受信息后产生购买行为。

（3）大卫· 奥格威提出的“品牌形象法”。“品牌形象法”指出，产品的自身使用价值的建立，来自于某些背景因素，是产品提供给消费者物质利益基础上的“心理利益”，产品广告帮助产品树立了品牌形象，这一形象又反过来决策广告的地位和创意的着眼点。

（4）艾尔· 里斯和杰克·特劳特提出的“定位法”。“定位法”指的是站在大众心理学的角度上，通过对新型沟通方式的运用，对产品 进行策划等，为消费者提供一种崭新的、独特的、有效性强的感官效果，使他们在心中确定产品的位置和形象。

（5）威廉·伯恩巴克提出的“实施重心法”。实施重心法也称“R0I”理论，指的是广告创意中的三个主要特征：其一是原创性，指广告的创意必须要不同于其他广 告形式，具有独特性 ；其二是关联性指设计广告创意的中心思想要与商品、消费者、竞争者三者有所联系；其三是震撼性，指广告发布之后，要使消费者产生强烈的反响和震撼。

（6）“情感共鸣法”。“情感共鸣法”于20世纪80年代在美国广告节上首次提出后，得到广泛的运用，它主张广告创意要融入受众难以忘怀的生活经历或情感的体验来设计，由此引发受众的共鸣，并赋予品牌一些特定的内涵或意义。

4 数字图形技术的运用

当前对于平面广告设计行业来说，数字图形技术备受重视，得到广泛的应用，随着计算机及网络技术日新月异的发展，不断诞生的新技术及手段，被平面广告设计者所采用，使广告设计由此变得更加快捷、现代，一些非物质化的电子形态产品的不断出现，也产生了崭新的视觉效果。在广告设计新型技术日益普及的背景下，许多广告设计者在进行广告创意的同时，也对广告的图形、色彩、文字等做出了新的调整和修改，比如，通过计算机将图形进行分解重构、夸张变形、透叠互形等，同时，还可以通过计算机显示器，对创作作品的效果进行观察。总的来讲，目前，平面广告设计已经进入了科学技术和文化相互融合的时代。

5 用创意应注意的问题

从上文的叙述中，我们知道创意在平面广告设计中占有十分重要的地位，也是设计中的一个最难的环节，作为平面广告的设计者应该明白，成功的创意需要注意一些问题，主要有如下几点：

（1）注意内容与形式的统一。在平面广告设计中，形式的创意要结合主题内容及设计的思想，形式不是独立存在的，要注意创意能够在整体的画面中体现内容，形式和内容的统一，画面才可能有完美的效果。

（2）切忌过度标新立异。设计要恰当地表达广告产品的特点，需要的是把握准创意传达的切合点，这种切合点必须是消费者能够认可的，与所要宣传的产品的特点有联系的，如果不考虑这些因素，一味追求标新立异其广告效果就会大打折扣，甚至适得其反。

（3）创意要正确渗透中西文化。有人错误地认为创意要完全吸收西方文化，西方的都是先进的，对中国传统的元素完全摒弃，甚至要予以抵制，这是大错特错的，因为一个国家民族文化的不断发展，就是源自于传承、吸收、创新，在我国现代的广告平面设计中，很多杰出的艺术大师正是在设计中，运用了民族传统图形的特色，才设计出了优秀的广告艺术作品。

6 结语

综上所述，平面广告设计者进行设计时，要掌握一些创意的技巧，使广告的内容具有较强的吸引力，能够激发起消费者的购买欲望，随着计算机及网络技术的发展。现代设计思想观念的创新性也不断提高，具有独特创意的广告作品也将不断诞生。

参考文献：

[1]王言升.平面广告设计中的“视觉冲击力”[J].艺术与设计（理论），2009（11）：121.

[2] 吴绍平.平面广告中的传统文化价值探析[J].艺术与设计（理论），2011（07）：72.

[3] 孙作范.谈平面广告设计中的色彩运用[J].大众文艺，2011（15）：85.

[4] 崔艳.如何在平面设计中融入传统文化[J].大众文艺，2011（15）：91.

[5] 陈推.浅谈平面设计中的文字设计[J].大众文艺，2011（15）：77.

[6] 李爱兰.浅谈平面广告设计中图形的应用[N].莱芜日报，2008.

作者：何远均

DM广告创意设计论文 篇3：

从设计到创意

摘要:关于平面设计的书籍如雨后春笋一般涌现,而在众多的平面设计书籍中,《平面设计与广告创意》是一本颇具特色且很值得一读的作品。它既翔实地介绍了平面设计的基本理论和技能,也赏析了经典和时尚的案例。布局合理新颖,理论与实战平分秋色,善于捕捉读者的心理,让他们爱上平面设计并能快速感受由此带来的乐趣。

关键词:平面设计理论基础基本技能创意

平面设计在我国既是一门新兴的专业,又是一门飞速发展的产业。

“设计”这个词来源于一个英文单词“design”,其适用在比较广的设计范围,如工商业、环境艺术、装饰装潢、服装展示和平面设计等,而“平面设计”的名称随着学科间交叉的广度和深度的增加,也变得通用起来,比如,视觉传达设计、装饰装潢设计和视觉传达艺术设计,甚至印刷行业都和平面设计存在某种程度上的关联,由于设计无所不在,平面设计也无所不在,所以平面设计的种类也比较繁多,比如,形象设计、艺术字体设计、书籍的装帧设计、产品的包装设计、电影的海报设计等都可纳入平面设计的范畴。

《平面设计与广告创意》的作者何章强既是知名的平面设计师,也长期从事平面设计教育工作,因此理论和实践经验都十分丰富,由此,这本书显得很与众不同,对于此笔者将从几个方面与读者进行分享。

本书的中心是平面广告,基础是设计理论,并对视觉媒介、设计美学理念和创意思维模式训练等相关知识做了必要的介绍,其内容可以说非常的广博,并且力求把当今时代的信息立体化的教材特征加以有力彰显,以十分开放的视角完整的、清晰的勾勒出平面设计的整体架构。本书内容涉及到了报纸设计、杂志设计和商业海报的设计,甚至对DM广告设计和POP广告设计等方面也有所涉猎。

这本书第一个可圈可点的地方就在于它的整体思路和框架结构。我国当下有关平面设计的书籍大致可以分为3类,一类着重讲述诸如photoshop、CAD等平面设计软件的应用,一类讲述平面设计的理论,还有一类,则主要是经典案例的赏析。我们知道,平面设计更多的是一门创意的艺术而非技术,而创意又绝非空谈,其来源于扎实的理论基础,熟练的制图技能以及广泛的案例积累。由此,这三个板块是融会贯通且互相促进的,但是普通书籍往往只讲到当中的某些方面,这一方面使得读者的阅读有了很大的局限性,更重要的是人为地割裂了这三个元素之间的有机联系。

《平面设计与广告创意》则很好地处理了这一问题,从书的篇章结构我们就可以清楚地看到这本书清晰而不落俗套的构思。第一到三章从线条、平面等基本元素到视觉的感知和图像的表达深入浅出地阐述了平面设计的基本理论。而接下来的三、四章首先介绍广告的基本常识,在读者掌握了广告的基本术语和种类之后再以几个平面广告的制作过程为载体讲述了时下主流平面设计软件的基本操作技能。之后,作者又用两个章节进行了经典案例的赏析,最终完美地完成了平面设计三个要素的融合。首先读者通过视觉与图像元素的关系了解了平面设计的基本理论,紧接着的软件实战一方面能激发读者对平面设计强烈的学习欲望,更能促使读者对完美经典的作品充满向往。在吊足了读者胃口后作者再搬出足足两章的经典案例赏析,读者在赏析的同时更能对之前学到了基本理论有直观深刻的认识,也忍不住“依葫芦画瓢”,用第二部分学到的基本软件技能尝试着去模拟那些经典作品。通过这样的篇章结构,既然读者掌握了基本的平面设计理论和技能,更让他们对平面设计产生了浓厚的兴趣,“变被动学习为主动学习”,这是一般书籍做不到的。

本书还有一些小优点也是不得不提的。本书将设计语言和创意进行了结合,使得很多只懂得软件技术但缺乏实际设计工作经验的相关设计人员短时期内有了一些基本的、可行的设计思路和创作方法,也使得系统地创造性思维的训练成为了可能。同时,本书注重并实现了理论和实践之间的巧妙结合,注重实际操作的训练和重要的案例分析教学,从而成为了一本立体化的平面设计专业的启蒙性教材,便于学校等教育机构的教学和平面设计爱好者的自学。此外,本书还利用丰富的图片资料强化了读者对平面设计的感知,使其对平面设计作品的品位和审美都有了比较大幅度的提高。

平面设计的精髓在于创意,而“从单纯的模仿学习到产生自身的创意,是一个复杂而困难的过程”。在积累了大量的基本元素之后,如何让读者完成从设计到创意的升华,能够在运用他人作品的基础上摆脱他人作品的束缚,构思出自己的创意,《平面设计与广告创意》这本书有十分独特的方法。

书的最后一章名为《设计师手册》,作者在介绍了设计师常识之后独具匠心地运用很大的篇幅完整地收录了一位美国知名设计师和一位中国留学生的设计笔记,在这些笔记中收录了大量的草图、批注、感想等,展现了一个个作品在设计师和普通学生脑海中从诞生想法到草图,再经过反复修改、征求意见,最终成型的全过程。这些笔记未经过任何排版和加工,完全是原版手写扫描收录,这样的章节给予了读者很大的现场还原感,读者通过阅读能够真实而深刻地感受到一个平面设计创意从雏形的产生,经过一步步的加工整理最终得以展现的全过程。这对读者理解创意的内涵大有裨益,同时读者还可通过两组笔记的差别来比较分析设计师和普通学生他们在思维上的差异,而笔记上的批注和感想更能让读者在每一个环节把握住笔记主人公的思想动态从而更好地对创意产生的全过程有更深的认识。

纵观《平面设计与广告创意》这本书,既翔实地介绍了平面设计的基本理论和技能,也赏析了经典和时尚的案例。布局合理新颖,理论与实战平分秋色,善于捕捉读者的心理,让他们爱上平面设计并能快速感受由此带来的乐趣,而整本书关于创意的阐述方式更是别出心裁。总之,对于平面设计的爱好者而言,这是一本不错的入门书籍。

参考文献:

[1]王晓刚.《中国当代平面设计(下)》[M].北京:文化艺术出版社,2006:71.

[2]张春林.《广告学》[M].沈阳:辽宁大学出版社,2007:99.

[3]何章强. 《平面设计与广告创意》[M]北京:化学工业出版社,2007

[4]王波.《平面设计的要素》[M].长春:时代文艺出版社,2001:23

(彭艳云:讲师。研究方向:平面设计)

作者：彭艳云