传统艺术平面设计论文

摘要:本文主要从平面设计中的招贴广告和标志设计两个方向,来探讨我国平面设计中如何融入中国传统艺术的精髓,在全球化的影响下,在中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言,“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。当设计失去了民族个性时,不仅达到“世界水平”的目标无法实现,实际上也正在迈向衰败的道路。下面小编整理了一些《传统艺术平面设计论文(精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

传统艺术平面设计论文 篇1：

中国传统艺术元素在平面设计中的融合与应用分析

摘 要：中国传统艺术元素是历史文化发展的产物，具有较为丰富的内涵和艺术特征。将中国传统文化元素应用到平面设计中，能够更好地实现传统艺术与现代艺术的有机结合，可提升平面设计作品的时尚性、创新性和独特性。

关键词：中国传统艺术元素;平面设计;融合;应用

1 中国传统艺术元素在平面设计中的运用价值

1.1 突破平面设计的思维瓶颈

平面设计的重要组成元素为图形、色彩和文字，由于设计者思维模式不同、关注点不同，各元素的组合形式也千差万别。设计者的想法并不是源源不断的，也会存在枯竭的情况，这时对于设计作品的创新就成为设计者研究的重点内容。中国传统艺术元素的应用为设计者带来了别样的体验和感受，这对于受固有学院派理念影响的设计人员而言，无疑是一块新的宝藏。比如中国书法元素的应用，书法在中国有着几千年的发展历史，艺术价值不言而喻，将其应用于平面设计中，不仅可以打破传统设计理念和模式的限制，冲破思维盲点，还可以提升设计的整体效果和水平。

1.2 丰富平面设计的文化内涵

平面设计本身就属于一种艺术学科，是以人的审美为前提，以文化为依托。好的平面设计作品，必然是文化与艺术的结合体，既能带给人们良好的视觉享受，又能在欣赏过程中给人们以启迪，让人们了解其中的真谛。但现阶段的平面设计中，大多数设计者较为注重作品美观性的体现，忽略了作品的文化内涵，力求通过较为新颖的造型风格和模式来吸引人们的注意，忽略了其原本自带的文化要素对于人们精神层次需求的影响，进而降低了平面设计作品的实际效果和质量。中国传统艺术元素的融入则能够很好地改善上述问题，中国传统艺术元素经过几千年的发展和演变，本身就具有较为丰富的文化和艺术价值，能够很好地弥补现代平面设计文化内涵短缺的不足，能增强平面设计作品的核心竞争力，凸显自己的民族风格，树立良好的品牌形象。

1.3 实现了对中国传统艺术的传承和发展

文化传承一直都是世界关注的重点问题。对于我国而言，随着市场经济体制的变化，文化艺术也逐渐向着多元化的方向发展，这为中国传统艺术的传承带来了较大的阻碍和影响。

首先，随着社会经济的快速发展，城市建设逐渐加快，传统文化在民间的应用和重视效率逐渐降低，城市中的人们每天忙于工作，很少会关注传统文化的内容，更不用说实现对其的传承和发展，这就使得很多文化艺术逐渐流失，甚至消失。

其次，随着国际交流与合作的加深，很多国外思想逐渐流入中国，改变了人们的思想观和价值观，人们对于传统艺术的重视也在逐渐削弱，影响了传统艺术的传承效果。将传统艺术元素应用到平面设计中，无疑为传统文化艺术的传承开辟了渠道，提升了传承效果。

2 中国传统艺术元素在平面设计中的运用

2.1 傳统色彩元素的运用

色彩元素在中国传统艺术中一直都具有一定的独特性，且不同的颜色被赋予的含义也明显不同。比如，红色代表喜庆、奔放、热情;绿色代表和平、希望、健康;黄色一般作为君权的象征;蓝色则代表了温馨和宁静。在平面设计中，设计者可根据实际情况合理挑选色彩元素，以实现传统艺术与现代艺术的有效融合，进而在提升平面设计作品质量的基础上，满足如今人们的文化需求。

2.2 传统绘画元素的应用

传统绘画主要以水墨画和工笔画为主，通过线条的勾勒显示出不同事物不同的变化形态，以此来提升绘画作品的意境和表现效果，加深人们对作品内涵的了解。在平面设计中，运用中国传统的绘画元素，能够进一步将传统绘画的艺术魅力展现出来，通过对传统绘画表达技巧等的深入研究，还可提升平面设计的效果和水平。在传统绘画中，经常存在留白，给人无限的遐想，在现代平面设计中，也可以应用留白艺术，丰富作品内涵变化，为人们提供不同的视觉感官体验。

2.3 传统书法元素的应用

书法在我国有着较为悠久的发展历史，作为我国重要的艺术表现形式，书法在历史长河的发展中也体现了不同的风格，但是书法所描绘的意境和内涵却并未有任何降低。书法不仅是一门艺术，同时也是人们情感的一种有效表达，是加强人们交流的重要手段。在平面设计中，通过书法元素的应用，可以使现代平面设计沾染上传统艺术魅力，直观地将设计者所要表达的内容凸显出来，实现作品意境的升华，展现民族特色。

2.4 传统图案元素的运用

传统图案可以说是目前我国流传下来最多的一种文化元素，其中最具代表性的当属窗花和年画，且由于民族特性不同，其所表现的图案内容和寓意也不尽相同。随着历史的发展，传统图案的形状和内涵也逐渐丰富起来。在平面设计中，对传统图案元素进行应用和创新，并与现代的设计理念融合起来，可以在满足设计要求的基础上，实现传统图案内涵的有效传承，让人们了解到更多正能量的故事，以提高人们的审美水平，丰富人们的精神世界。

3 结语

在现代平面设计中，融入传统艺术元素不仅升华了平面设计作品的意境和内涵，也实现了对传统文化的传承和发展，并将我国的民族特色和人文情怀直观地展示出来，有效地推动了我国平面设计的发展。

参考文献：

[1] 王上.论现代平面设计中水墨元素的应用[J].大众文艺，2017（02）.

作者简介：张越童（1996—），女，黑龙江大庆人，哈尔滨师范大学美术学院2018级设计艺术学专业硕士研究生在读，从事视觉艺术研究。

作者：张越童

传统艺术平面设计论文 篇2：

中国传统艺术对现代平面设计的影响

摘 要: 本文主要从平面设计中的招贴广告和标志设计两个方向,来探讨我国平面设计中如何融入中国传统艺术的精髓,在全球化的影响下,在中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言,“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。当设计失去了民族个性时,不仅达到“世界水平”的目标无法实现,实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是发现一种既根植于我们民族的本土又对整个当代设计有意义的东西。

关键词: 中国传统艺术 现代平面设计 招贴广告 标志设计 中国设计

中国五千年积聚下来的文化,是历史文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化;它有无处不在的广博性,或移花接木、或一脉相承的传承性,潜移默化的影响性,是我们走向现代化所凭借的精神支柱。可以说传统文化已经影响着我们生活的各个方面,包括对我国艺术设计的发展也带来了巨大的影响,而传统艺术作为传统文化中重要的元素,其创作和发展也离不开孕育她的民族特性和民族习惯。

一、中国传统艺术概述

我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食等,都有几千年的积累,都有伟大的创造,都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富,也是全人类的宝贵财富。无论是宫廷美术还是民间美术,无论是文人画还是宗教画,经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践,积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案;无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画,这一切无不为现代设计艺术提供着丰富的表现形式和图形语言。中国传统艺术是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、历史悠久、内涵丰富、博大精深、形式多样,是其他艺术形式难以替代的。

二、中国平面设计的发展

在我国,平面设计有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告——“韩非子”中所描述的“悬帜甚高”中的“望子”;两宋时期伴随着印刷雕版而产生的“传单”等,都可以看作是平面设计的雏形,是我国广告历史久远的例证。但是,平面设计真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的,从这个意义上讲,我国的平面设计艺术可以说是引进的。西方设计发展了百余年,而在中国,真正意义的设计只有不到二十年的时间,全球经济一体化的商业融合,强化了中国设计师的竞争意识,参与国际平面设计竞争和交流已经是家常便饭,中国设计师在国际设计大赛中获奖也是十分频繁的事情了。中西文化的交融,多元化的国际并存已经融入中国设计师的作品中,这是中国平面设计事业成熟的表现。然而,正是这种中西文化的相互交融,中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言,在“国际设计风格”潮流之后,开创多元化的设计潮流,已成为新一代设计师们所面临的课题。这种发挥是在对传统文化表现方式的理解基础上,传统的元素加以改造提炼和运用,使现代设计更富有时代的特色。

三、中国传统艺术对现代平面设计的影响

从我国文化发展的历史经验来看,一个国家、一个民族文化的发展,要想立于不败之地,就要勇于吸收,敢于继承,善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰,还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大,无不表明,只有勇于吸收,才能发展,只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。

1.我国传统艺术对招贴广告的影响

招贴广告是现代平面设计中比较大众化的一种体裁,用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务,它要求一目了然,简洁明确。为了达到这个目的,招贴广告往往采取一系列假定手法,突出重点,删去次要的细节,甚至背景,把各个不同的比例,在不同时间、空间发生的活动组合在一起,并经常运用象征手法,启发人们的联想。因此,它的构思要能超载现实,构图要概括集中,形象要简练夸张,要以强烈鲜明的色彩为手法,突出醒目地表达所要宣传的事物,赋予画面更广泛的含义。在这些方面,中国传统的美学观,能够为设计者提供大量的营养。而西方传统艺术,基于几何学空间观念,从模拟生活现象入手,借以展示作者的创作思想。中国艺术家则是有选择,有重点,以“不似之似”、“脱形写神”为艺术追求的胜境。我们从来不曾用如实的描写、逼真的再现要求过中国传统艺术,没有人指责某些山水画不符合焦点透视的原则,也没有人批评传统戏曲程式化的表演模式,因为我们对自已的传统艺术有一个固定的观念,懂得抽象的形式美在造型艺术中的重要价值。中国传统艺术讲究形神兼备,讲究概括与内涵,齐白石“画虾几十年才得其神”,就有一个不断概括、不断深入的过程,最终敢于舍弃虾的次要部分而突出其主要特征,使母虾的形象更为完美、更为生动。齐白石提出的“作画妙在似与不似之间”,这种说法和石涛的“无法而法,乃为至法”的说法是相通的。再看我们的一些招贴画,就“似与不似”的观点来考察,就形象的简明与富于概括这一点来衡量,很多形象显然不是生活的简单模仿,某些概括的形象显然与素材有很大的差别,由复杂到单纯,由繁杂到简洁,这种特点正符合了招贴广告的要求。

观众欣赏画,主要不是欣赏艺术家画的是什么,而是主要欣赏通过什么艺术手法来表现。欣赏的着眼点在于笔墨、章法、气韵、意境,正如同观众欣赏传统京剧,主要是欣赏演员的技艺和“唱、念、做、打”的功夫。中国传统艺术突破了自然主义和形式主义的片面性,创造了不少规范化的程式,这些师法自然,来源于生活但又经过千锤百炼,概括而又多变的“程式”是一种经过高度提炼的美的精华,是积淀了内容要求的形式之美。

香港设计师靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项,其中很多是国际平面设计界一流的大奖。他主张把中国传统文化的精髓融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想,在其招贴设计《自在》系列中,运用了中国的水墨画技法,融合了现代技术的特殊机理效果,现代又不失传统。在国际“水”主题招贴艺术展中,“水—生命—文化”招贴图形作品,将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景,进行了丰富而适当的虚化处理,整个画面以黑白极色加以艺术表现,形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果,构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。招贴作品“金、木、水、火、土”招贴图形形象设计,也充分显示了这种文化艺术的精神特征,萦绕着极其强烈的现代主义设计的精神光环。

我们从靳埭强的设计作品中,都能感受到强烈的中华民族文化的气息,这也正是他艺术设计成功之所在。如果说,靳埭强的成功,还有什么捷径的话,那就是把中国传统文化融合到现代设计中去,使设计更具有文化气息,更具有民族特色,以此强化设计的感染力度。

2.我国传统文化对标志设计的影响

2008年北京理想设计公司的申奥标志可以说是一个很好的范例,整个标志造型没有对传统造型的直接借用,而是运用了中国特有的介于“似与不似”之间的写意手法,恰到好处地传递出传统民间工艺品的“中国结”和“运动员”两个意象。图案如行云流水,和谐生动,充满运动感,象征世界人民团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪;表达奥林匹克更快、更高、更强的精神。2008年奥运会会徽——“中国印·舞动的北京”,以印章为主体的表现形式,将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来,经过艺术手法夸张变形、巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代“京”字的神韵,蕴含浓重的中国韵味。两个标志不仅体现了中国文化特有的审美意韵,而且得到了世界的认同。2008北京奥运会的会徽,不仅代表着中国、中国文化、汉文化,更是汉文化的一个最直接体现,更代表了中国现代的人文精神面貌,她让全世界看到了中国文化、汉文化,更了解了现代中国发展的进程和希望,使他们看到了中国的希望、中国的未来,看到了中国对世界人们的影响和作用。2008北京奥运会是历史的新的里程碑,也是新时代文化的里程碑。大家可以想象:有什么比用2008奥运会标志作为现代中国文化的标志更有意义呢?

以上所述的仅仅是传统文化对我国现代平面设计的一些影响。中国传统艺术潜移默化地影响着我们的现代设计思想。我们在设计中也要“寻根”,我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续,一种艺术形式的产生及被容纳,需要特定的历史文化背景,其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等,构成了潜在的深层文化结构,深锁于民族的心理和精神之中,调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。当然,我们也在不断受到外来文化设计思想的冲击,同样从中受益匪浅。但是我相信,在这种世界规模的文化交流与竞争当中,凡是我们民族特有的长处,决不会丧失,只会发扬光大,且有助于发展真正的“中国设计”。

参考文献:

[1]常兆玉.中国传统文化要略[M].北京法律出版社,1999:35.

[2]罗萍.广告视觉设计基础[M].东方出版中心,2000:178.

[3]王国伦.平面设计[M].北京清华大学美术学院出版社,2001:10.

[4]王肖生.现代广告设计[M].复旦大学出版社,2002:204.

[5]赵农.中国艺术设计史[M].陕西人民美术出版社,2004:87.

[6]杭间,何洁,靳埭强.岁寒三友:中国传统图形与现代视觉设计.山东画报出版社,2005:12-30.

作者：杨 珩

传统艺术平面设计论文 篇3：

我国传统艺术对现代平面设计的影响

摘要：中国的传统文化发展至今，积聚了丰厚的底蕴。相比之下，现代平面设计发展短暂，本文从招贴广告和标志的设计两方面探讨了在现代平面设计中融入中国传统文化元素，使作品具有强烈的现代气息，又不乏深刻的民族文化内涵，为我国的现代平面设计事业注入新的活力。

关键词：传统艺术；现代平面设计；影响

引言

中国的传统文化博大精深，历史悠久，有着五千年来积淀下来的文化底蕴，是世界文化遗产中最璀璨的一颗明珠。我国有着极为丰富的传统文化艺术形式，包括与人们生活息息相关的美食、服饰、建筑、戏曲、音乐和极具民族文化特色的剪纸、民族歌舞、壁画，还有极具文化智慧的书法、雕塑、工艺美术等。随着全球文化一体化进程的加速，将中国的传统文化元素融入到现代平面设计中，是我国平面设计师所面对的一项重要课题。

一、中国平面设计的发展趋势

现代平面设计是设计师根据某个设计主题，利用文字和图形两者相结合的方式创造出来的一种表达形式，目的是将主体内容传递给人们，因此，平面设计的作品应具有直观形象性，使看的人对原创作者想要表达的思想能够领会，而且，优秀的平面设计作品必须能完整、准确地表达思想主题，并富有感染力，能激发人们的内心的深刻体验和情感，向人们传达正能量。

现代平面设计在19世纪随着工业化的发展而兴起，而我国的平面设计大多借鉴于西方的设计理念，发展时间距离现在不到30多年[1]。然而，我国古代的一些闻名轶事体现了我国平面设计的发展雏形。比如，战国时的“矛与盾”，《韩非子》中描述的“望子”等等。

平面设计自改革开放时期引进到我国，西方平面设计文化和理念对我国的平面设计产生了不小的冲击力和深刻的影响。当今，随着经济全球一体化的趋势加大了中国的平面设计师的竞争意识，更多的设计师们将中西文化多种因素交融，并将这种多元化特性带到中国的设计作品中，为中国的平面设计事业注入了新的力量和生机。因此，在现代元素中融入传统艺术的内涵和思想，是中国平面设计艺术的发展趋势和方向，也是传承和延续中国传统文化艺术的最好途径。

二、中国传统文化对现代平面设计的主要影响

我国平面设计艺术作品中不乏大量的优秀作品，融合了中国古老的价值审美与富于时代气息的现代平面视觉语言，在我国平面设计事业发展史上焕发出勃勃生机。

（一）在招贴广告融入中国传统文化艺术元素

招贴广告的设计一般是对某一领域的产品做鼓动宣传，广告比较接近大众，是通过文字和图形的结合来起到一定的宣传性效果，因此广告的艺术效果要求比较强的直观性和形象性，要让人们一目了然，一看便知道广告所要表达的内容。同时，还可以运用象征的手法，赋予简单的画面更深的含义，中国艺术家讲究的是形似，更要神似，往往以“似与不似”的方法来表达某种艺术价值，用抽象的艺术美来追求一种艺术境界[2]。

以香港的设计师靳埭强的平面设计作品为例。作为世界平面设计界的大师级任务，他获得了三百多个奖项，很多作品都融合了中国的传统文化和西方的现代设计。他在国际以“水”为主题的招贴艺术展中参展的广告作品“水———生命———文化”，将具有浓厚民族装饰风格的图形进行了适当的虚化处理，作为整幅画的大的背景，画面整体上运用黑白两个色的基调，形成形与色的对立和融合，视觉效果明显。从靳埭强的设计作品当中，我们能够看到中国传统文化与现代艺术元素的高度融合，强烈地感受到中华民族的文化艺术气息，这也是他的作品的成功之处。

（二）在招贴广告融入中国传统文化艺术元素

标志的设计是用特殊的图形或文字形式表达具体的事物、场景或者是某种具体事物承载的精神文化和理念。标志的设计应该简单、明了、容易被人认识和记住。在对一个企业的Logo的设计中，我们必须注意通过形式的简单美蕴含和传递一个企业的文化底蕴和精神[3]。

在企业logo设计中，我们也不乏这样的平面设计佳作。中国银行和中国电信的Logo设计均对“中”字做创意的修饰，分别表达不同的意境和效果，与企业精神文化相呼应。中国银行的“中”字运用的中国古钱币的设计，表达了其代表的企业———中国银行所从事的是金融业，和钱有着必然的联系。此标志通过把汉字和中国古钱币结合起来，流露出较强的中国传统文化气息，而且能直观反映企业文化和特点。另外，中国电信的Logo中的“中”字构建出一个三维立体空间，又与汉字中的“电”和英文字母中的“e”相似，传递给人们的信息是企业和网络相关；而虚线条代表着中国电信的电信网络四通八达，无所不在。

三、结语

总而言之，中国的传统艺术对我国的平面设计有着潜移默化的影响作用，现代平面设计中，设计师可以从中国传统艺术精髓中受益并融入至他们的设计作品当中，使现代平面设计作品不仅体现着现代气息，又有着鲜明的中国特色。我们相信，在不久的将来，中国的平面设计因为其独特的民族特色而在世界平面设计中独树一帜。

参考文献：

[1]王受之.世界平面设计史[M].北京：中国青年出版社，2002，9.

[2]陶慧娟.浅谈中国传统文化与现代设计的融合[J].新作文（教育教学研究），2011，（10）.

[3]刘冰，邱佳.浅谈中国传统文化与现代平面设计的融合[J].黑龙江科技信息，2009，（08）.

作者简介：

申玉烛，女，苗族，贵州凯里人，学士，贵州电子信息职业技术学院教师，研究方向：艺术设计。

作者：申玉烛