艺术创作新生管理论文

一、表达性艺术治疗的概述表达性艺术治疗起源于艺术治疗，迄今已有40多年的历史，是指在心理治疗中运用并整合不同的艺术形式，以此帮助来访者表达内心情绪、完善自我人格的咨询和治疗方法[1]。二十世纪八十年代早期，莱利斯大学将绘画、音乐、文学、手工、戏剧等各类艺术形式的心理治疗统称为“表达性艺术治疗”，并作为一个独立领域发展探索。今天小编给大家找来了《艺术创作新生管理论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。

艺术创作新生管理论文 篇1：

普通高校艺术类专业新生班主任工作探析

高校班主任是班级的领导者和管理者，做好新生的教育和管理工作，对日后班级集体的建设。优良学风的形成和学生的健康成长起着重要作用。大学新生正处于青少年向成人的转变期，面对新环境，新的人际关系以及新的学习和生活方式等问题，容易感到困惑。特别是艺术专业的新生。其思想和行为与其他专业新生相比，有着自身的特点。为此，新生班主任应全面分析艺术专业新生的特点。根据其特点。抓住工作重点。积极有效地开展新生班主任工作。

一、艺术专业新生特点分析

新生班主任要想对刚进校门的新生进行有效的引导和管理，就必须对新生的特点有一个全面的认识和了解。概括来说，艺术专业新生具有以下四个方面的特点。

(一)思维活跃。个性鲜明

艺术创作要求要有独创性和与众不同的亮点，这样创作出来的艺术作品才能彰显出艺术的独特魅力，引起观众的共鸣。受创作思维和艺术观念的影响，艺术生一般思维活跃、个性鲜明。在日常言行中，表现出独特的个性和强烈的独立意识。他们比较注重强调自我个性的发展，对协作精神、集体观念和团队意识相对较弱。

(二)综合文化素质薄弱

根据国家的教育政策，艺术类专业高考考生，除了需要进行文化课考试外，还必须增加艺术专业考试，综合两者分数择优录取。可以说，艺术生不仅需要扎实的文化功底，还需要具备相应的艺术素养，但艺术专业的大学新生，综合文化素质整体却比其他专业的新生薄弱。究其原因。与高考招生对艺术生的文化课成绩要求比其他专业低有相当大的关系。

(三)学风不够严谨，纪律松懈

新生在高中学习阶段，一些老师和家长为了激励考生考上大学，通常给考生虚构一个理想的大学校园生活。例如：“大学就是天堂，想干什么就干什么”“大学学习很轻松”等等。部分新生受这些观念的影响。对待学习的态度不够端正，学风不严谨。另外，许多新生在高中阶段都参加过各类考前艺术培训班，这些培训班一般只注重艺术专业技能的教授，对纪律基本不过问。这些因素直接导致一些新生进入大学校园后，纪律松懈。对大学的规章制度要求不适应，出现较多的是迟到、早退、逃课等违纪现象。

(四)经济压力大

艺术类专业因专业本身特点，一般学费较高，家庭需要支出一笔不小的资金，经济压力比较大。学习艺术专业需要一定的经济条件，但是，也有一部分学生的家庭经济条件并不宽裕，甚至较为贫困。由于家庭经济条件的制约，这些贫困生进入大学后，基本都申请了助学贷款，此外，还千方百计申请勤工俭学的岗位。由于经济上的困难，往往容易产生自卑等不健康心理问题，从而给这些学生的学习和生活带来不良的影响。

二、新生班主任工作重点探析

针对上述艺术专业新生的特点，笔者结合在普通高校担任班主任的工作经验，认为艺术专业新生班主任的工作重点可以放在以下这几个方面：

(一)了解新生的基本情况

新生班主任对所带班级学生的基本情况做一个全面了解，有助于日后管理好班级。新生在入学报到时，一般需要填写学生的基本信息和家长联系方式等内容。仔细翻阅学生填写的信息，就能了解每个学生的基本情况。如家庭状况，出生年月，生源地等等。掌握了学生的基本情况，就可以为以后选拔班干部作参考资料以及学生入学后的学习情况做比较。同时，了解新生的家庭经济状况，也可以为日后贫困生的认定提供第一手资料。

(二)做好新生入学教育

新生入学教育是新生了解学校、了解专业和明确学习目标的重要环节，同时也是新生接受大学教育的第一课。班主任应积极配合学校组织新生进行入学教育，入学教育主要有以下四个方面的内容。

1.校史、校规教育

学校的历史记录了学校的成长轨迹，了解学校的历史发展可以让新生更好地面向未来，树立起“今日我以学校为荣，明天学校以我为傲”的意识。新生班主任可以组织新生参观校史馆或校史展，帮助新生了解校史、校训和校园文化。还可以通过学习校歌和合唱校歌等形式来让新生增强归属感、认同感和主人翁意识。

大学的教育和管理模式与中学不大一样，加强校规的教育可以让新生更好适应大学的学习和生活。新生班主任可以通过组织新生开展校规学习的主题班会来了解学校的规章制度，让他们明白自己应该承担的道德和法律责任，强化他们的法律意识和自律精神。特别是让新生重点学习与切身利益相关的学分制、各种奖惩制度、请假的审批程序以及贫困生的认定规范等等内容。

2.思想教育

大学新生一般是18-20岁的青年，思想还不是很成熟，还没有形成稳定的人生观和价值观。因此，强化新生的思想教育，增强大学生的道德观念和社会公德意识尤为重要。新生班主任可以通过开展一些集体活动。培养新生的团队精神和集体荣誉感。还可以通过组织新生观看教育影片，参加讲座等形式，培养他们谦虚、谨慎的人生态度和良好的社会道德，使新生在日常言行中体现出当代大学生应有的思想道德素质，

3.学风教育

大学的教学方式与中学大有不同，教学关系从中学的以“教”为中心转变为以“学”中心。学生除了课堂听课外，课后还需要花大量时间查阅相关资料和文献。同时，大学的学习具有很强的专业性、实践性和学习自主性。因此，新生班主任需要引导学生改变以往的学习方式，培养他们良好的自学能力，形成优良的班级学风。

4.心理教育

新生进入大学后，面对新环境和新的人际关系，通常容易产生陌生感和失落感，从而导致心理失调。新生出现的心理问题如不及时解决，势必会影响他们的健康成长，新生班主任可以通过主题班会的形式，向学生讲解新生入校后容易出现的心理问题，提醒学生注意进行自我心理调节，树立起心理健康的意识。同时，还可以邀请一些心理健康方面的教师，给新生传授心理健康方面的知识，帮助他们正确看待自己，认识自己，消除心理矛盾。

三、结　语

新生班级的管理处于一个非常关键的阶段，对新生班主任来说，应热心尽责，与时俱进，多与新生进行交流沟通，帮助他们及时调整心态，使其尽快适应大学生活。同时，培养新生养成良好的学习和生活习惯，引导他们创建具有凝聚力的班集体，为日后健康成长打下坚实的基础。

参考文献：

1.周家华、王金凤，《大学生心理健康教育》[M]，北京：清华大学出版社，2004

2.曾薇，《论艺术类专业学生的思想政治教育》，《当代教育论坛》，2008(12)

3.陈文芳、熊江波，《浅谈新时代高校新生班主任工作》，《教书育人》(高教论坛)，2007(7)

4.赵治斌、冯黎，《高职院校新生班主任工作探析》，《广西教育》，2009(33)

5.何婷英，《探析高校新生学长制》，《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》，2007(3)

作者：满瑜琳

艺术创作新生管理论文 篇2：

表达性艺术治疗在高校心理健康教育中的应用

一、表达性艺术治疗的概述

表达性艺术治疗起源于艺术治疗，迄今已有40多年的历史，是指在心理治疗中运用并整合不同的艺术形式，以此帮助来访者表达内心情绪、完善自我人格的咨询和治疗方法[1]。二十世纪八十年代早期，莱利斯大学将绘画、音乐、文学、手工、戏剧等各类艺术形式的心理治疗统称为“表达性艺术治疗”，并作为一个独立领域发展探索。表达性艺术治疗的核心特色是艺术创作的形式能更有效协助当事人抒发压抑和隐藏的情绪、协助当事人对过去经验重整与再诉说，它包含两种工作取向：“艺术心理治疗”取向和“艺术创造即治疗”取向[2]。前者认为艺术创作是作为心理治疗中的重要工具，侧重于艺术创作过程中，治疗师和来访者之间的非语言沟通与解析;后者认为创作的过程即治疗的过程在治疗过程，对创作环境、创作者的表达更为重视。两种工作取向在实际操作中并不矛盾，应当根据治疗对象、具体情境作相应的选取。

传统心理咨询和治疗技术，有因来访者表达困难、沟通不畅而陷入困境的情况，一定程度上阻碍了部分来访者表达咨询需求和自我内心，影响了心理咨询和心理治疗的进程。而表达性艺术治疗具有“非语言沟通”的特征，绘画、音乐等艺术形式为来访者表达提供了更多的媒介，在艺术创作中投射出来的潜在无意识情感、记忆、自我和需求的表达更加顺畅和完整，同时艺术创作过程有利于情绪的宣泄和身心的放松。如今，表达性艺术治疗技术和媒材不断发展丰富，逐渐成为高校心理健康教育传统工作方法之外的有力补充。

二、表达性艺术治疗的技术

表达性艺术治疗的技术形式多样，在高校心理健康教育工作中常用的有以下几类。

（一）绘画治疗

绘画是图像思考形式，是人类的原始思维类型，所绘图画本身就具有符号语言的特点。目前，经典的绘画治疗有“房—树—人”投射测试，通过描绘的场景、画面大小、位置、图形和线条的特点分析来访者对家庭、对环境的感受，以及自我人格的完整性;曼陀罗绘画治疗，通过绘制自性的核心意象“曼陀罗”来疏导负性情绪，寻找个体对内外环境的适应和平衡。目前绘画治疗已经发展出更加丰富的形式，绘画过程本身就能让来访者能感受到放松和疗愈，在绘画的表达形式中能够更加自由地表达呈现自我，也就是说绘畫创作本身就具有心理疗愈的作用。

（二）音乐治疗

音乐治疗是一项较新的技术，以音乐为媒介引导来访者体验内心情感、释放内心压力，适当地使用音乐能够有效地刺激大脑，调节生理机能，进而对个体的情绪活动产生影响。在音乐治疗中，来访者可以是主动的，如歌唱、演奏乐器或伴随音乐跳舞，也可以是被动的，即聆听音乐，冥想放松。在近年来较流行的“鼓圈”团体心理辅导中，融合了两种治疗方式，既有主动的与音乐互动，也有在乐声中放松冥想的过程。在使用音乐治疗技术的过程中，要与音乐教育区分开，弱化对音乐审美、音乐鉴赏、专业技能的要求，更多的注重音乐形式作为心理健康教育的有力补充。

（三）戏剧治疗

戏剧治疗可以通过少量的表演者、生动的剧情，将治疗效果覆盖到所有观看者，使得观看者可以领悟到心理活动、心理冲突和解决方法，让参与者从戏剧中产生共鸣并受到启发。戏剧治疗在高校的运用主要是校园心理剧。校园心理剧利用舞台创造一个表达和释放内心体验的平台，将高校生活中常见的心理问题，如学业压力、人际交往冲突、职业生涯困惑等情境呈现出来，并将应对和正确处理相应问题的方法融入在表演中。校园心理剧的实施除了对编剧创作、人物表演能力的要求外，对舞台设计也有一定要求，如灯光、音乐、道具等元素的巧妙运用都能够增强舞台渲染力。

三、表达性艺术治疗在高校心理健康教育工作中的应用

（一）表达性艺术治疗在心理咨询和心理辅导中的应用

目前，表达性艺术疗法在高校个体心理咨询和团体心理辅导中已经广泛地运用。高校心理健康教育工作者使用专业的工作环境，如心理咨询室、绘画治疗室、音乐治疗室或综合性团辅活动室，独立的空间为大学生提供舒适安心的表达环境。基于表达性艺术疗法的两种工作取向，心理咨询师在使用这类技术时一方面关注来访者从治疗中投射出的内心状态，将创作的作品作为心理状态的检测工具;另一方面引导来访者在表达性艺术治疗中体验自我成长。因此高校心理健康教育工作者应当尽可能更深入地学习表达性艺术治疗技术，以保证心理咨询和心理辅导的专业性。

（二）表达性艺术治疗在心理健康教育课程中的应用

在课程设计中融入表达性艺术治疗技术，是促进高校心理健康课程改革的重要途经。利用艺术的强烈体验感引导学生深刻投入到心理健康教育教学主题中，让学生自发对课程内容产生思考和兴趣，有助于提升学生的参与和互动。在导入课中共同体验夏洛墨迹测试、曼陀罗绘画、“房—树—人”测试，让学生理解心理投射的含义和心理测试的多元化;在“自我认知”章节，利用自画像的作画可作为课堂的“破冰环节”，并帮助学生在进行形成对自我形象的生动认知，进而深化自我认识、自我体验的探索;在“时间管理”、“生涯规划”等章节，也可结合表达性艺术疗法进行丰富的课堂设计。在课堂中采用表达性艺术疗法，课堂环节的设置和引导尤为重要，一方面要考虑到高校心理健康课程设计的优化，另一方面也要顾虑到学生在表达性艺术体验和课程学习间的平衡。

（三）表达性艺术治疗在校园文化活动中的应用

校园文化活动大多以艺术创作表达为主题，在校园活动中灵活地运用表达性艺术治疗，需要注重活动的设计、内容创作的要求以及活动效果的推广。艺术创作主题的校园文化活动形式灵活丰富，学生创作中思想、情感、情绪表达的呈现不受时空的限制，面向的学生群体更加广泛，既可以通过丰富的活动营造和谐的校园氛围，又可以通过艺术创作帮助学生将人际关系、学业压力、自我成长困惑等方面的问题呈现出来，为学生的心理成长提供平台。借助“互联网+”优势将活动成果在“两微一端”平台上进行二次宣传，将艺术教育的魅力辐射到更广泛的学生群体中去，打造具有丰富视听资源的心理健康教育文化。

四、表达性艺术治疗在高校心理健康教育工作中的价值

（一）鼓励个性化自我表达

艺术表达充分锻炼右脑的能力，在心理健康教育工作中融入对空间、图像、音樂等元素艺术创作，通过不设限的表达形式有利于创新力的提升和个性化的培养。艺术表达又是自发的、自控的，象征性的表达方式为自我意识的探索提供了新的途径。根据埃里克森的人生发展把阶段理论，大学生正处于建立自我同一性、建立亲密关系的重要阶段，而融合了内心成长、情感情绪等心理因素的艺术创作能够更加激发学生对自我的体验、探索和表达。

（二）推动普适性艺术教育

表达性艺术治疗中的艺术创作无需艺术学专业基础，可以通过在心理健康课程和校园文化活动的形式覆盖更多的学生群体，在全校范围内为学生提供参与艺术体验、投入艺术创作、感受艺术熏陶的途径。在表达性艺术治疗中，应该引导学生以“过程取向”的态度参与艺术活动，鼓励学生享受艺术表达的过程，淡化对艺术创作成就的评价[3]。总而言之，“去专业性”的艺术创作才是让更多非艺术专业学生群体参与到艺术教育中来的方式，普适性的艺术教育，不是高高在上、遥不可及的，而是每个人都能体验、参与的。

（三）开展柔性价值观引导

大学生正处于接触、认识多元化价值观的阶段，尤其是在新生生涯规划和职业生涯规划领域，对大学生进行价值观引导，帮助其探索树立正确的人生价值观是高校心理健康教育工作的重要任务。首先，表达性艺术治疗具有在艺术中探索、交流、分享的特点，创作本身就能呈现不同的价值观，需要高校工作者在适当的时机引导学生对创作作品进行思考;其次，在团体形式的表达性艺术治疗中，进行校园文化、校风校训、家国情怀等主题的探讨引导，经由深度参与的形式，促进学生对核心的价值观念、理想信念的内化，帮助其梳理正确的人生观、价值观。

参考文献：

[1]文娅茜.表达性艺术治疗在大学生心理健康教育中的应用研究[J].创新创业理论研究与实践，2019，2（3）：188-189.

[2]章学云.表达性艺术治疗研究综述[J].上海教育科研，2018，2：78-81.

[3]何瑾，刘海骅.艺术干预在高校心理健康教育中的应用[J].北京教育，2010，07-08：69-71.

（作者单位：金陵科技学院）

作者：王月恒

艺术创作新生管理论文 篇3：

绘画艺术在家居空间环境中的运用

摘 要：改善生存环境是人们一直以来的一种实践活动，美化生存环境是改善生存环境的重要组成部分，而绘画艺术是美化生存环境的重要组成部分，绘画艺术体现在家居空间环境中的方方面面。

关键词： 绘画艺术；家居空间环境；艺术创作

一、研究目的：

绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔，也可以通过刷子、海绵或是布条等。在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形，构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。

当今社会，人们对艺术品和设计的热情有增无减。随着时代的发展，科学进步，国外思潮的不断涌入，人们在物质文化逐渐满足后，更多了精神层面的追求。而现在空间环境、室内设计软装市场的发展，使软装设计中常用配饰——绘画作品、装饰画和作为软装与硬装之间的新秀--墙绘艺术，更多的展现其艺术魅力，吸引着室内设计师运用和空间环境所有者采用。

二、国内外研究现状分析与评价

现在艺术院校课程内容设置多元化，但专门为家居空间环境绘画作品开设专业课程的院校却不多。许多绘画专业的学生在专业训练过程中只完成课堂作业，而很少参与社会实践，四年的绘画专业学习中目的性不强，没有社会归属感。甚至认为学无所用。许多设计类专业的学生高考后丢下画笔，尝试用电脑软件做设计图纸，却忽略了绘画与设计之间的内在联系，脱离了基础专业的文化和素养而单独谈设计缺乏灵感，作品也大多程式化，创新极少。

有目的性的对传统与现代绘画艺术形式的考察与研究之后，为家居空间环境中的绘画艺术创作实践提供文字和图片资料，反映出原有的设计创作手法和表达方式，同时折射出艺术创作的历史，当地风土民情，社会人居等人文故事，有助于引发对绘画艺术的反思，将绘画艺术创作的理论依据在现有的研究基础上做的更加深入细致。同时将作为现代空间环境装饰的新型语言表现形式“墙绘”的创作形式加以突出研究，研究其符合时代艺术性，还要注重其传统的建筑性和装饰性。

三、研究意义

能够利用我们所学专业知识和技能服务社会，并培养我们的创业能力。让更多的人认识、了解绘画作品的魅力，并参与文化形式的传播。利用所学专业知识形成更好的创意并将创意与创业相结合，用一种全新的想法→作品→商品模式认知我们的专业，提高创业意识和能力。同时注重艺术与技术在新时代的结合问题，在商业空间中去大胆的尝试应用新型的艺术创作形式，为营造一个公众喜爱认可的空间环境，提供具有可视性的观点，将艺术亲民化、空间化。还可以在一定程度上展现我们学校的特色，从而丰富校园的文化生活。

四、研究内容

为了开发适合空间环境摆放、悬挂的绘画作品，在设计开发创作的初期，应当充分了解空间拥有者、使用方的需求，或者充分了解设计师对空间的硬装、软装的设计风格，能在作品制作中把握住风格，更加贴近整体环境，更能体现出绘画作品的艺术特点与情感的抒发。在构思的过程中，一要有好的创意想法，二要有突出的绘画能力，三要有多种绘画形式语言的相互转化能力。用不同材料与表现题材的结合体现出绘画艺术作品在空间环境气氛营造中的自身特点和优势，和不可代替的作用。

专门为家居空间环境绘画作品开设专业课程的院校却不多。许多绘画专业的学生在专业训练过程中只完成课堂作业，而很少参与社会实践，四年的绘画专业学习中目的性不强，没有社会归属感。甚至认为学无所用。许多设计类专业的学生高考后丢下画笔，尝试用电脑软件做设计图纸，却忽略了绘画与设计之间的内在联系，脱离了基础专业的文化和素养而单独谈设计缺乏灵感，作品也大多程式化，创新极少。

有目的性的对传统与现代绘画艺术形式的考察与研究之后，为众多空间环境中的绘画艺术创作实践提供文字和图片资料，反映出原有的设计创作手法和表达方式，同时折射出艺术创作的历史，当地风土民情，社会人居等人文故事，有助于引发对绘画艺术的反思，将绘画艺术创作的理论依据在现有的研究基础上做的更加深入细致。同时将作为现代空间环境装饰的新型语言表現形式“墙绘”的创作形式加以突出研究，研究其符合时代艺术性，还要注重其传统的建筑性和装饰性。

在结合不同的家居空间环境来探索绘画艺术所表达和传递出的文化内涵；着重探讨家居空间环境的绘制设计方案，为其今后进行的艺术创作提供有建设性的方向。将传统工艺和新生的艺术表现方式相结合，系统的把握绘画艺术创作的原则和制作步骤；掌握绘画艺术与环境的辩证关系；理性的分析墙绘艺术的创作空间，进一步完善墙绘艺术资料内容支持。这套理论方法一方面为提高绘画艺术的创作的质量和效果，另一方面也为室内软装搭配提供了设计理论参考，同时完善绘画艺术设计的价值体系和管理模式。

意义就在于有意识的强化概念，使绘画艺术被大众了解，接受喜爱并更多更好的服务于大众。提高人们对艺术文化和时尚品味的重视程度，同时更注重艺术与技术在新时代的结合问题，从而在生活空间去大胆的尝试和应用新型的艺术创作形式，调动民众对于艺术的喜爱，为营造公众喜爱和认可的空间环境提供直观的范本，将绘画艺术亲民化、空间化。

结束语

随着社会的不断发展，人们对于艺术的需求不断加大，绘画在家居环境中体现人们的文化内涵和提高人们的文化修养。绘画艺术在家居空间环境中将发挥越来越重要的作用。

参考文献

[1]陈伟萍.现代家居环境中的民艺文化[J].南京艺术学院学报（美术与设计），2005（4）：132-133.

[2]高海东.家居环境中的色彩设计[J].美术大观，2010（11）：186-187.

[3]李远成.室内装饰设计的理论及实践[J].建材与装饰（中旬刊），2008（03）.

作者：孟现锋　景士瑜