浅析美声唱法教学应遵循的原则

2022-09-30

美声唱法是根据意大利文Bel canto译成的。Bel cant这个意文直译为“美妙的歌唱”, 中国一向译为“美声唱法”。其实它不仅是一种发声或歌唱的方法, 还是歌唱的风格和流派。

1 美声唱法的形成

在13世纪至16世纪的复调音乐作品中旋律线由几个不同声部唱出形成一种复合织体。多声部合唱是那个时代人声歌唱的唯一形式。美声唱法是十七世纪在意大利的佛罗伦萨形成的并在该世纪内在意大利其它音乐中心威尼斯、罗马、那不勒斯、米兰广泛传播和发展。十七世纪初在佛罗伦萨诞生了歌剧《达芙妮》和《欧里第斯》才打破了当时单一的复合音乐织体的音乐形式, 担任主旋的独唱形式成为歌剧的主要表现手段。为了使独唱比人数众多的合唱更具有吸引力, 演唱家们不得不使他们的嗓音具备宽广的音域、华丽的歌声和高难度的花腔技巧。由此就产生了美声唱法, 它的形成和歌剧的诞生是不可分割的。这一歌唱艺术的形成是由复调音乐转为单声部旋律的变化而促成的。值得一提的是, 美声唱法发展到现在, 已不是文艺复兴时的唱法也不是十六、十七世纪的唱法。我们现在唱十七、十八世纪的歌曲, 还是用现在的唱法只是在风格上多注意他们的特点, 我们不需要再去训练十六、十七世纪的唱法。

随着社会的发展早在十九世纪, 美声学派就从生理学和物理学的角度, 研究人体发声器官的构造和美声歌唱艺术的原理并发明了“关闭唱法”、“面罩唱法”著有研究价值的声乐理论书。这些都对美声唱法的发展起了一定的作用。就声乐的发展来说, 十九世纪是一个重要的变革时期, 而二十世纪则更多的是一个继承时期, 仍然因袭了传统的声乐技巧和美学观点, 并无根本的改变。

美声唱法是十七世纪以来意大利歌唱家们所有声乐演唱的统称, 它已被世界多数国家的声乐家们所公认, 并被视为最正统的、最科学的歌唱方法之一。至今, 欧美各国一致认为这是歌唱技巧最成熟, 也是各国歌唱家们所追求的最高目标。美声唱法区别于其他唱法的最主要的特点, 用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法从声音来说, 是真假声都用, 是真假声按比例的需要混合着用的, 从共鸣上来说, 是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。它讲究的是音色优美和气急自如, 音与音之间连接平滑匀净。它要求演唱者用深气}I.来演唱, 唱时从下腹 (丹田) 的位置用力, 横隔膜有控制的运动使声音自由的唱出。

2 美声唱法教学的原则

美声唱法教学应遵循:元音纯正、吐字清晰、声区统一、音阶均匀、气息饱满、音调准确、音域宽广、强弱自如, 连音流畅, 句法完美, 嗓音灵活, 以及声音的“通、实、圆、亮、纯、松、活、柔、深、拢”。“通”是指声音通畅, 是以气息通畅为前提的, 同时参与歌唱的各器官都要打开, 声音在歌唱器官中顺利通过。“实”是指声音结实, 就是不能躲嗓子, 把声音唱到腔体里, 声音有“心”;“圆”是指声音圆润, 人的听觉非常灵敏, 觉得圆的声音是悦耳的、动听的。“亮”是指声音响亮, 美声学派是追求美好音色的学派, 不是追求音量的学派。有了好的音色, 音量自然就有了, 总是用强制性的发声方法去追求音量, 弄不好就会毁掉自己的嗓音。“纯”是指音色纯美, “基音不纯, 泛音也杂”是音色不纯的基木原因。“松”是指声音松弛, 要求心理放松, 决不能有任何顾虑;如果演唱时心理处于既积极又松弛的状态, 其声音也自然就松弛了。从歌唱技巧来讲, 主要是气儿、呼吸要稳定, 它是声音松弛的基础。“活”是指声音灵活、自如, 它是歌唱者掌握美声技巧纯熟的体现:1) 音乐变化灵活;2) 母音变化灵活;3) 声音力度变化灵活;4) 声音音色变化灵活。“柔”指声音柔和, 不能僵硬, 要有一定的弹性。“深”是指气息的位置要深, 气息要沉下去, 要有横隔膜和腹肌的支持, 横隔膜要有弹性。“拢”指声音要收拢、要集中, 要聚成一“点”, 不能散成一片。

第一, 元音纯正。元音纯正是美声唱法的首要条件。无论是头声、胸声都要唱得干净、清晰, 喉器稳定, 歌唱管道保持开放状态, 保证吐字咬字自如, 气流和音流的通畅, 切忌喉音和鼻音, 要求声音纯真、铿锵有力, 把元音清晰的发出来。

第二, 吐字清晰。不能只追求嗓音的效果, 要在吐字清晰的情况下追求嗓音的效果, 必须把字吐得完美无缺。把吐字分为两个部分——辅音和元音, 把元音唱得圆润纯正的同时, 还要求把辅音唱得清晰, 像说话那样唱歌可以使发音纯净、辅音清晰以及嗓音自然自如。

第三, 音调准确。音调准确是美声唱法的另一个特点。托西认为:斯觉不敏锐的人永远也不应该从事教唱工作, 自己更不应该唱歌。因为最难令人忍受的莫过于波浪似的时高时低的嗓音”。

第四, 声区统一。发展声区, 把真假声区逐渐统一起来, 一直是美声唱法的核心任务之一, 也是最基木的技巧之一。“箕假声”与真声的白、假声的虚具有完全相反的特质, 它柔和、松软、音量不大但很完美、很抒情, 有弹性。把两个声区的特质诱发出来之后, 再使声音集中起来, 贯穿成一串大小不等但很均匀的、圆滑的、饱满的珠子。声区统一, 要求各个声区之间转换毫无痕迹, 在演唱过程中逐渐量变地从一个声区过渡到另一个声区。

第五, 气息饱满。呼吸是歌唱的动力, 也是歌唱的物质基础。重视呼吸在发声中是一个不可缺少的因素, 知道如何呼吸和知道如何发声的人就知道如何歌唱。吸气时要挺胸收腹, 呼气时像蜘蛛吐丝一样, 把每一点气息都变成声音。

第六, 音质与音量。导求音质、音量自来”, 即柔和、清晰、纯净的音质是获得音量的基础;是获得强度、灵活性和清晰吐字的先决条件。

第七, 嗓音灵活。能用快速的音阶、琶音、跳音或装饰音练习, 或花腔的华彩乐段练习, 但都非常注意从慢唱开始逐渐加速到所要求的速度, 至少有两个半到二个八度的音域。

第八, 连音歌唱。连音歌唱是美声唱法的基础, 利用共鸣在整个音域中的掩盖作用, 均匀地统一声音, 使声音饱满、通畅, 大声时坦荡无比, 小声时清澈见底, 尤其唱半声时保持高位置, 使声音像效绒般柔软、优美。

美声教学不仅影响着我国的声乐艺术, 同样也影响着世界其它国家的声乐艺术。在西方声乐的发展过程中, 美声唱法教育也占据着重要的、不可取代的地位, 创造了许多美丽、辉煌的时代, 为今大的声乐艺术作出了巨大的贡献, 也影响了不同国家的歌唱艺术。今大, 我们没有理由不应该继承和发扬这种优秀的歌唱文化艺术。

摘要:美声唱法是17世纪以来歌唱家们所使用的声乐唱法的统称。已被世界多数国家的声乐家们所公认并使用, 并视为最正统的歌唱方法之一。美声唱法教学应遵循以下特点:元音纯正、吐字清晰、声区统一、音阶均匀、气息饱满、音调准确、音域宽广、强弱自如、句法完美、连音流畅、嗓音灵活以及声音的通、实、圆、亮、纯、松、活、柔、深、拢”。

关键词:美声唱法,教学,特征

参考文献

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[2] 韩勋国.声乐艺术基础[M].北京:高等教育出版社, 2000.

[3] 沈湘.沈湘声乐教学艺术[M].上海:上海音乐出版社, 1998.

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